La Mangifera Indica, más conocida como mango, posee un veteado único que resulta ideal para las tapas de guitarra gracias a su belleza, peso y resonancia. PRS ha lanzado seis modelos de edición limitada con esta madera de veta en forma de alas de abeja: Custom 24 Mango, Custom 24-08 Mango, Studio Mango, Special Semi-Hollow Mango, McCarty 594 Mango y la Paul’s Guitar Mango. Además de su nuevo aspecto, estas guitarras incorporan un diapasón y una chapa de ziricote en la pala para realzar aún más su calidad.
Es una edidción limitada a 200 unidades por modelo (100 de cada color). Cada uno de estos instrumentos de edición limitada ofrece una nueva imagen a un modelo conocido, brindando la oportunidad de probar una madera diferente para la tapa en una configuración ya conocida y familiar.
PRS Custom 24 Mango Limited Edition (Violet y Blood Orange)
PRS Custom 24-08 Mango Limited Edition (Fire Red Gray/Black Fade y Purple Mist)
PRS McCarty 594 Mango Limited Edition (Slar Flare y Black Gold Burst)
PRS Paul’s Guitar Mango Limited Edition (Charcoal y Tiger Eye)
PRS Special Semi-Hollow Mango Limited Edition (Faded Whale Blue y Charcoal Purple Burst)
PRS Studio Mango Limited Edition (Orange Tiger y Cobalt Smokeburst)
Revv Amplification ha ampliado oficialmente su línea Generator con el lanzamiento del G25, un cabezal de amplificador a válvulas compacto que tiende un puente entre la comodidad de la portabilidad y el rendimiento de estudio de alta gama.
Construido sobre los cimientos de la aclamada serie Generator de la compañía, el G25 llega como una solución versátil para los guitarristas que requieren un auténtico tono a válvulas y una moderna integración digital.
El G25 está impulsado por un par de válvulas 6V6 (en la sección del amplificador de potencia) y un par de válvulas de previo 12AX7, respaldadas por transformadores de gran tamaño. Revv afirma que mantienen la potencia nominal del amplificador en 20 vatios, pero con un mayor margen dinámico y que su sonoridad está centrada en el tono del Purple Channel de Revv.
Esta configuración de hardware ha sido diseñada específicamente para proporcionar la autoridad en las frecuencias graves y el margen dinámico típicamente asociados a amplificadores mucho más grandes, asegurando que la unidad pueda defenderse con solvencia en el contexto de una banda completa.
A pesar de esta potencia, el cabezal sigue siendo lo suficientemente pequeño como para transportarse con una sola mano, satisfaciendo así las necesidades tanto de los músicos de gira como de los músicos de sesión. Este amplificador de dos canales supone casi un regreso a lo básico para Revv, si se compara con el cabezal G50 de 2024, un modelo multicanal impulsado por válvulas EL34. Este último cabezal de formato pequeño se presenta más bien como una actualización del modelo G20.
Una característica distintiva del G25 es su hardware interno. Revv ha integrado una carga reactiva y tecnología de respuestas a impulsos (IR), con la tecnología de Two Notes Audio Engineering.
Esto permite utilizar el amplificador de forma segura sin necesidad de tener conectada una pantalla de altavoces. Los músicos pueden enviar una señal pulida y con sonido de micrófono directo a una interfaz de grabación o a una mesa de mezclas de sala (FOH) a través de una salida XLR balanceada. Con seis pantallas virtuales accesibles desde el panel frontal, este compacto cabezal ofrece un sonido profesional y consistente, ideal tanto para la práctica silenciosa como para su uso en el escenario en situaciones donde el uso de micrófonos tradicionales resulta poco práctico.
La flexibilidad tonal sigue siendo un objetivo primordial, ya que el G25 abarca un espectro que va desde limpios cristalinos y articulados hasta la distorsión de alta ganancia, agresiva y compacta, que se ha convertido en un sello distintivo de la marca Revv.
El panel de control incluye un ecualizador estándar de tres bandas, un boost integrado y una puerta de ruido dedicada para mantener la claridad durante los pasajes de alta ganancia. Además, la unidad cuenta con una reverb digital incorporada y un bucle de efectos en serie con búfer para facilitar la integración con pedales de efectos externos.
El cabezal Revv Amplification G25 ya está disponible con un precio de 1599€.
El nuevo Bad Cat PurePath es pasivo y completamente analógico, sin florituras, y suena como un altavoz de guitarra real. Diseñado para funcionar con amplificadores de válvulas clásicos y modernos, podría ser la solución que los entusiastas del sonido analógico esperaban para disfrutar de la comodidad de una simulación de pantalla convincente.
El PurePath es un simulador de altavoz totalmente analógico, controlado por amplificador y equipado con una carga reactiva mecánica. Obtendrás la sensación auténtica de un amplificador sin tener que lidiar con DSP, menús ni cables de alimentación.
Para los guitarristas que buscan el sonido directo más realista posible, el PurePath parece ser una buena solución, especialmente si necesitas trabajar con amplificadores clásicos y modernos con diferentes requisitos de carga de salida.
Gracias a su diseño sin DSP, tu sonido se mantiene impecable en toda la ruta de la señal, desde el amplificador hasta la salida. Esto significa que puedes disfrutar del sonido rico y completo de tus amplificadores favoritos sin que ninguna conversión de señal digital afecte a tus tonos, sin latencia alguna. Otra ventaja del PurePath es su facilidad de uso. No necesita una fuente de alimentación externa (las cajas de carga tradicionales no suelen requerir alimentación, ya que disipan la energía en forma de calor). El PurePath reacciona como un altavoz real. Se conservan todas las dinámicas e interacciones entre el amplificador y el altavoz.
Muchos respirarán aliviados al llegar a este punto. El Bad Cat PurePath no tiene menús complicados ni preajustes, solo interruptores sencillos para obtener resultados instantáneos. Unos pequeños interruptores permiten elegir entre Altavoz: Cerámico/Alnico, Caja: Abierta/Cerrada y Micrófono: Borde/Centro. También se pueden activar la presencia, la fase y la toma de tierra.
Además, se puede activar el modo silencioso y usar el amplificador sin un altavoz conectado. Esto es ideal para grabar, practicar en casa o tocar en directo a cualquier volumen.
Una herramienta excelente para el estudio, el hogar o el escenario. El hecho de que haya ganado el premio «Mejor Producto» de la NAMM 2026 también sugiere que será una excelente incorporación a tu equipo.
El Bad Cat PurePath cuesta $483/£438/€499 y pronto estará disponible.
Electro-Harmonix se ha asociado con MixWave para presentar seis de sus pedales de efectos de guitarra clásicos más populares como plugins.
Ya disponible a un precio de lanzamiento de $109, el paquete EHX Classics incluye tres versiones del icónico pedal de fuzz Big Muff, además del Electric Mistress Flanger/Filter/Matrix (aprobado por Andy Summers), el Deluxe Memory Man Echo/Chorus/Vibrato y los vibrantes tonos del pedal de chorus EH4800 Small Clone.
Para muchos guitarristas, estos sonidos no necesitan presentación. Han sido básicos en las pedaleras durante décadas. Pero si te acercas a los sonidos de Electro-Harmonix desde el DAW en lugar del hardware, puede que te resulten desconocidos, así que aquí tienes lo que incluye.
El paquete de plugins Big Muff incluye el Big Muff Pi original, el Ram’s Head Big Muff y la variante rusa. Esta última es ideal para tonos más oscuros y potentes, con un carácter más agresivo y mayor contundencia en los graves.
El Ram’s Head es el Big Muff que muchos fans de Pink Floyd asociarían instantáneamente con David Gilmour, con su fuzz más suave y delicado. El Big Muff Pi te dará esa saturación onírica y ese sustain que evoca la peculiaridad de un violín en melodías de una sola nota.
El plugin Deluxe Memory Man conserva el retardo de 500ms de la unidad original. Es uno de los pedales de retardo analógicos más icónicos de todos los tiempos, una unidad con circuito BBD utilizada por grandes figuras de la música, como The Edge, Robert Smith, Ed O’Brien, entre otros.
MixWave afirma que esta versión digital se creó mediante modelado a nivel de componentes, recreando fielmente el comportamiento de su línea de retardo de condensadores, su circuito de modulación y su ruta de señal analógica.
Donde había un Deluxe Memory Man, a menudo también estaba el Electric Mistress, que aportaba dinamismo al sonido, ya fuera sutil o explosivo. Mediante la matriz de filtros, se puede convertir en un filtro de peine estático y utilizarlo para extraer texturas cautivadoras que transforman un simple acorde en algo trascendental.
Finalmente, el Small Clone ofrece la versión más sencilla del chorus que puedas encontrar. Solo tiene un interruptor para la profundidad y un potenciómetro de velocidad, y eso es todo lo que necesitas para empezar. El circuito se encarga del resto. Sencillo, pero en manos de Kurt Cobain, contribuyó a transformar la música popular para siempre.
El paquete Electro-Harmonix Classics ya está disponible.
Todos los instrumentos de la serie ESP Original están hechos a mano, uno a uno, por los luthiers expertos de renombre mundial del ESP Custom Shop en Japón. La ESP M-II CTM FR viene con este lujoso acabado exclusivo de ESP, Black Aqua C-Burst, sobre su tapa de arce flameado macizo, con ribete natural en el cuerpo y la pala. Está construida con construcción set-thru a escala de 25.5”, lo que permite un acceso suave y sin restricciones a los trastes más altos, y combina un cuerpo de caoba hondureña con un mástil de arce de tres piezas. Su diapasón de ébano presenta incrustaciones de barra desplazadas, puntos laterales Luminlay, una pala con acabado a juego invertido y 24 trastes extra jumbo de acero inoxidable. Solo se eligen los mejores componentes para una guitarra de este nivel de calidad, e incluyen herrajes de níquel negro, cierres de correa ESP, clavijeros con bloqueo Gotoh, un trémolo Floyd Rose Original y un juego de pastillas activas de modo dual EMG 57-TW (puente) y EMG 66-TW (mástil) con cubiertas de cromo negro cepillado, que ofrecen desde tonos suaves y cremosos equilibrados hasta un golpe agresivo y directo, con ambas pastillas conmutables a modo de bobina simple mediante control push-pull.
ESP Eclipse Titan Metal
La ESP Eclipse Custom Titan Metal tiene un diseño clásico de un solo corte con una construcción de mástil encolado con una escala tradicional de 24,75”. Cuenta con un cuerpo de caoba hondureña con tapa de arce y un mástil de caoba hondureña de una sola pieza. Esta guitarra ofrece un diapasón de ébano, 22 trastes extra jumbo de acero inoxidable, incrustaciones de bandera ESP, puntos laterales Luminlay y una cejuela de grafito. Los componentes de la ESP Eclipse Titan Metal incluyen herrajes de níquel negro, cierres de correa ESP, clavijeros con bloqueo Gotoh, un puente TonePros con bloqueo estilo TOM, un cordal Gotoh y un juego de pastillas humbucker activas EMG JH HET con cubiertas de cromo negro cepillado.
ESP EX Black Andromeda-II
La ESP EX viene con el acabado Black/Andromeda-II, con sus biseles iridiscentes que cambian de color según la incidencia de la luz. Es una set-thru de escala de 25.5”, con un cuerpo de caoba de Honduras combinado con un mástil delgado de arce de tres piezas en forma de U. Su diapasón de ébano tiene un radio de 305 mm, con 22 trastes extra jumbo de acero inoxidable, incrustaciones triangulares, puntos laterales Luminlay y una cejuela de grafito. Sus componentes incluyen herrajes de níquel negro, cierres de correa ESP, clavijeros con bloqueo Gotoh, un puente y cordal TonePros con bloqueo estilo TOM, y un juego de excelentes pastillas EMG 57 (puente) y EMG 66 (mástil) con cubiertas de níquel negro.
ESP M-II CTM 7 NT Volcano Red
La ESP M-II CTM 7 NT ofrece el amplio rango de graves propio de un instrumento de siete cuerdas. Disponible en el exclusivo acabado Volcano Red, esta guitarra cuenta con una construcción set-thru de escala de 25.5”, uniendo robustamente un cuerpo de aliso a un mástil de arce de tres piezas delgado en forma de U. Tiene un diapasón de ébano con radio de 305 mm que incluye incrustaciones de barra desplazadas, puntos laterales Luminlay, una pala a juego invertida, una cejuela de grafito y 24 trastes extra jumbo de acero inoxidable. Los componentes de esta máquina shred incluyen herrajes negros, cierres de correa ESP, clavijeros con bloqueo Gotoh, un puente fijo Hipshot con cuerdas a través del cuerpo y un juego de pastillas activas EMG 57-7H (puente) y EMG 66-7H (mástil) con cubiertas de cromo negro cepillado.
ESP M-II DX Black Satin
La ESP M-II DX tiene una construcción atornillada de escala de 25,5”, esta guitarra viene en un acabado negro satinado y combina un cuerpo de aliso tostado con un mástil de arce de tres piezas delgado en forma de U, con un diapasón de ébano con incrustaciones de barra desplazadas, puntos laterales Luminlay, una pala con acabado a juego invertido y 24 trastes extra jumbo de acero inoxidable. La ESP M-II DX tiene negro, cierres de correa ESP, clavijeros con bloqueo Gotoh, un trémolo Floyd Rose Original y un juego de pastillas Seymour Duncan: una TB-4 JB Trembucker en la posición del puente y una SH-1 ’59 en la posición del mástil con cubiertas de cromo cepillado.
ESP Maverick Andromeda
La ESP Maverick ofrece el excepcional acabado Andromeda-II que cambia de color iridiscentemente según el ángulo de la luz. Construida con una construcción atornillada de escala de 25,5”, con un cuerpo de cereza negra combinado con un mástil de arce de tres piezas delgado en forma de U, la ESP Maverick incluye un diapasón de ébano con incrustaciones de puntos desplazados, puntos laterales Luminlay, una pala invertida con acabado a juego y un extremo inclinado para acomodar 27 trastes extra jumbo de acero inoxidable. Los componentes incluyen herrajes negros, un trémolo Floyd Rose Original, cierres de correa ESP, clavijeros de bloqueo Gotoh y un juego de pastillas Seymour Duncan: una TB-14 Custom 5 trembucker en el puente y una SCR-1 Cool Rails en la posición del mástil.
ESP M-II CTM 7 FR Black Lava
La ESP M-II CTM 7 FR ofrece el amplio rango de graves propio de un instrumento de siete cuerdas. Disponible en el exclusivo acabado Black Lava de ESP, esta guitarra cuenta con una construcción set-thru de 25.5″, uniendo robustamente un cuerpo de aliso a un mástil de arce de tres piezas delgado en forma de U. Tiene un diapasón de ébano con radio de 305 mm que incluye incrustaciones de barra desplazadas, puntos laterales Luminlay, una pala a juego invertida y 24 trastes extra jumbo de acero inoxidable. Los componentes incluyen herrajes negros, cierres de correa ESP, clavijeros con bloqueo Gotoh, un trémolo Floyd Rose Original y un juego de pastillas activas EMG 57-7H (puente) y EMG 66-7H (mástil) con cubiertas de cromo negro cepillado.
ESP M-II DX Snow White Satin
La ESP M-II DX está construida con una construcción atornillada de escala de 25,5”, con un brillante acabado blanco nieve satinado. Combina un cuerpo de aliso tostado con un mástil de arce de tres piezas delgado en forma de U, y añade un diapasón flameado con incrustaciones de barra desplazadas, puntos laterales Luminlay, una pala con acabado a juego invertido y 24 trastes extra jumbo de acero inoxidable. La ESP M-II DX tiene herrajes negros, cierres de correa ESP, clavijeros con bloqueo Gotoh, un Floyd Rose Original y un juego de pastillas Seymour Duncan: una TB-4 JB Trembucker en la posición del puente y una SH-1 ’59 en la posición del mástil con cubiertas de cromo cepillado.
ESP M-II DX Blue Lava
Con un acabado Blue Lava, la distintiva M-II DX, tiene una construcción atornillada de escala de 25,5”, combina un cuerpo de aliso tostado con un mástil de arce de tres piezas delgado en forma de U y un diapasón de ébano con incrustaciones de barra desplazadas, puntos laterales Luminlay, una pala con acabado a juego invertido y 24 trastes extra jumbo de acero inoxidable. La ESP M-II DX tiene herrajes negros, cierres de correa ESP, clavijeros con bloqueo Gotoh, un Floyd Rose Original y una Seymour Duncan TB-4 JB en la posición del puente y una SH-1 ’59 en la posición del mástil con cubiertas de cromo cepillado.
Catalinbread ha anunciado el lanzamiento de CB Paint, un pedal compacto diseñado para capturar la esencia digital y musical del Alesis Microverb. El clásico de reverberación de los 80 ahora está disponible en formato pedal. Analicemos sus características.
Primero, un poco de historia: el Alesis Microverb fue toda una revolución en su lanzamiento. A finales del siglo pasado, la reverb digital de alta gama era un lujo reservado para estudios de élite. El Alesis Microverb original cambió el panorama al ofrecer una reverb brillante de calidad profesional a un precio accesible para todos.
Si bien el Microverb nació de las limitaciones computacionales de su época, esas mismas limitaciones, sus peculiares patrones de decaimiento y su exclusivo filtrado de reflexión crearon un sonido característico que sigue siendo un referente para los amantes del ambient y el shoegaze. El nuevo CB Paint busca preservar estas peculiaridades en lugar de «limpiarlas» para el guitarrista moderno.
Si bien las unidades de rack originales solían ser difíciles de integrar en la cadena de señal de una guitarra, el CB Paint introduce varias características centradas en el músico, lo que facilita enormemente su integración en las configuraciones modernas de pedaleras.
Un filtro paso bajo de 2 polos permite a los usuarios pasar de reflejos brillantes y articulados a texturas oscuras y melancólicas, accesible mediante el control de tono. El control de mezcla ofrece un rango completo, desde 100 % seco hasta 100 % procesado, una mejora significativa con respecto a las opciones de enrutamiento limitadas del hardware original.
Además, el control de inicio es una herramienta multifuncional que actúa como pre-retardo en los modos estándar, como temporizador de puerta para efectos rítmicos y como control de «difuminado» para texturas inversas. Este control ofrece a los músicos un gran control, dependiendo del modo seleccionado, y este pedal cuenta con 8 modos para explorar.
La pieza central del pedal es un selector de modo de 8 posiciones. Las primeras seis posiciones ofrecen un recorrido progresivo por los algoritmos originales del Microverb, desde reverbs compactas y envolventes hasta decaimientos infinitos y cavernosos. Esto ya ofrece muchas reverbs clásicas para explorar, además de dos modos de reverb especializados para experimentar.
La posición 7 corresponde a la reverb con puerta, que recrea el corte abrupto y contundente que caracterizó la producción de batería y guitarra de mediados de los 80.
Finalmente, la posición 8 está reservada para la reverb inversa, que emula el enfoque matemático único del Microverb para el sonido «inverso«, creando un efecto envolvente y vertiginoso que transporta al oyente a través del tiempo.
Si te gustan las recreaciones digitales «lo-fi» o la reverb clásica de los 80 y quieres experimentar con algoritmos de reverb imperfectos, este es el modo perfecto para ti.
El nuevo Catalinbread CB Paint ya está disponible para pedidos por 249€.
El Cry Baby BB535 Wah Reissue es una auténtica recreación del expresivo y gutural sonido que se convirtió en la voz colectiva de una nueva generación de pedales wah. Diseñado con la amplia colaboración de las principales bandas de rock de principios de los 90, ofrecía a los músicos la posibilidad de moldear su propio sonido con un selector de frecuencia, un booster integrado y un inductor personalizado ajustado para un tono cálido y vocal único.
«Desempolvamos el modelo con mejor sonido de nuestra colección y lo recreamos pieza por pieza, incluyendo el inductor original. Para mayor comodidad, añadimos indicadores LED de encendido/apagado tanto para el efecto wah como para el circuito de booster».
El Cry Baby BB535 Wah Reissue es una recreación del primer pedal wah modificado disponible comercialmente. Lanzado por primera vez en 1994, el BB535 original redefinió lo que un Cry Baby Wah podía ser y sentó las bases para todos los modelos posteriores. La extensa colaboración con algunos de los mejores guitarristas del mundo permitió brindarles a los músicos la posibilidad de moldear su propio sonido, por primera vez, con tan solo un pedal.
Los músicos aún buscan ese sonido, y los profesionales recorren el mundo en busca de modelos originales para tener existencias de repuesto para sus giras. La reedición del Cry Baby BB535 Wah es una auténtica restauración del gruñido expresivo y potente, y del control directo que convirtió a la versión anterior en un clásico de culto.
Aunque el Cry Baby BB535 Wah llegó al mercado en 1994, su historia comenzó años antes. El pedal wah Cry Baby de Jimi Hendrix fue la primera prueba de que el sonido de un artista podía ser recreado mediante ingeniería inversa. Pero la experimentación se intensificó al salir de gira con bandas a la vanguardia de un nuevo movimiento de heavy rock a principios de los 90, recabando opiniones de primera mano de los guitarristas que reintrodujeron el pedal wah en la música popular. Todos buscaban lo mismo: un funcionamiento más silencioso y un sonido más potente que conservara el carácter natural de su guitarra.
Se añadió un buffer de entrada de alta impedancia. Este cambio permitió una mayor retención de los agudos y graves que, según los artistas, se perdían al activar el efecto. A continuación se utilizaron inductores de grado militar que no solo bloqueaban el ruido no deseado, sino que también ofrecían una respuesta cálida y vocal con una inductancia óptima de 535 milihenrios.
Para crear el Cry Baby Wah definitivo, moldeado por la experiencia de varios músicos de primer nivel, la flexibilidad era fundamental. Partiendo de esa base, se añadió un circuito de booster ajustable y conmutable basado en el MXR Micro Amp. Esto tenía dos propósitos: primero, permitía ajustar mejor el sonido y el volumen de su instrumento al efecto wah, y segundo, añadía esa dulzura y carácter característicos del Micro Amp.
Para que el BB535 fuera realmente versátil, se añadió un selector de rango con cuatro opciones de frecuencia inspiradas en los tonos característicos de las bandas fundamentales del rock moderno. En 1999, se amplió a seis opciones tonales, añadiendo dos voces más de la colección vintage. El resultado es una paleta sonora completa y expresiva, desde un mordisco agudo y agresivo hasta un gruñido profundo y gutural. A finales de los 90, el BB535 se había convertido en un elemento básico para las principales bandas de rock and roll de gira.
Y es esta versión de 1999 la que se ha decidido recuperar. Los modelos originales Cry Baby BB535 Wah han desarrollado un gran número de seguidores a lo largo de los años, así que se desempolvó el que mejor sonaba y se recreó su circuito pieza por pieza para garantizar la máxima autenticidad. Incluso se contactó con el proveedor original del inductor para pedirle que volviera a fabricar ese componente tan especial. Por último, se incorporaron LEDs de encendido/apagado para el efecto wah y el circuito de boost, para que sepas qué está activo en cada momento sobre el escenario.
El pedal wah-wahCry Baby BB535 Reissue ya está disponible a un precio de venta al público de 229,99$.
JHS Pedals ha lanzado precisamente eso: el Coyote, aunque técnicamente no es nuevo. De hecho, es un clon. Pero es un clon como ningún otro, que reproduce un pedal de fuzz de culto que casi ninguno de nosotros ha tenido la oportunidad de probar ni de conocer su sonido: el Moonrock Fuzz, una creación artesanal fruto de la pasión del fallecido fabricante de pedales de Carolina del Norte, Glenn («G.S.») Wylie.
El Moonrock Fuzz estaba alojado en una carcasa de aluminio de calidad aeronáutica sobre una base de acero, con un diseño que parecía sacado de la luna. Su origen residía en la imaginación y la brillantez en ingeniería eléctrica de Wylie; de ahí surgió la idea de usar un transformador.
Según JHS Pedals, esto es lo que lo hace peculiar: «el circuito tiene un transformador, pero no hace lo que hacen los transformadores en otros pedales de fuzz de octava. No crea la octava en absoluto. Glenn la colocó en otro lugar completamente distinto, donde actúa más como un elemento inductivo, moldeando la respuesta de la etapa de distorsión y contribuyendo al carácter de crescendo, distorsión y octava del control. Nunca habíamos visto a nadie hacer esto.”
El Moonrock Fuzz se fabricaba artesanalmente en pequeñas cantidades. Wylie falleció en 2014. El Coyote es un homenaje tanto al ingenio de Wylie como a su persona. Y tiene mucho que ofrecer (es difícil que no guste un pedal de distorsión de dos potenciómetros, especialmente cuando uno de ellos permite alternar entre tres modos distintos).
JHS Pedals conoce a su público. Conoce a sus músicos: «si te encantan Hendrix, Jack White, Gary Clark Jr., Beck, Black Keys o el fuzz de octava de ‘Belief’ de John Mayer, ya sabes que lo quieres”, dice, añadiendo que está pensado para el «cazador de fuzz» que lo ha probado todo, que ha recorrido el camino con variantes tipo Muff y similares al Fuzz Face, solo para volver al punto de partida.
La comparación más cercana a un pedal de fuzz clásico sería el Tone Bender, pero aun así, no es lo mismo. El Coyote es algo completamente diferente.
Así pues, aquí lo tenemos: un potenciómetro de volumen controla la salida general, mientras que el potenciómetro Swell/Fuzz/Octave permite alternar entre los tres sonidos.
El modo Swell te ofrecerá un sonido de guitarra eléctrica alienígena, extraterrestre: «las notas florecen con una calidad de cinta invertida y con efecto de puerta de ruido», y es un modo muy sensible al tacto. Ajusta el potenciómetro a la mitad y obtendrás un sonido fuzz que orbita el planeta Tone Bender.
A continuación, entra en el modo fuzz de octava, donde te espera un sonido puramente Hendrix, lo cual es muy apropiado. Como señala JHS Pedals, Wylie conoció a Hendrix hace mucho tiempo. Ahí es donde encontrarás la locura de la octava superior, los armónicos y un toque de caos organizado.
El Coyote ya está disponible por 149 £/$ en JHS Pedals.
Hace algún tiempo corrían rumores de que Queen + Adam Lambert realizarían una posible última gira mundial para 2026, tentativamente titulada «One Last Ride». Aunque la banda ha expresado su intención de limitar las grandes giras internacionales debido a su edad, los rumores y los informes de un nuevo álbum sugerían una gira de despedida definitiva en 2026.
Pero en una reciente entrevista para promocionar la reedición de Queen II, Brian May afirmó que otra gran gira de Queen está descartada por el momento. En sus declaraciones, el guitarrista dijo: «me ha encantado salir de gira a lo largo de los años y estoy muy agradecido por ello. Ha sido un hilo conductor fantástico en nuestras vidas. Pero ahora mismo, aunque me encanta tocar en directo, no siento que quiera estar fuera durante meses seguidos en este momento de mi vida; puede que cambie. No estoy diciendo que me retire. Simplemente digo que, ahora mismo, no tengo ganas».
Sin embargo, Roger Taylor parece seguir dispuesto a hacerlo. En declaraciones al mismo medio, Taylor dijo: «no opino igual. Siempre me ha encantado ir de gira y siempre he estado encantada de hacerlo. Adoro a mis nietos, pero no quiero renunciar a mi vida para estar con ellos. Soy muy afortunado. Tengo una casa preciosa, pero no quiero estar en ella todo el tiempo. Sigo activo y me gusta viajar. Así que, desde luego, no me importaría volver a tocar.»
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