Fuchs y Joe Bonamassa se asocian para lanzar el JB-ODS

24 11 2025

Joe Bonamassa es mundialmente reconocido por su inigualable destreza como guitarrista y también como un coleccionista de guitarras y amplificadores. Joe es un fanático de los amplificadores Dumble desde hace mucho tiempo, apreciados por su excelente claridad, sustain y sensibilidad al tacto. Inicialmente, Joe contactó con Andy para que le fabricara un amplificador «para estudio y pequeños conciertos en clubes locales». Andy es fan de JB desde hace mucho tiempo y muchos lo consideran uno de los discípulos modernos más respetados de los amplificadores de Howard Dumble.

Si bien los amplificadores Fuchs reflejan la inspiración de Dumble, también presentan cualidades únicas, muchas de las cuales surgieron de la experiencia de Andy como músico profesional. El Fuchs Overdrive Supreme original evolucionó al ODS-Classic, del cual se deriva el JB-ODS de Joe. Al seleccionar cuidadosamente el tipo y el valor de los diversos componentes, Andy ajustó el amplificador a lo que consideró que mejor representaría las preferencias de Joe.

Sorprendentemente, cuando Joe recibió el amplificador en el Bitter End de Nueva York, ¡sus primeras impresiones fueron increíbles!. Andy quedó sorprendido y complacido al descubrir que el amplificador no requería más ajustes. Joe solicitó un segundo amplificador, que era un reflejo perfecto del primero. Joe quedó tan satisfecho que decidió encargar a Fuchs la producción de este amplificador tan especial para comercializarlo exclusivamente a través de la tienda online de Joe Bonamassa.

Si bien el amplificador comparte el chasis y la básica del ODS-Classic, el combo JB-ODS 1×12 de 100 vatios incorpora el altavoz Celestion JB-85 de 12″, característico de Joe. El amplificador cuenta con dos amplificadores de ganancia: uno que potencia la parte frontal y mantiene los controles de tono en el circuito, y otro que los ignora. Un interruptor Brite de tres posiciones proporciona dos curvas de ecualización distintas, con una posición central de apagado. Un interruptor de profundidad ayuda a calentar las pastillas single coil, mientras que un interruptor de ecualización de tres posiciones incluye dos ajustes de ecualización con opción de bypass.

El amplificador cuenta con controles de agudos, medios y graves con un boost de medios seleccionable. También incluye de serie un bucle de efectos continuo que puede operarse en serie o en paralelo con efectos de pedal o de línea. Las salidas de altavoz para 4, 8 o 16 ohmios se encuentran en el panel trasero. El chasis de aluminio se refrigera mediante un ventilador de CC, que funciona silenciosamente y mantiene el amplificador frío toda la noche. En su interior, el amplificador combina una placa de circuito impreso y cableado punto a punto. La placa de alimentación cuenta con diodos rectificadores de alta velocidad y un regulador de pantalla para una mayor vida útil de las válvulas de potencia y una mayor dinámica. Cada válvula de potencia tiene un control de polarización independiente para una óptima vida útil y calidad de sonido. Todos los filamentos de las válvulas del preamplificador funcionan con CC regulada para minimizar el ruido. Toda la conmutación se realiza mediante relés alimentados por CC.

La reverb digital de 16 bits se realiza mediante un chip Spin Semiconductor (la mejor reverb digital moderna disponible) y cuenta con un control de tiempo de espera ajustable. Todas las válvulas son JJ’s seleccionadas por Ruby Tubes. Cada amplificador JB-ODS testado, reguladfo, medido y probado por Andy para que coincida con el prototipo del taller. La caja está construida en pino blanco con un revestimiento de tolex negro y está equipada con herrajes de primera calidad, la rejilla elegida por Joe y el logotipo de Fuchs. El amplificador incluye un pedal de 2 pulsadores, pero como está equipado con un conector Ethernet, se puede pedir un pedal Artist por separado a través de Fuchs si se desea. El panel trasero lleva una etiqueta firmada por Joe y Andy.





Seymour Duncan Joe Bonamassa Bolin Burst Humbucker Set

30 09 2025

Poseer una guitarra tocada por uno de tus ídolos musicales es una oportunidad única, que se vuelve aún más extraordinaria cuando el sonido del instrumento está a la altura de su legado. Joe Bonamassa ha sido fan durante mucho tiempo del gran Tommy Bolin, cuya cautivadora música en solitario y su trabajo con Deep Purple, James Gang, Billy Cobham y Zephyr influyeron en generaciones de guitarristas de rock y fusión.

Cuando Joe conoció a Johnnie, el difunto hermano de Tommy, le preguntó por una Gibson Les Paul de 1960 muy especial que Tommy había tocado a lo largo de su carrera. La Les Paul «Bolin Burst» fue comprada originalmente por David Brown, amigo y técnico de guitarras de Tommy, y se convirtió en su guitarra después de que le robaran su propia Les Paul Goldtop en un concierto de Zephyr. La guitarra cuenta con un golpeador único con la bandera estadounidense, pintado a mano por Brown a principios de los 70. Su intención era darle una interpretación estadounidense a la Union Jack de la Invasión Británica, tan común en las obras de arte de la época. También se extrajo un vibrato Bigsby de una Telecaster y se ajustó a la Les Paul a petición de Tommy para adaptarlo mejor a su estilo de interpretación. Dejando a un lado estas modificaciones, se reconoce que el excelente sonido de este instrumento se debe en gran medida a sus pastillas originales: un juego muy especial de humbuckers P.A.F.

Tras una exhaustiva búsqueda de 10 años, Joe logró encontrar y comprar esta guitarra única al mismísimo David Brown. Admirando las cualidades sonoras únicas de esta guitarra, Joe contactó con sus amigos de Seymour Duncan para que aplicaran ingeniería inversa a las pastillas P.A.F. y crearan su nuevo proyecto de pastillas. Seymour Duncan Custom Shop logró recrear con éxito el sonido icónico de las pastillas «Bolin Burst», y Joe y los herederos de Bolin las ponen ahora a disposición de todos.

El juego de humbuckers «Bolin Burst» de Joe Bonamassa utiliza imanes de Alnico 2 para replicar la dulce tonalidad vintage de la original. La pastilla del puente ofrece un sonido dinámico y potente, mientras que la pastilla del mástil resuena con calidez y claridad, especialmente con tu amplificador saturado favorito.

Envejecidas en la Seymour Duncan Custom Shop para que coincidan con el aspecto de las pastillas originales, las primeras 500 unidades de las “Bolin Burst” cuentan con placas inferiores firmadas por Joe y Seymour W. Duncan y están disponibles en un empaque numerado de edición limitada.

Una parte de las ganancias de cada juego de “Bolin Burst” se donará a la Fundación Tommy Bolin y al Fondo Conmemorativo Tommy Bolin.





Joe Bonamassa anuncia un álbum estelar que celebra la vida de BB King en el centenario del Rey del Blues

16 09 2025

BB King habría cumplido 100 años hoy, y para celebrar la ocasión, Joe Bonamassa ha anunciado un álbum estelar que celebra la vida y el legado del Rey del Blues.

Producido por Bonamassa con Josh Smith, BB King’s Blues Summit 100 se lanzará a través de KTBA Records el 6 de febrero de 2026, pero Bonamassa compartirá nuevos temas cada mes antes de su lanzamiento.

En total, incluirá 32 de los temas más famosos de King, con colaboraciones de artistas como Christone “Kingfish” Ingram, Slash, Shemekia Copeland, Marcus King, Kirk Fletcher, Larkin Poe, y la lista continúa. Bonamassa se esforzó al máximo para este álbum.

El más grande bluesman vivo, Buddy Guy, también está en la grabación. Hay muchísimas estrellas, pero como dice Bonamassa, BB King fue el centro del universo de la guitarra blues. Cuando se enteró de que no se había planeado ningún homenaje centenario para celebrar el legado de King, se puso manos a la obra.

“Muy pocas personas en la música definen el género en el que prosperan, y BB King es una de ellas”, dice Bonamassa. “Cuando BB estaba vivo y activo, era el blues: era el sol alrededor del cual giraban todos los planetas. Solo unos pocos artistas son el verdadero norte que guía el género en el que participaron, pero él era esa estrella brillante”.

Bonamassa lo confesó en 2021 cuando enumeró a los 10 guitarristas que lo dejaron atónito.

“Hablamos de alguien capaz de identificarse con una sola nota”, dijo. «Esas primeras grabaciones en vivo de principios de los 60: Live At The Regal, Blues Is King… ¿cuando tenía ese sonido estéreo Gibson rebosante de reverb? Para mí, ese era el arquetipo del blues eléctrico. Sumado a la calidad del material y su forma de cantar, fue simplemente una proeza. Y tan increíblemente potente».

El proyecto cuenta con la aprobación de los herederos de King, cuyo presidente, Vassal Gradington Benford III, señaló que el legado del difunto bluesman no residía solo en la música en sí, sino en el mensaje que la inspiraba, su «espíritu de amor» y su don para unir a la gente.

«Esta colección continúa su legado para que nuevos públicos puedan seguir sintiendo el corazón, el alma y la humanidad del Rey del Blues», afirma.

Bonamassa sin duda se identifica. Es la prueba viviente del legado generacional de BB King. Cuando era un jovencito, bueno, con tan solo 12 años, abrió el concierto de King, quien vio algo en el joven Bonamassa y lo tomó bajo su protección.

“Fue mi mentor”, dice Bonamassa. “Pero no fui el único. Todos a su alrededor tienen la misma historia sobre lo amable que era B.B. y cómo acogió a las nuevas generaciones”.

Esa nueva generación de blueseros está presente en el BB King’s Blues Summit 100. Aquí les dejo algunos nombres más: Eric Gales, Gary Clark Jr, Warren Haynes, Chris Buck.

“El único deseo de BB era: ‘Hagan lo que puedan para mantener vivo el blues’”, dice Bonamassa. “Bueno, espero que este álbum le dé un impulso a su legado, y al legado del blues”.

BB King seguramente lo habría aprobado.

Los primeros cinco temas del Blues Summit 100 de BB King ya están disponibles en streaming. El álbum está disponible para preordenar en todos los formatos a través de Joe Bonamassa.

B.B. King’s Blues Summit 100 tracklist:

Disc 1:
1. Paying The Cost To Be The Boss feat. Christone “Kingfish” Ingram
2. Don’t Answer The Door feat. Marcus King
3. To Know You Is To Love You feat. Michael McDonald, Susan Tedeschi & Derek Trucks
4. Let The Good Times Roll feat. Kenny Wayne Shepherd & Noah Hunt
5. Sweet Little Angel feat. Buddy Guy
6. When It All Comes Down (I’ll Still Be Around) feat. Larry McCray
7. When Love Comes To Town feat. Slash, Shemekia Copeland & Myles Kennedy
8. The Thrill Is Gone*
9. Watch Yourself feat. Jimmie Vaughan
10. Why I Sing The Blues feat. Bobby Rush
11. Sweet Sixteen feat. Jimmy Hall & Larry Carlton
12. Don’t You Want A Man Like Me feat. Larkin Poe
13. I’ll Survive feat. Keb’ Mo’
14. Heartbreaker feat. Trombone Shorty & Eric Gales
15. There Must Be A Better World Somewhere feat. George Benson
16. Chains And Things feat. Gary Clark Jr.

Disc 2:
1. How Blue Can You Get feat. Warren Haynes
2.. You Upset Me Baby feat. Chris Cain
3. Ghetto Woman feat. Ivan Neville
4. Night Life feat. Paul Rodgers
5. Ain’t Nobody Home feat. Jade MacRae & Robben Ford
6. Bad Case Of Love feat. Joanne Shaw Taylor
7. Never Make A Move Too Soon feat. Dion
8. Three O’Clock Blues feat. Marc Broussard
9. Think It Over feat. Train & Chris Buck
10. It’s My Own Fault feat. Kim Wilson
11. Every Day I Have The Blues feat. D.K. Harrell
12. Please Accept My Love feat. John Nemeth
13. So Excited feat. Aloe Blacc
14. When My Heart Beats Like A Hammer feat. Dannielle De Andrea
15. Playin’ With My Friends
16. Better Not Look Down feat. Kirk Fletcher

* Special guests for this track will be announced soon

Su música, su legado y su querida Lucille siguen marcando la vida de generaciones de músicos y aficionados de todo el mundo.

Y como no podía ser de otra forma, Gibson se une a las celebraciones del centenario creando este modelo único de Gibson Custom Lucille Legacy con un acabado Purple Sparkle como homenaje.





JHS NOTADÜMBLË: hazte tu propio Dumble

6 05 2025

Cuando el JHS NOTAKLÖN salió al mercado en noviembre de 2023, los kits para ensamblar un clon del Klon se vendieron como pan caliente. No se necesitaban habilidades de soldadura, sin riesgo de lesiones, con instrucciones bien escritas…

Después del Klon, uno de los santos griales de los pedales de overdrive, si no el santo grial, JHS ahora adopta el sonido de los legendarios amplificadores Dumble con dos canales: limpio y overdrive.

El primero supuestamente está basado en un Dumble Small Special. Este amplificador boutique, difícil de encontrar y carísimo, apareció hace poco cuando John Mayer tocó con The Dead, medio escondido tras una pequeña cortina roja. En modo overdrive, el pedal se basa en otro amplificador Dumble, probablemente un Overdrive Special, como el que Santana, Joe Bonamassa, Eric Johnson y muchos otros usaron y veneraron.

El paquete JHS NOTADÜMBLË incluye instrucciones de montaje al estilo IKEA, la carcasa metálica blanca, los cinco potenciómetros, la placa de circuito y todos los cables y tornillos necesarios. Como toque irónico «para mayor realismo», también se incluye un tubo de Goop.

Este pegamento negro tiene una larga tradición entre los fabricantes de pedales y amplificadores. Muchos lo usaban para pegar y ocultar los circuitos de sus productos y así disuadir a los imitadores. Y ahora, el Goop también está disponible para el JHS NOTADÜMBLË, que ofrece esa auténtica sensación Dumble.

Una vez armado, el pedal ofrece cinco controles: tres para el canal de distorsión y dos para el canal limpio. Puedes cambiar entre los dos canales usando el pequeño interruptor negro etiquetado como «Channel». En el canal limpio, se pueden ajustar los niveles de entrada y salida, mientras que en el canal overdrive, el control de ecualización adicional proporciona un filtro paso bajo como tercer control para atenuar las frecuencias agudas.

Sin olvidar el pequeño control de presencia, que solo se puede usar directamente en la placa de circuito para potenciar los agudos de la señal de entrada. El kit está disponible directamente en JHS por 106,95€, más 19,95 euros de gastos de envío.

Si te encanta el sonido overdrive del Dumble pero no te apetece experimentar, tienes una amplia gama de modelos listos para usar. Universal Audio, por ejemplo, ofrece el UAFX Enigmatic ’82 Overdrive, una versión de pedal con un sonido excelente. También cabe destacar el Wampler Euphoria y el elegante Lovepedal Hermida Zendrive.





Joe Bonamassa anuncia nuevo álbum «Breakthrough» y comparte la canción principal

26 04 2025

Joe Bonamassa se encuentra en plena gira europea, pero la superestrella de la guitarra blues no es uno de los artistas más dedicados del mundo del espectáculo en vano. El alcalde de Nerdville anunció hoy su nuevo álbum de estudio, Breakthrough, y compartió la canción principal (y su letra) en YouTube.

Breakthrough, la canción y el álbum, fue producido por Kevin «The Caveman» Shirley, colaborador habitual de JoBo.

Bonamassa es conocido como bluesman, pero su estilo es muy diverso, con referencias al rock clásico, al funk, al R&B clásico e incluso al progresivo. Y eso sin contar su trabajo con el supergrupo de rock Black Country Communion, con el que tiene un montón de fechas programadas para este verano.

Pero esta vez Shirley nos promete algo diferente. El superproductor comentó lo siguiente: “creo que este álbum, Breakthrough, marca un cambio en el estilo de la producción discográfica de Joe Bonamassa”, dice Shirley. “Si bien hay muchos solos de guitarra en este disco, su énfasis se ha centrado principalmente en las canciones. Cada vez que Joe emprende un nuevo proyecto discográfico, ¡parece acceder a una parte diferente de su vasto repertorio de géneros musicales desde la gramola que lleva en la cabeza! Este álbum es un viaje musical alrededor del mundo: del funk de Little Feat al swing tejano, del hard rock potente a las canciones acústicas de cantautor”.

Breakthrough sigue a Still Walking With Me y Shake This Ground y fue compuesta por otro de los colaboradores habituales de Bonamassa a lo largo de los años, Tom Hambridge. El tema habla de «transformación, persistencia y soltar el peso que nos frena», y quizás aprovecha la oportunidad para mostrar lo que Shirley quería transmitir.

«Breakthrough» track listing:

01. Breakthrough
02. Trigger Finger
03. I’ll Take The Blame
04. Drive By The Exit Sign
05. Broken Record
06. Shake This Ground
07. Still Walking With Me
08. Life After Dark
09. You Don’t Own Me
10. Pain’s On Me





«Live – From Baloise Session» de Gary Moore se lanzará en mayo

20 03 2025

Provogue lanzará «Gary Moore Live – From Baloise Session» el 23 de mayo. El álbum se lanzará en CD/Blu-ray, 2LP azul y también en marble yellow flame (exclusiva web), además de estar disponible digitalmente.

No lo sabíamos entonces, pero cuando Moore subió al escenario para la Baloise Session el 13 de noviembre de 2008, faltaban menos de tres años para su prematura muerte a los 58 años. Sin embargo, esta actuación tan especial, grabada para la «Live – From Baloise Session», nos recuerda que el guitarrista tocó con una destreza insuperable y un alma desbordante, hasta el final.

Es difícil imaginar una mejor muestra del talento de Moore que la Baloise Session. Lejos del barro y la mezcolanza de un festival tradicional, el evento celebrado en Basilea, Suiza (antes conocido com AVO Session), es un encuentro íntimo con artistas de primera línea, donde los amantes de la música más exigentes se sientan en mesas iluminadas, inspiradas en los antiguos clubes nocturnos de Nueva York, disfrutando de la música sin distracciones.

Desde Ray Charles y James Brown hasta Elton John y Eric Clapton, una invitación a la Baloise Session es el sello de un gran músico de todos los tiempos, y sin duda Moore se encuentra entre ellos.

Gary Moore, a toda máquina, fue simplemente el mayor espectáculo del rock and roll. Desde sus años de formación en las tablas a finales de los 60 en Dublín con Skid Row, pasando por sus virguerías de los 70 con Thin Lizzy, hasta una carrera en solitario en constante evolución que reescribió el blues, el rock, el metal y más, el irlandés afrontó cada concierto como si fuera el primero y el último, dejando atrás su venerada reputación y ganándose de nuevo su lugar entre los grandes.

Un solo setlist nunca podría abarcarlo todo. «Live From Baloise Session», sin embargo, es una condensación apretada y resumida de todo lo que convirtió a Moore en el maestro del blues, alcanzando todos los estándares que se esperan de un concierto en directo de finales de la década de este artista inmortal.

Sin alardes ni fanfarrias, el líder de la banda, sale de los escenarios, conecta su Les Paul a dos Marshall y arranca «Oh, Pretty Woman» (la ardiente versión de Albert King que fue uno de los momentos culminantes de «Still Got The Blues»). Como declaración de intenciones, es punzante, y mientras Moore suaviza y estrangula su primer solo de la noche, recuerdas la sabia observación de Joe Bonamassa: «la forma en que Gary abordaba los solos era como poner un ladrillo en el acelerador de un coche: el ladrillo caía, ¡y él no paraba!».

Con una Gibson ES335, Moore se lanza entonces a su propio «Since I Met You Baby» (un ritmo con ritmo de «After Hours» de 1992, cuya versión de estudio contó con la participación de B.B. King).

Esta clásica interpretación de Baloise Session sirve como recordatorio de todo lo que el irlandés hizo en vida para dejar su amado género en óptimas condiciones. Artistas como Gary Moore ya no volverán, pero mientras su música inmortal suene, él sigue entre nosotros, con su poder intacto.

Tracklist de «Gary More Live – From Baloise Session»:

01. Oh, Pretty Woman
02. Since I Met You Baby
03. Thirty Days (To Come Back Home)
04. I Love You More Than You’ll Ever Know
05. Don’t Believe A Word
06. Still Got The Blues
07. Walking By Myself
08. The Blues Is Alright





Seymour Duncan y Joe Bonamassa lanzan las Joe Bonamassa «Greenburst» Stratocaster Pickup Set

18 02 2025

Las Fender Stratocaster anteriores pre-CBS han cautivado durante mucho tiempo la mística y la imaginación de los mayores fans de Fender. A principios de 1964, Fender había comenzado a construir sus pastillas Strat con un acabado gris plano, y estas pastillas con base gris de fondo eran conocidas por su sonido notablemente potente y su mayor salida. Encontrar una Strat pre-CBS con estas pastillas poco comunes puede ser un desafío.

Sin embargo, como descubrió Joe Bonamassa, a veces mirar más allá de la originalidad de una guitarra puede llevar a descubrir un ejemplo verdaderamente excepcional. La Stratocaster de Joe de 1964 comenzó su vida con un acabado sunburst de tres tonos y pastillas con base gris de serie, pero fue restaurada con un exclusivo «Greenburst», que cautivó a Joe al instante. Con las pastillas de sonido potente, la gran facilidad de ejecución y el aspecto llamativo, Joe supo que era «una estrella instantánea».

Por suerte para los guitarristas de todo el mundo, Joe Bonamassa ha vuelto a colaborar con Seymour Duncan Custom Shop para ofrecer el sonido mágico de uno de sus instrumentos favoritos a través de un nuevo juego de pastillas Strat con base gris. Las Joe Bonamassa «Greenburst» Stratocaster Pickup Set  está fabricado con cableado de época e imanes alnico V escalonados. La parte inferior gris está impresa con la firma de Joe, y los primeros 500 juegos incluyen un embalaje de edición limitada y un certificado de autenticidad firmado por Joe y Seymour W. Duncan.

Los fans de Joe Bonamassa han visto a la Greenburst Strat iluminar el escenario en la gira con Joe, y ahora el potente sonido de “la guitarra más genial y horrible” de la colección de Joe puede estar en tu Strat.





NAMM 2025: The Joe Bonamassa Greenburst Stratocaster Pickup Set

25 01 2025
  • Imanes Alnico 5 escalonados de la época para un sonido auténtico de 1964
  • Fondo gris característico con la firma de Joe Bonamassa impresa en tampografía
  • Cableado de estilo vintage para una reproducción tonal precisa
  • Embalaje de edición limitada con un certificado de autenticidad firmado por Joe Bonamassa y Seymour W. Duncan (solo los primeros 500 juegos).

Pastilla de mástil DCR: 6,62 k
Pastilla central DCR: 5,86 k
Pastilla de puente DCR: 5,86 k





NAMM 2025: AmpRx lanza Brownie, una fuente de alimentación que optimiza el voltaje de tu amplificador

21 01 2025

AmpRx ha presentado Brownie, una fuente de alimentación optimizadora de voltaje diseñada para brindarle a tu amplificador de válvulas exactamente lo que necesita para rendir al máximo.

AmpRx ya ha fabricado atenuadores de voltaje para amplificadores de válvulas. Su serie Brown Box ofrecía una opción para aquellos que buscaban el «Brown Sound» de Eddie Van Halen, la oportunidad de ajustar su propio voltaje reducido por Variac, hacer funcionar tu cabezal Marshall al 10 y aplicar un MXR Phase 90 al gusto.

Brownie también puede hacer eso. Pero esto es diferente, porque Brownie es el primero de su tipo que le permite ajustar exactamente el voltaje que necesitas, lo que le permite aumentar o disminuir «con precisión voltio por voltio» el suministro a su amplificador de válvulas.

Esto significa que sabe exactamente qué energía se está alimentando a su amplificador; será siempre la misma, en cualquier lugar donde toques. Pregúntale a cualquier músico de gira (o mejor aún, pregúntale a su técnico de guitarra) y te dirán que una noche tu amplificador puede sonar increíble y otra noche puede faltar algo. A menudo, eso se debe al voltaje.

Kirk Hammett de Metallica causó un poco de revuelo cuando le dijo a que los Marshall sonaban mejor cuando se usaban en el Reino Unido: “si enchufas un Marshall directamente a la pared en Londres, sonará un 30 por ciento mejor que el mismo Marshall conectado a la pared en Estados Unidos”, dijo. “Todo tiene que ver con el voltaje. ¡Y me volvería loco porque sonaría diferente de un espectáculo a otro!”.

Joe Bonamassa lo respaldó en eso. Y ese es un ejemplo en el que el Brownie podría ayudar, permitiendo a los músicos ajustar el voltaje exacto noche tras noche.

AmpRx no solo promete un sonido y un rendimiento consistentes del amplificador de válvulas en tu vida, sino que también dice que alimentarlo con el voltaje correcto de manera constante puede extender la vida útil de tu equipo.

El diseño es simple: un control y una pantalla de visualización digital. Puedes disminuir el voltaje en incrementos de 1 V, aumentarlo en incrementos de 3 V y 5 V. Y hay opciones de fusibles de 2A y 4A para que coincidan con tu amplificador de guitarra.

Brownie es compatible con amplificadores de válvulas modernos y antiguos por igual. Está cableado a mano en Nashville, Tennessee, está disponible ahora y tiene un precio de $299.





Los nuevos propietarios de Dumble dispuestos a fabricar de nuevo amplificadores…y más

28 10 2024
Alexander Dumble con algunos de sus amplificadores

Los amplificadores Dumble son algunos de los equipos vintage más difíciles de conseguir y buscados que han existido en el mundo de la guitarra, pero pronto podrían volverse mucho más asequibles si se cree en los últimos avances.

Ninguna otra marca de amplificadores de guitarra tiene el mismo nivel de misticismo que Dumble, la firma fundada por el difunto Howard Alexander Dumble. A lo largo de su carrera, Dumble construyó y personalizó personalmente una serie de amplificadores para muchos músicos de alto perfil.

Se sabe que Stevie Ray Vaughan, John Mayer, Kenny Wayne Shepherd, Lowell George, Joe Bonamassa, Robben Ford y otros han utilizado amplificadores de válvulas Dumble, que muy, muy raramente aparecen en el mercado vintage o en el circuito de coleccionistas… y si lo hacen, suele ser con precios astronómicos (concretamente, el que aparece en la imagen inferior, alcanzó los 255.000€)

Esto se debe tanto a la escasez de oferta (se dice que solo se fabricaron 300), como al hecho de que todos fueron hechos a mano por el propio Dumble. Originalmente, se diseñaron para una clientela de primera línea, se configuraron específicamente para responder a su propio estilo de interpretación y no se podían comprar de serie en un inventario más amplio.

Ahora, eso podría estar a punto de cambiar: existe un dominio de sitio web oficial registrado bajo la marca Dumble (http://www.dumble.com/) que ha confirmado prácticamente que los nuevos amplificadores Dumble (así como productos completamente nuevos) están en camino.

En una declaración, los nuevos propietarios de Dumble dicen que seguirán «fabricando y vendiendo amplificadores Dumble», así como desarrollando «nuevas y emocionantes líneas de productos».

Sin embargo, lo más notable es el hecho de que la declaración revela que los supervisores actuales de Dumble tienen acceso a «esquemas… y bases de datos de todos los amplificadores Dumble auténticos que hayan existido».

«Si bien los falsificadores siempre han intentado replicar los amplificadores meticulosamente elaborados por el genio Alexander Dumble, no es sorprendente que ninguno haya estado ni cerca de tener éxito», dice la declaración.

“Desafortunadamente, después de su fallecimiento el año pasado, la proliferación de este tipo de malhechores se ha expandido. En un esfuerzo por proteger la marca icónica y a los clientes actuales y futuros de los productos y servicios de Dumble, se creó este sitio web para que sirva como un recurso confiable para todo lo relacionado con Dumble. Dumble.com es mantenido por el sucesor de la empresa del Sr. Dumble, que posee todos los derechos de propiedad intelectual asociados con los amplificadores Dumble, incluidas las marcas comerciales, los esquemas y otros secretos comerciales, junto con los registros y las bases de datos de todos los amplificadores Dumble auténticos que hayan existido, suficientes para verificar su autenticidad. Además de seguir fabricando y vendiendo amplificadores Dumble, se están desarrollando nuevas y emocionantes líneas de productos y servicios… todos los cuales son y seguirán honrando el legado del Sr. Dumble (aunque al estilo misterioso de “Dumble”).”

La noticia ya había sido insinuada en un vídeo anterior de Norm Harris, de Norm’s Rare Guitars, en el que Norm afirma: “mis queridos amigos Drew Berlin y Matt Swanson ahora son los dueños de la empresa y van a fabricar muchos amplificadores Dumble realmente buenos”.

Naturalmente, esta nueva aventura será recibida con cierto escepticismo. Los Dumble originales se consideraban tan especiales porque fueron fabricados a mano por el propio Dumble. ¿Pueden estas posibles reediciones considerarse realmente Dumbles si no se crearon en las mismas circunstancias?.

Claro, puede que tengan el nombre de la marca, pero Alexander Dumble, el pilar detrás del éxito de la marca de amplificadores, no está para prestar su ahora legendario oído y supervisar la producción.

El acceso a secretos comerciales y a un archivo de esquemas de amplificadores sin duda ayudará, y aunque el sitio web ha sugerido que se utilizarán para ayudar a verificar la autenticidad de los Dumble existentes, se presta a otra pregunta: ¿podría la marca eventualmente reeditar amplificadores basados ​​en los que se crearon para la clientela famosa de Dumble?.

De cualquier manera, la nueva propiedad parece decidida a preservar el legado de Dumble de la manera más apropiada posible, al mismo tiempo que potencialmente les da a los guitarristas un mayor acceso a uno de los amplificadores de guitarra más legendarios de la historia.