La revista Guitar Player deja de imprimirse

10 10 2024

La revista Guitar Player, la más antigua del mundo dedicada a guitarristas, dejará de publicarse en papel después de 57 años, anunció hoy su editor en jefe, Chris Scapelliti.

El último número de la revista saldrá a la venta la semana que viene, el 15 de octubre, y contará con una conversación con Jimmy Page sobre el equipo que utilizó en el catálogo de Led Zeppelin y su nueva relación con Gibson.

Fundada por Bud Eastman, Guitar Player fue una publicación pionera que capturó el entusiasmo y la innovación impulsados ​​por la explosión de la guitarra eléctrica después de los Beatles en una publicación impresa regular por primera vez.

Por nombrar solo un ejemplo, el número de febrero de 1983 presentó al mundo a dos guitarristas de los que quizás hayas oído hablar: Paul Gilbert e Yngwie Malmsteen.

En una entrevista a principios de este año sobre su legendaria interpretación de la guitarra en la película Crossroads de 1986, Steve Vai explicó que no fue otro que Guitar Player quien le consiguió el papel.

“La escena del duelo de guitarras con Ry Cooder no estaba funcionando”, dijo Vai. “Ry Cooder [el compositor de la película] llamó a Guitar Player y le preguntó quién era el nuevo pez gordo del barrio«.

«Han sido testigos de una revolución”, escribe Chris Scapelliti en su último editorial para la revista GP. “Cuando Guitar Player hizo su debut en 1967, marcó una nueva era para la guitarra. Por primera vez, el instrumento tenía una revista publicada regularmente dedicada a promover a los guitarristas, los equipos de guitarra y sus fabricantes, y el virtuosismo de la guitarra. Lo que comenzó el fundador Bud Eastman sentó la primera piedra de un imperio que luego lanzaría muchas otras revistas, incluidas Bass Player, Frets y Keyboard, publicaría libros, lanzaría discos y videos, y mucho más. El éxito de Guitar Player también abrió la puerta a muchos otros títulos, incluida nuestra revista hermana Guitar World, que enriqueció aún más las vidas de los guitarristas de todo el mundo. Y ahora nuestra edición impresa ha llegado a su fin. Con este número [de diciembre de 2024], Guitar Player se trasladará completamente a Internet, a guitarplayer.com, donde seguiremos ofreciéndote el mismo contenido excelente que esperas, así como entrevistas y lecciones en video, y mucho más”.





Gibson Joe Bonamassa «Amos» Flying V Collector’s Edition

8 10 2024

En la épica colección de guitarras de Joe Bonamassa, una de las más preciadas y famosas es “Amos”, una Gibson Flying V original de 1958. Amos obtuvo su nombre y la cubierta del tensor personalizada de un caballero llamado Amos Arthur, el propietario de Arthur’s Music en Indianápolis, Indiana. Los registros de Gibson muestran que esta Flying V en particular fue enviada a su tienda el 29 de mayo de 1958. La guitarra finalmente se vendió a Pete Mitchell de la banda de Ernest Tubb y, a mediados de los 70, terminó en manos de nada menos que Norm Harris de Norman’s Rare Guitars.

A lo largo de los años, esta guitarra ha aparecido en muchos libros de guitarra notables e incluso en la película de 1984, This Is Spinal Tap. Joe compró Amos a Norm Harris hace casi diez años y este hermoso instrumento continúa inspirándolo hasta el día de hoy, y aparece regularmente tanto en vivo como en el estudio.

Esta edición especial de coleccionista de edición limitada utiliza nueva tecnología de escaneo 3D y técnicas de envejecimiento ultraprecisas de Murphy Lab para ayudar a crear a mano un clon eficaz de Amos. Cada detalle ha sido cuidadosamente reproducido, desde el desgaste exacto al tocar hasta el carácter sonoro y el diapasón de palisandro brasileño macizo. Solo 50 de estos instrumentos excepcionales han sido hechos a mano por los expertos luthiers de Gibson Custom Shop y Murphy Lab en Nashville, Tennessee, como parte de esta extraordinaria edición de coleccionista.

El cuerpo es de dos piezas de korina con plantilla Flying V y acabado Antique Natural Murphy Lab Aged Nitrocellulose Lacquer. El mástil tiene un perfil Amos, también de korina con un diapasón de palorrosa brasileño y radio 12″, con cejuela de nylon.

Todo el hardware tiene un acabado Murphy Lab Aged Gold, lo cual incluye el clavijero Kluson Single Ring, puente ABR-1, placa de jack ’58 Flying V Aged White 4-ply, botones True Historic Black, golpeador Aged ’58 Flying V Black 4-ply y cubiertas de las pastillas True Historic Aged Gold.

En cuanto al apartado electrónico monta un set de pastillas Amos Custombucker controladas por dos volúmenes, un tono y un selector de pastillas de tres posiciones Switchcraft.

La Amos va acompañada de un estuche Aged Historic Flying V Brown/Pink Hardshell Case, además de toda un conjunto de accesorios como dos correas (para la guitarra y para el estuche), cierres de seguridad de goma y COA…todo por $19.999





Gibson revive la ES-330

2 10 2024
Sixties Cherry

Gibson ha revivido su guitarra eléctrica de cuerpo hueco ES-330 por primera vez en años. Es un lanzamiento bastante notable de Gibson, y despertará especialmente el interés de los fans de las ES.

De hecho, un vistazo rápido al catálogo de Gibson (antes del lanzamiento de hoy, por supuesto) revelará una gama de ES-335, un puñado de ES-345, la ES Supreme e incluso la ES-339 en sus familias Artist, Custom y Murphy Lab… pero ninguna ES-330.

Presentada por primera vez en 1959, la ES-330 se distinguió de la ES-335 de forma similar por un par de Dogear P-90, la ausencia de un bloque central de madera y un cordal trapezoidal, aunque podría decirse que llegó a la sombra de su hermana con dos PAF, que se lanzó un año antes.

Antique Natural

También hubo algunas diferencias ergonómicas y dimensionales, ya que las 330 originales lucían un mástil más corto que, de alguna manera, fue responsable de su popularidad.

Debido a su diseño eléctrico y de cuerpo hueco, la ES-330 (una prima lejana de la venerada Epiphone Casino) ofrecía una paleta tonal completamente diferente en comparación con las alternativas semihuecas de la ES.

La primera producción duró hasta principios de la década de 1970, y la guitarra se reeditó más recientemente para una producción entre 2012 y 2019. Desde entonces, las ES-330 han sido muy esquivas y difíciles de conseguir.

Para reproducir fielmente el estilo original de la ES-330, este nuevo modelo cuenta con un cuerpo de tres capas de líneas finas y completamente hueco compuesto de arce y álamo, así como un mástil de caoba Rounded C con un diapasón de palisandro de radio de 12″.

Tobacco Sunburst

El diapasón también tiene 22 trastes medium jumbo e incrustaciones de bloques pequeños en un guiño al cambio que tuvo lugar en 1962, cuando los bloques se cambiaron por incrustaciones de puntos. También se pueden encontrar afinadores Vintage Deluxe con botones blancos, que también se usaban en los modelos originales.

Como se mencionó, hay un cordal trapecio, así como un puente ABR-1 Tune-O-Matic, botones Black Top Hat y un par de P-90 Dogear con cubiertas negras. Los acabados disponibles son Sixties Cherry, Tobacco Sunburst, Antique Natural y Ebony exclusivo de Gibson.

Ebony

“La ES-330 no es solo una guitarra eléctrica con un sonido fantástico para el escenario y el estudio, sino que también es igual de agradable como herramienta para componer canciones y muchos la consideran la ‘guitarra de sofá’ ideal, ya que se puede disfrutar igual de bien desenchufada que tocada acústicamente”, escribe Gibson.

“Estamos orgullosos de traer la ES-330 de vuelta al catálogo de Gibson para que los músicos puedan volver a tener la oportunidad de descubrir la magia de este clásico de inspiración vintage y sonido distintivo”.

La ES-330 ya está disponible por $3,499.





Los orígenes y evolución de la legendaria guitarra Frankenstein de Eddie Van Halen

26 09 2024

Se ha publicado un nuevo minidocumental que narra el viaje de Eddie Van Halen con la guitarra eléctrica antes de la Frankenstein.

Ideado por Simon Alkin y narrado por un antiguo audio del propio Van Halen, The Journey to Frankenstein cuenta la historia de las guitarras que ayudaron a impulsar la temprana carrera musical del difunto dios de la guitarra, antes de que finalmente despertara su afinidad por Frankie.

La historia comienza en 1967, cuando Van Halen compró su primera guitarra (una Teisco Del Rey de 40 dólares) a la edad de 12 años. Durante la década siguiente, Eddie se embarcaría en un viaje de descubrimiento de las seis cuerdas, abriéndose camino entre Les Pauls, Stratocasters, Destroyers y más antes de finalmente encontrar un instrumento que satisficiera todas sus necesidades.

En su camino hacia Frankie, Van Halen también probaría instrumentos como la Univox de 12 cuerdas (que adaptó a seis cuerdas) que el propio Eddie describió como su primer intento exitoso de experimentar con la guitarra.

Le siguió una Les Paul Goldtop de 400 dólares (la “primera guitarra profesional” de EVH), que se utilizó a principios y mediados de los años 70, así como una serie de otras guitarras Gibson, entre ellas una Les Paul Jr. de 1958 y una ES-335 de principios de los 60.

Después llegaron otros instrumentos extraños que facilitaron aún más los trabajos de modificación de Van Halen, como la Ibanez Destroyer que se transformó en The Shark y la primera Fender Stratocaster que sirvió como la transición más fuerte hacia lo que finalmente se convertiría en Frankenstein.

El minidocumental de nueve minutos también traza la creación de Frankie, incluidas las diversas mejoras estéticas y funcionales que recibió a lo largo de los años, desde su diseño inicial hasta su forma final con rayas rojas, blancas y negras.

“La guitarra que quería tocar no existía”, se puede escuchar a Van Halen en el audio del documental. “Lo que quería era un cruce entre una Gibson y una Fender. Un sonido humbucker con vibrato”.

El viaje hasta la Frankenstein se realizó utilizando audio nunca antes escuchado, con la ayuda del experto en guitarras de EVH y escritor Chris Gill, y del especialista de EVH Steve Rosen.

En el siguiente vídeo Eddie habla más en profundidad sobre la Frankestrat y su modelo «replica»





Gibson B.B. King “Rumble in the Jungle” 1974 ES-355

24 09 2024

No hay ningún héroe de la guitarra vivo hoy en día que no haya sido influenciado e impactado por las poderosas interpretaciones de B.B. King, y podría decirse que ninguna fue más legendaria que su aparición en un festival de música que promocionaba el legendario combate de boxeo de peso pesado «Rumble in the Jungle» en Zaire en 1974, donde B.B. tocó la ES-355 de 1974 que prefirió hasta que desarrolló el modelo Gibson Lucille en 1980.

Este modelo es una edición limitada de solo 100 guitarras y es un homenaje a la ES-355 de 1974 de nogal de B.B. que usó para ese concierto. Cuenta con Murphy Lab Light Aging, incrustaciones de nácar, pastillas T-Type Custombucker, un interruptor mono Varitone y un cordal Maestro Vibrola.

También viene con una gran cantidad de memorabilia para el estuche que se relacionan con esa histórica actuación en el festival, así como con la legendaria pelea Rumble in the Jungle en sí. También se incluye un estuche rígido B.B. King “Zaire”.





Gibson ha relanzado su Les Paul Studio con su mejor actualización hasta el momento

17 09 2024

Gibson ha presentado la última evolución de su Les Paul Studio, renovando la guitarra de iniciación favorita de los fans con nuevas funciones, electrónica y estética.

La Les Paul Studio ha sido durante mucho tiempo un elemento básico de la gama de seis cuerdas de Gibson, y ha sido vista como la LP de gama media a la que recurren aquellos que quieren una construcción Gibson pero no quieren desembolsar el dinero por una Standard más cara, que comienza en alrededor de $2,599.

Con eso en mente, estas Studios actualizadas cuestan exactamente $1000 menos que las Standard en los que están inspiradas, pero vienen con unas especificaciones que elevan la gama, sin lujos, a nuevas alturas.

Para empezar, la Les Paul Studio ofrece un cuerpo de caoba Ultra-Modern con alivio de peso, en un intento de hacer que esta versión sea «más liviana y más cómoda de tocar». Está acompañada por una tapa de arce simple, así como un mástil de caoba con perfil SlimTaper.

Por otra parte, hay un diapasón de palisandro con radio 12”, incluyendo binding. Los diapasones de las Studio normalmente no incorporan binding, salvo unas pocas tiradas limitadas raras, por lo que este toque adicional (junto con las incrustaciones trapezoidales de acrílico) acerca el modelo cosméticamente a su concepto original.

En cuanto al hardware, hay 22 trastes medium jumbo, una cejuela Graph Tech, afinadores Vintage Deluxe con botones Keystone, que vuelven a la carga después de haber sido relegados previamente a favor de los Grover Rotomatics, y el combo estándar de puente Stop Bar/Nashville Tune-O-Matic.

Sin embargo, la incorporación más intrigante llega al departamento de electrónica. Ahora, la Studio ofrece un par de Burstbucker Pros, que ofrecen potenciómetros de volumen push/pull para split-coil y un par controles de tono estándar.

También está el interruptor estándar de tres posiciones, aunque que viene sin la arandela standard y el diseño habitual de mástil fijo encolado.

Gracias al coil-tapping, la Studio amplía considerablemente su oferta tonal y ayuda a exprimir un poco más de versatilidad a una guitarra que claramente intenta ser mucho más que una «Standard simplificada».

Además de servir como puerta de entrada a las Les Paul Standard, esta nueva Studio también marca una especie de versión simplificada de la Les Paul Modern Studio de $1,999 con impresionantes especificaciones, que llegó en febrero.

Algunas diferencias clave incluyen el contorno del talón del mástil, las pastillas, el material del diapasón, el radio compuesto, los clavijeros y la electrónica, pero esta versión ligeramente simplificada parece ser una inversión inteligente para aquellos que buscan una Les Paul USA de menos de $2000 con un toque Standard.

Se encuentra disponible en los colores Ebony, Blueberry Burst, Wine Red y Cherry Sunburst.

Gibson Les Paul Studio (Ebony)

Gibson Les Paul Studio (Blueberry Burst)

Gibson Les Paul Studio (Wine Red)

Gibson Les Paul Studio (Cherry Sunburst)

Evidentemente, Gibson ve el relanzamiento de la Studio (a la que llama «la Les Paul esencial, reimaginada y actualizada para los músicos de hoy») como uno de sus mayores lanzamientos del año. La firma también ha recurrido a artistas como Tyler Baker, Tash Neal, Kenzi Lewis, Ivan Singha y una gran cantidad de otros artistas de Gibson para ayudar a promocionar la gama.

«Las infinitas posibilidades tonales, el sustain excepcional, la resonancia y la comodidad al tocar hacen de la Les Paul Studio la única guitarra en la que puede confiar para cualquier género o escenario musical», dice Gibson.

«La Les Paul Studio es la Les Paul esencial, reimaginada y actualizada para los músicos de hoy que quieren más que una guitarra más: quieren su guitarra».





Regresa la Gibson Victory

10 09 2024

La nueva Gibson Victory Figured Top fue creada en respuesta a las peticiones de los guitarristas de que volviera esta guitarra de culto de los años 80. Lleva el ADN de las versiones originales con características mejoradas, como contornos de cuerpo refinados, peso y equilibrio mejorados y una pala de diseño Explorer.

Gibson Victory Figured Top (Translucent Ebony Burst)

La Victory Figured Top tiene una escala de 25,5”, y el mástil de caoba tiene un diapasón de ébano con un radio compuesto para una mejor ejecución, un perfil SlimTaper y 24 trastes medium jumbo. El cuerpo de caoba tiene una tapa de arce veteado AA, un puente Tune-O-Matic, un cordal Stop Bar y un acabado de laca nitro brillo.

La electrónica altamente incluye dos pastillas 80s Tribute Humbucker conectadas a controles de volumen y tono maestros push/pull para dividir las bobinas y seleccionar bobina interna/externa cuando las bobinas están divididas, lo que, junto con el selector de pastillas de tres posiciones, ofrece una amplia gama de opciones tonales de tonos humbucker y single coil con un número mínimo de controles.

Se encuentra disponible en acabados Translucent Ebony Burst, Iguana Burst, Wine Red Burst y Smokehouse Burst.

Gibson Victory Figured Top (Iguana Burst)
Gibson Victory Figured Top (Wine Red Burst)
Gibson Victory Figured Top (Smokehouse Burst)

Las versiones sin tapa de arce comparten las mismas especificaciones que sus hermanas, y están disponibles con acabados Dark Green Satin, Dark Walnut Satin y Gold Mist Satin. El precio para los modelos Burst es de $2.499, mientras que los modelos con acabado Satin se sitúan en $1.999.

Gibson Victory (Dark Green Satin)
Gibson Victory (Dark Walnut Satin)
Gibson Victory (Gold Mist Satin)




Michael Schenker ha firmado con Gibson y está trabajando en una nueva guitarra signature

30 08 2024

Michael Schenker ha revelado que está a punto de lanzar una Gibson Signature, tras haber firmado recientemente como artista oficial de Gibson.

El virtuoso alemán ha sido endroser de Dean durante algún tiempo e incluso ha lanzado una serie de guitarras Signature V, incluida una Flame V en 2007. Pero ha comenzado a tocar guitarras Gibson en sus últimos shows en solitario.

«¡Ah, sí! Tengo un acuerdo con ellos y se supone que vamos a presentar una guitarra Signature de Michael Schenker», dice el ex guitarrista de UFO y Scorpions, y agrega que estará muy involucrado en su creación.

«Normalmente la compañía diseña algo y yo lo apruebo», explica. «Pero esta vez tuve una idea y la envié hace apenas unas semanas. Ahora estoy esperando que la terminen y me sorprendan con este nuevo modelo».

Si se trata de una asociación exclusiva, la medida será una pérdida para Dean, que actualmente está enfrascada en una batalla legal con Gibson por el uso de la forma V, entre otras.

Schenker ha sido uno de los artistas estrella de Dean con sus firmas a lo largo de los años. Sin embargo, antes de eso, su talento había hecho maravillas en la promoción de las Gibson V entre el público del hard rock de los años 70.

Michael Schenker con su Dean

«Sí, y lo hice todo gratis [risas]», continúa. «Creo que un modelo Gibson oficial de Michael Schenker hará feliz a mucha gente. ¡Estoy deseando ver cómo acaba!».

Dave Mustaine es otro ex defensor de las Dean V que desde entonces ha lanzado modelos bajo la marca de la familia Gibson, incluidos modelos con Epiphone y Kramer. Será interesante ver qué forma adoptará la propia guitarra signature de Schenker y si se lanzará con los nombres de Gibson y Epiphone.

Para su último álbum, el guitarrista ha vuelto a grabar sus mayores éxitos de UFO junto a un gran elenco de invitados, encabezados por Slash y Axl Rose.

En una entrevista en enero, Schenker dijo que rechazó la oportunidad de unirse a la banda de Ozzy Osbourne después del fallecimiento de Randy Rhoads en 1982.

“Me encantaba Sabbath y debería haber estado encantado de unirme”, dijo. “Ozzy sabía que yo era el guitarrista favorito de Randy, así que pensó que sería el candidato perfecto, pero no era el momento adecuado. Había dejado UFO y Scorpions porque no quería seguir adelante con la fama y quería libertad y paz”.





Gibson anunciala Johnny Cash SJ-200 y la Rosanne Cash J-185

29 08 2024

Mientras celebra 130 años de historia, Gibson se enorgullece de presentar las guitarras Johnny Cash SJ-200 y Rosanne Cash J-185, de Gibson Custom, una poderosa edición limitada que ha sido largamente codiciada por coleccionistas y amantes de la música de todo el mundo. La Johnny Cash SJ-200 ofrece una versión poco común y hecha a mano de la SJ-200 que era la firma distintiva de Johnny a finales de la década de 1950. La nueva edición limitada Rosanne Cash J-185 fue creada en estrecha colaboración con Rosanne Cash y los expertos luthiers del taller de guitarras acústicas de Gibson, en Bozeman (Montana). Las guitarras Johnny Cash SJ-200 y Rosanne Cash J-185, de Gibson Custom, brindan una oportunidad única en la vida de poseer estas excepcionales guitarras acústicas hechas a mano por Gibson Custom.

“Siempre había guitarras en casa y mi papá siempre tenía una guitarra en su regazo, incluso si no la estaba tocando. Habla de… legado personal y profesional… es algo muy esencial para mi familia. He conocido esa guitarra, la Gibson de mi papá, desde hace muchos años. Esa guitarra es parte de papá. El instrumento no es sólo un vehículo, los instrumentos guardan diferentes canciones dentro de ellos. Creo que el gran arte dura para siempre y espero que se transmita a hijos, nietos y así sucesivamente”.-Rosanne Cash

Johnny Cash SJ-200

Johnny Cash tuvo un impacto profundo en múltiples géneros musicales, entre ellos country, rock ‘n’ roll, rockabilly, blues, folk y música góspel. Vendió más de 90 millones de discos y fue incluido en los Salones de la Fama de la Música Country, del Rock & Roll, de la Música Góspel, del Rockabilly, de los Compositores de Nashville y de la Música de Memphis. Recibió trece premios Grammy, incluido el de Toda una Vida en 1999, y nueve premios CMA. Además fue galardonado con los Honores del Centro Kennedy y la Medalla Nacional de las Artes.

A finales de la década de 1950, Gibson fabricó dos SJ-200 para Cash que tenían su nombre incrustado en nácar en el diapasón y un golpeador distintivo diseñado por el propio Johnny Cash. Gibson Custom ha lanzado recreaciones de estas guitarras para honrar su legado. La Johnny Cash SJ-200, de Gibson Custom, recrea su querido y excepcionalmente raro modelo que lo distinguió a finales de la década de 1950 con su llamativo acabado en Vintage Cherry Sunburst, e incluye un estuche rígido personalizado Johnny Cash. Para esta extraordinaria edición limitada, sólo cien de estos hermosos y muy solicitados instrumentos fueron hechos a mano por los expertos luthiers de Gibson Custom en Bozeman (Montana) y ya están disponibles por $14.999.

La nueva Rosanne Cash J-185, de Gibson Custom Shop, fue fabricada en estrecha colaboración con la legendaria Rosanne Cash. Cuenta con un cuerpo de arce flameado que es ligeramente más delgado para una comodidad superior al tocar, una tapa de pícea de Sitka envejecida térmicamente y un mástil de caoba SlimTaper de 24,75” con un diapasón de palo de rosa equipado con 20 trastes estándar e incrustaciones de paralelogramos en nácar. El logotipo de Gibson y la corona también son de nácar, al igual que el logotipo de Cash en el golpeador exclusivo de este modelo, diseñado por Rosanne y su esposo, John Leventhal, inspirados en la icónica forma del golpeador de la SJ-200 original de su padre. Un sistema de pastilla y preamplificador L.R. Baggs VTC debajo de la selleta hace que esta guitarra esté lista para cualquier escenario o estudio. La Rosanne Cash J-185, de Gibson Custom, viene en un impresionante acabado Heritage Cherry Sunburst e incluye un estuche rígido personalizado Rosanne Cash. Al igual que el modelo anterior, esta edición limitada tan especial estará limitada a solo cien instrumentos hechos a mano por los expertos luthiers y artesanos de Gibson Custom.





Nuevos modelos y actualizaciones Kramer

25 08 2024

Kramer ha lanzado cinco nuevas guitarras, incluida una versión moderna revisada del diseño tradicional de estilo Les Paul y una versión reinventada de un clásico de culto perdido hace mucho tiempo.

La Kramer Assault es la más vanguardista del grupo. La guitarra comenzó su vida como Kramer Custom en el 2000 y fue concebida como una versión «moderna, más ligera y elegante de un solo cutaway» de la Gibson Les Paul.

Un mástil de arce roasted de tres piezas con un acabado satinado, tallado en un perfil K-Speed ​​SlimTaper, es un toque nuevo que promete una mayor velocidad. Su diapasón de ébano ofrece 24 trastes jumbo, mientras que un cuerpo de caoba está cubierto, en algunos colores, con una chapa de arce flameado AAA.

Se encuentra disponible en un discreto Jet Black Metallic o puedes escoger los llamativos Vice City Pink y Bumblebee Yellow.

Las humbuckers Kramer Eruption, desarrolladas por el maestro luthier Jim DeCola con imanes Alnico 4 y 5, brindan el tipo de tonos hot rod que esperarías de Kramer, mientras que un trémolo Floyd Rose 1000 aleja la guitarra aún más de su plantilla Les Paul y la lleva al territorio Kramer en toda regla.

Está disponible en colores de arce veteado Caribbean Blue Perimeter y Magenta Perimeter, con acabados adicionales Jet Black Metallic, Bumblebee Yellow y Vice City Pink disponibles exclusivamente en el sitio web de Kramer.

Por otra parte, la Kramer Pacer Carrera es un fue un “favorito de culto muy codiciado” en los años 80, pero que desde entonces ha caído en el olvido. Tres décadas después, ha vuelto.

El set de pastillas Seymour Duncan SH-2N y JB proporcionan “mucha potencia” con un “diapasón de ébano listo para el shred” y un mástil de arce con acabado satinado como otras características destacadas.

Disponible en combinaciones de colores Ebony y Defender Red inspiradas en los superdeportivos, es la única guitarra de la serie que no presenta el clavijero característico de Kramer, sino que aquí presenta un diseño más al estilo Fender. En las propias palabras de Kramer, es “un hacha que pide a gritos que la toquen rápido y con fuerza”.

En su 40º aniversario, Kramer dice que su modelo 84 es «un elemento básico del rock sin tonterías», y que la última versión tiene «más en común con los originales de la era de los 80 que nunca».

El acabado de su clavijero banana ahora combina con su cuerpo de aliso liviano (elige entre acabados Intruder Black Satin, Eruption Red Satin y Angel White Satin) con su hardware minimalista encabezado por una humbucker de puente Eruption, un puente Floyd Rose 1000 y una solo control de volumen.

Si el minimalismo no es lo tuyo, la Jersey Star se inspira en la escuela de pensamiento de «cuanto más, mejor». Incorpora un trío de humbuckers Kramer USA Neptune con monturas doradas que combinan con su trémolo Floyd Rose 1000, con funciones de toma split coil y un interruptor de cinco posiciones que brinda más opciones tonales.

Esos humbuckers fueron diseñados por el ingeniero sénior y desarrollo de productos de Gibson, Richard Akers, quien tiene décadas de experiencia. La Jersey Star está disponible en acabados White Pearl y Black Pearl.

Por último está el regreso de su guitarra Nite-V. Los retoques se centran en su cuerpo de caoba con construcción de cuerdas a través del cuerpo y clavijas de bloqueo. De nuevo se ofrece mástil de arce K-Speed ​​roasted con un diapasón de ébano de 24 trastes.

Disponible en Royay Blue Metallic, Crimson Metallic y Jet Black Metallic.