Joe Satriani está “bastante seguro” Chickenfoot se reunirá en septiembre

18 03 2019
0.jpg

Joe Satriani

El guitarrista Joe Satriani habló recientemente con Rob Rush de la estación de radio de Long Island, New York, 94.3 The Shark. Hemos extraido algunos interesantes párrafos…

Sobre ser influenciado por Jimi Hendrix:

“Es una historia interesante. Crecí en una pequeña sección de Westbury, y cuando tenía unos 8 o 9 años, fue la primera vez que escuché a Jimi Hendrix, y me quedé completamente paralizado. Pensé que era el mejor sonido que he escuchado en mi vida. En ese momento, en realidad estaba estudiando batería. Estaba empezando a tomar clases de batería. Duró aproximadamente dos o tres años, y después me di cuenta de que no iba a ser Mitch Mitchell, comencé a pensar: ‘Voy a tener que hacer otra cosa’. Un par de años más tarde, en el equipo de fútbol, ​​una tarde, fui a la escuela secundaria, y un compañero me informó que Jimi había fallecido. Me di la vuelta, fui a la oficina del entrenador y le dije que estaba renunciando y que iba a ser guitarrista. Hice lo mismo [en casa]. Esa noche fui a casa y anuncié en mi cena familiar qué iba a hacer con mi vida. Después de que el polvo se asentara y todos dejaron de gritar y discutir, ese fue el plan que se puso en práctica, y comencé ese largo camino de intentar entender cómo tocar la guitarra”.

Sobre la participación en el tour “Experience Hendrix”:

“Ha sido realmente mágico. Esta vez, quería hacer la gira, pero le pregunté a John [McDermott, productor de la gira] si podía traer a mi propia banda esta vez. Tuve la sensación de que los tres juntos crearíamos algo más grande que la suma de las partes. Cada noche ha sido mágica. Cada noche es diferente. Estamos llegando; estamos creando cosas que simplemente nos sorprenden. Nos encanta la música de Hendrix. Nos encanta lo que tocamos. Tenemos que tomar el escenario durante 30 minutos y tocar seis canciones, la mayoría de las cuales Hendrix nunca ha tocado en vivo, por lo que aumenta la emoción”.

Sobre el próximo lanzamiento de los demos de su primera banda, The Squares:

“Este ha sido un trabajo con amor para mí y para el productor / ingeniero John Cuniberti. Jeff Campitelli, como saben los fans, tocó conmigo durante décadas. Jeff y yo estábamos en esa banda junto con nuestro cantante y bajista, Andy Milton. Somos algo así como la banda más trabajadora y menos exitosa en el Área de la Bahía de San Francisco. Nunca pudimos encajar, porque éramos una mezcla extraña de punk, new wave, rock, old rock n ‘roll, pop… realmente creíamos que estábamos en este nuevo tipo de síntesis que iba a ser como un nuevo estilo, pero estábamos equivocados. [Risas] Lo que hicimos fue lograr confundir a todos. Pero fue divertido. Año tras año, empezaron a aparecer bandas que parecían ser lo que estábamos haciendo, pero mejor. Green Day era una versión mejor de ese tipo de punk, pero con una actitud pop. Yo estaba realmente interesada en Hendrix, Van Halen y Black Sabbath. Nuestro cantante principal estaba realmente interesado en Elvis [Presley] y en la música de los 5o, y Jeff en ese momento acababa de terminar la escuela secundaria, por lo que era, más o menos, entre Andy y yo, y un poco más progresista. De todos nuestros argumentos estilísticos, creamos algo que, ahora que lo miras hacia atrás, te hace rascarte la cabeza y decir: ‘Guau, ¿quiénes eran esos tipos?’ Las grabaciones son geniales, porque Cuniberti era un ingeniero joven tan fantástico que nos capturó de la mejor manera posible. Eso es lo que es este CD: es básicamente lo mejor de lo mejor que hemos hecho, pero como nunca lanzamos un disco, técnicamente, todo son demos”.

Sobre sus próximos planes:

“Tengo que pensar en una lluvia de ideas para un nuevo disco en solitario. Estoy ansioso por hacerlo mientras estoy de gira. Es un buen lugar para obtener una perspectiva diferente y proponer una dirección completamente nueva, así que sé que eso es parte de mi meditación diaria. Definitivamente grabaré un nuevo disco este año…estoy bastante seguro de que Chickenfoot va a hacer un show en septiembre. No estoy seguro. Se supone que debo hablar de eso, pero sé que vamos a resolver esos detalles muy pronto, y tal vez podamos grabar algunas cosas nuevas mientras ensayamos”.

Chickenfoot, en el que Satriani actúa junto a Sammy Hagar, Michael Anthony y Chad Smith, se reunieron recientemente para un set de cinco canciones en San Francisco el pasado mes de mayo. Marcó la primera presentación en vivo del grupo desde 2016.

El álbum en solitario más reciente de Satriani, “What Happens Next”, fue lanzado en enero de 2018 a través de Sony Music. El disco vio al legendario guitarrista tocar junto a Smith y el bajista Glenn Hughes.

“The Best Of The Early ’80 Demos”, una antología de canciones inéditas de la primera banda de Satriani, The Squares, se lanzará el 5 de abril a través de su propia marca Strange Beautiful Music.

La edición en curso de 2019 de la gira “Experience Hendrix” también incluye a Dave Mustaine, Zakk Wylde, Eric Johnson, Jonny Lang y Dweezil Zappa, entre otros.





Muere Dick Dale, rey de la guitarra “surf”

18 03 2019
0.jpg

Dick Dale, 1937-2019

Dick Dale, conocido como el “Rey de la guitarra de surf”, murió a la edad de 81 años. La muerte del legendario guitarrista fue confirmada por su bajista, Sam Bolle.

Nacido en Boston en 1937, Richard Monsour, de padre libanés y madre polaca, Dale creció escuchando tanto música folck de Oriente Medio como de Europa del Este, que tuvieron un impacto tremendo en su estilo.

Después de mudarse con su familia al sur de California en 1954, Dale desarrolló una pasión por el surf y la guitarra. Sus pasatiempos culminaron en actuaciones frecuentes en el Rendezvous Ballroom y en la grabación, en 1961, de “Let’s Go Trippin”, generalmente considerado como el primer instrumental de surf-rock.

Con su aplastante versión de la canción tradicional, “Miserlou”, y su álbum debut de 1962, Surfers ‘Choice, Dale sentó las bases instrumentales que grupos como The Beach Boys usaban para anclar su propio pop influenciado por el surf, y convertir la moda inicialmente local en nacional.

Aunque Dale fue despedido por Capitol en 1965 después de la invasión británica, continuó siendo una gran influencia en el desarrollo de la guitarra eléctrica a través de su estrecha relación con Leo Fender, quien diseñó amplificadores progresivamente más potentes y de mayor potencia para satisfacer las necesidades de Dale.

Aunque se retiró de la música en los años setenta y participó en un regreso discreto en los años ochenta, Dale regresó a los focos cuando, en 1994, Quentin Tarantino eligió “Miserlou” como tema musical de su icónica película, Pulp Fiction.

En una entrevista de 2015, Dale detalló sus extensos problemas de salud y dijo: “No puedo dejar de hacer giras porque moriré … física y literalmente, moriré”. Continuó diciendo que los suministros médicos necesitaba permanecer vivo, costaba más de $3,000 al mes y lo mantenía en el camino constantemente a pesar de los problemas de salud.

Anteriormente, Dale sobrevivió a dos batallas contra el cáncer rectal y una herida por punción relacionada con el surf que se infectó, y casi terminó costándole a Dale su pierna.

“Cuando subo al escenario, siento dolor todas las noches”, dijo Dale. “Pero a través de las artes marciales, he aprendido a guiar y lidiar con el dolor. Ahora toco más fuerte que nunca, y honestamente, cuando subo al escenario, presiono un botón. “Sal de mi maldito cuerpo; ¡Tengo que un trabajo que hacer! “





Red Hot Chili Peppers Live at the Pyramids (Giza)

16 03 2019

0.jpg

Ayer, viernes 15 de marzo, Nugs.net, la plataforma líder de distribución de música en vivo para grabaciones de conciertos y transmisiones en vivo, ofreció una transmisión en directo gratuita de Red Hot Chili Peppers tocando en vivo desde las pirámides de Giza, Egipto. Esta fue la primera vez que un evento ha sido transmitido en vivo desde la última maravilla del mundo antiguo.

Brad Serling, fundador y CEO de Nugs.net, comentó: “Hemos producido transmisiones en vivo desde lugares exóticos como el Polo Norte, pero nunca desde un entorno tan mágico como el pie de La Gran Pirámide. Hemos estado lanzando grabaciones en vivo. de RHCP durante varios años, así que aprovechamos la oportunidad para transmitir la aparición histórica de la banda en Giza”.

El concierto fue filmado en 4K por 7 Cinematics, dirigido por George Elizondo, y transmitido en vivo en FullHD a través de Nugs.net a los canales de medios sociales de la banda. La grabación de audio del programa se lanzará en LiveChiliPeppers.com en múltiples formatos de descarga que van desde MP3 a audio de alta resolución.

0.jpg

Red Hot Chili Peppers

0.jpg

El concierto completo…





The Aristocrats presentan su propio “campus”

15 03 2019

0.jpg

The Aristocrats han anunciado el primer Aristocamp, un campamento de música de tres días para guitarristas, bajistas, baterias y fans. El Aristocamp se llevará a cabo del 18 al 21 de junio en el estado de Nueva York. El campamento también contará con el estreno mundial de nuevo material actualmente grabado por la banda.

“Todos hemos estado involucrados en campamentos de música en el pasado y lo más destacado siempre ha sido interactuar con los apasionados músicos y fans de la música que asisten. Entre nosotros tenemos toda una vida de presentaciones, giras y conciertos. Experiencia de grabación para transmitir y este es el entorno perfecto para hacerlo. Además, esta vez tendremos el lujo adicional de poder ampliar la forma en que creamos nuestra propia música y lo que sucede cuando interactuamos como banda y tocamos en vivo. Incluso podríamos decir que está bien romper las reglas de vez en cuando”.

Músicos y fans de todas las edades y habilidades son bienvenidos en el campamento, que contará con una gran variedad de talleres, improvisaciones, preguntas y respuestas y sesiones de trabajo específicas para cada instrumento. El legendario baterista de jazz-rock Chad Wackerman (Frank Zappa, Allan Holdsworth), el guitarrista Francis Dunnery (Robert Plant, Carlos Santana) y el bajista Michael Manring (Alex Skolnick) se unirán a la banda como instructores invitados.

El evento será organizado por Music Masters Camps y se llevará a cabo en el Full Moon Resort, ubicado a media hora al oeste de Woodstock, NY.





Fender Custom Shop Josefina Tomatillo Stratocaster Set

15 03 2019
1.jpg

Fender Custom Shop Josefina Tomatillo Stratocaster Set

Fender Custom Shop acaba de anunciar el nuevo set de pastillas Josefina Tomatillo Stratocaster, que se están promocionando como las mejores desde las clásicas pastillas de Abigail Ybarra.

Fender ha estado comercializando pastillas de estilo boutique desde que Abigail Ybarra se ganó la reputación con sus modelos Custom Shop. Estos nuevos modelos Josefina Tomatillo siguen a partir de los anteriores sets Ancho Poblano y El Diablo.

Las pastillas Tomatillo se fabrican utilizando imanes de Alnico 2, simulando cómo sonaría ahora una pastilla Alnico 5 envejecida de los años 50.

Estas pastillas utilizan alambre Formvar, imanes biselados Alnico 2 y cable de tela, además de que están sumergidos en Shellac. Los valores de resistencia del set es la siguiente: puente 6.27k, central 6.0k, mástil 6.0k.

Abigail Ybarra fabrica pastillas a mano para Fender durante más de 50 años. Su protegida era Josefina Campos y no se puede negar que estas dos mujeres han fabricado alguna de las más geniales pastillas para guitarra.

Fender ha colocado a Josefina en un pedestal, afirmando que ella bobina tan bien como Abigail, aunque el precio (509€) es un poco difíciles de asimilar. Actualmente, solo están disponibles en modelos Fender Custom Shop o como un set Custom Shop.

El pase de diapositivas requiere JavaScript.





Eddie Vedder anuncia gira europea en solitario

15 03 2019
0.jpg

Eddie Vedder

El líder de Pearl Jam, Eddie Vedder, se embarcará en una gira europea de 12 fechas esta primavera / verano. La gira comienza el 9 de junio en Ámsterdam y finaliza el 6 de julio en Londres para apoyar a The Who. Glen Hansard apoyará a Eddie en Lisboa, Madrid, Barcelona, Dusseldorf y Dublín.

Jun. 09 – Amsterdam, Netherlands – AFAS Live
Jun. 10 – Amsterdam, Netherlands – AFAS Live
Jun. 12 – Brussels, Belgium – Forest National
Jun. 15 – Florence, Italy – Firenze Rocks Festival

Jun. 17 – Barolo, Italy – Collisioni Festival
Jun. 20 – Lisbon, Portugal – Altice Arena *
Jun. 22 – Madrid, Spain – WiZink Center * 
Jun. 25 – Barcelona, Spain – Palau St. Jordi * 
Jun. 28 – Berlin, Germany – Max-Schmeling-Halle
Jun. 30 – Dusseldorf, Germany – Mitsubishi Electric Halle *
Jul. 03 – Dublin, Ireland – 3 Arena *
Jul. 06 – London, England – Wembley Stadium ^
Sep. 28 – Dana Point, CA – Ohana Festival

* con Glen Hansard
^ con THE WHO

0.jpg

 





Devin Townsend: vídeo de “Evermore”

15 03 2019

1.jpg

El vídeo oficial de “Evermore”, una nueva canción del artista canadiense de música pesada Devin Townsend, se ha publicado. La canción está tomada de su próximo álbum, “Empath”, que se lanzará el 29 de marzo a través de InsideOut Music.

Devin explica en una carta directamente a sus fans: “el lanzamiento de ‘Empath’ se acerca rápidamente. Las personas que han tenido varias oportunidades de escuchar el álbum reaccionan de forma bastante parecida y como yo esperaba: aquellos interesados ​​en la forma más artística y libre son los que entienden y parece gustarles, y aquellos que buscan el lado más comercial o de rockero de lo que hago tal vez no estén tan convencidos”.

“El plan inicial era lanzar una canción más comercial (la única en el álbum, ‘Spirits Will Collide’), pero el vídeo en el que hemos estado trabajando es sumamente ambicioso y necesitamos un poco más de tiempo. Por lo tanto, optamos por lanzar esta canción, ‘Evermore’, como una forma de cerrar esa brecha. Es un poco como ‘Genesis’ en alguna forma, pero un poco más genial y menos fracturada en términos de estructura”.

En este álbum, Devin ha decidido ver qué pasaría si todos los estilos que conforman sus intereses actuales estuvieran finalmente representados en un solo lugar. Para finalmente sacudir el miedo a la expectativa, y simplemente hacer lo que estaba destinado a hacer creativamente, “Empath”, fiel al nombre, se trata de permitirle a la audiencia sentir una variedad de emociones musicales. Las dinámicas musicales representadas en este álbum son amplias, desafiantes e inmensas.

Junto a Devin en este álbum se encuentra el ex alumno de Frank Zappa, Mike Keneally como director musical, así como Morgan Ågren, Anup Sastry, Samus Paulicelli, Nathan Navarro, Elliot Desagnes, Steve Vai, Chad Kroeger, Anneke Van Giersbergen, Ché Aimee Dorval y Ryan Dhale.

0.jpg

La lista completa de canciones es la siguiente:

01. Castaway
02. Genesis
03. Spirits Will Collide
04. Evermore

05. Sprite
06. Hear Me
07. Why
08. Borderlands
09. Requiem
10. Singularity Part 1 – Adrift
11. Singularity Part 2 – I Am I
12. Singularity Part 3 – There Be Monsters
13. Singularity Part 4 – Curious Gods
14. Singularity Part 5 – Silicon Scientists
15. Singularity Part 6 – Here Comes The Sun








A %d blogueros les gusta esto: