Metallica ha confirmado una serie de nuevas fechas en estadios de Norteamerica que prolongan la enorme gira mundial «M72» de la banda hasta el año 2027. Tras haber ofrecido 99 conciertos en 26 países desde su inicio en abril de 2023, la gira mundial «M72» se reanudará el 8 de mayo de 2027 en el BC Place de Vancouver. Esta etapa recorrerá una docena de ciudades nuevas (en el suroeste y el medio oeste de Estados Unidos, entre otras zonas) y concluirá el 19 de junio de 2027 en el estadio Rice-Eccles de Salt Lake City.
Limp Bizkit y Avatar acompañarán a la banda como teloneros en la etapa norteamericana de la gira «M72» en 2027.
MESA/Boogie ha lanzado el segundo capítulo de su serie de cuatro videos, «What makes a Boogie?», y en esta ocasión, el director del Tone Lab, Doug West, nos lleva al interior del proceso de diseño de algunos de los amplificadores de guitarra más aclamados del mundo. Descubre cómo Doug nos presenta a las personas que transforman una idea inicial en un amplificador terminado, explica por qué las placas de circuito impreso son tan importantes para el sonido clásico de Boogie y revela la enorme cantidad de trabajo que se invierte en detalles que la mayoría de los guitarristas jamás percibirán conscientemente.
¿Por qué comprar un amplificador MESA/Boogie? Según Doug, la clave está en la pasión, el conocimiento y la experiencia de quienes lo crean. «Cuando compras un MESA/Boogie, compras más que un amplificador», afirma Doug. «Compras a un grupo de personas extraordinarias que han dedicado sus vidas a tu sonido».
Esa experiencia es innegable. El ingeniero sénior de I+D, John Marshall, lleva 31 años en MESA/Boogie; el gerente de producto, Tommy Waugh, 28 años; y Jim Aschow, vicepresidente ejecutivo y experto en gabinetes de MESA/Boogie, 44 años. Randall Smith fue mentor de todos ellos y continúan desarrollando sus ideas.
Esta es la historia de cómo el trabajo de Randall Smith reparando amplificadores en una pequeña tienda de guitarras se convirtió en el punto de partida de una de las compañías de amplificadores más icónicas e influyentes de la historia del rock.
En el Capítulo 1 de nuestra breve historia de MESA/Boogie, titulada «¿Qué hace a Boogie?», el director de Tone Lab, Doug West, comparte la increíble historia detrás de MESA/Boogie y Mesa Engineering, desde los inicios de Randall Smith modificando amplificadores que llamaron la atención de Carlos Santana, hasta la creación de algunos de los amplificadores de guitarra más emblemáticos jamás fabricados, incluyendo la Mark Series y el legendario Dual Rectifier.
Doug reflexiona sobre su trabajo junto al fundador Randall Smith durante más de cuatro décadas, ayudando a dar forma a la evolución de la amplificación de guitarra de alta ganancia y a los sonidos que definieron a generaciones de músicos de rock, metal, grunge y otros géneros. Si tienes un disco, es muy probable que hayas escuchado un amplificador MESA/Boogie.
De izq. a dcha.: Randall Smith, Doug West y Dan Van Reizen (1989) en el desarrollo de un nuevo prototipo
¿Lo sabías?…Carlos Santana inspiró el nombre Boogie tras conectar su guitarra a uno de los amplificadores modificados de Randall Smith y exclamar: «¡Esto sí que suena a boogie!».Doug West también explica cómo el Mark IIC+ se convirtió en uno de los amplificadores de guitarra más legendarios jamás creados, cómo el Dual Rectifier transformó el sonido de la música más pesada en los años 90, y cómo MESA/Boogie colaboró directamente con artistas icónicos como Carlos Santana y Vivian Campbell, así como con músicos que tocaban en directo en los años 60 y 70, para crear amplificadores que los guitarristas disfrutaran tocando y para impulsar el diseño de amplificadores basándose en comentarios reales. También analiza la diferencia entre la identidad clásica de Boogie y la era más pesada de Mesa Engineering, asociada a bandas como Korn, Limp Bizkit, Linkin Park y Foo Fighters, y por qué el Mark VII representa la culminación de décadas de innovación de MESA/Boogie.
Randall Smith y Santana
Mesa Boogie Mark II C
Mesa Boogie Dual Rectifier
Si alguna vez quisiste conocer la historia de los amplificadores MESA/Boogie, contada por quienes la vivieron en primera persona, esto es para ti. No se trata solo de cómo se fabrican los amplificadores MESA/Boogie; es la historia de la innovación, la pasión y la filosofía de diseño centrada en el músico que ayudaron a convertir a MESA/Boogie en una de las compañías de amplificadores más respetadas del mundo. Son personas reales, fabricando amplificadores reales, en una pequeña fábrica artesanal.
Wes Borland lleva años tocando la King V en directo, pero hoy el guitarrista de Limp Bizkit se une oficialmente a la lista de artistas de Jackson, debutando con una guitarra signature que ofrece una reinterpretación sutilmente radical de una de las formas más icónicas de la marca.
A diferencia de la Jackson Rhoads, esta tiene un cuerpo en forma de V más simétrico, y además cuenta con una pala invertida, algo siempre bienvenido en una guitarra de metal. Pero fíjense bien en la pala: el logo de Jackson está al revés.
Esta es la clase de subversión del diseño metalero típico que nos convence, y es lo suficientemente sutil como para no alienar a la comunidad metalera en general.
Limp Bizkit y el nu-metal, todo ese jazz genera opiniones encontradas, pero a la luz de la realidad, la King V de Borland, con sus biseles blancos sobre acabado negro que recuerdan a la recientemente lanzada Christian Andreu Rhoads EverTune, su plataforma minimalista de una sola pastilla y la respetable unidad de trémolo Floyd Rose Serie 1500, es una guitarra eléctrica con todo lo necesario para cualquier estilo de metal, y, de hecho, nada superfluo…esa, según Borland, era la idea.
«Me ha llevado mucho tiempo descubrir qué necesito como guitarrista. Para mí, solo necesitas volumen, pastillas, un sistema de trémolo con bloqueo y 24 trastes, y ya está», dice Borland. «En directo, tiene que ser lo más resistente posible. Sabes, he sido bastante brusco con las guitarras a lo largo de los años. Me he dado cuenta de que cuanto más sencillas sean nuestras guitarras, menos problemas tendremos en el escenario».
Y esta es una versión minimalista. Tiene una sola pastilla Seymour Duncan SH-8 Invader, una auténtica bomba humbucker pasiva demoledora y potente, y un solo control de volumen. Es la máquina de shred ideal para el pragmático, aunque se haya construido según las especificaciones de un exhibicionista.
«Ya sabes que Jackson es divertida, con sus formas extravagantes y mis trajes de escenario que rompen esquemas; esta guitarra encaja mejor con eso», dice Borland. «La forma en que la gente se viste influye en cómo se comporta, y creo que también cambia mi forma de tocar la guitarra».
Como es habitual en la King V, tiene una construcción de mástil a través del cuerpo. Mucho espacio para la madera. La única pregunta que nos queda es: ¿qué pasa con la pala? Resulta que fue una especie de casualidad.
«Cuando nuestro representante artístico, Mike Tempesta, le presentó a Wes algunas guitarras Jackson Custom Shop, escogió una King V para zurdos y la modificó para tocar con la mano derecha, lo que hizo que el logo del clavijero quedara al revés», explica Peter Wichers, director de desarrollo de producto de Jackson Guitars. «Le encantó, así que la dejamos así. Ese afortunado accidente se convirtió en uno de los detalles más emblemáticos de toda la guitarra».
La Jackson Pro Series Wes Borland King V ya está disponible por 1299$.
Metallica ha confirmado que su gira mundial «M72», que batió récords, se extenderá a un tercer año, con el anuncio de 21 espectáculos en Norteamérica que abarcarán abril, mayo y junio de 2025.
Desde su inicio en abril de 2023 en Ámsterdam, «M72» ha visto a Metallica tocar para unos tres millones de fans. Aclamado por diversos medios como «una experiencia que afirma la vida en su totalidad» (Billboard), «imposible de dejar insatisfecho» (Austin Chronicle), «un espectáculo deslumbrante y frío como una piedra» (Detroit News), «la madre de todos los conciertos de verano» (Worcester Telegram Gazette) y «tan tenso y furioso como Metallica ha sonado en años» (Los Angeles Times), «M72» sigue sorprendiendo a los fans y a los críticos por igual. La gira concluirá su triunfal recorrido de 2024 con cuatro noches en el Estadio GNP Seguros de la Ciudad de México, donde Metallica tocará para más de 250.000 fans en el transcurso de dos fines de semana No Repeat.
El itinerario de 2025 de la gira mundial «M72» continuará con la sagrada tradición del fin de semana No Repeat, con cada noche de los dos shows con listas de canciones y formaciones de apoyo completamente diferentes. Entre ellos se encuentran los primeros shows de la banda en Nashville en cinco años el 1 y 3 de mayo en el Nissan Stadium, así como el regreso de Metallica a Tampa después de 15 años el 6 y 8 de junio en el Raymond James Stadium. «M72» también ha confirmado su muy anticipada presentación en su ciudad natal de Bay Area, que tendrá lugar el 20 y 22 de junio con las presentaciones debut de la banda en el Levi’s Stadium en Santa Clara.