El palorrosa podría verse excluido de la regulación CITES

6 02 2019
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Vanz ST Custom 0025 WP

El 2 de enero de 2017, entró en vigor una nueva ley CITES, que impone restricciones a la forma en que se comercializa el palorrosa a través de las fronteras internacionales, un movimiento que tuvo grandes implicaciones para la construcción de guitarras, especialmente de coste medio y bajo, aunque su impacto pronto podría convertirse en algo del pasado.

Según la Music Industries Association, que incluye a los pesos pesados ​​de la industria como Fender, Martin, PRS y Taylor, ha elaborado una propuesta para eximir a los instrumentos de palorrosa del control regulatorio de la CITES.

La propuesta señala que los instrumentos musicales fueron “daños colaterales” en las restricciones, que tenían como objetivo detener la tala ilegal en la industria del mueble.

Para eliminar las restricciones, la propuesta requiere la ratificación en una próxima reunión de la CITES en Sri Lanka en mayo de este año.

Si se aprobara, podría haber implicaciones considerables para algunos de los constructores más grandes del mundo, como Fender, que cambió a pau ferro los diapasones de todos sus instrumentos de fabricación mexicana en mayo de 2017.

Por supuesto, si el gigante de la guitarra volverá a cambiar o no es otra cuestión, especialmente después de estandarizar su línea Deluxe y lanzar la Serie Player, que cuenta con diapasones de pau ferro en toda la gama.

Las modelos de precios más altos en la industria de la guitarra han visto un aumento en el uso de ébano y arce “roasted”, para evitar las disputas CITES cuando se realizan envíos internacionales.

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Mástil de caoba con diapasón de palorrosa en la Vanz ST Custom 0025 WP





David Gilmour habla de sus icónicas guitarras

1 02 2019
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David Gilmour

El legendario guitarrista y cantante de Pink Floyd, David Gilmour, va a subastar su colección personal de guitarras a través de Christie’s. La venta se llevará a cabo en la ciudad de Nueva York el 20 de junio, y todas las ganancias se destinarán causas benéficas.

Gilmour ha compartido un vídeo en el que habla sobre algunos de sus modelos más preciados, incluyendo su famosa Stratocaster negra y la Martin que usó para grabar “Wish You Were Here”.

Gilmour también toca algunos de los riffs y melodías de las canciones clásicas de Pink Floyd como “Shine On You Crazy Diamond”, “Another Brick in the Wall” y “Wish You Were Here”.

Con más de 120 guitarras, la subasta se centra en una selección de Fender Broadcasters, Esquires, Telecasters y Stratocasters. La venta será la colección más grande y completa de guitarras que se ofrecerá en una subasta.

“Estas guitarras me han dado mucho”, dice Gilmour en el vídeo. “Es hora de que pasen a otras personas que, con suerte, encontrarán alegría y quizás creen algo nuevo”.





David Gilmour vende su Black Strat! (y 119 guitarras más!)

29 01 2019
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David Gilmour

El legendario guitarrista y cantante de Pink Floyd, David Gilmour, está subastando numerosos artículos de su colección personal de guitarras a través de Christie’s. La subasta se llevará a cabo en Nueva York el 20 de junio, y todas las ganancias de las ventas se destinaran a causas benéficas.

Con más de 120 guitarras, la colección se centra en una selección de Fender Broadcasters, Esquires, Telecasters y Stratocasters. La venta será la colección más grande y completa de guitarras que se ofrecerá en una subasta.

Gilmour dijo: “Estas guitarras han sido muy buenas para mí y muchas de ellas me han regalado piezas de música a lo largo de los años, pero es hora de que sigan adelante. Las guitarras fueron hechas para ser tocadas y es mi deseo que donde sea que terminen, continúen dando a sus dueños el regalo de la música. Al subastar estas guitarras, espero poder ayudar en lo que realmente se necesita y, a través de mi fundación benéfica, hacer algo bueno en este mundo”.

Entre los muchos modelos destacados de la colección se encuentran:

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Fender Black Strat de 1969

La Fender Black Strat de 1969, comprada en 1970 en Manny’s, en West 48th Street de Nueva York (estimación de $100,000 a $150,000). La “Black Strat” se convirtió rápidamente en el instrumento de grabación y principal de Gilmour durante los siguientes 15 años y se modificó ampliamente para adaptarse a su estilo y requisitos en constante evolución. La guitarra se tocó en “Money”, “Shine On You Crazy Diamond” y el legendario solo en “Comfortably Numb”. Fue clave para el desarrollo del sonido Pink Floyd y fue fundamental en la grabación de álbumes emblemáticos como “The Dark Side of the Moon” (1973), “Wish You Were Here” (1975), “Animals” (1977) y “The Wall” (1979). La guitarra también se puede escuchar en álbumes como “David Gilmour” (1978), “About Face” (1984), “On An Island” (2006) y “Rattle That Lock” (2015).

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Fender Stratocaster #0001 de 1954

Fender Stratocaster # 0001 de 1954 (estimado: $ 100,000- $ 150,000). Gilmour usó la guitarra en “Another Brick In The Wall“, así como en el escenario.

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Gibson Les Paul de 1955

Gibson Les Paul de 1955 utilizada en el solo del single de 1979 “Another Brick In The Wall (Parte Two)” (estimado $30,000- $50,000).

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Gretsch White Penguin 6134

Una rara Gretsch White Penguin 6134 comprada para la colección privada de Gilmour (estimado: $100,000 – $150,000).

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Fender Stratocaster 57V de 1984

Fender Stratocaster 57V Candy Apple Red de 1984 (estimado: $15,000-25,000), que se convirtió en la guitarra principal de Gilmour durante los años ochenta y noventa. Utilizada durante la grabación y la gira de los álbumes de Pink Floyd “A Momentary Lapse of Reason” (1987) y “The Division Bell” ( 1994).

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Fender Stratocaster de 1957

Fender Stratocaster de 1957 (estimado: $50,000-70,000), que se cree es una de las Strats producida por Fender antes del lanzamiento de producción comercial.

Otros modelos incluyen : una Stratocaster “Ex-Homer Haynes” de 1957, con hardware chapado en oro y acabada en el raro color personalizado de Lake Placid Blue (estimado: $60,000-90,000).

Un Martin D-35 de 1969 que compró en las calles de Nueva York en 1971, y se usó com acústica en el estudio principal de Pink Floyd y el de David Gilmour, especialmente en Wish You Were Here (estimado $ 10,000-20,000).

Una Gibson J-200 Celebrity (1985) adquirida a John Illsley de Dire Straits (estimado $3,500-5,500).

Un bajo acústico custom Tony Zemaitis (1978) (aproximadamente $ 15,000-25,000).





Martin lanza nueve modelos de edición limitada

17 01 2019

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GPCX1AE 20th Anniversary

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DXMAE 30th Anniversary

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D Homeward

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D True Love

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OMSS 2019

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D42 Custom

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OMCE Shadow

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OMCE Blaze Burst

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Martin lanza dos modelos Woodstock 50th

11 01 2019

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Siempre se puede confiar en que Martin ofrecerá algunas ediciones especiales, y este año no es una excepción, ya que presenta dos guitarras acústicas que celebran el 50 aniversario del icónico festival Woodstock.

Habrá dos modelos disponibles: la DX Woodstock 50 de precio medio ($799) y la D-35 Woodstock 50th de gama alta ($4,499).

“Estamos orgullosos de que las guitarras Martin fueran tocadas por muchos de los artistas icónicos que salieron al escenario de Woodstock”, dice el CEO de Martin, Chris Martin“Es un verdadero honor asociarse con la gente de la Fundación Woodstock para conmemorar este momento crucial en la historia de la música”.

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Línea de acústicas Fender USA en la próxima NAMM?

24 10 2018

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No es frecuente que se adelanten los planes de Fender tan anticipadamente antes de la NAMM, pero en una entrevista reciente, el CEO Andy Mooney ha dejado escapar alguno de los objetivos del gigante de la guitarra para 2019.

“Siempre hemos sido fuertes en guitarras acústicas de $1,000 o menos, pero nunca hemos tenido guitarras acústicas hechas en Estados Unidos de los niveles en que los artistas se sentirían realmente bien tocando en el escenario“, revela. “Ha sido un proyecto de investigación y desarrollo de dos años para nosotros, mi preciado proyecto de investigación y desarrollo, y verá los frutos de ese trabajo en una feria comercial en enero del próximo año. Los artistas se han quedado completamente impresionados por lo que hemos podido hacer, porque es completamente nuevo para Fender tener ese nivel de calidad en un instrumento acústico”.

Mooney continúa diciendo que nada menos que el guitarrista de Def Leppard, Phil Collen, ha sido uno de dichos artistas que se impresionó con la nueva gama.

“La semana pasada, tuvimos una situación divertida en la que Phil Collen de Def Leppard, entró en nuestra fábrica de Corona para trabajar en una exclusiva guitarra Charvel de heavy metal. Vio la acústica que estábamos construyendo allí, la cogió y quiso usarla en el escenario esa noche. Tuvimos que decir, ‘no, pero tan pronto como lo saquemos en la primavera del próximo año, se la daremos”.

Dada la calidad de la gama de Paramount de precio medio de Fender, Martin y Taylor deberían cuidarse la espalda; Big F podría terminar siendo un verdadero disruptor y obtener una o dos posiciones en la  lista de las mejores guitarras acústicas de gama alta.

Además, también se encuentra en el tintero el pequeño asunto de la tan esperada Strat signature de Ryan Adams, además del recientemente revelado bajo al estillo Stratocaster de Stanley Clarke.





Martin renueva la Standard Series

12 01 2018
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Martin Standard Series

Martin ha anunciado que ha renovado su serie estándar, lo que marca la actualización más importante de su línea de guitarras top en sus 185 años de historia.

Las actualizaciones más notables de la línea incluyen la adición de un moderno mástil que es más delgado y más cómodo y detalles vintage, incluyendo acabado vintage y clavijero con engranaje abierto. También se han producido cambios en las características internas que incluyen varillas superiores festoneadas y desplazadas.

“Desafié a mis compañeros de trabajo a ayudarme con la importante tarea de modernizar las guitarras cuyos orígenes se remontan a la década de 1930”, dijo Chris Martin. “Como se imaginarán, las discusiones fueron bastante animadas. Afortunadamente, todos sabíamos que estábamos trabajando para lograr un objetivo común: ¿cómo podemos modernizar los modelos tradicionales de Martin Guitar sin dejar de honrar nuestra rica historia y herencia? Bueno, juntos afrontamos ese desafío y los resultados superaron con creces mis expectativas”.

“Cambiar todos estos modelos que son tan emblemáticos para la industria de la música y la compañía fue un verdadero desafío”, dijo Fred Greene, Director Senior de Gestión de Producto de Martin, “Pero nuestro equipo hizo un trabajo increíble al elegir las mejoras que hacen que estos instrumentos sean aún mejores”.








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