Como fundador de los pioneros e influyentes Kreator, Mille Petrozza ha estado a la vanguardia del metal desde 1982. La LTD MK-EC FR es la última incorporación a su serie Signature y ofrece todo el diseño estético y tono amenazador que esperarías de este aclamado guitarrista.
La MK-EC FR comienza con la familiar forma single cut de la ESP Eclipse. El cuerpo tiene la parte superior plana, diseñado para pura velocidad sin biseles ni rebajes comfort, y presenta binding negro en el cuerpo, el mástil y la pala.
Con una construcción de mástil a través del cuerpo a una escala de 25,5” y un cuerpo de aliso combinado con un mástil de arce delgado en forma de U de tres piezas, la MK EC-FR ofrece un gran sustain y es capaz de manejar las afinaciones más bajas.
Su diapasón de ébano de Macassar presenta incrustaciones de puntos de nácar, marcadores laterales Luminlay y 24 trastes de acero inoxidable extra-jumbo. El hardware, completamente negro, incluye un Floyd Rose 1000 SE con tornillos de acero inoxidable, afinadores Grover precisos y un juego de pastillas activas EMG 81X (puente) y EMG 85X (mástil) de montaje directo.
Estas pastillas proporcionan tonos excepcionales que van desde abiertos y orgánicos hasta abrasadores e intensos, y ofrecen un rango dinámico más alto de lo que se espera de las pastillas activas típicas.
Gibson ha levantado el telón de una gama recientemente renovada de SG Supreme que viste la clásica guitarra eléctrica con todo tipo de galas, con tapas de arce figurado AAA, herrajes dorados y un generoso toque de detalles de nácar como estándar. Incluso hay una versión triple humbucker, terminada en ébano y cubiertas de pastillas doradas porque, después de todo, se trata de lujo.
Tras el regreso de la Les Paul Supreme en septiembre del año pasado, era sólo cuestión de tiempo que apareciera la noticia de que la SG había recibido el tratamiento Supreme.
Hay algo agradablemente poco ortodoxo en ver una SG vestida así, cuando a menudo pensamos en ella como una simple máquina de rock ‘n’ roll, todo caoba, todo lo que necesitas y nada superfluo…
Las opciones de acabado de estas SG Supreme son similares a las de Les Paul Supreme, con tintes translúcidos Wine Red, Fireburst y Ebony Burst que muestran todos los detalles en la tapa de arce figurado, y el modelo Ebony que recuerda a la Les Paul Custom.
Gibson SG Supreme Wine Red
Gibson SG Supreme Fireburst
Gibson SG Supreme Translucent Ebony Burst
Gibson SG Supreme Ebony
Cada uno de estas Supreme tiene la incrustación de nácar “Chandelier” en el clavijero, que se recuperó para estas dos últimas reediciones de la serie Supreme a partir de un antiguo modelo de la década de 1940, y las incrustaciones de MOP de bloque súper dividido en los diapasones de ébano.
Las especificaciones en sí no son menos radicales. Esos diapasones tienen un radio compuesto y 24 (si, 24) trastes medianos jumbo. Tenemos pastillas humbucker Burstbucker Pro y Burstbucker Pro+, pero con bobinas divididas a las que se accede a través de los controles de volumen push-pull.
Notarás otro sutil acento dorado en la configuración del control, con Gibson optando por botones estilo sombrero de copa negro con inserciones doradas. También tenemos un juego de afinadores Grover Rotomatic con bloqueo y botones trapezoidales.
Con otras especificaciones, todo sigue como de costumbre, con el mástil de caoba SlimTaper, el puente Nashville Tune-O-Matic de aluminio y cordal. La longitud de la escala es 24,75”. No hay golpeador, presumiblemente porque si te has tomado la molestia de poner una tapa de arce con figura AAA en una SG y darle un poco de nitro de alto brillo, querrás lucirlo tanto como sea posible.
Con un precio de $3,499, la SG Supreme ya está disponible.
AC/DC ha anunciado los detalles iniciales de las fechas de la primera gira del grupo en ocho años. La alineación de la legendaria banda para la gira europea «Power Up», que comenzará en mayo y se extenderá hasta agosto, estará compuesta por el cantante Brian Johnson, los guitarristas Angus y Stevie Young, el baterñia Matt Laug y la última incorporación a la gira del grupo, el bajista Chris Chaney.
AC/DC dice: «Estamos encantados de anunciar finalmente la gira europea ‘Power Up’. Chris Chaney se unirá a Angus, Brian, Stevie y Matt para llevar la antorcha de Cliff. La gira nos verá tocar en Alemania, Italia, España, Países Bajos, Austria, Suiza, Inglaterra, Eslovaquia, Bélgica, Francia e Irlanda este verano. Estamos ansiosos por verlos a todos allí».
Tour dates:
May 17 – Gelsenkirchen, Germany, Veltins Arena * May 21 – Gelsenkirchen, Germany, Veltins Arena * May 25 – Reggio Emilia, Italy, RCF Arena May 29 – Seville, Spain, La Cartuja Stadium June 05 – Amsterdam, The Netherlands, Johan Cruyff Arena June 09 – Munich, Germany, Olympic Stadium * June 12 – Munich, Germany, Olympic Stadium * June 16 – Dresden, Germany, Messe * June 23 – Vienna, Austria, Ernst Happel Stadium June 26 – Vienna, Austria, Ernst Happel Stadium June 29 – Zurich, Switzerland, Letzigrund Stadium July 03 – London, England, Wembley Stadium July 07 – London, England, Wembley Stadium July 13 – Hockenheim, Germany, Ring * July 17 – Stuttgart, Germany, Wasen * July 21 – Bratislava, Slovakia, Old Airport July 27 – Nuremberg, Germany, Zeppelinfeld * July 31 – Hannover, Germany, Messe * August 09 – Dessel, Belgium, Festivalpark Stenehei August 13 – Paris, France, Hippodrome Paris Longchamp August 17 – Dublin, Ireland, Croke Park **
Algo especial se ha estado cocinando en el condado de Placer, California, y lo que está saliendo de la línea en Silktone es el Overdrive+, un pedal de overdrive donde el “+” hace mucho trabajo pesado, lo que lo convierte en algo más que un pedal común.
Pero espera un minuto. ¿Qué tal un overdrive/boost que tiene un interruptor marcado como “Strangle/Raw”?…esta propuesta es una de las muchas buenas razones por las que este podría ser un pedal que vale la pena investigar.
Ofrece dos tipos de boost y se puede implementar en una variedad de situaciones de interpretación: “un potenciador tonal siempre activo de baja ganancia hasta una máquina principal de alta ganancia”, dice Silktone.
El jefe y diseñador de Silktone, Charles Henry, admite que los overdrives son fáciles de conseguir en este mercado. Pero como puede atestiguar cualquiera que tenga una pedalera, siempre hay espacio para uno más.
“¿Qué hay que decir sobre un overdrive? Están por todas partes”, dice Henry. «No quería reinventar la rueda, solo quería hacer una rueda que pudiera sonar hermosa… o arrancar caras».
Hasta ahora, Henry trabajaba bajo la creencia de que todo lo que necesitaba era una guitarra cargada con pastillas P-90 y un amplificador de guitarra de calidad, hasta que armó el Overdrive+. «Quería hacer uno que hiciera comerme mis palabras», dice.
Esto es lo que se podría llamar «un pedal boutique», ya que tiene un precio de $269, tiene una construcción que comparte la estética de alta gama de la línea de amplificadores de Silktone y su circuito: un conglomerado de JFET, amplificadores operacionales, y “unos cuantos diodos”, está diseñado para aprovechar al máximo lo que es una superficie de control relativamente simple.
Hay tres controles, ninguno de las cuales necesita mucha explicación: Volumen, Tono, Ganancia. Hay un mini interruptor para activar un corte de graves y otro para elegir entre un modo de recorte asimétrico más texturizado y dinámico y un recorte simétrico más suave y comprimido.
El pedal derecho activa el efecto. El pedal izquierdo activa el boost, lo que añade “una tonelada de ganancia” y pone en juego el interruptor Strangle/Raw. Configuralo en Strangle y tendrás un inductor que filtra algunas frecuencias para obtener una vibra de wah amartillado, Michael Schenker/Mick Ronson. Configúralo en Raw para obtener un boost sin filtrar. Dos LED ámbar te avisan cuando el pedal y su sección de impulso están activados.
Hay dos versiones que difieren ligeramente en el color de la carcasa: Dark y Concrete…
Como prometió en su reciente espectáculo de subasta de guitarras, Mark Knopfler ha reunido un grupo de 54 grandes de la música en ayuda de Teenage Cancer Trust. La lista es como un quién es quién del rock y tiene a David Gilmour, Sting Sheryl Crow, Eric Clapton, Slash, Ringo Starr, Steve Cropper, Duane Eddy, Steve Vai, Sheryl Crow, Sam Fender, Nile Rodgers, Peter Townshend, Hank. Marvin, Tony Iommi, Bruce Springsteen, Joan Armatrading entre el elenco de nombres estelares.
Han grabado una nueva versión de la banda sonora instrumental en solitario de Knopfler de 1983, Going Home: Theme From Local Hero, y Peter Blake ha diseñado una portada especial al estilo Sgt Pepper para el sencillo benéfico.
El sencillo también marcará la grabación final realizada por el fallecido Jeff Beck. Los músicos se anuncian a sí mismos como Mark Knopfler’s Guitar Heroes, con algunas excepciones: Ringo Starr y su hijo Zack Starkey están en la batería. Sting toca el bajo y Roger Daltrey la armónica. La canción fue producida por el ex teclista de Dire Straits, Guy Fletcher.
«Lo que realmente quiero hacer, más que cualquier otra cosa, es agradecer a todos y cada uno por esta excelente respuesta», dijo Knopfler en un comunicado. “Realmente no tenía idea de que iba a ser así. Guy y yo nos dimos cuenta desde el principio de que teníamos que ampliar esta pieza de alguna manera, para abarcar la cantidad de personas que se unían. Antes de que supiera dónde estaba, Pete Townshend había entrado en mi estudio armado con una guitarra y un amplificador. Y ese primer acorde de Pete… hombre, te lo digo, fue simplemente fantástico….y siguió a partir de ahí. Eric [Clapton] entró y tocó muy bien. Luego llegó la contribución de Jeff Beck y eso fue fascinante”.
Gping Home (Theme from Local Hero) CDS
Gping Home (Theme from Local Hero) Deluxe CD / BlueRay
Gping Home (Theme from Local Hero) 12 inch vinyl
La nueva versión de la canción fue grabada en los British Grove Studios del oeste de Londres y nos sorprendió descubrir que la mayoría de los artistas siguieron en persona allí. Pete Townshend, Eric Clapton y Albert Lee fueron los primeros y solo unos pocos artistas presentaron sus piezas de forma remota. La lista completa de músicos que aparecen en la canción es la siguiente:
Joan Armatrading Richard Bennett Joe Bonamassa Joe Brown James Burton Jonathan Cain Paul Carrack Ry Cooder Jim Cox Steve Cropper Sheryl Crow Danny Cummings Duane Eddy Sam Fender Peter Frampton Audley Freed Vince Gill Buddy Guy Keiji Haino John Jorgenson Sonny Landreth Albert Lee Greg Leisz Alex Lifeson Steve Lukather Phil Manzanera Dave Mason Hank Marvin Robbie McIntosh John McLaughlin Tom Morello, Rick Neilsen Orianthi Brad Paisley Mike Rutherford Joe Satriani John Sebastian Connor Selby Slash Andy Taylor Susan Tedeschi Derek Trucks Ian Thomas Keith Urban Steve Vai Waddy Wachtel Joe Louis Walker Joe Walsh Glenn Worf Zucchero
Fender se ha fijado como objetivo establecer un nuevo punto de referencia de la guitarra eléctrica con sus colecciones Custom Shop 2024 sin límites: las familias Limited Edition, Time Machine, Postmodern,American Custom, Artisan y Vintage Custom.
En total, se han anunciado seis series separadas, cada una de las cuales llega con un objetivo de diseño muy específico, desde rendir homenaje a las guitarras de la época dorada hasta ampliar los límites de los diseños contemporáneos.
Para lograrlo, Fender ha hecho todo lo posible, sumergiéndose en su arsenal de detalles estéticos, funcionales y tonales para ofrecer una gama de instrumentos lujosamente acabados, meticulosamente relicados, revestidos de Bigsby que abarcan sus Stratocaster, Telecaster, Jazzmaster, Jaguar y bajos.
“Creadas por los artesanos más hábiles de la industria, estas guitarras representan el pináculo de la excelencia, combinando la innovación con la rica herencia de Fender”, dice Mike Lewis, vicepresidente de desarrollo de productos de Fender Custom Shop.
“Cada colección cuenta una historia única, desde la elegancia atemporal de los modelos Limited Edition y Time Machine hasta las características innovadoras de las colecciones Postmodern y American Custom y el viaje nostálgico de los diseños Vintage Custom. Estamos seguros de que la colección de este año cautivará a artistas, instrumentistas y coleccionistas por igual, estableciendo un nuevo estándar de excelencia en el mundo de las guitarras personalizadas».
La colección Postmodern tiene un propósito bastante claro: ofrecer las mejores características del pasado, junto con una gama de materiales e innovaciones modernas. Se dice que esta combinación genera el potencial de una «gama más amplia de expresión musical y creatividad individual».
Para la generación de 2024, Fender ha apostado a lo grande por los Bigsby y los f-holes, introduciendo dos Stratocaster y una única Telecaster, todas ellas con un f-hole en la parte superior.
Gracias a la Journeyman Relic, cada instrumento parece haber sido sacado directamente del archivo, aunque con algunos ajustes contemporáneos reveladores: diapasones de radio compuesto para la Stratocaster, pastillas Tomatillo para la Tele y una amplia gama de opciones de acabado.
Otras especificaciones destacadas incluyen el circuito de tono Tone-Saver Bleed y Greasebucket para las Strats, y el cableado Fat ’50s Tele para las Tele. Esencialmente, ambos brindan un mayor control tonal sobre cada uno de los conjuntos de pastillas de las guitarras. Los precios comienzan desde $4,975.
Fender Time Machine
Fender Custom Shop Time Machine 1964 Jaguar Journeyman Relic
Las Time Machine, en cambio, se olvida de la modernidad y apuesta por el patrimonio, “elaborando réplicas meticulosas utilizando las mismas técnicas y herramientas utilizadas para crear los originales hace tantos años”.
Una vez más, la colección es completa y cada modelo llega con el proceso de relic Time Machine. Los aspectos más destacados incluyen la Jaguar Journeyman de 1964, que cuenta con un mástil de perfil en C estilo ’62, pastillas Jaguar Custom Shop ’62 y pala pintada a juego con la época correcta, así como la Stratocaster Heavy Relic’d ’57.
Fender Custom Shop Time Machine 1957 Stratocaster Heavy Relic
Como sugiere el nombre de esta última, esta Stratocaster es realmente una reliquia y viene con una variedad de acabados desgastados por la batalla que esperan evocar “décadas de intensas interpretaciones y giras”. Las especificaciones también son fieles, con la guitarra con bobinas simples Tomatillo, el circuito de tono Greasebucket y un perfil de mástil en V estilo ’57.
Fender American Custom
Fender Custom Shop American Custom Telecaster NOS
Si los modelos Time Machine estaban totalmente centrados en el pasado, las American Custom miran para otro lado. Tres instrumentos ultra-prístinos componen esta familia. Esta muestra un radio compuesto de 9,5”-12”, un cuerpo de fresno de dos piezas y un mástil de arce flameado tostado, diseñado con un perfil Soft V estilo ’57.
Fender Custom Shop American Custom Stratocaster NOS
En cuanto a la Stratocaster, se han lanzado versiones equipadas con diapasón de arce y palisandro, y ambas vienen cargadas con pastillas Dual-Mag, cableado Fat ’50s Blender Strat, herrajes Custom Shop antiguos y golpeadores anodizados en negro. Aquí también se ofrece una variedad de acabados: VintageBlonde, Aged White Blonde y Wide-Fade Chocolate Two-Color Sunburst, solo por nombrar algunos. Los precios de la gama American Custom comienzan desde $4,225.
Sólo se ha introducido un instrumento Vintage Custom, la Stratocaster de 1959, que ayudó a Fender en su búsqueda por producir “versiones tempranas, casi prototípicas, de transición y de ‘primera revolución’ de los modelos clásicos de Fender antes de que fueran refinados hasta su forma actual”.
Es un objetivo que la convierte en una Stratocaster especialmente única, con este modelo en particular, disponible en Three-Color Sunburst, Faded Aged Sonic Blue o Fiesta Red, que llega con un acabado lacado flash-coat para un sustain más «orgánico», radio compuesto 7,25″- 9,5” y bobinas simples del 59 de bobinado manual.
“La Vintage Custom 1959 Stratocaster es la guitarra legendaria que conoces y amas, infundida con el encanto del 59”, dice Fender. El precio de esta Stratocaster es de 4.175 dólares.
La colección Limited Edition, como su nombre indica, está reservada para construcciones limitadas, que cuentan con «características reservadas sólo para ciertos artistas e instrumentos construidos por maestros».
Para este año, lo más destacado incluye la Stratocaster Serie L del 64 y la Tele Thinline “Bobbed” del 64. Se dice que la primera captura una Stratocaster “especialmente distintiva y buscada”, optando por un perfil de mástil en forma de C estilo 63, un diapasón de radio vintage compuesto y bobinas simples del 64 de cuerda manual.
Fender Custom Shop Limited Edition 1964 L-Series Stratocaster Heavy Relic
La Tele, por otro lado, combina algunas de las especificaciones favoritas de los fans, ofreciendo un cuerpo de fresno semi-hueco, humbuckers wide-range, cableado Thinline del 72 y un puente personalizado con selletas de latón Custom Shop Research Special Design.
Fender Artisan
Para culminar la colección personalizada, la serie Artisan comprende una gama de obras maestras hechas a medida, compuestas a partir de una variedad de maderas tonales exóticas y detalles especialmente seleccionados. En esencia, cada modelo es “una belleza digna de contemplar, la culminación de la perfección sonora, la pasión y la pureza del diseño, con el auténtico espíritu Fender en el centro”.
Como prueba, la Koa Dual P-90 Strat, que opta por maderas de cuerpo poco ortodoxas en un esfuerzo por darle un toque estético y funcional profusamente elegante a la plataforma.
La Schecter Sullivan King Banshee, disponible en versión de 6 ó 7 cuerdas, incorpora un cuerpo de fresno con un acabado especial Obsidian Blood, mástil de tres piezas con perfil Ultra Thin C, diapasón de ébano de radio compuesto 12″-16″, escala 25.5″, 24 trastes de acero X-Jumbo, marcadores laterales Luminlay e inlays «Rage» (en los cuatro primeros trastes) y «Crown» en el traste 12.
Sullivan King Banshee-6 FR-S (Obsidian Blood)
En cuanto a la electrónica incorpora un Sustainiac System, con su correspondiente Sustainiac Driver en el mástil, y sus dos miniswitches de control.
La pastilla del mástil es una Schecter USA Apocalypse-VI, y os controles se ciñen a un sólo volumen y un selector de tres posiciones.
Un trémolo Floyd Rose 1500 Series y un clavijero Grover son los componentes de hardware, por supuesto en color negro.
Además de los impecables instrumentos que fabrican para los pedidos personalizados sus clientes, a los luthiers de la ESP Custom Shop cada año también se les permite llevar su propia creatividad al máximo nivel y construir las guitarras de sus propios sueños. El resultado es la ESP Exhibition Limited Series 2024 que representa algunos de sus mejores trabajos hasta la fecha, exhibidos como una colección de bellas artes en forma de instrumentos musicales.
Estas guitarras cuentan con elementos como las maderas más raras y codiciadas de ESP, procesamiento especial de la madera, técnicas de pintura experimentales y hardware único construido a mano. Como es habitual sólo se ha creado un ejemplar de cada modelo, cada una es única.
Dean Guitars está apelando una decisión de 2022 que dictaminó que había falsificado y/o infringido las marcas registradas de Gibson, y el tribunal de apelaciones escuchó los argumentos ayer (6 de febrero).
El caso original se refería a guitarras producidas bajo la marca Dean que, según se decía, infringían varias marcas, en particular sus diseños de estilo V y Z, junto con las formas SG y ES de Gibson, y la forma de pala Dove Wing.
En ese momento, el jurado determinó que las formas V, Z y SG utilizadas por Dean Guitars eran falsificaciones de equivalentes de Gibson y que habían infringido la marca registrada del clavijero Dove Wing (que se encontraba originalmente en el modelo Futura de Gibson).
Luego se impuso una orden judicial a Armadillo que le impedía producir guitarras utilizando esos elementos de diseño, agotando significativamente su línea principal en el proceso. Sin embargo, la decisión también señaló que Gibson se había retrasado en continuar con el tema, otorgando a la empresa sólo 4.000 dólares en concepto de daños y perjuicios.
Ahora Armadillo quiere persuadir al jurado para que revoque el veredicto u ofrezca un nuevo juicio y elimine/modifique la orden judicial que se le impuso, en última instancia con la esperanza de poder volver a agregar esos modelos a su gama.
La base de la apelación de Armadillo es que las pruebas que respaldan su argumento de que las formas se consideran genéricas en la industria de la guitarra y que, por lo tanto, las marcas registradas deberían cancelarse, lo cual se desestimó.
La decisión se tomó en vísperas del juicio y, según sostiene el documento de apelación de Armadillo, “carecía de fundamento jurídico alguno ni de evaluación del impacto perjudicial para los derechos sustantivos de los apelantes”.
Entre las pruebas excluidas, Armadillo señala una encuesta de consumidores a nivel nacional que, según dice, no mostró confusión entre los productos de las dos marcas y argumenta que los guitarristas son «consumidores sofisticados acostumbrados desde hace mucho tiempo a distinguir entre guitarras de diferentes fabricantes con formas de cuerpo y pala similares o idénticas».
La encuesta no se incluyó en las pruebas presentadas al jurado en el juicio inicial, pero tenía como objetivo respaldar su posición de que existe una “ausencia casi total” de confusión entre “marcas que han coexistido en el mercado durante décadas”.
Básicamente, argumenta, la marca Dean era suficiente para distinguir el producto a los ojos del comprador medio de guitarras.
En su documento de apelación, Armadillo también hace referencia a un caso anterior (Stuart Spector Designs Ltd contra Fender Musical Instruments) en el que un grupo de fabricantes de guitarras cuestionó el intento de Fender en 2004 de registrar las formas Strat, Tele y P-Bass, argumentando con éxito que se habían convertido en «genéricas» en la industria.
Como tal, Armadillo espera que el tribunal de apelaciones esté de acuerdo con su argumento de que las formas Gibson también se han vuelto genéricas en la industria y permita que un juicio futuro considere cualquier evidencia previamente excluida que respalde ese argumento.
Armadillo ahora está representado por Ronald S. Bienstock, el mismo abogado que representó a las firmas de guitarras, incluidas empresas como Tom Anderson, Schecter, Suhr, Spector y más, en el exitoso desafío antes mencionado del reclamo de marca registrada de Fender.
Habiendo escuchado los argumentos ayer, el tribunal de apelaciones determinará ahora el futuro del caso. Si falla en contra de Armadillo, la empresa seguirá siendo incapaz de producir los modelos clásicos de estilo V/Z en bajo la marca Dean.
Si falla a favor de Armadillo, el caso podría regresar al tribunal de primera instancia en Texas para juzgar todo o parte del caso nuevamente, aunque con un jurado diferente y utilizando las pruebas excluidas.
Siguen los lanzamientos por el 70º aniversario de la Fender Stratocaster, y aunque las celebraciones se iniciaron a principios del año pasado con algunas guitarras Player y American Professional II, la Fender Custom Shop se suma a la acción.
Como tal, Fender Custom Shop ha presentado su serie Stratocaster 70º aniversario, que comprende cinco modelos que pretenden rendir homenaje al diseño insignia de la marca.
Fender escribió: “en la primavera de 1954, Fender presentó la Stratocaster, cambiando para siempre el mundo de la música. Desde su cuerpo contorneado de doble corte hasta sus tres pastillas de bobina simple y su trémolo sincronizado completamente nuevo, la Stratocaster se abrió camino en las siguientes siete décadas de música como un ícono incomparable. Para celebrar su 70 aniversario, Fender Custom Shop presenta una colección de edición limitada que muestra la rica herencia y el legado de este increíble instrumento”.
Como se mencionó, hay cinco modelos en total que componen la serie, cada uno de los cuales trae diferentes elementos estéticos, funcionales y tonales que se mantienen en consonancia con la plantilla Stratocaster original.
Fender Limited Edition 70th Anniversary Stratocaster NOS
La Stratocaster NOS 70th Anniversary ofrece un toque cosmético distintivo a la plantilla estándar sunburst de dos tonos, ofreciendo en su lugar un acabado contemporáneo Aged Bright Sapphire Metallic.
Esto se combina con un núcleo que consta de un cuerpo de dos piezas de aliso, un mástil de arce flameado 4A de una sola pieza con perfil en V y un diapasón de 21 trastes con un radio de 9,5 pulgadas. Complementando esa selección hay un trío de bobinas simples Fat ’50 de bobinado manual Custom Shop, que responden a un diseño de control estándar.
También vale la pena destacar el llamativo hardware dorado en el trémolo sincronizado vintage y las clavijas de estilo vintage, que aporta un elemento de elegancia al instrumento, así como el golpeador de una sola capa de 11 orificios, que es más bien un cita de los años 60.
Se puede encontrar una versión un poco más tradicional del diseño del 54 en el modelo estándar Custom Shop Limited Edition 70th Anniversary. Ofrece un cuerpo de fresno de dos piezas (con costuras desplazadas en el lado de los agudos) y un mástil de arce de una sola pieza, diseñado con un suave perfil en V.
Se utiliza un diapasón de arce de 21 trastes con un radio compuesto vintage de 7,25” a 9,5”, al igual que una cejuela de hueso, una escala de 25,5” y herrajes de estilo vintage. Tres bobinas simples Custom Shop’54 Strat de bobinado manual, conectadas a un circuito de control standard.
Hay disponibles variaciones en este modelo, cada una de las cuales ofrece distintos niveles de relic, desde ninguno hasta Super Heavy Relic. Todos vienen con un acabado Sunburst amplio de dos colores.
En comparación, el diseño Fat 1954 de edición limitada ofrece un acabado relic y una gama más amplia de opciones estéticas para aquellos que buscan canalizar el estilo 54 sin la combinación de colores sunburst.
Para ello, este modelo está disponible en Aged White Blonde, Aged Black, Faded Aged Surf Green y Aged Arctic White. Es una Stratocaster estándar inspirada en el año 54, aunque con cableado Fat ’50, que presta el primer potenciómetro de tono tanto al mástil como a las bobinas simples intermedias, en lugar de solo a la pastilla del mástil.
La Roasted Stratocaster Journeyman Relic, eleva un poco la estética vintage, combinando (en palabras del propio Fender) “estética inspirada en los años 50 con otras características premium”. Tales características incluyen un golpeador anodizado dorado, cubiertas de pastilla ABS blancas y un puente de trémolo sincronizado vintage Custom Shop.
En cuanto a la construcción, es igual que todos los demás modelos, aunque vale la pena señalar que se mantiene fiel a un radio de diapasón estándar de 9,5”, a diferencia de la alternativa compuesta. Una vez más, aquí entran en acción esas pastillas Stratocaster del 54.
En cuanto a acabados: Natural Blonde, Desert Tan, Aged Black, Cimarron Red y Desert Sand se suman al habitual Two-Tone Sunburst.
Y, para aquellos a los que no les gustan los trémolos, Fender Custom Shop también ha lanzado una variante rígida en forma de DLX Closet Classic Stratocaster con algunas combinaciones de colores más contemporáneas, incluidas Dirty White Blonde, Faded Aged Shell Pink, India Ivory y Faded Aged CanaryYellow, con las maderas tonales habituales una vez más.
Eso significa que hay un cuerpo de fresno de dos piezas con un mástil de arce con perfil en V, así como un diapasón de radio compuesto de 7,25”-9,5”, cejuela de hueso y esas familiares bobinas simples del 54 de bobinado manual.
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