Simple Minds lanza hoy una versión en vivo de “Someone Somewhere In Summertime” antes del lanzamiento completo del álbum “New Gold Dream – Live from Paisley Abbey” el 27 de octubre.
Grabado durante una actuación especial en vivo en la 12th Century Paisley Abbey de Escocia, Simple Minds interpretó su innovador y aclamado álbum de 1982, «New Gold Dream«, para la serie ‘Greatest Albums Live’ de Sky Arts.
Esta grabación tan especial estará disponible el 27 de octubre de 2023 en vinilo, CD y digital texturizado rojo y negro.
Bernie Marsden, el legendario ex guitarrista de Whitesnake y maestro de la guitarra blues-rock, falleció a los 72 años.
Marsden falleció el jueves 24 de agosto en compañía de su esposa, Fran, y sus hijas, Charlotte y Olivia. En un comunicado de la familia, Marsden “nunca perdió su pasión por la música, escribiendo y grabando nuevas canciones hasta el final”.
Hay muchas cosas que podríamos decir sobre la forma de tocar la guitarra de Bernie Marsden. Sin duda, fue lo suficientemente influyente como para que la Universidad de Buckingham le otorgara una maestría honoris causa en 2015. En la foto, con toga y birrete, parecía encantado con el premio. Pero era extraño verlo sin una guitarra eléctrica en la mano. Sería fundamental para su historia.
Como muchos músicos de su época, Hank Marvin (The Shadows) inspiró a Marsden en el instrumento. Pero fue Eric Clapton quien realmente le abrió los ojos a su potencial. Clapton era lo suficientemente joven como para que Marsden pudiera ver algo de sí mismo en él. George Harrison fue otra influencia principal, al igual que el fallecido Peter Green. Ambos se harían amigos.
Marsden viajaba desde Buckingham a Londres para ver a Fleetwood Mac, ayudándolos a cargar, una buena acción recompensada con una pinta de Green. Eran pájaros del mismo plumaje y era inevitable que permanecieran unidos.
La primera banda destacada de Marsden fue Skinny Cat, formada cuando tenía 17 años. No durarían, pero telonear a Fleetwood Mac, Jeff Beck, Slade y Gary Moore le dieron a Marsden un verdadero gusto por ello..
UFO fue su primer gran concierto: “era ingenuo y estaba verde, y pensé que unirme a una banda profesional y mudarme a Londres iba a ser como la portada de un EP de los Beatles, con todos saltando en el aire y siendo felices. Resultó ser todo lo contrario”, dijo Marsden, quien a menudo tenía que viajar solo a los conciertos. No fue un campamento feliz.
Sin embargo, fue un ascenso. Los siguientes movimientos implicaron tocar en sesión con Mickie Most, tocar con Cozy Powell’s Hammer y luego con Babe Ruth, antes de que Paice Ashton Lord cambiara todo.
Ese fue un gran salto para Marsden, y quizás también para los fans de Deep Purple que tienen en cuenta la evolución estilística de este nuevo proyecto.
«Paice Ashton Lord resultó ser algo pasajero, aunque es una de las mejores cosas que he hecho», dijo Marsden. Él estaba en lo correcto. Grabaría «Malice In Wonderland» con Paice Ashton Lord. Cuando se cerró el telón sobre Paice Ashton Lord, se abrió otro.
Marsden entró con Whitesnake, uniéndose al guitarrista Mike Moody y David Coverdale, y finalmente encontró una salida para su talento. En Coverdale, sabía que tenía a alguien con quien podía trabajar y lo describía como un “hermano sustituto”.
Grabaría cinco álbumes de estudio con la banda, coescribiendo el clásico frío «Here I Go Again» con Coverdale, y «Fool For Your Loving», una canción originalmente pensada para BB King pero que la compañía discográfica tuvo el buen sentido de usarlo para Whitesnake. Ese se convertiría en otro éxito imperecedero.
Lanzaría dos álbumes en solitario durante su tiempo con la banda. Cuando Whitesnake llegó a su fin, Marsden tenía sólo 30 años pero pensaba que estaba acabado. Su amigo Cozy Powell, que fue el padrino de su boda, lo ayudó a convencerse. Marsden formó Alaska, grabando dos álbumes, «Heart Of The Storm» y «The Pack».
Uno de los lanzamientos más importantes de Marsden después de Whitesnake llegó en 1995, cuando rindió homenaje a Peter Green en «Green And Blues». Whitesnake nunca estuvo descartado totalmente. En 2011, volvió al escenario con Coverdale y compañía en el Festival de Rock de Suecia.
Últimamente, Marsden tuvo una carrera profesional, musicalizando el programa de televisión alemán Frankie, colaborando con PRS y Gibson en una guitarra exclusiva, actuando como invitado en discos y escenarios de amigos y grabando el álbum solista «Shine» en 2014.
Su legendaria Gibson Les Paul Standard ‘Burst of his’ de 1959, también conocida como Beast, casi se convirtió en una extensión de su personalidad y legado. No es de extrañar que hubo protestas cuando se consideró la venta de esta a principios de junio. A lo largo de los años, había prestado Beast a amigos selectos; Joe Bonamassa era una de esas manos seguras. Por petición popular, Marsden decidió conservarla. Era apropiado que la Bestia se quedara con él hasta el final.
Gibson ya ha llevado a las históricas Greenybuckers a las masas. Ahora se ha agregado otro tono icónico modelo, la pastilla Kramer Eruption, una unidad que tiene como objetivo canalizar el sonido de los instrumentos de los ’80 de Eddie Van Halen.
No se trata de una réplica oficial, por lo que la marca no es del todo específica sobre el modelo en el que se basa. Sin embargo, dada la etiqueta Eruption, probablemente sea seguro asumir que está basada en la humbucker tipo Gibson PAF que se encuentra en la guitarra Frankenstein de Van Halen, o quizás en el posterior modelo de Seymour Duncan.
Sin embargo, la pastilla tiene algunas credenciales serias de Van Halen, ya que fue diseñada por Jim DeCola. En el pasado, el maestro luthier de Gibson trabajó directamente con Eddie Van Halen en el desarrollo de su guitarra característica Peavey Wolfgang, por lo que apostamos a que DeCola habrá aportado una visión considerable.
Sabemos que Van Halen cambió la pastilla de la Frankenstein en numerosas ocasiones, por lo que es más probable que se trate de una canalización general del sonido, que de una emulación directa de una unidad. La versión de Kramer utiliza imanes de Alnico V y cuatro cables para dividir bobinas.
Descrita como “agresivamente atractiva para solistas estridentes y partes rítmicas ruidosas”, la Eruption está disponible en acabados Zebra y Double Black con opciones de salida de 15K y 16K y viene con placas base de patas cortas para garantizar que se ajuste a su enrutamiento habitual de humbucker.
“Inspirada en el sonido de las bandas de hard rock y metal de la década de 1980, la Kramer Eruption es una pastilla humbucker de alto rendimiento con todo el tono Made to Rock Hard y la actitud que esperas de Kramer”.
Kramer también tiene sus propias credenciales cuando se trata de Van Halen. Eddie se apoyó en varias Kramer tras la jubilación de su Frankenstrat y desarrolló y construyó varios instrumentos con la empresa.
La Hot For Teacher Kramer original de Eddie se vendió en una subasta a principios de este año por $4.000.000. Además, recientemente surgieron nuevas imágenes de la legendaria actuación de Van Halen en Monsters Of Rock en 1984 en Donnington, y puedes ver un Kramer en las manos de Eddie en todo momento.
Gibson ha anunciado una segunda colaboración Rick Beato. El popular educador, productor y presentador ha trabajado con el gigante de la guitarra de Nashville en un segundo acabado para la Les Paul Special Doublecut que se reveló el año pasado.
Beato se ha comprometido a donar todas las regalías generadas por su modelo exclusivo a la Fundación Save The Music, que entrega anualmente más de 15.000 instrumentos a más de 100 proyectos escolares y comunitarios en los EE. UU.
«Al final, sólo acepté hacer el proyecto si podíamos donar las ganancias a una organización benéfica para apoyar la música para niños», dijo. «Soy profesor de música y mi canal se trata de apoyar el acceso a la educación musical».
Aparte del acabado, Sparkling Burgundy Satin, la guitarra sigue siendo la misma DC significativamente modificada que antes, inspirada en dos de las guitarras favoritas de Beato, una TV Yellow Les Paul Special Doublecut de principios de la década de 2000 y su Pelham Blue Les Paul Standard.
El principal cambio respecto a la Les Paul Special DC estándar es un cuerpo 1/4″ más delgado de lo habitual, lo que según Beato le da una calidad SG que, según él, «captura algo de la magia de la 65 SG. Siento que el cuerpo más delgado de la guitarra le da más resonancia».
También hay un mástil de perfil SlimTaper y un diapasón de palisandro indio de 22 trastes y radio 12”, «no demasiado grande e increíblemente cómodo para tocar», dice Beato, además de una cejuela Graph Tech e incrustaciones de puntos acrílicos y una cubierta para el alma adornada con la firma de Beato.
En octubre pasado, Gibson anunció la apertura de su tienda insignia, cuya línea incluía una gran cantidad de unidades de modelos Historic, Original y Modern Collection.
Ahora, Gibson ha ampliado aún más su oferta de pastillas con una Artist Collection completamente nueva, una colección que debutó de manera bastante notable.
Para su primer set Artist Collection, Gibson ha hecho que sus Greenybuckers, las mismas pastillas que se encuentran en la recientemente lanzada guitarra Greeny Signature de Kirk Hammett, estén disponibles como un set independiente por primera vez.
Las pastillas en sí están llenas de historia, ya que se adaptaron a la interpretación de Peter Green, GaryMoore y ahora el maestro de Metallica, todos los cuales han utilizado el mítico tono de posición media fuera de fase y la pastilla del mástil con polaridad invertida.
Gibson dice que estos tonos exactos se pueden aprovechar con los nuevos Greenybuckers, que fueron creados en línea con las humbuckers originales de Greeny. Estas, a su vez, eran humbuckers con patente solicitada en la década de 1950 y, como tales, también se consultaron los esquemas originales en el desarrollo del set.
Eso significa, sí, que la pastilla del mástil presenta polaridad magnética inversa, y el juego también ofrece bobinados asimétricos e imanes Alnico 2 sin pulir para un tono fiel de Green, Moore y Hammett.
El propio Hammett, que ahora tiene algunos modelos exclusivos de Greeny a su nombre, también participó en la creación de las pastillas, que anteriormente solo estaban disponibles como parte del modelo Greeny Les Paul.
Este nuevo set, por lo tanto, marca una opción mucho más asequible para aquellos que quieran aprovechar el tono de Greeny sin gastar dinero en una guitarra completamente nueva; de hecho, esta podría ser la forma más rentable de explorar esos tonos, con un precio de $299. .
En retrospectiva, parece que hace tiempo que Gibson debería tener un juego de pastillas Greeny. Varias compañías de pastillas han intentado replicar el tono de la guitarra: Bethnal Greens de Monty, Green Magic de Seymour Duncan y PG Blues de Bare Knuckle, pero los Greenybuckers son el primer intento de Gibson de satisfacer esta demanda.
“Muchos músicos consideran que la patente Gibson solicitada para pastillas humbucker de la década de 1950 es el ‘santo grial’ de las pastillas de guitarra eléctrica antiguas”, escribió Gibson en su sitio web. “Entre ellas, el set único que se instaló en la legendaria Greeny Les Paul son algunas de las más famosas”.
Schecter ha presentado la serie Sunset Extreme, una nueva gama de guitarras eléctricas basadas en la forma del cuerpo Sunset de la marca californiana.
Vestidas con acabados Scarlet Burst y Grey Ghost, que resaltan todos los detalles de esa tapa de arce flameado, estos tienen una estética más clásica y unas especificaciones más que respetables por el precio.
Schecter Sunset 6 Extreme
Ya sea en versión de seis o siete cuerdas, o para zurdos, todos ellas están equipadas con doble humbucker Schecter USA, trastes de acero inoxidable extra-jumbo y mástiles de cinco piezas de arce y palisandro. reforzado con varillas de fibra de carbono.
Los cuerpos son de nyatoh macizo, rematados con arce tallado. Los diapasones están hechos de ébano y con incrustaciones de anillos de metal desplazados. El radio del diapasón es de 16”, junto con un mástil de perfil Ultra Thin C que mide sólo 19 mm de profundidad en el primer traste y 20 mm en el 12.
Schecter Sunset 7 Extreme
La longitud de la escala es de 25,5” para los modelos de seis cuerdas y de 26,5” para las guitarras de siete cuerdas. Aquí hay buenas noticias para los zurdos porque ambas versiones están disponibles para zurdos, aunque lamentablemente la opción Ghost Grey no lo está. Al menos, Scarlet Burst es la única zurda que figura en el sitio de Schecter.
Schecter Sunset 6 Extreme LH
Schecter Sunset 7 Extreme LH
Mientras que la Sunset Triad combina la triple bobina Tripocalypse (es decir, triple bobina) con una pastilla de bobina simple en el mástil, la Sunset Extreme nos presenta una combinación más clásica, colocando una humbucker Schecter USA Sunset Strip en el puente y un Pasadena en el mástil.
En cuanto a los controles, no hay potenciómetro de tono porque ¿quién ajusta el tono en medio de un set de metal?. En su lugar, hay un volumen maestro y un selector de pastillas de cinco posiciones que promete mucha más versatilidad de lo que parece.
Schecter ha tomado algunas decisiones sensatas para el hardware, con un puente rígido Diamond de seis selletas, una cejuela Graph Tech XL Tusq y clavijas de bloqueo Schecter.
Este diciembre, Hoobastank celebrará los 20 años desde el lanzamiento de su segundo álbum, «The Reason». El LP llevó a la banda a alturas aún mayores tras el éxito de su debut en 2001, «Hoobastank», y contó con el exitoso sencillo del mismo nombre, «The Reason», que ayudó a solidificar a la banda. Desde entonces, el sencillo «The Reason» ha sido certificado cuatro veces platino y acumuló bastantes posiciones número uno en las listas a lo largo del camino, mientras que el álbum obtuvo doble platino. El éxito de «The Reason» ha llevado a todo el catálogo de la banda a superar la marca de los cuatro mil millones en todas las plataformas de streaming digital.
Mientras la banda se prepara para la celebración del vigésimo aniversario, el vídeo oficial de «The Reason» acaba de alcanzar un hito importante, superando la marca de mil millones de visitas en YouTube. El vídeo, dirigido por Brett Simon, obtuvo dos nominaciones a los VMA en 2004 por «Mejor vídeo de rock» y «Mejor vídeo de grupo».
En los últimos años, Hoobastank ha resurgido nuevamente a la corriente principal a través de TikTok, programas de televisión y colaboraciones. El éxito viral de la tendencia #NotAPerfectPerson en TikTok atrajo nueva atención al exitoso sencillo, ya que el hashtag tiene actualmente más de 948 millones de visitas y el sonido se ha utilizado en más de 220.000 publicaciones. Cuando el exitoso programa de Netflix «Beef» ganó gran popularidad en 2023, el primer episodio presentó «The Reason», lo que resultó en que la canción volviera a ingresar a las listas de iTunes Rock y apareciera en el Top 200 de Shazam en EE. UU. Más recientemente, el cantante pop venezolano Moly lanzó una versión latina de «The Reason» con Hoobastank, y tanto el vocalista principal y guitarrista Doug Robb como el guitarrista Dan Estrin se unieron a Moly en el escenario de los Premios Juventud de Univision.
Debido a esta atención generalizada y a una nueva generación de fanáticos de la música que encuentran el catálogo de la banda, Hoobastank está registrando más de nueve millones de oyentes mensuales y dos millones de seguidores en Spotify, con «The Reason» alcanzando mil millones de reproducciones.
Way Huge describe el Stone Burner Sub Atomic Fuzz como un juego con lava fundida y ofrece una nueva versión del efecto Fuzz y suboctava. Desde la mente de Jeorge Tripps, este nuevo pedal podría ser un verdadero éxito.
El nuevo pedal de Way Huge ofrece algunos tonos difusos únicos y se combina con un efecto de sub-octava, lo que lo convierte en una caja de fuzz bastante completa y que puede volverse bastante espesa y cremosa, baja y sucia.
El interruptor Sub 1/Sub 2 ofrece dos configuraciones de suciedad baja y el control Sub le permite al usuario marcar la cantidad deseada de sub de gama baja.
Tiene controles para Tono y Fuzz que le permiten establecer exactamente cuánto fuzz y el sabor de este. El volumen establece la salida general de las secciones sub y fuzz del pedal.
El efecto puede volverse bastante agresivo y funcionará igual de bien en la guitarra que en el bajo. Recuerda un poco al MXR Blue Box tonalmente, solo que es más útil y potencialmente más flexible.
Jeorge Tripps, el diseñador y el cerebro detrás de Way Huge, fabrica algunos pedales fuzz geniales y este nuevo podría ser perfecto para los músicos que buscan algo más agresivo.
El regreso de Sunn Amplification continúa a buen ritmo con la marca de amplificadores de bajo y guitarra que confirma que hay otra nueva versión de un diseño clásico en camino y tomará la forma del preamplificador Beta PL-20 montado en rack, una unidad de preamplificador que es para muchos un depósito de tono de guitarra eléctrica.
El PL-20 llega inmediatamente después de una serie de anuncios de productos, ya que el regreso de la marca fue anunciado y facilitado por Fender, quien en asociación con Mission Engineering fabricará nuevos amplificadores y gabinetes Sunn en USA.
Hasta el momento, Sunn ha presentado los cabezales de amplificador de válvulas 100S y 200S, los cabezales de amplificador y preamplificador Beta Lead y Beta Bass de 100 vatios, los monitores de rango completo Concert Lead 1 y 2 con amplificadores integrados, además de gabinetes de altavoces de 1×12″ y 2×12″, todos los cuales están programados para su lanzamiento a fines de 2023.
El Beta PL-20 Rackmount es tan nuevo que ni siquiera está en el sitio web todavía. Sunn anunció su regreso en Instagram ayer, 20 de agosto.
Esta colección BFR presenta, en cuanto a guitarras, una Steve Morse Y2D Jade Burl y JP15 Butterscotch Burl.
El nuevo modelo de la serie JP presenta un cuerpo de black limba con una espectacular tapa de arce burl, todo ello con un acabado Butterscotch. El mástil es de arce flameado roasted con diapasón de palorrosa. El resto de las especificaciones son las ya conocidas del modelo. El precio es de $3.999 y es una tirada limitada a 100 unidades para todo el mundo.
Steve Morse Y2D Jade Burl
Al igual que el modelo anterior, la base del modelo es un cuerpo de black limba con tapa de arce burl. Así mismo el mástil tambien es de arce flameado roasted, aunque en este caso el acabado es Jade Burl. El precio asciende a $3.299 para cada uno de los 50 modelos que se van a fabricar.
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