Jackson rinde homenaje a iconos del metal con la serie Legends Signature

14 10 2026

Jackson rinde homenaje a Randy Rhoads, Scott Ian, David Ellefson y Marty Friedman con una colección de modelos de guitarra de edición limitada.

La serie Legends Signature honra a cuatro músicos que ayudaron a definir el heavy metal, presentando nuevos modelos recreados fielmente a partir de las icónicas guitarras construidas originalmente para cada artista:

  • Limited Edition Legend Series Randy Rhoads CD1
  • Limited Edition Legend Series Signature David Ellefson CB V Concert Bass
  • Limited Edition Legend Series Signature Marty Friedman Kelly KE-1
  • Legend Series Limited Edition Signature Scott Ian Rhoads RR22

Limited Edition Legend Series Signature Marty Friedman Kelly KE-1

  • Cuerpo de aliso con mástil de arce de tres piezas y construcción neck-through (mástil a través del cuerpo): para los solos rápidos y técnicos de Marty, el cuerpo y la construcción ofrecen un tono equilibrado, estabilidad y un sustain excelente.
  • Pastilla Seymour Duncan JB: ideal para el estilo shred preciso y melódico de Marty, esta pastilla ofrece un sonido contundente, definido y con la salida suficiente para proyectar los tonos solistas con claridad.
  • Puente fijo Kahler 7330: la afinación se mantiene inalterable, incluso con la técnica agresiva de púa y los bends de Marty, gracias a la extraordinaria estabilidad de este puente.
    Precio de venta recomendado: 2.299,99$.

Limited Edition Legend Series Randy Rhoads CD1

  • Cuerpo de aliso con ribete y diapasón de ébano con 22 trastes Jumbo y radio compuesto de 12″-16″: ideal para los expresivos bends y la ejecución fluida de solos característicos de Rhoads; el cuerpo y el diapasón de ébano ofrecen un tono equilibrado, mientras que el radio compuesto permite tocar acordes con comodidad cerca de la cejuela y se aplana a medida que se avanza por el mástil.
  • Pastillas humbucker Seymour Duncan JB/’59: desde arpegios limpios hasta riffs agresivos de alta ganancia, un sello distintivo del estilo de Randy, la JB (puente) ofrece una salida potente y contundente para solos, mientras que la ‘59 (mástil) proporciona sonidos limpios más cálidos y de corte vintage.
  • Trémolo de seis selletas fiel al estilo vintage: esencial para los efectos de dive-bomb de Rhoads, este sistema permite realizar bends de tono y vibratos expresivos manteniendo una afinación estable.
    Precio de venta al público: 2.499,99 $.

Legend Series Limited Edition Signature Scott Ian Rhoads RR22

  • Llamativos gráficos «Not» en el cuerpo: este diseño fue fundamental para la imagen de la banda durante su etapa de grabaciones y giras en los años 80.
  • Construcción de mástil a través del cuerpo (neck-through): para el estilo rítmico rápido y agresivo de Scott Ian, esta construcción maximiza el sustain y la transferencia de resonancia, ya que el mástil y el cuerpo forman una pieza continua; esto aporta una pegada firme y sostenida a los riffs pesados ​​y a los power chords. Además, el refuerzo de grafito mantiene el mástil increíblemente estable.
  • Trémolo Floyd Rose 1000: un elemento crucial para las actuaciones en vivo de alta intensidad de Anthrax; este sistema bloquea las cuerdas tanto en la cejuela como en el puente, garantizando que la guitarra recupere la afinación exacta incluso tras rasgueos enérgicos, dive bombs o variaciones bruscas de tono.
    Precio de venta al público: 2.199,99 $

Durante más de 45 años, Jackson ha fabricado instrumentos que han contribuido a definir el sonido del heavy metal. La serie Legend conecta esa historia con la actualidad, poniendo instrumentos emblemáticos del pasado de Jackson en manos de los músicos que están dando forma al futuro del género.

«Randy, Scott, David y Marty no solo tocaban instrumentos Jackson: ayudaron a definir la identidad de la marca e impulsaron la evolución de la música heavy», afirmó Jon Romanowski, vicepresidente de producto de Jackson. «Su influencia se percibe y se escucha hoy en día en la música heavy, a través de distintas generaciones de artistas y, cada vez más, en diversos géneros. Poner estos instrumentos al alcance de los músicos no consiste simplemente en recrear el pasado; se trata de entregárselos a quienes llevarán esa influencia hacia nuevos horizontes».





EHX Wailer Wah Pro: nueva versión mejorada

14 10 2026

La historia de los pedales wah con estilo funk de Electro-Harmonix está marcada por la innovación: desde los originales Crying Tone y Queen Triggered Wah de los años 70 hasta la vanguardista serie Next Step de principios de la década de 2010. Ahora llega el momento de establecer un nuevo estándar con el Wailer Wah Pro. Con un sonido personalizado 100% EHX, el Wailer Wah Pro se presenta en una carcasa de metal fundido a presión, listo para salir al escenario.

El Wailer Wah Pro es la interpretación de Electro-Harmonix del clásico efecto wah utilizado por innumerables músicos; su circuito de filtro paso banda personalizado genera un tono único, dulce y suave, pero con el punto justo de mordida. Suena genial en limpio y destaca por su respuesta y claridad en tonos de alta ganancia, sin acoples indeseados. Aporta tu toque expresivo a tus jams de funk favoritas o dales una gran carga emocional a tus solos.

Diseñado para la carretera y pensando en el músico, se ha mejorado la carcasa original del Wailer Wah, pasando del plástico ligero al resistente metal fundido a presión, para ofrecer una durabilidad superior y una sensación natural bajo el pie. Si a esto le sumamos el sistema true bypass, obtenemos el pedal wah esencial para cualquier escenario.





JHS Wanderer: NOTAKLÖN y Morning Glory V4 combinados

14 10 2026

Josh Scott acaba de anunciar el Wanderer, un pedal de overdrive dual que incorpora dos de los circuitos de saturación más populares de JHS Pedals, lo que promete un rendimiento excelente. Sus dos secciones se basan esencialmente en los circuitos Morning Glory V4 y NOTAKLÖN, reuniendo así dos diseños de eficacia probada.

El nuevo overdrive de JHS Pedals concentra una gran variedad de tonos útiles en un único pedal de formato dual; además, la marca ha señalado que este es el primero de una nueva gama de pedales.

Ambas secciones son completas e independientes: en el lado derecho encontramos el Morning Glory V4 (un circuito de saturación estilo BluesBreaker) y en el izquierdo el NOTAKLÖN (un overdrive más cercano al estilo Klon).

Cuenta con conmutadores silenciosos de tacto suave (soft-touch) y sistema buffered bypass. Entre sus características destacadas se incluyen conectores situados en la parte superior para cada sección de saturación, así como entradas «Red Remote» en ambos lados. Esto ofrece amplias posibilidades de control y enrutamiento para ambos circuitos, permitiendo al usuario activar mediante un pedal externo los conmutadores de ganancia de cada sección.

La sección Morning Glory V4 incluye controles de volumen, saturación (Drive) y tono, además de un selector de ganancia y un interruptor de corte de agudos (Bright Cut).

Por su parte, la sección NOTAKLÖN cuenta con controles de volumen, ganancia y agudos (con 16dB de realce limpio o clean boost), e incorpora la modificación «Shamrock Mod» de JHS Pedals, que añade 4dB de ganancia extra (junto con un realce de medios y recorte de señal duro o hard clipping).

La combinación de ambas secciones genera una amplia gama de tonos de saturación, lo que permite al Wanderer ofrecer una gran versatilidad en un solo pedal.





Jade Electric lanza The Blackboard Overdrive

14 10 2026

Jade Electric Pedals ha lanzado el Blackboard Overdrive, un pedal de guitarra fabricado a mano que cuenta con un circuito original de recorte suave (soft-clipping), diseñado para responder con gran sensibilidad a la dinámica de ejecución y a los ajustes del control de volumen.

El Blackboard combina el efecto de saturación (overdrive) con una función de mezcla de señal limpia (clean blend) y controles independientes de graves y agudos; esto permite añadir carácter y saturación sin perder la definición de la señal limpia, además de moldear el sonido según las características de su guitarra y amplificador.

Desarrollado por el guitarrista y fundador de Jade Electric, Danny Ousley, el Blackboard es especialmente adecuado para los estilos de música country, reflejando así las raíces de la empresa en Bakersfield y su enfoque práctico hacia el equipamiento para escenarios y estudios de grabación.

El pedal toma su nombre del emblemático honky-tonk de Bakersfield conocido como The Blackboard Café. Aunque el local cerró sus puertas hace años, el Blackboard sigue siendo venerado como el escenario donde actuaron leyendas de la talla de Buck Owens, Merle Haggard y Red Simpson.

Mira el vídeo de demostración a continuación:

  • Mezcla de señal limpia (Clean blend): añade señal limpia junto a la saturación (overdrive) para mayor claridad y definición de las notas.
  • Ecualizador de dos bandas: controles independientes de graves y agudos para ajustar las frecuencias bajas y altas.
  • Conectores en la parte superior: disposición ideal para pedaleras.
  • Sistema de conmutación True Bypass.
  • Alimentación de 9 V CC mediante fuente externa únicamente (no dispone de compartimento para batería).

El Blackboard Overdrive de Jade Electric tiene un precio de 175$.





Actualización del Line 6 Helix Stadium

13 10 2026

La actualización gratuita de firmware Helix Stadium 1.4 introduce Showcase Stem Separation, una extraordinaria herramienta de aprendizaje, práctica y ensayo que permite separar cualquier archivo de audio estéreo en cinco pistas independientes (stems): batería, bajo, guitarra, voz y otros. Puedes aislar (solo) cualquier pista para escucharla con mayor claridad y aprender la parte más fácilmente; luego, silencia esa parte y toca tú mismo en lugar del original.

La actualización también incluye el nuevo modelo de amplificador Brit SL100 Agoura, que te permite elegir entre cuatro épocas distintas del tono del Marshall JMP 1959 Super Lead 100: 1967, 1968, 1970 y 1971*. Cada época ofrece opciones de canal Normal, Bright y Jumped para una máxima flexibilidad tonal. También se incluyen el Prosecutor (un amplificador original de Line 6 inspirado en el Litigator) y el Omega Granophyre (basado en el Omega Ampworks Granophyre 6L6), junto con cuatro nuevos pedales de distorsión y dos nuevos efectos de modulación.

Además la aplicación Helix Stadium ahora permite conectar el dispositivo Helix Stadium mediante USB-C, además de Wi-Fi, garantizando así una conexión estable independientemente de la disponibilidad o la intensidad de la señal Wi-Fi. También se han reducido considerablemente los tiempos de carga de los presets y añadido nuevas funciones de Showcase, MIDI, USB y otras, incluida la edición en macOS®/Windows mediante conexión USB directa.

La actualización Helix Stadium 1.4 puede descargarse e instalarse directamente en la unidad a través de Wi-Fi o mediante USB utilizando la aplicación Line 6 Central, disponible en line6.com/downloads.





Fender presenta la nueva serie American Professional

13 10 2026

Fender ha presentado la nueva generación de su serie de guitarras eléctricas y bajos de gama alta, la American Professional. Se trata de uno de los lanzamientos más importantes de Fender en los últimos tiempos. Incluso dejando de lado el revuelo en torno a la campaña de derechos de autor de la compañía sobre la Stratocaster, esta nueva colección incorpora algunas de las actualizaciones más exhaustivas jamás realizadas en la línea insignia de Fender. Lo más sorprendente es que no conlleva un aumento de precio: los modelos renovados parten de los 1.799$.

La nueva gama incluye los modelos clásicos de Fender: Stratocaster, Stratocaster HSS, Telecaster, Hotshot Telecaster, Jazzmaster, Jaguar y los bajos Precision y Jazz Bass.

American Professional Stratocaster (Aged Cherry Burst)
American Professional HSS Stratocaster (Black)
American Professional Telecaster (Butterscotch Blonde)
American Professional Hotshot Telecaster (Dark Night)
American Professional Jazzmaster (Olympic White)
American Professional Jaguar (Oxblood)

Las características destacadas son las nuevas pastillas, el hardware actualizado y la electrónica optimizada; mejoras que, cabe señalar, no se han realizado de forma arbitraria, como suele ocurrir en los lanzamientos habituales.

Por el contrario, Fender asegura haber realizado un profundo trabajo de desarrollo y haber adoptado un enfoque centrado en el músico, con el objetivo de solucionar quejas de hace décadas y mejorar notablemente las especificaciones existentes.

En primer lugar, cabe destacar que se ha eliminado la numeración. No se trata de la American Professional III, sino simplemente de la American Professional; una declaración de intenciones con la que la firma busca diferenciar claramente sus distintas series.

La gama se articula principalmente en torno a las tres mejoras fundamentales ya mencionadas. Se han incorporado en todos los modelos las nuevas pastillas V-Mod III; sin embargo, estas cuentan con especificaciones únicas para cada modelo, evitando así un enfoque estandarizado o genérico.

Nuevas pastillas V-Mod III

Cabe resaltar que las pastillas de la Stratocaster, la Jazzmaster y la Telecaster presentan una nueva disposición escalonada de los imanes, lo que permite que estos sigan con mayor precisión el radio del diapasón. Steven Casado, ingeniero sénior de diseño de Fender, explica que esto se traduce en un tono que mantiene mejor su calidad con niveles elevados de distorsión y ofrece una mayor comodidad al tocar acordes.

Nuevo escalonamiento de los polos de las pastillas

Asimismo, las pastillas incorporan un mayor número de vueltas de bobinado para ofrecer más salida y un tono más moderno, además de una combinación más compleja de tipos de imanes y calibres de cable. Por su parte, la pastilla humbucker de la Stratocaster HSS utiliza dos bobinas con distinto bobinado y calibre de cable para lograr un tono más equilibrado.

La siguiente gran novedad es el hardware. La gama American Pro busca solucionar varios problemas que los músicos han señalado desde hace tiempo en la sección del puente, incorporando nuevos puentes para sus modelos principales.

Las selletas del puente de la Strat ya no tienen extremos de tornillo que sobresalgan por la parte superior, evitando así molestos rasguños en la mano al apoyarla, mientras que el puente de la Telecaster ahora cuenta con selletas de latón compensadas tipo «bullet» con ranuras.

Nuevas selletas

Quizás lo más destacable sea que los modelos offset incorporan un puente HiMass Modern rediseñado y un vibrato Panorama para ofrecer una configuración más robusta y fiable. Son aspectos que los aficionados a la guitarra han criticado en el pasado y cuya mejora esperaban de Fender.

Puente HiMass Modern y vibrato Panorama

Estas mejoras en los modelos offset son especialmente significativas. Es habitual recurrir a puentes de terceros para actualizar las Jazzmaster y Jaguar; sobre el papel, esta novedad debería solucionar dichos problemas.

«La iniciativa se centró principalmente en los puentes y las pastillas«, comenta Justin Norvell, de Fender. «No queríamos limitarnos a decir que habíamos cambiado todo. Nos planteamos: ¿Qué podemos hacer aquí? ¿Cómo podemos mejorarlo?. Que la Stratocaster cuente con una nueva selleta que evita que los tornillos sobresalgan resuelve una queja de más de 70 años. Y en cuanto al puente de la Jazzmaster… todo el mundo adora el puente RSD de la Custom Shop. Es una pieza única, fabricada y mecanizada a mano. La pregunta era: «¿Cómo podemos fabricarlo a gran escala?».

Otro aspecto fundamental es la electrónica renovada. Fender destaca especialmente sus nuevos potenciómetros ClassicGear Precision, que ofrecen un recorrido más preciso y una tensión ideal al accionarlos. Además, todas las guitarras incluyen un control de tono tipo push-push para añadir una sonoridad extra.

Puede parecer una actualización menor, pero demuestra el deseo de Fender de profundizar en los detalles técnicos: «son mejoras internas», admite Norvell. «El 90 % de la gente no lo notará ni le dará importancia, pero nosotros sí». Por otro lado, cabe destacar los perfiles de mástil Deep C actualizados, que se combinan con bordes del diapasón redondeados, y la gama de acabados disponibles, que incluye tanto opciones clásicas como contemporáneas. Entre ellas figuran 3-Color Sunburst, Olympic White y Butterscotch Blonde, así como Oxblood, Aged Cherry Burst y Dark Night.

Las nuevas guitarras eléctricas de la serie American Professional tienen los siguientes precios (orientativos):

  • American Professional Telecaster: 2.149€
  • American Professional Hotshot Telecaster: 2.249€
  • American Professional Stratocaster: 2.149€
  • American Professional HSS Stratocaster: 2.149€
  • American Professional Jaguar: 2.249€
  • American Professional Jazzmaster: 2.249€

Estos precios suponen un freno a la tendencia alcista que venían experimentando desde hace tiempo los precios de los modelos Fender fabricados en Estados Unidos.





Slash recibe el Les Paul Spirit Award

12 10 2026

Slash se ha convertido en el último galardonado con el premio Les Paul Spirit Award, uniéndose a una lista que incluye a Bob Weir, Steve Miller y Peter Frampton.

El icónico guitarrista ha sido la imagen por excelencia de la guitarra single-cut de Gibson desde que Guns N’ Roses irrumpió en la escena musical con Appetite for Destruction en 1987, aunque la guitarra protagonista de aquel disco no fuera, en realidad, una Gibson.

No obstante, posee más guitarras Les Paul de las que la mayoría de los mortales podría imaginar, incluida una muy preciada Goldtop de los años 50. Con ellas en sus manos, ha encabezado festivales y estadios, y ha vendido más de 100 millones de álbumes con sus diversas bandas. Así, el 5 de octubre, se convirtió en la última estrella en recibir el Les Paul Spirit Award.

El galardón fue entregado por la Les Paul Foundation en colaboración con Gibson Gives, la división benéfica de Gibson que ha producido algunas guitarras legendarias en los últimos años.

El premio reconoce las contribuciones de Slash a la guitarra rock, ya que es un músico que, en palabras de la propia fundación, «encarna el espíritu pionero de Les Paul a través de la innovación, la creatividad, la tecnología y la música».

Slash entabló una estrecha relación con el propio Les Paul durante la vida de este último; solía asistir a sus actuaciones en el club Iridium de Nueva York y a otros eventos. La ceremonia privada en la que se homenajeó a Slash tuvo lugar en el estudio de grabación Les Paul Recording Studio.

«Les fue mucho más que un gran guitarrista e innovador», afirma Slash. «Fue un inventor que transformó el instrumento en sí, creó equipos de grabación revolucionarios y reinventó por completo la forma en que los artistas podían grabar música. Me siento increíblemente afortunado de haberlo conocido, de haber compartido tiempo con él y de haber tocado música a su lado. Valoro enormemente la relación que tuvimos, y recibir un premio que lleva su nombre y su espíritu es un honor inmenso».

«Slash no solo ejemplifica la creatividad y la curiosidad que Les demostró a lo largo de su vida, sino que también posee un talento extraordinario y es un gran defensor de la Les Paul Foundation», comenta Michael Braunstein, director ejecutivo de la fundación. «Si Les siguiera vivo hoy, él y Slash estarían tocando juntos sobre el escenario con regularidad».





Devin Townsend lanzará el álbum Harmonic Dharma de Dreampeace la próxima semana

10 10 2026

Con motivo del Día Mundial de la Salud Mental, el cantante, compositor y productor canadiense Devin Townsend ha anunciado el lanzamiento de un nuevo álbum, «Harmonic Dharma», bajo el sello Dreampeace, para el viernes 16 de octubre.

Tras haber lidiado con el insomnio durante años, Devin creó Dreampeace como una forma de fomentar un sueño reparador y, con suerte, enriquecer la vida de otras personas a las que les cuesta desconectar y relajarse.

Townsend decidió lanzar inicialmente «Harmonic Dharma» en una edición limitada en CD, disponible durante su recién concluida gira europea «Metamorphosis«, una serie de 23 conciertos acústicos con narración que recorrió 10 países. Las copias restantes se ofrecen ahora en primer lugar a la comunidad de Patreon de Devin, antes del lanzamiento del álbum en todas las plataformas de streaming el 16 de octubre.

Devin comenta: «esta es música para crear equilibrio dentro de uno mismo y en el mundo…como saben, la creación del álbum ‘The Moth’ [la ambiciosa obra de metal orquestal de Devin, interpretada en marzo de 2025 y lanzada a principios de este año] fue tan ambiciosa creativa y logísticamente que, en muchas ocasiones, me llevó a un estado mental difícil. Una vez terminado, me retiré durante un mes para reencontrar mi centro. Este álbum de Dreampeace es uno de los muchos frutos enriquecedores de ese viaje espiritual tan necesario. Mi objetivo con esta música es ofrecer una banda sonora para las mentes ansiosas. Y espero sinceramente que les aporte la paz que a mí me ha brindado».





Nickelback anuncia la gira mundial «Everything Under The Sun Tour»

9 10 2026

Nickelback, leyendas del rock nominadas al Grammy y con certificaciones de diamante de la RIAA y de Music Canada, han anunciado la gira mundial de 2027 «Everything Under The Sun Tour». Esta gran serie de conciertos en estadios y pabellones celebra el esperado undécimo álbum de estudio de la banda, Everything Under The Sun, que se publicará el 30 de octubre a través de Virgin Music Group.

Tras el éxito de Get Rollin’ (2022) y su gira mundial de récord, Nickelback llevará su característico espectáculo en vivo, diseñado para grandes recintos, a sus fans de Norteamérica, Europa y Australia, contando con Don Broco como teloneros e invitados especiales.

El anuncio coincide con la presentación progresiva de la riqueza emocional y sonora de Everything Under The Sun. El explosivo sencillo de la banda, «Rattle The Cage» (con la colaboración de John 5), ocupa actualmente el número 1 en las emisoras de radio de formato Active Rock en Estados Unidos, consolidando una vez más el liderazgo en las listas de una banda cuyo catálogo ha definido la radio rockera durante más de dos décadas. Este tema presentó Everything Under The Sun con guitarras intensas, riffs contundentes y una energía arrolladora, mientras que los lanzamientos posteriores, «Leave Me Behind» y «Make Me Love You», han revelado una faceta más vulnerable y emocionalmente profunda del álbum.

Después de su etapa por Norteamérica, de febrero a mayo, Nickelback aterrizará en Europa con las siguientes fechas confirmadas:

May 22 – Leeds, UK – First Direct Bank Arena
May 25 – London, UK – O2 Arena
May 28 – Birmingham, UK – Utilita Arena
May 30 – Dublin, Ireland – 3Arena
Jun. 1 – Glasgow, UK – OVO Hydro
Jun. 2 – Manchester, UK – Co-op Live
Jun. 5 – Brussels, Belgium – Forest National
Jun. 7 – Amsterdam, Netherlands – Ziggo Dome
Jun. 9 – Cologne, Germany – Lanxess Arena
Jun. 11 – Hannover, Germany – ZAG Arena
Jun. 14 – Stuttgart, Germany – Schleyerhalle
Jun. 19 – Munich, Germany – Olympiahalle
Jun. 20 – Zurich, Switzerland – AG Hallenstadion
Jun. 23 – Milan, Italy – Unipol Forum
Jun. 25 – Vienna, Austria – Stadthalle
Jun. 26 – Prague, Czech Republic – O2 Arena
Jun. 29 – Budapest, Hungary – Budapest Arena
Jul. 1 – Lodz, Poland – Atlas Arena
Jul. 3 – Kaunas, Lithuania – Zalgiris Arena
Jul. 4 – Riga, Latvia – Xiaomi Arena
Jul. 7 – Helsinki, Finland – Veikkaus Arena
Jul. 9 – Oslo, Norway – Unity Arena
Jul. 11 – Gothenburg, Sweden – Scandinavium
Jul. 13 – Copenhagen, Denmark – Royal Arena





Stock: Vanz TL(R) Custom 0066 TCS

9 10 2026
Vanz TL(R) Custom 0066 TCS

Cuerpo de tilo premium, impresionante acabado relic Three Color Sunburst(TCR), mástil de arce (ambar vintage) acabado al aceite, diapasón de palorrosa con radio 9,5″, trastes de acero, cejuela Graphtech Tusq XL y clavijero Gotoh SD91. Configuración de pastillas SH con un set (’59 Style Alnico V PAF / Vintage ‘50 Tele), potenciómetros CTS Matched, condensador PIO, selector FreeWay Switch de 6 posicionesy jack de salida Pure Tone. Puente Gotoh BS-TC1 con base de acero y selletas compensadas In Tune, golpeador vintage white.

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