The Metallica Blacklist atteriza directo al nº7

14 10 2021

The Metallica Blacklist, una colección masiva de 53 temas con versiones de todas las canciones del exitoso álbum homónimo de la banda, vendió 8,000 copias en los EE. UU. en la semana que terminó el 7 de octubre para aterrizar en la posición nº7 en la lista de ventas de álbumes principales de Billboard. De esa suma, 6.300 copias fueron CD, mientras que casi 1.400 copias en vinilo LP.

Una semana antes, cuando The Metallica Blacklist solo estaba disponible para su compra como descarga, pasó una semana en la lista de ventas de álbumes principales en el puesto 73. Las ediciones físicas del álbum, en CD y LP de vinilo, se pusieron a la venta el 1 de octubre.

The Metallica Blacklist ofrece nuevas dimensiones del disco cuyo tirón gravitacional atrajo por primera vez al mainstream a Metallica, y proporciona nuevas perspectivas sobre el atractivo universal y atemporal que lo mantuvo allí: la influencia que rompió los límites que estas 12 canciones han tenido en los fans y músicos de todo tipo. Las 53 pistas de The Metallica Blacklist encuentran cantautores, artistas country, artistas electrónicos y de hip-hop, incluidos músicos como Weezer, Phoebe Bridgers, Jason Isbell, St. Vincent, Cage The Elephant y muchos, muchos más, compartiendo su amor por estas canciones junto a punk rockers, indies, íconos del rock, metal, world music y muchos más.

Todas las ganancias de The Metallica Blacklist se repartirán equitativamente entre la fundación All Within My Hands y más de 50 organizaciones benéficas elegidas por los artistas que participan en el álbum.

The Metallica Blacklist incluye las siguientes pistas:

ALESSIA CARA & THE WARNING – Enter Sandman
MAC DEMARCO – Enter Sandman
GHOST – Enter Sandman
JUANES – Enter Sandman
RINA SAWAYAMA – Enter Sandman
WEEZER – Enter Sandman
SAM FENDER – Sad But True (Live)
JASON ISBELL – Sad But True
MEXICAN INSTITUTE OF SOUND FEAT. LA PERLA & GERA MX – Sad But True
ROYAL BLOOD – Sad But True
ST. VINCENT – Sad But True
WHITE REAPER – Sad But True
YB – Sad But True
BIFFY CLYRO – Holier Than Thou
THE CHATS – Holier Than Thou
OFF! – Holier Than Thou
PUP – Holier Than Thou
COREY TAYLOR – Holier Than Thou
CAGE THE ELEPHANT – The Unforgiven
VISHAL DADLANI, DIVINE, SHOR POLICE – The Unforgiven
DIET CIG – The Unforgiven
FLATBUSH ZOMBIES FEAT. DJ SCRATCH – The Unforgiven
HA*ASH – The Unforgiven
JOSÉ MADERO – The Unforgiven
MOSES SUMNEY – The Unforgiven
J BALVIN – Wherever I May Roam
CHASE & STATUS FEAT. BACKROAD GEE – Wherever I May Roam
THE NEPTUNES – Wherever I May Roam
JON PARDI – Wherever I May Roam
SEBASTIAN – Don’t Tread On Else Matters
PORTUGAL. THE MAN FEAT. AARON BEAM – Don’t Tread On Me
VOLBEAT – Don’t Tread On Me
THE HU – Through The Never
TOMI OWÓ – Through The Never
PHOEBE BRIDGERS – Nothing Else Matters
MILEY CYRUS FEAT. WATT, ELTON JOHN, YO-YO MA, ROBERT TRUJILLO, CHAD SMITH – Nothing Else Matters
DAVE GAHAN – Nothing Else Matters
MICKEY GUYTON – Nothing Else Matters
DERMOT KENNEDY – Nothing Else Matters
MON LAFERTE – Nothing Else Matters
IGOR LEVIT – Nothing Else Matters
MY MORNING JACKET – Nothing Else Matters
PG ROXETTE – Nothing Else Matters
DARIUS RUCKER – Nothing Else Matters
CHRIS STAPLETON – Nothing Else Matters
TRESOR – Nothing Else Matters
GOODNIGHT, TEXAS – Of Wolf And Man
IDLES – The God That Failed
IMELDA MAY – the god that failed
CHERRY GLAZERR – My Friend Of Misery
IZÏA – My Friend Of Misery
KAMASI WASHINGTON – My Friend Of Misery
RODRIGO Y GABRIELA – The Struggle Within





Diezel VH Micro

1 10 2021

El legendario amplificador VH4 fue creado en 1994 y provocó una revolución en el tono. El poderoso diseño de Peter Diezel generó tal demanda que no tuvo más remedio que poner su creación en producción. Adam Jones de Tool, James Hetfield de Metallica y cientos de profesionales de gira han cimentado el rugido y la voz palpitante del VH4 en la historia de la alta ganancia.

El amplificador VH Micro captura el tono y el aspecto característicos de su legendario hermano mayor en un diseño ultracompacto y ligero. Pero no dejes que el pequeño tamaño del amplificador te engañe. Dentro del VH Micro hay 30 vatios de abrasadores tonos de rock y metal con mucha potencia para aplicaciones domésticas, de estudio, de ensayo y en vivo. El amplificador VH Micro ofrece todo el carácter exuberante y dinámico de overdrive del canal 3 del VH4 con un diseño familiar de controles en el panel frontal que incluye los elogiados Deep y Presence de Diezel.

En el panel posterior encontrarás un bucle de efectos de alta calidad ideal para usar efectos basados ​​en el tiempo con sus tonos de alta ganancia. La fuente de alimentación de voltaje universal de 24 V incluida significa que puedes llevar tu VH Micro a donde quiera que viajes.





Scorpions anuncia “Rock Believer” y gira europea con Mammoth WVH

30 09 2021
Scorpions sufren una durísima baja para su nuevo disco

Scorpions lanzarán su 19º álbum de estudio, Rock Believer, el 11 de febrero de 2022. El primer sencillo del LP, Peacemaker, precederá al trabajo de larga duración el 21 de octubre de 2021. Durante la pandemia, la banda se retiró al estudio en su ciudad natal alemana en Hannover y comenzó a trabajar en nuevas canciones.

“El álbum fue escrito y grabado en el ADN de Scorpion con composiciones centrales de [Rudolf] Schenker / [Klaus] Meine. Grabamos el álbum como una banda en vivo en una habitación, como lo hicimos en los 80”.

Rock Believer se grabó principalmente en Peppermint Park Studios en Hannover, Alemania y se mezcló en los legendarios Hansa Studios en Berlín, Alemania con el ingeniero Michael Ilbert, quien ha obtenido múltiples nominaciones al Grammy por su trabajo de mezcla con el productor Max Martin.

El nuevo álbum marcará su primer lanzamiento desde Born To Touch Your Feelings – Best Of Rock Ballads de 2017, que era una antología de material nuevo y clásico.

Originalmente se tenía la intención de grabar el nuevo álbum en Los Ángeles con el productor Greg Fidelman, cuyos créditos anteriores incluyen Slipknot y Metallica. Sin embargo, debido a la pandemia, parte del trabajo inicial se realizó con Greg de forma remota, después de lo cual Scorpions optó por dirigir las grabaciones ellos mismos con la ayuda de su ingeniero Hans-Martin Buff.

Scorpions iniciará su gira mundial Rock Believer en marzo de 2022 en Las Vegas, donde la banda tocará en nueve shows como parte de su residencia en Planet Hollywood Hotel. Posteriormente cruzarán el Atlántico hacia Europa donde tocarán seis conciertos en Francia y seis shows en Alemania apoyados por la nueva banda de Wolfgang Van Halen, Mammoth WVH.

Fechas de la gira de Scorpions 2022 Rock Believer:

26 de marzo – Teatro Zappos – Las Vegas, NV
30 de marzo – Teatro Zappos – Las Vegas, NV
01 de abril – Teatro Zappos – Las Vegas, NV
03 de abril – Teatro Zappos – Las Vegas, NV

07 de abril – Teatro Zappos – Las Vegas, NV
09 de abril – Teatro Zappos – Las Vegas, NV
12 de abril – Teatro Zappos – Las Vegas, NV
14 de abril – Teatro Zappos – Las Vegas, NV
16 de abril – Teatro Zappos – Las Vegas, NV
10 de mayo – Altice Arena – Lisboa, Portugal
13 de mayo – Zenith Toulouse Metropole – Toulouse, Francia
15 de mayo – Zenith De Lille – Lille, Francia
17 de mayo – Accorhotels Arena – París, Francia
21 de mayo – Hallenstadion – Zúrich, Suiza
23 de mayo – Arena Di Verona – Verona, Italia
26 de mayo – O2 Arena – Praga, República Checa
28 de mayo – Tauron Arena – Cracovia, Polonia
30 de mayo – Laszlo Papp Sports Arena – Budapest, Hungría
03 de junio – Rockfest – Helsinki, Finlandia
08 de junio – Schleyerhalle – Stuttgart, Alemania *
10 de junio – Olympiahalle – Múnich, Alemania *
12 de junio – Festhalle – Frankfurt, Alemania *
16 de junio – Mercedes-Benz Arena – Berlín, Alemania *
17 de junio – Zag Arena – Hannover, Alemania *
19 de junio – Westfalenhalle – Dortmund, Alemania *
23 de junio – Hellfest – Clisson, Francia
25 de junio – Festival Rock Imperium – Cartagena, España
28 de junio – Palais Nikaia – Niza, Francia
30 de junio – Le Galaxie – Amneville, Francia
02 de julio – Zenith D’Auvergne – Clermont-Ferrand, Francia

  • con Mammoth WVH




Diez discos icónicos lanzados en 1991

24 09 2021
1991, el año de los prodigios - Mússica
Nirvana

Si hay algo que caracterizó a la década de los ’90 fue su música, sobre todo los que salieron en el 1991: son tan complejos y enriquecedores, que sus huellas aún se ven plasmadas en la industria y en todo lo que hacemos.

Mientras en Seattle se estaba cocinando el grunge como una respuesta áspera e iracunda al glam rock, en el Reino Unido aparecía el britpop con sonidos mucho más brillantes y apetecibles. Esto y más estalló durante 1991. En un lapso de tres meses se lanzaron álbumes que seguimos considerando clásicos y que aún nos vuelan la cabeza Para algunas bandas fue reinvención, para otras fue el origen, y para la música fue un honor. Te hacemos una breve reseña cronológica de los discos de 1991 que en tan sólo tres meses marcaron a la música y los fans para siempre.

12 de agosto: Metallica, “The Black Album”

Cómo se grabó el Black Album de Metallica | Hispasonic

Metallica inició los noventas con un nuevo productor, Bob Rock, quien era conocido por sus trabajos con Bon Jovi y Mötley Crüe. Eso no resonó bien en los fans que empezaron a llamarlos “vendidos”. Con gran influencia de AC/DC, ellos sabían que eran canciones más digeribles, incluso se cuestionaban la incursión de una balada como “Nothing Else Matters”, pues era una señal de una supuesta debilidad.

Sin embargo, ignoraron estas dudas y las críticas hacia su nuevo productor, y nos regalaron algunos de los himnos del metal más emblemáticos de la década, así como uno de los discos más exitosos de su género. 

26 de agosto: Blur, “Leisure

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Así fue como Damon Albarn y compañía se presentaron al mundo. Aún cuando no se cocinaba por completo todo lo que Blur tenía para ofrecer, nos dio brillantes señales de su genialidad y gran habilidad de hacer coros y melodías que se filtran en tu mente para jamás salir.

Escuchar “There’s No Other Way” es adentrarte a la estética noventera y sentir que la década te respira en la nuca. Un disco de 1991 marcado por sus grandes influencias de la riquísima escena de Manchester y el shoegaze, y que sentó las bases para el Parklife y el movimiento britpop.

27 de agosto: Pearl Jam, “Ten

PEARL JAM - Ten - Reloop Shop

Antes de Ten, nadie había escuchado una voz como la de Eddie Vedder. Su voz y sus letras deslumbraron a Stone Gossard, Jeff Ament Mike McCready cuando Vedder regresó sus demos desde California, después de una sesión de surf. Así fue como cobraron vida historias trágicas como el suicidio de un niño en clase, una chica recluida en una institución de salud mental, una conversación honesta con un padre fallecido, un vagabundo que está enloqueciendo y una “mini ópera” que describe a un asesino en serie.

Considerado uno de los mejores discos debut de la historia, “Ten” se caracteriza del resto del grunge por tener tintes de rock clásico, algo evidente en los riffs de McCready influenciados por Hendrix y Stevie Ray Vaughan. Esto marcó el inicio de un camino que se ha enriquecido del gran vínculo que los miembros de la banda forjaron entre ellos con los años. Sabían que sólo ellos podían salvarse protegiéndose entre sí. Se negaron a morir, aguantaron las tragedias y, contra todo pronóstico, siguen vivos, tal y como lo predijo el primer sencillo de este álbum.

17 de septiembre: Guns N’ Roses, “Use Your Illusion I & II”

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Use Your Illusion II: Guns N' Roses: Amazon.es: CDs y vinilos}

¿Cómo superas a uno de los discos debuts más grandes de toda la historia? Guns N’ Roses sabía que no podían mejorar lo hecho en “Appetite for Destruction”, así que decidieron tomar otro rumbo. Con sesiones de composición en tiempo récord lograron tener alrededor de 36 canciones; la inspiración estaba fluyendo y la banda estaba en su punto creativo más alto. 

Al momento de entrar al estudio, Slash e Izzy empezaron a perder la paciencia con el perfeccionismo de Axl, siendo “November Rain” el gran dolor de cabeza. La banda no la consideraba como una canción característica de su sonido, según confesó Duff McKagan, pero los fans tuvieron la última palabra.

Esta fue la primera vez que una banda lanzó dos discos distintos el mismo día, y si bien se vendieron por separado, siempre se les consideró como uno mismo, que hasta la fecha sigue siendo idolatrado.

23 de septiembre: Primal Scream, “Screamadelica”

Primal Scream - Screamadelica — Futuro

Bobby Gillespie es un fiel creyente de que el rock ’n’ roll debe bailarse y “Screamadelica” es la prueba de ello. Con influencias poperas de los setentas, y mucho speed y ecstasy, “Screamadelica” es una mezcla perfecta de música dance y rock, no de sus ideologías o lo que representaban, sino de lo que te hacían sentir.

Considerado uno de los mejores discos de 1991, y por muchos, entre los mejores de la historia trascendiendo el tiempo e influencias.

23 de septiembre: Pixies, “Trompe Le Monde”

Pixies — Trompe Le Monde (1991): una (primera) gran despedida que llegó un  día antes de que Nirvana lo cambiasen todo - Noticias - Hipersónica

El disco previo a su separación en 1993 y el último en el que aparece Kim Deal, quien ya se había dado su escapada con The Breeders“Trompe Le Monde” salió justo un día antes que “Nevermind” de Nirvana como un guiño de que la música alternativa que estaba viendo la luz no hubiera sido posible sin la influencia de Pixies.

Ya se notaba la mala relación entre Black Francis y Kim Deal, pero también nos dio un álbum lleno de riffs distorsionados y cambios de ritmo. Este álbum le puso cierre a una época para así convertirse en una banda de culto.

s4 de septiembre: Nirvana, “Nevermind

Nevermind : Nirvana: Amazon.es: CDs y vinilos}

Cuando Nevermind se volvió disco de oro, Nirvana aún tocaba en lugares con 800 personas; seguían saliendo de gira en una furgoneta cuando se convirtió en platino. Así lo confesó Dave Grohl, quien en el momento en que lanzaron el disco aún vivía en un cuarto trasero en la casa de un amigo, mientras Kurt Cobain seguía viviendo en el piso de su novia. El resto es historia, pues el álbum llegó al #1 de Billboard desplazando a Michael Jackson. 

La vida de Cobain, Novoselic y Grohl cambió rápida y drásticamente, al igual que la de muchos fans que se sintieron identificados. Su influencia fue más allá de Seattle o de la Generación X. Un disco que fue punta de lanza de un movimiento que sigue conectando con generaciones gracias a su sonido crudo y su honestidad sin poses.

La ira mutó en riff y la figura del rockstar se tiñó de dolor. El glam rock se hincó en señal de rendición para salir por la parte trasera de la industria. Lo que sea que digamos de Nevermind, siempre será poco.

24 de septiembre: Red Hot Chili Peppers, “Blood Sugar Sex Magik”

EN LA MANSIÓN DEL MAGO HOUDINI (Red Hot Chili Peppers. Blood Sugar Sex Magik,  1991) | Música | EL MUNDO

Este disco de 1991 fue el inicio de una larga y fructífera historia entre Rick Rubin y los Red Hot Chili Peppers. El productor les dio la libertad de jugar más con la melodía y dejar poco a poco los riffs metaleros. El mundo se dio una idea del verdadero potencial de John Frusciante desde los primeros acordes de “Under The Bridge”.

Fue tan grande el impacto, que el guitarrista dejó a los Peppers poco tiempo después, marcando el inicio de una relación inestable pero muy emotiva entre Frusciante y el resto de la banda.

Un disco que definió el sonido característico de los Peppers al encontrar nuevas formas de expresar su groove, y también marcó pauta en lo que a música alternativa se refiere, inspirando a nuevas generaciones de funk metal y derivando en subgéneros como el nü metal.

24 de septiembre: Soundgarden, “Badmotorfinger

Badmotorfinger 25º Aniversario: Soundgarden: Amazon.es: CDs y vinilos}

Este es, por mucho, el más pesado y oscuro de los álbumes grunge que golpearon la música ese año, pues además de contar con la inigualable voz y letras de Chris Cornell, también desafiaba a la todopoderosa MTV que prohibió su video “Jesus Christ Pose”, ganándose la etiqueta de anticristianos en algunos lugares.

Tal vez no fue su mayor éxito, pero para muchos es el Soundgarden más auténtico y crudo, mientras que para otros este es su mejor disco. Este álbum significó la despedida de Soundgarden de la escena underground de Seattle, en donde ya eran considerados una autoridad con una gran credibilidad y dos discos bajo el brazo.

También fue la bienvenida a Ben Shepherd tras la partida del bajista fundador Hiro Yamamoto. Sin duda, fue una gran carta de presentación al mundo que sentaría las bases de lo que fue el aclamadísimo “Superunknown”. 

18 de noviembre: U2, “Atchung Baby”

U2, Achtung Baby in High-Resolution Audio - ProStudioMasters

Antes de que el Kid A” de Radiohead fuera referencia de reinvención en una banda, “Achtung Baby” estuvo en su lugar. Si bien actualmente U2 no es sinónimo de innovación musical, en los 90 experimentaron con su estilo como nadie. Este disco de 1991 fue la piedra angular de esa evolución.

No había nada que se escuchara como U2: crearon sus propias reglas y se volvieron provocadores por excelencia; la guitarra de The Edge agarró tintes aún más icónicos y sus conciertos se volvieron legendarios. Bono se convirtió en el rockstar vivo de la década. 

Ellos habían pasado de la ola del post punk al rock clásico y venían de un estilo americano; ya tenían bien cimentado su lugar en la industria y el reconocimiento de los fans, pero rápidamente entendieron que la evolución hacia lo alternativo los haría leyendas y fue así como en ese periodo se convirtieron en la banda más grande del mundo.





El “Black Album” de Metallica vuelve al top 10 después de 29 años

20 09 2021
El polémico festejo de los 30 años del 'Black Album' | MVS Noticias

Según Billboard, el álbum homónimo de Metallica, comúnmente conocido como el “Black Album”, vendió 37,000 unidades de álbumes equivalentes en los EE. UU. en la semana que terminó el 16 de septiembre para aterrizar en el puesto número 9 en la lista Billboard 200. Es la primera vez en 29 años que el LP se encuentra en el Top 10 después de la reedición del 30 aniversario del set el 10 de septiembre.

The Black Album es uno de los discos de mayor éxito comercial y aclamado por la crítica de todos los tiempos. Su lanzamiento en 1991 no solo le dio a Metallica su primer álbum No. 1 en no menos de 10 países, incluidas de cuatro semanas en el No. 1 en los EE. UU., su serie implacable de sencillos: “Enter Sandman”, “The Unforgiven”, “Nothing Else Matters“, “Wherever I May Roam” y “Sad But True” impulsaron el ascenso de la banda a cabeza de cartel de estadios, la radio y MTV. La recepción del álbum por parte de la prensa fue igualmente acusada, construyéndose a lo largo de los años desde el top 10 de la encuesta nacional de críticos de Village Voice Pazz & Jop de 1991 hasta convertirse en una presencia constante en los 500 mejores álbumes de todos los tiempos de Rolling Stone. El impacto y la relevancia del álbum continúan creciendo, como lo demuestra un hecho indiscutible: The Black Album sigue siendo indiscutible como el álbum más vendido en la historia de Nielsen SoundScan, vendiendo más que todos los lanzamientos en todos los géneros durante los últimos 30 años.

Para conmemorar su 30 aniversario, el ganador de un Grammy y 16 veces platino recibió su relanzamiento definitivo a través de Blackened Recordings de la banda.

El LP homónimo de Metallica en 2014 se convirtió en el primer álbum en vender 16 millones de copias desde que Nielsen SoundScan comenzó a rastrear las ventas en 1991.

Metallica” fue la primera de cuatro colaboraciones con el productor Bob Rock, con quien la banda se enfrentó a lo largo de la grabación del disco.





“Nothing Else Matters” alcanza mil millones de visionados en Youtube

2 08 2021
Logo de Metallica: la historia y el significado del logotipo, la marca y el  símbolo. | png, vector

El video de Metallica de la canción “Nothing Else Matters” ha superado los mil millones de visitas en YouTube. Es el primer tema de la banda en alcanzar el hito.

El video “Nothing Else Matters”, que se subió a YouTube en octubre de 2009, fue dirigido por Adam Dubin y editado por Sean Fullan y está compuesto por clips del documental de Metallica de 1992, “A Year And A Half In The Life Of Metallica”. El clip es quizás mejor recordado por una escena en la que Lars Ulrich lanza dardos a un póster del líder de Winger, Kip Winger.

Antes de trabajar con Metallica, Dubin dirigió dos videos musicales para Beastie Boys. Mientras era estudiante en la Universidad de Nueva York, fue compañero de cuarto del productor de discos Rick Rubin, quien luego produciría “Death Magnetic”, el noveno álbum de estudio de Metallica.

“Nothing Else Matters” apareció originalmente en el álbum homónimo de 1991, también conocido como “The Black Album”, que será relanzado el 10 de septiembre como una caja de lujo remasterizada a través de Blackened Recordings. La canción alcanzó el puesto número 11 en la lista Billboard Mainstream Rock Tracks, así como entre los diez primeros en muchas listas europeas.

“Nothing Else Matters” apareció como pista en el videojuego musical “Guitar Hero: Metallica” y ha sido versionada más de 40 veces por una gran cantidad de artistas diferentes. “The Black Album” es uno de los discos de mayor éxito comercial y aclamado por la crítica de todos los tiempos. Su lanzamiento en 1991 no solo le dio a Metallica su primer álbum No. 1 en no menos de 10 países. Su serie implacable de sencillos: “Enter Sandman”, “The Unforgiven”, “Nothing Else Matters”, “Wherever I May Roam” y “Sad But True” impulsaron el ascenso de la banda a cabeza de cartel de estadios, la radio y MTV dominando el estatus de nombre familiar. “The Black Album” sigue siendo indiscutible como el álbum más vendido en la historia de Nielsen SoundScan, superando en ventas a todos los lanzamientos de todos los géneros durante los últimos 30 años.





Gibson da la bienvenida a Kirk Hammett a la familia

29 07 2021
Kirk Hammett de Metallica sobre la quiebra de Gibson: "para mí es una  noticia triste" - TodoRock.com
Kikr Hammett

La nueva asociación se extenderá a todas las marcas Gibson, incluidas las guitarras Gibson y Epiphone.
Gibson, la icónica marca de instrumentos estadounidense, ha anunciado una asociación oficial con Kirk Hammett de Metallica, uno de los guitarristas de rock más emblemáticos de la actualidad. La nueva asociación se extenderá a todas las marcas Gibson, incluidas las guitarras Gibson y Epiphone.

“Es un momento realmente grandioso y emocionante para mí unir fuerzas con Gibson”, dice Kirk Hammett. “Espero lograr grandes cosas juntos en el futuro”.

Es un honor dar la bienvenida al ícono, el destripador, Kirk Hammett, de regreso a la familia Gibson”, dice Cesar Gueikian, presidente de Gibson Brands. “Kirk ha estado llevando la bandera del hard rock y el heavy metal durante décadas, y sus guitarras Gibson han estado allí con él desde el principio. Desde su primera Gibson, su Flying V de 1979 hasta ‘Greeny’ y todo las demás guitarras Gibson han sido una parte integral del sonido de Kirk. Todos en Gibson esperamos esta colaboración y estamos agradecidos de que Kirk haya confiado en nosotros para comenzar una nueva colaboración”.

Después de grabar una demo de tres canciones en 1982, Hammett fue llamado a Nueva York para hacer una audición para Metallica, y cuando Kill ‘Em All fue lanzado en julio de 1983, ya era oficialmente parte del plan de Metallica. Agregar su estilo y pasión a la mezcla ayudó a definir y dar forma al sonido de Metallica a medida que crecían hasta convertirse en la banda que son ahora, y los solos característicos de Hammett han inspirado a una legión de músicos.

No hace falta decir que Kirk Hammett es un apasionado de la guitarra y tiene afinidad por cualquier cosa con seis cuerdas, incluida su Jackson Randy Rhoads Flying V de 1985 o una Gibson 59 Les Paul Standard que una vez perteneció al genio inmortal de Peter Green y Gary Moore, conocida cariñosamente en todo el mundo como “Greeny“.





Una Gibson Flying V Kirk Hammett Signature?

28 07 2021
Gibson teasing Kirk Hammett signature model

Gibson y Mark Agnesi han mostrado lo que puede ser una colaboración con Kirk Hammett en sus cuentas de Instagram: ¿veremos pronto una nueva guitarra Gibson con el famoso guitarrista de Metallica?.

El texto que acompaña a la publicación dice “Está sucediendo”!, junto con una breve ráfaga de The Thing That Should Not Be de Metallica y algunas imágenes de terror. El clip luego muestra a Kirk Hammett con su vieja Gibson Flying V.

Gibson Custom Shop ha recreado en el pasado la misma guitarra, por lo que potencialmente esta podría ser otra ejecución de esa vieja Flying V. La producción de 2012 consistió en modelos envejecidos, por lo que es posible que podamos ver otra recreación Murphy Lab de esa guitarra específica. Gibson acaba de lanzar una recreación de los modelos Korina Flying V y Explorer de 1958, por lo que una posible Flying V de Kirk tampoco debería ser un problema.

Como todos sabeis, Kirk es conocido por ser endorser desde hace mucho tiempo de ESP, pero su Gibson Flying V original es una gran parte de la historia de Metallica. Posiblemente veremos una Kirk Hammett Gibson Flying V muy pronto. Además, Gibson ha trabajado recientemente con el ex-guitarrista de Metallica, Dave Mustaine, así que si Kirk fuera el siguiente, hasta tendría sentido.

La reciente Adam Jones Custom Shop Silverburst Les Paul Custom fue un éxito para Gibson, tanto que ahora hay más modelos en proceso.





St. Vincent: “Sad but True”

1 07 2021
St. Vincent muestra adelanto de su nuevo álbum — Rock&Pop

St. Vincent es una de la larga lista de artistas que han realizado versiones de algunos temas de Metallica que aparecerán en “The Metallica Blacklist”. En el siguiente vídeo puedes escuchar la versión de “Sad but True” de St. Vincent





“The Black Album In Black & White” en octubre

23 06 2021

Reel Art Press ha anunciado la publicación de “Metallica: The Black Album In Black & White”, el 19 de octubre. Este libro oficial es una colaboración de la banda y el fotógrafo Ross Halfin y es una celebración épica de uno de los álbumes más vendidos de todos los tiempos, con fotografías clásicas e inéditas. Incluye presentaciones de Ross, James Hetfield, Lars Ulrich, Kirk Hammett, Jason Newsted y Robert Trujillo.

Ulrich dijo: “en el momento en que las canciones y la grabación se unieron, el nivel de confianza estaba en su punto más alto y nos sentimos mejor que nunca sobre quiénes éramos y cómo nos veíamos a nosotros mismos con respecto a ser fotografiados”.

Halfin estuvo con la banda durante las sesiones del álbum en los estudios One On One en North Hollywood y capturó miles de rollos de películas durante la gira de 300 fechas que siguió entre 1991 y 1993. Documentó íntimamente la agitada agenda de actuaciones, entre bastidores, ensayos, entrevistas, reuniones y viajes de la banda, junto con retratos únicos de la banda.

Dijo Hammett: “queríamos dar a estas canciones ya este álbum el perfil más alto que pudiéramos darles, y Ross estaba listo y dispuesto a hacerlo. Hasta el día de hoy, sigo pensando que es uno de los mejores fotógrafos de conciertos en vivo de todos los tiempos”.

Halfin es uno de los fotógrafos más importantes del mundo. Ha estado trabajando con Metallica desde 1984 y ha viajado con la banda a todos los continentes y casi todos los países del mundo, fotografiando todos los aspectos de la carrera de la banda: en el estudio, entre bastidores, de gira y en casa. Ha fotografiado a casi todos los artistas importantes y continúa trabajando y viajando como fotógrafo de primera elección para las bandas más importantes del mundo.

También habrá disponible una edición de lujo, limitada y firmada del libro. El libro y la edición limitada que lo acompaña marcan el 30 aniversario del quinto álbum homónimo de Metallica, también conocido como The Black Album, junto con dos lanzamientos emblemáticos, Black Album Remastered y “The Metallica Blacklist”, un número sin precedentes de más de 50 artistas que abarcan una gama increíblemente amplia. de géneros, generaciones, culturas, continentes y más, cada uno contribuyendo con una interpretación única de su corte favorito del Black Album.

Metallica: The Black Album in Black & White Book by Ross Halfin, , hi-res
Metallica: The Black Album in Black & White Book by Ross Halfin, , hi-res
Metallica: The Black Album in Black & White Book by Ross Halfin, , hi-res
Metallica: The Black Album in Black & White Book by Ross Halfin, , hi-res
Metallica: The Black Album in Black & White Book by Ross Halfin, , hi-res
Metallica: The Black Album in Black & White Book by Ross Halfin, , hi-res
Metallica: The Black Album in Black & White Book by Ross Halfin, , hi-res
Metallica: The Black Album in Black & White Book by Ross Halfin, , hi-res
Metallica: The Black Album in Black & White Book by Ross Halfin, , hi-res







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