Backstage: Eric Johnson 2018

6 04 2018

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Ted Drozdowski se encontró con Eric Johnson antes de su concierto en el City Winery de Nahsville. Johnson reveló su absoluto compromiso con su sonido característico con su selecto conjunto de guitarras, su setup de cuatro amplificadores y el regreso de sus pedales de “Ah Via Musicom”.

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Pese a que lleva dos de sus nuevas Stratocaster Signature Thinline, Johnson casi siempre toca con el modelo “vintage white”. La única modificación es la pastilla del puente, sustituida por una DiMarzio HS-2

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El otro modelo que usa Johnson es una Stratocaster de 1954. esta guitarra incluye la pastilla del puente de la guitarra con la que se grabó “Cliffs of Dover”

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Fender Roseewood Vintage Reissue Telecaster Custom Order para Eric con mástil de arce, el resto es stock. Utilizada sólo para “Steve’s Boogie”

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Conmutable entre 100 y 50 watts, este cabezal Two-Rock Traditional Clean dispara el sonido crunch de Eric y se dirige a una 4×12 Marshall con Celestion 30

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Sonido limpio y con mucho cuerpo?. Simplemente dos cabezales Fender Twin del ’66 en estéreo a una 4×12  Marshall con EV y microfoneados en estéreo 

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El principal sonido “lead” de Eric proviene de su Marshall Plexi de 50 watts de 1969

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Uno de los principales secretos del ton de Eric es un par de Echoplex modificados por Bill Webb, de Austin Vintage Guitars. Webb ha elminado el loop de cinta con un bypass y permitiéndole utilizar otros efectos, incluyendo un Catalinbread Belle Epoch Tape Delay y MXR Digital Time Delays en el lugar de la cinta y seguir consiguiendo la dulzura que ofrecen esos preamps 

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Johnson ha revisitado sus pedaleras de la época de “Ah Via Musicom” para esta gira. La mayoría de lo que hay son switchers para sus cuatro amplificadores. También hay un looper para el Electro Harmonix Deluxe Memory Man 

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La segunda pedalera de Johnson tiene una doble personalidad. El Dunlop Cry Baby se dirige al Marshall de sonido “lead” a través de un Echoplex y un BK Butler Driver. Un ’60 Dallas Arbiter Fuzz Face, un Ibanez Tube Screamer TS-808 vintage y un MXR Flanger/Doubler van al cabezal Two-Rock





Fender 2018 Limited Edition Strat-Tele Hybrid…os suena?

3 04 2018

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El departamento de desarrollo de productos Fender ha lanzado, dentro de la nueva Parallel Universe Collection, el nuevo Strat-Tele Hybrid, la primera oferta en la edición limitada de la colección, con el cuerpo inconfundible de Telecaster y elementos atemporales de Stratocaster.

El principio “equivocado, pero correcto” recorre toda la colección Parallel Universe Collection, que verá un nuevo modelo de guitarra y bajo lanzado cada mes durante el resto de 2018.

“Queríamos hacer algo nuevo y diferente, algo emocionante e interesante para los consumidores que no fuera simplemente un modelo típico Strat o Tele”, dijo el gerente de desarrollo de productos de Fender, Allen Abbassi.

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Os suena?…

Desde Vanz os recordamos que ya disponemos (desde 2016) de un modelo híbrido ST-TL, el modelo THS, del que nuestra Vanz THS Custom 0035 OW es un perfecto ejemplo: un modelo TL con la versatilidad de la ST; y ademas con unas especificaciones totalmente “top”: cuerpo  con un acabado Olympic White (OW), con rebajes “confort” y “countour heel”, mástil de Gonçalo Alves (sin acabado), diapasón de Pau Ferro con radio compensado 10″-16″, 22 trastes SS6150 de acero y una cejuela Graphtech Black Tusq XL. Para mantener el equilibrio y estabilidad del conjunto tonal incorpora un clavijero Sperzel Trimlock con bloqueo y postes escalonados, un trémolo Wilkinson/Gotoh VS100N, un elemento habitual en nuestras configuraciones y que ha probado sobradamente su valía. Además, los muelles sin ruido residual Halo Series de Diablo Tuning USA y las sujeciones de correa Schaller Straplocks.

En cuanto al apartado “electrónico” , la 0035 tiene una configuración SSH para una gran versatilidad tonal, nada menos que un set Bare Knuckle Cobra compuesto por dos Cobra en posiciones de mástil y centro y una Black Hawk en el puente, todo ello controlado con potenciómetros de volumen y tono BKP Custom Audio CTS, con valores de 550k para el volumen y 280k para el tono. El típico selector de 5 posiciones ofrece “split-coil” automático en la cuarta posición (1. mástil, 2. mástil+centro, 3. centro, 4. centro+puente “single-coil”, 5. puente “full humbucker”). La gestión del tono se ha confiado a un condensador Jensen BKP.

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El modelo Vanz THS Custom 0035 se lanzaba en marzo de 2016 y desde entonces puedes configurar tu modelo Vanz THS con infinidad de opciones

Info Vanz THS Custom 0035 OW

 





Fender lanza el Joe Bonamassa ’59 Twin-Amp

29 03 2018
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Fender ’59 Twin-Amp™ JB Edition

Fender y Joe Bonamassa anunciaron hoy el lanzamiento del amplificador ’59 Twin-Amp™ JB Edition. Una reedición del popular ’59 Twin-Amp, el nuevo ’59 Twin-Amp JB Edition combina las características favoritas de Bonamassa en un nuevo modelo que seguramente atraerá a fans, coleccionistas y guitarristas profesionales. Con un precio de $3,499.99, el amplificador estará disponible en cantidades limitadas a partir del 4 de abril exclusivamente en jbonamassa.com.

“¡El rey de los amplificadores ha vuelto! Es uno de los mejores amplificadores jamás construidos, si no el mejor amplificador jamás construido”, dijo Joe Bonamassa.

El nuevo modelo recupera el increíble tono, potencia y rango dinámico del original. Se destaca en una amplia variedad de géneros, presentaciones en vivo y en estudio, llevando el tweed ’59 Twin-Amp a los jugadores y coleccionistas actuales. Esta nueva edición es la primera vez en 60 años que Fender lanza un modelo gemelo del tweed de gran potencia desde el modelo original.

“El Twin-Amp tweed de alta potencia de 1959 es uno de los amplificadores de guitarra más coleccionables de todos los tiempos“, dijo Shane Nicholas, Director de Desarrollo de Productos en Fender. “Suenan increíbles para casi cualquier tipo de música, son raros y muy codiciadas por estrellas de rock y coleccionistas. Estamos orgullosos de trabajar con Joe Bonamassa en la versión Twin-Amp JB Edition ’59, ya que no solo es un gran guitarrista, sino también un fanático coleccionista de guitarras y amplificadores Fender, incluidos los modelos Twin de tweed que comenzó a tocar hace algunos años”

Diseñados y fabricados a mano de acuerdo con las especificaciones de Bonamassa en Corona, California, las principales características del amplificador incluyen: un circuito clásico Fender 5F8A de 80 vatios; condensadores de tono de resina de papel vintage estilo “amarillo” de Fender para tonos y matices originales de la era tweed; tres válvulas preamplificadoras premium 12AX7; un cuarteto de válvulas de salida 6L6 adaptadas y clasificadas para un alto rendimiento; bias interno; una válvula rectificadora 5AR4; canales brillante y normal con entradas de alta y baja ganancia; transformadores personalizados Mercury Magnetics™; así como dos altavoces Celestion™ JB85 de 12″, exclusivos de este amplificador, para un tono de guitarra rock de gran potencia.

El amplificador está alojado en un gabinete de pino macizo para obtener un tono resonante y presenta un tratamiento cosmético con una cubierta de tweed lacada, una rejilla estilo años 50 y un asa de correa de cuero reforzada con acero. Sutiles toques cosméticos de los años 50, como el número de serie estampado con las herramientas originales de la década de 1950, completan el paquete.





John Mayer: “hice la Silver Sky con PRS porque Fender no podía hacer realidad mi visión”

19 03 2018
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PRS Silver Sky

En una transmisión en directo de Instagram de 40 minutos, Mayer declara: “No tengo un respaldo como Tiger Woods tendría con Nike. No conseguí dinero por trabajar con Paul. Así no es cómo funciona. Tenía una idea para la guitarra, y esto se remonta a hace 10 años, una guitarra que es una especie de futuro del diseño clásico Strat. No iba a funcionar con Fender. No podían, de una manera u otra, realizar la visión que yo tenía. Entonces quise ir a algún lugar donde pudieran darle vida a esa visión. Y tenía mucho sentido ir con Paul porque ese es el tipo que fundó la empresa”.

“Poder llamar al tipo que fundó por teléfono y hablar directamente sobre las ideas y cómo construirlas, es bueno. Evidentemente no pude hacer eso en Fender, son sillas de mando, no sabes a quién llamar. Tengo que llamar al tipo cuyo nombre aparece en la pala de la guitarra y podamos construir cosas juntos. Eso es genial”.

 

Además de hacer una demo de la guitarra, Mayer también afirmó que no se había propuesto distanciarse del equipo Fender.

“Abrazé a Fender”, dijo. “He visto a personas ignorar a Fender cuando deberían considerarlo. Como cliente de corazón, quiero ver a la gente tocar la Silver Sky a través de amplificadores Fender. Porque eso es lo que hace que el sonido”.

“Esta guitarra está hecha para coexistir con los amplificadores Fender, con guitarras Fender, con guitarras Gibson, con cualquier otra guitarra del mundo. No está tratando de revisar la historia; es solo una nueva forma de avanzar. Es una especie de Strat de alta definición para mí. Quería entrar y sacar muchas de esas frecuencias que de alguna manera tienes que trabajar. Y esto es parte de una conversación más amplia acerca de una guitarra que ha existido durante 60 años qué sigue siendo válido y qué sigue siendo vital. Y Paul Reed Smith y yo entramos e hicimos algo así: coges 100 Strats y dos o tres de ellos son mágicas. La pregunta es, ¿qué hace esa magia y cómo se replica eso para obtener que cada una de las 100 guitarras sean mágicas?. Esto tiene mucho que ver con mi Strat favorita del ’64. Obtener el feeling y el tono general de esa guitarra y dársela a las personas para que no se convierta en algo que sea imposible de conseguir para la mayoría de la gente. Me encanta la idea de hacerlo accesible. Y creo que en cierta medida eso realmente sucedió. Paul es un científico y un artista”.

Mayer también quiso aclarar porque el proceso duró tanto tiempo.: “¿Por qué tomó dos años? A mucha gente le parece una especie de farsa. Bueno, es un juego de milímetros cuando te ocupas de hacer una guitarra que se basa en la Strat”.

“Una vez más, esta guitarra se basa en la Strat. Creo que si la gente entendiera que estoy admitiendo que he tocado con una Strat durante tanto tiempo en mi carrera, no tenía sentido para mí mirar hacia abajo y considerar algo diferente, y no lo hice”. Así que aquí están los tres puntos fundamentales. Seguir siendo clásico en un diseño que es casi sinónimo de guitarra eléctrica. Innovar de cierta manera para apaortar algo nuevo. Y también respetar el lenguaje de diseño que tienen las guitarras PRS. Entonces, todo tiene que equilibrarse; todo esto es un juego de equilibrio. Son dos años para conseguir el equilibrio. No fuí solo hasta Paul y dije: tengo esta idea. Hazla por mí o iré a otro lado. Hubo mucha discusión”.

“Hay una confluencia de diseño cuando cada detalle es correcto, lo miras y se convierte en una cosa. No son solo seis afinadores en la pala, una cejuela y 21 trastes. Se convierte en una cosa realmente grandiosa. Los automóviles lo tienen, el arte lo tiene, ciertos productos de Apple, las cámaras Leica … Lo miras y se convierte en una especie de lujuria visual”.

Los cuatro acabados disponibles de la PRS Silver Sky

 





Trémolos Sophia

26 02 2018
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Sophia 2.22 Trémolo

Los productos CSL Sophia son la enésima vuelta de tuerca al concepto “trémolo”. Si bien suele ser verdad que el diseño original de Leo Fender es manifiestamente mejorable, no es menos cierto que el concepto original ha ido creciendo con el tiempo convirtiéndose en un diseño casi atemporal. Actualmente las tolerancias de fabricación, maquinaria, diseño e incluso materiales, permiten optimizar el producto a cotas mucho más elevadas.

Coherent Sound in Light (CSL), de Hollywood (aunque creemos que fabricados en Ping Well Industrial Co., Ltd, Taiwan) son los responsables de estos nuevos diseños de trémolos adaptables a modelos ST, como el Sophia 2.22, o diseño tipo Floyd Rose, como es el caso del Sophia 2.92.

Los modelos Sophia 2.22 (adaptables a ST) incluyen diferentes opciones de configuración respecto a algunos de sus elementos, como el bloque del trémolo.

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Sophia 2.22 Deluxe Trémolo

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Sophia 2.22 Standard CSE

 

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Los modelos Sophia 2.92 (tipo FR) incluyen Macro Tuners (ratio 60:1) y sistema de doble bloqueo (incluso con bola). También todas las opciones en cuanto a sus componentes están disponibles.

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Sophia 2.92 Trémolo

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Sophia 2.92 Trémolo

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Sophia 2.92 Trémolo

También disponible modelo para 7 cuerdas…

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Sophia 2.92 Seven Trémolo

O incluso “hardtail” con el modelo Sophia 4.44…

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Sophia 4.44 Hardtail

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Sophia 4.44 Hardtail Stainless Steel Plate





G&L abre la Custom Shop

23 02 2018

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La histórica fábrica de G&L en Fullerton, California, es legendaria por la variedad de opciones disponibles en sus instrumentos. Ahora, G&L ha mejorado y ampliado su visión a través de la creación de la nueva G&L Custom Shop. El presidente de G&L, Dave McLaren, explica:

“A nuestros clientes les encanta la calidad, variedad y exclusividad que ofrecemos en nuestra fábrica de Fender Avenue. Si bien estamos muy orgullosos de eso, nos dimos cuenta de que no podíamos hacer todo lo que queríamos en el entorno de fábrica sin ser demasiado perturbador. Ahora la G&L Custom Shop nos da esa libertad. Por supuesto que habrá más opciones, como pastillas hechas a mano en la bobinadora personal de Leo Fender, pero no se trata solo de opciones. Verá, algunos clientes aman todo acerca de sus G & L Made-in-Fullerton, pero siempre ha habido una cosa que nunca han podido seleccionar. Es decir, quieren lo mejor de G&L: los mejores cortes de madera seleccionados a mano y la artesanía insuperable se combinan en los instrumentos más espectaculares jamás fabricados en Fender Avenue”.





John 5 toca la SG Custom de Jimi Hendrix, la Ibanez Iceman de Paul Stanley, la Peavey Jason Becker “Numbers”…

23 02 2018
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John 5

El ex-Marilyn Manson y la actual Rob Zombie, John 5 tuvo la oportunidad de sumergirse en algunos icónicos modelos que son ya parte de la historia de la guitarra.

Con la ayuda del historiador de Hard Rock, Jeff Nolan, John 5 tocó la SG Custom de Jimi Hendrix, la Ibanez Iceman, de Paul Stanley, y el Vox Mk III de Brian Jones”. También pasaron por sus manos la Les Paul Jr. de Paul Kossoff, la Les Paul del 58 de la portada del clásico en vivo de los Rolling Stones “Get Yer Ya-Ya’s Out!”,  o incluso la Peavey “Numbers” de Jason Becker y las Telecaster de Duane Allman.

Para la grabación del vídeo, John 5 también utiliza un Valvetrain 416 y un gabinete de 1×12, un Analogman Beano Boost y un compresor Origin Effects Cali76.








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