Metallica comparte varios vídeos del concierto de Madrid de su gira «M72»

2 08 2024

A continuación se puede ver a Metallica interpretando los temas «The Unforgiven», «Orion» y «Cyanide» del concierto del pasado 14 de julio en el Estadio Cívitas Metropolitano en Madrid, España, durante la etapa 2024 de la gira «M72» de la banda.





Fernandes Guitars declara la bancarrota

16 07 2024

Fundada en 1969, Fernandes Guitars rápidamente ganó reputación por producir réplicas de alta calidad de guitarras estadounidenses populares a precios competitivos. A continuación se muestra la declaración publicada en el sitio web japonés de la compañía durante el fin de semana:

“Fernandes Co., Ltd. (en adelante, ‘Fernandes’) actualmente tiene una deuda considerable con múltiples acreedores y, desafortunadamente, se ha vuelto imposible continuar con el negocio. Pedimos disculpas por las molestias ocasionadas a los acreedores y partes relacionadas, pero a la luz del monto total de la deuda, Fernandes planea declararse en quiebra lo antes posible. Los acreedores y socios comerciales que tengan reclamos o deudas contra Fernandes serán contactados por escrito por el abogado que los representa en el procedimiento de quiebra… Pedimos disculpas por las molestias y le agradecemos su patrocinio a lo largo de los años”.

Su línea Burny ofrecía réplicas excepcionales de Gibson, mientras que la línea principal de Fernandes se centraba en modelos Fender.

Estas guitarras se convirtieron en las favoritas tanto de los músicos principiantes como de los profesionales. Guitarristas como Billie Joe Armstrong de Green Day y Kirk Hammett de Metallica han utilizado guitarras Fernandes a lo largo de sus carreras.

También son famosos por crear y vender el sistema Fernandes Sustainer, que ofrece a los guitarristas un sustain infinito, popularizado y utilizado en su momento por Steve Vai.

Kit Fernandes Sustainer FS-401
Ibanez Jem 7V «Flo» con el Fernades Sustainer

A pesar de su éxito inicial, Fernandes luchó contra el creciente mercado de segunda mano y la feroz competencia de otras marcas. La salud financiera de la empresa empeoró, lo que la llevó a retirarse del mercado estadounidense hace más de una década. Esta presión financiera finalmente llevó a su reciente declaración de quiebra durante el fin de semana.

Fernandes Guitar Japan




Brian May confirma que una Red Special construida por Gibson está sobre la mesa

11 06 2024

Brian May ha confirmado que una recreación Gibson Custom Shop / Murphy Lab de su icónica guitarra eléctrica Red Special está sobre la mesa.

En febrero, en la gran inauguración del Gibson Garage UK, la leyenda de Queen fue anunciada por sorpresa como un nuevo miembro de la familia Gibson. La noticia rápidamente generó intensas especulaciones sobre lo que esto significaba no sólo para el propio May, sino también para la Red Special.

La icónica guitarra de May ha sido un pilar de toda su carrera musical. El veterano del rock se ha mantenido ferozmente leal a la guitarra que construyó por primera vez con su padre hace tantos años, y durante los últimos 20 años ha estado vendiendo versiones producidas en masa bajo su propia marca, Brian May Guitars.

En el momento de la inauguración de Gibson Garage en el Reino Unido, se especuló que la nueva asociación podría dar paso a una nueva generación de réplicas de Red Special: una impresionante y meticulosa recreación tonal y visual de la guitarra diseñada bajo la atenta mirada de Gibson Custom Shop y el Murphy Lab.

Las credenciales de Gibson para hacer el trabajo son evidentes. A lo largo de los años, Gibson Custom Shop y Murphy Lab han recreado la Greeny Les Paul de Kirk Hammett, la EDS-1275 de doble mástil de Jimmy Page y la ‘Red Eye’ de Jason Isbell, por nombrar algunas; aunque recrear la Red Special sería un nuevo reto que hasta ahora no ha abordado la Gibson Custom Shop: sería la primera recreación de un modelo no Gibson.

«No está descartado», responde May cuando se le pregunta sobre la réplica. “Hemos hablado de esas cosas y sería fantástico tener una edición de la guitarra de Brian May en Estados Unidos. Después de todo, ahí es donde comencé con Guild. Guild hizo los primeros modelos de Brian May y luego me fui con Burns. Y luego las cosas cambiaron y sólo quería hacerlo yo mismo. Ahora tenemos nuestra propia compañía Brian May Guitars aquí, pero tener la posibilidad de fabricar algunas en Estados Unidos sería maravilloso”.

Como menciona May, trabajó anteriormente con Guild y Burns para construir réplicas con licencia de la Red Special, pero han pasado más de dos décadas desde que se lanzó un Red Special fuera del paraguas de BMG.

Ahora, parece que May se está preparando para otra réplica de alta gama que podría ir un paso más allá de la cosecha actual de modelos BMG y brindar a los fans de la guitarra la recreación más realista de la Red Special original jamás construida.

“El Gibson Garage es fantástico”, continúa May sobre su gran inauguración. “Algunas personas decían: ‘Bueno, ¿qué diablos estás haciendo en Gibson? Tienes tu propia compañía de guitarras’. Pero en realidad, ahora tengo una gran relación con [Gibson]”.

Hasta dónde podemos esperar que llegue la asociación Gibson/May? Si Gibson se mantiene fiel a su calendario de lanzamientos graduales, es posible que llegue una versión estándar USA.





Gibson Adam Jones Flying V Collector’s Edition

22 11 2023

Gibson se ha asociado una vez más con Adam Jones para lanzar su último modelo exclusivo: la Gibson Custom Shop Adam Jones Flying V Collector’s Edition.

Como fue el caso de la tan esperada guitarra exclusiva Silverburst Les Paul Custom de Jones, la llegada de esta particular guitarra de se ha hecho esperar. Los fans vieron por primera vez la misteriosa V en enero de 2022, cuando el guitarrista de Tool subió una al escenario durante lo que entonces era el primer show de la banda en casi dos años.

La especulación se disparó unos meses más tarde, cuando Jones les dio a los aficionados a la guitarra un vistazo más de cerca a su preciada Custom Shop Reverse Silverburst, que resultó que había sido diseñada con la ayuda de Kirk Hammett, Richie Faulkner y Jim Root.

En ese momento, se confirmó que el modelo personal de Jones era uno de los tres prototipos, pero ahora Gibson Custom Shop ha recuperado la plantilla para una serie muy limitada de instrumentos Collector’s Edition.

Este no es un lanzamiento para el fan casual de Jones, sino que es una Flying V ultra exclusiva con un precio que refleja el hecho de que solo se fabricarán 50 unidades.

De hecho, el precedente lo sentó la primera Kirk Hammett Greeny Les Paul, con un precio de $50.000. El nuevo modelo de Jones no alcanza esa cifra, pero sigue siendo una inversión considerable: esta Adam Jones Flying V está disponible por $20.000 dólares.

Por ese precio, prácticamente estás comprando la Flying V exacta que posee y toca el propio Jones, y el modelo en sí cumple con las exigentes especificaciones del maestro. Por ejemplo, este modelo ofrece un cuerpo de caoba con relieves, convenientemente voluminoso y cuidadosamente seleccionado.

A esto se une una tapa de arce lisa de tres piezas adornada con acabado Reverse Antique Silverburst, así como un mástil de arce de tres piezas que a su vez está unido por un diapasón de ébano de 22 trastes e incrustaciones de bloques personalizados de nácar.

El mástil también alberga posiblemente el elemento más llamativo del hacha, el clavijero estilo Futura, que se basa en los primeros modelos Explorer de finales de la década de 1950.

Volviendo al cuerpo, una pastilla de mástil Custombucker montada al revés se alinea junto a una Seymour Duncan DDJ de bobinado personalizado, respondiendo a parámetros específicos de volumen y tono y un selector de pastilla de tres posiciones.

Profundizando más en la electrónica, el volumen del puente utiliza un potenciómetro DiMarzio 500k, mientras que el resto son potenciómetros CTS con condensadores Orange Drop.

Por otra parte, el instrumento presenta un puente Nashville Tune-O-Matic y clavijero Schaller M6 con botón grande, luciendo un cromado ligeramente envejecido. Para mayor prestigio visual, todo el paquete ha pasado por la Gibson Custom Shop Murphy Lab.

Todas las especificaciones anteriores, según Gibson, han dado como resultado “un Flying V de edición limitada fuera de este mundo”.

Como se mencionó, solo se fabricarán 50 unidades a $19,999, un precio que incluye un estuche rígido y una correa de cuero ajustable desarrollada por Jones.





Fortin lanza su primer pedal de distorsión: Natas

27 10 2023

Fortin, el especialista canadiense en amplificadores de guitarra, ha ampliado su línea de pedales de efectos con el Natas, el primer pedal de distorsión dedicado de la compañía, que recrea los tonos de alta ganancia de una joya descontinuada de los archivos de Fortin.

Específicamente, el pedal Natas se basa en un amplificador de válvulas del mismo nombre lanzado en 2010 y promete revivir todo el alcance de las capacidades sonoras de esa unidad. Eso no es una tarea difícil, teniendo en cuenta que el amplificador original buscaba asumir “muchas formas tonales”.

Sin embargo, según Fortin, el Natas es una «pieza asombrosa de ingeniería de audio de precisión» que no sólo cumple con este objetivo, sino que supera todas las expectativas para convertirse en «el pedal de distorsión moderno más versátil disponible en la actualidad». Una afirmación realmente audaz, especialmente cuando se considera la competencia, entonces, ¿cómo pretende Natas Distortion cumplir tales promesas?

Bueno, probablemente ayude volver a visitar el Natas original, que en ese momento fue etiquetado en un comunicado de prensa como un amplificador de “ganancia increíblemente alta” diseñado para “músicos de metal extremo”.

Con eso en mente, los Nata se fijaron en canalizar “el crunch inglés modificado de mediados de los 80, el thrash ultra ajustado de finales de los 80, el death metal agresivo y afinado de los 60 y los tonos de las excursiones técnicas más exageradas de el siglo XXI». En otras palabras, una mezcla de tonos muy pesada.

A pesar del humilde tamaño del pedal, se dice que Natas Distortion puede aprovechar una selección igualmente diversa de tonos a través de su ecualizador de tres bandas, parámetros maestros de volumen y ganancia, y un interruptor de palanca Mid Shift para un mid-scoop.

También hay controles más pequeños para Girth y Grind para una manipulación de frecuencia más profunda, con un pedal Kill, ubicado al lado del pedal bypass, que sirve para proporcionar un aumento de ganancia adicional.

Es cierto que es un conjunto de controles notablemente optimizado para un pedal que afirma ser capaz de aprovechar una variedad de tonos de distorsión que abarca una década. Por otro lado, cuando esos tonos son el tema de conversación, Fortin es uno de los nombres más importantes del juego.

Después de todo, ha ayudado a esculpir los tonos de muchos héroes del metal, incluidos Kirk Hammett, Scott Ian, Ola Englund, Janick Gers y Fredrik Thordendal de Meshuggah, así como Slipknot, Whitechapel y Architects.

Dadas tales credenciales, Fortin puede estar en la mejor posición para crear un pedal de distorsión capaz de ofrecer una paleta tonal tan amplia. De hecho, las demostraciones sugerirían que ese es el caso, pero ¿“la distorsión moderna más versátil disponible en la actualidad”? Eso es tema de debate. El Natas Distortion ya está disponible por $299.





Gibson acaba lanza las pastillas Greenybucker por primera vez

22 08 2023

En octubre pasado, Gibson anunció la apertura de su tienda insignia, cuya línea incluía una gran cantidad de unidades de modelos Historic, Original y Modern Collection.

Ahora, Gibson ha ampliado aún más su oferta de pastillas con una Artist Collection completamente nueva, una colección que debutó de manera bastante notable.

Para su primer set Artist Collection, Gibson ha hecho que sus Greenybuckers, las mismas pastillas que se encuentran en la recientemente lanzada guitarra Greeny Signature de Kirk Hammett, estén disponibles como un set independiente por primera vez.

Las pastillas en sí están llenas de historia, ya que se adaptaron a la interpretación de Peter Green, Gary Moore y ahora el maestro de Metallica, todos los cuales han utilizado el mítico tono de posición media fuera de fase y la pastilla del mástil con polaridad invertida.

Gibson dice que estos tonos exactos se pueden aprovechar con los nuevos Greenybuckers, que fueron creados en línea con las humbuckers originales de Greeny. Estas, a su vez, eran humbuckers con patente solicitada en la década de 1950 y, como tales, también se consultaron los esquemas originales en el desarrollo del set.

Eso significa, sí, que la pastilla del mástil presenta polaridad magnética inversa, y el juego también ofrece bobinados asimétricos e imanes Alnico 2 sin pulir para un tono fiel de Green, Moore y Hammett.

El propio Hammett, que ahora tiene algunos modelos exclusivos de Greeny a su nombre, también participó en la creación de las pastillas, que anteriormente solo estaban disponibles como parte del modelo Greeny Les Paul.

Este nuevo set, por lo tanto, marca una opción mucho más asequible para aquellos que quieran aprovechar el tono de Greeny sin gastar dinero en una guitarra completamente nueva; de hecho, esta podría ser la forma más rentable de explorar esos tonos, con un precio de $299. .

En retrospectiva, parece que hace tiempo que Gibson debería tener un juego de pastillas Greeny. Varias compañías de pastillas han intentado replicar el tono de la guitarra: Bethnal Greens de Monty, Green Magic de Seymour Duncan y PG Blues de Bare Knuckle, pero los Greenybuckers son el primer intento de Gibson de satisfacer esta demanda.

“Muchos músicos consideran que la patente Gibson solicitada para pastillas humbucker de la década de 1950 es el ‘santo grial’ de las pastillas de guitarra eléctrica antiguas”, escribió Gibson en su sitio web. “Entre ellas, el set único que se instaló en la legendaria Greeny Les Paul son algunas de las más famosas”.





ESP Guitars abre nueva sede en USA

2 08 2023

ESP Guitars, el respetado fabricante mundial de instrumentos de guitarra y bajo y distribuidor en USA de aclamadas marcas que incluyen Takamine Guitars y ENGL Amplification, se mudó a su nueva sede. Las nuevas oficinas, sala de exposición, servicio, distribución y almacén de ESP están ubicadas en 5433 West San Fernando Road, Los Ángeles, CA, 90039.

«ESP había estado en nuestra ubicación anterior en North Hollywood durante más de 20 años», dice Matt Masciandaro, presidente y director ejecutivo de ESP Guitar Company. «Si bien nos sirvió excelentemente, ESP ha crecido enormemente durante ese período, expandiendo nuestra línea de productos y agregando distribución de nuevas marcas. Nuestra nueva instalación tiene casi tres veces el espacio de almacenamiento de la antigua sede y ofrece un diseño ampliado mucho más efectivo para nuestras oficinas comerciales, sala de exhibición de productos y más».

Todo el personal comercial de ESP, incluido el departamento de ventas, marketing, atención al cliente, recursos humanos, contabilidad, desarrollo de productos y coordinación de fabricación, ahora se encuentra en la nueva sede. Además, los equipos de envío y recepción de la empresa pueden aprovechar el espacio de almacenamiento enormemente ampliado, que alberga el extenso inventario de instrumentos ESP y Takamine.

La planta de fabricación de los instrumentos de la serie ESP USA de la compañía permanecerá en su ubicación actual en North Hollywood, California, pero también está ampliando su presencia en un 50% adicional.

Fundada en 1975, ESP Guitar Company es fabricante líder mundial de instrumentos musicales de calidad. Las marcas ESP incluyen ESP Custom Shop, ESP Original Series, ESP/LTD Signature Series, ESP USA, ESP E-II y LTD. Algunos de los artistas más conocidos e influyentes en la historia de la música rock utilizan ESP, incluidos James Hetfield y Kirk Hammett, George Lynch, Ron Wood, Glenn Tipton, Alex Skolnick, Stephen Carpenter, Richard Z, Gary Holt…





Cesar Gueikian es presidente y CEO permanente de Gibson Brands

11 07 2023

Gibson Brands Inc., anunció hoy que su junta directiva confirmó a Cesar Gueikian en los cargos de presidente CEO de la organización.
 

«En los últimos cinco años, he tenido la oportunidad de trabajar de cerca con Cesar mientras reconstruimos Gibson», aseguró Nat Zilkha, presidente de la junta directiva de Gibson Brands«Su gestión marcó un hito importante en Gibson, dando forma a nuestros productos, nuestra comercialización, nuestras relaciones con artistas y muchas de nuestras más importantes iniciativas de crecimiento. Cesar tiene además una pasión personal extraordinaria por la música y en particular por las guitarras Gibson. Es un líder talentoso, un músico, y un autoproclamado fanático estudioso de las guitarras. Estamos seguros de que Cesar es la persona ideal para ocupar el cargo de CEO en Gibson y que va a saber aprovechar el gran impulso que hoy tenemos como empresa».

«¡Es un honor y un orgullo asumir el cargo de CEO! Gibson es un proyecto apasionante para mí. Nuestra junta directiva, presidida por Nat Zilkha, me ha brindado un increíble apoyo durante los últimos cinco años, dándome la oportunidad de trabajar en mi mayor pasión, que no sólo son la música y las guitarras, sino las guitarras Gibson». afirmó Cesar Gueikian«Ha sido conmovedor el apoyo que he recibido de nuestra junta, de todo el equipo de trabajo y de tantos artistas y fans, y espero continuar con ese trabajo que comenzamos con nuestro equipo directivo y que siempre me desafía a ser mejor. Tenemos una historia épica en la música, lo cual conlleva una gran responsabilidad, constantemente nos preguntamos cómo ser más relevantes y cómo aprovechar nuestro pasado icónico para ser más creativos a medida que crecemos como marca. Nuestro futuro depende de la pasión y el orgullo con que nuestro equipo hace su trabajo y de la colaboración creativa con nuestros artistas en todo el mundo y en todos los géneros musicales. Cuando la música está en su mejor momento, el espíritu del fan se fusiona con el espíritu del artista y esa es una experiencia que logra trascender. No veo la hora de empezar, mantener el impulso y seguir adelante».

Cesar Gueikian se unió a Gibson en 2018, fusionando su experiencia empresarial con su pasión de toda la vida por la música y las guitarras. Su labor ha sido fundamental en el resurgimiento de Gibson, estableciendo una nueva y exitosa estrategia enfocada en instrumentos y sonido, relanzando el portafolio de marcas. Durante su gestión se creó Gibson Media, fue lanzado Gibson TV y se han establecido asociaciones con importantes artistas para mantener a Gibson comprometido y conectado con la música.

Como músico, guitarrista y compositor consumado, Cesar ha tocado y grabado junto a artistas de diversos géneros musicales, como ManáKirk Hammett y Rob TrujilloRex BrownDave MustaineSnake SaboJared James NicholsRichie Faulkner y Fito Páez.

Cesar es graduado en Administración de Empresas de la Universidad de San Andrés en Buenos Aires, Argentina, y tiene un Master en Administración de Empresas de la Universidad de Chicago, con especialización en Finanzas Analíticas y Economía.

Numerosos artistas y directivos de Gibson han respaldado la confirmación de Gueikian como CEO de la compañía, con los siguientes comentarios:

«No se me ocurre pensar en una persona más adecuada para ser CEO de Gibson que Cesar Gueikian. Es uno de los entusiastas de las guitarras Gibson más inteligentes y apasionados que he conocido y además es un hábil hombre de negocios; la decisión es absolutamente acertada». –Slash.

«Es impresionante ver cómo Cesar ha transformado a Gibson, de ser una marca en declive a convertirse en el éxito que es hoy en día. Se interesó por reunirse con músicos y tomar nota de lo que estábamos pensando, y supo conformar un gran equipo a su alrededor. Hoy es una empresa de la que siento orgullo cuando me asocian con ella. Gracias, Cesar».Tony Iommi.





Kirk Hammett sin EMG?

31 05 2023

Kirk Hammett ha dicho que cree que la era de las pastillas activas puede haber terminado, al menos en lo que respecta a su forma de tocar. El guitarrista de Metallica hizo estos comentarios en una entrevista reciente en la que se le preguntó acerca de su reciente cambio hacia las pastillas PAF de las Gibson Les Paul, un movimiento provocado por tener en propiedad la legendaria Greeny Les Paul.

Gran parte, dice Hammett, parece deberse al proceso de envejecimiento y los efectos posteriores en el tono: “las PAF antiguas son mucho más sensibles al tacto y he estado tratando de averiguar durante los últimos 10 años si las pastillas activas envejecen bien o no”, comenta Hammett. “Porque es un montón de circuitos, pero las pastillas tradicionales, con [solo] bobinas, imanes y cables, tienden a envejecer. Ese factor de envejecimiento realmente hace que las pastillas PAF sean únicas”.

El guitarrista dice que también ha observado el efecto de envejecimiento con diseños más nuevos basados en las pastillas tradicionales con «bobinas, imanes y cables», lo que demuestra que no es simplemente el resultado de comparar las PAF de una ’59 Burst con un modelo activo moderno.

“Puse un viejo par de pastillas DiMarzio en una KH, tal vez era una LTD”, dice Hammett. “Y me sorprendió lo bien que sonaba en la configuración de mi amplificador. Pensé: «tal vez la era de las pastillas activas haya terminado».

Hammett reconoce el papel que han tenido las pastillas activas en su carrera, elogiando la combinación de mayor salida y menor ruido que impulsó los primeros tonos de la banda. Sin embargo, dice que fue en la década de los 90 cuando comenzó a perder la cabeza, ya que se dio cuenta de que las PAF había impulsado muchos de los tonos de sus héroes, incluidos los grandes de la guitarra británica y Michael Schenker.

Gibson Custom Shop Kirk Hammett ‘Greeny’ 1959 Les Paul Standard 

“Con una pastilla activa de alto rendimiento: aumentas la ganancia y luego estás perdido y es ruidoso. Entonces la distinción [tonal] desaparece, la distorsión armónica cambia, no es tan sensible al tacto, y puedes salirte con la tuya; cubre muchos de tus errores”.

Sorprendentemente, Hammett señala que James Hetfield, famoso por su sonido con pastillas activas, está de acuerdo con él, o al menos lo está en lo que respecta al trabajo principal.

“James tiene la misma opinión”, dice Hammett. “Le encantan las pastillas PAF y piensa que las PAF son geniales para sonidos solistas, pero, para él, el tono de la pastilla activa EMG es genial para su sonido rítmico y realmente le gusta ese sonido”.