Nueva canción de Jason Becker, “Valley of Fire,” con…The Magnificent 13!

10 10 2018

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Jason Becker ha presentado una nueva canción, “Valley of Fire”, de su próximo álbum, Triumphant Hearts. La pista de nueve minutos presenta a Becker junto a “The Magnificent 13”, una lista de invitados que incluye a Steve Vai, Joe Bonamassa, Paul Gilbert, Neal Schon, Marty Friedman, Michael Lee Firkins, Mattias IA Eklundh, Greg Howe, Jeff Loomis, Richie Kotzen , Gus G, Steve Hunter y Ben Woods.

Becker se destacó en la adolescencia cuando era la mitad del dúo técnico de guitarra Cacophony con Marty Friedman. En 1989, con solo 19 años de edad y después de cautivar a las audiencias de todo el mundo, el joven virtuoso se convirtió en el guitarrista de David Lee Roth, siguiendo los pasos de Eddie Van Halen y Steve Vai. Escribió y grabó con Roth el tercer álbum solista del ex líder de Van Halen, A Little Ain’t Enough, y se preparaba para el estrellato cuando un dolor persistente en su pierna fue diagnosticado como esclerosis lateral amiotrófica (ELA).

Eso fue hace 29 años. Becker perdió la habilidad de tocar la guitarra, caminar, hablar y respirar por su cuenta. Pero nunca perdió su voluntad de vivir o su deseo de crear música. Al comunicarse a través de una serie de movimientos oculares con un sistema desarrollado por su padre, Jason deletrea palabras, notas musicales y acordes. Él imparte su visión musical a su equipo, quien luego puede ingresar las notas en una computadora, editar las partes según sus estrictos estándares y generar parituras para los músicos de sesión. Su música inspiradora y su historia han sido objeto de innumerables artículos, portadas de revistas y un documental, Jason Becker: Not Dead Yet.

Las 14 canciones de Triumphant Hearts muestran el regalo de Jason por la melodía y su profundo conocimiento de la composición clásica y el arreglo orquestal. Muchas de las partes de guitarra son interpretadas por guitarristas como Joe Satriani, Steve Vai, Neal Schon, Steve Morse, Paul Gilbert, Joe Bonamassa y muchos otros. La propia interpretación de Becker, grabada en los años ochenta y noventa, también está presente.

Uli Jon Roth también aparece, junto con el ex guitarrista de Megadeth, Chris Broderick, quien considera a Uli y Jason como grandes influencias. Los fans del trabajo de Jason con David Lee Roth estarán encantados con la inclusión de dos tomas inéditos de las sesiones de A Little Ain’t Enough“Taking Me Back” y “Tell Me No Lies” infundido en blues. También hay actuaciones de Joe Satriani, Guthrie Govan, Steve Morse, Trevor Rabin y muchos otros.

“Algunas personas sienten pena por mí”, admite, “y lo entiendo, aunque realmente me siento afortunado. Ya no extraño tocar la guitarra. Estoy agradecido por mucho más. Estoy rodeado de gente amorosa, y todavía puedo hacer música”.

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Jason Becker

Triumphant Hearts track list:

Triumphant Heart (feat. Marty Friedman, Glauco Bertagnin, Hiyori Okuda)

Hold on to Love (feat. Codany Holiday)

Fantasy Weaver (feat. Jake Shimabukuro)

Once Upon A Melody

We Are One (feat. Steve Knight)

Magic Woman (feat. Uli Jon Roth & Chris Broderick)

Blowin’ in the Wind

River of Longing (feat. Joe Satriani, Aleks Sever, Guthrie Govan, Steve Morse)

Valley of Fire (feat. The Magnificent 13)

River of Longing (feat. Trevor Rabin)

Taking Me Back

Tell Me No Lies

Hold on to Love (feat. Codany Holiday) [Chuck Zwicky Remix]

You Do It

 





Detalles de “Moore Blues for Gary – A Tribute To Gary Moore”

9 09 2018
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Gary Moore

Se ha publicado el tema “Still Got The Blues (For You)” del próximo álbum tributo dedicado al legendario guitarrista Gary Moore. La pista incluye a Danny Bowes en la voz, John Sykes en la guitarra, Don Airey en los teclados, Bob Daisley en el bajo y Rob Grosser en la batería.

El cielo lloró cuando Moore falleció el 6 de febrero de 2011. Desde Thin Lizzy hasta Colosseum II, con éxitos como “Parisienne Walkways” y “Out In The Fields”, Gary influenció a toda una generación de guitarristas.

“En mi opinión, Gary fue uno de los mejores guitarristas que jamás haya existido”, dice Bob Daisley. “Fue un honor para mí haber trabajado con él y haberlo conocido tan bien. Cuando Gary falleció en 2011, el mundo perdió a uno de los grandes de todos los tiempos. No creo que se haya dicho o hecho lo suficiente en ese momento para reconocer la pérdida de un guitarrista tan grande, así que me encargué de pagar personalmente ese homenaje y grabar algunas versiones nuevas de su música, principalmente de su catálogo de blues”.

“Le pedí a muchos miembros de la familia de Gary Moore, y a otros grandes músicos que contribuyeran al proyecto. La respuesta no solo fue alentadora sino conmovedora. Parece que el nombre de Gary Moore también es sinónimo de las palabras ‘respeto’ , ‘honor’ y ‘grandeza. No me propuse recrear lo que Gary había hecho, ni competir de ninguna manera. Estos arreglos y actuaciones representan un ‘regalo’ para Gary y nada más. Larga vida a la memoria de Robert William Gary Moore”.

John Sykes (ex-Thin Lizzy, Whitesnake) hace un regreso triunfal después de una larga ausencia con una interpretación súper-emocional de “Still Got The Blues“, con la voz soul de Daniel Bowes (Thunder) complementándose entre sí.

“Parisienne Walkways” es interpretada por Steve Morse (Deep Purple, Dixie Dreg) y Ricky Warwick (Thin Lizzy, Black Star Riders,The Almighty), una pareja con una química milagrosa.

Los amigos de Gary también están aquí; su compañero de teclado / guitarra / voz Neil Carter canta “Empty Rooms”, que coescribió con Gary. Don Airey (Deep Purple, Rainbow) y Glenn Hughes (Deep Purple) se unieron a Gary en numerosas ocasiones, junto con Eric Singer (KISS) y Darrin Mooney (Primal Scream). Brush Shiels, el líder de la primera banda profesional de Gary, Skid Row, también hace una aparición.

Pero también aparecen Doug Aldrich (Whitesnake, DIO), Steve Lukather (Toto), Joe Lynn Turner (Rainbow), Jeff Watson (Night Ranger), Damon Johnson (Black Star Riders, Alice Cooper) y Stan Webb (Chicken Shack) para mostrar su agradecimiento a Gary.

Los hijos de Gary, Jack y Gus, también están involucrados, tocando la guitarra y cantando en “This One’s For You“, mostrando que “Blood Of Emeralds” todavía corre por sus venas.

Durante sus días de blues, Gary hizo dos álbumes para agradecer a los guitarristas que lo hicieron ser quien era: “Blues For Greeny” para Peter Green de Fleetwood Mac, y “Blues For Jimi” para Jimi Hendrix. Ahora, este es su turno de ser recompensado con un álbum lleno de amor y respeto. Todavía tenemos el blues para ti.

Listado de canciones y detalles de “Moore Blues for Gary – A Tribute To Gary Moore”:

01. That’s Why I Play The Blues

Vocals – Jon C. Butler
Guitars – Tim Gaze
Bass Guitar – Bob Daisley
Drums – Rob Grosser

Keyboards – Clayton Doley

02. The Blues Just Got Sadder

Vocals – Joe Lynn Turner
Lead Guitar – Steve Lukather
Rhythm Guitar And Slide Guitar – Tim Gaze
Bass Guitar – Bob Daisley
Drums – Rob Grosser
Keyboards – Clayton Doley

03. Empty Rooms

Lead Vocal, Keyboards – Neil Carter
Bass Guitar, Harmonica, Backing Vocals – Bob Daisley
Drums – Rob Grosser
Guitars – Illya Szwec
Backing Vocals – Rosanna Daisley

04. Still Got The Blues (For You)

Vocals – Danny Bowes
Guitars – John Sykes
Keyboards – Don Airey
Bass Guitar – Bob Daisley
Drums – Rob Grosser

05. Texas Strut

Vocals – Brush Shiels
Bass Guitar – Bob Daisley
Guitars – Tim Gaze
Drums – Rob Grosser

06. Nothing’s The Same

Vocals – Glenn Hughes
Fretless Acoustic Bass – Bob Daisley
Cello – Ana Lenchantin
Guitars – Luis Maldonado

07. The Loner

Guitars – Doug Aldrich
Drums – Eric Singer
Bass Guitar – Bob Daisley
Keyboards – Don Airey

08. Torn Inside

Vocals, Lead Guitar – Stan Webb
Bass Guitar, Riff Guitar – Bob Daisley
Drums – Darrin Mooney
Keyboards – Lachlan Doley

09. Don’t Believe A Word

Vocals, Lead Guitar – Damon Johnson
Bass Guitar – Bob Daisley
Drums – Rob Grosser
Rhythm Guitar – Illya Szwec

10. Story Of The Blues

Lead Vocal – Jon C. Butler
Bass Guitar, Riff Guitar, Backing Vocals – Bob Daisley
Lead And Rhythm Guitar – Tim Gaze
Drums – Rob Grosser
Keyboards – Lachlan Doley
Backing Vocals – Rosanna Daisley

11. This One’s For You

Vocals – Gus Moore
Lead Guitar – Jack Moore
Bass Guitar – Bob Daisley
Drums – Rob Grosser
Rhythm Guitar – Illya Szwec

12. Power Of The Blues

Vocals – Joe Lynn Turner
Lead Guitar – Jeff Watson
Bass Guitar, Riff Guitar – Bob Daisley
Drums – Darrin Mooney
Rhythm Guitar – Illya Szwec

13. Parisienne Walkways

Guitars – Steve Morse
Vocals – Ricky Warwick
Bass Guitar – Bob Daisley
Drums – Rob Grosser
Keyboards – Clayton Doley





Satriani responde a Blackmore

22 05 2018
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Joe Satriani

Joe Satriani dice que “es desafortunado” que Ritchie Blackmore diga algo negativo sobre su estilo.

El guitarrista de Chickenfoot, y recordemos que tocó con Deep Purple después de que Blackmore dejara la banda definitivamente en 1993, hizo el comentario en respuesta a una entrevista que se publicó a principios de este mes. En esa entrevista, Ritchie se refirió a Satriani como “un guitarrista brillante”, pero lo criticó por “nunca buscar notas o tocar una nota equivocada”. Blackmore agregó: “Si siempre tocas las notas correctas, hay algo mal: no estás buscando, no estás buscando nada”. (+info)

Satriani fue preguntado por su reacción a los comentarios de Blackmore: “bueno, es desafortunado cuando alguien a quien admiras tiene algo negativo que decir sobre ti. Esto me ha dolido y no ocultaré mis sentimientos respecto a ello”, dijo Joe.

 





Ritchie Blackmore: “si siempre tocas la nota correcta algo no va bien”

15 05 2018
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Ritchie Blackmore

En una entrevista reciente que apareció en su canal de Youtube, Ritchie Blackmore habló sobre Joe Satriani y su sucesor en Deep Purple, Steve Morse.

“Joe Satriani es un guitarrista brillante, pero nunca lo veo realmente buscando notas, nunca lo escucho tocar una nota equivocada. Jimi Hendrix solía tocar muchas notas equivocadas porque estaba buscando todo el tiempo, ¿dónde diablos está esa nota correcta?, pero cuando la encontraba era increíble”.

“Si siempre tocas las notas correctas, algo no va bien: no estás buscando, no estás buscando nada. Pero eso no quiere decir que no sea un guitarrista muy brillante. Lo mismo pasa con Steve Morse: es un músico fantástico”.

“Me alegro de que [Deep Purple] haya encontrado un guitarrista para continuar porque pensé que iba a estar encadenado a esta banda por el resto de mi vida, y afortunadamente dijeron: ‘Bueno, encontramos a alguien’. ‘¡Gracias a Dios, puedo salir!”.

“No les he escuchado mucho, solo sé que Joe Satriani y Steve Morse son jugadores brillantes. Recuerdo a Steve Morse con Dixie Dregs, son fantásticos”.

“Creo que lo que quiero decir es que ciertas personas tocan con el corazón y otras con la cabeza. Prefiero un guitarrista de corazón, prefiero a alguien como un guitarrista de blues, como Jeff Healey, creo que es tremendo”.

“Si escucho a alguien realmente técnico subir y bajar por el diapasón, puedo escucharlo durante un par de minutos y luego empiezo a aburrirme y a pensar en otras cosas como jugar al fútbol o algo así. Pero me gusta escuchar a alguien buscando algo, no hacerlo del todo y luego ver como lo logran”.

“Joe Satriani es un guitarrista perfecto, casi demasiado perfecto, eso es lo que a mí me preocupa a veces. Algunas personas tienen esa técnica de cabeza, algunas otras tienen la técnica del corazón, están en la técnica del blues”.

“Creo que el objetivo principal es conmover a la gente, hacer que la gente piense con su corazón. Personalmente no estoy interesado en atraer a otros músicos. Para mí, es más inspirador mover a alguien que no sabe nada de música, pero la siente. Pueden decir: “No sé lo que estás haciendo, pero siento que hay algo”. Eso para mí es un cumplido increíble, en oposición a “bueno, acabas de subir y bajar por el diapasón. Eso es maravilloso, muy rápido”. Todo lo que significa es que acabo de practicar muchísimo la guitarra y realmente no estoy diciendo nada. Voy de A a B, pero no veo nada en el camino”.

 





Deep Purple y Judas Priest anuncian gira conjunta

24 04 2018

Unknown

Las leyendas Deep Purple y Judas Priest se embarcarán en una gira conjunta por USA producida por Live Nation. La gira comenzará el 21 de agosto en Cincinnati, Ohio, y visitará 25 ciudades en los Estados Unidos y Canadá antes de concluir el 30 de septiembre en Wheatland, California.

El último álbum de estudio de Deep Purple, “inFinite“, fue lanzado el 7 de abril de 2017, a través de earMUSIC. Producido por el legendario Bob Ezrin, (Pink Floyd, Alice Cooper, Kiss), “inFinite” presentó 10 nuevas canciones grabadas sin límites musicales en el espíritu de los ’70. Los pioneros del metal han lanzado cinco álbumes de estudio desde 1996, además una gran cantidad de trabajo en solitario y proyectos especiales de Ian Gillan, Roger Glover, Ian Paice, Steve Morse y Don Airey.
El último álbum de estudio de Judas Priest, “Firepower“, fue lanzado el 9 de marzo de 2018, a través de Epic Records. Coproducido por Tom Allom y Andy Sneap, el álbum de 14 pistas se ha convertido en uno de los más exitosos de toda la carrera de la banda: aterrizó en el Top 5 de 17 países (incluida su posición más alta de todos los tiempos en Estados Unidos) al igual que su single en radio de rock con “Lightning Strike”. Pocas bandas de heavy metal han logrado escalar las alturas que Judas Priest tiene durante sus casi 50 años de carrera.
DEEP PURPLE and JUDAS PRIEST tour dates:

Aug. 21 – Cincinnati, OH – Riverbend Music Center
Aug. 22 – Chicago, IL – Hollywood Casino Amphitheatre
Aug. 24 – Detroit, MI – Michigan Lottery Amphitheatre at Freedom Hill
Aug. 25 – Mt. Pleasant, MI – Soaring Eagle Casino and Resort*

Aug. 27 – Hamilton, ON – FirstOntario Centre
Aug. 29 – Montreal, QC – Bell Centre
Aug. 30 – Quebec City, QC – Centre Videotron
Sep. 01 – Wantagh, NY – Northwell Health at Jones Beach Theater
Sep. 02 – Bethel Woods, NY – Bethel Woods Center for the Arts
Sep. 05 – Darien Center, NY – Darien Lake Amphitheater
Sep. 06 – Holmdel, NJ – PNC Bank Arts Center
Sep. 08 – Virginia Beach, VA – Veterans United Home Loans Amphitheater at Virginia Beach
Sep. 09 – Camden, NJ – BB&T Pavilion
Sep. 11 – Charlotte, NC – PNC Music Pavilion
Sep. 12 – Jacksonville, FL – Daily’s Place
Sep. 14 – Atlanta, GA – Verizon Amphitheatre
Sep. 16 – Biloxi, MS – Mississippi Coast Coliseum
Sep. 18 – Kansas City, MO – Starlight Theatre
Sep. 20 – Welch, MN – Treasure Island Casino*
Sep. 21 – Council Bluffs, IA – Harrah’s Council Bluffs*
Sep. 23 – Denver, CO – Pepsi Center
Sep. 26 – San Diego, CA – Mattress Firm Amphitheatre
Sep. 27 – Irvine, CA – FivePoint Amphitheatre
Sep. 29 – Mountain View, CA – Shoreline Amphitheatre
Sep. 30 – Wheatland, CA – Toyota Amphitheatre

*Non-Live Nation date

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Music Man Ball Family Reserve Febrero 2018

9 02 2018
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Tres nuevos modelos presenteados por BFR en febrero

Steve Morse Caramel Burst, edición limitada a 35 unidades.

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Steve Morse Caramel Burst

 

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Luke 3 Buckeye Blur, edición limitada a 60 unidades

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Luke 3 Buckeye Blur

 

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Stingray Guitar Traslucent Walnut, edición limitada a 35 unidades.

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Stingray Guitar Traslucent Walnut

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Steve Vai, John Petrucci, Steve Morse, Albert Lee y Steve Lukather en el álbum de Sterling Ball

15 12 2017

From left: Jim Cox, Steve Vai, Steve Morse, Sterling Ball, Albert Lee, John Petrucci and John Ferraro

El propietario y CEO de Ernie Ball Music Man, Sterling Ball, junto con dos amigos y compañeros de banda, el batería John Ferraro y el teclista Jim Cox, lanzarán un nuevo álbum, “The Mutual Admiration Society”, el 19 de enero a través de Mascot Label Group en un acuerdo con Favored Nations, el sello Steve Vai. El disco presenta apariciones especiales de un equipo de guitarristas asombrosos, como John Petrucci, Albert Lee, Jay Graydon y tres guitarristas estelares (todos Steve): Lukather, Morse y Vai.

El álbum es esencialmente una oda a la música que Ball creció escuchando y tocando, y Vai, Petrucci, Morse y el resto de la banda estaban deseando participar.

El álbum fue grabado en Broken Prop Studio de Gordon Rustvold en Fountain Valley, California; producido por Ball, Ferraro y Cox y tuvo como ingeniero a Bill Evans.

 








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