Jackson USA Signature Jeff Loomis Kelly

24 01 2019

Jackson USA Signature Jeff Loomis Kelly

Jeff Loomis ha dejado su marca en múltiples subgéneros de metal con su técnica a altas velocidades. Su estilo rítmico se convirtió en el centro del sonido de la banda Nevermore, mientras que sus dos álbumes en solitario desgarraron la escena técnica del metal y contaron con un intrincado trabajo. Como el guitarrista actual de Arch Enemy, continúa desarrollando su legado con los riffs más asombrosos que el género haya escuchado.

Jackson honra al talentoso músico con el modelo de USA Jeff Loomis Kelly ™.

Esta Kelly está equipada con características premium que incluyen un cuerpo de fresno con una parte superior de fresno pulido con chorro de arena y un acabado en negro. El mástil de arce de una pieza incluye refuerzo de grafito, proporcionando la máxima estabilidad contra los rigores y estragos de la carretera. Su diapasón de ébano de radio compuesto 12”-16” cuenta con 24 trastes de acero inoxidable jumbo e inlays de nácar de aleta de tiburón. Los puntos laterales Luminlay® te ayudarán a subir y bajar por el diapasón incluso en la oscuridad.

Las pastillas Seymour Duncan® Jeff Loomis Signature Blackouts otorgan su rugido de tonos claros y articulados, incluso cuando están bajo la distorsión más fuerte. La pastilla del mástil proporciona drives suaves y vítreos, mientras que la pastilla del puente hunde sus dientes en tonos más agresivos.

Otras características incluyen un control de volumen único, un interruptor de palanca de tres posiciones, tremolo de doble bloqueo Floyd Rose® 1500, clavijero Sperzel® y herrajes negros.





Jeff Loomis entra en la familia Jackson

11 12 2018
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Jeff Loomis

El genio de la guitarra Jeff Loomis (Nevermore y Arch Enemy) ha ingresado en la lista de artistas de Jackson.

“Estoy muy emocionado de anunciar que trabajaré con las guitarras Jackson en muchos proyectos futuros”, dijo Loomis. “Estamos en proceso de diseñar un modelo exclusivo Jeff Loomis que se dará a conocer en el 2019 NAMM Show en Anaheim, California”.

Emulando el enérgico calado de sus ídolos de guitarra, Loomis apareció por primera vez en la escena musical en su estado natal de Wisconsin cuando era un adolescente. Después de ser coronado como el ganador de una batalla de las bandas, Loomis consiguió una audición con Megadeth. Entonces, con solo 16 años de edad, se le consideraba demasiado joven para unirse, y en lugar de eso creó un estilo complejo y propio.

Desde entonces, Loomis ha marcado múltiples subgéneros de metal con su estilo rítmico distintivo, técnica suave y velocidad de vértigo. Su estilo poco común y su aguda habilidad para componer canciones se convirtieron en fundamentales para el sonido de la banda de metal progresivo Nevermore con sede en Seattle, como se escuchó en los aclamados álbumes Dead Heart in a Dead World y This Godless Endeavor.

Loomis dijo que su conexión con Jackson se remonta a la década de los 90 y sus primeros días con Nevermore.

“Comencé a tocar guitarras Jackson desde mi juventud y en las primeras etapas de mi primera banda, Nevermore”, dijo Loomis. “Poder trabajar con su excelente personal de increíbles luthiers y artesanos de forma individualizada ahora es realmente un sueño hecho realidad”.

Después de dejar Nevermore, Loomis lanzó dos álbumes en solitario. Ahora, como guitarrista del mundialmente famoso Arch Enemy, agrega fuerza bruta a su interpretación magistral y compleja y continúa construyendo su legado con riffs realmente sorprendentes.





Download Festival 2018

18 05 2018

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Impresionante cartel del Download Festival 2018





Seymour Duncan lanza las Jeff Loomis Signature Blackouts

11 03 2016

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Seymour Duncan anuncia el lanzamiento de su nueva serie de sus nuevas pastillas Jeff Loomis Signature Blackouts. Se trata de unas humbuckers activas desarrolladas para ofrecer el rendimiento dinámico única de las pastillas activas pero con el tono y el “feeling” de las pastillas pasivas.

“Es un honor ser parte de la familia de Seymour Duncan,” dijo Jeff Loomis, guitarrista de Arch Enemy y Conquering Dystopia. “Con el diseño de mi nueva pastilla signature hemos creado un conjunto que es extremadamente rico en tonos armónicos para solos y el ataque de la púa y un preciso control del ritmo. Es la pastilla perfecta para cualquier persona que intenta emular mis riffs”.

“Después de fabricar a mano cuidadosamente estas pastillas con las especificaciones de Jeff, le pedimos que llevara estos prototipos de gira con Arch Enemy para ponerlos a prueba”, dijo Max Gutnik, vicepresidente senior de productos en Seymour Duncan. “Después de meses de colaboración, estamos muy contentos de que los guitarristas puedan tener el tono de estas Blackouts”.

Las Jeff Loomis Signature Blackouts están disponibles en 6 y 7 cuerdas con cubiertas negras niqueladas mate así como una versión de soapbar de 7 cuerdas.





Myles Kennedy, mejor vocalista por tercer año consecutivo

9 02 2015
Myles Kennedy

Myles Kennedy

Por tercer año consecutivo, los lectores de Loudwire han votado a Myles Kennedy, cantante de Alter Bridge y Slash, como Vocalista del Año en los premios Loudwire Music Awards.

Kennedy empezó el año de gira con Alter Bridge en apoyo del álbum “Fortress”. Sus voces en el single “Cry of Achilles” sin duda se encuentra entre lo mejor del año. Pero también estuvo doblemente ocupado en el 2014 con Slash (con Myles Kennedy and The Conspirators) a mediados de año. Allí puso su arrogancia y alma en la medida justa, el toque perfecto en los momentos más tranquilos en el álbum de Slash “World on Fire”. Los fans también tuvieron la oportunidad de ver como pone todo su trabajo en directo con la banda de Slash de gira con Aerosmith antes de emprender la gira con sus propias fechas en otoño.

Kennedy ya tiene este mismo premio conseguido en los años 2012 y 2013. Este año, ha superado a Chester Benington, de Linkin Park, y Corey Taylor, vocalista de Slipknot.

 

El resultado de las votaciones, en el apartado local, fue el siguiente:

Mikael Akerfeldt, Opeth 1.33%  
Chester Bennington, Linkin Park 23.07%  
Sully Erna, Godsmack 3.59%  
Rob Halford, Judas Priest 4.34%  
Myles Kennedy, Slash / Alter Bridge 36.06%  
Pete Loeffler, Chevelle 1.36%  
Taylor Momsen, The Pretty Reckless 5.77%  
Nergal, Behemoth 1.09%  
Corey Taylor, Slipknot 17.07%  
Alissa White-Gluz, Arch Enemy 6%  




Peavey 6505: 20 años de metal

18 06 2012

Modelos actuales de la linea 6505

El año 1992 fue crucial para la música rock basada en el sonido de las guitarras: aparce el “trash metal”, se evapora el “hair metal”, el “grunge” se consolida…

En el cuartel de Peavey Electronics un grupo de ingenieros estaban dando los últimos retoques al 5150, una nueva generación de amplificadores “high gain” con un sonido muy específico a “stack” y el control de resonancia responsable de su rompedor tono. Cuando finalmente el modelo 5150 aterrizó en las tiendas influenció el sonido de muchas bandas y guitarristas del mundo, especialmente del hard rock y metal que buscaban un nuevo sonido acorde con los nuevos estilos extremos.  El guitarrista y productor Andy Sneap (Carcass, Napalm Death, Bolt Thrower) comenta sobre la primera vez que escucho el modelo: “El Peavey 5150 estaba un par de escalones más arriba que el resto de amplificadores de alta ganancia. Anteriormente habiamos modificado ampificadores o intentábamos pequeños trucos con pedales antes del previo. Este era el primer amplificador al que podias enchufarte directamente y obtener ese sonido”.

Van Halen con sus stacks 5150

Al otro lado del Atlántico, una nueva banda llamada Machine Head estaba copando la atención de las compañias discográficas. Capitaneada por Rob Flynn la banda empezó a grabar demos que, al igual que Pantera, serian los percusores del “extreme heavy metal”

Roadrunner Records ficha a la nueva banda de Flynn a finales del ’93 para el disco debut “Burn my eyes”, pero las sesiones de grabación no tuvieron un buen comienzo. Los experimentos realizados para obtener el tono deseado de las guitarras no fueron nada satisfactorios. El productor Richardson les propuso utilizar el nuevo modelo de Peavey. Tan pronto como se conectaron al 5150 se cruzaron las miradas de complicidad: habian conseguido “el tono”.

“Tenía un rango de frecuencias medias verdaderamente increible. Nosotros bajábamos la afinación a B, y me di cuenta que eso era un problema con la mayoría de amplificadores, pues desaparecian las frecuencias medias además de definición”. El matrimonio entre el nuevo Peavey 5150 y el trabajo de Machine Head con dicha afinación fue perfecto e influenció a bandas de todo el mundo. Los guitarristas centraron su sonido en el 5150, en especial por su habilidad en mantener la respuesta extrema en bajos mientras otros amplificadores no. El secreto estaba en el circuito llamado “Resonance”, inventado por el ingeniero de Peavey, Jack Sondemeyer.

Localizado en la sección “master” del amplificador, dicho circuito altera el factor “damping” alrededor de la frecuencia de resonancia de los altavoces. El control “Resonance” reduce el factor “damping” en las frecuencias bajas ocasionando cambios dramáticos en la respuesta en bajos y permitiendo que el altavoz reproducir esas bajas frecuencias con definición y “punch”.

“Cuando actuas sobre el control Resonance obtienes sub-harmónicos extra que están incluso por debajo de las frecuencias del bajo. Es uno de los sonidos más heavys que he ontenido”, comenta Richardson, que tambien trabajo en el segundo álbum de Machine Head  titulado “The More Things Change” y repitió colaboración con Napalm Death en el disco “Inside The Torn Apart”. desde entonces Richardson y el 5150 han aparecido en numerosos trabajos de artistas del metal como Arch Enemy, Killswitch Engage, Trivium, Testament, Bullet For My Valentine, Chimaira, Slipknot, As I Lay Dying…

El productor y guitarrista Jason Suecof encontró la inspiración en los sonidos 5150/6505, incorporándolo al disco debut de Trivium, pero tambien a artistas como Job For A Cowboy, The Black Dahlia Murder, Black Tide, All That Remains, August Burns Red and Whitechapel…líderes de la nueva escuela del metal.

6505 Plus

“Creo que he usado el 5150 o el 6505 en cada uno de los trabajos en los que he intervenido y continuo haciéndo porque no hay razón para buscar sonidos que están fuera del rango en el que me muevo. Creo que este amplificador proporciona el sonido para cualquier estilo de metal”

Con el lanzamiento del modelo 6534 Plus (son válvulas EL34 para un sonido más británico) las series 6505 deja su huella en más artistas que nunca. Bandas como The Devil Wears Prada o Asking Alexandria están llevando el sonido Peavey a nuevas cotas de popularidad.

Controles de los modelos 6505, 6505+ y 6534+

Peavey diseñó y lanzó el 6505, como el 5150 original, para un artista en específico, pero en manos de otros artistas y productores redefinió rápidamente el sonido del metal moderno








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