Una colección de 130 guitarras, amplificadores y otros instrumentos pertenecientes al fallecido Jeff Beck se han vendido en una subasta por un total de casi 9 millones de libras. La subasta Jeff Beck: The Guitar Collection (+info) fue organizada por Christie’s y organizada por la viuda de Beck, Sandra Cash, a quien le encargó que subastara los instrumentos antes de su muerte.
«Estas guitarras eran su gran amor y casi dos años después de su muerte es hora de desprenderse de ellas, como deseaba Jeff. Después de pensarlo mucho, decidí que necesitaban ser compartidas, tocadas y amadas nuevamente», dijo Cash en noviembre.
La pieza más vendida de la colección es la Gibson Les Paul «Oxblood» de Beck de 1954, que se vendió por la principesca suma de 1.068.500 libras. Esta es una cifra récord para la Les Paul más cara jamás vendida. El récord anterior lo obtuvo la Gibson Les Paul de 1957 de Duane Allman, que se vendió por 1,25 millones de dólares en 2019.
Otra Les Paul destacada de la colección de Beck es su Les Paul Standard “Yardburst” de 1959. Se vendió por 403.200 libras, superando con creces su estimación inicial de entre 40.000 y 60.000 libras.
Otras piezas de la colección de Beck también batieron récords. “Tina”, la Jackson Soloist rosa intenso de 1983 que tiene el autógrafo de Tina Turner rayada con una navaja, se vendió por 441.000 libras, la venta más cara de una guitarra Jackson.
La pedalera que utilizó en su gira de 2022 fue la pedalera más cara vendida, con 126.000 libras.
“Estamos encantados con los resultados de la increíble colección de Jeff Beck, que rinden testimonio del legado de un genio, una auténtica leyenda del rock venerada en todo el mundo”, afirma Amelia Walker, directora especializada en colecciones privadas e icónicas de Christie’s. “Los postores apasionados compitieron por cada lote de la venta, y cada uno de ellos consiguió muchos múltiplos de su estimación previa a la venta”.
Aunque no batió ningún récord, la Fender Custom Shop Stratocaster “Anoushka” de Beck de 1990/1993 se vendió por 1.008.000 libras esterlinas. El récord para una Stratocaster todavía lo ostenta la Black Strat de David Gilmour, que se vendió por 3.975.000 dólares en 2019.
Marshall regresa a NAMM con el lanzamiento de tres nuevos y emocionantes productos: Modified Series, Studio 900 y Overdrive Pedals.
La serie Modified, que incluye los modelos JCM800 Modified y 1959 Modified, marca un nuevo y audaz capítulo para Marshall, ya que presenta versiones modificadas de fábrica de dos de los amplificadores más emblemáticos de la marca por primera vez, todos ellos fabricados meticulosamente en Milton Keynes, Reino Unido.
Durante décadas, Marshall ha estado modificando amplificadores para sus artistas y ahora están emocionados de ofrecer a los fans la oportunidad de poseer estos Marshalls especialmente modificados. Este movimiento innovador reinventa los legendarios modelos JCM800 y 1959 con mejoras modernas, ofreciendo a los guitarristas una versatilidad y capacidades sin precedentes que van más allá de lo que podían lograr los originales. Las modificaciones de Marshall siempre han tenido como objetivo lograr «más»: más distorsión, más sustain, un sonido más grande. En ocasiones, se centraron en mejorar la versatilidad, lo que permite a los músicos capturar tonos más dulces o liberar todo el potencial de sus cabezales Marshall sin necesidad de alcanzar volúmenes ensordecedores.
Al desarrollar la serie Modified, Marshall escuchó atentamente a sus clientes y los comentarios de músicos de todo el mundo. Al responder a sus necesidades y preferencias en constante evolución, Marshall ha creado un producto que aborda las demandas de los músicos modernos al tiempo que mantiene el alma del sonido clásico de Marshall.
La historia de Marshall ha estado definida durante mucho tiempo por la modificación: desde los primeros días del JTM45, cuando la empresa comenzó a personalizar amplificadores para satisfacer las demandas de los artistas que buscaban más potencia y claridad, hasta la introducción de los modelos Master Volume a mediados de los años 70, que respondieron a las cambiantes necesidades en vivo y en el estudio. Durante décadas, el espíritu de la modificación ha prosperado, con músicos de todo el mundo trabajando con técnicos locales para llevar sus Marshalls a nuevos extremos. Con la serie Modified, Marshall lleva esta tradición a un nuevo y emocionante nivel, ofreciendo a los músicos los mejores amplificadores modificados de fábrica que capturan tanto el legado como el futuro del rock.
Marshall 1959 Modified
El 1959 Modified proporciona overdrive a volúmenes manejables, mientras que el JCM800 Modified ofrece una distorsión más pesada con un sonido más ajustado, ideal para el rock y el metal. Ambos amplificadores conservan su dinámica legendaria pero ofrecen capacidades expandidas que los ponen en línea con las necesidades de los músicos de hoy. Estos amplificadores honran la tradición de innovación y modificación de Marshall, permitiendo a los músicos explorar nuevos territorios sonoros.
“La gama Modified amplía la flexibilidad de dos de los diseños más icónicos de Marshall, el 1959 (1959MS) y el JCM800 (2203MS). “El 1959 (1959MS) gana la capacidad de dar sonidos saturados potentes a niveles de volumen manejables y sonidos limpios más dulces, mientras que el JCM800 (2203MS) es capaz de proporcionar una distorsión más pesada y un sonido más ajustado, sin comprometer el manejo del amplificador de la dinámica de interpretación”, dice Jon Magill, Director de I+D de Amplificadores.
La serie Studio 900, que incluye el Studio 900 Head y el Studio 900 Combo, incorpora el sonido icónico del JCM900 en un diseño más pequeño y práctico. El JCM900, que se lanzó originalmente en los años 90, se convirtió en el favorito de bandas de todos los géneros, como indie, rock, punk y metal.
Marshall Studio 900 Head
Ahora, el Studio 900 ofrece ese mismo sonido legendario en un formato compacto y apto para conciertos. Con características como canales conmutables, reverb de muelles real y atenuación de potencia con tres niveles, el Studio 900 ofrece una versatilidad incomparable. Es perfecto para estudios caseros, lugares más pequeños o situaciones en las que se necesita un control de volumen preciso y adaptabilidad. Esta incorporación a la gama Studio hace que el legendario JCM900 sea accesible para los músicos modernos que buscan flexibilidad, portabilidad y, por supuesto, el sonido clásico de Marshall.
“La incorporación del JCM900 (4100) al formato Studio nos ha permitido crear un amplificador que fue fundamental para el sonido de muchas bandas de rock de los 90 en un formato adecuado para uso doméstico o para transportarlo fácilmente a los conciertos. La introducción de un tercer nivel de potencia, incluso más bajo, en el control de atenuación (mientras que los otros modelos Studio solo tienen dos) permite que el amplificador siga ofreciendo excelentes sonidos incluso a niveles de dormitorio”, afirma Jon Magill, director de I+D de amplificadores.
Marshall Studio 900 Combo
La colección Overdrive Pedals toma los amplificadores más icónicos de Marshall (el 1959, el DSL, el JCM800, el JCM900 y el JVM) y recrea sus tonos legendarios en un formato compacto y apto para pedaleras. Cada pedal captura fielmente la esencia de su respectivo amplificador, ofreciendo el mismo sonido icónico de Marshall en una forma más portátil y accesible. Fabricados con circuitos analógicos, bypass real y la construcción de alta calidad, estos pedales llevan la potencia y versatilidad de los amplificadores Marshall clásicos a cualquier escenario o sesión de práctica. Ya sea que busque la calidez vintage del pedal 1959, el crunch característico del JCM800 o el rugido de alta ganancia del JCM900.
“Estos pedales llevan los sonidos de algunos de los grandes amplificadores Marshall de la historia a la pedalera, recreando el carácter sonoro de los amplificadores y mejorando la funcionalidad de algunos para satisfacer las necesidades de los músicos”. dice Jon Magill, director de I+D de amplificadores.
Las colecciones Studio 900 y Overdrive Pedals ya están disponibles en tiendas seleccionadas y la colección de pedales también está disponible en Marshall.com. La serie Modified estará disponible en el tercer trimestre en tiendas seleccionadas y los pedidos anticipados están abiertos desde hoy.
La Ibanez LB1 de Lari Basilio se encuentra ahora disponible en un elegante acabado negro. Las especificaciones de este modelo continuan siendo las mismas, con su cuerpo de fresno, mástil AZ Oval CS-Tech Wood de una pieza de arce «roasted bridseye», al igual que el diapasón, que monta 22 trastes jumbo de acero con tratamiento Prestige.
Incorpora sus Seymour Duncan Lari Basilio en formato HSS, con un volumen, un tono y el sistema Alter Switch para conseguir una mayor versatilidad.
Otras especificaciones incluyen clavijero Gotoh Magnum Lock, trémolo Gotoh T1702B y marcadores laterales Luminlay.
La Ibanez LB1 con este nuevo acabado estará disponible el próximo verano.
Tyler Guitars anuncia que han estado desarrollando guitarras Tyler fabricadas en China, la serie JTG, que pronto estarán disponibles. Se ofrecerán dos modelos: la serie SE MK I (Studio Elite HD) y la serie M I (Mongoose de mástil fijo).
Fender amplía la serie American Vintage II con nuevos colores y una elegante Telecaster LTD 1951.
La serie American Vintage II, incluye cuerpos, mástiles y herrajes que son réplicas exactas de los originales. Cada instrumento de la serie captura la esencia de la auténtica artesanía y el tono característico de Fender. Las nuevas incorporaciones incluyen opciones de acabado para los modelos existentes y la edición limitada American Vintage II 1951 Telecaster.
La Telecaster 1951 presenta un cuerpo de fresno pintado en Butterscotch Blonde, un mástil de arce en forma de U de 1951 para una sensación auténtica, un diapasón de radio de 7,25″ y trastes vintage altos. El puente de triple cejuela de latón, los clavijeros Fender Deluxe y las pastillas Pure Vintage 1951 Telecaster brindan un sonido clásico.
El modelo también está disponible en Prototype White para una interesante elección de color.
La Fender Stratocaster 1957 ahora está disponible en una gama aún más amplia de nuevos colores, incluyendo el negro. Esta Strat ahora está disponible en Sonic Blue, Candy Apple Red y Shoreline Gold.
No podemos olvidarnos de la Fender Jazzmaster 1966, por eso este modelo también tiene como novedad, un elegante acabado Sherwood Green Metallic, aparte de 3 Color Sunburst, Lake Placid Blue y Dakota Red.
Después del modelo para Mick Ronson, Dunlop anuncia dos wah más: el Kirk Hammett Cry Baby WahYellow Sparkle Edition y el Sepultura 40th Anniversaty Cry Baby Wah.
Este wah de edición limitada presenta un acabado en amarillo brillante y acentúa perfectamente los sonidos wah característicos del guitarrista de metal. Se basa en la configuración personal de rack wah de Hammett que encarna el estilo agresivo y melódico por el que es conocido. El pedal, que ofrece una ejecución suave de punta a talón, produce un sonido wah de rango medio fascinante con un extremo superior potente, ideal para ejecuciones rápidas y melódicas que se combinan a la perfección con riffs duros.
El último pedal de la serie es el Cry Baby Wah, desarrollado en colaboración con Andreas Kisser, para conmemorar el 40º aniversario de Sepultura y su gira de despedida. Utilizado en éxitos como «Resist/Refuse» y «Roots Bloody Roots», este modelo de edición limitada es una parte esencial del sonido característico de la banda. Proporciona el tono y la flexibilidad necesarios para el estilo innovador y enérgico de Kisser.
Los nuevos Cry Babies de Dunlop vuelven a tener un aspecto fantástico y garantizan que el entusiasmo por los pedales wah nunca desaparezca. Los distintos modelos Signature suenan de forma individual diferente, por lo que puedes elegir según tus preferencias personales.
El guitarrista de Def Leppard, Vivian Campbell, ha ofrecido una actualización sobre su salud después de que se vio obligado a perderse los dos últimos conciertos de la banda debido a su continua batalla contra el cáncer.
Los veteranos rockeros británicos tocaron su primer concierto de 2025 el sábado 18 de enero en la Feria Estatal de León en León, México. Al igual que en el espectáculo privado de la banda del 14 de octubre de 2024 en Nashville (como parte del evento de agradecimiento al cliente de Daimler Truck), Vivian no pudo unirse a sus compañeros de banda en el concierto de León y fue reemplazado por John Zocco, quien es el técnico de guitarra de Phil Collen.
El jueves (23 de enero), Vivian publicó la siguiente declaración a través de las redes sociales: «gracias por todos los mensajes y el apoyo recientes. Como todos ustedes saben, me diagnosticaron linfoma de Hodgkin hace varios años. Recientemente me hicieron un trasplante de médula ósea como parte de mi plan de tratamiento y puedo decir con seguridad que, hasta ahora, ha sido un trasplante muy exitoso. Solo tengo que mantener la cabeza baja y el ánimo en alto durante los próximos 100 días de recuperación».
El nuevo Blackstar DA100 Ruby es el resultado de una colaboración entre el fabricante y el virtuoso de la guitarra Doug Aldrich. Este amplificador es superpotente y podría convertirse en la máquina de rock ‘n’ roll definitiva.
Doug Aldrich debería resultarte familiar, pero para aquellos que viven bajo una piedra, echemos un vistazo. Con una larga carrera en bandas como Whitesnake, Dio y el supergrupo de rock de estrellas The Dead Daisies, Doug se ha ganado hace tiempo un lugar en la era del rock.
Se asoció con Blackstar hace un tiempo y ha estado tocando un HT Stage 100 con válvulas EL-34. Después de crear numerosos productos exclusivos, ahora ha creado su primer amplificador, el DA100 Ruby.
El Blackstar DA100 Ruby ha sido ajustado específicamente según los deseos de Doug y probado en escenarios de todo el mundo. El amplificador está diseñado para soportar incluso las condiciones más exigentes. Además, Doug es conocido por tocar amplificadores modificados durante años, principalmente amplificadores Marshall antiguos. Dice que el DA100 suena exactamente como los amplificadores que siempre ha modificado. ¡Listo para el rock!.
En el corazón del DA100 Ruby late un enorme festival de válvulas de estilo británico. El amplificador viene equipado con 4x EL34 y 2x ECC83. Podrás elegir entre tres voces: limpia, OD1 y OD2. Todas son conmutables mediante pedal. El bucle de efectos también se puede conmutar con el pie para una mayor flexibilidad.
Una de las características más potentes del DA100 Ruby es la función Infinite Shape Feature (ISF), que los fans de Blackstar conocen desde hace mucho tiempo de otras series de amplificadores. Con este control, puedes marcar sin problemas el sonido desde un tono «americano» hasta un sonido «británico» clásico y todo lo demás.
Otra característica ingeniosa es el circuito de reducción de potencia conmutable. Esto le permite reducir la potencia del amplificador a tan solo el 10% de su potencia nominal, por lo que obtendrá un sonido espectacular a niveles aptos para el vecindario.
No es de extrañar que el DA100 Ruby también venga con conectividad profesional. Puedes conectarlo como una interfaz de audio USB de baja latencia para tus grabaciones y hay una D.I. XLR para uso en vivo. Es posible realizar una edición extensiva con el software CabRig de Blackstar.
Dunlop ha homenajeado a Mick Ronson con el lanzamiento de un pedal wah Cry Baby exclusivo, que se basa en la unidad italiana antigua que el colaborador de David Bowie utilizó para desarrollar su transformador sonido fijo wah.
El Mick RonsonCry Baby Wah se desarrolló después de que Dunlop inspeccionara el wah original del icono de la guitarra, que se escucha en todas las contribuciones de Ronson a la discografía de Bowie, sobre todo durante la era Ziggy Stardust.
Desde entonces, esa unidad ha pasado a manos del productor Bob Rock. De hecho, fue Rock quien se la prestó a Dunlop durante el desarrollo de este nuevo modelo exclusivo y quien estuvo presente para probar los diversos prototipos que se desarrollaron. Como siguió utilizando el wah de Ronson en sesiones con numerosos otros artistas a lo largo de los años, estaba debidamente familiarizado con sus matices.
«Colocas el wah y lo dejas ahí, y ese es el sonido», dice Rock sobre el wah de Ronson. “Está presente en todos los discos que ha grabado y lo he usado en todos los discos desde que lo tengo. Los ingenieros de Dunlop dedicaron tiempo y me enviaron los prototipos, y logramos ese sonido”.
Dunlop también señala que está construido con componentes antiguos que “le dan un sonido verdaderamente singular”.
Guiado por su material de origen, Dunlop logró utilizar especificaciones coincidentes y desarrolló un inductor personalizado para ayudar a recrear el tono original de Ronson, que, como se mencionó, se puede aprovechar configurando y dejando el wah en una posición fija.
El inductor personalizado en particular fue crucial para emular el tono del wah original, ya que decía replicar la respuesta de frecuencia más alta y el pico más sutil del modelo original, lo que genera un tono distintivo “musicalmente suave”.
El barrido inicial rápido del potenciómetro también ofrece “una reactividad instantánea que no se parece a nada de la era moderna” y una tolerancia del inductor ajustada parece garantizar la representación más cercana posible del material de origen.
“Para rematar, hemos adornado el Mick Ronson Cry Baby Wah con un acabado especial inspirado en su obra”, concluye Dunlop. “Adéntrate en los tonos característicos de uno de los mejores guitarristas de todos los tiempos”.
El Mick Ronson Cry Baby Wah estará disponible en abril por $250.
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