Neal Morse, Mike Portnoy y Randy George: “Cov3r To Cov3r”

5 05 2020

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Neal Morse, Mike Portnoy y Randy George han anunciado su regreso a la serie de álbumes “Cover To Cover” con “Cov3r To Cov3r”, la nueva tercera entrega. Con sus versiones de canciones clásicas de artistas como King Crimson, Jethro Tull, Gerry Rafferty, David Bowie y más. El álbum será lanzado el 24 de julio como CD, 2LP + CD y como álbum digital.

Además de esto, la  “Cover To Cover Anthology (Vol. 1 – 3)” se lanzará el mismo día, reuniendo las tres entregas en tres discos. Los dos primeros álbumes también se han vuelto a remasterizar, y también estarán disponibles en todos los servicios digitales. Todos los álbumes también recibieron obras de arte completamente nuevas, creadas por Thomas Ewerhard.

Portnoy comenta: “Bueno, aquí estamos … ¡Volumen 3 de ‘Cover To Cover’! ¡Esperaba finalmente hacer otro de estos, ya que me encantan los dos primeros que hicimos! De hecho, estos álbumes de ‘Cover To Cover’ son algunos de mis álbumes favoritos de mi catálogo y siempre son los CD que les doy a mi familia y amigos para que disfruten. Principalmente porque ayudan a mostrar la música que me ayudó a formarme a mí, a Neal y a Randy. Todos esperan los clásicos progresivos obvios (o en mi caso algunas de las cosas más de metal), pero la gama de artistas en estos álbumes ‘Cover To Cover’ son como ingredientes esenciales, espero que disfruten escuchándolos tanto como nosotros los grabamos”.

Morse, Portnoy y George trabajaron juntos por primera vez en el proyecto “Testimony Live” de Neal Morse en 2003, y desde entonces han ideado y grabado innumerables álbumes, incluidos tres con The Neal Morse Band.

El trío ha realizado covers de grandes artistas como Paul McCartney, Cream, The Who, Jethro Tull, Steely Dan, U2, George HarrisonBadfinger, The Moody Blues, Cat Stevens,Chicago, Elvi Costello, The Police, Joe Cocker, The Bee Gees, Lenny Kravitz...

“Cover To Cover”:

01. Where The Streets Have No Name (U2)
02. I’m The Man (JOE JACKSON)
03. What Is Life? (GEORGE HARRISON)
04. Badge (CREAM)

04. Maybe I’m Amazed (PAUL MCCARTNEY)
05. Day After Day (BADFINGER)
06. Pleasant Valley Sunday (THE MONKEES)
07. Tuesday Afternoon (THE MOODY BLUES)
08. Can’t Find My Way Home (BLIND FAITH)
09. I’m Free / Sparks (THE WHO)
10. Where Do The Children Play (CAT STEVENS)
11. Feelin’ Stronger Every Day (CHICAGO)
12. Rock N Roll Suicide (DAVID BOWIE)

“Cover 2 Cover”:

01. (What’s So Funny About) Peace, Love & Understanding (Elvis Costello)
02. Lido Shuffle (BOZ SCAGGS)
03. Crazy Horses (THE OSMONDS)
04. Driven To Tears (THE POLICE)
05. Come Sail Away (STYX)
06. Rikki Don’t Lose That Number (STEELY DAN)
07. Lemons Never Forget (THE BEE GEES)
08. The Letter (JOE COCKER)
09. I Saw The Light (TODD RUNDGREN)
10. Teacher (JETHRO TULL)
11. Southern Man/Needle And The Damage Done/Cinnamon Girl (NEIL YOUNG)
12. Starless (KING CRIMSON)

“Cov3r To Cov3r”:

01. No Opportunity Necessary, No Experience Needed (YES)
02. Hymn 43 (JETHRO TULL)
03. Life On Mars (DAVID BOWIE)
04. Baker Street (GERRY RAFFERTY)
05. It Don’t Come Easy (RINGO STARR)
06. Baby Blue (BADFINGER)
07. One More Red Nightmare (KING CRIMSON)
08. Black Coffee In Bed (SQUEEZE)
09. Tempted (SQUEEZE)
10. Runnin’ Down A Dream (TOM PETTY)
11. Let Love Rule (LENNY KRAVITZ)

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Deep Purple lanza el vídeo de “Man Alive”

1 05 2020

Deep Purple ofrece detalles de su próximo álbum, 'Whoosh!', “con ...

“Man Alive” es el nuevo vídeo de los legendarios Deep Puple. La canción está tomada del próximo álbum de la banda, “Whoosh!”, Que se lanzará el 7 de agosto a través de earMUSIC.

“Es un concepto abstracto”, comenta el líder y letrista Ian Gillan sobre la canción. “Había una cualidad apocalíptica en la (música de) ‘Man Alive’, y la idea se desarrolló líricamente a partir de ahí: el escenario de este evento que tuvo lugar y todos fueron asesinados, y se obtiene esta imagen de ‘todas las criaturas grandes y pequeñas pastaban en un suelo rojo de sangre y hierba que crece en las calles de la ciudad. Así que es un escenario posterior a la humanidad. Y de repente algo se lava en la playa, y resulta ser un hombre, y es el único hombre vivo, pero es solo un hombre, así que … Ese es el final de la humanidad, porque ¿de qué sirve un hombre? Esa era la idea. Si fuera una pintura, la llamarías impresionista”.

El 21º LP de estudio de Deep Purple fue una vez más dirigido por el productor canadiense Bob Ezrin, quien también trabajó en los últimos dos álbumes de estudio de la banda, “Infinite” de 2017 y “Now What?!” de 2013. Juntos crearon el álbum más versátil en su colaboración.

“Deep Purple está devolviendo el Deep a Purple” fue el lema de broma en el estudio después de que las primeras canciones dejaran en claro que Ezrin y Purple estaban en camino de crear un álbum que superara los límites del tiempo, mientras expresaban su resentimiento sobre la situación actual del mundo.

“¡Whoosh!” estará disponible como un CD multimedia limitado de CD + DVD (incluyendo “Roger Glover y Bob Ezrin In Conversation” y, por primera vez, el show completo en vivo en Hellfest 2017 como video), edición 2LP + DVD, boxset limitado y digital.

“Hemos incluido todo lo que hizo sonreír a la banda, incluido Bob Ezrin. Siempre hemos disfrutado haciendo música y teniendo el increíble lujo de una audiencia leal”, dijo el guitarrista Steve Morse.

 

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“Whoosh!”, el nuevo álbum de Deep Purple, aplazado a agosto

3 04 2020
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Deep Purple

La fecha de lanzamiento del nuevo álbum Depp Purple, “Whoosh!”, se ha retrasado hasta agosto desde el 12 de junio previamente anunciado.

La decisión de retrasar el lanzamiento del LP fue anunciada por el cantante Ian Gillan, quien escribió: “para cada acción hay una reacción igual y opuesta … bueno, no exactamente en este caso; más causa y efecto, donde este último es a menudo mayor que el primero. Las líneas de distribución (las ventas físicas de discos compactos, vinilos, casetes…y puntos de venta están cerrados, por lo tanto, como todavía hay muchos de nosotros que amamos tener un nuevo disco físico en nuestras manos, y siguiendo los consejos de nuestro sello, hemos decidido retrasar el lanzamiento de ‘Whoosh’ hasta agosto. Durante mi cuarentena escucho mucha música y supongo que es lo mismo para muchos de vosotros. Sabemos que la música jugará un papel importante en nuestras celebraciones a medida que retrocedamos en la luz. Pero la salud es lo primero, así que debo retrasar mi entusiasmo por compartir ‘Whoosh’ contigo por un tiempo”.

“Mantente bien y sigue la luz …”

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Flying Colors, con Mike Portnoy, Steve Morse y Neal Morse: vídeo de “Love Letter”

13 09 2019
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Flying Colors

“Love Letter” de Flying Colors, está tomada del próximo álbum de la banda, “Third Degree”, que se lanzará el 4 de octubre a través de Music Theories Recordings.

Flying Colors está compuesto por el guitarrista Steve Morse, el batería Mike Portnoy, el teclista / vocalista Neal Morse, el bajista Dave LaRue y el poderoso vocalista y compositor Casey McPherson.

Portnoy afirma: “‘Love Letter’ muestra el lado pop de Flying Colors que siempre tratamos de incorporar. Me encanta que los tres compartamos las voces principales en este caso: Casey, Neal, y yo mismo. El vídeo animado realmente captura la vieja onda psicodélica del tecnicolor pop de los años 60 y 70 y es absolutamente uno de mis vídeos favoritos”.

Neal Morse agrega: “‘Love Letter’ fue definitivamente un trabajo de amor para todos nosotros. Me encantan las voces principales y de fondo compartidas y el solo de guitarra de Steve es genial, por supuesto. Es un lado realmente más agradable de la banda, especialmente comparado con algunas de las cosas más pesadas que están en el disco”.

“Hay una química realmente especial entre los cinco”, confirma Portnoy. “Seguimos mejorando cada vez más a medida que nos sentimos más cómodos y más familiarizados entre nosotros, y la música en sí misma se vuelve cada vez más madura”. Steve Morse agrega: “Este, me atrevo a decirlo, explora nuevos terrenos para la banda. Uno de mis favoritos, ‘Geronimo’, tiene una sensación alegre, jazzística, pesada y melódica. Simplemente hacemos lo que nos hace sonreír y suena bien, en lugar de preguntarse cómo les gustará a los críticos o directores. ¡Es la mejor música! “

Casey McPherson coincide con sus compañeros de banda al señalar: “Lo que ‘Third Degree’ realmente me demuestra es que tenemos nuestro propio sonido. No hay egos en esta banda, y todos queremos que salgan las mejores partes, lo cual es una alegría para mí participar. Creo que realmente permite que la singularidad de las personas se muestre”.

Las primeras sesiones para el disco tuvieron lugar en el estudio de Steve Morse en Florida en diciembre de 2016, donde se escribieron siete canciones. A partir de ahí, los miembros de la banda tuvieron que dispersarse de nuevo a sus otras obligaciones personales y profesionales, y finalmente se reunieron dos años más tarde en diciembre de 2018, cuando se agregaron tres pistas más a la mezcla general.

Como compositor, McPherson nunca tiene miedo de confrontar sus sentimientos, ya sea por la inclinación nostálgica de “Last Train Home” o la universalidad cruda y relatable de “You Are Not Alone”.

Otra progresión ha sido el uso de la tecnología para proporcionar un sonido líder en la industria. “Third Degree” fue diseñado con la galardonada tecnología de análisis y restauración de frases armónicas (HPAR). Desarrollado por el científico residente de la banda Bill Evans. HPAR está basado en los estilos de actuación del grupo, lo que resultó en una fidelidad sin precedentes. El productor habitual de Flying Colors, Rich Mouser después creó una suntuosa mezcla con su estilo inimitable.

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“Third Degree” track listing:

01. The Loss Inside
02. More
03. Cadence
04. Guardian 05. Last Train Home
06. Geronimo
07. You Are Not Alone
08. Love Letter
09. Crawl

Deluxe CD bonus disc

01. Waiting For The Sun (unreleased bonus studio track)
02. Geronimo (alternate instrumental arrangement & mix)
03. You Are Not Alone (alternate instrumental arrangement & mix)
04. Love Letter (alternate instrumental arrangement & mix)
05. Last Train Home (alternate instrumental arrangement & mix)
06. Crawl (alternate instrumental arrangement & mix)





The Neal Morse Band: “The Great Adventure”

20 12 2018
THE NEAL MORSE BAND: 'The Great Adventure' Music Video

The Neal Morse Band

The Neal Morse Band son Neal Morse (voces principales, guitarras, teclados), Mike Portnoy (batería, voces), Randy George (bajo), Bill Hubauer (teclados, voces), Eric Gillette (guitarras, voces). “The Great Adventure”, su álbum de doble conceptual, que saldrá el 25 de enero de 2019 en Radiant Records a través de Metal Blade en todo el mundo, estará disponible en tres formatos: un paquete de dos CD, una edición especial de dos CD / DVD con videoclips detrás de escena de la creación del álbum y tres discos de vinilo.

“The Great Adventure” es el último vídeo que han lanzado…





Nuevo trabajo de Flying Colors en camino, con Mike Portnoy, Steve Morse y Neal Morse

14 12 2018
FLYING COLORS Feat. MIKE PORTNOY, STEVE MORSE, NEAL MORSE: Third Album On The Way

Flying Colors

Flying Colors, el supergrupo “prog / pop” con el guitarrista Steve Morse, el teclista Neal Morse, el bajista Dave LaRue, el batería Mike Portnoy y la vocalista Casey McPherson, ha comenzado a grabar su tercer álbum para un lanzamiento a finales de verano / principios de otoño.

Según Portnoy, las pistas de batería se grabarán esta semana. “Tenemos 10 canciones escritas y esperamos un lanzamiento a finales de verano / principios de otoño de 2019 si todo va bien”.

Flying Colors fue originalmente formado por el productor ejecutivo Bill Evans, quien esperaba ser el comisario de una banda que combinaba músicos virtuosos y músicos complejos con un cantante pop y una composición de canciones accesible. El debut homónimo del grupo en 2012, producido por Peter Collins, fue apoyado por una gira europea de 11 países en seis fechas, así como con espectáculos en Los Ángeles y Nueva York.

En 2017, el grupo realizó una serie de actuciones a bordo del Cruise To The Edge, de temática progresiva, como parte del 50 aniversario de Portnoy. Más tarde, ese mismo año, la banda lanzó por su cuenta una versión “en bruto” de su primer disco, “True Colors”, que incluía versiones sin masterizar del material del álbum tal como fue grabado originalmente por Michael Brauer, ingeniero de mezcla ganador del Premio Grammy.





The Neal Morse Band lanzará “The Great Adventure” en enero

16 10 2018
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The Neal Morse Band

The Neal Morse Band, formada por Neal Morse (voz principal, guitarras, teclados), Mike Portnoy (batería, voz), Randy George (bajo), Bill Hubauer (teclados, voz) y Eric Gillette (guitarras, voz), publicará “The Great Adventure”, su último doble álbum conceptual, el 25 de enero de 2019 en Radiant Records. Estará disponible en tres formatos: un paquete de dos CD, una edición especial de dos CD / DVD con videoclips de la creación del álbum y tres discos de vinilo.

La continuación del aclamado “The Similitude Of A Dream” será el noveno álbum de estudio con Morse, Portnoy y George, y el tercero como una verdadera colaboración con esta línea actual. Juntos, Morse y Portnoy han estado en cuatro bandas, pero la que ha durado más y, por lo tanto, con la mayor producción musical ha sido The Neal Morse Band.

El nuevo álbum tiene todo lo que los fans esperarían de un álbum de la banda y más: elementos de rock, metal, clásico y jazz aparecen en todas partes, así como algunas melodías asesinas, todas interpretadas por algunos de los mejores músicos de rock del planeta.

Como explica Neal Morse: “¡Esta banda sigue sorprendiéndome! Tengo que decir que fue un poco desalentador seguir con ‘The Similitude Of A Dream’ ya que era un álbum tan especial y que se presentaba cada noche en nuestros conciertos, pero creo que ‘The Great Adventure’ también tendrá un tremendo impacto. ¡Este nuevo álbum doble es todo lo que esperaba que fuera!, lo escuché toda la noche y estuve llorando”.

Mike Portnoy está de acuerdo: “¿Cómo sigues a un álbum épico? ¡Bueno, crea otro doble álbum épico! Jajaja. Siempre supe que superar el primero iba a ser difícil, si no imposible, ya que lo tuve en gran estima, pero, estoy absolutamente impresionado con lo que hemos logrado aquí! Hemos creado lo que es el mejor compañero para “The Similitude Of A Dream”.

Fiel al título del álbum, el proceso creativo fue de hecho una gran aventura. A diferencia de muchos álbumes anteriores de Morse, que a menudo se escribieron y organizaron en pocas semanas, esta vez, estos músicos prolíficos pasaron casi un año trabajando en el resultado final, produciendo una gran cantidad de material de alta calidad. Esto significó una toma de decisiones despiadada: algunas canciones ya terminadas tenían que desaparecer y, con el tiempo de estudio agotándose, se estuvieron componiendo y grabando nuevos enlaces e ideas hasta última hora.

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