Fender Tom Morello Arm the Homeless Guitar

9 12 2025

Fender ha colaborado ​​con Tom Morello para lanzar su versión de la guitarra Arm the Homeless, que Morello tocó durante su etapa en Rage Against the Machine y posteriormente.

Como artífice del sonido innovador de Rage Against the Machine, Tom Morello, miembro del Salón de la Fama del Rock ‘n’ Roll, revolucionó la guitarra con sus riffs impresionantes y técnicas innovadoras. Su guitarra Arm the Homeless, altamente modificada, se convirtió en leyenda y ha sido su instrumento principal durante más de 35 años, canalizando desde delicadas frases de jazz hasta riffs de metal abrasadores gracias a su distintiva electrónica activa y al sistema de trémolo Gotoh. Adornada con su provocativo eslogan y su propio diseño de hipopótamo dibujado a mano sobre un impactante acabado blue ice metallic, esta guitarra domina su función como instrumento para convertirse en un poderoso símbolo de la rebelión artística. Cada componente, incluyendo su característica pala con forma de palo de hockey y su impactante mensaje visual, captura el compromiso inquebrantable de Morello con la innovación musical y el cambio social.

Fender ha reproducido fielmente la guitarra original construida por Tom Morello, conservando todas sus peculiaridades. El cuerpo básico de la guitarra es de aliso y tiene un acabado Blue Ice Metallic with «Arm The Homeless» Artwork«.

Tiene un mástil de arce pintado de negro, un diapasón de palisandro y una pala con forma de palo de hockey. Tiene un diapasón con un inusual radio de 15″ con 22 trastes medium jumbo.

Incorpora una pastilla de puente EMG 85 y una EMG H en la posición del mástil. Cada pastilla tiene un control de volumen individual y un control de tono maestro. El selector de pastillas de tres posiciones permite trabajar como un killswitch si bajas uno de los controles de volumen a cero.

Este modelo está equipado con un trémolo Gotoh GE1996T Series de doble bloqueo, una cejuela de bloqueo y un clavijero de bloqueo Gotoh.

Si eres fan de Rage Against the Machine o de Tom Morello, esta podría ser la guitarra ideal para ti. No es tan sutil como su modelo Soul Power, con sus gráficos, pero si eres un fan verdadero, la querrás de todos modos.

Es interesante ver una guitarra con una pala sin logo vendida por Fender, lo que la hace bastante única en ese aspecto. Además, una cláusula de exención de responsabilidad en el sitio web de Fender incluye la siguiente declaración: «el diseño de este producto incluye el símbolo de la hoz y el martillo, que podría estar restringido o prohibido en ciertas jurisdicciones».

Con el lanzamiento de la guitarra Arm the Homeless, Tom Morello y Fender se han comprometido a realizar donaciones para apoyar a organizaciones que luchan contra la falta de vivienda. Creemos que la música y la responsabilidad social pueden ir en armonía.





Ozzy Osbourne anuncia su última actuación en directo, en la que participará Black Sabbath y algunos de los nombres más importantes de la música heavy

5 02 2025

Ozzy Osbourne ha anunciado que regresará para su última actuación en directo este verano, como parte de un espectáculo histórico «Back to the Beginning» en el que se reunirá con sus compañeros originales de Black Sabbath y compartirá cartel con algunos de los nombres más importantes del rock y el metal.

El evento se produce después de los planes para un último espectáculo de Black Sabbath en mayo pasado, cuando Geezer Butler confirmó que él y Osbourne estaban listos para un gran final de temporada.

Sin embargo, después de la jubilación de Osbourne en febrero de 2023 y la cancelación de todos sus shows restantes, la perspectiva de un final de Black Sabbath parecía poco probable.

Ahora, sin embargo, se ha programado un último espectáculo en Villa Park, Birmingham, el 5 de julio, y verá a Osbourne reunirse con sus compañeros de banda originales de Black SabbathGeezer Butler, Tony Iommi y Bill Ward– para su primer concierto en 20 años.

No solo eso, sino que compartirán cartel con un grupo de artistas de rock y heavy metal de élite. Será fácilmente el evento de metal del año, pero, siendo honestos, parece que también se perfila como el evento de metal de toda la década.

Según un comunicado de prensa, Osbourne tocará su propio set corto antes de unirse a Black Sabbath. El evento estelar también contará con apariciones de (atención): Metallica, Slayer, Pantera, Gojira, Alice in Chains, Halestorm, Lamb of God, Anthrax y Mastodon.

Otras actuaciones serán las de Billy Corgan, Jake E. Lee, Duff McKagan, David Draiman, Lzzy Hale y Jonathan Davis, así como Mike Bordin, Rudy Sarzo, Sammy Hagar, Slash, Tom Morello, Wolfgang Van Halen y más.

Se trata, sencillamente, de una de las mayores formaciones de guitarra y metal que hemos visto nunca y, como dice el propio Morello, «será el mejor espectáculo de heavy metal de todos los tiempos».

«Es hora de volver al principio… hora de devolver algo al lugar donde nací», dice Osbourne. «Qué suerte tengo de poder hacerlo con la ayuda de gente a la que quiero. Birmingham es el verdadero hogar del metal. Birmingham Forever».

Se anunciarán aún más nombres para el evento en el período previo al espectáculo. Las entradas saldrán a la venta el viernes 14 de febrero y todas las ganancias del espectáculo se repartirán a partes iguales entre Cure Parkinson’s, Birmingham Children’s Hospital y Acorn Children’s Hospice.





MXR 50th Anniversary Phase 90 Gold Limited Edition

28 01 2025

MXR acaba de anunciar el 50th Anniversary Phase 90, un modelo Gold Limited Edition del clásico phaser.

El modelo MXR 50th Anniversary Phase 90 Gold Limited Edition viene en acabado dorado por tiempo limitado y estará disponible en marzo, con un precio de $200. Celebra el efecto phaser clásico, que utiliza una control Speed ​​para controlar el efecto phaser.

Es uno de los pedales de efecto phasing clásicos de todos los tiempos. La simplicidad del efecto es una parte importante de su encanto, y simplemente hace esa función de phaser a la perfección. MXR tiene múltiples versiones, y todas son geniales.

El MXR Phase 90, lanzado en 1972 como el pedal inaugural de MXR, se ha convertido en un elemento fijo en las pedaleras de innumerables músicos en todo el mundo. Su duradera popularidad es evidente en su uso generalizado por una amplia gama de artistas, que van desde David Gilmour y Eddie Van Halen hasta Tom Morello y John Mayer.





«Killing In The Name» supera mil millones de reproducciones en Spotify

11 01 2025

Tom Morello, compartió en su cuenta de X el siguiente mensaje: «¡’KILLING IN THE NAME’ acaba de alcanzar los mil millones de reproducciones en Spotify! Gracias a todos los que la escucharon: a los que la aman, a los que la odian y a los que la disfrutaron sin entenderla. Una prueba fehaciente de que la música rebelde y la ironía siguen vivas y coleando».

El pasado mes de noviembre, en vísperas de las elecciones presidenciales estadounidenses de 2024, Morello criticó a algunos de los llamados fans de RATM por malinterpretar la política progresista que él y sus compañeros de banda han defendido desde la formación de la banda hace más de tres décadas.

«Nunca deja de sorprenderme la cantidad de gente que ha escuchado a RATM que está en modo Paul Ryan, sin entender literalmente nada de lo que trataba esa banda y aún menos la postura que cualquiera de nosotros puede tener sobre temas contemporáneos», escribió en X. «Hace poco estuve hablando con una pareja en un restaurante que eran grandes fans de ‘Killing In The Name’. La amable señora dijo: ‘Me encanta esa canción. ¡Me ayudó a enfurecerme contra mis padres y luego contra la vacuna!’. Le dije: ‘Señora, esa canción habla de policías racistas que a menudo se comportan como el Ku Klux Klan al servicio de la supremacía blanca histórica y son lacayos y matones lamebotas de la clase dominante capitalista racista’. Ella se quedó allí masticando y parpadeando, masticando y parpadeando».

Cuando un usuario de X le preguntó a Morello sobre su respuesta a la señora del restaurante, el guitarrista respondió: «hermano…ella puede hacer lo que le dé la gana. Puede toser covid en la boca de su abuelo MAGA por lo que a mí respecta. Pero si se atreve a decirle a un tipo que estaba en la habitación cuando se escribió la canción de qué trata ‘realmente’ la canción, entonces me reservo el derecho de levantar la mano y decir ‘no, señora'».

Morello ha dicho repetidamente que «Killing In The Name» es una canción de protesta contra el establishment y el racismo sistémico y la brutalidad en las fuerzas policiales de Estados Unidos, y que el primer verso comienza con la línea «algunos de los que trabajan en las fuerzas son los mismos que queman cruces». A pesar de esto, «Killing In The Name» fu usado para torturar a los detenidos en Guantánamo, tocando la canción a todo volumen durante las sesiones de privación sensorial.





Tom Morello+Roman Morello: «Soldier In The Army Of Love»

2 07 2024
Tom Morello y su hijo Roman Morello

Tom Morello estará en el Mad Cool la próxima semana. mientras llega la fecha, ha lanzado un single de su próximo álbum, compuesto e interpretado junto a su hijo de trece años, Roman Morello…y sí, suena a RATM

El próximo 12 de julio, Tom Morello, quien fuera guitarrista de Rage Against The Machine, Audioslave, Lock Up o en solitario como The Nightwatchman, actuará en el festival Mad Cool compartiendo cartel ese día, con Sum 41, Jessie Ware o Black Pumas. En su concierto repasará temas de toda su trayectoria y posiblemente presente varios temas nuevos entre los que están sonando ya «Union Power» y «They Can’t Kill Us All», además de una versión de «Kick Out The Jams» de MC5.

Entre el nuevo material que interpretará Morello esperamos que esté el primer single de adelanto del que será su nuevo trabajo en solitario. La canción, «Soldier In The Army Of Love», recupera el espíritu de Rage Against The Machine, su banda más popular y la que marcó a una generación por su fuerte contenido político y combativo.

Y cabe decir que esta «Soldier In The Army Of Love» está interpretada y escrita junto a su hijo de trece años, Roman, quien posiblemente se suba al escenario para interpretarla en alguno de los conciertos.





Def Leppard+Tom Morello: «Just Like 73»

13 06 2024

Def Leppard ha lanzado un nuevo sencillo, «Just Like 73», que incluye un solo de guitarra de Tom Morello.

La canción llegará en vinilo de siete pulgadas el 2 de agosto de 2024 y estará disponible en una variante de color especial solo a través de la tienda D2C de la banda y en negro en todas las tiendas minoristas.

«Just Like 73» marca notablemente la primera colaboración entre los icónicos titanes del rock y el legendario guitarrista, innovador sonoro y cofundador de Rage Against The Machine y Audioslave. El sencillo gira en torno a un pisotón clásico Def Leppard impulsado por un ritmo robusto, riffs gruesos y un canto característico: «¡Rock with me, just like 73!». Mientras tanto, una voz espectacular da paso a un solo característico y abrasador de Morello, reconocible al instante, resuena mientras se tritura a la velocidad de la luz.

Sobre la colaboración, el cantante de Def Leppard, Joe Elliott, comparte: «encapsula un momento que quedó profundamente grabado en nuestro ADN. Queríamos celebrar ese momento tan importante y glorioso».

El guitarrista Phil Collen, añade: «cuando vi a David Bowie en la televisión entre 1972 y 1973, todo lo que creía saber sobre música pasó del blanco y negro al vívido Technicolor. Nuestra canción ‘Just Like 73’ representa ese despertar».

Morello dice: «me lo pasé genial tocando un solo en ‘Just Like 73’. Toqué ‘Rock Of Ages’ en mi banda de covers de la universidad hace casi 40 años y aquí Def Leppard sigue triunfando en los estadios con una nueva melodía que es una de las mejores.»





Tom Morello lanzará su primer álbum de rock en solitario

12 06 2024

El guitarrista de Rage Against The Machine, Tom Morello, lanzará un nuevo sencillo en solitario, «Soldier In The Army Of Love», el 28 de junio. La canción, que fue coescrita con su «hijo mago de la guitarra» Roman Morello, fue descrita por Tom como «un himno de rock generacional de los Morello».

«Soldier In The Army Of Love» es el primer sencillo del primer álbum de rock en solitario de Tom, que saldrá a finales de este año.

El año pasado, Tom Morello compartió imágenes en Instagram de Roman, de 12 años, tocando «Killing In The Name» de RATM con los compañeros de banda de Tom, Tim Commerford y Brad Wilk, mientras la banda estaba de gira en 2022.

«Tras nuestra incorporación al Salón de la Fama del Rock and Roll, me gustaría agradecer a todos los fans de RATM que a lo largo de más de 30 años han sido el corazón y el alma de la música», escribió Morello. «Uno de mis recuerdos favoritos es el de mi hijo Roman (que se hizo fan durante la gira) tocando Killing In The Name con Tim & Brad en una prueba de sonido en 2022».

En marzo de 2023, Tom dijo que Roman ya podía superarlo en lo que respecta a la guitarra solista, a pesar de que solo tenía 11 años en ese momento: «mi hijo de 11 años me ha inspirado mucho», dijo Tom. «Ahora me han relegado a ser el guitarrista rítmico de mi familia porque mi hijo de 11 años puede destrozar los círculos a mi alrededor. Me he inspirado en él. Él ha estado escribiendo algunos riffs y yo he estado escribiendo algunos riffs. Ha sido divertido».





Mark Knopfler’s Guitar Heroes: vídeo de «Going Home»

23 03 2024

Mark Knopfler lanzó oficialmente su tan esperada interpretación de Going Home de Guitar Heroes, un corte de nueve minutos del tema de Local Hero en el que lo vio en solitario junto a una variedad absolutamente absurda de héroes de la guitarra eléctrica y acústica.

La lista repleta de estrellas incluye a Eric Clapton, Joe Bonamassa, Tony Iommi, Peter Frampton, Pete Townshend, Susan Tedeschi, Steve Vai, Sheryl Crow, Slash, Joan Jett, Bruce Springsteen, Keith Urban, Ronnie Wood y Steve Lukather, así como así como muchos, muchos otros.

Antes de su lanzamiento, los fans pudieron disfrutar de un breve adelanto, que inició lo que se convirtió en un juego bastante divertido de «adivina a los héroes de la guitarra por sus habilidades».

Aunque muchos asumieron que el lanzamiento completo revelaría quién toca qué en la pista épica, ese juego tuvo que continuar por un tiempo más, y los representantes de Knopfler prometieron que un vídeo separado revelaría esos detalles precisos.

Ahora que el video finalmente se lanzó, lo que significa que todos podemos comprobar cuántos guitarristas logramos identificar correctamente en la obra maestra instrumental de casi 10 minutos.

La versión Mark Knopfler’s Guitar Heroes de Going Home (tema de Local Hero) ya está disponible para transmitir y se lanzó en apoyo de Teenage Cancer Trust y Teen Cancer America.

Lista completa de colaboradores:

Joan Armatrading, Jeff Beck, Richard Bennett, Joe Bonamassa, Joe Brown, James Burton, Jonathan Cain, Paul Carrack, Eric Clapton, Ry Cooder, Jim Cox, Steve Cropper, Sheryl Crow, Danny Cummings, Roger Daltrey, Duane Eddy, Sam Fender , Guy Fletcher, Peter Frampton, Audley Freed, Vince Gill, David Gilmour, Buddy Guy, Keiji Haino, Tony Iommi, Joan Jett, John Jorgenson, Mark Knopfler, Sonny Landreth, Albert Lee, Greg Leisz, Alex Lifeson, Steve Lukather, Phil Manzanera, Dave Mason, Hank Marvin, Brian May, Robbie McIntosh, John McLaughlin, Tom Morello, Rick Nielsen, Orianthi, Brad Paisley, Nile Rodgers, Mike Rutherford, Joe Satriani, John Sebastian, Connor Selby, Slash, Bruce Springsteen, Ringo Starr y Zak Starkey, Sting, Andy Taylor, Susan Tedeschi y Derek Trucks, Ian Thomas, Pete Townshend, Keith Urban, Steve Vai, Waddy Wachtel, Joe Louis Walker, Joe Walsh, Ronnie Wood, Glenn Worf, Zucchero.





70 años de Stratocaster en una versión estelar de Voodoo Child

5 03 2024
Fender 70th Anniversary Stratocasters

Las celebraciones del 70º aniversario de la Fender Stratocaster continúan con el lanzamiento de una versión estelar de «Voodoo Child (Slight Return)» de Jimi Hendrix, con un elenco de los guitarristas de Stratocaster más famosos de la actualidad.

Y apropiadamente, el video, titulado Voodoo Child: Forever Ahead of Its Time, abarca varias generaciones. En un momento tienes a Nile Rodgers tocando su Hitmaker Strat, una leyenda de la guitarra de blues de Texas, Jimmie Vaughan, y Tom Morello apareciendo con su Soul Power Strat y la pedalera más grande de todas para introducir algunos cambios de tono.

Los siguientes son Tash Sultana, Rebecca Lovell y Tyler Bryant. Incluso está Mateus Asato, que aun no siendo un artista de Fender, parece que está tocando la Jimi Hendrix Stratocaster en Olympic White.

Gracias al poder de edición digital, Fender cambia debidamente a cada guitarrista de un escenario rodeado por una pared de Fender Super Sonic y cabinas a juego. Visualmente, ese escenario parece una referencia a las actuaciones de Jimi Hendrix Experience en 1970 en Maui…y la Stratocaster que toca Asato está basada en la que Hendrix usó ese día.

El elenco de músicos también incluye a Simon Neil de Biffy Clyro, REI y Ari O’Neal. Cada uno de ellos tocando Stratocaster bastante diferentes. Ninguna como la Hitmaker modificada de Rodgers y pocas tienen una historia de fondo como la Stratocaster “Pinky” de Bryant, marcada por la batalla, que fue robada y desapareció durante cinco años y medio antes de que se reuniera con ella de nuevo.

Janie Hendrix, presidenta y directora ejecutiva de Experience Hendrix y hermana menor de Jimi, comenta: «a Jimi le encantaba escuchar a los artistas tocar su música. De hecho, una vez dijo que lo habían imitado tan bien que la gente incluso había copiado sus errores. Décadas más tarde, su música sigue siendo interpretada por artistas contemporáneos y es posible que lo sea para las generaciones venideras. Eso realmente habla del impacto y la relevancia de un músico, un músico increíble, que estaba tan adelantado a su tiempo, que sus canciones siempre serán el sonido actual. Eterno. Creo que sus guitarras, como su Stratocaster, le ayudaron a transportarse”.

Próximamente en la página de YouTube y en las redes sociales de Fender habrá una serie de Strat Sessions, en las que los músicos discuten su vínculo con la Strat (y, con suerte, también nos mostrarán algunos licks), e Icons Of The Strat, en la que bien podríamos haber algo más de contenido relacionado con Hendrix para disfrutar, sin mencionar a los ya desaparecidos Stevie Ray Vaughan, Buddy Holly, Jeff Beck





Mark Knopfler anuncia una banda benéfica estelar con más de 60 miembros

8 02 2024

Como prometió en su reciente espectáculo de subasta de guitarras, Mark Knopfler ha reunido un grupo de 54 grandes de la música en ayuda de Teenage Cancer Trust. La lista es como un quién es quién del rock y tiene a David Gilmour, Sting Sheryl Crow, Eric Clapton, Slash, Ringo Starr, Steve Cropper, Duane Eddy, Steve Vai, Sheryl Crow, Sam Fender, Nile Rodgers, Peter Townshend, Hank. Marvin, Tony Iommi, Bruce Springsteen, Joan Armatrading entre el elenco de nombres estelares.

Han grabado una nueva versión de la banda sonora instrumental en solitario de Knopfler de 1983, Going Home: Theme From Local Hero, y Peter Blake ha diseñado una portada especial al estilo Sgt Pepper para el sencillo benéfico.

El sencillo también marcará la grabación final realizada por el fallecido Jeff Beck. Los músicos se anuncian a sí mismos como Mark Knopfler’s Guitar Heroes, con algunas excepciones: Ringo Starr y su hijo Zack Starkey están en la batería. Sting toca el bajo y Roger Daltrey la armónica. La canción fue producida por el ex teclista de Dire Straits, Guy Fletcher.

«Lo que realmente quiero hacer, más que cualquier otra cosa, es agradecer a todos y cada uno por esta excelente respuesta», dijo Knopfler en un comunicado. “Realmente no tenía idea de que iba a ser así. Guy y yo nos dimos cuenta desde el principio de que teníamos que ampliar esta pieza de alguna manera, para abarcar la cantidad de personas que se unían. Antes de que supiera dónde estaba, Pete Townshend había entrado en mi estudio armado con una guitarra y un amplificador. Y ese primer acorde de Pete… hombre, te lo digo, fue simplemente fantástico….y siguió a partir de ahí. Eric [Clapton] entró y tocó muy bien. Luego llegó la contribución de Jeff Beck y eso fue fascinante”.

Gping Home (Theme from Local Hero) CDS
Gping Home (Theme from Local Hero) Deluxe CD / BlueRay
Gping Home (Theme from Local Hero) 12 inch vinyl

La nueva versión de la canción fue grabada en los British Grove Studios del oeste de Londres y nos sorprendió descubrir que la mayoría de los artistas siguieron en persona allí. Pete Townshend, Eric Clapton y Albert Lee fueron los primeros y solo unos pocos artistas presentaron sus piezas de forma remota. La lista completa de músicos que aparecen en la canción es la siguiente:

Joan Armatrading
Richard Bennett
Joe Bonamassa
Joe Brown
James Burton
Jonathan Cain
Paul Carrack
Ry Cooder
Jim Cox
Steve Cropper
Sheryl Crow
Danny Cummings
Duane Eddy
Sam Fender
Peter Frampton
Audley Freed
Vince Gill
Buddy Guy
Keiji Haino
John Jorgenson
Sonny Landreth
Albert Lee
Greg Leisz
Alex Lifeson
Steve Lukather
Phil Manzanera
Dave Mason
Hank Marvin
Robbie McIntosh
John McLaughlin
Tom Morello, Rick Neilsen
Orianthi
Brad Paisley
Mike Rutherford
Joe Satriani
John Sebastian
Connor Selby
Slash
Andy Taylor
Susan Tedeschi
Derek Trucks
Ian Thomas
Keith Urban
Steve Vai
Waddy Wachtel
Joe Louis Walker
Joe Walsh
Glenn Worf
Zucchero