Fallece a los 77 años Lyndon Laney, fundador de Laney Amplification

14 04 2026

Lyndon Laney, fundador de la legendaria marca británica de amplificadores Laney Amplification, falleció a los 77 años.

En un comunicado compartido la marca confirma el fallecimiento de Laney, describiéndolo como un «creador, innovador y figura de confianza cuya pasión por la industria fue el pilar de su trayectoria profesional».

Lyndon Laney fundó Laney Amplification en 1967, con tan solo 19 años. La marca se convertiría en un referente internacional en las décadas siguientes y ha contribuido a definir el sonido de muchos guitarristas de renombre, incluyendo a su amigo de toda la vida, Tony Iommi de Black Sabbath.

Aunque quizás se le asocie principalmente con Laney Amplification, Lyndon Laney fue un exitoso veterano de la industria en otros ámbitos, desarrollando diversas empresas que finalmente dieron origen a lo que hoy es Headstock Group.

El grupo se expandió inicialmente al sector del audio profesional con la adquisición de HH Audio, seguida del desarrollo de Headstock Distribution, que representa marcas como Ibanez, Tama, Zildjian, Vic Firth y DiMarzio.

“La influencia de Lyndon trascendió el éxito empresarial; era admirado por su calidez, integridad, humor y discreta determinación”, afirma Lee Wrathe, director de marca de Laney. «Lyndon no solo fue fundador, sino también creador, innovador y una figura de confianza cuya pasión por la industria fue el pilar de su vida profesional. Su legado perdura a través de la empresa que construyó y de su hijo, James Laney, quien con orgullo continúa con esa visión. Su familia, amigos, colegas y la comunidad musical en general lo echarán mucho de menos».

Entre quienes han rendido homenaje a Lyndon Laney se encuentra Tony Iommi, quien se declara «absolutamente devastado» por el fallecimiento de su amigo.

«Me entristece profundamente anunciar que perdí a mi querido amigo Lyndon Laney a causa del cáncer el viernes”, escribe Iommi. «Estoy completamente devastado. Nos conocemos desde finales de los 60, cuando lo conocí y empecé a usar sus amplificadores Laney. Era un tipo encantador y su gran pasión era construir amplificadores de válvulas. También le encantaban los coches, igual que a mí; teníamos mucho en común. Nos sentábamos a hablar de ideas y de cómo incorporarlas a mis amplificadores. Me siento muy honrado de haberlo conocido a él y a su familia. James, su hijo, lleva ya varios años al frente de la empresa y la ha impulsado con ideas brillantes. Mi más sentido pésame a Jan, la esposa de Lyndon, y a su hijo James».





Iron Maiden al Rock and Roll Hall of Fame

14 04 2026

Las leyendas británicas del heavy metal, Iron Maiden, figuran entre los artistas que ingresarán al Salón de la Fama del Rock and Roll este año. También serán homenajeados en la categoría de Intérprete Phil Collins, Billy Idol, Joy Division/New Order, Oasis, Sade, Luther Vandross y Wu-Tang Clan.

Celia Cruz, Fela Kuti, Queen Latifah, MC Lyte y Gram Parsons recibirán el Early Influence Award; la compositora de soul de Filadelfia Linda Creed, el productor Arif Mardin, el productor Jimmy Miller y Rick Rubin serán galardonados con el Premio a la Excelencia Musical; y Ed Sullivan recibirá el Premio Ahmet Ertegun.

«Ingresar al Salón de la Fama del Rock and Roll es el máximo honor de la música», declaró John Sykes, presidente del Salón de la Fama del Rock and Roll. «Esperamos celebrar a estos extraordinarios artistas en la ceremonia de este año; será una noche inolvidable».

La ceremonia tendrá lugar el 14 de noviembre en el Peacock Theater de Los Ángeles. Se transmitirá por ABC y Disney+ el mes siguiente. Cabe destacar que el 14 de noviembre Iron Maiden estará en plena gira por Australia, con conciertos programados para el 13 de noviembre en Melbourne y el 15 de noviembre en Sídney.

El manager de la banda, Rod Smallwood, declaró: «queremos agradecer al Salón de la Fama del Rock and Roll por incluirnos (y a los exmiembros que formaron parte de nuestra historia) en la lista de homenajeados de 2026. Para Iron Maiden la relación con nuestros fans siempre ha sido lo más importante, incluso por encima de los premios y los reconocimientos de la industria. Dicho esto, ¡siempre es un placer recibir reconocimiento y honores por cualquier logro dentro de la industria musical!».





Gibson Sadler Vaden SG Standard

11 04 2026

Sadler Vaden, guitarrista, productor, compositor, solista y guitarrista principal de Jason Isbell and the 400 Unit, es fan de la Gibson SG desde hace años. Su guitarra favorita es una Gibson SG Standard de 2005, que encontró en Memphis y le regaló su amigo, el productor Paul Ebersold, hace 15 años, después de que le robaran el equipo de la banda, incluyendo todas sus guitarras, de su caravana en Filadelfia mientras estaban de gira. Ahora, Sadler quiere compartir su preciada SG Standard de 2005, que ha sido su instrumento principal durante toda su trayectoria.

Gibson ha presentado la Sadler Vaden SG Standard, inspirada en la SG Standard de 2005 que Sadler toca en cada concierto de Jason Isbell and the 400 Unit.

La Sadler Vaden SG Standard cuenta con un cuerpo de caoba maciza con diseño de doble cutaway y biseles profundos. El acabado Natural Burst, realizado con laca de nitrocelulosa brillante, se ha igualado cuidadosamente para capturar el tono del acabado envejecido de su guitarra, de 21 años de antigüedad, que ha adquirido un tono más cálido y marrón con el tiempo.

El mástil de caoba tiene un cómodo perfil redondeado y está equipado con un diapasón de palisandro con 22 trastes medium jumbo e incrustaciones trapezoidales de acrílico. La pala luce el logotipo de Gibson y una corona incrustados en nácar, mientras que la cejuela Graph Tech y los clavijeros Vintage Deluxe con botones de llave garantizan una afinación sólida. Como toque personal, la tapa del alma de dos capas en blanco y negro lleva las iniciales de Sadler en lugar de la habitual SG.

La Sadler Vaden SG Standard cuenta con herrajes cromados, incluyendo un puente Nashville Tune-O-Matic de aluminio y un cordal Stop Bar de aluminio, que permiten un ajuste completo de la altura de las cuerdas y la entonación individual.

El golpeador negro de cinco capas está equipado con un juego de pastillas humbucker Sadler Vaden Signature. Estas humbuckers sin cubierta tienen bobinas tipo cebra e imanes Alnico 2. La pastilla del mástil ofrece una salida moderada y un tono humbucker vintage con un sonido redondo y cálido que no se vuelve turbio al saturar el sonido. La pastilla del puente, por su parte, ofrece una mayor salida y un sonido humbucker clásico con patente en trámite, con una mayor presencia de medios que permite destacar en la mezcla sin perder cuerpo.

Cada pastilla está conectada a controles individuales de volumen y tono, con perillas negras tipo «Top Hat» y reflectores plateados, y se selecciona mediante un selector de pastillas estándar de tres posiciones.

La Sadler Vaden SG Standard viene en un estuche rígido marrón, junto con una tarjeta coleccionable de Sadler Vaden, una colección de pegatinas exclusivas inspiradas en Sadler y una correa personalizada.





Foo Fighters lanza el sencillo «Of All People»

11 04 2026

Foo Fighters publica su nuevo tema «Of All People». Recién estrenada en vivo el 22 de febrero en Dingle, Irlanda, esta nueva joya es el último adelanto del próximo duodécimo álbum de FF, «Your Favorite Toy», que saldrá a la venta el 24 de abril a través de Roswell Records/RCA Records.

«Your Favorite Toy» fue coproducido por Foo Fighters y Oliver Roman, con Oliver Roman como ingeniero de sonido y Mark «Spike» Stent como mezclador, y consta de las siguientes canciones:

01. Caught In The Echo
02. Of All People
03. Window
04. Your Favorite Toy
05. If You Only Knew
06. Spit Shine
07. Unconditional
08. Child Actor
09. Amen, Caveman
10. Asking For A Friend

El lanzamiento de «Your Favorite Toy» coincide con el inicio de la gran gira mundial «Take Cover» de FF.





Peter Frampton se une a Tom Morello en una nueva canción de protesta

11 04 2026

Peter Frampton ha lanzado un nuevo sencillo con Tom Morello, que formará parte de su próximo álbum, «Carry The Light».

El nuevo sencillo, titulado «Lions At The Gate», es una canción de protesta que desafía a la élite y se inspira en las estatuas de leones que adornaban las mansiones de Hollywood en la década de 1920. El hijo de Frampton, Julian, también participa con su voz en el tema.

«Carry The Light» es el primer álbum de Frampton con material completamente nuevo en 16 años y se publicará el 15 de mayo. Ha sido coescrito y producido con su hijo, y también incluye colaboraciones de Sheryl Crow, Bill Evans, H.E.R., Graham Nash y Benmont Tench.

Frampton comenta sobre el nuevo sencillo: «Lions At The Gate es un tema potente con un mensaje poderoso, y la interpretación de Tom lo llevó a otro nivel. El álbum Carry The Light es mi primer trabajo con música nueva en 16 años. Fue uno de los proyectos que más he disfrutado. Tuve la oportunidad de trabajar con mi hijo Julian, componiendo y produciendo juntos. Seguro que será el primero de muchos».

En enero del año pasado, Frampton dio una charla en el stand de Martin en la feria NAMM, donde habló de sus problemas de salud relacionados con la miositis por cuerpos de inclusión, una enfermedad caracterizada por debilidad progresiva y atrofia muscular. Explicó cómo su salud ha afectado su forma de tocar la guitarra y cómo está aprendiendo nuevas técnicas para asegurar su longevidad.

«Seguiré tocando mientras mis dedos me lo permitan. Cada vez es más difícil, lo admito, pero lo peor de tocar, sobre todo cuando improviso, es tener que pensar en lo que estoy tocando. No quiero pensar, quiero que salga de mi corazón, de mi alma. Así es como siempre he tocado. Ahora tengo que pensar un poco porque estoy en medio de un pasaje y digo: ‘Mmm, ese dedo no va a llegar a tiempo’. Así que me reorganizo y uso un dedo para muchas notas para las que antes usaba tres«, comenta el guitarrista.

«Carry The Light» tracklist:

01. Carry The Light
02. Buried Treasure (feat. Benmont Tench)
03. I’m Sorry Elle (feat. Graham Nash)
04. Breaking The Mold (feat. Sheryl Crow)
05. I Can’t Let It Be
06. Lions At The Gate (feat. Tom Morello)
07. Islamorada (feat. H.E.R.)
08. Can You Take Me There (feat. Bill Evans)
09. Tinderbox (feat. Bill Evans)
10. At The End Of The Day





«Aurora» es el 24º álbum de estudio de Yes

11 04 2026

La legendaria banda de rock progresivo Yes lanzará su 24º álbum de estudio, «Aurora«, el 12 de junio a través de InsideOut Music/Sony Music.

La formación actual de Yes incluye al guitarrista Steve Howe, cuya relación con la banda comenzó en 1970, junto con el tecladista Geoff Downes, miembro de la formación de la época de «Drama» de 1980. Jon Davison es el vocalista desde 2012, mientras que el bajista Billy Sherwood, elegido personalmente por el bajista original Chris Squire, forma parte de la banda desde la década de 1990. El batería Jay Schellen, quien trabajó estrechamente con Alan White en la batería, completa la formación.

Steve Howe

Cuando Yes comenzó a esbozar ideas para lo que se convertiría en «Aurora«, el proceso fue libre y experimental. No había un concepto preconcebido al principio, solo una colección de fragmentos musicales que gradualmente comenzaron a unirse y a tomar forma. Entre estos primeros bocetos se encontraba una pieza titulada «Aurora«, y pronto quedó claro que el nombre tenía una gran fuerza. Sugería luz, surgimiento y una sensación de inmensidad, cualidades que resonaban profundamente con la banda. Jon Davison recuerda cómo «el título inmediatamente impactó a Steve Howe e inspiró visualmente al artista Roger Dean, estableciendo un tono conceptual que guiaría el proyecto».

Geoff Downes

El trabajo en «Aurora» comenzó casi inmediatamente después de que terminara la gira «Classic Tales Of Yes» en 2024. La idea de un nuevo álbum surgió rápidamente y, con el apoyo del sello discográfico, la banda tuvo tiempo para desarrollar el material de forma orgánica. En lugar de reunirse en un solo estudio durante meses, adoptaron un flujo de trabajo moderno; las ideas nacieron en estudios caseros, se desarrollaron de forma independiente y luego se entrelazaron mediante una colaboración constante. Downes y Howe actuaron a menudo como el eje creativo central, con Howe, como productor, sirviendo como el punto de convergencia de todas las ideas.

Jon Davison

Howe comenta: «hacer este disco fue una alegría, una oportunidad para tocar, explorar y entregarnos por completo a la música. Siempre se ha tratado de colaboración; alguien puede escribir una canción, pero hasta que todos no aporten su granito de arena, no es realmente una canción de Yes. No intentamos imitar el pasado; llevamos el espíritu de Yes hacia adelante y lo transformamos en algo nuevo».

«Aurora» estará disponible en una edición limitada de lujo de 180 g en vinilo verde claro (2 LP + 2 CD + Blu-ray) con libro de arte y póster, así como en una edición limitada de lujo de 2 CD + Blu-ray con libro de arte. Ambas ediciones incluyen las impresionantes ilustraciones de Roger Dean y Freya Dean, además de un disco extra con temas instrumentales y un Blu-ray con Dolby Atmos, sonido envolvente 5.1 y mezclas estéreo de 24 bits (de Curtis Schwartz). El álbum también está disponible en formato 2 LP de 180 g con funda desplegable y libreto, edición especial en CD digipak y en formato digital.

Tracklist:

01. Aurora (07:27)
02. Turnaround Situation (05:50)
03. Love Lies Dreaming (06:24)
04. Countermovement (13:48)
05. Ariadne (06:18)
06. All Hands On Deck (03:04)
07. Outside The Box (04:20)
08. Emotional Intelligence (03:30)
09. Jambustin’ (bonus track) (04:24)
10. Watching The River Roll (bonus track) (04:42)





Mateus Asato confirma que se une a Fender

9 04 2026

Mateus Asato ha revelado lo que ya era un secreto a voces del mundo de la guitarra y ha confirmado las sospechas de todos al anunciar que, efectivamente, ha firmado como artista de Fender.

A principios de año, Asato anunció su salida de Suhr tras 12 años de colaboración y varias guitarras signature de gran éxito. Los fans no tardaron en empezar a especular sobre su próximo destino.

Dado el carácter inspirado en la Stratocaster y la Telecaster de sus guitarras Suhr, muchos creían que Asato tenía todas las papeletas para unirse a Fender.

Era la elección obvia, y el propio Asato avivó aún más las especulaciones al asistir a una clínica presencial en Fender Japón y publicar un vídeo titulado, apropiadamente, «Sí, estoy tocando una Fender», aunque se apresuró a desmentir cualquier rumor sobre su futuro.

Pues bien, Asato ha confirmado oficialmente su fichaje como artista de Fender, publicando un comunicado que dice: «ya formo parte del equipo de Fender. En los últimos meses, he dedicado muchísimas horas a tocar sus guitarras, buscando la mejor manera de sacar el máximo partido a esta nueva etapa», añade.

«Es un honor emprender este viaje junto a tantas figuras increíbles de la historia de la música. Gracias, Fender. Y un sincero agradecimiento a todos los que participan en este proyecto tan especial. Agradezco enormemente vuestro esfuerzo y dedicación. Estoy listo».

Además, el anuncio de Asato podría habernos dado un primer vistazo a una posible guitarra signature que, seamos sinceros, es casi seguro a estas alturas.

Asato compartió una foto en la Fender Custom Shop, sosteniendo lo que probablemente sea un modelo personalizado hecho especialmente para él. Es la misma guitarra que hemos visto tocar a Asato en redes sociales durante las últimas semanas.

A continuación, una serie de fotos de Asato conversando animadamente con el equipo de Fender, incluyendo una instantánea de él charlando con el Director de Producto, Allen Abbassi, así como varias fotos de la misteriosa Stratocaster con acabado verde y golpeador toroise.

¿Hablando sobre la producción de una serie signature de la Custom Shop? ¿Planificando una posible tirada? ¿Discutiendo sobre los ajustes que le harán a la versión final?

Quién sabe. Pero ahora que la colaboración entre Asato y Fender está oficialmente confirmada, podemos imaginar que ese modelo signature no tardará mucho en llegar.





2026 Gibson Custom Limited Edition Collection

9 04 2026

La Gibson Custom Limited Edition es una colección de 25 guitarras que exhibe el arte y la artesanía de la Gibson Custom Shop de Nashville. Limitada estrictamente a solo 100 unidades de cada modelo debido al minucioso trabajo necesario para crear sus acabados, cada uno de estos instrumentos incorpora las últimas técnicas de acabado y envejecimiento, y representa lo mejor que Gibson Custom puede ofrecer.

Algunas de ellas (precios desde 6.999$ a 9.699$ y actualmente agotadas):

Gibson Custom LE 1957 Les Paul Reissue with TV Jones Powertron, VOS, Gold Sparkle Top
Gibson Custom LE 1959 Les Paul Standard Reissue with Birdseye Maple Top, Light Aged, Peach Tea Burst
Gibson Custom LE 1957 Les Paul Reissue, Ultra Heavy Aged, Refin Burst
Gibson Custom LE 1957 Les Paul Reissue, Ultra Heavy Aged, Mustard Gold
Gibson Custom LE 1956 Les Paul Reissue with Gold Hardware, Light Aged, All Double Gold
Gibson Custom LE 1964 SG Standard Reissue Korina, VOS, Antique Natural
Gibson Custom LE 1959 Les Paul Standard Reissue, Heavy Aged, Faded Peach Burst
Gibson Custom LE 1960 ES-355 Reissue with Figured Maple, Light Aged, Antique Blonde
Gibson Custom LE 1954 Les Paul Custom Reissue with Humbucker, Heavy Aged, Ebony
Gibson Custom LE Flying V Custom, Heavy Aged, Teal Sparkle
Gibson Custom LE 1960 ES-355 Reissue with Figured Maple, Light Aged, Sixties Cherry
Gibson Custom LE 1957 Les Paul Goldtop Reissue, Light Aged, Double Gold
Gibson Custom LE 1957 Les Paul Custom Reissue Korina, VOS, Natural
Gibson Custom LE 1959 ES-345 Reissue with Bigsby, Heavy Aged, Ebony
Gibson Custom LE 1968 Les Paul Custom Reissue, Heavy Aged, Olive Drab Top
Gibson Custom LE 1968 Les Paul Custom Reissue, VOS, Ebony Top
Gibson Custom LE 1958 Les Paul Standard Reissue with Light Figured Maple Top, Heavy Aged, Athens Burst
Gibson Custom LE 1958 ES-335 Reissue, Heavy Aged, Watermelon
Gibson Custom LE 1959 Les Paul Standard Reissue, Heavy Aged, Molten Amber Burst




Ernie Ball Music Man 30th Anniversary Axis

9 04 2026

Ernie Ball Music Man celebra el 30º aniversario de su modelo Axis con una colección de edición limitada que rinde homenaje a su legado.

Lanzada por primera vez en 1996, la Axis se ha convertido en un modelo emblemático de EBMM, y las guitarras de esta nueva colección se mantienen fieles al diseño original con un mástil asimétrico clásico que ofrece comodidad y facilidad de ejecución, 22 trastes de acero inoxidable y un mástil de arce flameado con puntos laterales que brillan en la oscuridad.

La Axis 30º Anniversary presenta una tapa de arce acolchado teñida a mano y está disponible en seis acabados traslúcidos diferentes: Gold, Black, Pink, Red, Blue y Purple, cada uno con una pala a juego. Todas los modelos incluyen una parte trasera con acabado negro brillante.

Además, la guitarra cuenta con un par de pastillas DiMarzio de bobinado personalizado, un sistema de trémolo con bloqueo Ernie Ball Music Man y clavijero de precisión para una estabilidad de afinación excepcional. El toque final lo aporta el logotipo conmemorativo del 30º aniversario en la parte posterior.

Además, cada guitarra Axis 30th Anniversary incluye un certificado de autenticidad y se entrega en un estuche rígido de lujo. El precio es de 3799$. Su edición es limitada a nivel mundial: solo hay 120 guitarras doradas disponibles y 100 de cada uno de los otros cinco colores.





Music Man BFR JP15 Baritone

9 04 2026

La edición limitada Baritone JP15 con acabado Cherry Creamsicle trae de vuelta un modelo barítono de John Petrucci por primera vez en más de 10 años, y por primera vez en la línea JP15.

Construida con una longitud de escala de 27,5″ y afinada en A#–A#, extiende el rango y la autoridad de los graves, manteniendo la sensación rápida que los músicos esperan de una JP. El cuerpo de aliso y la tapa de arce acolchado proporcionan un carácter tonal distintivo en comparación con la JP15 estándar, mientras que un binding color crema a lo largo del mástil añade.

Equipada con pastillas DiMarzio Crunch Lab y Liquifire color crema, la Baritone JP15 equilibra claridad y pegada en todo su registro extendido. Limitada a 100 instrumentos en todo el mundo, cada uno viene con una tapa de placa trasera de trémolo firmada por John Petrucci, un estuche Mono y un certificado de autenticidad numerado ($4.299).