Fender 2024 Custom Shop Collection

7 02 2024

Fender se ha fijado como objetivo establecer un nuevo punto de referencia de la guitarra eléctrica con sus colecciones Custom Shop 2024 sin límites: las familias Limited Edition, Time Machine, Postmodern, American Custom, Artisan y Vintage Custom.

En total, se han anunciado seis series separadas, cada una de las cuales llega con un objetivo de diseño muy específico, desde rendir homenaje a las guitarras de la época dorada hasta ampliar los límites de los diseños contemporáneos.

Para lograrlo, Fender ha hecho todo lo posible, sumergiéndose en su arsenal de detalles estéticos, funcionales y tonales para ofrecer una gama de instrumentos lujosamente acabados, meticulosamente relicados, revestidos de Bigsby que abarcan sus Stratocaster, Telecaster, Jazzmaster, Jaguar y bajos.

“Creadas por los artesanos más hábiles de la industria, estas guitarras representan el pináculo de la excelencia, combinando la innovación con la rica herencia de Fender”, dice Mike Lewis, vicepresidente de desarrollo de productos de Fender Custom Shop.

“Cada colección cuenta una historia única, desde la elegancia atemporal de los modelos Limited Edition y Time Machine hasta las características innovadoras de las colecciones Postmodern y American Custom y el viaje nostálgico de los diseños Vintage Custom. Estamos seguros de que la colección de este año cautivará a artistas, instrumentistas y coleccionistas por igual, estableciendo un nuevo estándar de excelencia en el mundo de las guitarras personalizadas».

Fender Postmodern

Fender Custom Shop Postmodern Telecaster Journeyman Relic

La colección Postmodern tiene un propósito bastante claro: ofrecer las mejores características del pasado, junto con una gama de materiales e innovaciones modernas. Se dice que esta combinación genera el potencial de una «gama más amplia de expresión musical y creatividad individual».

Para la generación de 2024, Fender ha apostado a lo grande por los Bigsby y los f-holes, introduciendo dos Stratocaster y una única Telecaster, todas ellas con un f-hole en la parte superior.

Fender Custom Shop Postmodern Stratocaster Journeyman Relic

Gracias a la Journeyman Relic, cada instrumento parece haber sido sacado directamente del archivo, aunque con algunos ajustes contemporáneos reveladores: diapasones de radio compuesto para la Stratocaster, pastillas Tomatillo para la Tele y una amplia gama de opciones de acabado.

Otras especificaciones destacadas incluyen el circuito de tono Tone-Saver Bleed y Greasebucket para las Strats, y el cableado Fat ’50s Tele para las Tele. Esencialmente, ambos brindan un mayor control tonal sobre cada uno de los conjuntos de pastillas de las guitarras. Los precios comienzan desde $4,975.

Fender Time Machine

Fender Custom Shop Time Machine 1964 Jaguar Journeyman Relic

Las Time Machine, en cambio, se olvida de la modernidad y apuesta por el patrimonio, “elaborando réplicas meticulosas utilizando las mismas técnicas y herramientas utilizadas para crear los originales hace tantos años”.

Una vez más, la colección es completa y cada modelo llega con el proceso de relic Time Machine. Los aspectos más destacados incluyen la Jaguar Journeyman de 1964, que cuenta con un mástil de perfil en C estilo ’62, pastillas Jaguar Custom Shop ’62 y pala pintada a juego con la época correcta, así como la Stratocaster Heavy Relic’d ’57.

Fender Custom Shop Time Machine 1957 Stratocaster Heavy Relic

Como sugiere el nombre de esta última, esta Stratocaster es realmente una reliquia y viene con una variedad de acabados desgastados por la batalla que esperan evocar “décadas de intensas interpretaciones y giras”. Las especificaciones también son fieles, con la guitarra con bobinas simples Tomatillo, el circuito de tono Greasebucket y un perfil de mástil en V estilo ’57.

Fender American Custom

Fender Custom Shop American Custom Telecaster NOS

Si los modelos Time Machine estaban totalmente centrados en el pasado, las American Custom miran para otro lado. Tres instrumentos ultra-prístinos componen esta familia. Esta muestra un radio compuesto de 9,5”-12”, un cuerpo de fresno de dos piezas y un mástil de arce flameado tostado, diseñado con un perfil Soft V estilo ’57.

Fender Custom Shop American Custom Stratocaster NOS

En cuanto a la Stratocaster, se han lanzado versiones equipadas con diapasón de arce y palisandro, y ambas vienen cargadas con pastillas Dual-Mag, cableado Fat ’50s Blender Strat, herrajes Custom Shop antiguos y golpeadores anodizados en negro. Aquí también se ofrece una variedad de acabados: Vintage Blonde, Aged White Blonde y Wide-Fade Chocolate Two-Color Sunburst, solo por nombrar algunos. Los precios de la gama American Custom comienzan desde $4,225.

Fender Vintage Custom

Fender Custom Shop Vintage Custom 1959 Stratocaster

Sólo se ha introducido un instrumento Vintage Custom, la Stratocaster de 1959, que ayudó a Fender en su búsqueda por producir “versiones tempranas, casi prototípicas, de transición y de ‘primera revolución’ de los modelos clásicos de Fender antes de que fueran refinados hasta su forma actual”.

Es un objetivo que la convierte en una Stratocaster especialmente única, con este modelo en particular, disponible en Three-Color Sunburst, Faded Aged Sonic Blue o Fiesta Red, que llega con un acabado lacado flash-coat para un sustain más «orgánico», radio compuesto 7,25″- 9,5” y bobinas simples del 59 de bobinado manual.

“La Vintage Custom 1959 Stratocaster es la guitarra legendaria que conoces y amas, infundida con el encanto del 59”, dice Fender. El precio de esta Stratocaster es de 4.175 dólares.

Fender Limited Edition

Fender Custom Shop Limited Edition 1964 Bobbed Telecaster Thinline Relic

La colección Limited Edition, como su nombre indica, está reservada para construcciones limitadas, que cuentan con «características reservadas sólo para ciertos artistas e instrumentos construidos por maestros».

Para este año, lo más destacado incluye la Stratocaster Serie L del 64 y la Tele Thinline “Bobbed” del 64. Se dice que la primera captura una Stratocaster “especialmente distintiva y buscada”, optando por un perfil de mástil en forma de C estilo 63, un diapasón de radio vintage compuesto y bobinas simples del 64 de cuerda manual.

Fender Custom Shop Limited Edition 1964 L-Series Stratocaster Heavy Relic

La Tele, por otro lado, combina algunas de las especificaciones favoritas de los fans, ofreciendo un cuerpo de fresno semi-hueco, humbuckers wide-range, cableado Thinline del 72 y un puente personalizado con selletas de latón Custom Shop Research Special Design.

Fender Artisan

Para culminar la colección personalizada, la serie Artisan comprende una gama de obras maestras hechas a medida, compuestas a partir de una variedad de maderas tonales exóticas y detalles especialmente seleccionados. En esencia, cada modelo es “una belleza digna de contemplar, la culminación de la perfección sonora, la pasión y la pureza del diseño, con el auténtico espíritu Fender en el centro”.

Como prueba, la Koa Dual P-90 Strat, que opta por maderas de cuerpo poco ortodoxas en un esfuerzo por darle un toque estético y funcional profusamente elegante a la plataforma.





Gibson y Dean vuelven a los tribunales

7 02 2024

Dean Guitars está apelando una decisión de 2022 que dictaminó que había falsificado y/o infringido las marcas registradas de Gibson, y el tribunal de apelaciones escuchó los argumentos ayer (6 de febrero).

El caso original se refería a guitarras producidas bajo la marca Dean que, según se decía, infringían varias marcas, en particular sus diseños de estilo V y Z, junto con las formas SG y ES de Gibson, y la forma de pala Dove Wing.

En ese momento, el jurado determinó que las formas V, Z y SG utilizadas por Dean Guitars eran falsificaciones de equivalentes de Gibson y que habían infringido la marca registrada del clavijero Dove Wing (que se encontraba originalmente en el modelo Futura de Gibson).

Luego se impuso una orden judicial a Armadillo que le impedía producir guitarras utilizando esos elementos de diseño, agotando significativamente su línea principal en el proceso. Sin embargo, la decisión también señaló que Gibson se había retrasado en continuar con el tema, otorgando a la empresa sólo 4.000 dólares en concepto de daños y perjuicios.

Ahora Armadillo quiere persuadir al jurado para que revoque el veredicto u ofrezca un nuevo juicio y elimine/modifique la orden judicial que se le impuso, en última instancia con la esperanza de poder volver a agregar esos modelos a su gama.

La base de la apelación de Armadillo es que las pruebas que respaldan su argumento de que las formas se consideran genéricas en la industria de la guitarra y que, por lo tanto, las marcas registradas deberían cancelarse, lo cual se desestimó.

La decisión se tomó en vísperas del juicio y, según sostiene el documento de apelación de Armadillo, “carecía de fundamento jurídico alguno ni de evaluación del impacto perjudicial para los derechos sustantivos de los apelantes”.

Entre las pruebas excluidas, Armadillo señala una encuesta de consumidores a nivel nacional que, según dice, no mostró confusión entre los productos de las dos marcas y argumenta que los guitarristas son «consumidores sofisticados acostumbrados desde hace mucho tiempo a distinguir entre guitarras de diferentes fabricantes con formas de cuerpo y pala similares o idénticas».

La encuesta no se incluyó en las pruebas presentadas al jurado en el juicio inicial, pero tenía como objetivo respaldar su posición de que existe una “ausencia casi total” de confusión entre “marcas que han coexistido en el mercado durante décadas”.

Básicamente, argumenta, la marca Dean era suficiente para distinguir el producto a los ojos del comprador medio de guitarras.

En su documento de apelación, Armadillo también hace referencia a un caso anterior (Stuart Spector Designs Ltd contra Fender Musical Instruments) en el que un grupo de fabricantes de guitarras cuestionó el intento de Fender en 2004 de registrar las formas Strat, Tele y P-Bass, argumentando con éxito que se habían convertido en «genéricas» en la industria.

Como tal, Armadillo espera que el tribunal de apelaciones esté de acuerdo con su argumento de que las formas Gibson también se han vuelto genéricas en la industria y permita que un juicio futuro considere cualquier evidencia previamente excluida que respalde ese argumento.

Armadillo ahora está representado por Ronald S. Bienstock, el mismo abogado que representó a las firmas de guitarras, incluidas empresas como Tom Anderson, Schecter, Suhr, Spector y más, en el exitoso desafío antes mencionado del reclamo de marca registrada de Fender.

Habiendo escuchado los argumentos ayer, el tribunal de apelaciones determinará ahora el futuro del caso. Si falla en contra de Armadillo, la empresa seguirá siendo incapaz de producir los modelos clásicos de estilo V/Z en bajo la marca Dean.

Si falla a favor de Armadillo, el caso podría regresar al tribunal de primera instancia en Texas para juzgar todo o parte del caso nuevamente, aunque con un jurado diferente y utilizando las pruebas excluidas.





Cientos de guitarras y amplificadores propiedad de Mark Knopfler se subastarán en Christie’s

31 01 2024

Los fans que quieran agregar una parte de la historia de Dire Straits a su colección, ahora tienen la oportunidad de hacerlo en la subasta de la colección de guitarras Mark Knopfler organizada por Christie’s.

La colección, que comprende más de 100 guitarras y amplificadores de los 50 años de carrera de Knopfler, se exhibe en la casa de subastas Christie’s antes de la venta hoy 31 de enero en Londres.

En un nuevo vídeo que presenta algunos de los mejores de la colección, Kerry Keane, consultor especialista en instrumentos musicales de Christie’s, nos lleva a una inmersión profunda en tres de las guitarras más emblemáticas del líder de Dire Straits.

Comenzando con uno de los instrumentos más reconocibles de Knopfler: la reedición de Gibson Les Paul Standard ’59 de 1983 que el guitarrista usó en la canción Money for Nothing. «Es la primera Les Paul que tuvo Mark Knopfler», dice Keane. «La compró en 1984 y fue la primera que realmente tocó y cambió su forma de tocar. Es la primera vez que empezamos a escuchar a Mark Knopfler realmente manejando la guitarra, manejando la calidad tonal y obteniendo esa distorsión por la que estas guitarras son tan famosas”.

También se presenta una Pensa-Suhr MK1 Custom de 1988 que fue el caballo de batalla de Mark entre 1988 y 1992. Inicialmente concebida por el luthier John Suhr como un cruce entre una Les Paul y una Strat, la guitarra demostró ser marcadamente diferente de las anteriores seis cuerdas de Knopfler.

«Mark Knopfler, como mencionamos antes, es principalmente un músico de bobinas simples», explica Keane. “Así que toca Strats, copias de Strat, Teles, copias de Telecaster, pero cambia y usa una Les Paul con humbuckers. Quería una guitarra que pudiera hacer ambas cosas y la Pensa-Suhr el instrumento que ayudó a diseñar para lograrlo”.

“Puede sonar Tele, puede sonar Stratocaster, puede sonar como una Les Paul. [Con esto] no tiene que cambiar tanto de guitarra en el escenario”.

Y finalmente, tenemos la Schecter T roja de 1983 con la que Knopfler escribió, grabó e interpretó Walk Of Life. Como uno de los instrumentos del guitarrista que más ha girado, la Schecter, como señala Keane, tiene “mucho crackle” y “desgaste de la hebilla del cinturón” en su parte posterior.

“Pero es dura, dura. Una vez más, creo que si esto hubiera sido un Fender ya se habría perdido la mayor parte”, añade.

Mira el vídeo completo a continuación…

La colección, por supuesto incluye muchos e interesantes artículos, como por ejemplo Ovation, muchas Schecter, Rudy Pensa by John Suhr (incluso prototipos), Steinberger, Gibson de todo tipo (aléctricas, acústicas, semihuecas, nylon), José Ramírez, Gretsch, Martin, Eko, Danelectro, Teisco, Fender, Guild, Rickenbacker, Don Grosh, amplificadores Fender, Soldano, Marshall, Ampeg, Valco, Gibson

Consulta la lista completa aquí: The Mark Knopfler Guitar Collection





The Rolling Stones regresan con el nuevo sencillo «Angry»!

6 09 2023

Los Rolling Stones están oficialmente de regreso, compartiendo el primer sencillo de su próximo nuevo álbum, «Hackney Diamonds«, que llegará a las tiendas de discos (y servicios de transmisión) de todo el mundo el 20 de octubre.

El tema se titula «Angry» y es todo lo que podrías desear de los Stones en el siglo XXI, con un riff insistente, un gran gancho vocal y un par de solos que suenan como si se hubieran caído de cabeza fuera del escenario.

El vídeo sigue a Sydney Sweeney en un convertible que se abre paso por las calles de una ciudad de la costa oeste (posiblemente Los Ángeles) mientras los carteles publicitarios a lo largo de la carretera cobran vida con representaciones animadas de los Stones a través de los años.

Está Ronnie Wood con su Zemaitis de 1978, Jagger con un mono azul. Keith Richards y su Telecaster número uno, la Micawber muy modificada. El director Francois Rousselet hace un buen trabajo al trazar la línea entre el pasado y el presente.

En cuanto al presente, «Hackney Diamonds» será el primer álbum de material original de la institución del rock ‘n’ roll inglés desde «A Bigger Bang» de 2005. Los Stones se trasladaron a varios estudios en todo el mundo en compañía del superproductor Andrew Watt, más conocido en estos lugares por su trabajo con Ozzy Osborne y Pearl Jam.

Según se informa, Watt comparte un crédito de escritura en Angry, y su itinerario con la banda lo llevó a una gira por algunas de las instalaciones de grabación más legendarias del mundo. Estaban Henson Recording Studios en Los Ángeles, Metropolis en Londres, Sanctuary Studios bajo el sol ardiente en Nassau, Bahamas, Electric Lady Studios y The Hit Factory/Germaino Studios en Nueva York.

El álbum será el primero con el nuevo batería Steve Jordan, pero también se informa que algunas de las grabaciones finales fueron realizadas por el fallecido Charlie Watts. No es que los Stones hayan estado retirados estos últimos años.

Su Sixty Tour celebró el aniversario de la banda en estadios de todo el mundo. Keith Richards había hecho saber en su página de Instagram que vendría un nuevo trabajo, la pregunta era cuándo.

Hoy, 6 de septiembre, 18 años después del lanzamiento de «A Bigger Bang», tenemos la respuesta, con la banda en el Hackney Empire en el este de Londres justo en este momento anunciando el álbum en compañía de Jimmy Fallon.





La última colección Custom Shop Prestige de Fender presenta algunas de las guitarras más salvajes que verás en 2023

7 08 2023

Fender ha presentado su colección 2023 de modelos Masterbuilt y Custom Shop, cuyo punto culminante ha llegado en forma de su nueva y espectacular colección Prestige de Stratocasters y Telecasters.

Los 12 modelos de la colección Prestige fueron construidos por los maestros constructores de élite de Fender, cada uno de los cuales mostró su creatividad, habilidad y artesanía a través de guitarras eléctricas únicas que nunca vería en la gama estándar de Big F.

Se dice que es un testimonio de la «pasión, brillantez, talento e ingenio de los maestros constructores», la colección Prestige presenta una estética alocada, configuraciones de hardware poco ortodoxas y más.

Un ejemplo de ello es la ‘57 Strat Journeyman Relic de inspiración holandesa construida por Vincent Van Trigt, que hace alarde de un cuerpo, diapasón y clavijero literalmente dignos de un museo creados por la artista y colaboradora de Custom Shop, Pamelina.

Fender Prestige Custom ’57 Strat Journeyman Relic ($31,575)

Aunque su estética Delft Blue y su apariencia antigua le dan un aire de fragilidad, como algo que exhibirías junto a un jarrón viejo, el instrumento promete la sensación de una Stratocaster vintage, con un núcleo que consta de un cuerpo de fresno seleccionado de dos piezas. y mástil de arce.

La igualmente llamativa Prestige Custom Fuzz Brain ’67 Tele Relic de Levi Perry es el ejemplo perfecto de la inclinación de la gama por combinar un aspecto salvaje con especificaciones aún más salvajes, y viene cargado con circuitos de delay, octave y fuzz.

Fender Prestige Custom Fuzz Brain ’67 Tele Relic ($10,350)

La guitarra, que básicamente funciona como una pedalera, cuenta con controles montados en golpeador y un diseño de cuerpo que rinde homenaje a George Harrison.

La visión artística de Pamelina se presenta una vez más en la Stratocaster ’69 de Dale Wilson, otra guitarra que funciona como una obra de arte de lujo gracias a su elegante obra de arte Acanthus Leaves.

Las imágenes premium se combinan con detalles premium, y el esfuerzo de Wilson también cuenta con pastillas personalizadas de cuerda manual Josefina y herrajes dorados.

Fender Prestige Custom ’69 Strat NOS ($24,400)

En cuanto al tema del hardware, otras dos Stratocaster, el modelo Thinline de Kyle McMillin y la HM de Andy Hicks, se centran menos en los acabados y más en la funcionalidad, y la primera presenta un diseño semihueco y un par de P-90.

Construida con el objetivo de ser «excepcionalmente distinta», la belleza Tear Drop Cherry Burst muestra contornos del cuerpo cuidadosamente configurados, un cuerpo de caoba selecto y contornos de la superficie exterior que se dice que son similares a las guitarras Gretsch.

Fender Prestige Custom Thinline Strat ($13,575)

Mientras tanto, la HM de Hicks parece ser una SuperStrat del más alto nivel: no solo tiene una configuración de doble humbucker, sino que también un trémolo de doble bloqueo Floyd Rose Original.

Fender Prestige Custom HM Strat ($14,100)

Todo lo anterior lleva al extremo la licencia artística que viene con la Colección Prestige, pero eso no quiere decir que algunos Maestros Constructores hayan puesto todos sus huevos en la canasta estética.

La Cabronita de Dave Brown y la Wood Bridge Strat de Austin Macnutt, por ejemplo, son un poco más apagadas en su apariencia, pero aún así ofrecen un montón del estilo de la Prestige Collection.

Fender Prestige Custom Wood Bridge Strat ($10,825)

La Wood Bridge Strat, como su nombre lo indica, ha sido equipada con un puente de madera, al igual que los botones, y la construcción sirve para «explorar el uso de materiales alternativos para el hardware».

La guitarra de seis cuerdas de Brown, por su parte, es una Cabronita a la antigua con algunas selecciones de madera selectas: tapa y fondo de olmo y mástil de peral. Otras especificaciones incluyen las pastillas TV Jones Power’Tron y Classic.

Fender Prestige Custom Cabronita ($11,975)




Fender Limited Edition Suona Collection

12 07 2023

Fender ha presentado la Suona Collection, una edición limitada que ofrece versiones Thinline de gama alta de su Telecaster, Stratocaster y Jazz Bass.

Los tres modelos de la serie comparten la misma estética. Con cierto aroma vintage, estos modelos fabricados en USA, vienen con acabado nitro Violin Burst, con pala a juego, golpeadores negros y el logotipo de Fender en dorado.

Los tres instrumentos también cuentan con construcciones similares. Son semihuecos, con fresno para el fondo y los aros del cuerpo, y pícea alpina italiana para las tapas.

Los mástiles son de arce flameado tostado, un tono profundo de caramelo, tallados en perfil moderno C, diapasón de ébano con radio compuesto 7,25″ a 9,5″, y se destaca por no tener marcadores de trastes.

A partir de ahí, tenemos algunas variaciones relacionadas con el hardware y las pastillas. La Stratocaster tiene una pastilla de bobina simple Suona de diseño personalizado en la posición del puente y un par de Custom ’69 Strat en las posiciones central y mástil, además, evidentemente, de un trémolo.

En cuanto a la Telecaster, su pastilla Suona de bobinado personalizado se combina con una Twisted Tele. Comparte el clavijero de estilo vintage de la Stratocaster, pero tiene el clásico puente Telecaster de tres selletas de latón compensadas para mejorar la entonación.

La colección Suona ya está disponible, con la Suona Stratocaster y Suona Telecaster a un precio de £2,799 / $2,999.





Joe Bonamassa lanzará «Blues Deluxe Vol. 2» en octubre

17 06 2023

Veinte años después del lanzamiento de su álbum más vendido, «Blues Deluxe», el próximo 6 de octubre Joe Bonamassa publicará «Blues Deluxe Vol. 2». Con dos originales nuevas y ocho versiones nuevas que abarcan algunos de los nombres más importantes del blues, desde Fleetwood Mac y Peter Green hasta Albert King, «Blues Deluxe 2» encuentra a Bonamassa regresando a sus raíces y dando nueva vida a las pistas clásicas.

“Si me hubieran dicho hace 20 años que mi carrera duraría lo suficiente como para ver el 20 aniversario de este pequeño disco llamado ‘Blues Deluxe’, estoy seguro de que me habría reído”, reflexiona Bonamassa. «‘Blues Deluxe’ fue mi última oportunidad después de que dos importantes sellos discográficos y mi agente de contratación me abandonaran. En ‘Blues Deluxe Vol. 2’, le pedí a mi gran amigo Josh Smith que produjera un disco para acompañar la edición de aniversario del primer álbum y, con suerte, demostrar un poco de cómo he progresado en los últimos 20 años. El contraste entre un engreído de 26 años y un establecido de 46 años es considerable. ¿El fuego sigue ardiendo como lo hizo? ¿Sigo tocando con hambre? ¿Soy lo suficientemente bueno como para rendir homenaje a mis héroes en todo el mundo? otra vez? La respuesta se encuentra en algún lugar de este álbum».

Smith afirma: «cuando Joe me pidió que produjera ‘Blues Deluxe Vol. 2’, supe de inmediato lo que quería lograr. Quería que los fans escucharan el Joe completamente natural y relajado que escucho cuando simplemente estamos tonteando tocando la guitarra».

Para marcar el anuncio, Bonamassa ha lanzado el último sencillo del álbum, «Twenty-Four Hour Blues», una reinterpretación vertiginosa de la canción clásica de Bobby «Blue» Bland, incluida en uno de los álbumes favoritos de Bonamassa de todos los tiempos, «Dreamer». La nueva versión presenta uno de los mejores solos de voz y guitarra de Bonamassa. «El solo de guitarra final es increíble», comenta Smith. «Sucedió en vivo en el piso y tiene algunas líneas profundas que probablemente nunca hayas escuchado a Joe tocar antes. La banda está absolutamente humeante, y Calvin Turner hizo un increíble arreglo de cuerdas y metales».

«Parte de mi acercamiento a estas nuevas grabaciones fue que quería ver si había madurado musicalmente a lo largo de los años y si había mejorado como intérprete», dice Bonamassa. «Estoy feliz de decir que soy mucho mejor cantante de lo que era hace 20 años, aunque todavía no me considero un ‘cantante’ legítimo, ahora puedo interpretar una melodía un poco mejor de lo que podía. en aquel momento.»

Tracklist:

01. Twenty-Four Hour Blues (originally performed by Bobby «Blue» Bland)
02. It’s Hard But It’s Fair (originally performed by Bobby Parker)
03. Well, I Done Got Over It (originally performed by Guitar Slim)
04. I Want to Shout About It (originally performed by RONNIE EARLE & THE BROADCASTERS)
05. Win-O (originally performed by Pee Wee Crayton)
06. Hope You Realize It (Goodbye Again) (original song written by Joe Bonamassa & Tom Hambridge)
07. Lazy Poker Blues (originally performed by FLEETWOOD MAC)
08. You Sure Drive A Hard Bargain (originally performed by Albert King)
09. The Truth Hurts (feat. Kirk Fletcher and Josh Smith) (originally performed by Kenny Neal)
10. Is It Safe To Go Home (original song written by Josh Smith)





Fender John 5 Ghost Telecaster

23 05 2023

Fender ha lanzado la muy esperada nueva guitarra signature de John 5, la Ghost de edición limitada, una Telecaster ridículamente elegante como ninguna otra actualmente.

La guitarra en sí, en desarrollo desde antes de 2019, ha sido objeto de mucha especulación desde hace un tiempo, ya que el nuevo guitarrista de Mötley Crüe la insinuó en numerosas ocasiones. No solo se le ha visto tocándolo en vivo, sino que también les dio a los fans una idea del hacha en julio pasado.

Ahora, el modelo blanco ha llegado en todo su esplendor, viene equipado con muchas de las especificaciones que los fans habían anticipado cuando se reveló por primera vez la existencia de la guitarra. Por supuesto, la guitarra tiene una estética acorde con su nombre, con la combinación de colores fantasmal Arctic White que abarca toda la guitarra, desde el cuerpo de aliso con borde rojo y el mástil de arce de una pieza, hasta el diapasón y el clavijero de 9,5” de radio.

En el apartado electrónico de la guitarra, un par de humbuckers DiMarzio D Activator, diseñados para «replicar el sonido de las pastillas activas en un formato pasivo», funcionan en conjunto con un selector de tres posiciones tipo toggle (ubicado en la parte superior del cuerpo), control de volumen maestro y un killswitch estilo arcade. Como detalles estéticos las arandelas del clavijero, cejuels, pastillas, boton de volumen (cursiosamente muy Gibson) y killswitch son de color rojo. Todo el hardware es cromado, y curiosamente el gopeador y la placa de control son una sola pieza.

Otras especificaciones incluyen clavijero de bloqueo de y un puente Tele de seis selletas de acero, y el paquete completo llega en un estuche rígido de tolex blanco personalizado que hace alarde del bordado interior John 5.

Es la última creación exclusiva del ex guitarrista de Rob Zombie con Fender, después del lanzamiento de un modelo Custom Shop Artist Series con acabado negro y la guitarra Squier J5 más asequible.

De su última belleza John 5 comentó: “he tocado Telecasters toda mi vida y poder diseñar la mía es un sueño hecho realidad. En lo que respecta al diseño, me inspiré en algunas de las colaboraciones anteriores de Fender, pero busqué crear un modelo que fuera visualmente impactante y cómodo para tocar. Fender me ayudó a diseñar una Telecaster que era diferente a todo lo demás en el mercado y el diapasón blanco fácil de tocar y el golpeador único son prueba de ello”.

La guitarra en sí está acompañada por una colección de accesorios de la marca, que comprende una correa de guitarra de cuero blanco con respaldo de gamuza roja, un cable de guitarra en Arctic White con extremos rojos moldeados y un paquete de púas de guitarra en relieve John 5. La John 5 Ghost ya está disponible por $2,999 y está limitado a 600 unidades.