Gibson Gives, su división filantrópica, que apoya a músicos de todo el mundo a través de la educación musical y de iniciativas de salud y bienestar, se han asociado con Julien’s Auctions para la subasta anual ‘Played, Worn & Torn’. Los interesados de todas partes del mundo pueden empezar a pujar a partir de hoy en la página en línea JuliensAuctions.com, en donde encontrarán más de 800 guitarras y objetos musicales de colección. La sección Gibson Gives de la subasta ‘Played, Worn & Torn’ presenta 15 lotesúnicos de guitarras Gibson usadas en diferentes escenarios y firmadas a mano por leyendas de la música. Los fans pueden poseer un pedazo de la historia de la música y pujar por estas guitarras exclusivas tocadas y firmadas a mano por artistas legendarios.
Kirk Hammett toca la guitarra SG CEO#4, de Gibson, en el concierto ‘Back to the Beginning’, en honor a Black Sabbath, el 5 de julio de 2025 en Birmingham
Fher Olvera, vocalista y líder de Maná; César Gueikian, presidente y director ejecutivo de Gibson, tocando la Flying V Custom CEO#8, de Gibson, y Sergio Vallín, guitarrista principal de Maná
Todas las ganancias procedentes de las guitarras Gibson Gives subastadas en ‘Played, Worn & Torn’ serán canalizadas a través de Gibson Gives, fundación que está comprometida con mejorar el mundo mediante el apoyo a organizaciones sin fines de lucro y el desarrollo de programas en todo el mundo para impulsar a los músicos a través de la educación musical e iniciativas de salud y bienestar. El cien por ciende las donaciones recibidas y propias de Gibson Gives son destinadas a difundir el don de la música. En los últimos cinco años, Gibson Gives ha recaudado más de cinco millones y medio de dólares y ha facilitado cincuenta y dos millones y medio de dólares en fondos para socios benéficos mediante donaciones de productos y contribuciones significativas en todo el mundo.
Gibson Custom Explorer en acabado en Ebony, firmada por los integrantes de la banda Cheap Trick
Lzzy Hale tras firmar a mano su Kramer Voyager en el Gibson Garage de Nashville
Gibson Les Paul Custom 70s, en color Ebony, que fue utilizada en el escenario y firmada a mano por los integrantes de la banda Rise Against
Haga clicaqui para conocer todos los detalles de los 15 lotes de guitarras donados para la subasta ‘Played, Worn & Torn’, de Gibson Gives x Julien’s Auctions. En el mismo enlace puedes pujar desde hoy y hasta el próximo 20 de noviembre.
Gibson Les Paul Standard 60s, firmada a mano por Pat Benatar y Neil Giraldo
Gibson ES-345, en acabado Dark Walnut firmada por los integrantes de la banda Imagine Dragons
En junio se anunció que Gibson y el actor Michael J. Fox habían iniciado una búsqueda mundial de la icónica guitarra Cherry RedES-345 desaparecida, que aparece en Regreso al Futuro.
Gibson anuncia indica que habrá algo el 21 de octubre. La publicación en redes sociales muestra una ES-345 color rojo cereza envuelta en humo, apoyada contra el DeLorean DMC-12, que también funciona como máquina del tiempo en la película. «Circuitos temporales programados para el 21 de octubre de 2025», dice el pie de foto.
El pasado 20 de agosto ya publicamos un avance de la noticia: link
«La guitarra siempre ha sido una parte importante de mi vida», comentó Fox. «Cuando hablamos de la escena de ‘Encantamiento Bajo el Mar’ en Regreso al Futuro, me senté con el director de fotografía y el coreógrafo y les dije que quería improvisar con todos mis guitarristas favoritos, como Jimi Hendrix detrás de la cabeza, Pete Townshend haciendo un molino de viento y el tapping de Eddie [Van Halen]. Fue genial que estuvieran abiertos a eso, y lo dejamos todo ahí».
«Estoy muy contento con la escena porque fue una expresión de mi amor por la guitarra y por todos los grandes guitarristas. No me había dado cuenta de la influencia que tuvo en la gente. John Mayer dijo: ‘Toco la guitarra por ti’, y Chris Martin dijo lo mismo, y me alegra que la llevaran más lejos que yo; se tomaron la molestia de ser muy buenos guitarristas. Me encanta la guitarra y me encanta la película».
El director ejecutivo de Gibson, Cesar Gueikian, añadió: «este es uno de los momentos más emocionantes en Gibson para mí. Regreso al Futuro es una de las películas más importantes y significativas de mi vida, y la escena del baile escolar me marcó profundamente».
Si necesitas recordar esa clásica escena del baile escolar, puedes verla a continuación:
Las pastillas de la Artist Collection de Gibson Pickup Shop se crean en colaboración con algunos de los artistas más influyentes del mundo, incluyendo leyendas que moldearon los sonidos que sentaron las bases de la música moderna, así como algunos de los músicos más innovadores de la actualidad que siguen moldeando el sonido. Gibson continua su colaboración con Tony Iommi, el legendario guitarrista de Black Sabbath, con el lanzamiento de la Tony Iommi Signature Humbucker.
El legendario trabajo de Tony Iommi con la guitarra, su potente sonido y sus innovadores álbumes sentaron las bases del heavy metal e inspiraron a innumerables otros géneros. Su música y su legado son reconocidos en todo el mundo, y a finales de los 90, Gibson se asoció con Tony para crear su primera pastilla signature. Hoy, la humbucker original de Gibson hace su esperado regreso.
La humbucker Tony Iommi cuenta con una configuración exclusiva de potentes imanes cerámicos y Alnico 2, junto con bobinados únicos, que le otorgan el increíble tono y sustain que han hecho que el trabajo de Tony con Black Sabbath sea reconocible al instante. Con un tono potente y un sustain increíble, con una claridad cristalina, incluso con distorsión total, la Tony Iommi Humbucker está completamente encerada y recubierta de epoxi para una protección absoluta contra la realimentación no deseada. El cableado de 4 conductores permite el funcionamiento en serie, paralelo y con bobina dividida.
«¡Estoy muy emocionado de que Gibson vuelva a traer mi humbucker signature! ¡Se estaba volviendo bastante difícil de encontrar!», dice Tony Iommi.«Esta pastilla surgió después de pasar mucho tiempo en Nashville, experimentando con diferentes configuraciones para conseguir el tono y sustain perfectos en mis guitarras favoritas. Teníamos que asegurarnos de que funcionara con mis cuerdas de calibre fino y afinaciones graves, pero que a la vez tuviera una gran pegada, y el resultado ha sido una salida impresionante. También están en mis guitarras signature, y no podría estar más satisfecho con el resultado.»
“Las instalé personalmente en una de mis guitarras Gibson hace 15 años y me impresionó el inconfundible sonido de Tony Iommi y Black Sabbath que conseguí”, explica Cesar Gueikian, presidente y director ejecutivo de Gibson. “Tienen una estética impecable y una cubierta de pastilla única, y estamos encantados de traer de vuelta la humbucker característica de Rifflord para seguir rindiendo homenaje a Tony”.
El director ejecutivo de Gibson, Cesar Gueikian, ha anunciado el lanzamiento de una réplica Custom Shop de la ES-345 que Marty McFly, interpretado por Michael J. Fox, tocó en Regreso al Futuro, y Gueikian también ha insinuado una versión de Epiphone.
La ES-345 de McFly es la guitarra eléctrica que todo el mundo busca. Ha estado desaparecida desde que la película de Robert Zemeckis terminó en 1985, y en junio, Gibson lanzó su campaña para encontrarla y devolverla a Fox.
La búsqueda es global. Ha habido miles de pistas. Y, sin embargo, el paradero de esta guitarra sigue siendo un misterio.
Mark Agnesi, director de experiencia de marca de Gibson, desmintió el rumor. «No, todavía no lo hemos encontrado».
La búsqueda continúa. En su última actualización, Agnei instó a la gente a seguir buscando y reveló que Gibson había reclutado a los periodistas de investigación que encontraron el bajo Höfner 500/1 de Sir Paul McCartney.
También se recordó que esta ES-345 en particular presenta una anomalía interesante en la especificación: en el traste 12, tiene una incrustación sólida de MOP en paralelogramo, mientras que todas las demás están divididas. Normalmente, esa incrustación también está dividida en el traste 12.
Gueikian adelantó el lanzamiento de la réplica de la Custom Shop ES-345 con un «¡Genial Scott! ‘Heavy'», pero incluso sin la referencia, habríamos sabido exactamente qué sería de esta guitarra.
Todas alineadas en la fábrica de Nashville, todas lucían ese acabado Cherry y la incrustación de paralelogramo sólido en el traste 12. Y se veían bien.
Un vistazo más de cerca en la segunda foto revela algunos detalles más y, en sintonía con la temática de Regreso al Futuro, una anomalía temporal. Gibson la llama ES-345 de 1955, pero ¿cómo era posible si la ES-345 se presentó en 1959?
Bueno, Gibson claramente opera en tiempo ficticio; 1955 fue la fecha que Marty McFly recordó, cuando interpretó Earth Angel y deslumbró al público con una versión espectacular de Johnny B. Goode de Chuck Berry durante la escena de baile «Enchantment Under the Sea».
Estas fotos revelan que se ha desplegado la experiencia del Murphy Lab de Gibson Custom Shop. Estas réplicas tendrán herrajes de oro envejecido.
Mientras tanto, Gibson sigue buscando información. El misterio sigue sin resolverse. En su última actualización, Agnesi admitió que desconocían el número de serie de la guitarra. Ni siquiera sabían de qué año era, si 1960 o 1961.
“Si tienen guitarras en casa, tus padres, abuelos, abuela, tocaban la guitarra en aquella época. Hay guitarras por el barrio, o lo que sea. Abran los estuches y échenles un vistazo, aunque no sepan lo que están viendo”, dijo Agnesi. “Abran los estuches, tomen una foto y envíennos las fotos y la información”.
Si tienen alguna información sobre el paradero de la ES-345 original de Marty McFly, envíenla a Lost To The Future.
Agentes de la oficina de Aduanas y Protección Fronteriza de Estados Unidosy especialistas en importación asignados al puerto marítimo de Los Ángeles/Long Beach, junto conagentes especiales de Investigaciones de Seguridad Nacional de Estados Unidos, investigadores del Departamento del Sheriff del Condado de Los Ángeles y empleados de Gibson, anunciaron la incautación de más de 3.000 guitarras Gibson falsificadas.
“Estamos agradecidos por el arduo trabajo que nuestros oficiales de CBP de Estados Unidos, los agentes especiales de HSI y los investigadores del Departamento del Sheriff del Condado de Los Ángeles están haciendo para detener las falsificaciones”, dijo César Gueikian, director general de Gibson.“Nuestra alianza está diseñada para ayudar a que todas las agencias trabajen juntas para proteger a los consumidores y a nuestros fans para que no sean engañados y compren instrumentos falsificados. El anuncio de ayer nos da la esperanza de que estamos en el camino correcto, trabajando juntos como socios. A nuestros amantes de la música y clientes, sin importar qué marca estadounidense decidan comprar, les recomiendo que siempre compren directamente de la fábrica o de distribuidores autorizados. Nuestro compromiso es proteger al consumidor y brindarle las herramientas para que la experiencia de tocar guitarra y hacer música sea la experiencia más increíble”.
Durante más de 130 años, Gibson, la icónica marca de instrumentos estadounidense, se ha dedicado a producir instrumentos que cumplan con los más altos estándares de calidad y artesanía. Todos los instrumentos Gibson son fabricados a mano en Estados Unidos en los talleres de Nashville (Tennessee) y en Bozeman (Montana).
Cesar Gueikian de Gibson, Randall Smith de Mesa/Boogie y JC Curleigh de Gibson, fotografiados cuando Gibson adquirió la marca en 2021
Gibson ha anunciado que Randall Smith, el legendario fundador de amplificadores que ideó la marca de amplificadores de guitarra Mesa/Boogie, ha dejado su puesto como diseñador maestro y pionero de la empresa.
Los rumores sobre la marcha de Smith se difundieron durante el fin de semana, y ahora Gibson ha anunciado oficialmente que se separará del influyente diseñador de amplificadores boutique, que se incorporó inicialmente después de que Gibson adquiriera Mesa/Boogie en 2021.
Mesa/Boogie Mark VII
“Estoy increíblemente agradecido por las ideas pioneras de Randy, su diseño y su confianza en Gibson”, afirma el director ejecutivo de Gibson, Cesar Gueikian. “El ADN de Randy siempre estará presente y, durante las últimas décadas, ha formado a la nueva generación de diseñadores que han marcado el camino de los amplificadores Gibson y MESA/Boogie. A medida que evolucionamos nuestra colección de amplificadores Gibson, incluidas nuestras marcas Gibson y MESA/Boogie, Randy y sus ideas de diseño originales seguirán inspirándonos para fabricar los mejores amplificadores y de la más alta calidad que hayamos fabricado jamás”.
Doug West, director de I+D de Mesa/Boogie, añade: “pocos en este mundo tienen la oportunidad de recibir orientación y entrenamiento para alcanzar la excelencia y rendir al máximo nivel personal de la forma en que nuestro equipo de diseño y todos los que trabajamos en MESA/Boogie lo han hecho bajo su tutela. Randy nos deja en una buena posición para continuar con su legado y tradición de excelencia”.
En el comunicado no se proporcionó ninguna declaración del propio Smith.
Smith lanzó Mesa Engineering por primera vez a fines de los años 60 y, a lo largo de las décadas, ayudó a crear algunos de los amplificadores de alta ganancia más escuchados y ampliamente reconocidos en la industria de la guitarra. Algunos ejemplos incluyen el Dual Rectifier, Mark Series y la gama Roadster.
Mesa/Boogie Dual Rectifier
A lo largo de las décadas, sus amplificadores se han construido para, y han sido utilizados por, artistas como Carlos Santana, Kirk Hammett, Adam Jones, The Rolling Stones, Steve Lukather y otros.
La adquisición de Mesa/Boogie por parte de Gibson hace tres años y medio fue vista como un movimiento muy significativo por parte de ambas empresas, y desde entonces ha demostrado ser así, con Mesa/Boogie lanzando una serie de nuevos amplificadores en los últimos tiempos.
La asociación también ha ayudado aparentemente al regreso de los amplificadores de la marca Gibson, que volvieron a aparecer a principios de este año en forma del combo Falcon.
Ahora, Smith no solo ha abandonado la familia de marcas Gibson, sino que ha dejado la marca de amplificadores que fundó hace más de cinco décadas. En un comunicado oficial, la empresa señaló que Smith«ha completado su tiempo con Gibson».
Queda por ver qué será lo próximo para Smith, que tenía 75 años en el momento de la adquisición, pero si sus palabras de hace unos años son ciertas, es posible que no sea el final de su viaje de construcción de amplificadores.
«Toda mi vida ha estado vinculada a la música y es un honor poder construir equipos para músicos», dijo. “Nunca me cansaré de esto porque es emocionante. Tengo 75 años y seguiré haciendo esto”, continuó. “Tengo toda una familia aquí que ha construido su vida en torno al trabajo aquí: tienen que pagar el alquiler, tienen que conducir automóviles. Es curioso, a la gente que ha estado aquí durante 20 o 25 años todavía los llaman los nuevos los que llevan aquí más de 40. Es un compromiso recíproco. Quiero ver el futuro de esas personas asegurado tanto como sea posible. Cuando me vaya, ¡no van a depender de mí! Es un beneficio para todos”.
A partir de aquí se han disparado las especulaciones sobre que pasará con la marca Mesa/Boogie, con la actual linea de amplificadores (que incluye algunos modelos icónicos) y la influencia o convivencia con los recientemente presentados amplificadores Gibson…aunque recordemos que, especialmente en el negocio musical, muy pocas veces estas «asociaciones» han terminado en una convivencia apacible…seguro que hablaremos mucho más de este tema…
Cuando la década de 1950 llegó a su fin y el rock and roll continuó su evolución, Gibson vio la necesidad de revolucionar su modelo Les Paul para una nueva generación. En retrospectiva, es fácil cuestionar esta decisión, pero en 1961 el diseño Les Paul de un solo cutaway fue retirado en favor del diseño más ligero de doble cutaway que llegó a conocerse como SG. Conociendo este contexto, queda claro por qué este instrumento en particular es increíblemente importante no sólo para la historia de Gibson sino también para la de la guitarra eléctrica.
Esta impresionante Les Paul SG Standard de 1960, llamada «The Red Whale», proviene de la colección personal del presidente y director ejecutivo de Gibson, Cesar Gueikian. Representa una pieza importante de la historia de Gibson, ya que es el modelo de producción más antiguo conocido de la renovación del estilo SG que hizo su debut formal en 1961. Su número de serie estampado con tinta la sitúa antes de aproximadamente 10 Les Paul Standard «Burst» de 1960.
Según los ejemplos registrados, es probable que se hayan realizado dos versiones piloto de Les Paul SG Standard en 1960, la mayoría de las cuales se encuentran en colecciones destacadas. El primer lote incluye los números de serie 0 8749 (esta guitarra), 0 8765, 0 8776, 0 8779, 0 8875, 0 8877, 0 8878, 0 8890 y 0 9939. El segundo lote se produjo más adelante en el año e incluye 0 11185, 0 11189 y 0 11190, así como un prototipo SG Les Paul Special numerado 0 10183.
En este modelo hay una serie de anomalías que no se encuentran en los modelos Les Paul SG Standard de 1961, incluido un espaciador de mástil rectangular, una cubierta de alma en blanco sin la marca Les Paul, una ubicación diferente del selector, con punta de color ámbar, bordes muy prominentes en todos contornos del cuerpo y la cubierta del trémolo de tiro lateral, y una caja Lifton marrón y rosa.
Este instrumento cuenta con componentes electrónicos totalmente originales con potenciómetros que datan de la semana 27 de 1960. Las calcas PAF están intactas en las pastillas humbucker y las cubiertas nunca han sido desoldadas. Los trastes se han rehecho profesionalmente y el clavijero se ha reemplazado por unos Kluson de doble anillo.
Aparte de los trastes y el clavijero, la guitarra se encuentra en su estado original. Muestra todo el paso de los años en su acabado. Una luz negra no revela más reparaciones que debajo del área del puente, donde los postes colapsaron en un punto. Fueron reubicados y retocaron la zona. Incluye el estuche rígido marrón original Lifton y un estuche protector Deluxe.
El instrumento estará disponible para su recogida en Gibson Garage en Nashville a partir del 30 de mayo y su precio alcanza los $200.000.
Gibson ha estado dando forma al sonido de la música desde 1894, cuando Orville Gibson diseñó y fabricó el instrumento musical más antiguo conocido salido de su taller de Kalamazoo (Michigan, Estados Unidos). Hoy, 130 años después, todavía puede ser tocado y suena mejor que nunca. El innovador y vanguardista diseño de tapa tallada que revolucionó el mundo de la mandolina y la guitarra al ofrecer un instrumento más sonoro, más duradero y fácil de tocar, sigue siendo el ADN de cada Gibson.
Desde hace 130 años, los innovadores instrumentos de Gibson han sido el catalizador de algunos de los momentos más sonoros y resonantes de la cultura pop. Muchos de estos han definido el género. Basta mencionar el impacto transformador de Maybelle Carter en la música countrycon su Gibson L-5; el ‘Padre del Bluegrass’, Bill Monroe, y su mandolina F-5; Eric Clapton recogiendo la antorcha de los ‘Padres del Blues’, Robert Johnson y Freddie King, y abriendo un nuevo camino con el explosivo sonido de su Beano; la ‘Madre del Rock N ‘Roll’, Sister Rosetta Tharpe, con su SG Custom; Tony Iommi inventando el vocabulario del heavy metal con su SG Special ‘Monkey’; Jimmy Page definiendo el hard rock frente a un mar de gente con una Les Paul colgada por debajo de su cintura y su EDS-1275 de doble mástil; Slash influyendo en el movimiento generacional y desafiando las leyes de la música con su propia Les Paul, y Bob Marley popularizando el reggae con su Les Paul Special. Hoy en día, potencias femeninas como Lzzy Hale y Olivia Rodrigo están estableciendo nuevos estándares para el estrellato del rock y el pop con las guitarras Gibson como instrumentos preferidos. Y la lista sigue y sigue. En otras ocasiones, las voces de instrumentos Gibson se han escuchado en eventos culturales de grandes repercusiones, como la actuación de Bob Dylan en lamarcha sobreWashington por el Trabajo y la Libertad, en 1963, o han inspirado a las nuevas generaciones a tocar la guitarra en apariciones icónicas en la pantalla grande, como la inolvidable escena de baile Enchantment Under the Sea en la película Regreso al futuro, de 1985.
“Estamos en la música, con instrumentos, sonido y medios de comunicación en todas nuestras marcas; somos una de las compañías más icónicas de la música. Los artistas nos han elegido para crear géneros musicales y eligen continuamente a Gibson y nuestras marcas. Mientras celebramos los 130 años desde que Orville Gibson comenzó a fabricar instrumentos, creo firmemente que nuestros mejores años están por delante. Somos Gibson. Nuestros artesanos, nuestro equipo internacional, nuestros artistas y nuestros fans son Gibson. En línea con esto, y para celebrar 130 años, hemos cambiado nuestro nombre Gibson Brands para que nuevamente sea simplemente Gibson, en consonancia con nuestro enfoque y objetivo de fabricar las mejores guitarras de nuestra historia”.César Gueikian, presidente y director ejecutivo de Gibson.
El dúo de música country The Monroe Brothers, alrededor de 1937
Mary Ford y Les Paul tocan sus guitarras Les Paul el 9 de septiembre de 1952
Joan Báez y Bob Dylan participaron en la Marcha sobre Washington por el Trabajo y la Libertad, el 28 de agosto de 1963
Sister Rosetta Tharpe, con su Gibson SG (Blues and Gospel Caravan Tour, 1964)
Tony Iommi, con su Gibson SG ‘Monkey’ (enero de 1970)
Jimmy Page, con su Gibson EDS-1275 (Led Zeppelin en Earl’s Court, Londres, 18 de mayo de 1975)
Slash, con su Gibson Les Paul (Rock In Rio II, Brasil, 15 de enero de 1991)
Lzzy Hale, con su Gibson Explorer (Halestorm, 28 de noviembre de 2023, Milán)
Olivia Rodrigo, con su Gibson G-00 (Grammy Museum, 3 de octubre de 2023)
A lo largo de los años, Gibson se ha expandido desde sus humildes orígenes en Kalamazoo hasta su base actual en el corazón de Nashville (Tennessee, Estados Unidos). La sede de la compañía está anclada en la mundialmente reconocida Gibson USA, donde todavía se fabrican a mano los diseños de las guitarras eléctricas más famosas de la historia, incluidas las Les Paul, SG, Flying V, Explorer y ES-335. Cerca de allí, los artesanos de Gibson Custom crean los nuevos instrumentos más deseados del mundo, incluidas impresionantes recreaciones de instrumentos antiguos a los que los expertos del Murphy Lab les dan un toque vintage, modelos exclusivos para artistas de Gibson y piezas hechas a medida para los fans de la guitarra más exigentes e intransigentes de todo el mundo. Mientras tanto, en la vanguardista Gibson Acustic craftory de Bozeman (Montana, Estados Unidos), fabrica modelos célebres como las J-45, SJ-200, Hummingbird y Dove, junto conguitarras acústicas personalizadas para artistas, reediciones antiguas con el toque vintage del Murphy Lab y más.
Todas las guitarras eléctricas de Gibson, entre ellas la Les Paul, son hechas a mano en Nashville
Todas las guitarras acústicas de Gibson, entre ellas la Dove Original y la Hummingbird Original, son hechas a mano en Bozeman
Aunque Gibson sigue dedicada a desarrollar y producir guitarras eléctricas y acústicas modernas, originales y de primera calidad, la marca está atrayendo a nuevas generaciones de músicos y amantes de la música a través de una variedad de ofertas. Volviendo a incursionar en el mundo de los amplificadores con los recientemente diseñados Falcon 5 y Falcon 20, inspirados en diseños de amplificadores antiguos Gibson que han sido reinventados para los músicos de hoy y que son fabricado a mano en Petaluma (California, Estados Unidos). Por su parte, las nuevas pastillas Gibson Humbucker Collector’s Edition Series 1 1959 de la Gibson Pickup Shop son las reproducciones más exactas fabricadas en toda la historia del invento original del santo grial de Gibson, las humbuckers ‘Patent Applied For’ o PAF de finales de la década de 1950.
Inaugurada en 2021 en el centro de Nashville, el tienda insignia Gibson Garage Nashville sigue siendo el mejor lugar para vivir de primera mano el mundo de la guitarra y es el destino obligado para los amantes de la música de todo el mundo. Los visitantes del Garage pueden tocar todos los instrumentos y accesorios de Gibson, Epiphone, Kramer, MESA/Boogie, KRK y Maestro, probar la línea completa de guitarras eléctricas y acústicas y llevarse a casa un pedazo de historia con guitarras de edición limitada, equipos, accesorios e indumentaria y mercancía de colaboraciones exclusivas. Los visitantes también pueden disfrutar de presentaciones en vivo, diseñar una guitarra de ensueño hecha a la medida por Gibson Custom y explorar narraciones interactivas y exhibiciones de recuerdos dentro del espacio histórico de 8.000 pies cuadrados (unos 750 metros cuadrados). Como novedad, a partir de enero 2024, los fanáticos ahora pueden vivir por primera vez una experiencia similar fuera de Estados Unidos en el Gibson Garage London, el cual ofrece un mundo incomparable para los fanáticos de la música en una ubicación central en la capital del Reino Unido.
Gibson Garage Nashville
Gibson Garage Nashville
Gibson Media también continúa expandiéndose. El poderoso brazo narrativo de la marca, encabezado por Gibson TV –un canal en línea de programación cinematográfica original que presenta a fondo artistas, grabaciones, destinos, colecciones de guitarras y muchos otros de los aspectos más importantes de la música–, actualmente también abarca Gibson Films, una rama que produce películas de proyectos especiales de larga duración que profundizan en las historias de los legendarios músicos de Gibson; Gibson Records, un sello discográfico que trabaja con artistas para producir, grabar y promover música impulsada por la guitarra en todo el mundo; Gibson Publishing, el hogar de los libros de primera calidad que detallan los preciados instrumentos de los músicos más emblemáticos; la Gibson App, especialmente diseñada para teléfonos inteligentes, la cual ofrece una experiencia de aprendizaje de guitarra personalizada e interactiva, que es enriquecida por inteligencia artificial, junto con contenido original de Gibson, y la recientemente lanzada Gibson Gazette, la nueva casa en línea para todo lo relacionado con Gibson, incluidas noticias de actualidad sobre guitarras, entrevistas con artistas, videos, tutoriales, guías del comprador y más.
Mientras Gibson Brands Inc. celebra 130 años en el negocio de la fabricación de instrumentos, el presidente y director ejecutivo Cesar Gueikian ha anunciado que la marca ha vuelto a su nombre original, Gibson.
«Estamos en la música, con instrumentos, sonido y medios en todas nuestras marcas», dice Gueikian en un comunicado que conmemora la ocasión. “Somos una de las compañías más emblemáticas de la música. Los artistas nos han elegido para crear géneros musicales y eligen continuamente Gibson y nuestras marcas. Mientras celebramos los 130 años desde que Orville Gibson comenzó a fabricar instrumentos, creo firmemente que nuestros mejores años están por delante. Somos Gibson. Nuestros artesanos, nuestro equipo global, nuestros artistas y nuestros fans, juntos son Gibson. En línea con esto, y para celebrar 130 años, hemos cambiado nuestro nombre de Gibson Brands nuevamente a Gibson, en consonancia con nuestro enfoque y objetivo de fabricar las mejores guitarras de nuestra historia”.
La última declaración de Gueikian se hace eco de sus comentarios anteriores sobre la necesidad de que Gibson vuelva a centrarse en la fabricación de guitarras. En octubre pasado, el ejecutivo afirmó que los antiguos líderes de la compañía habían “perdido el enfoque” en lo que es el corazón de la marca, diciendo: “El grupo propietario anterior se había dedicado al audio de consumo; llamémoslo electrónica de consumo y audio de consumo. Y eso es lo que me llevó a mi hipótesis de que tal vez haya una oportunidad aquí porque están perdiendo el enfoque en lo que hace que Gibson sea Gibson, que es fabricar las mejores guitarras».
A pesar del cambio de nombre, Gibson sigue siendo el hogar de una familia de marcas que incluye a Gibson, así como de muchas de las marcas musicales más reconocidas del mundo, incluidas Epiphone, Kramer, Steinberger, MESA/Boogie y la división Gibson Pro Audio, KRK Systems.
Jimmy Page con la 1969 EDS-1275 Doubleneck Collector’s Edition
Al celebrar sus 130 años de historia, Gibson anunció una nueva alianza con Jimmy Page, uno de los músicos más influyentes de la historia y cofundador de una de las bandas más importantes de todos los tiempos, Led Zeppelin, para la realización de la Gibson Jimmy Page 1969 EDS-1275 Doubleneck Collector’s Edition. Realizada en estrecha colaboración con Jimmy Page, solo 50 guitarras tocadas y firmadas a mano por él de la Collector’s Edition estarán disponibles exclusivamente a través de Gibson Garage Nashville y Gibson Garage London.
La EDS-1275 Doubleneck de Jimmy Page se ha convertido en una de las guitarras más emblemáticas de la historia. Las imágenes de él tocándola en el escenario con Led Zeppelin son imborrables en la historia del rock ‘n’ roll. Jimmy definió el modelo desde el momento en que le entregaron su EDS-1275, lo que le permitió tocar las partes acústicas y eléctricas de 6 y 12 cuerdas de la canción ‘Stairway to Heaven’ en vivo, y luego usarla para ‘The Song Remains the Same’, ‘The Rain Song’, ‘Celebration Day’, ‘Tangerine’ y más recientemente en el tributo a Link Wray que le hiciera el Salón de la Fama del Rock & Roll en noviembre del año pasado. La EDS-1275 se ha convertido en sinónimo de la legendaria presencia escénica de Page y de los momentos electrizantes que definieron un género.
Fabricada a mano en estrecha colaboración con Jimmy Page, esta guitarra especial de la Collector’s Edition utiliza lainnovadora tecnología de escaneo 3D de Gibson y las precisas técnicas deacondicionamiento vintage del Murphy Lab para ayudar a crear un clon que captura la esencia de la guitarra original de Jimmy Page. Cada detalle fue recreado cuidadosamente, desde el desgaste por el uso al tocar hasta el carácter sonoro de esta guitarra excepcional.
Sólo 50 guitarras de Collector’s Edition, todas firmadas a mano y tocadas por Jimmy Page, fueron creadas por Gibson Custom Shop en Nashville (Tennessee), y pasaron por el ingenioso proceso de maduración vintage del Murphy Lab para que coincidieran con el acabado original, lo cual resultó en esta extraordinaria ejecución de Collector’s Edition. La Jimmy Page 1969 EDS-1275 Doubleneck Collector’s Edition de Gibson Custom Shop representa una oportunidad única de poseer una parte exclusiva de la historia de la música que simboliza la innovación musicaly ellegado perdurable de uno de los guitarristas más famosos del rock, Jimmy Page.
La Jimmy Page 1969 EDS-1275 Doubleneck Collector’s Edition viene de fábrica con una lujosa caja de regalos seleccionados por Jimmy Page, que incluye un libro de certificado de autenticidad con una fotografía tomada por Barrie Wentzell, un set de púas de madera que incluye la púa Herco Flex con la que Jimmy Page tocó cada una de las guitarras realizadas, una correa de cuero premium en colores cereza y negroy una correa de réplica vintage, cierres de correa Schaller, una cubierta de guitarra con dragón grabadoy unsoporte Gibson Doubleneck.
“Jimmy Page, uno de los músicos más influyentes de la historia, es un ícono en todos los géneros musicales, artísticos y culturales, y cofundador de una de las bandas más importantes de todos los tiempos, Led Zeppelin”, dijo Cesar Gueikian, presidente y director ejecutivo de Gibson. “Siendo el principal compositor musical de Led Zeppelin, Jimmy aprovechó sus inspiraciones de blues y folk para orquestar el sonido de rock pionero que se convirtió en la firma de la banda y revolucionó el rock en todas sus variaciones futuras. Estamos agradecidos por la confianza y la colaboración de Jimmy y esperamos rendirle un sincero homenaje”.
Evidentemente el precio está a la altura del venerado modelo: $49.999…
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