Con el Ravager IR E725, ENGL ofrece un amplificador de válvulas de 20 vatios y 2 canales que no solo brinda el mejor tono y tecnología moderna, sino que también está disponible a un precio que permite a muchos más músicos acceder al reconocido rendimiento excepcional de los amplificadores ENGL.
Diseñado para músicos que buscan una solución versátil y portátil, el Ravager ofrece una calidad de sonido excepcional en un chasis compacto tipo lonchera. Este amplificador utiliza válvulas 12AX7/ECC83 en el preamplificador y EL84 en la sección de potencia, produciendo tonos dinámicos y ricos en armónicos. Su diseño de doble canal proporciona limpios impecables y una distorsión agresiva, lo que lo hace ideal para el escenario, el estudio o el hogar.
Una de sus características clave es su cargador de IRs integrado, que permite a los usuarios utilizar cuatro respuestas de impulso (IR), tres de ellas disponibles vía USB, para una simulación de cabina sin igual. El Ravager también está equipado con una salida XLR para aplicaciones en vivo y de estudio, junto con una salida de auriculares para practicar en privado. Además, la función Power Soak integrada permite reducir la potencia de salida para obtener tonos de válvulas a volúmenes más bajos, ideal para entornos domésticos o de estudio.
Vox amplía para 2026 la popular serie Handwired con tres nuevos amplificadores y una caja acústica. Tanto el AC15 HW como el AC30 HW con altavoces Greenback estarán disponibles próximamente. Vox afirma que estos modelos ofrecen el legendario sonido AC con un timbre más cálido y con mayor énfasis en los medios. Además, incorporan altavoces Celestion Greenback de 12″ (uno en el AC15 y dos en el AC30), una etapa de potencia EL84 y un transformador de salida de bobinado personalizado para una respuesta armónica vintage.
Vox AC15 HW
Vox AC30 HW
Además de una elegante caja acústica nueva llamada V212HWRX Hand-Wired Cabinet, la serie también incluye el nuevo modelo AC30 Handwired Head. Cabe destacar que este altavoz está equipado con Celestion Alnico Blue.
Vox AC30 Handwired Head + V212HWRX Hand-Wired Cabinet
Orange presenta los ES3, ES60 y ES100: una nueva colaboración artística centrada en la portabilidad y el rendimiento del sonido.
El lanzamiento de la nueva serie Outlowd Ed Sheeran ES incluye una colaboración con Ed Sheeran diseñada para inspirar a más personas a tocar música en cualquier entorno.
Desarrollada en colaboración con uno de los cantautores más reconocidos del mundo, la serie ES combina el diseño distintivo de Orange y su herencia analógica con un enfoque moderno y musical para la amplificación de instrumentos acústicos y de mayor tamaño.
La gama se lanza con tres nuevos modelos: el amplificador acústico compacto y altavoz Bluetooth ES3, el amplificador portátil de 2 canales ES60, enfocado en el rendimiento, y el amplificador acústico y sistema de PA portátil ES100, el modelo insignia. Cada uno está diseñado para escuchar y tocar música en situaciones reales, desde componer en casa hasta tocar en la calle, de gira y en directo.
El protagonista del lanzamiento es el ES60, descrito por Orange como «el amplificador definitivo para tocar en la calle». Diseñado específicamente para intérpretes y cantautores modernos, el ES60 combina la portabilidad de una batería de larga duración con un sonido y funciones profesionales para actuaciones en directo, permitiendo a los músicos tocar prácticamente en cualquier lugar sin necesidad de conexión a la red eléctrica.
Con una potencia característica de Orange Amps de 60 vatios, gracias a un altavoz de cono Voice of the World de 8 » especialmente diseñado, el ES60 cuenta con canales dedicados para guitarra y voz, alimentación fantasma de +48 V, reverb integrada, reproducción de audio Bluetooth, salida de línea balanceada y conexión para bucle de efectos. Una batería recargable de iones de litio y una funda acolchada completan este paquete diseñado para músicos que están siempre en movimiento.
Fender acaba de ampliar las capacidades de su modelador de amplificador insignia con una importante actualización de firmware. La actualización es gratuita, ya está disponible e incluye ocho nuevos modelos de amplificador, ocho emulaciones de gabinetes y 15 efectos, además de una gran cantidad de utilidades, como una segunda página de asignaciones de pedales (lo que significa que tienes un total de 16 pedales por preset).
Esta actualización está repleta de Fender, con algunos clásicos de culto de su archivo de amplificadores de válvulas, digitalizados para todas tus necesidades de sonido de guitarra. Y con el Rumble 800 incluido en esta versión, tal vez también cubra tus necesidades de sonido de bajo.
Hay cinco amplificadores Fender en la actualización: el ’57 Champ, que podría ser el amplificador de estudio compacto que has estado buscando toda tu vida; algunos modelos clásicos con panel plateado, como el Custom Deluxe Reverb del 68 y el Custom Princeton Reverb del 68, están disponibles también el Twin Custom 15 del 65, que es un Twin con un altavoz de 15 pulgadas.
Las opciones de gabinetes se han ampliado e incluyen el altavoz compacto de 8 pulgadas del Champ del 57, los formatos 1×10 de los Princeton del 65 y del 68, además de los 1×12 de los Deluxe del 65 y del 68. El mencionado altavoz Twin de 1×15″ también está disponible, además del Celestion G12H de un EVH 5150 de 1×12 y una caja acústica 4×12 «británica» equipada con altavoces G12H.
Hablando de EVH Gear, Fender ha incorporado los tres canales del cabezal 5150 III 6L6 de 50 vatios, lo que promete ser una experiencia increíble para cualquier guitarrista de rock o metal.
Hay una gran variedad de efectos, algunos de los cuales resultarán familiares. Incluye pedales de overdrive para guitarra y bajo inspirados en los EarthQuaker Devices Plumes y Blumes, respectivamente, y un compresor «Seventy Sixer» que, como era de esperar, está inspirado en el compresor UA 1176.
También hay un Rockbox 100 inspirado en el amplificador de auriculares Scholz R&D Rockman X100, así que tus sueños de conseguir el sonido de Def Leppard podrían hacerse realidad.
Otros efectos serán menos conocidos, con ocho efectos diseñados por Fender. Incluye efectos como Step Tremolo, Prismatic Delay, Step Filter Delay, Spectral Reverb, Cirrostratus Reverb y Cirrostratus Synthverb.
En cuanto al resto de las novedades, se ha mejorado la búsqueda, se ha añadido un nuevo filtro de favoritos, se ha rediseñado la función del pedal looper y el afinador de guitarra ahora permite alternar entre los modos de aguja y estroboscópico.
Positive Grid ha anunciado su primera nueva gama de amplificadores fuera de la familia Spark: la serie Reactor de combos inteligentes de 1×12”, que incorpora nuevos y ambiciosos avances tecnológicos.
Disponibles en versiones de 50 y 100 vatios, los amplificadores Reactor se convierten en los principales rivales de Positive Grid para las plataformas Boss Katana y Blackstar ID:X, aunque buscan aventajar a la competencia con algunas características pioneras en el mercado.
De hecho, la línea Reactor ofrece «un nuevo enfoque de la amplificación que construye el sonido desde cero», con su motor Amp Intelligence (que no es «Inteligencia Artificial») basado en el éxito de los tonos generados al instante por el plugin Bias X.
Se afirma que las cadenas de señal dedicadas se generan en segundos gracias a la nueva aplicación complementaria Reactor, creando en ocasiones amplificadores totalmente personalizados durante el proceso, todos ellos con una dinámica excepcional al alcance del músico.
Además, es importante destacar que todos los tonos son totalmente personalizables, con un conjunto bastante completo de opciones. de controles en el propio amplificador. Hay un selector Amp para sonidos Clean, Warm, Grit, Crunch, Hi-Gain y Extreme, junto con controles de Ganancia y Master, un ecualizador de tres bandas y seis efectos integrados, incluyendo puerta de ruido, compresor, overdrive, delay, reverb y modulación.
Pero también hay «dos controles que no encontrarás en ningún otro amplificador» mediante los miniinterruptores Push/Smooth y Heat con IA. El primero es un interruptor de tres posiciones, con la posición central como predeterminada. En modo Push, añade más mordiente para «destacar en la mezcla sin modificar la ganancia», mientras que Smooth hace que los tonos sean un poco más cálidos.
El control Heat, por otro lado, tiene cinco niveles para afectar la respuesta del amplificador. Más calor aumenta el ataque y los armónicos, mientras que menos calor produce un tono más «elástico y abierto».
En cuanto a cómo se generan esos tonos, la aplicación Reactor ofrece tres modos distintos para la creación de sonido mediante su tecnología Amp Intelligence: por mensaje de texto, por imagen o por fragmento de audio. A su vez, se pueden apilar ocho efectos simultáneamente, añadiendo wah y ecualización a la mezcla, con una cadena de señal totalmente personalizable.
Además, cuenta con una nueva función de Memoria de Tono que analiza y se adapta a tu estilo de interpretación único con el tiempo, aplicando ajustes tonales automáticos para que se ajusten perfectamente a tu sonido. «Cuanto más lo uses», afirma Positive Grid, «más se parecerá a ti».
Por otro lado, el panel trasero está muy bien equipado. Una entrada USB-C permite conectar directamente el dispositivo a tu DAW, además de una salida de auriculares de 3,5 mm y una salida de línea jack de 6,35 mm, que envía su simulador de cabina integrado.
Y para completar la experiencia, incluye una entrada para el pedal Reactor (se vende por separado), que también se puede conectar de forma inalámbrica mediante Bluetooth y cuenta con una entrada para pedal de expresión y una entrada MIDI.
Además, funciona como altavoz Bluetooth y cuenta con Wi-Fi integrado para descargar actualizaciones sin necesidad de conectarse a un ordenador.
La aplicación también ofrece un número ilimitado de presets, lo que la convierte en un práctico sistema de almacenamiento para los tonos que no caben en los ocho presets integrados del amplificador.
El modelo de 50W cuesta 349$ y el de doble potencia, 449$ El pedal tiene un precio de 149 dólares.
Esta es la historia de cómo el trabajo de Randall Smith reparando amplificadores en una pequeña tienda de guitarras se convirtió en el punto de partida de una de las compañías de amplificadores más icónicas e influyentes de la historia del rock.
En el Capítulo 1 de nuestra breve historia de MESA/Boogie, titulada «¿Qué hace a Boogie?», el director de Tone Lab, Doug West, comparte la increíble historia detrás de MESA/Boogie y Mesa Engineering, desde los inicios de Randall Smith modificando amplificadores que llamaron la atención de Carlos Santana, hasta la creación de algunos de los amplificadores de guitarra más emblemáticos jamás fabricados, incluyendo la Mark Series y el legendario Dual Rectifier.
Doug reflexiona sobre su trabajo junto al fundador Randall Smith durante más de cuatro décadas, ayudando a dar forma a la evolución de la amplificación de guitarra de alta ganancia y a los sonidos que definieron a generaciones de músicos de rock, metal, grunge y otros géneros. Si tienes un disco, es muy probable que hayas escuchado un amplificador MESA/Boogie.
De izq. a dcha.: Randall Smith, Doug West y Dan Van Reizen (1989) en el desarrollo de un nuevo prototipo
¿Lo sabías?…Carlos Santana inspiró el nombre Boogie tras conectar su guitarra a uno de los amplificadores modificados de Randall Smith y exclamar: «¡Esto sí que suena a boogie!».Doug West también explica cómo el Mark IIC+ se convirtió en uno de los amplificadores de guitarra más legendarios jamás creados, cómo el Dual Rectifier transformó el sonido de la música más pesada en los años 90, y cómo MESA/Boogie colaboró directamente con artistas icónicos como Carlos Santana y Vivian Campbell, así como con músicos que tocaban en directo en los años 60 y 70, para crear amplificadores que los guitarristas disfrutaran tocando y para impulsar el diseño de amplificadores basándose en comentarios reales. También analiza la diferencia entre la identidad clásica de Boogie y la era más pesada de Mesa Engineering, asociada a bandas como Korn, Limp Bizkit, Linkin Park y Foo Fighters, y por qué el Mark VII representa la culminación de décadas de innovación de MESA/Boogie.
Randall Smith y Santana
Mesa Boogie Mark II C
Mesa Boogie Dual Rectifier
Si alguna vez quisiste conocer la historia de los amplificadores MESA/Boogie, contada por quienes la vivieron en primera persona, esto es para ti. No se trata solo de cómo se fabrican los amplificadores MESA/Boogie; es la historia de la innovación, la pasión y la filosofía de diseño centrada en el músico que ayudaron a convertir a MESA/Boogie en una de las compañías de amplificadores más respetadas del mundo. Son personas reales, fabricando amplificadores reales, en una pequeña fábrica artesanal.
PRS actualiza con nuevos acabados de edición limitada los amplificadores HDRX 20, la caja HDRX 1×12 y el combo Sonzera 20.
El PRS HDRX 20 captura la flexibilidad, la potencia y el equilibrio del sonido británico de finales de los 60 en un formato de menor potencia. El PRS HDRX 20 incorpora un circuito «Authentic Hendrix» . Este circuito está fuertemente inspirado en uno de los amplificadores personales de Hendrix, supuestamente utilizado en Woodstock, que Paul Reed Smith y el diseñador de amplificadores de PRS, Doug Sewell, pudieron estudiar en 2018.
PRS HDRX Black Paisley
Diseñado para realzar los agudos con gran claridad, pero sin llegar a ser estridentes, el PRS HDRX brilla con suavidad y permite una agresividad que se puede atenuar para obtener tonos dulces y nítidos. El PRS HDRX 20 está impulsado por dos válvulas de potencia 5881. Elegidas por su menor potencia, tamaño compacto y sonido orgánico, las válvulas 5881 ofrecen un tono denso pero articulado que satura bien y distorsiona maravillosamente en este amplificador de menor potencia.
El PRS HDRX 20 cuenta con un ecualizador TMB de 3 bandas, un interruptor de brillo de 2 posiciones, un interruptor de ganancia de medios-altos y controles de presencia. Estas características imitan el amplificador histórico y brindan flexibilidad y mayor control sobre su sonido.
El PRS HDRX 20 también está diseñado con canales puenteados internamente con controles de volumen individuales para agudos y graves. Esto elimina la necesidad de un cable puente (utilizado históricamente en el exterior del amplificador) y permite a los músicos ajustar su nivel de distorsión y tono con mayor facilidad al mezclar los controles de volumen individuales de los canales de agudos y graves, lo que aporta mayor comodidad al amplificador.
La incorporación de un control de volumen maestro en el HDRX 20, una nueva característica para los amplificadores HDRX, es otra comodidad moderna. Puedes usar el volumen maestro para controlar la sección del amplificador de potencia del HDRX, lo que lo hace más fácil de usar para quienes no desean agregar un atenuador de volumen a su configuración.
El HDRX 20 también se encuentra disponible en Indigo Blue.
PRS HDRX Indigo Blue
El Sonzera 20 es un amplificador combo de 20 vatios de potencia moderada con dos canales conmutables mediante pedal y controlados independientemente, diseñado para una máxima versatilidad. El canal limpio ofrece tonos plenos y tridimensionales que recuerdan a los amplificadores americanos de mediados de los años 60.
PRS Sonzera 20 Combo Indigo Blue
El canal de ganancia está conectado al canal limpio en cuanto a su circuito, por lo que puede configurarse para funcionar como un canal limpio con realce o manipularse para que los canales suenen como dos amplificadores completamente diferentes (la distorsión del canal de ganancia se puede ajustar desde leve hasta muy intensa simplemente usando los controles de drive y nivel).
El interruptor de brillo del canal de ganancia se ha diseñado cuidadosamente para ofrecer un brillo característico en las frecuencias altas y es particularmente efectivo en las cuerdas graves, con la pastilla del mástil y con pastillas single-coil, mientras que la respuesta de graves del canal de ganancia es plena, definida y nítida.
Ambos canales del Sonzera están diseñados para maximizar la claridad y definición de las notas. El control de presencia global y los ecualizadores permiten a los músicos obtener una variedad de tonos, desde un timbre cristalino hasta tonos más cálidos y densos. El Sonzera 20 Combo también cuenta con control global de reverb de muelles, diseñado para realzar las notas sin opacarlas. La reverb se puede activar y desactivar mediante el pedal. La incorporación de un bucle de efectos integrado permite utilizar fácilmente todos sus efectos de tiempo sin afectar negativamente el sonido general del amplificador.
El Sonzera 20 Combo se encuentra disponible con acabado Indigo Blue o Black Paisley
El lanzamiento del Dual Rectifier Solo Head en 1992 marcó un nuevo paradigma en los amplificadores de alta ganancia. Ofreció una nueva voz gracias a MESA Engineering, con medios atenuados, graves profundos y agudos potentes y armónicos, todo ello integrado en una poderosa pared de ganancia a válvulas. Con una sensación tan impactante como su sonido, los Rectifiers facilitaban la ejecución, potenciando la destreza y resultando inspiradores, gratificantes y adictivos. Su sonido y su impacto en la generación que lo utilizó para definir el futuro del rock fueron tan trascendentales como perdurables. Se ha convertido en uno de los amplificadores a válvulas más grabados e imitados de la historia, y posiblemente en el más modelado en el panorama actual de amplificadores digitales.
Se ha presentado el Dual Rectifier 90s, una fiel recreación del amplificador de válvulas que redefinió la alta ganancia y marcó gran parte de la banda sonora de una generación. Esta edición limitada exclusiva cuenta con un chasis Racing Red y revestimiento de vinilo Black Snake.
El Mesa/Boogie Custom Configured 90s Dual Rectifier Head Black Snakeskin Limited, luce uno de los diseños más distintivos que jamás se han ofrecido. Vinilo negro con textura de piel de serpiente que recubre un chasis rojo, en una edición limitada.
El amplificador en sí es el Dual Rectifier 90s que recuerdas: 100 vatios, dos canales, Clase A/B. El circuito original que marcó un hito en los 90 y principios de los 2000.
Marshall ha anunciado la colección Marshall x Hendrix 60th Anniversary, una edición limitada que celebra los 60 años desde que Jimi Hendrix conectó por primera vez un amplificador Marshall. La colección incluye un altavoz Bluetooth Acton III rediseñado, un amplificador 1959 JMH Half Stack y un pedal Fuzz Face de edición limitada, todos inspirados en el sonido icónico y la estética cósmica de Hendrix.
El amplificador estrella de la colección es el 1959 JMH Half Stack. La caja acústica 1960 AJMH 4×12, cableada a mano y con forma angular, se combina con el cabezal 1959, también cableado a mano, para crear la configuración característica de Hendrix, ofreciendo graves definidos, medios potentes y agudos impresionantes. El cabezal 1959 ofrece 100 vatios de potencia y cuenta con una configuración de 4 válvulas EL34 y 3 válvulas ECC83. La caja acústica 1960 incorpora un cuarto de altavoces Celestion G12H30.
El negro y el morado se fusionan en un torbellino cósmico sobre el diapasón y el panel de control, que incluye un indicador LED morado. Los detalles plateados, inspirados en las joyas de Hendrix, están presentes en todos los elementos, incluyendo los potenciómetros, el asa, el logotipo, la rejilla y el panel trasero. El emblema del ojo que todo lo ve se encuentra en la parte superior e inferior del amplificador. Fabricado a mano en la fábrica de Marshall en Bletchley, Reino Unido, cada unidad está construida con madera contrachapada de alta calidad y revestida con tolex negro, reflejando la artesanía de Marshall.
Disponible exclusivamente con el amplificador, el pedal de distorsión Fuzz Face de edición limitada de Dunlop presenta el mismo diseño único.
“Jimi era un músico formidable, una verdadera fuerza de la naturaleza. Llevaba todo a otro nivel y cautivaba a todos. Cuando tocaba, era un momento emotivo para todos porque pensábamos: si él puede hacerlo, yo también. Y como usa Marshall, nosotros también queremos Marshall. Fue una época muy especial para todos nosotros y, sin duda, crecimos con él y su fama; fue una unión natural. El resto es historia, como se suele decir”, afirmó Terry Marshall, cofundador de Marshall Amplification.
“Desde su estilo hasta sus letras y, por supuesto, su música, hay muchísimas historias que podríamos contar sobre Hendrix. Empezamos explorando materiales y patrones, analizando diferentes telas y realizando pruebas de impresión con una canción psicodélica en mente. Dedicamos mucho tiempo a ajustar el diseño final para que quedara perfecto en toda la colección”, explicó Emma Rydahl, diseñadora industrial sénior de Marshall Group.
La colección incluye el altavoz Bluetooth Acton III. Influenciado por la afición de Hendrix por el terciopelo, las joyas de plata y su fascinación por el espacio y la ciencia ficción, el Acton III captura la esencia de su estilo inconfundible. Revestido de terciopelo arrugado, con un panel de control plateado que incluye botones y luces LED moradas, este altavoz Bluetooth de edición limitada refleja los tejidos llamativos y texturizados de los años sesenta.
El ojo que todo lo ve está grabado en plata en el lateral del Acton III, simbolizando claridad y visión. Con un nuevo sonido de encendido/apagado, extraído de una selección de grabaciones de Hendrix, incluyendo una rara versión instrumental de «Have You Ever Been (To Electric Ladyland)» del set de lujo de The Jimi Hendrix Experience, rinde homenaje al mejor guitarrista de la historia.
La colección Marshall x Hendrix™ 60th Anniversary, que incluye dos camisetas inspiradas en Hendrix, está disponible a los siguientes precios:
Pocos amplificadores han alcanzado el estatus casi mítico del Marshall JCM 800. Cuando irrumpió en escena a principios de los 80, no solo definió una era, sino que la encendió. Al dar inicio a una nueva generación de sonidos, el JCM 800 se convirtió en la voz definitiva del hard rock y el heavy metal. Potente, agresivo e inconfundiblemente británico. Tomó la esencia del Plexi y le añadió la ganancia, la pegada y la definición que impulsaron a una generación de héroes de la guitarra.
Los circuitos Marshall JCM 800 2203 (100W) y 2204 (50W), con su canal único, etapas de ganancia en cascada y su característico rugido de rango medio, ofrecían un nivel de autoridad y articulación que los diferenciaba de cualquier otro amplificador anterior o posterior. Era el equilibrio perfecto entre potencia y precisión. Para innumerables músicos, el JCM 800 no es solo un amplificador, es el amplificador.
Ahora, Synergy y Marshall se han unido una vez más para ofrecerte, por primera vez, esta leyenda en un módulo de preamplificador de tres válvulas y dos canales. Gracias al diseño de circuito original de Marshall, el módulo JCM 800 ofrece la energía pura, el ataque y la distorsión precisa de los icónicos amplificadores 2203/2204 de entrada vertical. Tanto si buscas el sonido tridimensional del rock de los 80 como la ganancia aplastante del metal moderno, el módulo JCM 800 te brinda la legendaria experiencia tonal que definió a una generación.
Un auténtico módulo JCM 800 de tres válvulas con amplificador de potencia de 0 vatios e inversor de fase integrados, que ofrece la potencia, contundencia y riqueza armónica de un 2203/2204 a máxima potencia. Cada uno de los dos canales idénticos del JCM 800 cuenta con controles independientes de preamplificador, graves, medios, agudos, presencia y volumen, lo que te brinda un control total sobre la estructura de ganancia y la respuesta tonal.
Desde una distorsión dinámica de baja ganancia hasta un sustain saturado de alta ganancia, el módulo JCM 800 reproduce cada matiz del sonido del amplificador original. Los controles de volumen maestro independientes para cada canal te permiten equilibrar con precisión los niveles de ritmo y solista, conservando todo el carácter dinámico y la complejidad armónica del amplificador.
vanzguitars.blog 