Framus, Kiesel, Aristides, Axe FX, Line & Helix, Neural DSP Quad Cortes, Fishman Pickups, Dunlop, D’Addario…pero también equipo, sensaciones, producción, espectro sonoro, mezcla…escuchar a Devin Townsend siempre es interesante y aconsejable. En el siguiente vídeo nos explica todo sobre el equipo de gira que está utilizando.
La gira Lightwork european Tour 2023 visitará nuestro país muy pronto, concrétamente los días 16 y 17 en Barcelona y Madrid respectivamente.
El Mesa Boogie Mark VII es el nuevo amplificador de válvulas número uno de la compañía estadounidense. Este amplificador está repleto de funciones y puede funcionar con salidas de potencia de 90, 45 y 25 vatios. Además, viene en múltiples formatos, lo que lo hace potencialmente perfecto para todos los escenarios.
El Mark VII es la “Obra Magna” de la carrera de más de 50 años de Randall Smith en el diseño de amplificadores. Este modelo toma ese conocimiento, historia, innovación y rendimiento y los destila en el amplificador de la serie Mark de 90 vatios más simple, versátil y pequeño jamás creado. El preamplificador de 3 canales y 9 modos, junto con la legendaria sección de potencia Simul-Class que ofrece tres caracteres distintos en sus tres rangos de vataje, crea un nuevo ícono Mark en términos de adaptabilidad, tono de válvula y sensación mágica.
El largamente esperado Simul Seven supera a su predecesor, el Mark Five, y al supuestamente prototipo secreto Mark Six para llegar al modelo Boogie Mark más potente que jamás haya existido en términos de tono, flexibilidad, diseño compacto e interfaz. Esta máquina de tonos ofrece el rendimiento legendario de los Mark y agrega dos nuevos sonidos; el antiguo pero infame Mark IIB y un nuevo modo moderno de alta ganancia lleno de carácter y actitud, acertadamente llamado Mark VII.
Junto con las características icónicas que colocan a los Boogies en la parte superior de la lista de los deseos, el Mark VII presenta la interfaz directa DI CabClone IR. Con características idénticas y excelentes IRs de sonido del CabClone IR independiente, esta versión integrada permite la asignación individual de 8 gabinetes Rectifier y Boogie por canal para una gran capacidad de sonidos.
El Mark VII es el próximo capítulo en el Boogie Book of Tone y ofrece a los músicos más exigentes sonido analógico a válvulas en un paquete más pequeño, más compacto y más completo. Con un enfoque en perfeccionar íconos, traer de vuelta los clásicos e introducir nuevos tonos de alta ganancia, todo mientras mejora la interfaz y el rendimiento, el Mark VII ofrece inspiración y libertad en todos los estilos musicales. Este extraordinario amplificador está disponible en los formatos cabezal, combo 1×12 y rack.
El Mark VII funciona a 90 vatios a través de cuatro 6L6. Además, hay cinco 12AX7 en la etapa de preamplificación. Opcionalmente, el bias se puede cambiar a EL34 a través de un interruptor de palanca. El amplificador de potencia también puede funcionar a 45 y 25 vatios gracias al atenuador incorporado. También hay una salida de auriculares ajustable en la parte posterior.
El Mark VII tiene 3 canales. Cada uno de ellos está equipado con 6 controles: ecualizador de 3 bandas, ganancia, master y presencia. Además, hay diferentes interruptores de palanca:
Por lo tanto, este amplificador se puede configurar y usar de manera extremadamente flexible. Especialmente el tercer canal con circuitos o tonos de Mark IIB, Mark IIC y Mark IV.
Además de los controles para los canales, el Mesa Boogie Mark VII ofrece un ecualizador gráfico de 5 bandas, junto con un control de reverb para cada canal.
La versión Mark VII Rackmount Head tiene todo el tono, las características y la potencia de sus dos compañeros Mark VII, pero en una configuración de rack de 19″, ideal para equipos en rack, incluidas las instalaciones de estudios de grabación, así como los equipos de gira.
El Mark VII 1×12 Combo es el clásico lobo con piel de cordero en configuración Boogie. Brinda más potencia y tono de lo que jamás haya escuchado proveniente de una plataforma tan compacta de 1×12. También se puede combinar con gabinetes externos cuando se desea aún más potencia y proyección.
El Mesa Boogie Mark IIC+ es una parte fundamental de la historia de los amplificadores de guitarra. Ha sido utilizado por una amplia gama de guitarristas a lo largo de las décadas. Diseñado y construido por Mesa Engineering, el IIC+ fue pionero en el uso de canales principales y de ritmo conmutables.
Usado por leyendas de la guitarra como Kirk Hammett, James Hetfield, Prince, Steve Lukather, Neal Schon y John Petrucci, el IIC+ es venerado por su versatilidad y su tono rico y complejo.
El Mesa Boogie IIC++ es una modificación de fábrica mítica y codiciada del amplificador IIC+, que perfeccionó sus capacidades tonales con un nuevo diseño de circuito de preamplificador que proporciona ganancia adicional junto con una respuesta de gama baja más ajustada.
Se han replicado todos los matices de ambos amplificadores con una precisión sin precedentes para revivir una parte de la historia.
Pre-effects: un compresor simple ofrece limpiezas ricas y cristalinas. Overdrive 1 y 2 te ofrecen todo, desde un boost sutil hasta la clásica saturación de válvulas. Finalmente, un Chorus proporciona una rica modulación apropiada para la época.
Amplificadores: con controles push/pull para Bright (canal Rhythm), Treble Shift, Bass Shift, Deep, Lead/Rhythm y Bright (Lead channel), así como el ecualizador gráfico de 5 bandas característico de Mesa Boogie, las posibilidades para dar forma al tono son casi infinitas.
La parte posterior del amplificador presenta controles de Presencia y Reverb, así como un interruptor entre Simul-Class™ y Clase A que le permite elegir qué topología de amplificador de potencia deseas utilizar.
Ecualizador: ideal para un ajuste de espectro detallado, el ecualizador gráfico integrado de 9 bandas permite un control total sobre la respuesta de frecuencia.
Gabinetes: un módulo completo con cientos de IRs creados por 5by5 Studios. Con tres opciones de altavoces (Mesa Boogie Rectifier Standard Slant 4×12, Traditional Slant 4×12 y Stacked Horizontal 2x12), diez micrófonos virtuales y una sección de micrófonos de sala patentada. Además de los cientos de IRs, este módulo se puede usar para cargar sus propios archivos IR.
Post-effects: el Stereo Delay proporciona el sonido cálido de Bucket Brigade (BBD). La Reverb proporciona un sonido de salón clásico de los 80 y cubre todo, desde un ambiente sutil hasta paisajes sonoros casi infinitos.
Puedes ejecutar Mesa Boogie Mark IIC+ Suite como una aplicación independiente sin necesidad de software adicional.
EVH ha presentado dos nuevas incorporaciones a su 5150 Iconic Series diseñada por James Brown, lanzando combos de 15W 1×10 y 60W 2×12. Ambos amplificadores conservan la versatilidad de sus antepasados de 2021, con dos canales, cada uno con voces adicionales, que van desde ganancia limpia hasta ultra alta.
Naturalmente, las diferencias radican en las configuraciones de salida y altavoces. El 5150 Iconic Series 60W 2×12 Combo cuenta con una salida de 60 vatios a través de dos válvulas de preamplificador ECC83 y un par de válvulas de potencia 6L6, entregadas a través de dos altavoces EVH Celestion Custom de 12″.
El diminuto 5150 Iconic Series 15W 1×10 Combo, por otro lado, ofrece 15 vatios de salida, con dos válvulas de preamplificador ECC83 y una única 6L6, mientras que el chasis reducido presenta un solo altavoz EVH Celestion Custom de 10”.
Dadas sus medidas compactas, el de 15 vatios ofrece un conjunto de características ligeramente optimizadas: en comparación con otros modelos icónicos, no hay puerta de ruido integrada ni boost y solo una salida de línea emulada de 1/8 «, en lugar de XLR.
Mientras tanto, el 60W 2×12 es un icónico 5150 completo de principio a fin, que cuenta con ese boost adicional, que añade 10 dB adicionales de volumen conmutable por pedal y 8 dB de ganancia, así como una puerta de ruido.
Ambos amplificadores cuentan con controles de ganancia y nivel separados para cada canal, además de controles globales de reverb, resonancia y presencia, y un ecualizador de tres bandas compartido. Ambos están disponibles en acabados negro y marfil.
La serie Iconic evolucionó a partir del deseo del difunto Eddie Van Halen de crear un amplificador más asequible y con todas las funciones, un concepto que fue realizado por el diseñador original de 5150, James Brown, y el jefe de EVH Gear, Matt Bruck.
«Recuerdo que el 5150 Iconic fue A/B frente a todos los demás amplificadores 5150 que habíamos sacado y, en mi opinión, fue capaz de funcionar con todo de manera respetable, que era el objetivo», dijo Bruck. “Estoy increíblemente orgulloso de él y de los combos que estarán disponibles para Iconic. Incluso si no tiene mucho dinero, podrá pagar un combo. Lanzar el Iconic fue un momento real”.
Además, los acabados Sonic Boom, Absinthe Frost, Battleship Grey y Purple Burst se unen a la colección de acabados de la línea Wolfgang para 2023, tanto en sus modelos Special como Standard…
Magnatone ha presentado la última incorporación a su línea de amplificadores de guitarra: el combo Super Fifty-Nine M-80 2×12”.
Como su nombre lo indica, es una versión combo de 2×12″ del cabezal Super Fifty-Nine M-80, que combina tonos de ganancia baja a media con una etapa de ganancia adicional. El amplificador muestra un diseño de control idéntico y especificaciones casi idénticas, salvo la presencia de dos altavoces ET90 fabricados por WGS.
Sin embargo, el resto de las especificaciones son bastante familiares. Debajo del capó, el combo Super Fifty-Nine M-80 cuenta con cuatro válvulas 12AX7 y dos EL34, y una potencia de salida de 45 vatios.
En términos de controles, el interruptor selector de ganancia Hi/Lo del original regresa, al igual que los parámetros de ganancia específicos. Hay controles para el volumen maestro, agudos, medios, graves y presencia.
Otras especificaciones incluyen un bucle de efectos con búfer de válvula, así como dos canales de entrada separados de sensibilidad ligeramente diferentes. Como fue el caso con el buque insignia Super Fifty-Nine M-80, estos dos modos de ganancia buscan aprovechar los mismos tonos que se encuentran en los amplificadores Super Fifty Nine Mark I y Mark II originales. Mientras que el Mark II (Lo) ofrece tonos de ganancia bajos a medios, el Mark I (Hi) trae una etapa de ganancia adicional.
Orange Amplification ha presentado el Rockerverb 50 Mk III Combo Neo: todas las características sonoras del Rockerverb, toda la potencia y definición, pero ahora casi un 20% más ligero.
Cuando se lanzó originalmente, la serie Rockerverb se convirtió rápidamente en uno de los amplificadores analógicos de dos canales más populares. El uso de nuevas tecnologías y ajustes de diseño han llevado al combo Rockerverb 50 a una dieta intensiva, perdiendo casi 8 kg.
¿Dónde se ha ido todo el peso?. Orange revisó por primera vez la construcción del gabinete del Rockerverb 50 Mk III Combo Neo, reduciendo el contrachapado de abedul báltico de alta calidad de 18 mm a 15 mm. Esas paredes más delgadas eliminaron aproximadamente 2 kg sin comprometer la construcción o la calidad del sonido, lo que lo convierte en uno de los gabinetes de altavoces de 2×12 más livianos del mercado.
Los altavoces V30 existentes han sido reemplazados por nuevos Celestion Creambacks fabricados en el Reino Unido. El neodimio de estos altavoces es más magnético que la ferrita estándar, por lo que se requiere menos metal para el mismo trabajo, lo que significa que, con solo 1,9 kg cada uno, los Creamback funcionan como altavoces que triplican su peso.
El diseño de doble canal enormemente versátil del Rockerverb 50 Mk III Combo Neo conserva todas las habilidades de modelado de tonos y la claridad sobresaliente de sus hermanos mayores, desde limpieza brillante hasta ultrasaturación. También mantiene la muy querida reverb de muelles conmutable por pedal, un atenuador incorporado que ofrece texturas maximizadas a volúmenes amigables, opciones de potencia conmutables (25 W o 50 W) y un bucle de efectos controlado por válvula amortiguado casi transparente para puristas del pedal. Ahora es más delgado, delgado y fácil de transportar.
El Orange Rockerverb 50 Mk III Combo Neo también se encuentra disponible en negro…
Blackstar ha presentado el Amped 2, un amplificador de guitarra de 100 vatios en formato suelo que cuenta con multiefectos, potencia escalable, conectividad USB y MIDI y una gama de respuestas de válvula de potencia para que se sienta y suene como un amplificador de válvulas verdadero.
El Amped 2 comparte muchas de las características de diseño de su predecesor. Una vez más, tenemos las respuestas de válvulas de potencia conmutables, con emulaciones de válvulas de potencia EL34, 6L6 y EL84 disponibles a través de un interruptor de palanca de tres posiciones, y la salida también es conmutable, que ofrece la opción de ejecutarlo a 100 watios completos, 20 vatios o hasta un solo vatio.
Pero las novedades más importantes del Amped 2 son sus efectos, con secciones Drive, Modulation, Delay y Reverb que integran una sección multiefectos de guitarra junto al amplificador.
En resumen, podría ser su plataforma todo en uno, pero con sus opciones de conectividad y tecnología de simulación de cabina a bordo, podría ser igualmente muy útil en el estudio.
“Los guitarristas buscan soluciones innovadoras y excelentes tonos en paquetes portátiles para garantizar que obtengan un sonido constante cuando tocan o viajan”, dice Blackstar. “Nuestro objetivo era crear un pedal de amplificador de potencia compacto y potente que ofreciera la respuesta y la ‘sensación’ de un amplificador de guitarra real. Tenía que integrarse fácilmente con pedaleras, trabajar con amplificadores, gabinetes de potencia y tener conectividad y control DI de próxima generación para usar en el estudio. El resultado hace todo eso y mucho más”.
En la sección Drive, tiene un interruptor de tres posiciones para los modos Boost, Drive y Fuzz, con controles Drive, Tone y Level para marcar el sonido. La modulación ofrece chorus/flanger, tremolo y phaser, con controles de tiempo, profundidad y nivel.
De manera similar, hay un trío de modos de retardo con lineal, analógico y shimmer, cada uno de los cuales se puede controlar a través de los diales de tiempo, retroalimentación y nivel. Sus tres reverbs comprenden Room, Spring y Plate, con controles de tiempo y nivel para cada una.
Cada uno de los efectos tiene su propio interruptor de pie dedicado. Un afinador de guitarra cromático está disponible a través de los interruptores de pie Delay y Reverb, y también hay un interruptor tap-tempo para los efectos sensibles al tiempo. En la parte superior de la unidad tienes los controles del amplificador.
Nuevamente, Blackstar ofrece un trío de opciones principales, con amplificadores USA, UK y Classic seleccionados a través de un interruptor. El modelo de amplificador USA está inspirado en los amplificadores estadounidenses de los años 60 y tiene la voz de una plataforma de pedalera limpia y dinámica.
Los amplificadores de válvulas británicos de clase A antiguos son el espejo para la selección UK, mientras que Classic ofrece los tonos Blackstar por excelencia de la unidad de válvulas en cascada y una pila de tonos de estilo británico.
No hay válvulas en el diseño, pero tal como lo ha hecho con sus amplificadores de modelado digital Silverline y Amped 1, Blackstar quiere confundir tu oído para que no puedat notar la diferencia. El panel de control se parece mucho a un amplificador, y para la sección del amplificador tiene un complemento sencillo de diales de ganancia, graves, medios, agudos y master.
Alrededor de la parte posterior de la unidad hay una variedad de conexiones que seguramente harán de esta una opción súper práctica, incluido un bucle de efectos, salidas XLR y USB balanceadas cn la tecnología Cab Rig patentada de Blackstar y conexiones para MIDI.
Conecta el Amped 2 a tu ordenador y realiza ediciones profundas a los sonidos a través del software gratuito Architect de Blackstar. Además de todo esto, tiene un ventilador de refrigeración, salidas de altavoz de ocho y 16 ohmios, el interruptor de encendido/apagado y un par de salidas de 9V para que pueda usar esto como una fuente de alimentación de pedalera auxiliar.
El Dept. 10 Amped 2 ya está disponible a un precio de £539 / $649 en la calle.
Marshall le ha dado un nuevo look a su popular amplificador SV20C a través de su propia tienda de diseño, lo que ha dado como resultado dos amplificadores de guitarra Target 62 de edición limitada inspirados en Plexi.
El Studio Vintage SV20C es una «versión» de 20 W del famoso Super Lead de 1959 de la marca británica, diseñado con el propósito de brindar los tonos auténticos que ayudaron a dar forma al rock ‘n’ roll en un formato más pequeño y compacto.
Como tal, los SV20C, que se pueden cambiar a una salida de 5 W si es necesario, requieren menos impulso para empujar las válvulas y el altavoz Celestion VT-Junior de 10″ para alcanzar la tierra prometida del Plexi y ofrecer los tonos defendidos por Jimi Hendrix, John Frusciante, Jimmy Page y muchos otros héroes de la guitarra eléctrica.
Apodados como Target 62, los amplificadores están claramente inspirados en los años 60, una década en la que el rock and roll y los tonos Plexi eran todo un delirio, y presentan una estética sutil al estilo de The Who a través de motivos de flechas y diana.
Disponible en las opciones Blue Levant y White Levant, los amplificadores Target 62 se alinean junto con la versión Black Levant estándar, aunque vienen equipados con todas las capacidades de ajuste de tono que se encuentran en su predecesor.
Eso significa que cuenta con un ecualizador de tres bandas junto con un control de presencia y dos parámetros de volumen: uno para normal y otro para agudos altos. Un interruptor de palanca high/low, un interruptor de encendido/apagado y cuatro entradas.
Debajo del capó, se pueden encontrar tres válvulas de preamplificador ECC83 y un par de válvulas de amplificador de potencia EL34. El amplificador también ofrece un bucle de efectos para una integración flexible en la pedalera.
La DW CE 24 Hardtail Limited Edition trae las especificaciones de la firma de Dustie Waring a una guitarra sin trémolo. El modelo exclusivo de Dustie Waring comienza con la plataforma PRS CE 24 e incluye un mástil de arce con acabado satinado, un diapasón de arce, un mástil Pattern Thin ligeramente modificado (el tallado de Waring es ligeramente más delgado de adelante hacia atrás) y, exclusivo de esta edición limitada. edición: un puente rígido.
Las pastillas y la electrónica también son exclusivas de Waring. Las pastillas son las Mojotone «DW Tomahawk Gen 2» de Waring. Fabricadas con imanes de cerámica y alnico y una técnica de bobinado especial, las DW Tomahawks tienen mucha salida y un extremo inferior pronunciado sin dejar de ser articuladas y claras, una cualidad notable para las pastillas de alta ganancia. Junto con un control de volumen y tono y un selector de pastillas de hoja de 5 vías, la DW CE 24 Hardtail es amenazante, sofisticada y adictiva.
“Tener una opción hardtail de mi modelo exclusivo es increíblemente importante para mí. Esta configuración es algo que uso todo el tiempo, y PRS una vez más la ha sacado del parque con su atención al detalle. ¡No duele que estas guitarras se vean increíbles!”
La DW CE 24 viene con hardware negro satinado y está disponible en seis opciones de color, incluido el acabado característico de Waring: Waring Burst. No hay límite para la cantidad de guitarras DW CE 24 que se fabricarán, pero el período de pedido está limitado del 10 de enero al 31 de diciembre de 2023.
La es un instrumento innovador que ofrece tonos muy musicales tanto para grabar como para tocar en vivo. Utilizando un diseño de pastilla hum / single / hum (cinco bobinas) y una configuración electrónica única, la Modern Eagle V brinda a los músicos una amplia gama de tonos en una sola guitarra. El interruptor de 5 posiciones selecciona las pastillas en agrupaciones intuitivas: agudos, agudos y medios, medios, medios y bajos, y bajos. Hay un solo volumen y un control de tono push/pull que activa ambos humbuckers; esto permite acceder a las tres pastillas simultáneamente. Finalmente, los mini conmutadores permiten separar individualmente las bobinas humbucker, convirtiendo las pastillas exteriores en verdaderas bobinas simples. Este diseño de electrónica pone a tu alcance todo un conjunto de tonos clásicos y modernos.
Las especificaciones adicionales incluyen una tapa de arce y un cuerpo de caoba, 22 trastes, una longitud de escala de 25″, un mástil de caoba con diapasón de palisandro, cejuela de hueso y trémolo PRS Gen III.
“Los modelos Modern Eagle siempre se han construido para hacer frente a la historia mientras celebran las maderas tonales y el descubrimiento de nuevos tonos. La Modern Eagle V es un instrumento sofisticado no solo en su artesanía sino también en su diseño electrónico y mecánico”, dijo Paul Reed Smith. “Hemos refinado los tonos de captación y nos complace agregarlo ahora a la línea Core”.
La PRS SE McCarty 594 es un instrumento versátil de inspiración vintage que ofrece tonos humbuckers y de bobina simple. Gracias a sus controles duales de volumen y tono push/pull, la SE McCarty 594 puede dominar a la perfección los territorios sónicos de humbucking y de bobina simple.
Sus pastillas 58/15 LT “S” fueron cuidadosamente diseñadas para brindar un tono cálido de inspiración vintage. El puente de zinc de dos piezas y las clavijas de estilo vintage se mantienen fieles a su promesa vintage, mientras que la forma clásica del cuerpo PRS y las incrustaciones de pájaros añaden un toque de estilo moderno. Otras características incluyen un mástil Pattern Vintage de 22 trastes y una cuerpo ligeramente más grueso.
Con controles duales de volumen y tono push/pull, un selector de pastillas de 3 posiciones en la parte superior, puente de dos piezas y afinadores de estilo vintage, la SE McCarty 594 Singlecut está construido con un conjunto de funciones clásicas. Sus pastillas 58/15 LT “S” fueron cuidadosamente diseñadas para brindar un tono cálido de inspiración vintage.
Otras especificaciones incluyen un mástil Pattern Vintage de 22 trastes y una longitud de escala de 24,594” y un cuerpo ligeramente más gruesa para mayor sustain.
La SE McCarty 594 Singlecut Standard trae una opción completamente de caoba a esta plataforma versátil de inspiración vintage. Ya sea que esté buscando tonos ricos y auténticos de humbucking o bobinas simples dulces y matizadas, la SE McCarty 594 Singlecut Standard domina sin esfuerzo ambos territorios sónicos gracias a sus controles de volumen dual y de tono push/pull.
La SE McCarty 594 Singlecut Standard incorpora un puente de dos piezas de zinc PRS y los clavijero de estilo vintage. Otras especificaciones incluyen un mástil Pattern Vintage de 22 trastes y una longitud de escala de 24,594”, así como un cuerpo liegramente más grueso.
La SE Hollowbody Standard Piezo presenta un cuerpo completamente de caoba con construcción hueca para un tono cálido y resonante. Con pastillas 58/15 LT «S» y un sistema LR Baggs/PRS Piezo, la SE Hollowbody Standard Piezo brinda a los músicos la versatilidad de manejar tonos acústicos y eléctricos en un solo instrumento. Las especificaciones adicionales incluyen un mástil grueso y ancho de 22 trastes, cejuela de hueso y puente piezoeléctrico ajustable PRS.
El instrumento está diseñado con dos controles de volumen (magnético y piezoeléctrico) y conectores de salida (magnético y de mezcla/piezoeléctrico). Puedes conectarte al conector «Mix/Piezo» y usar los controles de volumen individuales para mezclar las pastillas 58/15 «S» con los tonos acústicos del piezo. Alternativamente puedes conectarte a las tomas por separado, por lo que la guitarra puede ejecutar pastillas magnéticas en un amplificador y el piezo a través de un amplificador acústico o DI. Cuando se utiliza el conector de salida magnética de forma aislada, la batería piezoeléctrica se omite por completo, actuando como un mecanismo de seguridad.
“No solo le puse mi nombre a esto. Esta guitarra es algo en lo que he estado muy involucrado y de lo que estoy muy orgulloso. La Serie SE está años luz por delante de todo lo que pude tener en mis manos cuando comencé a tocar, es increíble lo lejos que ha llegado la calidad, y estoy orgulloso de poder ofrecer esta guitarra a más personas”. –David Grissom.
La PRS SE DGT (David Grissom Trem) trae el modelo característico de David Grissom a la Serie SE por primera vez. Basado en la plataforma McCarty, el modelo DGT ha sido un favorito constante desde su presentación en 2007, gracias al profundo conocimiento de Grissom de las guitarras antiguas y su minuciosa atención a los detalles.
La SE DGT cuenta con humbuckers de voz vintage combinados con controles de volumen individuales para cada pastilla y un control de tono maestro push/pull que aprovecha los humbuckers para obtener sonidos inspirados en bobinas simples. Los detalles adicionales incluyen una tapa de arce, cuerpo de caoba, mástil de caoba de 22 trastes y escala de 25” con diapasón de palisandro e incrustaciones de pájaros o lunas.
El modelo SE Mark Holcomb ofrece algunas especificaciones únicas, que incluyen un mástil de arce satinado ancho y delgado de 24 trastes y 25.5″ de escala con diapasón de ébano de 20″ de radio. Diseñadas para trabajar con amplificadores de modelado en mente, las pastillas Scarlet & Scourge de Holcomb brindan un tono completo con un poco menos de impulso, ofreciendo más articulación que nunca. Otras especificaciones incluyen una tapa de arce acolchado, herrajes cromados negros y un selector de pastillas de 3 posiciones con control de tono push/pull para división de bobina.
“Mi modelo SE Signature es un instrumento increíblemente especial, y ha sido el pilar de mi equipo en el estudio y en el escenario durante la mayor parte de una década. Ahora equipado con mis nuevas pastillas exclusivas de Seymour Duncan, suena mejor que nunca”
La banda Periphery se ha convertido en una fuerza a tener en cuenta en la escena del metal progresivo gracias a sus ritmos complejos y melodías altísimas. El guitarrista Mark Holcomb ayuda a lograr este sonido completo y letal con sus guitarras PRS y las pastillas «Scarlet & Scourge» de Seymour Duncan.
La SE Mark Holcomb SVN ofrece algunas especificaciones similares a su hermana de seis cuerdas, incluyendo un mástil de arce satinado ancho y delgado de 24 trastes, aunque la longitud de escala es de 26.5″ con diapasón de ébano de 20″ de radio. Las pastillas de 7 cuerdas Seymour Duncan Scarlet & Scourge de Holcomb brindan la cantidad correcta de salida y articulación. Otras especificaciones incluyen una tapa de arce acolchado, herrajes negros y un selector de pastillas de 3 posiciones con control de tono push/pull para división de bobina.
“Mi SE SVN se ha convertido en la contraparte perfecta de mi SE de seis cuerdas y un pilar absoluto en la plataforma en vivo de Periphery. Está diseñado para ser agresiva, pero sus características principales le permiten ser lo suficientemente diversa como para manejar tonos limpios y de ganancia media con la misma eficacia. Si has tocado mi SE de seis cuerdas, encontrarás que se basa en lo que establecimos con esa guitarra y mas».
La serie S2 comenzó en 2013 para brindar a los guitarristas el ajuste, la sensación y la atención al detalle de la artesanía PRS en un diseño fresco y sencillo. Desde su presentación, la serie ha pasado de tres modelos originales, incluido el S2 Custom 24, a más de una docena de opciones para los jugadores. La 10th Anniversary S2 Custom 24 ha sido diseñada especialmente para celebrar el hito de la serie y ofrecer más tono, más belleza y más valor que nunca.
La 10th Anniversary S2 Custom 24 se basa en las especificaciones originales de la S2 Custom 24, conservando una tapa de arce, cuerpo de caoba, longitud de escala de 25”, mástil delgado de 24 trastes, trémolo moldeado patentado por PRS y clavijero de bloqueo de baja masa PRS. Las especificaciones especiales incluyen: un mástil de caoba cubana, incrustaciones de pájaros de nácar y, sobre todo, pastillas y electrónica PRS 85/15 fabricadas en EE. UU. Las pastillas PRS 85/15 combinan el diseño de pastillas vintage y moderno para ofrecer una claridad excepcional y un extremo alto y bajo extendido. Afinadas con el proceso PRS TCI, las PRS 85/15 brindan una claridad equilibrada de espectro completo. Son perfectas para los músicos modernos que manejan una pedalera y tienen suficiente carácter para entregar cuando se conectan directamente a un amplificador. Las pastillas también se combinaron con un selectro de cinco posiciones, volumen y tono por primera vez en la serie S2 (a diferencia del selector de 3 posiciones con control de tono push/pull).
Se fabricarán 1000 instrumentos 10th Anniversary S2 Custom 24 Limited Edition.
La PRS 10th Anniversary S2 McCarty 594 se basa en las especificaciones originales de la S2 McCarty 594, conservando una tapa de arce, cuerpo de caoba, longitud de escala de 24.594”, mástil Pattern Vintage de 22 trastes, puente PRS de dos piezas y clavijero de estilo vintage. Los detalles especiales incluyen: un mástil de caoba cubana, incrustaciones de pájaros de nácar y, sobre todo, pastillas y electrónica PRS 58/15 LT fabricadas en EE. UU.
Se fabricarán 1000 instrumentos 10th Anniversary S2 McCarty 594 Limited Edition.
El Sonzera 20 es un amplificador combinado de 20 vatios de potencia con dos canales conmutables por pedal controlados independientemente y diseñado para una máxima versatilidad. El canal limpio ofrece tonos que recuerdan a los amplificadores americanos de mediados de la década de 1960. El canal de ganancia está relacionado con el canal limpio en cuanto al circuito, por lo que se puede configurar para que actúe como un canal limpio reforzado para hacer que los canales suenen como dos amplificadores completamente diferentes. El interruptor brillante en el canal de ganancia se ha diseñado cuidadosamente para brindar un chasquido familiar y es particularmente efectivo en las cuerdas bajas, la configuración de la pastilla del mástil y con bobinas simples, mientras que la respuesta de gama baja del canal de ganancia es completa, ajustada.
Ambos canales del Sonzera están diseñados para maximizar la claridad y definición de las notas. El control de presencia global y los controles de ecualización permiten marcar una variedad de tonos, desde acampanados hasta tonos más cálidos y gruesos. El Sonzera 20 Combo también cuenta con control de reverb, diseñado para mejorar las notas sin nublarlas. La reverb se puede activar y desactivar a través del interruptor de pie. La adición de un bucle de efectos incorporado permite usar todos sus efectos basados en tiempo con facilidad sin afectar negativamente el tono general del amplificador.
Fumata blanca en la sede de Peavey…lo que confirma oficialmente lo que se ha estado rumoreando en redes durante casi un año: un cabezal de amplificador de válvulas 6505 revisado estaba a la vista, celebrando los 30 años de uno de los amplificadores de alta ganancia con más historia.
Este es un amplificador que se ha podido escuchar en vídeos de demostración, pero hasta ahora se ha esperado su lanzamiento con gran expectación. Los diseñadores, que pasaron años en el desarrollo, han estado evaluando modelos más antiguos y realizando comparaciones A/B para establecer dónde y cuándo se produjo la desviación de los componentes, y cómo ensamblar el 6505 II. Se dijo que el proyecto de I + D involucraba «conversaciones con decenas de usuarios y artistas, y profundizaciones en los amplificadores a nivel de componentes».
La gran actualización viene en forma de un nuevo transformador de salida, que corrige algunas de las variaciones en la respuesta de rango medio que se produjeron en varios amplificadores a lo largo de los años. Los vídeos de demostración pueden no ser concluyentes, pero existe la sensación absoluta de que el 6505 II tiene aún más «carne».
El interruptor de pie se ha actualizado y tiene un diseño de tres pulsadores que le permite cambiar de canal, activar el modo Crunch y activar/omitir el bucle de efectos.
El 6505 II debería ser tranquilizadoramente familiar. El frente de plexiglás ha sido restaurado, es la misma plataforma de dos canales con 120 vatios que alimentan 16, 8 o 4 ohmios.
Debajo del capó hay seis válvulas 12AX7 en el preamplificador y cuatro válvulas de amplificador de potencia 6L6GC. El canal Rhythm tiene interruptores para el modo Bright y Crunch, con cada canal equipado con su propio ecualizador de tres bandas, ganancia previa y posterior, además de controles de resonancia y presencia; este último agrega un poco más de jugo a la gama alta, el primero compensa por cualquier pérdida de graves si, por ejemplo, cambia de cabina o de guitarra eléctrica.
En conjunto, el 6505 II presenta a los músicos muchas opciones para esculpir tu tono, por lo que la lista de usuarios del modelo original es como el quién es quién del metal contemporáneo. Un conector de salida de preamplificador lo hace aún más práctico, ideal para configurar un equipo dry/wet, enviar su señal directamente al escritorio o DAW a través de un emulador de cabina, o a la sección de potencia de otro amplificador.
Peavey también lanzó el 6505 en 1992, una réplica del modelo original de época correcta, con el transformador de nuevo diseño. La gran diferencia entre este y el 6505 II es que este último tiene seis válvulas de preamplificador en lugar de los cinco del modelo de 1992.
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