El guitarrista de Def Leppard, Vivian Campbell, ha ofrecido una actualización sobre su salud después de que se vio obligado a perderse los dos últimos conciertos de la banda debido a su continua batalla contra el cáncer.
Los veteranos rockeros británicos tocaron su primer concierto de 2025 el sábado 18 de enero en la Feria Estatal de León en León, México. Al igual que en el espectáculo privado de la banda del 14 de octubre de 2024 en Nashville (como parte del evento de agradecimiento al cliente de Daimler Truck), Vivian no pudo unirse a sus compañeros de banda en el concierto de León y fue reemplazado por John Zocco, quien es el técnico de guitarra de Phil Collen.
El jueves (23 de enero), Vivian publicó la siguiente declaración a través de las redes sociales: «gracias por todos los mensajes y el apoyo recientes. Como todos ustedes saben, me diagnosticaron linfoma de Hodgkin hace varios años. Recientemente me hicieron un trasplante de médula ósea como parte de mi plan de tratamiento y puedo decir con seguridad que, hasta ahora, ha sido un trasplante muy exitoso. Solo tengo que mantener la cabeza baja y el ánimo en alto durante los próximos 100 días de recuperación».
El nuevo Blackstar DA100 Ruby es el resultado de una colaboración entre el fabricante y el virtuoso de la guitarra Doug Aldrich. Este amplificador es superpotente y podría convertirse en la máquina de rock ‘n’ roll definitiva.
Doug Aldrich debería resultarte familiar, pero para aquellos que viven bajo una piedra, echemos un vistazo. Con una larga carrera en bandas como Whitesnake, Dio y el supergrupo de rock de estrellas The Dead Daisies, Doug se ha ganado hace tiempo un lugar en la era del rock.
Se asoció con Blackstar hace un tiempo y ha estado tocando un HT Stage 100 con válvulas EL-34. Después de crear numerosos productos exclusivos, ahora ha creado su primer amplificador, el DA100 Ruby.
El Blackstar DA100 Ruby ha sido ajustado específicamente según los deseos de Doug y probado en escenarios de todo el mundo. El amplificador está diseñado para soportar incluso las condiciones más exigentes. Además, Doug es conocido por tocar amplificadores modificados durante años, principalmente amplificadores Marshall antiguos. Dice que el DA100 suena exactamente como los amplificadores que siempre ha modificado. ¡Listo para el rock!.
En el corazón del DA100 Ruby late un enorme festival de válvulas de estilo británico. El amplificador viene equipado con 4x EL34 y 2x ECC83. Podrás elegir entre tres voces: limpia, OD1 y OD2. Todas son conmutables mediante pedal. El bucle de efectos también se puede conmutar con el pie para una mayor flexibilidad.
Una de las características más potentes del DA100 Ruby es la función Infinite Shape Feature (ISF), que los fans de Blackstar conocen desde hace mucho tiempo de otras series de amplificadores. Con este control, puedes marcar sin problemas el sonido desde un tono «americano» hasta un sonido «británico» clásico y todo lo demás.
Otra característica ingeniosa es el circuito de reducción de potencia conmutable. Esto le permite reducir la potencia del amplificador a tan solo el 10% de su potencia nominal, por lo que obtendrá un sonido espectacular a niveles aptos para el vecindario.
No es de extrañar que el DA100 Ruby también venga con conectividad profesional. Puedes conectarlo como una interfaz de audio USB de baja latencia para tus grabaciones y hay una D.I. XLR para uso en vivo. Es posible realizar una edición extensiva con el software CabRig de Blackstar.
Dunlop ha homenajeado a Mick Ronson con el lanzamiento de un pedal wah Cry Baby exclusivo, que se basa en la unidad italiana antigua que el colaborador de David Bowie utilizó para desarrollar su transformador sonido fijo wah.
El Mick RonsonCry Baby Wah se desarrolló después de que Dunlop inspeccionara el wah original del icono de la guitarra, que se escucha en todas las contribuciones de Ronson a la discografía de Bowie, sobre todo durante la era Ziggy Stardust.
Desde entonces, esa unidad ha pasado a manos del productor Bob Rock. De hecho, fue Rock quien se la prestó a Dunlop durante el desarrollo de este nuevo modelo exclusivo y quien estuvo presente para probar los diversos prototipos que se desarrollaron. Como siguió utilizando el wah de Ronson en sesiones con numerosos otros artistas a lo largo de los años, estaba debidamente familiarizado con sus matices.
«Colocas el wah y lo dejas ahí, y ese es el sonido», dice Rock sobre el wah de Ronson. “Está presente en todos los discos que ha grabado y lo he usado en todos los discos desde que lo tengo. Los ingenieros de Dunlop dedicaron tiempo y me enviaron los prototipos, y logramos ese sonido”.
Dunlop también señala que está construido con componentes antiguos que “le dan un sonido verdaderamente singular”.
Guiado por su material de origen, Dunlop logró utilizar especificaciones coincidentes y desarrolló un inductor personalizado para ayudar a recrear el tono original de Ronson, que, como se mencionó, se puede aprovechar configurando y dejando el wah en una posición fija.
El inductor personalizado en particular fue crucial para emular el tono del wah original, ya que decía replicar la respuesta de frecuencia más alta y el pico más sutil del modelo original, lo que genera un tono distintivo “musicalmente suave”.
El barrido inicial rápido del potenciómetro también ofrece “una reactividad instantánea que no se parece a nada de la era moderna” y una tolerancia del inductor ajustada parece garantizar la representación más cercana posible del material de origen.
“Para rematar, hemos adornado el Mick Ronson Cry Baby Wah con un acabado especial inspirado en su obra”, concluye Dunlop. “Adéntrate en los tonos característicos de uno de los mejores guitarristas de todos los tiempos”.
El Mick Ronson Cry Baby Wah estará disponible en abril por $250.
DigiTech ha vuelto con su primer producto nuevo desde que fue adquirido en 2022 por el propietario de Cort, Cor-tek. Claramente impulsado por su nuevo propietario, DigiTech se ha asociado con MonoNeon en una versión exclusiva y revolucionaria de su icónico pedal Whammy.
Como tal, se promete que el MonoNeon Whammy recién lanzado, elaborado en colaboración con el excéntrico bajista MonoNeon, quien, un dato curioso, se convirtió en un adepto del Whammy gracias a Prince, será «el Whammy más audaz y expresivo de todos los tiempos».
Entonces, ¿qué pueden esperar los fans del Whammy de esta versión? Dejando a un lado la carcasa de color amarillo neón y naranja, el MonoNeon Whammy ha sido preparado para seguir el ritmo tanto de la guitarra como del bajo, lo que significa que no necesita un Whammy separado para cambiar de instrumento.
Entre sus características más intrigantes se encuentra el modo Hypersonic, que permite cambios de tono extremos de tres octavas. Junto con una opción Detune en lugar de los modos estándar Shallow y Deep y un nuevo modo de combinación de octavas.
Para aquellos que quieran experimentar más con una configuración más avanzada, el MonoNeon Whammy viene completamente equipado con una entrada MIDI integrada.
En cuanto al diseño, es un Whammy clásico: cuenta con una interfaz sencilla y fácil de usar, controles dedicados para una selección fácil, un pedal de expresión integrado, un interruptor Classic/Chords y LED verdes totalmente confiables que se encienden cuando enciendes el pedal o cambias de modo.
¿El toque final? El trabajo de pintura amarillo neón y naranja no es solo por estética, también brilla en la oscuridad, muy útil cuando intentas navegar en un escenario con poca luz. Y, al más puro estilo MonoNeon, cada Whammy viene con un kit de personalización que incluye cinta naranja y amarilla, pegatinas y un marcador.
Con un precio de $349,99, el MonoNeon Whammy ya está disponible en todos los proveedores de DigiTech.
Ernie Ball Music Man va a por todas en la NAMM, con el lanzamiento de una nueva guitarra StingRay II y una versión de lujo, además de actualizaciones de varias colecciones de instrumentos.
Entre los modelos que se actualizarán se encuentran la Steve Lukather Luke 4 Signature Guitar, Dustin Kensrue Artist Series StingRay, Rabea Massaad Artist Series Sabre y los modelos John Petrucci JP15 Signature.
StingRay II y StingRay II Deluxe
Desarrolladas en colaboración con el virtuoso Cory Wong, la StingRay II y la StingRay II Deluxe están inspiradas visualmente en su primo StingRay Bass. Ambos modelos cuentan con un mástil de arce veteado tostado, 22 trastes de acero inoxidable, humbuckers Cory Wong HT y un diseño de cuerpo ergonómico. El modelo Deluxe mejora las cosas con un diapasón de arce tostado, binding parchment y acabado de la pala a juego.
El StingRay II viene con acabado Charcoal Blue o Cashmere, mientras que la Deluxe está disponible en Pine Green y Polaris White. Ambos vienen con un estuche Mono y están disponibles.
StingRay II Cashmere
StingRay II Charcoal Blue
StingRay II Deluxe Pine Green
StingRay Deluxe II Polaris White
JP15 Signature Guitar Collection
La serie JP15 Signature, creada en honor a John Petrucci de Dream Theater, también tendrá cuatro nuevos acabados esta primavera: Red Tide, Ultramarine, Amber Waves y Green Tiger Eye, todos los cuales estarán disponibles con tapas acolchadas o flameadas, en configuraciones de 6 y 7 cuerdas. Además, dos modelos limitados Ball Family Reserve (BFR) de 6 cuerdas, Toxic Sludge y Solar Flare, contarán con cuerpos de Black Limba, tapas de buckeye burl y diapasones de ébano, con solo 100 piezas producidas por modelo.
Steve Lukather Luke 4 (L4) Signature Guitar Collection
Esta gama recibirá nuevas configuraciones de pastillas y acabados esta primavera. Pronto se ofrecerá en configuraciones HH y HSS, y también estará disponible en Butane Blue, Fireball y Black Sparkle. Además, el modelo con tapa de arce flameado HH estrena dos nuevos acabados: Afterburn y Grape Slushie.
Kaizen Tosin Abasi
Inspirada en el estilo de interpretación único de Abasi, la Ernie Ball Music Man Kaizen regresa en 2025 como un lanzamiento altamente exclusivo. Tiene un cuerpo de Black Limba con un acabado satinado, un mástil de arce veteado tostado con un acabado de aceite y cera y un diapasón de ébano ahumado. También viene equipada con un mástil multiescala, 24 trastes de acero inoxidable, un humbucker Music Man HT, un mini humbucker offset personalizado, un trémolo Music Man y clavijero Steinberger. Limitada a solo 50 modelos de seis cuerdas y 50 de siete cuerdas, la Kaizen se lanzará este verano.
Rabea Massaad Artist Series Sabre
Esta guitarra, que regresa con los acabados Azur Burst y Carian Burst, tiene un tallado de mástil cónico personalizado, un cutaway inferior empotrado y marcadores laterales que brillan en la oscuridad para una mejor visibilidad. Equipada con un trémolo Ernie Ball Music Man personalizado, humbuckers Bare Knuckle «Silo» exclusivos de Rabea Massaad y electrónica push-push, la Sabre renovada llegará en primavera.
Dustin Kensrue Artist Series StingRay
Diseñada con características adaptadas al estilo de interpretación de Kensrue, este modelo exclusivo ofrece una nueva versión del diseño StingRay. También disponible esta primavera, la Dustin Kensrue Artist Series StingRay estará disponible en Daiquiri Ice, uniéndose a TV Blonde y Dark Satin Tobacco Burst.
La Taylor Gold Label 814e presenta una nueva forma de cuerpo llamada Super Auditorium. Un poco más grande que la famosa forma Grand Auditorium de Taylor, ofrece una tremenda potencia sonora junto con la calidez y la riqueza tradicionales.
814e
La 814e y la 814e SB cuentan con fondo y aros de palisandro de Honduras y una tapa de pícea de Sitka torrefacta.
814e SB
La 814e Koa y la 814e Koa SB también están disponibles con fondo y aros de koa hawaiano. Esta opción no solo le da a la guitarra un aspecto diferente, sino que también afecta el sonido, ofreciendo una tonalidad diferente.
Dentro de la Taylor Gold Label 814e, una nueva versión de refuerzos V-Class proporciona un sustain más prolongado, más volumen y una entonación casi perfecta en todo el mástil. Este innovador sistema maximiza la dinámica tonal.
Una nueva unión de mástil de espiga larga mejora aún más la resonancia general y la transmisión del tono. ¿El resultado? Una capacidad de ajuste superprecisa que le permite configurar su guitarra exactamente como lo desee.
La Taylor Gold Label 814e no solo suena genial, sino que también luce genial. Presenta un nuevo aspecto con una elegante incrustación Continental y un golpeador rediseñado. La incrustación de marfil granulado y los clavijeros cromados Gotoh 510 con botones de ébano combinan a la perfección con el aspecto general. Incluso los pines del puente están hechos de hueso de alta calidad.
Para todos aquellos músicos que aman estar en el escenario o en el estudio, la 814e está equipada con electrónica LR Baggs Element VTC para una excelente transmisión del sonido. Todo viene en un elegante estuche rígido de lujo con un acabado British Cocoa, para que su nueva guitarra esté siempre bien protegida.
La colección Taylor Gold Label 814e está bellamente elaborada. El precio de venta al público comienza en $4,299.00 / £4,290.00 / 4,999.00€.
Mad Cool Festival 2025 ha desvelado su programación diaria y ampliado su cartel con la incorporación de Nine Inch Nails, Bad Nerves, Geordie Greep, Chloé Callet y Kingfishr. Además, este año se estrena Brunch Electronik x Mad Cool, una jornada inédita que traerá lo mejor de la música electrónica al festival.
NIN
Nine Inch Nails, liderados por Trent Reznor, se suma a Mad Cool 2025 como cabeza de cartel el viernes 11 de julio, marcando su esperado regreso tras su celebrada actuación en 2018. Reconocidos como pioneros del rock industrial de los años 90, Nine Inch Nails sigue siendo una fuerza innovadora que continúa influyendo profundamente en la cultura contemporánea. Su impacto se extiende más allá de la música, con contribuciones destacadas en el cine, la producción musical y colaboraciones con otros artistas.
Bad Nerves
Cierra esta nueva tanda de confirmaciones el punk descarado de los británicos Bad Nerves, la propuesta vanguardista e inclasificable de Geordie Greep, exlíder de Black Midi, el ecléctico set de la neoyorkina Chloé Caillet, una de las DJs más codiciadas del momento, y el folk alternativo de los irlandeses Kingfishr.
Esta edición de Mad Cool dará inicio el jueves 10 de julio con grandes nombres como Kings of Leon, Gracie Abrams, Iggy Pop y Weezer, entre otrxs. El viernes 11 de julio estará liderado por los ya mencionados Nine Inch Nails además de por Noah Kahan, Alanis Morissette y Benson Boone, mientras que el sábado 12 de julio serán Olivia Rodrigo, Justice, Arde Bogotá y Thirty Seconds to Mars que encabezarán el line-up del festival. Los ganadores de las iniciativas ‘Mad Cool Talent by Vibra Mahou’ y ‘Mad Cool DJ Talent by Vibra Mahou’ completarán el cartel, ofreciendo a las bandas y DJs emergentes la oportunidad de presentarse en un escenario de proyección global.
Chloé Caillet
Por primera vez, Brunch Electronik se suma a Mad Cool para ofrecer una jornada especial dedicada a la música electrónica el domingo 13 de julio. Reconocido como un referente nacional en música clubbing, Brunch Electronik se distinguepor su enfoque inclusivo y por contar con algunos de los DJs internacionales más relevantes. Su participación amplía la propuesta del festival, creando un espacio único para los amantes del género.
Gibson Custom presenta la edición conmemorativa de la Les Paul del NAMM Show de 1955. Esta edición especial es para celebrar el 70.º aniversario de cinco Gibson Les Paul de colores personalizados que se exhibieron en el NAMM Show de 1955.
Samoa Beige
Por primera vez, se han recreado estos cinco raros acabados de laca de nitrocelulosa metálica. Cada guitarra presenta electrónica de la época y envejecimiento por luz a cargo de los hábiles artesanos del Murphy’s Lab, lo que da vida a una pieza de la historia de la Era Dorada para la actualidad. Solo se han fabricado 70 unidades de cada acabado y estarán disponibles en el Gibson Garage de Nashville o Londres.
Copper Iridiscent
Gibson exhibió cinco modelos distintivos de Les Paul en el NAMM Show de 1955, con cada guitarra terminada en uno de los cinco acabados de laca de nitrocelulosa metálica personalizados para automóviles: Samoa Beige, Copper Iridescent, Nugget Gold, Platinum y Viceroy Brown.
Nugget Gold
Además de sus acabados metálicos personalizados, estaban equipadas con puentes Tune-O-Matic ABR-1 y cordales Stop Bar. Estos puentes se introdujeron por primera vez en la Gibson Super 400 en 1953 y se utilizaron en la Les Paul Custom de 1954, pero hicieron su primera aparición en un modelo Les PaulStandard con las cinco guitarras que se exhibieron en el NAMM Show de 1955.
Platinum
Disponible para comprar a través de Gibson Garage a partir del 22 de enero de 2025, con envío del producto el 31 de marzo de 2025 o antes. Cada modelo tiene un precio de $6.599.
Electro-Harmonix celebra sus 50 años de cambio de fase con una versión Golden de edición limitada de su Small Stone Analog Phase Shifter.
El Small Stone original funcionaba con el chip NOS CA3094, ahora obsoleto. Para capturar la autenticidad del circuito original (y el sonido clásico de cambio de fase de los años 70), EHX recuperó una gran cantidad de estos chips en su almacén. Como explica la empresa, había suficientes chips para fabricar 600 pedales Golden Small Stone.
Aparte del chip NOS CA3094 original y la combinación de colores dorados, el Golden Small Stone viene en una caja de madera, como los pedales Sovtek de Electro-Harmonix de los años 90. Además, cada pedal tiene un número de serie grabado con láser, un certificado de autenticidad y viene en una bolsa de terciopelo para facilitar su transporte.
“Para esta reedición hemos recreado el circuito original de los años 70 para lograr ese sonido suave y dulce de phase shifter que millones de personas adoran y escuchan en innumerables discos”, dice EHX. “El destino se alineó cuando nos acercamos al 50º aniversario de nuestro phaser compacto original, el Small Stone, cuando desenterramos un stock de chips NOS CA3094 ahora obsoletos que alguna vez se usaron en el circuito original. Con suficientes chips en mano para hacer 600 unidades, nos propusimos hacer un clásico auténtico con piezas de especificaciones originales en un chasis dorado de edición especial para conmemorar el legado de 50 años de los efectos”.
EHX está organizando un concurso en el que el ganador recibirá un Golden Small Stone, además de otros cuatro pedales clásicos de su arsenal. El Golden Small Stone, limitado a 600 unidades, ya está disponible a un precio de $300.
Como se anunció previamente, los legendarios Joe Satriani y Steve Vai han unido fuerzas para crear la banda SATCHVAI. Hoy, están emocionados de presentar la formación completa de la banda: el poderoso baterista Kenny Aronoff, el reconocido bajista Marco Mendoza y el virtuoso guitarrista Pete Thorn completan el estelar quinteto que es la banda SATCHVAI.
«Encontrar a los músicos adecuados para la banda SATCHVAI fue al principio una tarea abrumadora, luego una emocionante; ¡hay tantos músicos geniales para elegir!», dice Satriani. «No es ningún secreto que la química entre los músicos siempre será lo que los convierte en una banda mágica en vivo, y hemos encontrado esa química con Kenny, Marco y Pete. Los próximos shows se centrarán no solo en nuestros respectivos trabajos en solitario, sino también en la música de nuestro nuevo álbum. ¡Estamos muy emocionados de poner en marcha este espectáculo y celebrarlo con todos nuestros fans!»
Como explica Vai: «cuando consideramos formar una banda en torno a mí y a Joe, hablamos sobre las cualidades necesarias para cada posición, bajo, batería, guitarra rítmica. Fue un desafío sorprendente encontrar las personas adecuadas».
Kenny Aronoff
El baterista Kenny Aronoff no es un desconocido para los fans de Satriani. Ha estado de gira junto a Joe como parte de la banda Chickenfoot, se unió a las giras en solitario de Satriani desde 2019, tocó en el álbum «The Elephant Of Mars» y, más recientemente, reemplazó a Jason Bonham en la gira «The Best Of All Worlds» con Satriani, Sammy Hagar y Michael Anthony.
«¿Qué puedo decir sobre el legendario Kenny Aronoff que no haya dicho antes?», pregunta Satriani. «Ningún otro batería tiene el sonido, la sensación, el ritmo, el ritmo y la arrogancia como Kenny. También es un ser humano excepcional. ¡Es sobrenatural!».
«Kenny es el baterista de rock por excelencia», dijo Vai. «Su ritmo es infalible, su tono es potente y limpio, y su capacidad para responder en un entorno de improvisación es instantánea. Además de eso, es uno de los tipos más fáciles y divertidos con los que salir de gira, una cualidad esencial en la carretera».
Pete Thorn
Cuando llegó el momento de añadir un guitarrista rítmico y un bajista, el dúo se enfrentó al reto de encontrar la combinación adecuada. Vai conocía a Pete Thorn desde hacía bastante tiempo y sabía que era perfecto para su banda. Como explica Vai: «la forma de tocar de Pete es sólida como una roca, con un gran tono en sus dedos. Su forma de tocar el ritmo es ajustada y afinada de una manera poco común, y su entonación es impresionante. Es el músico perfecto para esta banda, y no podríamos estar más felices de tenerlo».
Satriani está de acuerdo: «Pete es un guitarrista fantástico en todos los aspectos. Tiene esa rara habilidad de brillar en la guitarra rítmica y principal, cambiando de un lado a otro con delicadeza. Tiene las habilidades técnicas y la actitud de rock ‘n’ roll que Steve y yo esperábamos encontrar para nuestra banda».
Marco Mendoza
Luego vino la elección del bajista. Vai dice sobre la incorporación de Marco Mendoza: «Marco es un fenómeno del bajo. Con su bajo sin trastes de seis cuerdas, su bajo canta con una entonación perfecta y un vibrato deslumbrante. Su tono amplio y rico y su control magistral de la dinámica aportarán una nueva dimensión a nuestras canciones».
Satriani se hace eco de esto: «la musicalidad de Marco no tiene límites. Tiene una magia especial en su forma de tocar el bajo; es a la vez fundamental y frontal. Junto con su excepcional voz para cantar y su presencia en el escenario, será una fuerza impulsora en nuestra banda».
La gira de la banda SATCHVAI comenzará el 13 de junio y contará con paradas en ciudades importantes como Londres, París, Copenhague y Ámsterdam, y también incluirá actuaciones en los principales festivales de verano europeos, incluidos Hellfest, Umbria Jazz Festival y Guitares en Scene Fest. La gira finalizará a finales de julio y próximamente se anunciarán más fechas.
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