Suzi Quatro publicará «Freedom» el próximo 27 de marzo

26 02 2026

La leyenda del rock and roll Suzi Quatro lanzará su nuevo álbum, «Freedom», el 27 de marzo y ha publicado el vídeo oficial del primer sencillo del LP, la canción que da título al álbum.

En una entrevista reciente, Quatro comentó sobre cómo eligió «Freedom» como primer sencillo y título del próximo álbum: «estaba revisando las mezclas maestras, y el álbum se iba a llamar ‘Choose Yourself’, que fue la canción estrella durante mucho tiempo. Así que estaba revisando las mezclas para aprobar, y este ‘Freedom’ me salía una y otra vez y me impactaba. Y pensé: ‘Bueno, este es el primer sencillo, este es el título del álbum’. ¿Y alguna vez han visto y oído una imagen, una canción y un título que digan exactamente lo mismo? ¿No les grita libertad?»

Al hablar de la inspiración lírica de «Freedom«, Suzi dijo: «tengo 75 años. He alcanzado la libertad en mí misma, en mi actitud. Me he deshecho de mis cargas. Ya no las tengo. No tengo nada que demostrar. Me siento cómoda conmigo misma. Así que es algo personal muy importante. Además, en este mundo en el que vivimos, digo libertad: ¿qué es más valioso que la libertad? Nada».

Desde que irrumpió en la escena con sus clásicos número 1 «Can The Can» y «Devil Gate Drive», Quatro ha vendido más de 55 millones de discos en todo el mundo y es reconocida como una auténtica leyenda del rock and roll y un icono pionero que nunca se desvió del tema.

Su extraordinario catálogo de éxitos incluye «48 Crash», «Can The Can», «Devil Gate Drive», «Daytona Demon», «The Wild One», «If You Can’t Give Me Love», «She’s In Love With You», «Rock Hard» y «Stumblin’ In», su dueto con Chris Norman, que vendió millones de copias en Estados Unidos y volvió a alcanzar el millón de copias a nivel mundial en 2024.

Además del sencillo «Freedom», el nuevo álbum incluye un dueto con su compatriota de Detroit, Alice Cooper, en un dúo rockero del clásico de MC5, «Kick Out The Jams».

«Freedom» fue producida por L.R. Tuckey y masterizada por Christian Wright en Abbey Road Studios.

Tracklist:

01. Freedom (single version)
02. Little Miss Lovely
03. Choose Yourself
04. Going Down
05. Hanging Over Me
06. Here’s Ya Boots
07. Can’t Let It Go
08. Nobody Held My Hand
09. Shakedown
10. Take It Or Leave It
11. Womans’ Song
12. Kick Out The Jams (feat. Alice Cooper)
13. It All Comes Down To You (bonus track)





Tres Marshalls legendarios dentro de un pedal

26 02 2026

Tone King ha desarrollado el nuevo preamplificador de válvulas Royalist, que sigue el mismo formato que su popular pedal Imperial Tube Preamp, lanzado en 2025. Este nuevo pedal de preamplificador de válvulas utiliza altos voltajes internos para alimentar las tres válvulas 12AX7, logrando una emulación realista de la entrada del amplificador Royalist MKIII.

También permite a los músicos experimentar una respuesta similar a la de las válvulas con el «Zero Watt Power Amp». Gracias a un circuito inversor de fase personalizado, recrea a la perfección la magia que se produce cuando un preamplificador y una sección de potencia trabajan en conjunto.

Este nuevo preamplificador de válvulas es una excelente opción para guitarristas que buscan un sonido de amplificador británico con una gama flexible de tonos, pero en un formato de pedal pequeño. Será ideal para estudio, casa y directo gracias a su función de cero vatios. En lugar del trémolo y la reverb del modelo Imperial anterior, este último modelo incorpora una reverb de convolución.

El Royalist ofrece dos canales idénticos, cada uno equipado con un interruptor «Era» de tres posiciones que abarca la evolución del sonido clásico británico.

Al ajustar el interruptor en 1964, se obtiene la respuesta suave, cálida y altamente sensible al tacto de los primeros diseños JTM45, mientras que la configuración 1967 ofrece los agresivos medios y el icónico tono del legendario Plexi. Para quienes buscan el máximo impacto, el modo 1970 replica la alta ganancia y el crunch definido característicos de los stacks Super Lead.

El Royalist está diseñado para una conectividad completa y un rendimiento profesional, con una entrada de instrumento estándar de 1/4″ junto con conectores de envío/retorno para una integración perfecta con el método de 4 cables.

En cuanto a las salidas, la unidad ofrece dos salidas XLR estéreo balanceadas con toma de tierra, un conector para auriculares de 1/4″ dedicado y una salida estándar para alimentar la entrada del amplificador.

Las necesidades digitales y MIDI se gestionan mediante un puerto USB-C para el software Tone King Editor y una entrada MIDI de 5 pines que admite hasta 128 presets. Además, un bucle de efectos estéreo asignable permite un enrutamiento flexible de la pedalera.

Para garantizar un sonido con calidad de estudio desde el primer momento, el Royalist incluye respuestas de impulso OwnHammer de alta fidelidad, que se pueden asignar por canal mediante un conmutador de tres posiciones.

Los músicos pueden elegir entre el OH 412 Pinstripe H25 vintage con Celestion G12H-25 de 1967, el OH 112 Imperial TK1660 para sonidos combo clásicos o el OH 412 M75BB con G12M-75 «Black Back» de 1975 para un crunch más concentrado y potente.

El preamplificador de válvulas Tone King Royalist está disponible por 692 / 615£ / 699€.





Tom Morello se unirá a The E Street Band para la próxima gira de Springsteen

26 02 2026

La reivindicativa gira “Land of Hope and Dreams”, anunciada hace unos días por Bruce Springsteen con el objetivo puesto «en defensa de la democracia estadounidense”, contará con un fuerte aliado en la figura de Tom Morello, guitarrista de Rage Against the Machine o Audioslave, cuya carrera está íntimamente relacionada con una constante lucha contra las injusticias y siempre en primera línea de batalla.

“Encantado de unirme a Bruce Springsteen y la E Street Band en la gira”, ha comentado Morello en sus redes de cara a esta nueva colaboración con el Boss, ya que en el pasado hemos tenido contribuciones a la obra de Springsteen en discos como ‘Wrecking Ball’ o ‘High Hopes’, incluso Morello llegó a sustituir al guitarrista Steven Van Zandt en la gira de 2013.

Tom deja este mensaje sobre la unión que se dará en la nueva gira que comenzará, como no podía ser de otra forma, en el Target Center de Mineápolis el 31 de marzo: “Después de que Bruce se uniera a mí el mes pasado en Minneapolis para nuestro concierto benéfico «Defend Minnesota», recordé lo importante que es nuestra plataforma y lo crucial que es el trabajo de resistencia que nuestra música puede hacer unida en esta peligrosa coyuntura histórica. Juntos, Bruce, la E Street Band y yo vamos a poner el foco en las amenazas actuales a la democracia y los derechos humanos que suceden a nuestro alrededor en el espíritu de la libertad, la justicia y el rock and roll. Esto requerirá posponer algunos de mis shows en solitario en mayo. Tengo un profundo amor y respeto por todos mis amigos, fans y camaradas y prometo que encontraremos una manera de estar juntos para estos shows, en estas ciudades, muy pronto”.

Tras dar un primer paso para denunciar la violencia protagonizada por el ICE, la policía migratoria de la administración Trump, en Estados Unidos con el lanzamiento de la canción «Streets of Minneapolis», Springsteen anunciaba la gira que contará con veinte fechas por todo el país con citas tan destacadas como las dos seguidas en Los Ángeles, la visita doble al Madison Square Garden de Nueva York, el histórico Garden de Boston o el que apunta a ser un histórico cierre en plena capital estadounidense el 27 de mayo, con el Nationals Park de Washington D.C. como escenario.

En el vídeo de presentación, Springsteen no podía ser más claro ni más directo en la descripción de la motivación de este tour: “estamos viviendo tiempos oscuros, inquietantes y peligrosos, pero no desesperéis: ¡la caballería está llegando! Bruce Springsteen y la E Street Band subirán a los escenarios esta primavera desde Minneapolis hasta California, pasando por Texas y Washington D. C., para la gira estadounidense “Land of Hope and Dreams”.

El mensaje continúa: “vamos a rockear vuestra ciudad para celebrar y defender Estados Unidos, la democracia estadounidense, la libertad estadounidense, nuestra Constitución estadounidense y nuestro sagrado sueño americano, todo lo cual está siendo atacado por nuestro aspirante a rey y su gobierno sin escrúpulos en Washington D. C. Todo el mundo es bienvenido, independientemente de su postura o sus creencias, así que venid y uníos a la República Libre y Unida de E Street Nation para disfrutar de una primavera estadounidense de rebelión rockera. ¡Nos vemos allí!”.





Metallica confirma su residencia en Sphere Las Vegas

25 02 2026

Tras mucha especulación, Metallica ha confirmado su residencia en el Sphere de Las Vegas, que constará de ocho conciertos a lo largo de octubre de 2026.

Continuando con la tradición de la banda de no repetir los fines de semana, la residencia tendrá lugar los días 1, 3, 15, 17, 22, 24, y 29 y 31 de octubre.

Traída al Sphere en colaboración con Live Nation e inKind, la canción «Life Burns Faster» de Metallica, extraída de la letra de «Master of Puppets», verá a los titanes del metal aprovechar por primera vez la pantalla de luces LED de alta resolución del recinto, que abarca todo el techo esférico y consta de más de 1,2 millones de discos LED.

El cofundador y batería de Metallica, Lars Ulrich, comentó: «a los 12 segundos de la noche inaugural de Sphere con U2 en 2023, pensé: ‘¡Tenemos que hacerlo, es territorio completamente desconocido!’. Esta residencia nos da otra oportunidad de reinventar nuestra forma de interactuar con nuestros fans en directo. Estamos más que emocionados de compartir esto con el mundo dentro de seis meses, ¡y con muchísimas ganas de dar el siguiente paso!».





Gibson Custom lanza una recreación limitada de la icónica Les Paul Custom de 1968 de Mick Ronson

24 02 2026

Gibson Custom ha presentado la edición ultralimitada de la Mick Ronson 1968 Les Paul Custom Collector’s Edition, que recrea con meticuloso detalle el instrumento más famoso del legendario guitarrista. Conocido durante mucho tiempo como productor, arreglista, compositor, multiinstrumentista y una de las voces más distintivas del rock, Mick Ronson dejó una huella imborrable en la música moderna, y su Les Paul Custom 1968 sin acabado se convirtió en una parte fundamental de su sonido, estilo y legado. Solo 100 unidades están disponibles en todo el mundo a través de distribuidores autorizados, Gibson Garage y Gibson.com.

Para el lanzamiento de este modelo, Gibson TV convocó a su esposa, Suzi Ronson, a su hija Lisa, al guitarrista de Spandau Ballet, Gary Kemp y al ex batería de Spiders from Mars, Michael «Woody» Woodmansey para hablar sobre la perdurable influencia y el legado de Mick Ronson como artista.

Mick Ronson definió la imagen de un dios de la guitarra del glam-rock de los 70. Conocido por su trabajo con David Bowie, su prestigiosa carrera también lo llevó a trabajar como productor, arreglista, compositor y multiinstrumentista. Influyó en las grabaciones no solo de Bowie, sino también de Pure Prairie League, Ellen Foley y Roger McGuinn. Su trabajo de sesión incluyó colaboraciones con Bob Dylan, Roger Daltrey y Van Morrison, e incluso coprodujo el influyente Transformer de Lou Reed, arreglando las partes de cuerda y tocando el piano y la guitarra en el álbum. La carrera en solitario de Ronson incluyó cinco álbumes de estudio, entre ellos Slaughter on 10th Avenue, que alcanzó el Top 10 del Reino Unido.

El trabajo de Ronson con Bowie en The Man Who Sold the World, Hunky Dory, The Rise y Fall of Ziggy Stardust y The Spiders from Mars y Aladdin Sane consolidó su lugar en la historia del rock. En esta época, su adorada Les Paul Custom de 1968 fue central en su sonido. A este instrumento le quitó su acabado original ebony, dándole una apariencia distintiva que se convirtió en sinónimo de su identidad. Gibson Custom ahora rinde homenaje a su legado con esta fiel recreación que captura el alma, el carácter y la estética de la guitarra original de Ronson de la era Bowie.

La Gibson Custom Mick Ronson 1968 Les Paul Custom Collector’s Edition ha sido fabricada a mano en Nashville, Tennessee, utilizando técnicas de envejecimiento del Murphy Lab para replicar el desgaste, la sensación y la personalidad sonora del instrumento original.

Este modelo de edición limitada cuenta con un cuerpo de caoba con una tapa de arce liso, un mástil de caoba tallado con un perfil Medium C auténtico de 1968 y un diapasón de ébano con incrustaciones de bloque de nácar.

Sus herrajes dorados envejecidos, incluyendo clavijeros Grover, puente ABR-1 y un cordal Stop Bar muy desgastado, reflejan la apariencia de la guitarra original de Mick. Incluso los controles de volumen y tono, que no coinciden, se han reproducido fielmente.

Las pastillas humbucker Custom del 68, antiguas y sin encapsular, con imanes Alnico 2, están al descubierto y ofrecen el tono agresivo y expresivo que definió la forma de tocar de Ronson, mientras que los potenciómetros CTS de 500k y los condensadores Black Beauty proporcionan una respuesta con precisión vintage.

Cada guitarra se envía en un estuche Custom con una reproducción de la firma de Mick Ronson, junto con una correa de réplica y un Certificado de Autenticidad ($9899/£8799/€9999).





Sex Pistols celebrará 50 años de punk con una gira por el Reino Unido en diciembre

23 02 2026

Steve Jones, Paul Cook y Glen Matlock de Sex Pistols vuelven a unir fuerzas con Frank Carter para una de las mejores noches del rock and roll, la experiencia más cercana al punk original.

La gira «Anarchy In The U.K.» de diciembre visitará Dublín (3 Arena, 7 de diciembre), Edimburgo (Corn Exchange, 9 de diciembre), Glasgow (O2 Academy, 10 de diciembre), Londres (Brixton Academy, 18 de diciembre) y Londres (Eventim Apollo, 20 de diciembre).

1976 fue el año cero del punk. Los Sex Pistols dieron el pistoletazo de salida con una serie de conciertos, sembrando el caos en su Londres natal, en locales ahora míticos como The Marquee, The 100 Club, The Nashville y una residencia en el club de striptease El Paradiso, antes de recorrer el Reino Unido para difundir el nuevo gospel. Música incendiaria y caos siguieron, y para mayo ya habían entrado al estudio para grabar las primeras canciones de lo que se convertiría en su legendario álbum «Never Mind The Bollocks, Here’s The Sex Pistols».

Su concierto del 4 de junio en el Lesser Free Trade Hall de Manchester, y otro semanas después, inspiraron a miembros de Joy Division, New Order, The Smiths, The Fall y Buzzcocks a formar bandas. Para el legendario 100 Club Punk Special de septiembre, los Pistols lideraban un movimiento. En octubre, el underground se popularizó: tras firmar con EMI, la banda lanzó «Anarchy In The UK», capturando la furia de una generación.

Paul Cook recuerda ese primer año: «fue como una incursión de comando. Creo que ni siquiera muchos sitios sabían que tocábamos allí. Simplemente llegamos y nos instalamos. Fue todo un aprendizaje para nosotros: salir y tocar en vivo; aprendíamos sobre la marcha. Con ‘Anarchy’, creo que captamos el sentimiento de inquietud que reinaba en el país en ese momento. El mensaje era bastante simple: simplemente inténtalo, sal y haz lo que quieras. Era un mundo nuevo».

Steve, Paul y Glen resurgieron en 2024 como una fuerza de caos y celebración con Frank Carter a la voz. «Lo hemos pasado genial. La gente quiere venir a vernos tocar en vivo», dice Paul. «¡Si me permiten decirlo, somos una gran banda de directo!»

De Australia a Japón, pasando por festivales europeos y un concierto legendario en el Royal Albert Hall para Teenage Cancer Trust, arrasaron en las salas durante 2025. Un regreso al 100 Club de Londres ante un público que incluía a Noel Gallagher, Paul Weller y Bobby Gillespie selló el resurgimiento.

Para Steve Jones, la misión es simple: «Si no es divertido, no lo hago. Ya no soporto más tonterías».

Sex Pistols feat Frank Carter – Anarchy In The UK Tour 2026

  • Mon 7th Dec – 3 Arena – Dublin 
  • Wed 9th Dec – Corn Exchange – Edinburgh 
  • Thu 10th Dec – O2 Academy – Glasgow
  • Fri 18th Dec – Brixton Academy – London   
  • Sun 20 Dec – Eventim Apollo – London 




Passion and Warfare 25th Anniversary Edition Multicolor Splatter Vinyl LP

23 02 2026

Steve Vai ha lanzado una edición limitada del archiconocido «Passion & Warfare». Se trata de un doble LP con dos opciones disponibles, aunque con el mismo tracklist, y con la diferencia de que de ellas está firmada por Vai (100$, agotado). Ambas son ediciones limitadas de 500 copias.

Passion & Warfare Multicolor Splatter Double Vinyl LP

Side One

Liberty
Erotic Nightmares
The Animal
Answers
The Riddle

Side Two

Ballerina 12/24
For The Love Of God
The Audience is Listening
I Would Love To

Side Three

Blue Powder
Greasy Kid’s Stuff
Alien Water Kiss
Sisters
Love Secrets

Side Four

Lovely Elixir
And We Are One (Solo #2)
As Above
So Below





LTD Deluxe EC-1000 con acabado Granite Sparkle

23 02 2026

El guitarrista Kazuki Tokaji realiza una demo de la LTD Deluxe EC-1000 con acabado Granite Sparkle. Como especificaciones cuenta con una construcción neck trough, escala de 24.75″, cuerpo de caoba, mástil de caoba de tres piezas, pala con acabado a juego, diapasón de ébano de Macassar, 24 trastes extra jumbo de acero inoxidable, binding blanco y negro en cuerpo y pala, puente y cordal TonePros con bloqueo tipo TOM, clavijeros con bloqueo LTD y pastillas humbucker Fishman Fluence Modern de 3 voces con montaje directo (cerámica en el puente y alnico en el mástil) con tapas de níquel negro. Los controles push-pull permiten seleccionar las múltiples voces de estas innovadoras pastillas.





Vanz / Bourbon Strap Guitar

20 02 2026

Cuidado al detalle minucioso. Calidad sin concesiones. Trato personal. Hechas a mano…Bourbon Strap Guitar

…muy Vanz





Wrampler Golden Jubilee: tonos británicos y americanos en un solo pedal

20 02 2026

El nuevo Wampler Golden Jubilee es la interpretación de Brian Wampler del sonido de los amplificadores de válvulas británicos, con dos canales de los 80. Uno muy británico, el otro totalmente estadounidense, y todos con una disposición súper fácil de usar.

Brian Wampler crea buenos efectos, y su nuevo Golden Jubilee tiene una voz de overdrive estilo Marshall (OD) de los 80/90, similar a la serie Silver Jubilee. La otra mitad (DS) es una voz de distorsión estilo Mesa-Boogie de los 90 con sonido estadounidense, todo ello en una brillante caja esmeralda con controles anodizados en oro, elegante, fácil de usar y flexible.

El pedal cuenta con un interruptor central «Order» que permite a los usuarios cambiar el enrutamiento interno, lo que permite elegir si el circuito de overdrive alimenta la distorsión o viceversa.

Dos conmutadores adicionales refinan aún más el sonido ajustando el perfil de ganancia del canal de overdrive y el brillo de la distorsión, lo que garantiza que el pedal se integre perfectamente con las pastillas de cualquier guitarra. Esto hace que este pedal compacto sea muy versátil, ideal para muchos guitarristas que necesitan estas voces de amplificador.

El circuito es completamente analógico, con una gran simplicidad en los controles de su diseño. Este pedal no requiere interruptores sofisticados, MIDI ni sistemas de menú complejos, por lo que los músicos pueden empezar a usarlo rápidamente con excelentes tonos de overdrive.

Con volumen, ganancia y tono independientes para cada canal y pedales individuales para los lados OD y DS, Wampler lo ha simplificado muchísimo, y esto lo convierte en un auténtico ganador.

El pedal funciona con una fuente de alimentación estándar de 9V CC, tiene conectores jack en la parte superior y es un diseño true-bypass, por lo que, una vez más, es simple y perfecto para la mayoría de las configuraciones de pedaleras. El Wampler Golden Jubilee está disponible por $198 / £176 / €199.