Nuno Bettencourt y porqué Nuno Guitars

18 12 2025

Nuno Bettencourt en la parte trasera de un taxi camino a Villa Park en Birmingham, Inglaterra, para el concierto benéfico «Back to the Beginning» de Black Sabbath el 5 de julio, tocaba el solo de «Bark at the Moon» de Ozzy Osbourne con un instrumento que nadie reconocía. Cuerpo de madera oscura con rayas claras. Y en el clavijero: Nuno.

Luego la subió al escenario del evento ante 45,000 personas, siendo uno de los MVP de un supergrupo estelar que interpretó clásicos de Ozzy y Sabbath. El instrumento era claramente visible en videos que inundaron internet inmediatamente después, y la comunidad guitarrística comenzó a especular sobre lo que acababan de ver. Pero Bettencourt guardó silencio.

Unos meses después, en los MTV Video Music Awards, donde apareció junto a Steven Tyler, Joe Perry y Yungblud en un homenaje a Ozzy, actuó con dos versiones del modelo no identificado: la oscura para «Crazy Train» y una rubia para «Changes». Otro momento mediático, más comentarios, pero sin más detalles sobre las guitarras.

Finalmente, el 30 de septiembre, se acabaron las especulaciones. Bettencourt anunció el lanzamiento de Nuno Guitars, su propia compañía, marcando el final de una colaboración de 35 años con Washburn. La marca incluía las guitarras Dark Horse y White Stallion, junto con la N4, su diseño característico que ha definido su sonido desde principios de los 90. Por primera vez, la N4 llevaría su nombre en lugar del de Washburn.

Es un paso importante para un guitarrista cuya influencia se ha extendido a lo largo de varias generaciones. Bettencourt causó sensación en 1989 con el álbum debut homónimo de Extreme y Pornograffitti de 1990, álbumes que exhibieron tanto su interpretación funky y acrobática como su versatilidad como compositor. Si bien «More Than Words» de este último se convirtió en un fenómeno acústico, fue su trabajo eléctrico el que lo convirtió en un héroe de la guitarra. Era un guitarrista explosivo que recordaba a lo mejor de Eddie Van Halen: una técnica rítmica increíble, una técnica deslumbrante y una composición melódica genuina. Podía combinar ritmos funk con una técnica de alto nivel, incluyendo ritmos marcados, frases fuera de tiempo y líneas de punteo alternadas vertiginosas sin perder nunca el ritmo. Podía igualar a cualquier virtuoso, pero tenía el gusto de saber cuándo servir la canción y cuándo soltarse.

Décadas más tarde, ese estatus de héroe de la guitarra se reafirmó con el lanzamiento de Six, su primer álbum en 15 años. El tema de apertura, «Rise«, incluyó un solo que dejó atónito al mundo de la guitarra, algo nada fácil en 2023. No fue solo técnico: fue emocional, físico e innegablemente divertido. Una vez más, Bettencourt le había recordado a la gente lo que podía ser tocar la guitarra.

A pesar de todo, la N4 fue su constante. Presentada a principios de los 90, se convirtió en una de las guitarras signature más reconocibles y longevas de la industria. Su diseño era distintivo: un cuerpo inspirado en las Strat con una exclusiva unión de mástil con cutaway, equipada con dos humbuckers y una disposición de controles sencilla. Era una herramienta indispensable, diseñada para guitarristas que ansiaban versatilidad, velocidad, fiabilidad y tono.

Por eso, el paso a su propia compañía es significativo. La N4 lleva más de tres décadas en producción, y dejar la colaboración con Washburn implica asumir la plena responsabilidad de todo: diseño, producción, control de calidad y la relación con los guitarristas que han tocado su instrumento emblemático durante años.

La nueva marca se estructura en torno a tres líneas: la Thoroughbred Series (guitarras masterbuilt con maderas exóticas y fabricación artesanal de taller), la Stable Series (instrumentos fabricados en EE. UU.) y la Colt Series (modelos de importación). Actualmente, opera directamente con el consumidor, eliminando la venta minorista tradicional para favorecer un modelo que permite a Bettencourt comunicarse directamente con quienes compran sus guitarras. Y quiere que cada una de esas guitarras, independientemente del precio, se sienta como algo que él mismo tocaría.

A sus 59 años, tras cuatro décadas tocando, girando y grabando —desde los discos de platino de Extreme hasta las giras de Generation Axe con Steve Vai, Yngwie Malmsteen, Zakk Wylde y Tosin Abasi, desde el espectáculo de medio tiempo del Super Bowl con Rihanna hasta el último concierto de Black Sabbath—, Bettencourt está, en cierto sentido, empezando de cero. No por necesidad, sino porque quiere desarrollar su visión sin filtros y fomentar una conexión más estrecha con quienes tocan sus instrumentos.

Si te estás preguntando: que pasa ahora con Wahsburn?…según el propio Nuno «no tenía un contrato con ellos. Era más bien un pacto de caballeros que llevaba mucho tiempo en vigor. Después de un tiempo, sobre todo después de que salió Six, no sentí nada de ellos. Había pedidos de guitarras agotados, no había prensa, nada».

Washburn fue la única marca que contactó con Nuno…fue solo después de «More Than Words» que otras compañías empezaron a preguntar. Se reunió con muchas compañías a lo largo de los años, pero nunca se sintió «a gusto».

Chris Meade, el padre de la Washburn N4, va a estar al frente de la línea Masterbuilt. Tenía que ser él. «Cuando le envié mis ideas y recibí la guitarra, superó mis expectativas. Cuando recibes esa guitarra y no solo es visual, sino que la ejecución y la calidad están ahí, piensas: «¡Claro que sí!». Chris es increíble. No querría a nadie más. Habría sido difícil encontrar a alguien tan meticuloso con los detalles como yo».

Por el momento Nuno Guitars solo anuncia que abrirán la ventana de «encargos» proximamente.





El Randy Rhoads MXR Special Edition Distortion+ está inspirado en la Jackson Concorde

2 09 2025

MXR ha lanzado la última versión del pedal de distorsión de Randy Rhoads, que en esta ocasión se inspira en otra de las icónicas guitarras eléctricas del difunto dios de la guitarra.

Para su anterior pedal en honor a Rhoads, el esperado Randy Rhoads Distortion+ de edición limitada, MXR optó por dotarlo de un chasis de lunares al estilo de la Polka Dot V del exguitarrista de Ozzy Osbourne.

Randy con la Jackson Polka Dot

Ese pedal, anunciado por primera vez en 2022, llevaba bastante tiempo en desarrollo, superando finalmente largos retrasos de producción que retrasaron la fecha de lanzamiento un año entero. Surgió de la colaboración entre MXR y la familia Rhoads, y el pedal se produjo después de que la familia presentara la pedalera de Randy para que el equipo de diseño de la firma la inspeccionara.

El resultado fue un pedal de distorsión en honor a Rhoads, construido con una réplica exacta de las piezas, que prometía el tono distintivo del pedal MXR Distortion del guitarrista. Su lanzamiento fue todo un éxito, aunque se agotó rápidamente.

Ahora, el pedal ha vuelto, pero con una nueva imagen, esta vez adoptando la apariencia de la icónica Jackson Concorde V de Rhoads: una construcción elegante, angular y asimétrica inspirada en un diseño de aleta de tiburón que se produjo por primera vez como modelo personalizado en 1980.

«Siempre estoy trabajando en algo, aunque no hablo de ello», adelantó Kathy, la hermana de Rhoads hace unas semanas. «Estamos a punto de lanzar un segundo pedal MXR. Me reuní con Jimmy Dunlop hace unos dos años, y sacamos la pedalera de Randy por primera vez e hicimos el primer pedal con los lunares. En septiembre lanzaremos un segundo, diseñado a partir del Jackson Concorde».

Jackson Concorde

La Concorde de Rhoads es una de las guitarras de metal más icónicas de la historia. Según cuenta la historia, fue diseñada en colaboración directa con Grover Jackson, después de que Rhoads lo visitara en su taller en la sede de Charvel durante un tiempo libre tras la gira Blizzard of Ozz.

Esa guitarra, y su maestro, han sido galardonados con el nuevo MXR Randy Rhoads Distortion+, que sube la apuesta con mandos de control dorados para los parámetros de salida y distorsión.

Según Dunlop, ha sido «minuciosamente diseñado a partir del propio MXR Distortion+ de Randy» y viene acompañada de un folleto exclusivo para coleccionistas.

El Randy Rhoads MXR Special Edition Distortion+ ya está disponible por $189.





Muere Ozzy Osbourne, Príncipe de las Tinieblas a los 76 años

22 07 2025

Ozzy Osbourne, cantante de Black Sabbath y padrino del heavy metal, murió a los 76 años, pocas semanas después de su concierto de despedida en el Villa Park en Birmingham. La noticia fue confirmada el martes por un comunicado de la familia Osbourne:

“Con una tristeza indescriptible, informamos del fallecimiento de nuestro querido Ozzy Osbourne esta mañana. Estaba con su familia, rodeado de cariño. Les pedimos a todos que respeten la privacidad de nuestra familia en este momento”.

El fallecimiento de Ozzy ocurre el mismo mes en que Osbourne se reunió con el bajista Geezer Butler, el batería Bill Ward y el guitarrista Tony Iommi, integrantes de Black Sabbath, para el evento “Back to the Beginning”. Se anunció como la “última despedida” de Osbourne, según el sitio web oficial de Black Sabbath, y fue la primera actuación de la banda en dos décadas.





Ozzy Osbourne anuncia su última actuación en directo, en la que participará Black Sabbath y algunos de los nombres más importantes de la música heavy

5 02 2025

Ozzy Osbourne ha anunciado que regresará para su última actuación en directo este verano, como parte de un espectáculo histórico «Back to the Beginning» en el que se reunirá con sus compañeros originales de Black Sabbath y compartirá cartel con algunos de los nombres más importantes del rock y el metal.

El evento se produce después de los planes para un último espectáculo de Black Sabbath en mayo pasado, cuando Geezer Butler confirmó que él y Osbourne estaban listos para un gran final de temporada.

Sin embargo, después de la jubilación de Osbourne en febrero de 2023 y la cancelación de todos sus shows restantes, la perspectiva de un final de Black Sabbath parecía poco probable.

Ahora, sin embargo, se ha programado un último espectáculo en Villa Park, Birmingham, el 5 de julio, y verá a Osbourne reunirse con sus compañeros de banda originales de Black SabbathGeezer Butler, Tony Iommi y Bill Ward– para su primer concierto en 20 años.

No solo eso, sino que compartirán cartel con un grupo de artistas de rock y heavy metal de élite. Será fácilmente el evento de metal del año, pero, siendo honestos, parece que también se perfila como el evento de metal de toda la década.

Según un comunicado de prensa, Osbourne tocará su propio set corto antes de unirse a Black Sabbath. El evento estelar también contará con apariciones de (atención): Metallica, Slayer, Pantera, Gojira, Alice in Chains, Halestorm, Lamb of God, Anthrax y Mastodon.

Otras actuaciones serán las de Billy Corgan, Jake E. Lee, Duff McKagan, David Draiman, Lzzy Hale y Jonathan Davis, así como Mike Bordin, Rudy Sarzo, Sammy Hagar, Slash, Tom Morello, Wolfgang Van Halen y más.

Se trata, sencillamente, de una de las mayores formaciones de guitarra y metal que hemos visto nunca y, como dice el propio Morello, «será el mejor espectáculo de heavy metal de todos los tiempos».

«Es hora de volver al principio… hora de devolver algo al lugar donde nací», dice Osbourne. «Qué suerte tengo de poder hacerlo con la ayuda de gente a la que quiero. Birmingham es el verdadero hogar del metal. Birmingham Forever».

Se anunciarán aún más nombres para el evento en el período previo al espectáculo. Las entradas saldrán a la venta el viernes 14 de febrero y todas las ganancias del espectáculo se repartirán a partes iguales entre Cure Parkinson’s, Birmingham Children’s Hospital y Acorn Children’s Hospice.





Friedman IR-J / Jake E. Lee recibe varios disparos

16 10 2024

El nuevo Friedman IR-J te ofrece el sonido Friedman de los apreciados modelos JEL-100 y JEL-20, pero también obtendrás realces al estilo Tube Screamer para cada sonorización. El guitarrista de Ozzy Osbourne, Jake E. Lee (*) trabajó junto con Friedman para crear el mejor amplificador en una caja.

La serie IR parece haber sido todo un éxito para Dave Friedman y su empresa. Con el IR-D que combina las sonorizaciones Dirty Shirley y Twin Sister y el IR-X con dos 12AX7, Friedman fue un poco más allá con el IR-J. También obtienes el sonido de dos 12AX7, pero hay más.

El Friedman IR-J viene con dos sonorizaciones totalmente independientes que se pueden cambiar con el pie. Estas se derivan de los famosos diseños de amplificadores JEL-100 y JEL-20 de Friedman, ambos basados ​​en los circuitos Marshall 800/PLEXI modificados de Dave.

Lo que diferencia a este modelo del IR-X y el IR-D es la capacidad de asignar dos boosts independientes al estilo Tube Screamer a cada canal. Con controles de volumen y tono separados, puedes ajustar cada boost a tus preferencias sonoras. También hay un loop de efectos y midi.

Al igual que el IR-X y el IR-D, el Friedman IR-J incluye la tecnología avanzada de simulación de gabinete/amplificador de potencia DSP-IR de Friedman. Con ella, puedes emular el sonido de un altavoz microfoneado con extremo detalle y mayor flexibilidad. Ya sea que estés trabajando en el estudio o tocando en vivo, esta simulación IR basada en DSP ofrece un sonido profesional sin la molestia de la selección y colocación del micrófono. Se incluyen 18 IRs.

En términos de E/S, obtienes la entrada y salida balanceada habituales, una salida de auriculares mini-jack adicional, una entrada MIDI, una conexión USB-B y un loop de efectos, aunqye se echa de menos un USB-C en futuros modelos IR, ya que esto se está volviendo mucho más común entre los pedales.

(*) Jake E. Lee, ex guitarrista de Ozzy Osbourne y fundador de la banda Badlands, ha recibido varios disparos en Las Vegas en un tiroteo ocurrido a primera hora de la mañana del pasado martes, mientras paseaba a su perro cerca de su casa.

Las autoridades locales lo están investigando y que creen que el tiroteo fue «completamente aleatorio», tal como dice el comunicado publicado tras lo sucedido. «Lee está plenamente consciente y se encuentra bien en la unidad de cuidados intensivos de un hospital de Las Vegas. Se espera que se recupere completamente».

Un portavoz del Departamento de Policía Metropolitana de Las Vegas ha confirmado que «no se ha producido ninguna detención por el momento». En un principio no se sabía cuántas veces dispararon a Lee, pero el periodista musical Eddie Trunk ha aportado más información con un post en sus redes sociales: «Actualización sobre el estado de Jake E. Lee. Ha recibido tres disparos. Le han dado en el pecho, un brazo y un pie. Las balas no alcanzaron órganos vitales excepto el pulmón».

El Friedman IR-J está disponible por $598.00 / £553.00 / €649.00.





Corey Taylor, Steve Vai y Billy Morrison unen fuerzas para la canción y el vídeo de «Incite The Watch»

10 09 2024

Billy Morrison, Corey Taylor y Steve Vai han unido fuerzas en «Incite The Watch», el nuevo sencillo y el innovador vídeo animado del álbum en solitario de Billy «The Morrison Project» lanzado recientemente a través de TLG / ZOID / Virgin Music Group. Hoy (10 de septiembre), se ha publicado un sorprendente vídeo de la canción. Muestra a «superhéroes voladores que luchan contra las hordas corporativas y liberan la música, la creatividad y las masas esclavizadas», explica Billy.

«Incite The Watch» es una intensa y siniestra canción de rock impulsada por la cautivadora voz de Taylor y el enorme y virtuoso solo de guitarra de Vai. Fue escrita por Billy, Erik Eldenius, Jeordie White y Taylor.

El vídeo «Incite The Watch» se produjo utilizando una combinación revolucionaria de animación de personajes creada por artistas con una aplicación de última generación llamada CineTech para crear fondos y efectos visuales generados por IA. Este concepto dio lugar a la aparición de imágenes distintas y dirigidas por el arte en un plazo más ajustado. Al utilizar la creatividad humana con imágenes CineTech basadas en conceptos, el vídeo tiene un aspecto único que combina con la brillantez de la música y permite al oyente unirse visualmente a la historia.

Taylor dijo sobre su aparición en «Incite The Watch»: «Billy y yo nos conocemos desde hace muchos años y hemos hecho muchas actuaciones juntos, era sólo cuestión de tiempo antes de que armáramos algo original y fascinante. Por otra parte, he sido fan de Steve Vai desde que tenía 15 años, y nunca pensé que tendría la oportunidad de hacer algo increíble con él. Estoy muy emocionado de ser parte de este álbum con tantos grandes artistas y no puedo esperar a ver qué pasa después».

Vai agregó: «Billy Morrison siempre se mete en algún tipo de travesura musical intensa y creativa, y este disco es la evidencia de eso. Cuando me envió la canción ‘Incite’, estaba muy ansioso por contribuir. Es contundente y aplastante, y la energía de la canción es palpable. Es agradable ser parte de su travesura».

Morrison dijo: «La combinación de Corey Taylor y Steve Vai en una canción de Billy Morrison es increíblemente emocionante para mí. Esta canción comenzó como un riff de piano de Erik Eldenius y una vez que tuvimos la fantástica voz de Corey en la canción, solo había un hombre que queríamos para abordar la sección solista extra larga con tres cambios de tono, ¡y por suerte Steve dijo que sí!«.

«The Morrison Project» se lanzó en abril pasado, marcando el tercer álbum en solitario de Billy y el primero desde 2015. El guitarrista, cantante y compositor británico, principalmente conocido como el guitarrista rítmico de Billy Idol durante los últimos 15 años junto con el guitarrista principal Steve Stevens, ha reunido 12 canciones electrizantes con actuaciones invitadas de Ozzy Osbourne, Billy Idol, Corey Taylor, DMC, Al Jourgensen, Steve Vai, Steve Stevens, Linda Perry, Tommy Clufetos, John 5 y más.





Michael Schenker ha firmado con Gibson y está trabajando en una nueva guitarra signature

30 08 2024

Michael Schenker ha revelado que está a punto de lanzar una Gibson Signature, tras haber firmado recientemente como artista oficial de Gibson.

El virtuoso alemán ha sido endroser de Dean durante algún tiempo e incluso ha lanzado una serie de guitarras Signature V, incluida una Flame V en 2007. Pero ha comenzado a tocar guitarras Gibson en sus últimos shows en solitario.

«¡Ah, sí! Tengo un acuerdo con ellos y se supone que vamos a presentar una guitarra Signature de Michael Schenker», dice el ex guitarrista de UFO y Scorpions, y agrega que estará muy involucrado en su creación.

«Normalmente la compañía diseña algo y yo lo apruebo», explica. «Pero esta vez tuve una idea y la envié hace apenas unas semanas. Ahora estoy esperando que la terminen y me sorprendan con este nuevo modelo».

Si se trata de una asociación exclusiva, la medida será una pérdida para Dean, que actualmente está enfrascada en una batalla legal con Gibson por el uso de la forma V, entre otras.

Schenker ha sido uno de los artistas estrella de Dean con sus firmas a lo largo de los años. Sin embargo, antes de eso, su talento había hecho maravillas en la promoción de las Gibson V entre el público del hard rock de los años 70.

Michael Schenker con su Dean

«Sí, y lo hice todo gratis [risas]», continúa. «Creo que un modelo Gibson oficial de Michael Schenker hará feliz a mucha gente. ¡Estoy deseando ver cómo acaba!».

Dave Mustaine es otro ex defensor de las Dean V que desde entonces ha lanzado modelos bajo la marca de la familia Gibson, incluidos modelos con Epiphone y Kramer. Será interesante ver qué forma adoptará la propia guitarra signature de Schenker y si se lanzará con los nombres de Gibson y Epiphone.

Para su último álbum, el guitarrista ha vuelto a grabar sus mayores éxitos de UFO junto a un gran elenco de invitados, encabezados por Slash y Axl Rose.

En una entrevista en enero, Schenker dijo que rechazó la oportunidad de unirse a la banda de Ozzy Osbourne después del fallecimiento de Randy Rhoads en 1982.

“Me encantaba Sabbath y debería haber estado encantado de unirme”, dijo. “Ozzy sabía que yo era el guitarrista favorito de Randy, así que pensó que sería el candidato perfecto, pero no era el momento adecuado. Había dejado UFO y Scorpions porque no quería seguir adelante con la fama y quería libertad y paz”.





El pedal Randy Rhoads Distortion+ de MXR finalmente tiene fecha de lanzamiento

5 08 2024

El esperado lanzamiento del nuevo pedal MXR Distortion+ exclusivo de Randy Rhoads se ha fijado para el 20 de agosto.

El pedal, creado después de que la legendaria pedalera «chip pan» de Rhoads se abriera por primera vez en 40 años y fuera diseccionada por los expertos de MXR, ha enfrentado una serie de retrasos desde que se anunció en diciembre de 2022.

Fue en enero de este año, después de que se programara una fecha de lanzamiento inicial para 2023, cuando recibimos una nueva actualización. Kathy Rhoads D’Argenzio, la hermana de Randy, había pedido a los fans que tuvieran paciencia, ya que el pedal se retrasó hasta fines de la primavera.

«Estoy muy emocionada con este proyecto de Dunlop», dice Kathy en una nueva publicación en rr.ss. «Fue un proyecto ‘práctico’ para mí, ya que pude ayudar personalmente en el diseño. Ha sido un largo viaje y un trabajo de amor. No puedo esperar a escuchar la reacción de todos. Creo que todos se sorprenderán».

Agregó que habrá «algunas sorpresas también», con un pedal en cuya elaboración también participó el ex guitarrista de Machine Head y devoto de Rhoads, Phil Demmel.

Es difícil decir cuánto tiempo ha estado en proceso el proyecto en este momento, ya que Kathy dijo que había estado colaborando con MXR «durante bastante tiempo» en 2022. Pero si los gurús del tono de MXR han podido extraer con cuidado los secretos de la pedalera mística de Rhoads y recrearla para un pedal de producción, valdrá la pena la espera.

El guitarrista de Ozzy Osbourne es conocido por su característica Jackson V y su amor por los amplificadores Marshall, pero su pedalera chip pan es posiblemente igual de notoria.

Un MXR Distortion+ se encontraba en el corazón de la cadena de señal y fue un actor clave en la creación de su influyente sonido de guitarra.

El pedal estaba guardado en un estuche de transporte y tenía, como mínimo, ocho interruptores y nueve controles, pero lo que exactamente operaban todos ellos siempre ha sido un misterio.

Cuatro décadas después del fallecimiento del guitarrista, a MXR se le permitió echar un vistazo detrás de la cortina de hierro tonal para ayudar en la génesis del nuevo pedal.

Rhoads D’Argenzio dice que el pedalboard fue devuelto a una «ubicación segura», después de una inspección escrupulosa, en lugar de su antiguo hogar en Musonia, la escuela de música de North Hollywood, California, y el museo de Randy Rhoads fundado por la madre del guitarrista, Delores, que fue asaltado en 2019. Varios de los instrumentos de Rhoads, además de fotos y recuerdos fueron robados, lo que provocó la nueva ubicación secreta de la pedalera. Afortunadamente, todos los elementos robados fueron recuperados y devueltos a la familia de Rhoads.





El MXR Randy Rhoads Signature Distortion+ para después de la NAMM

8 01 2024

Los fans del fallecido guitarrista de Ozzy Osbourne, Randy Rhoads, esperan ansiosamente el lanzamiento del pedal MXR Distortion+, un modelo exclusivo dedicado al legendario músico. El lanzamiento se ha aplazado hasta mediados de la primavera, lo que conlleva que se no estará presente en NAMM 2024.

Kathy Rhoads, la hermana de Randy, recientemente recurrió a Instagram para ofrecer el primer vistazo de este pedal tan esperado. Ha desempeñado un papel fundamental en su desarrollo, trabajando en estrecha colaboración con Jimi Dunlop para diseñar y perfeccionar cada aspecto del mismo.

El pedal presenta con orgullo el icónico diseño de lunares blancos y negros, un sello distintivo del estilo de Rhoads, que adorna tanto la caja del pedal como su caja. Además, la firma de Randy Rhoads se muestra elegantemente en el pedal, añadiendo un toque personal que los fans seguramente apreciarán.

La génesis del proyecto se remonta a 2022, cuando se reveló por primera vez que Kathy Rhoads y MXR habían estado colaborando en este pedal especial. El proceso de desarrollo incluyó un examen meticuloso de la famosa pedalera de Randy, intacta durante más de cuatro décadas. Este análisis en profundidad ha sido fundamental para capturar la esencia del sonido y el legado de Rhoads.

En su publicación, Kathy expresó tanto orgullo por el producto final como decepción por el retraso en su lanzamiento. Ella aseguró a los fans: «Valdrá la pena la espera». Jim Dunlop, en una declaración incluida en la publicación, citó «circunstancias imprevistas» para el retraso, pero enfatizó el compromiso de la compañía de perfeccionar el pedal.

El MXR Distortion+ es más que un simple pedal; es un tributo a la influyente carrera de Randy Rhoads y su legado duradero en el mundo de la música. Mientras la pedalera que la inspiró regresa a un lugar seguro luego de un examen detallado, los fans solo pueden especular sobre los matices y secretos que guarda.

El ex guitarrista de Machine Head, Phil Demmel, un autoproclamado entusiasta de Randy Rhoads, insinuó su participación en la creación del pedal a través de un comentario en la publicación de Kathy. Si bien los detalles de su contribución permanecen en secreto, su participación añade otra capa de autenticidad y reverencia al proyecto.





MXR celebra 20 años de asociación con Zakk Wylde con 5 pedales

3 10 2023

2023 marca el vigésimo aniversario de la asociación de Zakk Wylde con MXR y, como tal, la pareja ha reavivado su asociación con una serie de pedales. En total, el lanzamiento se compone de cinco pedales, tres de los cuales se han lanzado para encabezar la gama, cada uno de los cuales aporta un llamativo chasis de nueva apariencia para albergar algunos de los efectos MXR favoritos de Wylde.

En palabras de MXR: “cada uno de los cinco pedales de la serie captura toda la gloria y el infierno por los que Wylde es famoso, desde sus legendarias grabaciones y actuaciones con Ozzy Osbourne y como parte de su propia banda Black Label Society hasta su carrera actual con Pantera.”

Y es cierto: en nuestro resumen completo de la lista de equipos actual de Wylde, se tuvieron en cuenta todos los pedales que se reeditaron como parte de esta serie.

Es una alineación bastante selecta y exclusiva, que ha sido seleccionada con la intención de brindar un amplio espectro de los sonidos principales de Wylde, que abarca su repertorio de Ozzy Osbourne, Black Label Society y, ahora, Pantera.

Las nuevas versiones de los pedales MXR Wylde Audio Overdrive, Chorus y Phase se lanzaron primero, y el propio Wylde dijo: “han estado en mi pedalera desde siempre. Definitivamente estos son todos los ingredientes que necesitaba para hacer la sopa”.

Cada pedal rinde homenaje a sus predecesores con una estética retro ampliada. El Phase, por ejemplo, extrapola el diseño de sierra circular roja y negra. Es un caso similar para el Overdrive estilo diana y el Chorus psicodélico.

Aparte de la nueva estética, los pedales son idénticos a los de sus antecesores. Eso significa que Phase tiene un único control para Velocidad, mientras que Overdrive ofrece parámetros para Salida, Tono y Ganancia.

El Chorus es un poco más completo, pero sigue siendo intuitivo, con la presencia de controles bajos, altos, niveles, frecuencia y profundidad.

En cuanto al precio, el Chorus es el nuevo lanzamiento más caro, con un peso de 149 dólares. Mientras tanto, Overdrive y Phase tienen precios de $129 y $119, respectivamente.

Como mencionamos anteriormente, hay dos pedales Wylde Audio Series MXR más en camino: MXR Wylde Audio Rotovibe y el Cry Baby Wah personalizado de Zakk.