Kloppmann Pickups: Humbucker Singature Sets

15 11 2022

Los guitarristas favoritos de Gregor, desde sus inicios, reflejan muy bien su estilo económico y sensible: Peter Green, Larry Carlton y B.B. King. «Gregor me preguntó si podía hacerle unas pastillas que fueran capaces de reproducir el legendario sonido desfasado de Green que Gregor estaba sacando de su propia Gibson Les Paul Goldtop No.1 ’68. Y lo hice. Esa es la historia detrás del nuevo HB GH Golden Voice Set».

Las pastillas exclusivas de Gregor Hilden son el arma elegida por todos los fNS de Peter Green que aman el sonido nasal y desfasado de álbumes como «Live in Boston» de Fleetwood Mac. Con una guitarra estilo semi-hueca, incluso podrías obtener el típico sonido B.B. King de los años 60. Estas pastillas son muy sensibles a la acción del guitarrista. Como informa Gregor: «el Golden Voice Set suena tan claro y abierto y responde con tanta sensibilidad a mi dinámica de punteo, ¡es increíble! ¡Nunca tuve pastillas nuevas que sonaran tan musicales, sin importar el estilo que toques!.

«Cuando conocí a Peter Weihe por primera vez en 1979. La Gibson Les Paul Standard de Peter del 58 fue la primera Burst original que vio y, más concretamente, escuchó. De hecho, Gibson ha honrado este notable instrumento con su modelo limitado Gibson CC #28 „STP“ Burst. Nunca he olvidado esta maravillosa guitarra vintage que tanto ha caracterizado mi percepción del tono perfecto y fascinante de la Les Paul. Después de años de pruebas intensivas con Peter, finalmente he creado un set exclusivo, el HB-PW, que cubre todas las demandas. Como resumió el propio Peter Weihe: «Estoy totalmente sorprendido pero también cautivado por cómo las nuevas humbuckers de Kloppmann capturan por completo el tono y la articulación tan familiares de mis PAF originales».

El gran maestro Peter Weihe quería pastillas de alta sensibilidad que ofrecieran una amplia gama de sonidos y emociones en diferentes configuraciones del control de volumen. El set HB-PW cubre todas las bases y encanta con su fascinante intensidad tonal. Ya sea cremoso de alta ganancia o limpio, el HB-PW logra un atractivo equilibrio. La emoción de los sonidos principales abrasadores en los rangos más altos en combinación con la claridad y definición en las cuerdas más bajas, siempre evitando hábilmente cualquier confusión de tonos, está mucho más allá del alcance de las pastillas menores.

El HB PW Deluxe Set es idéntico al juego HB PW, pero se incluyen dos condensadores de tono Bumble Bee.

La Andy Powell Custom Beef es el resultado de la cooperación con Andy Powell de Wishbone Ash. Durante muchos años Andy usó el HB 59 pero quería más “carne”. El HB AP Custom Beef, solo para dejar las cosas claras, no tiene más potencia que un HB 59, solo ofrece un tono más grueso y carnoso. Esto hace que la pastilla sea una opción natural para las SG y las Flying V que tienen cuerpos más delgados que una Les Paul. La AP Custom Beef compensa la falta de masa en estas guitarras más delgadas.

Esta pastilla es para los Hard Boys pero mantiene su toque de finura delicada. Dethy Borchardt quería una humbucker dinámica sin perder su elegancia tonal en alta ganancia e incluso a grandes volúmenes. El sonido debía ser rápido y denso, pero debía mantener su brillo a pesar de la alta ganancia. A diferencia de las humbuckers PAF clásicas, este tiene tornillos polares en ambas bobinas. Esto permiten que la Borchardt produzca una gran cantidad de matices.





Gibson anuncia la esperada “Greeny” Les Paul Custom Shop

21 09 2022

Pocas Gibson Les Paul son tan veneradas como el mítico modelo “Greeny”, que ahora está en manos de Kirk Hammett tras pasar por las manos de Peter Green y Gary Moore.

Ahora, los equipos de Gibson Custom Shop y Murphy Lab han anunciado la edición coleccionista de la 1959 Les Paul Standard Greeny Burst, una guitarra laboriosamente diseñada que pretende ser «una réplica exacta de la Greeny original hasta el más mínimo detalle».

Debido a su ilustre historia, ambas departamentos de Gibson han hecho todo lo posible para recrear la edición de coleccionista ultralimitada Greeny Les Paul, hecha a mano, que estará limitada a 50 unidades y solo estará disponible directamente en Gibson Garage.

Para recapitular sus hazañas, Peter Green usó la ’59 Burst durante su tiempo con Fleetwood Mac, y se diseñó con su característica posición de interruptor central fuera de fase después de que se invirtiera la polaridad magnética de la pastilla del mástil.

Green luego se la vendió a Moore, y el norirlandés la usó durante tres décadas con Thin Lizzy y como solista, quien a su vez se lo pasó a Kirk Hammett de Metallica, el actual guardián del hacha.

Es seguro decir que la Les Paul se ha desgastado bastante a lo largo de los años, y es ese desgaste lo que el modelo más nuevo de la Gibson Collector’s Edition pretende recrear con precisión, hasta el más mínimo rasguño.

Para hacer esto, Gibson trabajó en estrecha colaboración con Hammett a lo largo del proceso de creación de prototipos y utilizó un escaneo integral y macroimágenes de alta resolución para identificar cada área de desgaste. El perfil del mástil también se reprodujo utilizando la misma técnica de escaneo.

La combinación de colores también se combinó con la original y se envejeció utilizando las técnicas innovadoras iniciadas por Tom Murphy y Murphy Lab.

En cuanto a los detalles, la Greeny presenta un cuerpo de caoba liviano con una tapa de arce figurado de dos piezas, que se complementa con una unión de color crema de una sola capa alrededor de la tapa y el diapasón.

Hablando del diapasón, está compuesto de palisandro brasileño de época precisa, lo que significa que la edición de coleccionista Greeny solo estará disponible en los USA debido a una prohibición de CITES que prohíbe la exportación de esta madera.

El mástil es Greeny de perfil personalizado del ’59, 22 trastes, cejilla de nylon e inlays trapezoidales reeditados. Otros toques en ese extremo de la guitarra incluyen afinadores Sperzel ingeniosamente envejecido.

En cuanto al hardware presenta un puente ABR-1, un cordal de níquel liviano, dos controles dorados «real historic» y otros dos con inserciones plateadas.

Mientras tanto, en el departamento de electrónica, dos pastillas Greeny personalizadas se han perfeccionado en un esfuerzo por capturar el tono exacto del original. Por supuesto, la humbucker de mástil está montada al revés y cuenta con un imán Alnico 2 invertido, con el circuito de control con condensadores Bumblebee y potenciómetros de audio vintage.

El paquete incluye un estuche rígido estampado que lleva los nombres de los tres propietarios de Greeny, una lata de púas de guitarra con seis púas Dunlop Kirk Hammett Jazz III, una correa de guitarra de cuero negro Kirk Hammett y un COA con una imagen firmada.





Backstage: Phil Collen & Vivian Campbell

14 07 2022
Phil Collen

Casi 40 años después de Pyromania, Phil Collen y Vivian Campbell están en el acertadamente titulado Stadium Tour, tocando en lugares repletos de fans con los teloneros Mötley Crüe, Poison y Joan Jett, interpretando canciones de los doce álbumes de estudio que han grabado en los últimos 45 años. Es todo un legado, con «Bringin’ On the Heartbreak», «Photograph», «Rock of Ages», «Animal», «Love Bites» y muchos más éxitos clásicos. En su show del 30 de junio en el Nissan Stadium de Nashville, John Bohlinger habló con Collen, Campbell y sus técnicos, Scott Appleton y John Zocco, sobre el musculoso arsenal en vivo de los guitarristas.

Para el 30º aniversario del modelo exclusivo Jackson PC-1 de Phil Collen, el guitarrista pintó una tirada limitada del instrumento con este genial acabado estilo Jackson Pollock. Se quedó con este para él. Cuenta con un cuerpo de caoba, un mástil de arce, un clavijero invertido, un trémolo Floyd Rose, una humbucker DiMarzio Super 3 en el puente y un Jackson Sustainer Driver en el mástil. También hay conmutadores de encendido/apagado del Sustainer y fundamental/armónico/mezcla en el conjunto de control. Collen usa cuerdas D’Addario .013–.054.

Esta Jackson USA PC1 Phil Collen Signature en acabado natural satinado presenta una tapa de arce acolchado, pero sube la apuesta tonal con una DiMarzio HS-2 en el centro. Esa configuración requiere un selector de cinco posiciones. La longitud de la escala es de 25,5″ y el mástil tiene un radio compuesto de 12″-16″.

Jackson le construyó a Collen su guitarra llamada “Bela” en 1986, decorándola con pintura que brilla en la oscuridad y la cara del Sr. Lugosi, disfrazada de Drácula, en la parte delantera. Bela tiene pastillas DiMarzio Super 3, trémolo Floyd Rose con selletas y bloque de titanio y una sed de sangre insaciable.

Esta Jackson Phil Collen PC Supreme con acabado negro tiene un mástil en forma de U increíblemente grueso que al guitarrista le encanta por su estabilidad, sustain y tono. La guitarra también cuenta con un Floyd Rose, dos potentes humbuckers DiMarzio, una Sugar Chakra desarrollada por DiMarzio/Collen (que pone la profundidad humbucker en un tamaño de bobina simple) en el centro y un Sustainer.

Este prototipo del modelo Supreme tiene un mástil de tamaño más convencional, así como un Floyd Rose con selletas de titanio azul, dos pastillas DiMarzio, una Sugar Chakra y un Sustainer.

Esta PC-1 tiene un mástil construido con arce rizado. Otros detalles: una DiMarzio X2N, una Sugar Chakra, un Sustainer, selletas y bloque de titanio, y el omnipresente Floyd Rose.

Esta PC-1 presenta todos los detalles del modelo del 30º aniversario de Collen. Las rayas de tigre hace que la guitarra sea llamativa y muestra los rasguños de las púas de Collen entre las pastillas del mástil y central.

Esta Fender Acoustasonic Telecaster desgastada por la carretera muestra todas sus millas. El puente ha sido actualizado con pasadores de titanio. Collen usa no solo los sonidos acústicos de esta guitarra, sino también los provenientes de la pastilla.

Jackson construyó su modelo X-Stroyer especialmente para Collen en 2014. Está inspirado en la Ibanez Destroyer que tocó cuando tenía 20 años, en los videos de «Photograph», «Foolin'» y otros éxitos. Tiene pastillas DiMarzio X2N, Sustainer y un Floyd Rose. También incorpora un killswitch.

La señal de Collen llega a un sistema inalámbrico Shure Axient. Sus cuatro canales van a un conmutador Radial JX42 V2 y salen a un Fractal Axe-Fx III. (También lleva un Axe-Fx de repuesto en el rack.) Una salida digital va desde el Fractal al FOH. Otro par de salidas se conecta a dos monitores de referencia alimentados de rango completo Atomic CLR detrás de la pared de video, para un poco de volumen de escenario. Todo está controlado por un RJM Mastermind GT/22, operado por el técnico John Zocco.

Vivian Campbell

Vivian Campbell toca exclusivamente Les Pauls. Su Una es una Custom Silverburst totalmente original, que se subastará al final de la gira y las ganancias se destinarán a Gibson Gives para apoyar la educación musical de los niños. Está encordada con Dunlop .011–.050s y afinada medio tono abajo.

Esta Gibson Vivian Campbell Signature Les Paul Custom era un modelo de edición limitada. Tiene un mástil en forma de C estilo años 70, una tapa de arce figurado de 2 piezas y un cuerpo de caoba maciza. La pastilla del mástil es una DiMarzio Super 3 y el puente es una DiMarzio Super Distortion. Tiene dos potenciómetros de volumen CTS de 500k, dos potenciómetros de tono CTS de 500k y condensadores Orange Drop. Las mismas cuerdas, la misma afinación de medio tono abajo.

Otro instrumento de edición limitada en la formación de Campbell es esta reedición de Gibson Custom Shop de la Les Paul Standard de 1959 del guitarrista de Cheap Trick, Rick Nielsen. Campbell reemplazó los trastes con jumbo, pero por lo demás es todo original, lo que significa un cuerpo de caoba de una pieza, un diapasón de palisandro indio y pastillas Custom Bucker.

“Casper” es una Gibson Les Paul Studio que Campbell ha tenido durante años. Cuenta con una DiMarzio SD 3 en el puente junto con su humbucker original.

Pocos músicos han tenido mayor influencia en los rockeros británicos, que alcanzaron la mayoría de edad durante los años 70 y 80, que el gran Gary Moore. Esta Gary Moore Les Paul Standard tiene la pastilla del mástil girada, para conseguir ese tono fuera de fase de Peter Green, (Moore fue propietario durante mucho tiempo de la famosa Les Paul Holy Grail de Green). El mástil de caoba tiene un perfil redondeado de los años 50, las pastillas son BurstBucker Pros y, por supuesto, la guitarra tiene un cuerpo de caoba con una tapa de arce figurado.

Campbell ha reemplazado las P-90 estándar en esta reedición de Gibson Les Paul Goldtop con P-100, que son humbuckers apilados, para un tono sin zumbidos.

Esta colorida Gibson SJ-200 tiene una pastilla Fishman, la boca de sonido tapada para evitar la retroalimentación y acción alta para un rasgueo limpio.

Scott Appleton dicta el flujo de la guitarra de Campbell con un conmutador de entrada controlado por RJM MIDI. Primero, la señal llega a un inalámbrico Shure Axient, y luego hay un módulo Cry Baby con un controlador de wah Lite-Time. El resto de la magia es cortesía de un Fractal Audio Axe-FX III. Un amplificador Marshall 9200 Dual MonoBloc proporciona la energía para un par de cabinas ENGL 4×12.

Chad Zaemisch, técnico desde hace mucho tiempo de James Hetfield, diseñó el primer sistema de pedal de expresión inalámbrico de dos canales que Vivian emplea para manejar el wah-wah a través de su unidad Dunlop Cry Baby Rack.





Seymour Duncan 78 Model, Green Magic y High Voltage

5 05 2022
Seymour Duncan 78 Model

Seymour Duncan ha anunciado la llegada de tres nuevas incorporaciones a su gama de pastillas para guitarra eléctrica: 78 Model, Green Magic y High Voltage.

Las tres nuevas pastillas son todas construcciones humbucker que se han inspirado en un trío de músicos icónicos: Eddie Van Halen, Peter Green y Angus Young, aunque la marca no los menciona explicitamente en las descripciones de los productos.

En primer lugar, la 78 Model se inspira en una P.A.F. rebobinada por primera vez por Duncan en 1978 «con las instrucciones para rebobinarla y hacerla más sensible a los armónicos naturales y artificiales».

Parece que la marca está aludiendo a la humbucker basada en Alnico 2 que Duncan produjo para la icónica Frankenstein Strat de Eddie Van Halen en el ’78.

Seymour Duncan Green Magic

La siguiente en la lista de nuevas incorporaciones es la humbucker Green Magic. Aquí, la clave está en el nombre, ya que el nuevo par de pastillas toma su inspiración tonal de la inusual P.A.F. de la Les Paul del ’59 de Peter Green, que estaban desfasadas ​​(habiendo sido instaladas con un imán que se colocó accidentalmente en la posición inversa).

Seymour Duncan High Voltage

Finalmente, las pastillas High Voltage tienen que ver con el trabajo principal de rock duro que recuerda las hazañas tonales de AC/DC.

Los precios de las humbuckers Model 78, Green Magic y High Voltage comienzan desde $129 por unidad.





Gary Moore: escucha «I’m Tore Down» del próximo disco «How Blue You Can Get»

16 04 2021
Buenas noticias para los amantes de Gary Moore. – viriAOR
Gary Moore

El 30 de abril, Mascot Label Group / Provogue publicará un nuevo álbum con material inédito del legendario guitarrista Gary Moore. «How Blue Can You Get» contiene un total de ocho canciones: cuatro pistas originales más cuatro melodías que fueron previamente grabadas y se hicieron famosas por músicos de blues clásicos como Elmore James, Sonny Thompson, Memphis Slim y B.B. King.

Dice el sello: «esperamos que las generaciones actuales y futuras de fans de la música descubran y redescubran a Gary Moore, deleitándose con el arte no solo de un gran guitarrista, sino de un músico sumamente talentoso. Regreso al futuro con Gary Moore».

Lista de canciones «How Blue Can You Get»:

01. I’m Tore Down
02. Steppin’ Out
03. In My Dreams
04. How Blue Can You Get
05. Looking At Your Picture
06. Love Can Make A Fool Of You
07. Done Somebody Wrong
08. Living With The Blues

Moore disfrutó de una carrera espectacular con bandas como Skid Row, Thin Lizzy y G-Force, y predominantemente como solista, tiempo durante el cual cambió sin esfuerzo del heavy rock al blues, llevando a sus fans a lo que sería un viaje exitoso. El dominio de la guitarra de Moore lo vio colaborar con estrellas como B.B. King y Albert King, Peter Green, Jack Bruce y Eric Clapton.

Gary Moore murió el 6 de febrero de 2011 tras sufrir un infarto mientras dormía, con tan solo 58 años.





Gibson fabrica una réplica de la «Greeny» para Kirk Hammett

21 09 2020
Kirk Hammet con la «Greeny» Les Paul

Gibson le ha fabricado al guitarrista de Metallica, Kirk Hammett una reproducción personalizada de su muy querida Gibson Les Paul Standard ‘Greeny Moore’ de 1959, una de las guitarras eléctricas más famosas y con más historia del mundo.

Originalmente propiedad de Peter Green de Fleetwood Mac, después vendida a Gary Moore en 1970 por unos modestos 300 dólares, Hammett compró la Greeny en 2014 al comerciante de guitarras antiguas Richard Henry.

Hubo algunas especulaciones sobre una nueva Greeny después de que Mark Agnesi publicara una historia en Instagram de lo que se parecía sospechosamente a Greeny, aunque con algunos patrones de desgaste diferentes en el hardware y la parte superior.

Greeny no es una pieza de museo prístina. Ha visto mucha acción y tiene algunas cicatrices. Pero eso es gran parte de su encanto, y Hammett siempre ha opinado que debería tocarse.

Ha cumplido su palabra. Greeny se ha convertido en un elemento fijo en el set de Metallica, y suele aparecer durante Fade To Black.

En una entrevista reciente, Hammett rinde homenaje al fallecido guitarrista de Fleetwood Mac, que murió el 25 de julio, y dice que ser dueño de Greeny lo ayudó a reconectarse con su forma de tocar el blues.

«Teniendo una guitarra como Greeny, solo quieres tocarla», dijo. “Sinceramente, me he vuelto a conectar con mi forma de tocar el blues. Cuando comencé a tocar la guitarra, pensé: «¡Está bien! Tocaré blues. Tocaré blues como Eric Clapton o Jimmy Page, Buddy Guy o BB King. Durante los primeros años, toqué blues tanto como toqué rock».

La pregunta es: ¿Producirá Gibson una serie de Greeny Les Paul? Después de todo, hay muchas réplicas no oficiales, y la inversión de la polaridad de la pastilla del mástil para ese tono de la posición media es uno de los mods LP más populares.





Fallece Peter Green, fundador de Fleetwood Mac

26 07 2020

Peter Green, leyenda del blues y cofundador de Fleetwood Mac, falleció a la edad de 73 años. Su familia confirmó su muerte en un comunicado emitido por los abogados que actúan en su nombre.

«Con gran tristeza la familia de Peter Green anuncia su muerte este fin de semana, pacíficamente mientras dormía», dice el comunicado.

Green cofundó Fleetwood Mac con Mick Fleetwood y Jeremy Spencer en 1967 y escribió uno de los mayores éxitos de la banda, «Albatross«. Dejó Fleetwood Mac en 1970 y finalmente le diagnosticaron esquizofrenia.

En febrero pasado, varios artistas, incluido Kirk Hammett y el cantante Steven Tyler, se presentaron en un concierto tributo a Green en el London Palladium. El espectáculo tuvo lugar solo unas semanas después de que se anunciara que Hammett estaba colaborando con Green en un proyecto de libro y música para Rufus Publications. Hammett estuvo en Abbey Road Studios en Londres en enero para grabar «algo muy especial» para el proyecto, que contará con apariciones especiales de varios otros artistas. Además, Hammett publicó un par de fotografías con Green, incluida una imagen en la que se puede ver a Peter sosteniendo una copia en vinilo del álbum «Master Of Puppets» de Metallica y otra en la que ambos sostienen la legendaria guitarra Gibson Les Paul de Green de 1959, conocida como «Greeny«, que ahora posee Hammett.

Kirk Hammett con la Gibson Les Paul ’59 de Peter Green
Gibson «Greeny» Les Paul

Green, junto con los otros siete miembros de Fleetwood Mac, fueron incluidos en el Salón de la Fama del Rock and Roll en 1998.





Hammett, Tyler, Gibbons, Townshend, Mayall, Gilmour…en el Peter Green Celebration Show

26 02 2020

0

El concierto homenaje al cofundador de Fleetwood Mac, Peter Green, en el London Palladium, organizado por Mick Fleetwood, contó con apariciones de Kirk Hammett, Billy Gibbons, David Gilmour, Jonny Lang, Andy Fairweather Low, John Mayall, Christine McVie, Zak Starkey, Steven Tyler y Bill Wyman.

Fleetwood dijo sobre el programa: «El concierto es una celebración de aquellos primeros días de blues en los que todos comenzamos, y es importante reconocer el profundo impacto que Peter y los primeros Fleetwood Mac tuvieron en el mundo de la música. Peter fue mi mejor mentor y me da mucha alegría rendir homenaje a su increíble talento. Me siento honrado de compartir el escenario con algunos de los muchos artistas que Peter ha inspirado a lo largo de los años y que comparten mi gran respeto por este notable músico».

Antes del evento, Hammett hizo una publicación en la que escribió: «Me siento honrado de participar en el Peter Green Celebration Show organizado por Mick Fleetwood en el London Palladium. Entre Mick , Billy Gibbons y David Gilmour, a estar en presencia de algunas leyendas, y en verdad, estoy completamente impresionado por eso. Cuando adquirí a Greenie, la compré porque sonaba genial. Es una guitarra que suena muy única. No tenía idea de que conduciría a todas estas oportunidades diferentes, a todas estas experiencias diferentes y a conocer a todas estas personas diferentes. Estaba surgiendo 50 años después de que Peter Green dejó Fleetwood Mac, este homenaje estaba sucediendo, pero nadie me llamó hasta que Ross Halfin llamó al gerente de Mick Fleetwood y le informó que era el dueño de la guitarra y sugirió que yo debería ser parte de ella. Entonces Mick Fleetwood contactó conmigo al comienzo de la gira ‘Hardwired …’ y me preguntó si estaba interesado en hacer este homenaje a Peter Green. En ese momento tuve que decirle que no tenía idea de cómo sería mi agenda con Metallica porque literalmente estábamos en la víspera de nuestros primeros shows para ‘Hardwired …’ Pero luego pasaron tres años y el show de tributo comenzó a desarrollarse más. Ross me había mantenido al tanto de cómo estaba tomando forma, así que contacté a Mick Fleetwood, y él fue lo suficientemente amable como para decir que aún podría ser parte de eso. ¡Así es como voy a tocar ‘Green Manalishi’ en el tributo a Peter Green!…Es simplemente increíble, ver y escuchar a todas las personas comprometidas con el homenaje. La mayoría de ellas son todas personas que conozco desde que era un joven músico, así que tocar con algunos de ellos ahora es alucinante … alucinante!».

Setlist:

01. Rolling Man
02. Homework
03. Dr Brown (featuring Billy Gibbons on vocals and guitar)
04. All Your Love (featuring Billy Gibbons on guitar, Steven Tyler on vocals)

05. Rattlesnake Shake
06. Stop Messin’ Around (featuring Christine McVie on vocals and keyboards)
07. Looking For Somebody (featuring Christine McVie on vocals and keyboards)
08. Sandy Mary (featuring Noel Gallagher)
09. Love That Burns (featuring Noel Gallagher)
10. The World Keeps Turning (featuring Noel Gallagher)
11. Like Crying
12. No Place To Go
13. Station Man (featuring Pete Townshend on guitar and vocals)
14. Man Of The World (featuring Neil Finn on vocals)
15. Oh Well, Part I (featuring Billy Gibbons on guitar, Steven Tyler on vocals)
16. Oh Well, Part II (featuring David Gilmour on guitar)
17. Need Your Love So Bad
18. Black Magic Woman
19. The Sky Is Crying (featuring Jeremy Spencer on guitar and vocals)
20. I Can’t Hold On (featuring Jeremy Spencer on guitar and vocals)
21. The Green Manalishi (With the Two Prong Crown) (featuring Kirk Hammett)
22. Albatross (featuring David Gilmour on lap steel guitar)
23. Shake Your Moneymaker (all-star finale)

 

 

 

 





David Gilmour, Pete Townshend, Kirk Hammett…en el concierto homenaje a Peter Green

25 02 2020

0

El concierto homenaje de la Mick Fleetwood All Star al fundador de Fleetwood Mac, Peter Green, tiene lugar esta noche, 25 de febrero, en el Palladium de Londres.

Además de Fleetwood y la banda, la lista de artistas del homenaje histórico al cantante y guitarrista incluye a Billy Gibbons, David Gilmour, Pete Townshend, Kirk Hammett, Steven Tyler, Noel Gallagher, Jonny Lang, Bill Wyman, John Mayall, Neil Finn, Andy Fairweather Low, Christine McVie, Zak Starkey y más.

Por supuesto, Greeny, la Les Paul Standard de 1959 que fue famosa por ser propiedad de Green, posteriormente de Gary Moore y ahora pertenece a Hammett, también estará presente…





Fleetwood Mac anuncia «50 Years—Don’t Stop»

28 09 2018

0.jpg

Fleetwood Mac ha anunciado una nueva colección de 50 canciones, «50 Years-Don’t Stop», que se lanzará a través de Warner Bros. el 16 de noviembre. El set es el primer lanzamiento para recopilar música de toda la carrera de la banda, y estará disponible en versiones de 3 CD y 5 LP.

Fleetwood Mac ha sufrido numerosas iteraciones a lo largo de décadas, y «50 Years-Don’t Stop» destaca a los diversos músicos que pasaron por las filas de la banda entre 1968 y 2013, incluidos Peter Green, Mick Fleetwood, Jeremey Spencer, John McVie, Danny Kirwan y Christine. McVie, Bob Welch, Bob Weston, Lindsey Buckingham, Stevie Nicks, Billy Burnette, Rick Vito, Dave Mason y Bekka Bramlett. La colección también presenta fotos raras de la carrera de la banda junto con notas del veterano escritor musical David Wild.

El primer disco revisita los primeros años de Fleetwood Mac como un combo de blues-rock, un período de seis años que comenzó en 1968 con el debut homónimo de la banda y terminó en 1974 con su noveno álbum de estudio, «Heroes Are Hard to Find». Muchas de las canciones presentadas aquí fueron éxitos Top Ten en el Reino Unido, incluyendo «Man of the World», «Oh Well-Pt. 1», «The Green Manalishi» y el hit # 1 «Albatros».

El segundo disco se centra en el período de mayor éxito comercial de Fleetwood Mac, con música de un trío de lanzamientos multiplatino. Varios de los temas más conocidos de la banda provienen de estos álbumes, incluidos «Rhiannon», «Say You Love Me», «Go Your Own Way», «Do not Stop», «You Make Loving Fun», y el #1 «Dreams».

El disco final abarca los años comprendidos entre 1982 y 2013, incluidos éxitos importantes de los EE. UU. Como «Hold Me», «Gypsy», «Big Love», «Little Lies» y «Everywhere». También se presentan rarezas, una versión en vivo de «Silver Springs»  y «Sad Angel» del lanzamiento más reciente de la banda, «Extended Play» de 2013.

La gira norteamericana de Fleetwood Mac arranca en octubre.

50 Years—Don’t Stop 3-CD track listing:

Disc One

1. «Shake Your Moneymaker»

2. «Black Magic Woman»

3. «Need Your Love So Bad»

4. «Albatross»

5. «Man Of The World»

6. «Oh Well – Pt. I»

7. «Rattlesnake Shake»

8. «The Green Manalishi (With The Two Prong Crown)»

9. «Tell Me All The Things You Do»

10. «Station Man – Single Version

11. «Sands Of Time» – Single Version

12. «Spare Me A Little Of Your Love»

13. «Sentimental Lady» – Single Version

14. «Did You Ever Love Me»

15. «Emerald Eyes»

16. «Hypnotized»

17. «Heroes Are Hard To Find» – Single Version         1.

 

Disc Two

1. «Monday Morning»

2. «Over My Head» – Single Version

3. «Rhiannon (Will You Ever Win)» – Single Version

4. «Say You Love Me» – Single Version

5. «Landslide»

6. «Go Your Own Way»

7. «Dreams»

8. «Second Hand News»

9. «Don’t Stop»

10. «The Chain»

11. «You Make Loving Fun»

12. «Tusk»

13. «Sara» – Single Version

14. «Think About Me» – Single Version

15. «Fireflies» – Single Version

Advertisement

16. «Never Going Back Again» – Live

 

Disc Three

1. «Hold Me»

2. «Gypsy»

3. «Love In Store»

4. «Oh Diane»

5. «Big Love»

6. «Seven Wonders»

7. «Little Lies»

8. «Everywhere»

9. «As Long As You Follow»

10. «Save Me» – Single Version

11. «Love Shines»

12. «Paper Doll»

13. «I Do» – Edit

14. «Silver Springs» – Live-Edit

15. «Peacekeeper»

16. «Say You Will»

17. «Sad Angel»

 

50 Years—Don’t Stop 1-CD track listing:

1.    «Don’t Stop»

2.    «Go Your Own Way»

3.    «Dreams»

4.    «The Chain»

5.    «Landslide»

6.    «Rhiannon (Will You Ever Win)» – Single Version

7.    «Everywhere»

8.    «Little Lies»

9.    «Never Going Back Again» – Live

10.  «Tusk»

11.  «Sara» – Single Version

12.  «Gypsy»

13.  «Hold Me»

14.  «Big Love»

15.  «Seven Wonders»

16.  «Save Me»

17.  «Peacekeeper»

18.  «Albatross»

19.  «Man Of The World»

20.  «Oh Well – Pt. I»

 

 








A %d blogueros les gusta esto: