Fender / Godzilla

9 10 2025

Fender Japan no es ajeno a las colaboraciones con grandes nombres, como Hello Kitty, Final Fantasy y Monster Hunter, pero puede que haya conseguido la más grande hasta la fecha: hoy se lanzó en Tokio, Japón, una gigantesca colaboración con Godzilla.

Limited Edition Masterbuilt Godzilla Stratocaster

Se presentaron tres guitarras eléctricas: una Limited Edition Masterbuilt Godzilla Stratocaster de edición limitada, construida a mano por el maestro constructor de Fender Custom Shop, Andy Hicks, y dos modelos fabricados en Japón: la Godzilla Stratocaster Blue y la Godzilla Stratocaster Black.

El Rey de los Monstruos celebró su 70º aniversario en 2025, y la Stratocaster cumplió 70 el año pasado, lo que la convirtió en la elección natural para los tres nuevos modelos.

La Limited Edition Masterbuilt Godzilla Stratocaster fue un proyecto apasionante para su maestro constructor, fan del monstruo desde niño. «Esta es la guitarra más divertida que he hecho», declaró en la Fender de Tokio. «Esta es la guitarra Godzilla de mis sueños. Fue casi como si la estuviera diseñando yo mismo, ¡algo que nunca puedo hacer!».

La guitarra viene adornada con ilustraciones personalizadas de Tom Neely, ilustrador angelino y también obsesionado con Godzilla. Este fue su primer encargo de guitarra y cumplió con creces las expectativas: «conocí a Godzilla de niño, viendo películas en la tele, y desde entonces soy un fanático incondicional», afirma.

Para la parte frontal de la guitarra, presentamos un Godzilla en blanco y negro con un destello azul que complementaba la incrustación del mástil, capturando el espíritu de las películas de la era Heisei. Para la parte trasera, y para celebrar el 70º aniversario de Godzilla, creamos un montaje de siete Godzillas, desde el original de 1954 hasta Godzilla Minus One, y añadimos pintura neón que brilla bajo la luz negra para lograr un efecto dinámico.

Pero el secreto de la guitarra es ese pequeño botón verde junto al control de volumen. Como explica Hicks, «con solo pulsar un botón, el legendario rugido retumba en el amplificador: una verdadera unión entre el Rey de los Monstruos y el ‘Rey de las Guitarras'».

Actualmente, solo existe una de estas guitarras en todo el mundo, con un precio de ¥5,500,000 (aproximadamente $36,000), pero Hicks fabricará hasta cuatro más por encargo.

Para los guitarristas un poco menos adinerados, la Godzilla Stratocaster Blue/Black fabricada en Japón tiene un precio de ¥495.000 (aproximadamente $3.250) y, como sugiere su nombre, está disponible en dos acabados diferentes, ambos con un cuerpo de aliso cubierto de madera de mirto.

Con el dibujo el de Godzilla en el golpeador, en estos modelos al presionar el control Tone 2, se activa un nuevo circuito pendiente de patente, llamado «G.L.O – Gain-Linked Optics», donde un circuito de distorsión integrado ilumina la aleta dorsal de ‘zilla‘. El brillo cambia con los niveles de ganancia, recreando el efecto de rayo de calor del monstruo.

Godzilla Stratocaster Blue

Marty Friedman, invitado sorpresa en el lanzamiento de la guitarra en Tokio, quedó impresionado con el resultado, admitiendo que una guitarra Godzilla podía correr el riesgo de ser de mal gusto, pero el resultado final fue elegante.

Una vez más, incluye esa incrustación de Godzilla en el traste 12, una placa de mástil de edición especial, un estuche rígido personalizado, certificado de autenticidad y, curiosamente, una humbucker Godzilla personalizada para un sonido excepcionalmente potente.

Lamentablemente, tanto el modelo Blue como el Black son exclusivos de Japón: la Blue está disponible en distribuidores japoneses autorizados, mientras que la edición Black solo se puede comprar en Fender Flagship Tokyo y en la tienda online oficial de Fender Japan.

Godzilla Stratocaster Black

Pero Fender aún no ha terminado con la adoración a Godzilla…también habrá un juego de púas de 12 piezas, un pedal de distorsión que «evoca un sonido increíblemente potente», así como una serie de camisetas y gorras de diseño con la F de Fender.

Godzilla Collaboration Picks

Fender Limited Edition Godzilla Distortion




Schecter Nick Johnston USA Traditional HH

7 10 2025

Schecter ha presentado la Nick Johnston USA Traditional HH con acabado Atomic Mercury.

Fabricada en la Schecter Custom Shop, la Nick Johnston Traditional en Atomic Mercury combina un estilo vintage con precisión moderna, con cun uerpo de aliso, mástil de wengué y diapasón de ébano.

Este nuevo modelo signature está equipado con las pastillas Atom-buckers Nick Johnston Signature y un trémolo Schecter de 2 postes.

El apartado electrónico se mantiene simple y eficáz: un control de volumen y un tono, además del selector de cinco posiciones del tipo Superswitch para obtener las diferentes combinaciones split-coil automáticas.

El mástil, de wenge y con diapasón de ébano, tiene un perfil Custom C, radio 14″ e inlays de aros metálico, como todos los modelos de Nick. Además lo 22 trastes son Jescar Premium German Silver, el clavijero es Schecter Hipshot Staggered Locking y la cejuela Graphtech Black Tusq.





Dos nuevos modelos Ibanez Korn signature de 7 cuerdas

6 10 2025

La colaboración entre Ibanez y Korn dio como resultado dos nuevas guitarras de 7 cuerdas: la K7YIN y la K7YANG. Ambas guitarras se basan en el sonido y el estilo de interpretación de la banda, pero cada una con sus propias características únicas. Mientras que la K7YIN tiene una apariencia oscura y minimalista, la K7YANG ofrece un aspecto más brillante y una orientación técnica diferente. ¿Yin y yang en perfección?.

La K7YIN cuenta con un cuerpo de nyatoh combinado con un mástil de arce y nogal. Su diapasón de ébano cuenta con 24 trastes para una interpretación precisa. El perfil del mástil Wizard II-7 es una de las variantes más planas, lo que facilita pasajes rápidos y riffs profundos. Dos pastillas DiMarzio Blaze proporcionan un tono versátil, ideal tanto para sonidos distorsionados como nítidos. La guitarra se complementa con un sistema de vibrato Lo-Pro Edge y robustos afinadores Gotoh. Su acabado negro le da una apariencia sencilla pero impactante.

En contraste, la K7YANG tiene una tapa de arce, lo que afecta ligeramente al sonido. En lugar de ébano, se utiliza palisandro para el diapasón, lo que resulta en una respuesta más cálida. El puente también es significativamente diferente. En lugar de vibrato, cuenta con un puente fijo EverTune, diseñado principalmente para una máxima estabilidad de afinación. El acabado claro combina madera natural con blanco, lo que la distingue claramente de la K7YIN.

A pesar de estas diferencias, ambos modelos comparten características importantes. La construcción del mástil de arce y nogal y las pastillas DiMarzio Blaze proporcionan una base tonal fiable en ambas guitarras. Así, el concepto «Yin y Yang» se refleja no solo en los colores, sino también en los diferentes enfoques de diseño. Un modelo prioriza la flexibilidad con un sistema de vibrato, mientras que el otro prioriza la estabilidad y la afinación consistente.

Los nuevos modelos de Ibanez y Korn presentan dos variaciones de un concepto básico similar. La K7YIN está dirigida a músicos que prefieren una estética oscura con sistema de vibrato, mientras que la K7YANG se centra en una afinación estable y una apariencia contrastante. Ambos instrumentos están claramente diseñados para estilos musicales modernos, pero también pueden utilizarse de diversas maneras más allá del sonido Korn.

Las Ibanez K7YIN y K7YANG tienen un precio de 1969,00$ / 1769,00£ / 1999,00€ cada una. El próximo envío no estará disponible hasta dentro de varios meses, probablemente en marzo de 2026.





Novedades Vegatrem: VT2 ND con acabado Gold

6 10 2025

El versátil VT2 ND ahora está disponible con un nuevo precio de entrada, haciéndolo más accesible que nunca. También está disponible en un llamativo acabado dorado, para aquellos que valoran tanto el rendimiento como la elegancia.

Disponibles tanto en versión Classic como Modern y con palanca standard o VT.

VT2ND Gold Classic
VT2ND Gold Classic VT
VT2ND Gold Modern
VT2ND Gold Modern VT




Novedades Vegatrem: VT1 Special

1 10 2025

Nos complace anunciaros interesantes novedades en la gama VegaTrem:

  • VegaTrem VT1 Special – Bloque de latón
    El nuevo VT1 Special viene equipado con un bloque de latón para obtener un tono más rico, a un precio de entrada imbatible.

Este fue el reto: mantener el legendario diseño del VT1 Ultratrem (gran rango tonal, niguna modificación mayor en la guitarra, simplicidad, estabilidad de afinación) pero con un bloque distinto, más asequible (de latón) que le otorga otras cualidades tímbricas.

La respuesta, tras cientos de pruebas musicales e investigación está aquí, el VT1 Special: idéntico diseño que el legendario VT1 Ultratrem (con su mítico bloque de acero y su máxima versatilidad) pero con corazón de latón y un precio que ofrece una opción más asequible y con la personalidad de un material noble, conocido y apreciado por los guitarristas.

El nuevo VT1 Special, al estar fabricado en latón de calidad premium, aporta unas calidades tímbricas distintivas que amplían las posibilidades musicales de la familia de trémolos VegaTrem.

Los acabados disponibles son:

Version Standard:

VT1-Special Glossy Standard
VT1-Special Black Standard
VT1-Special Gold Standard
VT1-Special Satin Standard

Versión 2 Points:

VT1-Special Glossy 2 Points
VT1-Special Gold 2 Points
VT1-Special Satin 2 Points





Llega Nuno Guitars!

30 09 2025

El guitarrista de renombre mundial Nuno Bettencourt ha anunciado el lanzamiento oficial de Nuno Guitars, su propia marca de guitarras.

Esta nueva aventura marca el fin de la larga relación de Bettencourt con Washburn (!) y representa un momento decisivo en su carrera, que le otorga un control creativo total sobre el diseño, la innovación y la artesanía.

“Mis nuevos modelos, la Dark Horse y la White Stallion, lideran el lanzamiento de Nuno Guitars, además de continuar el legado de la N4. Son auténticas bestias de carga, construidas con la misma pasión que he puesto en cada nota que he tocado. Lo que más me entusiasma como fundador y director ejecutivo de mi nueva empresa es comunicarme directamente con los músicos y fans, quienes podrán tocar las mismas guitarras que yo toco en el escenario y en el estudio. Juntos estamos formando una nueva comunidad donde puedo conectar personalmente con ustedes sobre una pasión compartida: NUESTRAS guitarras. Una vez que tengas una guitarra Nuno, serás parte de mi familia. ¡A rodar!”

Con Nuno Guitars, Bettencourt combina décadas de experiencia en escenarios y estudios con un diseño vanguardista para ofrecer instrumentos diseñados para la próxima generación de guitarristas.

La línea debut presentará modelos completamente nuevos, incluyendo la Dark Horse y la White Stallion, junto con la icónica N4 de Bettencourt, la guitarra que se ha convertido en sinónimo de su sonido y legado, así como el nuevo diseño de guitarra acústica Signature.

Estos modelos, a simple vista, no dejan de ser clones de su Whasburn N4 (a excepción de la cuestionable consideracion estética de las dos rayas atravesando el cuerpo en diagonal): nada de acabados en color, madera a la vista, trems Floyd Rose, doble humbucker, un solo volumen, selector de tres posiciones, pala invertida…y concretamente la N4 incluye también el Stephens Extended Cutaway tan característico en sus modelos.

Podríamos apostar a que también incorpora una Seymour Duncan 59 en el mástil y una Bill Lawrence L-500 en el puente?…





Ibanez BER10: una signature limitada para Bernth

26 09 2025

Tras dos años de investigación y desarrollo, Ibanez y Bernth han revelado una guitarra signature que, según el virtuoso austriaco, te convertirá en un mejor guitarrista, y por lo que parece, incluso en una mejor persona.

“Durante dos años, trabajé codo con codo con Ibanez para diseñar un instrumento que realmente soluciona los problemas que frenan a los guitarristas”, escribe Bernth, anunciando el lanzamiento (edición limitada de tirada inicial) en su cuenta de Instagram.

Habla de rendimiento, facilidad de ejecución, tono, ya sabes, los fundamentos que buscamos en nuestras guitarras eléctricas, y la Ibanez BER10 cumple con creces en esos tres aspectos.

Y también cumple con todos los requisitos para los fans de Ibanez de toda la vida. La BER10 se presenta como un elegante híbrido entre la apreciada Serie RG y la gama AZ, menos explícitamente shred.

Completamente negra, con acabado mate y incrustaciones de dientes de tiburón invertidos en el diapasón de ébano. Si bien el clavijero Ibanez de seis en línea es más AZ, y por lo tanto, con una forma un poco menos agresiva, sigue siendo un clásico en cuanto a forma. Con el sistema de trémolo Gotoh T1502, los clavijeros de bloqueo Gotoh MG-T y una cejuela Graph Tech TUSQ XL, el hardware es impecable.

“Esta no es una guitarra cualquiera; es una herramienta diseñada para llevar tu interpretación a un nivel superior, más limpio y más rápido desde el primer día”, afirma Bernth. Y si eres de los que siguen sus aventuras con las seis cuerdas online, quizá puedas atribuirte parte del mérito del diseño, con el mástil de arce tostado en forma de C ovalada, supuestamente «moldeado por la retroalimentación» de miles de fans de Bernth.

Los trastes jumbo de acero inoxidable le dan un toque más dinámico. Los marcadores laterales Luminlay que brillan en la oscuridad facilitan la navegación. El talón esculpido libera los 24 trastes para mayor acción.

El Dyna-Mix ofrece a los guitarristas de hoy tantos tonos esenciales que casi desearías que la guitarra tuviera presets. Esta nueva guitarra exclusiva del exguitarrista de Belphegor está construida con este espíritu, con un par de humbuckers Fishman Fluence Bernth Custom Series, que se complementan con un sistema de conmutación de cinco posiciones y un interruptor de voz alternativo push/pull en el control de tono.

En cuanto a las especificaciones clave, tenemos un cuerpo de aliso macizo, un mástil atornillado, una escala de 25,5″ y un radio de diapasón de 12″. Si te preguntas qué tan esbelto es el mástil Oval C, Ibanez se encarga de los detalles, ya que mide 20,5 mm en el primer traste y 22,5 mm en el duodécimo.

Como ya se mencionó, esta primera edición es limitada, con un precio de $1699 en la calle.





John Page eleva a los altares su obra

26 09 2025

John Page, exdirector de Fender Custom Shop, ha creado una guitarra eléctrica de boutique extremadamente intrincada que rinde homenaje a algunos de los primeros y más destacados guitarristas del mundo.

The Retablo, llamada así por los retablos devocionales que cobraron prominencia en la Edad Media, típicamente reservados para santos y deidades, requirió más de 2350 horas de construcción a lo largo de dos años.

Hoy en día, Page, quien construyó guitarras para Eric Clapton, Pete Townshend y David Gilmour durante sus 20 años en Fender, dirige John Page Guitars, pero esta es mucho más intrincada que sus creaciones habituales.

Dentro de su cuerpo, recubierto de acrílico, se encuentran representaciones extremadamente ornamentadas y sagradas de Rosetta Tharpe, Muddy Waters, Howlin’ Wolf y Robert Johnson, todos con «caras del tamaño de una moneda de diez centavos». Incluso se iluminan, y el cordal estilo vibrola de la guitarra parece obra de un monje muy hábil.

The Retablo llega con un documental detallado de una hora, donde Page describe su creación paso a paso, pero también puedes ver la gran cantidad de fotos del proceso aquí: link.

“Llevé al límite mis habilidades y conocimientos de diseño e ingeniería”, comenta sobre el incansable proceso de construcción. También estableció algunas reglas estrictas. “Si esta pieza iba a ser un Retablo”, continúa, “decidí que su creación debía estar completamente en mis manos”.

La esposa de Page, quien inconscientemente actuó como musa para la pieza, jugó un papel clave en ese enfoque directo. Dana, colecciona arte religioso, del cual ambos son grandes admiradores. Así que le pidió a Dana que sirviera de modelo mientras ponía a prueba sus habilidades pictóricas, antes de dedicarse a pintar a músicos legendarios.

La guitarra cuenta con un mástil y cuerpo de caoba africana tostada y un diapasón de ébano africano. Además, cuenta con incrustaciones TruStone de nácar y jaspe miel, detalles en oro de 24 quilates en la firma de Page en el clavijero y numerosos guiños a la arquitectura gótica en su espectacular interior.

El clavijero Gotoh M6 personalizado y las cuerdas chapadas en oro también juegan un papel importante, al igual que las numerosas capas de Osmo Polyx-Oil, un acabado satinado de cera dura de origen alemán.

«Para mí, la guitarra era secundaria durante todo el proyecto», explica. Sin embargo, siempre se pretendió que se pudiera tocar, aunque solo fuera con delicadeza y mucho, mucho cuidado. Page añade: «El objetivo es difuminar la línea entre las bellas artes y la artesanía funcional».





Synergy Marshall JPM Preamp

26 09 2025

Desde el momento en que el rock and roll irrumpió en la escena, un nombre ha estado en el centro de sus momentos más electrizantes: Marshall. Durante generaciones, los amplificadores Marshall han definido el sonido de la guitarra eléctrica, llevando la música a nuevas alturas y moldeando la esencia misma del rock moderno. Desde el imponente blues-rock de Eric Clapton y las interpretaciones incendiarias de Jimi Hendrix hasta los riffs sísmicos de Jimmy Page, Eddie Van Halen y Angus Young, el rugido inconfundible de Marshall ha sido la base de un sonido legendario.

En el corazón de este legado se encuentra el Marshall Plexi, un amplificador tan icónico que se ha mantenido como un referente en sonido desde su lanzamiento en la década de 1960.

Originalmente diseñado para satisfacer la demanda de mayor potencia y volumen, el Plexi comienza con limpios audaces y brillantes en ajustes bajos, pero a medida que se aumenta el volumen, se transforma gradualmente: primero en una mordida rica y saturada y finalmente en la distorsión densa y armónicamente rica que se convirtió en la voz de la guitarra rock. Ya sea el crujido con influencias blues de finales de los 60, la revolución del hard rock de los 70, el shredding de alto octanaje de los 80 o la explosión grunge y alternativa de los 90, el JMP sigue siendo el amplificador por el que se juzgan todos los demás.

Ahora, Synergy y Marshall han unido fuerzas para ofrecerte el tributo definitivo a este legendario amplificador. Combinando la vanguardista tecnología modular patentada de Synergy con el histórico diseño de circuitos de Marshall, este nuevo módulo de preamplificador Synergy JMP ofrece el inconfundible gruñido, la sensibilidad al tacto y la respuesta dinámica de un JMP a todo volumen, a cualquier volumen.

El módulo de preamplificador Marshall JMP cuenta con dos canales, cada uno con controles de Volumen 1, Volumen 2 y Master. Cada canal tiene controles independientes de Graves, Medios y Agudos, además de un interruptor de Brillo para cada volumen.

El módulo JMP cuenta con dos interruptores vintage que permiten elegir entre diferentes modelos JMP clásicos. El modo de los 60 ofrece un sonido JMP más redondo y suave, mientras que el modo de los 70 ofrece una respuesta más ajustada y agresiva, ideal para capturar la evolución del sonido del rock a lo largo de las décadas.

Los dos canales se pueden ajustar para variar el mismo sonido o para alternar entre diferentes ajustes de ritmo y lead. Los controles de Volumen 1 y Volumen 2 funcionan de forma similar a la conmutación de las entradas del Plexi original, lo que permite un control preciso de la estructura de ganancia. Además, los volúmenes maestros de canal independientes permiten ajustar el espectro completo de tonos Marshall Plexi, a cualquier volumen.

En un amplificador tradicional, la sección de preamplificador moldea el sonido y proporciona ganancia, mientras que la etapa de potencia proporciona el volumen, la pegada y la respuesta dinámica que hacen que un amplificador de válvulas se sienta vivo. Para recrear esta experiencia con autenticidad, el módulo JMP incorpora un diseño de «amplificador de potencia de 0 vatios», con inversor de fase y un pequeño transformador. Este innovador enfoque captura fielmente la complejidad armónica y la respuesta dinámica de un amplificador Marshall de alta potencia, ofreciendo el tono rico y la sensación de un amplificador de tamaño completo, todo en un módulo compacto a válvulas.

El módulo Marshall JMP ofrece el tono inconfundible y la respuesta dinámica de uno de los amplificadores más legendarios de Marshall. Diseñado para recrear la potencia bruta y la complejidad armónica del JMP original sin volumen maestro, este módulo cuenta con dos canales idénticos e independientes, lo que permite ajustar desde limpios potentes y articulados hasta crunch rico y saturado y distorsión abrasadora.

El ecualizador independiente de tres bandas (Graves, Medios, Agudos) ofrece la modelación de tono interactiva del JMP original, mientras que el Volumen 1 representa la entrada más brillante y el Volumen 2 la entrada «Normal», más oscura. Estos controles funcionan en conjunto para crear el sonido Marshall perfecto, con volúmenes maestros independientes en cada canal para equilibrar con precisión los niveles.

Los interruptores Bright (cuatro en total) permiten ajustar la tapa de brillo en cada control de volumen. En resumen, la tapa de brillo en un Marshall JMP influye en la cantidad de frecuencias agudas que pasan por el control de volumen, lo que hace que el sonido sea más brillante y agresivo. En un JMP tradicional, este ajuste requeriría un técnico de amplificadores, pero el módulo JMP permite personalizar el brillo de los controles Vol 1 y Vol 2. Al fusionar los dos canales, se puede combinar el brillo del Volume 1 con la calidez del Volume 2 para lograr el equilibrio perfecto entre ataque y grosor.





Heritage Guitars presenta la Standard II Collection

25 09 2025

Heritage Guitars ha presentado su Standard II Collection, descrita como una mejora de su Standard Series original, y comienza con la renovada H-150.

Este lanzamiento continúa con las celebraciones del 40º aniversario de Heritage, y 2025 sigue siendo un año clave para la marca. Hasta el momento, Heritage también ha presentado la Custom Shop H-717 archtop y la Ascent Collection: una línea de instrumentos accesibles diseñados para acercar la artesanía de Heritage a un público más amplio.

Como primer modelo de la colección Standard II, la renovada H-150 presenta varias mejoras clave en construcción, sonido y versatilidad. Ofrece una pala actualizado con una nueva chapa que luce el logotipo de Heritage, y su cuerpo está fabricado en caoba auténtica con alivio de peso, lo que ofrece mayor comodidad sin comprometer el sonido.

Tiene un perfil de mástil de los años 60, delgado para un agarre amplio con un toque vintage, y también está disponible en acabados completamente nuevos, como Wine Red, Bourbon Burst y Chestnut Burst, además de los clásicos Dirty Lemon Burst y Ebony.

Wine Red
Bourbon Burst
Chestnut Burst
Dirty Lemon Burst
Ebony

Ahondando aún más en el sonido y la electrónica, la Standard II H-150 está equipada con las nuevas pastillas humbucker Heritage Custom Shop 225 Standard, diseñadas y bobinadas internamente, que ofrecen un rango tonal amplio y expresivo. Fabricadas con alambre esmaltado liso de 42 AWG (mástil) o alambre de polietileno de 43 AWG (puente) sobre bobinas de butirato sin encapsular e imanes de Alnico 5 de 2,5″ de fundición rugosa, cuentan con cubiertas encapsuladas para minimizar la realimentación no deseada a volúmenes altos.

El modelo también está equipado con conmutación serie/paralelo mediante potenciómetros de tono push/pull para una mayor flexibilidad tonal, capturando el brillo y la claridad de una bobina simple sin la pérdida de volumen de la división de bobina tradicional.

Refiriéndose a la nueva serie, Heritage Guitars añade: «con la Standard II Collection, Heritage Guitars reafirma su compromiso con la mejora continua y el refinamiento de cada detalle para ofrecer mejoras significativas a los guitarristas de hoy, manteniéndose fiel a su legado de fabricación estadounidense».

La Standard II H-150 tiene un precio de 2599$.