Escucha a Chester Benington en su primera banda Grey Daze

16 01 2020
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Chester Bennington

Antes de que Chester Bennington cantara y gritara a audiencias de millones de fans a lo largo de su carrera en Linkin Park y una serie de proyectos paralelos, Chester estuvo de 1993 a 1998 en su primera banda: Gray Daze.

En 2017, Chester anunció la reunión de la banda que vería a los miembros sobrevivientes volver a trabajar y volver a grabar una colección de canciones que habían comenzado hace dos décadas. El proyecto fue archivado en julio de 2017 después de la muerte de Chester. Pero con la bendición de la familia y la viuda de Chester, Talinda, la banda se reagrupó en 2018 y el álbum recientemente terminado representa un capítulo importante pero desconocido: la historia de una de las voces más reconocibles del rock moderno, y también un momento de círculo completo entre amigos.

El primer sencillo del próximo álbum tributo, una canción llamada What’s In The Eye, acaba de ser lanzado, acompañado de un vídeo dirigido por Zev Deans con imágenes antiguas de Chester. La canción se grabó originalmente en la década de 1990, pero desde entonces se ha modificado para el próximo LP de Gray Daze, que se lanzará esta primavera a través de Loma Vista Recordings.

“Con los años, nos hicimos más conocedores, más experimentados y teníamos más recursos, por lo que decidimos elegir una selección de canciones de nuestros álbumes lanzados anteriormente y volver a grabarlas de la manera que merecían haber sido tratadas en el ’90 cuando los escribimos y lanzamos inicialmente. En febrero de 2017, comenzamos a grabar y en junio, Chester y Sean anunciaron la reunión, con una presentación en vivo prevista para ese otoño. Desafortunadamente, como todos sabemos, eso nunca sucedió”.

Entre los músicos invitados que aparecerán en las grabaciones están el hijo de Chester, Jaime Bennington, de 23 años, Brian “Head” Welch de Korn y James “Munky” Shaffer, Marcos Curiel de POD, Chris Traynor de Bush, y Ryan Shuck, el compañero de banda de Chester en Dead by Sunrise.

El batería de Gray Daze, Sean Dowdell, habló sobre cómo se formó la banda en primer lugar y sus primeras impresiones sobre Chester: “él y yo teníamos una conexión para escribir música juntos. Nos encantó escribir letras porque los dos tenemos talento para expresar la intención emocional. Podía decir lo que estaba tratando de transmitir y podía ayudar a darle forma. Era un genio en la capacidad de expresar sus emociones con metáforas”.

Con respecto a lo que los fans pueden esperar del próximo álbum de Grey Daze, Sean dijo: “hay una profundidad en las letras de este disco. Chester canta cada palabra como si creyera cada emoción adjunta. Es agridulce para mí. Hay una gran cosa obvia, que él no está aquí para compartir esto conmigo. Pero estoy muy orgulloso de cómo hicimos esta música. Nos tomó casi tres años hacer este disco después de su fallecimiento. Creo que estaría muy orgulloso de lo que hicimos”.

El mes pasado, Talinda Bennington explicó que lanzar el álbum Grey Daze ayudará a iluminar dónde comenzó su Chester y con suerte les dará a los fans una mejor comprensión de su arte y una imagen más completa de su viaje a través de esta increíble música.

En una entrevista de 2001, Chester describió el estilo musical de Grey Daze como “rock de principios de los 90. No era pop rock, no era heavy metal. Estaba entre el grunge y el buen rock. No sé lo que estábamos haciendo. Solo estábamos escribiendo canciones y cantando. Era una banda de cuatro integrantes. Algunas de nuestras canciones eran más rock. Otras eran más, no sé, ¿alternativa?. Siempre me ha gustado el punk y el rock clásico. Los primeros años de ser músico, todo era material de versiones, y lanzábamos algunos originales. La última banda en la que estuve, estuve allí durante casi ocho años. Hicimos dos álbumes”.

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Gray Daze, la primera banda de Chester Bennington, re-grabará un álbum en su honor

11 12 2019
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Chester Bennington

Los ex compañeros de banda de Chester Bennington en su primer grupo, el post-grunge Gray Daze han regrabado su material antiguo con la ayuda de los amigos y familiares del difunto líder de Linkin Park. Entre los músicos invitados que aparecerán en las grabaciones están el hijo de Chester, Jaime Bennington, de 23 años, Brian “Head” Welch de Korn y James “Munky” Shaffer, Marcos Curiel de Pod, Chris Traynor de Bush, y Ryan Shuck, el compañero de banda de Chester en Dead by Sunrise. El álbum resultante se lanzará a través de 320 Changes Direction, la organización de concienciación sobre salud mental lanzada por la viuda de Chester, Talinda Bennington.

Talinda escribió: “Uno de los mayores regalos de Chester fue la música. De lo único que se enorgullecía era de ser padre de sus hijos. Dado lo mucho que le importaba, quería que los fans escucharan todo lo que hacía, y su viaje musical comenzó con Gray Daze. En febrero de 2017, Chester y sus compañeros de banda comenzaron a volver a grabar su música para un relanzamiento planeado de la música de la banda y en junio, anunció que Gray Daze se reuniría y tocaría en un show del 20 aniversario ese otoño. Estaba ansioso por tocar música rock y había mensajes en esas canciones que sabía que serían significativas para los fans. También significó mucho para él trabajar con sus compañeros de banda de Gray Daze, Sean Dowdell (con quien tenía una amistad muy especial y era socio comercial en Club Tattoo) junto con Mace Beyers y Cristin Davis. Los había conocido más de la mitad de su vida.

En una entrevista de 2001, Chester describió el estilo musical de Gray Daze como “rock de principios de los 90”. No era pop rock, no era heavy metal. Estaba entre el grunge y el buen rock.

“No sé lo que estábamos haciendo. Solo estábamos escribiendo canciones y cantando. Era una banda de cuatro integrantes. Algunas de nuestras canciones eran más rock. Otras eran más, no sé, ¿alternativa? Siempre me ha gustado el punk y rock clásico. Los primeros años de ser músico todo eran versiones, y lanzábamos algunas originales”.





KXM, con George Lynch, Doug Pinnick y Ray Luzier, anucian “Circle of Dolls”

12 07 2019
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KXM

KXM, con el guitarrista George Lynch (Lynch Mob, Dokken), el bajista / vocalista Doug “dUg” Pinnick (King X) y el batería Ray Luzier (Korn), han anunciado el lanzamiento de su tercer álbum, Circle of Dolls, que saldrá el 13 de septiembre.

El álbum se grabó en Steakhouse Studio en North Hollywood, California con el coproductor / ingeniero Chris Collier, quien también dirigió los dos primeros lanzamientos del grupo.

“Es mejor que los dos primeros álbumes”, dijo Lynch. “Es una locura. La magia está ahí, la química está ahí y estamos aquí sentados, dándonos palmaditas en la espalda, diciéndonos a los demás qué genios somos”.

“Hay una cierta energía que sucede en el estudio muy rápidamente cuando George, Doug y yo nos juntamos”, agregó Luzier. “Este es nuestro tercer disco y se grabó con la misma fórmula que los dos primeros álbumes, sin ideas preescritas; simplemente presentamos grooves y riffs totalmente nuevos y no pensamos demasiado. Definitivamente no lo repetimos, pero sabes con seguridad quién es cuando lo escuchas. Los tres discos tienen su propio carácter único”.

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Korn lanzará “The Nothing” en septiembre

26 06 2019
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Korn

Korn lanzará su nuevo álbum, “The Nothing”, el 13 de septiembre a través de Roadrunner / Elektra, nuevamente producido por Nick Raskulinecz.

El cantante Jonathan Davis dice del disco: “En lo profundo, dentro de nuestra Tierra vive una fuerza extraordinaria. Muy pocos son conscientes de la magnitud y el significado de este lugar donde el bien / el mal, la oscuridad / la luz, la felicidad / tormento, la pérdida / ganancia y la esperanza / la desesperación existe como una, que nos atrae en cada momento de nuestras vidas. No es algo que podamos elegir, sino más bien una conciencia de esta “presencia” que nos rodea con cada respiración, como si estuviéramos vigilados en todo momento. Es el lugar donde las energías en blanco y negro se adhieren a nuestras almas y dan forma a nuestras emociones, elecciones, perspectivas y, en última instancia, a nuestra propia existencia. Hay un reino pequeño y milagroso dentro de este vórtice y es el único lugar donde se equilibra esta dinámica y polarización. las fuerzas existen, donde el alma encuentra su refugio. Bienvenido a … La Nada”.

“The Nothing” track listing

01. The End Begins 
02. Cold
03. You’ll Never Find Me
04. The Darkness is Revealing

05. Idiosyncrasy
06. The Seduction Of Indulgence
07. Finally Free
08. Can You Hear Me
09. The Ringmaster
10. Gravity Of Discomfort
11. H@rd3r
12. This Loss
13. Surrender To Failure

Desde su formación, Korn ha vendido cerca de 40 millones de álbumes, ha ganado dos Grammys, ha recorrido el mundo innumerables veces y ha conseguido muchos récords que probablemente nunca se superarán. El vocalista Jonathan Davis, los guitarristas James “Munky” Shaffer y Brian “Head” Welch, el bajista Reginald “Fieldy” Arvizu y el batería Ray Luzier, han continuado empujando los límites de los géneros rock, alternativo y metal, mientras siguen siendo un pilar de influencia para legiones de fans y generaciones de artistas de todo el mundo.

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Mark Morton lanza el vídeo de “Cross Off” con Chester Bennington

6 03 2019
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Chster Bennington y Mark Morton

Mark Morton, el prolífico guitarrista de Lamb of God, lanzó el vídeo de la canción “Cross Off”, con el fallecido cantante de Linkin Park, Chester Bennington. El clip, dirigido por Roboshobo, incluye imágenes de Morton con Paolo Gregoletto y Alex Bent (Trivium) que también actuaron en la grabación de la canción.

Morton lanzó el álbum “Anesthetic” el 1 de marzo. El disco, producido por Josh Wilbur y Jake Oni, lo lleva a explorar más a fondo su creatividad para escribir y colaborar. Otros artistas invitados en el LP son Jacoby Shaddix de Papa Roach, Myles Kennedy de Alter Bridge, el bateríade Stone Sour, Roy Mayorga, el batería de Korn, Ray Luzier y el bajista de Alice in Chains, Mike Inez, entre otros.

Bennington trabajó en “Cross Off” en la primavera de 2017, solo unos meses antes de ahorcarse en su casa en el área de Los Ángeles.

Morton comentó: “Estoy muy agradecido de haber tenido esa experiencia y ese tiempo con él y haber podido colaborar en una canción con Chester. Fue genial estar cerca, fue increíble trabajar con él. [Estaba] muy, muy preparado, con muchas ideas. [Estaba] muy emocionado de que sus fans lo escucharan gritar de nuevo, había pasado un tiempo, y eso fue muy emocionante para él, saber que la gente lo escucharía gritar en una canción otra vez. Trabajar con él y verlo cantar esa canción y ver su capacidad técnica en tiempo real, fue increíble. [Era] simplemente un gran tipo”.

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Korn y Alice in Chains: gira conjunta USA en verano

26 02 2019

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Korn y Alice in Chains han anunciado una gira conjunta este verano por USA que comenzará el 18 de julio en Del Valle, Texas. Underoath servirá como invitado especial, con Ho99o9 y FEVER 333 en fechas seleccionadas.

Korn se encuentra actualmente en el estudio y está terminando el disco seguimiento a The Serenity of Suffering de 2016. Alice in Chains está de gira en apoyo de su álbum de 2018, Rainier Fog.

El año pasado, el guitarrista y co-vocalista de Alice in Chains, Jerry Cantrell habló sobre la grabación de Rainier Fog en el Studio X en Seattle, donde la banda había trabajado en los años noventa.

“Era el estudio de Heart, Bad Animals, en el momento en que lo usamos”, dijo Cantrell. “Y ya sabes, es básicamente lo mismo que era. En estos días, muchos estudios de grabación se están dejando a un lado porque las personas simplemente graban en sus putas computadoras en casa. Así que un estudio analógico real con todo el equipo genial, que no se usa mucho. Studio X, básicamente lo usan para orquestas, videojuegos y cosas de tipo banda sonora de películas ahora. Ya no hay muchas bandas de rock allí. Y lo puedes ver que en casi cualquier estudio al que te diriges hoy en día. Entras en Henson [Recording Studios en L.A.] y el pasillo está lleno de máquinas de cintas Studer que ahora son inútiles porque nadie graba con ellas. Así que cuando llegamos a Studio X, ese lugar no se había usado en mucho tiempo. Y nos gusta joder con todo lo que hay allí. De hecho, tuvimos que cerrar por un par de días, hacer que revisen la mesav y afinar todo ”.

Korn/Alice in Chains U.S. tour 2019:

Jul. 18 – Austin, TX @ Austin360 Amphitheater*
Jul. 20 The Woodlands, TX @ The Cynthia Woods Mitchell Pavilion presented by Huntsman^
Jul. 21- Dallas, TX @ Dos Equis Pavilion*
Jul. 23 – Birmingham, AL @ Oak Mountain Amphitheatre*
Jul. 25 – Alpharetta, GA @ Ameris Bank Amphitheatre*
Jul. 26 – Nashville, TN @ Bridgestone Arena*
Jul. 28 – West Palm Beach, FL @ Coral Sky Amphitheatre at the S. Florida Fairgrounds*
Jul. 30 – Virginia Beach, VA @ Veterans United Home Loans Amphitheater at Virginia Beach*
Jul. 31 – Bristow, VA @ Jiffy Lube Live*
Aug. 02 – Darien Center, NY @ Darien Lake Amphitheater*
Aug. 03 – Camden, NJ @ BB&T Pavilion^
Aug. 06 – Wantagh, NY @ Northwell Health at Jones Beach Theater*
Aug. 07 – Holmdel, NJ @ PNC Bank Arts Center*
Aug. 09 – Mansfield, MA @ Xfinity Center^
Aug. 10 – Hartford, CT @ XFINITY Theatre*
Aug. 11 – Saratoga Springs, NY @ Saratoga Performing Arts Center*
Aug. 13 – Clarkston, MI @ DTE Energy Music Theatre*
Aug. 14 – Toronto, ON @ Budweiser Stage*
Aug. 16 – Cuyahoga Falls, OH @ Blossom Music Center*
Aug. 17 – Burgettstown, PA @ KeyBank Pavilion+
Aug. 18 – Cincinnati, OH @ Riverbend Music Center+
Aug. 20 – Noblesville, IN @ Ruoff Home Mortgage Music Center+
Aug. 21 – Tinley Park, IL @ Hollywood Casino Amphitheatre+
Aug. 23 – Maryland Heights, MO @ Hollywood Casino Amphitheatre+
Aug. 25 – Denver, CO @ Pepsi Center+
Aug. 27 – Albuquerque, NM @ Isleta Amphitheatre+
Aug. 30 – Irvine, CA @ FivePoint Amphitheatre presented by Mercury Insurance+
Aug. 31 – Phoenix, AZ @ Ak-Chin Pavilion+
Sep. 02 – Chula Vista, CA @ North Island Credit Union Amphitheatre+
Sep. 04 – Mountain View, CA @ Shoreline Amphitheatre+

* with Ho99o9
+ with Fever 333
^ support to be announced





Steve Vai habla sobre el diseño de la Ibanez Universe

26 11 2018
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Steve Vai con una de las nuevas Ibanez Universe

Steve Vai habló recientemente sobre la gira actual de Generation Axe, en la que se presenta con Zakk Wylde, Yngwie Malmsteen, Nuno Bettencourt y Tosin Abasi.

Además de hablar sobre la gira, a Vai también se le preguntó sobre cómo ayudó a diseñar la Ibanez Universe, la primera guitarra de siete cuerdas producida en serie, que ayudó a desencadenar la moda del rango extendido e influyó en el sonido de bandas de metal como Korn.

Vai recordó: “Cuando diseñé la siete cuerdas para Ibanez, la usé de una manera particular. Sabía, instintivamente, que si los jóvenes músicos veían el potencial, se convertiría en algo bastante increíble. Eso me quedó muy claro cuando escuché a Korn por primera vez. Tomaron las siete cuerdas y tomaron ese bajo potencial, mucho más allá de lo que se estaba haciendo. Esa fue una hermosa evolución. Luego hubo todo un movimiento de bandas de siete cuerdas y guitarristas que crearon toda una subcultura. Pero luego, basados ​​en la forma en que a los humanos nos gusta evolucionar nuestra creatividad, pasó de siete cuerdas a ocho cuerdas y hay incluso con nueve cuerdas. Sabía que con el tiempo alguien vendría con esa séptima u octava cuerda y comenzarían a hacer algo aún más único que el metal convencional de ese momento”.

Vai también habló sobre cómo encontró su propia voz en la guitarra: “siempre hay inspiración en cualquier cosa si decides buscarla”, dijo. “Les Paul tenía chops, entonces, de repente, aparecen tipos como Eddie Van Halen, Satriani y Yngwie que redefinieron la froma de tocar. Trabajé muy duro. Estaba siguiendo las canciones de la gente que escuchaba en los años 70, todos los guitarristas realmente geniales como Jimi Hendrix, Jimmy Page, Brian May, Ritchie Blackmore. Ahí es donde vine al mundo, eché un vistazo y comencé a tomarlo desde allí en cierto sentido. No puedes hacer pantomima de la musicalidad de alguien sin sonar insípido. Tuve la suerte de descubrir mi propia voz interior armónica. Pero mantener las cosas así toda tu vida es difícil. Requiere mucho tiempo y concentración. Tengo suficientes opciones ahora con las que estoy satisfecho, pero estoy más interesado en evolucionar en el ámbito de las frases”

Vai se encuentra actualmente en la gira de Generation Axe

11/27 Bethlehem, PA Sands Bethlehem Event Center

11/28 Port Chester, NY Capitol Theatre

11/29 Albany, NY The Palace Theatre

11/30 Atlantic City, NJ Hard Rock Hotel & Casino Atlantic City – The Theater

12/01 Rochester, NY Kodak Center

12/03 Greensburg, PA The Palace Theatre

12/04 Westbury, NY NYCB Theatre at Westbury

12/05 Richmond, VA The National

12/08 Atlanta, GA Tabernacle

12/09 Orlando, FL Hard Rock Live

12/10 Davie, FL Hard Rock Live at Seminole Hard Rock Hotel & Casino

12/11 Clearwater, FL Ruth Eckerd Hall

12/13 Austin, TX The Moody Theater

12/14 Dallas, TX The Bomb Factory

12/16 Salt Lake City, UT The Complex – Rockwell

12/18 Los Angeles, CA The Wiltern








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