Metallica ha confirmado que su gira mundial «M72», que batió récords, se extenderá a un tercer año, con el anuncio de 21 espectáculos en Norteamérica que abarcarán abril, mayo y junio de 2025.
Desde su inicio en abril de 2023 en Ámsterdam, «M72» ha visto a Metallica tocar para unos tres millones de fans. Aclamado por diversos medios como «una experiencia que afirma la vida en su totalidad» (Billboard), «imposible de dejar insatisfecho» (Austin Chronicle), «un espectáculo deslumbrante y frío como una piedra» (Detroit News), «la madre de todos los conciertos de verano» (Worcester Telegram Gazette) y «tan tenso y furioso como Metallica ha sonado en años» (Los Angeles Times), «M72» sigue sorprendiendo a los fans y a los críticos por igual. La gira concluirá su triunfal recorrido de 2024 con cuatro noches en el Estadio GNP Seguros de la Ciudad de México, donde Metallica tocará para más de 250.000 fans en el transcurso de dos fines de semana No Repeat.
El itinerario de 2025 de la gira mundial «M72» continuará con la sagrada tradición del fin de semana No Repeat, con cada noche de los dos shows con listas de canciones y formaciones de apoyo completamente diferentes. Entre ellos se encuentran los primeros shows de la banda en Nashville en cinco años el 1 y 3 de mayo en el Nissan Stadium, así como el regreso de Metallica a Tampa después de 15 años el 6 y 8 de junio en el Raymond James Stadium. «M72» también ha confirmado su muy anticipada presentación en su ciudad natal de Bay Area, que tendrá lugar el 20 y 22 de junio con las presentaciones debut de la banda en el Levi’s Stadium en Santa Clara.
El nuevo UAFX Anti 1992 de Universal Audio emula el legendario 5150, el amplificador característico de Eddie Van Halen, en un pedal rojo brillante te brinda todos los tonos grunge y metal de los años noventa.
Antes de sumergirnos en el UAFX ANTI 1992 High Gain, echemos un vistazo rápido a quién hizo famoso a este amplificador. En primer lugar, por supuesto, Eddie. Peavey construyó el 5150 para Van Halen en 1992. Después de que Peavey y van Halen se separaran en 2004, el 5150 se relanzó en 2007 a través de EVH. Peavey siguió fabricándolo como 6505 después de la separación.
Desde el metal de los noventa de James Hetfield (Metallica) y Jerry Cantrell (Alice in Chains) hasta el grunge de Thurston Moore (Sonic Youth) y Pat Smear (Foo Fighters) y los sonidos de guitarra modernos de Matt Heafy (Trivium) o Mikael Akerfeldt (Opeth), pocos amplificadores modernos han influido tanto en el rock y el metal como el 5150. El pedal Anti te permite conseguir esos sonidos brutales de alta ganancia y una distorsión menos sutil.
Después del ’68 Lion y el trío Ruby, Woodrow y Dream, el UAFX ANTI 1992 continúa esta línea de modeladores de pedales de UAFX. Esta emulación es un poco más intensa, tanto visual como sonoramente. Universal Audio ha emulado una versión «Block Letter» del Peavey 5150, que es un amplificador de primera generación muy buscado. Esa versión venía con las válvulas de potencia originales Sylvania 6L6, mientras que las generaciones posteriores tenían válvulas de potencia Ruby 6L6 de diseño chino.
Después del lanzamiento de las ventas, Electro-Voice presentó una demanda contra la similitud del logotipo de los amplificadores (EVH) con su propio logotipo EV. Entonces Peavey cambió el logotipo por la firma de Eddie. Esto coincidió con un cambio de válvulas. Es por eso que la primera generación de 5150 se llama de ese modo. El Anti emula a esta bestia de 120 vatios y viene con tres voces: clean, crunch y lead.
También obtienes tres configuraciones de cabina + micrófono, incluida la tecnología patentada de UA Dynamic Room Modeling, conocida por el Ox Amp. En el pedal, puedes cambiar entre los tres modelos UK V30 (cabina 4×12 con Celestion V30), CA V30 (cabina 4×12 también con Celestion V30) y White 75 (cabina 4×12 con C75).
También puedes usar la aplicación UAFX para intercambiar tres emulaciones de cabina adicionales por las incluidas: una cabina 2×12 con un D65, una cabina 4×12 con un C80 y una Brown 4×12. Además, la aplicación viene con un montón de ajustes preestablecidos de músicos de bandas legendarias como Nevermore, Arch Enemy, Tetrarch y The Black Dahlia Murder.
En términos de conectividad, el UAFX Anti 1992 incluye un par de entradas estéreo y un par de salidas estéreo, así como un conector USB-C. Lamentablemente, no hay E/S MIDI a la vista. En cuanto a los seis controles, en la fila superior hay potenciómetros para pre-ganancia (reso), presencia (gate) y salida. La fila inferior es un ecualizador de 3 bandas: bajos (overdrive), medios (tono OD) y agudos (nivel OD).
Si cambias el interruptor de 3 posiciones del medio al modo [ALT], tendrás acceso a las funciones mencionadas entre paréntesis. Como el Anti está pensado para funcionar con grandes cantidades de ganancia, la puerta de ruido integrada resulta muy útil. El overdrive adicional emula un Tube Screamer, según el fabricante.
A continuación se puede ver a Metallica interpretando los temas «The Unforgiven», «Orion» y «Cyanide» del concierto del pasado 14 de julio en el Estadio Cívitas Metropolitano en Madrid, España, durante la etapa 2024 de la gira «M72» de la banda.
Fundada en 1969, Fernandes Guitars rápidamente ganó reputación por producir réplicas de alta calidad de guitarras estadounidenses populares a precios competitivos. A continuación se muestra la declaración publicada en el sitio web japonés de la compañía durante el fin de semana:
“Fernandes Co., Ltd. (en adelante, ‘Fernandes’) actualmente tiene una deuda considerable con múltiples acreedores y, desafortunadamente, se ha vuelto imposible continuar con el negocio. Pedimos disculpas por las molestias ocasionadas a los acreedores y partes relacionadas, pero a la luz del monto total de la deuda, Fernandes planea declararse en quiebra lo antes posible. Los acreedores y socios comerciales que tengan reclamos o deudas contra Fernandes serán contactados por escrito por el abogado que los representa en el procedimiento de quiebra… Pedimos disculpas por las molestias y le agradecemos su patrocinio a lo largo de los años”.
Su línea Burny ofrecía réplicas excepcionales de Gibson, mientras que la línea principal de Fernandes se centraba en modelos Fender.
Estas guitarras se convirtieron en las favoritas tanto de los músicos principiantes como de los profesionales. Guitarristas como Billie Joe Armstrong de Green Day y Kirk Hammett de Metallica han utilizado guitarras Fernandes a lo largo de sus carreras.
También son famosos por crear y vender el sistema Fernandes Sustainer, que ofrece a los guitarristas un sustain infinito, popularizado y utilizado en su momento por Steve Vai.
Kit Fernandes Sustainer FS-401
Ibanez Jem 7V «Flo» con el Fernades Sustainer
A pesar de su éxito inicial, Fernandes luchó contra el creciente mercado de segunda mano y la feroz competencia de otras marcas. La salud financiera de la empresa empeoró, lo que la llevó a retirarse del mercado estadounidense hace más de una década. Esta presión financiera finalmente llevó a su reciente declaración de quiebra durante el fin de semana.
El Synergy DRECT es un módulo de dos canales totalmente a válvulas que rinde homenaje a los legendarios amplificadores Rectifier que han dejado una marca indeleble en el rock duro durante más de tres décadas.
En 1992, surgió el amplificador Dual Rectifier de 2 canales y 100 vatios, que redefinió el paisaje y el sonido del rock duro. Nadie sabía que su pegada y su ganancia abrasadora se convertirían en la base sonora de innumerables bandas que buscaban amplificar la agresión. A pesar de las diversas revisiones, el Rev C es lo que presentó el amplificador al mundo. El crunch de su canal Orange y la destreza de alta ganancia del canal Red definieron el tono inconfundible de la guitarra de rock y metal, un legado que perdura hasta hoy.
El módulo Synergy DRECT captura meticulosamente el carácter innovador de este amplificador Rev C al reproducir fielmente las características que han adornado numerosos clásicos del hard rock y el metal. Agregando aún más flexibilidad que el amplificador original, este módulo le permite configurar cada canal para que sea Orange o Red. Para aquellos que anhelan los potentes tonos de Metallica, 311, Linkin Park, Korn, Soundgarden y muchos más, el módulo de preamplificador Synergy DRECT es la puerta de entrada a ese icónico sonido.
El módulo DRECT cuenta con un interruptor de tres posiciones en la PCB que le permite configurar la respuesta de graves de la válvula de entrada para que coincida con el circuito original del módulo seleccionado. Se han seleccionado las tres combinaciones más populares a las que puedes acceder con este interruptor. Los módulos con voz USA suelen utilizar la configuración 1 (resistencia de 1,5K y condensador de 22uf). Los módulos de estilo británico usan la posición 2 (resistencia de 2,7K y condensador de 0,68uf) y módulos como los Sodano y Vai están configurados en la posición 3. Por supuesto, puedes experimentar y probar cualquiera de las posiciones para ver cuál prefieres. Los módulos vendrán preestablecidos en la configuración preferida que para el módulo DRECT es la posición 3 (resistencia de 1,8K y condensador de 1uf).
El módulo DRECT cuenta con un interruptor secundario que permite que los nuevos módulos Synergy se utilicen en amplificadores/preamplificadores modulares Egnater y Randall de un solo canal más antiguos que no aceptan los módulos de doble canal. Esto permite el acceso a cualquiera de los canales del módulo. Aún no podrás cambiar entre los dos canales debido a las limitaciones del hardware más antiguo.
Para los fans del metal, Kirk Hammett no necesita presentación. Los fans de toda la vida sin duda también estarán familiarizados con su Gibson Les Paul Custom de 1989 “black out”, que ha utilizado en numerosos álbumes y giras de Metallica.
Ahora Gibson Custom Shop ha recreado esta reconocida guitarra con exquisito detalle. Al igual que la original, la Kirk Hammett 1989 Les Paul Custom presenta hardware completamente negro y, según los deseos de Kirk, viene equipada con pastillas T-Type, junto con un sistema piezoeléctrico Fishman Powerbridge con preamplificador Fishman Powerchip y control de volumen. que aportan un tono acústico simulado con mucho cuerpo a esta versátil Les Paul Custom.
Para replicar la apariencia de la guitarra original, la Kirk Hammett 1989 Les Paul Custom ha sido envejecida magistralmente por los artesanos del Murphy Lab en Nashville, Tennessee, y presenta herrajes «oscurecidos» para una apariencia distintiva.
La Gibson Kirk Hammett 1989 Les Paul Custom está disponible por $8.999
En octubre pasado, Gibson anunció la apertura de su tienda insignia, cuya línea incluía una gran cantidad de unidades de modelos Historic, Original y Modern Collection.
Ahora, Gibson ha ampliado aún más su oferta de pastillas con una Artist Collection completamente nueva, una colección que debutó de manera bastante notable.
Para su primer set Artist Collection, Gibson ha hecho que sus Greenybuckers, las mismas pastillas que se encuentran en la recientemente lanzada guitarra Greeny Signature de Kirk Hammett, estén disponibles como un set independiente por primera vez.
Las pastillas en sí están llenas de historia, ya que se adaptaron a la interpretación de Peter Green, GaryMoore y ahora el maestro de Metallica, todos los cuales han utilizado el mítico tono de posición media fuera de fase y la pastilla del mástil con polaridad invertida.
Gibson dice que estos tonos exactos se pueden aprovechar con los nuevos Greenybuckers, que fueron creados en línea con las humbuckers originales de Greeny. Estas, a su vez, eran humbuckers con patente solicitada en la década de 1950 y, como tales, también se consultaron los esquemas originales en el desarrollo del set.
Eso significa, sí, que la pastilla del mástil presenta polaridad magnética inversa, y el juego también ofrece bobinados asimétricos e imanes Alnico 2 sin pulir para un tono fiel de Green, Moore y Hammett.
El propio Hammett, que ahora tiene algunos modelos exclusivos de Greeny a su nombre, también participó en la creación de las pastillas, que anteriormente solo estaban disponibles como parte del modelo Greeny Les Paul.
Este nuevo set, por lo tanto, marca una opción mucho más asequible para aquellos que quieran aprovechar el tono de Greeny sin gastar dinero en una guitarra completamente nueva; de hecho, esta podría ser la forma más rentable de explorar esos tonos, con un precio de $299. .
En retrospectiva, parece que hace tiempo que Gibson debería tener un juego de pastillas Greeny. Varias compañías de pastillas han intentado replicar el tono de la guitarra: Bethnal Greens de Monty, Green Magic de Seymour Duncan y PG Blues de Bare Knuckle, pero los Greenybuckers son el primer intento de Gibson de satisfacer esta demanda.
“Muchos músicos consideran que la patente Gibson solicitada para pastillas humbucker de la década de 1950 es el ‘santo grial’ de las pastillas de guitarra eléctrica antiguas”, escribió Gibson en su sitio web. “Entre ellas, el set único que se instaló en la legendaria Greeny Les Paul son algunas de las más famosas”.
ESP Guitars, el respetado fabricante mundial de instrumentos de guitarra y bajo y distribuidor en USA de aclamadas marcas que incluyen Takamine Guitars y ENGL Amplification, se mudó a su nueva sede. Las nuevas oficinas, sala de exposición, servicio, distribución y almacén de ESP están ubicadas en 5433 West San Fernando Road, Los Ángeles, CA, 90039.
«ESP había estado en nuestra ubicación anterior en North Hollywood durante más de 20 años», dice Matt Masciandaro, presidente y director ejecutivo de ESP Guitar Company. «Si bien nos sirvió excelentemente, ESP ha crecido enormemente durante ese período, expandiendo nuestra línea de productos y agregando distribución de nuevas marcas. Nuestra nueva instalación tiene casi tres veces el espacio de almacenamiento de la antigua sede y ofrece un diseño ampliado mucho más efectivo para nuestras oficinas comerciales, sala de exhibición de productos y más».
Todo el personal comercial de ESP, incluido el departamento de ventas, marketing, atención al cliente, recursos humanos, contabilidad, desarrollo de productos y coordinación de fabricación, ahora se encuentra en la nueva sede. Además, los equipos de envío y recepción de la empresa pueden aprovechar el espacio de almacenamiento enormemente ampliado, que alberga el extenso inventario de instrumentos ESP y Takamine.
La planta de fabricación de los instrumentos de la serie ESP USA de la compañía permanecerá en su ubicación actual en North Hollywood, California, pero también está ampliando su presencia en un 50% adicional.
Fundada en 1975, ESP Guitar Company es fabricante líder mundial de instrumentos musicales de calidad. Las marcas ESP incluyen ESP Custom Shop, ESP Original Series, ESP/LTD Signature Series, ESP USA, ESPE-II y LTD. Algunos de los artistas más conocidos e influyentes en la historia de la música rock utilizan ESP, incluidos James Hetfield y Kirk Hammett, George Lynch, Ron Wood, Glenn Tipton, Alex Skolnick, Stephen Carpenter, Richard Z, Gary Holt…
Kirk Hammett ha dicho que cree que la era de las pastillas activas puede haber terminado, al menos en lo que respecta a su forma de tocar. El guitarrista de Metallica hizo estos comentarios en una entrevista reciente en la que se le preguntó acerca de su reciente cambio hacia las pastillas PAF de las Gibson Les Paul, un movimiento provocado por tener en propiedad la legendaria Greeny Les Paul.
Gran parte, dice Hammett, parece deberse al proceso de envejecimiento y los efectos posteriores en el tono: “las PAF antiguas son mucho más sensibles al tacto y he estado tratando de averiguar durante los últimos 10 años si las pastillas activas envejecen bien o no”, comenta Hammett. “Porque es un montón de circuitos, pero las pastillas tradicionales, con [solo] bobinas, imanes y cables, tienden a envejecer. Ese factor de envejecimiento realmente hace que las pastillas PAF sean únicas”.
El guitarrista dice que también ha observado el efecto de envejecimiento con diseños más nuevos basados en las pastillas tradicionales con «bobinas, imanes y cables», lo que demuestra que no es simplemente el resultado de comparar las PAF de una ’59 Burst con un modelo activo moderno.
“Puse un viejo par de pastillas DiMarzio en una KH, tal vez era una LTD”, dice Hammett. “Y me sorprendió lo bien que sonaba en la configuración de mi amplificador. Pensé: «tal vez la era de las pastillas activas haya terminado».
Hammett reconoce el papel que han tenido las pastillas activas en su carrera, elogiando la combinación de mayor salida y menor ruido que impulsó los primeros tonos de la banda. Sin embargo, dice que fue en la década de los 90 cuando comenzó a perder la cabeza, ya que se dio cuenta de que las PAF había impulsado muchos de los tonos de sus héroes, incluidos los grandes de la guitarra británica y Michael Schenker.
Gibson Custom Shop Kirk Hammett ‘Greeny’ 1959 Les Paul Standard
“Con una pastilla activa de alto rendimiento: aumentas la ganancia y luego estás perdido y es ruidoso. Entonces la distinción [tonal] desaparece, la distorsión armónica cambia, no es tan sensible al tacto, y puedes salirte con la tuya; cubre muchos de tus errores”.
Sorprendentemente, Hammett señala que James Hetfield, famoso por su sonido con pastillas activas, está de acuerdo con él, o al menos lo está en lo que respecta al trabajo principal.
“James tiene la misma opinión”, dice Hammett. “Le encantan las pastillas PAF y piensa que las PAF son geniales para sonidos solistas, pero, para él, el tono de la pastilla activa EMG es genial para su sonido rítmico y realmente le gusta ese sonido”.
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