Joe Satriani está “bastante seguro” Chickenfoot se reunirá en septiembre

18 03 2019
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Joe Satriani

El guitarrista Joe Satriani habló recientemente con Rob Rush de la estación de radio de Long Island, New York, 94.3 The Shark. Hemos extraido algunos interesantes párrafos…

Sobre ser influenciado por Jimi Hendrix:

“Es una historia interesante. Crecí en una pequeña sección de Westbury, y cuando tenía unos 8 o 9 años, fue la primera vez que escuché a Jimi Hendrix, y me quedé completamente paralizado. Pensé que era el mejor sonido que he escuchado en mi vida. En ese momento, en realidad estaba estudiando batería. Estaba empezando a tomar clases de batería. Duró aproximadamente dos o tres años, y después me di cuenta de que no iba a ser Mitch Mitchell, comencé a pensar: ‘Voy a tener que hacer otra cosa’. Un par de años más tarde, en el equipo de fútbol, ​​una tarde, fui a la escuela secundaria, y un compañero me informó que Jimi había fallecido. Me di la vuelta, fui a la oficina del entrenador y le dije que estaba renunciando y que iba a ser guitarrista. Hice lo mismo [en casa]. Esa noche fui a casa y anuncié en mi cena familiar qué iba a hacer con mi vida. Después de que el polvo se asentara y todos dejaron de gritar y discutir, ese fue el plan que se puso en práctica, y comencé ese largo camino de intentar entender cómo tocar la guitarra”.

Sobre la participación en el tour “Experience Hendrix”:

“Ha sido realmente mágico. Esta vez, quería hacer la gira, pero le pregunté a John [McDermott, productor de la gira] si podía traer a mi propia banda esta vez. Tuve la sensación de que los tres juntos crearíamos algo más grande que la suma de las partes. Cada noche ha sido mágica. Cada noche es diferente. Estamos llegando; estamos creando cosas que simplemente nos sorprenden. Nos encanta la música de Hendrix. Nos encanta lo que tocamos. Tenemos que tomar el escenario durante 30 minutos y tocar seis canciones, la mayoría de las cuales Hendrix nunca ha tocado en vivo, por lo que aumenta la emoción”.

Sobre el próximo lanzamiento de los demos de su primera banda, The Squares:

“Este ha sido un trabajo con amor para mí y para el productor / ingeniero John Cuniberti. Jeff Campitelli, como saben los fans, tocó conmigo durante décadas. Jeff y yo estábamos en esa banda junto con nuestro cantante y bajista, Andy Milton. Somos algo así como la banda más trabajadora y menos exitosa en el Área de la Bahía de San Francisco. Nunca pudimos encajar, porque éramos una mezcla extraña de punk, new wave, rock, old rock n ‘roll, pop… realmente creíamos que estábamos en este nuevo tipo de síntesis que iba a ser como un nuevo estilo, pero estábamos equivocados. [Risas] Lo que hicimos fue lograr confundir a todos. Pero fue divertido. Año tras año, empezaron a aparecer bandas que parecían ser lo que estábamos haciendo, pero mejor. Green Day era una versión mejor de ese tipo de punk, pero con una actitud pop. Yo estaba realmente interesada en Hendrix, Van Halen y Black Sabbath. Nuestro cantante principal estaba realmente interesado en Elvis [Presley] y en la música de los 5o, y Jeff en ese momento acababa de terminar la escuela secundaria, por lo que era, más o menos, entre Andy y yo, y un poco más progresista. De todos nuestros argumentos estilísticos, creamos algo que, ahora que lo miras hacia atrás, te hace rascarte la cabeza y decir: ‘Guau, ¿quiénes eran esos tipos?’ Las grabaciones son geniales, porque Cuniberti era un ingeniero joven tan fantástico que nos capturó de la mejor manera posible. Eso es lo que es este CD: es básicamente lo mejor de lo mejor que hemos hecho, pero como nunca lanzamos un disco, técnicamente, todo son demos”.

Sobre sus próximos planes:

“Tengo que pensar en una lluvia de ideas para un nuevo disco en solitario. Estoy ansioso por hacerlo mientras estoy de gira. Es un buen lugar para obtener una perspectiva diferente y proponer una dirección completamente nueva, así que sé que eso es parte de mi meditación diaria. Definitivamente grabaré un nuevo disco este año…estoy bastante seguro de que Chickenfoot va a hacer un show en septiembre. No estoy seguro. Se supone que debo hablar de eso, pero sé que vamos a resolver esos detalles muy pronto, y tal vez podamos grabar algunas cosas nuevas mientras ensayamos”.

Chickenfoot, en el que Satriani actúa junto a Sammy Hagar, Michael Anthony y Chad Smith, se reunieron recientemente para un set de cinco canciones en San Francisco el pasado mes de mayo. Marcó la primera presentación en vivo del grupo desde 2016.

El álbum en solitario más reciente de Satriani, “What Happens Next”, fue lanzado en enero de 2018 a través de Sony Music. El disco vio al legendario guitarrista tocar junto a Smith y el bajista Glenn Hughes.

“The Best Of The Early ’80 Demos”, una antología de canciones inéditas de la primera banda de Satriani, The Squares, se lanzará el 5 de abril a través de su propia marca Strange Beautiful Music.

La edición en curso de 2019 de la gira “Experience Hendrix” también incluye a Dave Mustaine, Zakk Wylde, Eric Johnson, Jonny Lang y Dweezil Zappa, entre otros.





Ibanez MAR10

6 03 2019

Mario Camarena

Mario Camarena, guitarrista de Chon, también tiene ahora su propio modelo “signature”, la Ibanez MAR10 en acabado “Lavender Metallic Matte”

Mástil de arce “roasted” con inlays diente de tiburón

Super All Access Neck Joint

Pastillas Seymour Duncan Hyperion

Sistema de conexionado dyna-MIX 9

Clavijero  con bloqueo Gotoh MG-T

Puntos laterales luminescentes

Cejuela Grapthech Tusq XL

El sistema de conexionado ofrece diferentes combinaciones gracias al uso de un mini switch





Ibanez Erick Hansel EH10

4 03 2019

Erick Hansel

En los últimos ocho años, Chon ha pasado de tocar en programas locales en su ciudad natal de San Diego a un lugar en el Billboard 200 y realizar giras con Animals As Leaders y Circa Survive. La opción más fácil sería catalogar a Chon de “instrumental”, pero eso no le hace justicia a la banda. En su debut (Grow), Chon incorpora rock progresivo y jazz con un toque rápido y melodías animadas, creando un sonido fresco, emocionante y totalmente propio. Hay complejidades en las canciones de Grow, pero el enfoque de la banda para escribir música es simple y orgánico. “Nos divertimos escribiendo este tipo de música”, dicen. “No lo tomamos demasiado en serio; solo escribimos música. Espero que la gente que disfruta de nuestras cosas se divierta escuchándola”.

Este es el modelo signature de Erick Hansel, la Ibanez EH10 en acabado TGM (Transparent Green Matte)

Diapasón de jatoba con inlays off-set

Mástil de arce “roasted”

Seymour Duncan Alnico II Pro en el mástil y Seymour Duncan Hyperion en el puente

Volumen, tono, selector de tres posiciones y switch para coil-tap

Trémolo Gotoh T1502

Marcadores laterales luminescentes

Cejuela Graphtech Tusq XL

Sistema de conexionado con la opción “coil-tap”





Steve Vai ha catalogado su extensa colección de guitarras

23 02 2019
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Steve Vai

Steve Vai ha presentado una biblioteca completa de todas las guitarras que ha tenido, y ahora está disponible para su visualización en Vai.com.

La colección de guitarras de Vai se clasifica por tipo, en categorías como “Ibanez Jem”, “Pre-Jem “,” Strats “,” SG’s “,” Fan-Built “,” Multi Necks “,”Vendida o prestada” y así sucesivamente. Cada uno aparece en una entrada que incluye una foto e información.

Además, Vai está pidiendo a los fans que le ayuden a encontrar guitarras perdidas y robadas.

Para ver la impresionante colección de guitarras de Vai en su totalidad, dirijete al siguiente enlace: Vai.com.





Andy Timmons: “On Your Way Sweet Soul”

7 02 2019
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Andy Timmons

“On Your Way Sweet Soul” del disco de Andy Timmons Band, “Theme From Perfect World”, Ahora disponible completamente transcrito con más de una hora de tutorial explicando cada nota y matiz en http://www.guitarxperience.net con su Ibanez ATZ-100…

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Ibanez ATZ100





Ibanez 40th Anniversary Tube Screamer con acabado “Red Ruby”

25 01 2019
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Ibanez 40th Anniversary Tube Screamer Ruby Red

El omnipresente Ibanez Tube Screamer celebra su 40 aniversario este año, por lo que es apropiado que el gigante japonés celebre la ocasión con una edición limitada del pedal en “Ruby Red”.

El nuevo pedal tiene un precio de $285.70 y no hay ninguna modificación interna, lo que probablemente todos estemos de acuerdo es algo bueno. Ibanez dice que esta es la primera vez que ofrece un Tube Screamer con este acabado, por lo que siempre puedes justificarlo como una inversión o un “coleccionable”, si fuera necesario …





Dino Cazares deja Ibanez y firma con Ormsby Guitars

24 01 2019
FEAR FACTORY's DINO CAZARES Leaves IBANEZ, Signs With ORMSBY GUITARS

Dino Cazares

El guitarrista de Fear Factory, Dino Cazares deja Ibanez y firma con Ormsby Guitars.

Dino dijo: “Llega un momento en la vida en el que tienes que tomar una decisión difícil, y este es uno de esos momentos. Después de 22 años con las guitarras Ibanez, lamentablemente me despido, pero ha llegado el momento de pasar a un nuevo hogar en Ormsby Guitars. Comencemos por el principio. Durante la gira mundial de ‘Demanufacture’ en 1996, Ibanez se acercó a mí para utilizar su guitarra Universe de siete cuerdas. Al instante me enganché al nuevo diseño creativo de vanguardia que define el género de la guitarra de siete cuerdas. Funcionó perfectamente para mí porque estaba afinando mi guitarra ESP de seis cuerdas en estándar B y más bajo. La tensión de las cuerdas era mucho mejor en las siete cuerdas y todo tenía sentido para mí”.

“En 1996-97, forcé a EMG a hacer la primera pastilla activa de siete cuerdas. Se convirtió en el estándar de la industria 707. Un poco más tarde la DC81-7.Diez años después de eso, ayudé a Seymour Duncan a diseñar su primera pastilla Blackout activa, y más tarde diseñamos mi pastilla signature”.

“En 2014, después de haber estado con Ibanez por más de 17 años, finalmente obtuve mi primera guitarra, la DCM100. La mayoría de la gente sentía que merecía una guitarra muchos años atrás, pero estaba feliz de que finalmente obtuve una. Desafortunadamente, en a finales de 2017, mi guitarra fue descontinuada por razones legales más allá de nuestro control. Veintidós años es mucho tiempo para estar con una marca, pero Ibanezha estado a mi lado en todos mis altibajos. Quiero agradecer a Ibanez y a su compañía matriz, Hoshino, por todas las increíbles guitarras personalizadas que me han fabricado a lo largo de los años. Todos en la Custom Shop de Los Ángeles han sido muy agradables y me han brindado un gran apoyo en todo”.

“Me hice amigo de Perry Ormsby hace un par de años en NAMM y le pedí una guitarra. Me la envió de inmediato y al instante me enamoré de ella. La forma en que me sentí cuando cogí mi primera Ibanez 7 es la misma que sentí cuando tomé mi primera guitarra multiescala de Ormsby. Me sorprendió lo fácil que era tocar. Siempre estoy buscando mejorar e innovar, y Perry está absolutamente en lo misma.

“Espero colaborar con Ormsby en la creación de sorprendentes guitarras exclusivas. En la convención de NAMM 2019 de este año, mostraremos dos modelos diferentes en el stand de Ormsby # 2841 en Hall D.”.








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