Se lanza una campaña para comprar la icónica Fender Stratocaster de 1961 de Rory Gallagher y mantenerla en Irlanda

15 07 2024

Se ha creado una página de GoFundMe para recaudar fondos para la compra de la Fender Stratocaster de 1961 de Rory Gallagher con el fin de mantenerla en Irlanda.

A principios de esta semana, Bonhams anunció la subasta The Rory Gallagher Collection, que supervisará la venta de numerosos artículos de la colección de equipos de Gallagher. Su icónica Stratocaster fue presentada como el primer lote.

La Stratocaster en cuestión es sinónimo de la leyenda de la guitarra de blues rock irlandesa, que utilizó la desgastada Fender del 61 para consolidar su posición como uno de los grandes de la música de guitarra de todos los tiempos.

Su valor estimado superior de 1.000.000 de libras esterlinas, que incluso podría superarse cuando comience la subasta el 17 de octubre, es testimonio de la importancia musical y cultural que tiene.

Sin embargo, la guitarra es igualmente importante para los ciudadanos de Cork, la ciudad irlandesa en la que vivió Gallagher, que quieren recaudar suficiente dinero para comprar la guitarra y conservarla en el país.

La recaudación de fondos ha sido organizada por Sheena Crowley, la hija de Michael Crowley, quien se la vendió Gallagher por primera vez por £100 en 1963. Como explica Sheena, Gallagher ha sido una figura irlandesa enormemente influyente y ha sido un ídolo para muchos de los músicos del país.

“Esta guitarra significa mucho para nosotros en Cork y debemos convertirnos en custodios de esa guitarra mágica”, escribe en la página de GoFundMe. “Nos sentimos ligados a él y la guitarra es un símbolo de lo que él representa para nosotros”.

«¡Rory fue alguien que traspasó los límites incluso en una época en la que el ‘Rock n Roll’ era considerado la música del diablo!. Tocó en lugares que estaban siendo bombardeados. Dedicó toda su vida a ello. Debemos hacer esto por él porque recibimos mucho de él, pero también debemos hacerlo por nuestra herencia», comentó Crowley.

La recaudación de fondos es el primer paso hacia el establecimiento de lo que Crowley describe como un “museo de la música” que rinde homenaje al legado de Cork. La Stratocaster y una exposición más amplia de Gallagher serían la característica clave

«La atracción principal sería una sección dedicada a Rory Gallagher con un tema interactivo», dice Crowley. “¡Los fans de lugares tan lejanos como Japón, Islandia, Alemania, etc. querrían que la guitarra permaneciera en Cork! Tendremos que mover montañas”. La subasta tendrá lugar el 17 de octubre.





Stock Vanz: nuevos modelos pronto

13 07 2024

Tenemos en proceso dos nuevos modelos que pronto verán la luz, una edición limitada con especificaciones muy especiales y sugerentes. Estos dos nuevos modelos Vanz Custom Shop irán directamente a nuestro stock…y creemos que no durarán mucho alli!.

Además, en breve aumentaremos los modelos disponibles en stock con dos modelos muy versátiles…permanece atento al blog…mientras tanto puedes visitar nuestra tienda en Reverb.com

[es una Vanz…]





40 años de Anderson Guitarworks… 40 guitarras de edición limitada

12 07 2024

Anderson Guitarworks celebra su 40º aniversario: 40 años creando y construyendo guitarras eléctricas, 40 años haciendo que cada guitarra sea mejor en todos los sentidos…y lo celebran creando 40 guitarras muy especiales de edición limitada, todas ellas con especificaciones espectaculares y un homenaje a la historia y tradición.

Los tres primeros modelos de esta serie ya han sido presentados:

Especificaciones Tom Anderson Grand Am 40th Anniverary Limited Edition:

1. Grand Am. Se diferencia definitivamente por su hermoso cuerpo de madera exótica, nada tradicional. Un patrón de vetas similar a la piel de una serpiente lo identifica claramente como Lacewood; produciendo un tono musical exuberante y espeso. Inicialmente se creó la Lacewood Grand Am para un sonido más grueso antes de que el modelo Cobra apareciera en escena. La Grand Am se reintroduce con un acabado Transparent Cherry. Esta Grand Am llegará próximamente a Sound Pure en Durham, Carolina del Norte.

Especificaciones Tom Anderson Cobra 40th Anniversary Limited Edition:

2. La legendaria Cobra no necesita presentación para los instrumentistas que ya estén familiarizados con Anderson Guitarworks. La Cobra fue creado para golpear el rango medio y no tomar prisioneros. Originalmente, esto se debía a su estructura totalmente de caoba, una escala más corta de 24,75″, un diseño de doble humbucker y una magnífica tapa de arce. Este monstruo se dirige al Midwood Guitar Studio en Charlotte, Carolina del Norte.

Especificaciones Tom Anderson The Classic 40th Anniversary Limited Edition:

3. The Classic, llamada así porque cuando este modelo apareció por primera vez en escena, fue una revolución completa en el género de instrumentos de estilo clásico, elevando cada aspecto a un nivel completamente nuevo de alto rendimiento y con muchas opciones nuevas… y, sin embargo, todo hecho con un corazón vintage completamente intacto, porque esas también eran sus raíces. Simplemente se buscó que la experiencia de una guitarra clásica fuera mucho mejor que nunca. Las opciones tradicionales de madera para el cuerpo y el mástil sientan su base: fresno con un mástil íntegramente de arce. La Classic, con su cuerpo de fresno, acabado en un atractivo Bora Bora Blue, se dirige a Danville Music, en Danville, California.

Solo se producirán 40 guitarras de edición limitada del 40º aniversario, 20 construcciones únicas. Básicamente, esto significa dos versiones de cada instrumento exclusivo. Cada uno de estos modelos 40th Anniversary Guitars incluirá:

  • Inlays de diapasón personalizados 40º aniversario (la primera vez que se ofrece un inlay personalizado).
  • Súper elección, tapas de “Personalized Selection” y maderas especiales elegidas de nuestro archivo secreto.
  • Numeradas secuencialmente y firmados a mano en la parte posterior de la pala por Tom Anderson.
  • Funda con logotipo especial 4.º aniversario, ultra lujosa.
  • Cada una de las 40 guitarras recuerda un momento significativo en la ilustre historia de construcción de guitarras.
  • Correa de corcho bordada 40th Anniversary Limited Edition (la favorita de Tom).
  • Certificado de autenticidad: firmado por todo el equipo Tom Anderson Guitarworks 2024.





Mr. Big publica «Right Outta Here», de su nuevo álbum «Ten»

12 07 2024

Mr. Big acaba de lanzar su décimo álbum de estudio, «Ten», a través de Frontiers Music Srl. y se acaba de lanzar el tercer sencillo del LP, «Right Outta Here».

«Ten» incluye 11 nuevos temas originales escritos por el cantante Eric Martin y el guitarrista Paul Gilbert, junto con André Pessis y Tony Fanucchi. En un homenaje a su fallecido baterista Pat Torpey, Martin, Gilbert y el bajista Billy Sheehan han contado con el talento excepcional de Nick D’Virgilio en la batería para «Ten», que fue producido por Jay Ruston y Mr. Big.

En medio de su gira final, «The BIG Finish», Mr. Big, inspirado por las legiones de fans que compartieron su adiós durante el año pasado, quiso despedirse definitivamente con un nuevo álbum de estudio. Culminando más de tres décadas de asociación musical, Martin, Gilbert y Sheehan, con la ayuda de D’Virgilio, encienden su chispa una vez más y toman una nueva forma con «Ten».

Martin comenta sobre «Ten»: «este nuevo álbum no copia nada de los nueve discos de estudio anteriores. Es todo material nuevo desde cero. Esto es riff rock y blues crudo y sin adulterar con todos los adornos de Mr. Big».





Joe Satriani revela el único mod que le hizo a todas sus guitarras EVH antes de la gira «Best of All Worlds»

12 07 2024

Joe Satriani saldrá de gira con Sammy Hagar, Jason Bonham y Michael Anthony para comenzar la tan esperada gira Best Of All World este fin de semana, y les ha brindado a sus fans una visión completa de las guitarras eléctricas que se llevará con él.

La búsqueda de Satch del tono de guitarra de Eddie Van Halen, que será clave para ayudarlo a interpretar el material de Van Halen de la era Hagar y Roth que será parte del setlist de la gira, ha sido meticulosa y bien documentada.

Primero, se reveló que había encargado un amplificador 3rd Power personalizado para el sonido de 1986 de Van Halen. En cuanto a las guitarras, ya hemos visto la EVH Stripes Series Eruption ’78 configurada a medida de Satch y su modelo Frankenstein igualmente modificado.

Ahora, todo el rack de guitarras de Satriani ha sido revelado en un nuevo vídeo, que revela otro nuevo modelo de gira que desconocíamos anteriormente: una Music Man Wolfgang de 1995, que compró en Reverb.

Además de las EVH antes mencionadas, a la Wolfgang también se unirá un conjunto de guitarras Ibanez, lo que confirma la teoría de que Satch todavía tenía en mente un papel para sus propios instrumentos antes de la gira. Entre ellas se incluyen su modelo Elephants of Mars, la clásica Chrome y las variantes roja, blanca y negra.

Sin embargo, la presencia de la Wolfgang no fue la única información nueva. Satriani también reveló el mod que hizo en todas sus guitarras EVH para los próximos shows en honor a Van Halen, que implicó equipar botones de volumen Speed Knobs para ayudar con cambios dinámicos rápidos.

«Estoy seguro de que la gente dirá: ‘¿Qué hace aquí este boton aquí?'», dice Satch cuando revisa su guitarra Elephant of Mars, la única Ibanez que incluye el mod. “Bueno, es porque necesito los números. En algunas de las canciones, realmente necesito mirar hacia abajo muy rápido y descubrir dónde está el “cuatro” en el control de volumen”.

De hecho, ese botón de volumen se puede encontrar en todos los modelos EVH que tiene en su rack de gira. De ninguna manera es la modificación radical (no es un Sustainiac en una Frankie, por ejemplo), pero es claramente importante.

De hecho, la Frankie es la única EVH equipada con un Sustainiac. En cambio, la Wolfgang opta por una humbucker de mástil, y el modelo Eruption, que tal vez ni siquiera vea acción en el escenario, dice Satch, tiene solo una pastilla en el puente.

Sin embargo, lo que quizás sea más sorprendente es el hecho de que Satch también confirmó que sus instrumentos EVH no serán sus principales guitarras de gira. En cambio, ese papel recaerá en su Ibanez signature cromada, mientras que la variante negra será su guitarra 5150.

«Esas son las guitarras que voy a sacar», concluye Satriani. “No estoy muy seguro de cuáles serán los que usaré en cada canción, pero me divertiré. Las mezclaré”.





David Gilmour no pudo soportar vender esta guitarra; ahora está en todo su nuevo álbum

12 07 2024

David Gilmour ha estado mostrando las guitarras que utilizó para grabar su próximo álbum en solitario, Luck and Strange, una de las cuales es una Gretsch Duo Jet antigua de la que se negó a desprenderse en una subasta.

En 2019, Gilmour vendió una gran cantidad de guitarras eléctricas, guitarras acústicas y otros equipos como parte de la colección David Gilmour de Christie. En ese momento, fue la venta de guitarras más completa jamás ofrecida en una subasta y recaudó una suma total de $21.490.750.

El lote más destacado de la subasta fue la icónica Black Strat de la leyenda de Pink Floyd, que terminó vendiéndose por $3.975.000. Actualmente sigue siendo la tercera guitarra más cara jamás vendida en una subasta.

Una guitarra que estuvo notablemente ausente de la venta fue una Gretsch 6128 Duo Jet de la década de 1950, que, junto con sólo un pequeño puñado de otras excepciones, Gilmour simplemente no podía soportar vender.

“La tengo desde mediados de los años 70. Tiene un sonido muy particular, un sonido muy de alta fidelidad. Básicamente, simplemente no quería venderla”, dice Gilmour.

“Realmente no puedo explicar qué tiene una guitarra que la hace especial. Ésta es definitivamente diferente. La tonalidad de estas pastillas particulares en esta guitarra es simplemente muy diferente”.

Es bastante revelador que Gilmour haya vendido la Black Strat, pero haya decidido conservar la Gretsch. Es claramente indicativo del cariño que el guitarrista tiene por el instrumento, que fue utilizado en el primer álbum solista de Gilmour en 1978, en el tema Where We Start.

Quizás lo más notable es que usó la guitarra en el escenario en 2002 en el Royal Albert Hall para interpretar el solo de Comfortably Numb.

Gilmour había dejado clara previamente su intención de conservar esta guitarra en particular durante una entrevista en el momento de la subasta, y reveló: «me quedo con una Gretsch Duo Jet negra que realmente amo».

La Gretsch goza de una prestigiosa compañía y es una de las pocas guitarras que Gilmour no se atrevió a vender. Esa lista también incluye una hermosa y antigua Gibson Steel, una Martin D-18 de 1945 y su Fender Esquire del 55 apodada “The Workmate”.





Aparece un Vox AC15 Twin que pudo pertenecer a John Lennon

12 07 2024

Un amplificador que se cree que utilizó John Lennon durante la época de los Beatles en Cavern ha sido redescubierto después de más de 60 años.

Es un Vox AC15 Twin y, aunque aún no ha sido completamente verificado por un experto, parece probable que sea el amplificador que Lennon compró en Hessy’s Music en Liverpool en julio de 1962. Tiene el mismo número de serie (4563) y componentes internos con fecha corregida. El hecho de que los AC15 sean extremadamente raros (aparentemente sólo se produjeron 30 durante esta época) también pesa a su favor.

Si es así, es el mismo que Lennon usó para las primeras grabaciones de EMI de los Beatles y, por lo tanto, se puede escuchar en Love Me Do y Please Please Me. También se utilizó cuando la banda tocó en Cavern durante la segunda mitad de ese año.

Lennon lo tuvo por menos de un año. En 1963, Brian Epstein firmó un acuerdo de patrocinio con Vox, momento en el que el propietario de Vox, Jennings Musical Instruments, pagó el acuerdo de compra a plazos de Lennon y le proporcionó un AC30 nuevo y espectacular. El AC15 probablemente se vendió en ese momento.

No sabemos dónde fue después, aunque su nuevo propietario dijo que le dijeron que había estado almacenado durante más de veinte años. El propietario desea permanecer en el anonimato, pero aparentemente lo vio en un sitio de subastas el año pasado. Lo habían pintado de negro y necesitaba algunos arreglos, pero estaba en pleno funcionamiento después de más de sesenta años. “Fue como retroceder 60 años”, dijo Nathan Hodgson, representante del nuevo propietario la primera vez que lo probó. «Puedes imaginar cómo habría sonado en Cavern en los embriagadores días de los años 60».

En una entrevista el propietario dijo que, si bien pensaron que podría ser una versión de un amplificador Lennon, cuando investigaron, comenzaron a sonar más alarmas: “cuando revisé las fotografías, con las especificaciones (y el número de serie), ) en el libro de Vox, de repente me di cuenta de que era el mismo amplificador de John Lennon. No podía creerlo”.

Al final, el precio que pagaron fue de apenas 16.000 libras esterlinas, que es una fracción de su posible valor de reventa. Dado que un Vox AC30 de 1964 que alguna vez tocó Bill Wyman se vendió por más de £106 000 en 2020, entonces posiblemente se podría duplicar esa cifra.

«El propietario sabía que era importante, pero no creo que se diera cuenta de lo importante que podía ser», dice Hodgson. «Desde entonces hemos hablado con algunas casas de subastas que han dicho que podría costar entre £100.000 y £ 250.000, tal vez más».

Cuando finalmente se venda, el propietario ha declarado que tiene la intención de donar una parte al LIPA (Instituto de Artes Escénicas de Liverpool), fundado por Paul McCartney en 1996.





Seymour Duncan Eric Steckel Signature «Candy» Humbucker Set

12 07 2024

Eric Steckel es un prodigio del blues con una firma sonora propia. Ya sea tocando con los Bluesbreakers de John Mayall u obteniendo reconocimientos internacionales como solista, continúa rompiendo las normas del blues. Su tono “Bluesmetal” de alta ganancia es tan cautivador y rico como el de cualquier intérprete que lo haya precedido. Y lo consigue con su Seymour Duncan Eric Steckel Signature “Candy” Humbucker Set.

Las Steckel Signature Humbuckers son recreaciones perfectas de las humbuckers Alnico III que se encuentran en “Candy”, la Les Paul de 1960 que inspira la guitarra Knaggs característica de Steckel. Desde presumir de las lecturas exactas de las pastillas hasta el mismo relic (por Joe Knaggs y Lukas Fronzoli de Knaggs Guitars), cada detalle de los originales está representado. El set “Candy” también está disponible en una variedad de opciones, que incluyen cableado de uno o 4 conductores, cubiertas o descubiertas, envejecidas o no, y más. Así que no importa qué estilo busques, disfrutarás del mismo nivel de respuesta matizada que inspira a Steckel cada vez que toma su guitarra.

Valores de resistencia de bobinado: mástil: 7,55 k. Puente: 7.68k





Synergy Z Wreck

11 07 2024

El preamplificador Synergy Z Wreck, en asociación de desarrollo con Dr. Z, trae la magia del amplificador Z Wreck a la popular plataforma modular de válvulas. Este es el primer módulo de Synergy con un amplificador de potencia integrado de 0 vatios, completo con un inversor de fase y un transformador integrado. Este diseño, combinado con los ajustes distintivos de Speed y Comfort de Z Wreck, desbloquea una amplia gama de tonos expresivos y armónicamente complejos. Desde limpios impecables y suaves hasta tonos impulsados ​​para una ganancia similar a la de una voz.

Al diseñar el amplificador Z Wreck original, Mike Zaite y Ken Fischer le brindaron a Brad Paisley dos opciones. La configuración Speed era la preferida de Mike, con un voltaje de transformador de mayor potencia (330V) que proporcionaba un ataque a las notas con gran articulación. Comfort fue la elección de Ken, que tenía un voltaje de transformador un poco más bajo (300V) y permitía un ataque inicial y luego un ligero aumento en las notas para un manejo más suave.

Brad comparó los ajustes y le encantaron ambos, lo que dio origen al interruptor Speed/Comfort. Este interruptor se recrea fielmente en el módulo Synergy Z Wreck.

Un amplificador de válvulas de guitarra típico se compone de un amplificador de potencia y un preamplificador. Un amplificador de potencia se compone de un inversor de fase, válvulas de potencia y un transformador. En la mayoría de los amplificadores, la mayor parte del tono se deriva de la sección de preamplificación. Sin embargo, el amplificador Z Wreck obtiene una parte importante de su tono característico del amplificador de potencia, lo que crea un importante obstáculo de ingeniería para diseñar un módulo de preamplificación Synergy. En colaboración con Mike Zaite, el equipo de Synergy resolvió este problema incorporando un “amplificador de potencia de 0 vatios” real, un inversor de fase y un pequeño transformador en el diseño del módulo. Esta solución innovadora dio como resultado que este módulo capturara auténticamente el contenido armónico y dinámico del amplificador de potencia Z Wreck, incluido el control «Cut», que forma parte de la sección del amplificador de potencia.

Este logro de ingeniería ha abierto la puerta a Synergy hacia la flexibilidad y a infinitas opciones tonales para todo el ecosistema Synergy.

El módulo Synergy Z Wreck de Dr. Z replica fielmente las cualidades musicales del amplificador original en dos canales idénticos. Cambia sin esfuerzo entre tonos limpios y prístinos y sonidos potentes o personaliza tu ritmo y tonos principales con controles independientes de volumen, graves y agudos. Los controles Cut refinan los detalles de alta gama del módulo. Al mismo tiempo, los ajustes Speed ​​(un ataque fuerte con mayor claridad y margen dinámico) y Comfort (una sensación vintage, una respuesta más suave y más dulzura general) definen su respuesta al tacto. También puedes equilibrar las salidas de los canales con controles de volumen Master independientes.

El amplificador de producción Z Wreck utiliza exclusivamente las válvulas de preamplificador Tung Sol 12AX7 para lograr el sonido metálico superior exacto y el brillo delicioso que separa su auténtico tono de otros amplificadores. Manteniéndose fiel a este diseño de amplificador original, el módulo Z Wreck cuenta con dos Tung Sol 12AX7: el espíritu de diseño intransigente del Dr. Z (Mike Zaite) no lo haría de otra manera.

El módulo Z Wreck cuenta con un interruptor de tres posiciones en la PCB, que le permite configurar la respuesta de graves de la válvula de entrada para que coincida con el circuito original del módulo seleccionado. Estos ajustes afectan la sensación y la tensión. Cada diseñador de amplificadores tiene una combinación específica de componentes que conforman su circuito de válvulas de entrada. Se han seleccionado las tres combinaciones más populares a las que puedes acceder con este interruptor. Los módulos con voz USA suelen utilizar la configuración 1 (resistencia de 1,5 K y condensador de 22 uf). Los módulos de estilo británico utilizan la posición 2 (resistencia de 2,7 K y condensador de 0,68 uf). Los módulos Soldano y Vai utilizan la posición 3 (resistencia de 1,8K y condensador de 1uf). Por supuesto, puedes experimentar y probar cualquier posición para ver cuál prefieres. Los módulos vendrán preestablecidos en la configuración preferida del diseñador, que para Z Wreck es la posición 1 (resistencia de 1,5 K y condensador de 22 uf).





Boss actualiza su GT-1000 y GT1000CORE

11 07 2024

Boss ha publicado nuevas actualizaciones gratuitas para sus pedales GT-1000 y GT-1000CORE que buscan elevar el rendimiento y las funciones de los modeladores de amplificadores multiefectos.

Si bien ha sido etiquetado oficialmente como “Versión 4.0” para el GT-1000 y “Versión 2.0” para el GT-1000CORE, la actualización ha introducido características generales que son universales en ambos pedales.

Es, en particular, la primera gran actualización que Boss ha lanzado para su gama GT en bastante tiempo. Aparte de la actualización de corrección de errores de diciembre de 2023, la última vez que Boss introdujo una actualización de rendimiento tan completa fue hace más de dos años.

Además, es la primera vez que Boss amplía su colección insignia de amplificadores X, que utilizan la innovadora tecnología de «procesamiento multidimensional» que se encuentra en los pedales de efectos de la serie X de la empresa.

La actualización, según Boss, refleja la «dedicación de la empresa al desarrollo continuo de su plataforma insignia GT». Esa dedicación se evidencia en tres tipos de amplificadores de alta ganancia recientemente desarrollados que se basan en las tecnologías AIRD y MDP de Boss.

La ‘Dinámica de respuesta de impulso aumentada’ busca reproducir el tono de los amplificadores de válvulas en forma digital, «desde la entrada de la guitarra hasta la salida del altavoz y todo lo demás», según Boss, prestando especial atención a la sensación dinámica y la capacidad de respuesta musical.

Mientras tanto, el «procesamiento multidimensional» va aún más lejos. Separa efectivamente una señal de entrada en varios componentes de frecuencia y analiza cada uno individualmente para lograr «un mayor nivel de claridad y dinámica».

Para poner aún más en perspectiva el MDP, Boss lo describió una vez como “el pináculo de 50 años de ingeniería” y se dice que ofrece “resultados imposibles con tecnologías convencionales”.

Estos desarrollos se han manifestado en forma de tres nuevos X-amps – X-Ultra, X-Optima y X-Titan – a los que se unen seis nuevos preamplificadores de bajo, dos nuevos efectos de excitación, un nuevo modo de visualización del afinador y un ambiguo “bajo”.

En cuanto a los amplificadores, el X-Ultra es un “amplificador de pila británico clásico modificado con un moderno circuito de ganancia de múltiples etapas”, que utiliza MDP para tomar el control del recorte de cada etapa de ganancia.

Esto no sólo parece ser una característica poderosa para un modelador de amplificador digital, sino que aparentemente ofrece una “respuesta dinámica extendida que no es posible con los diseños analógicos tradicionales”.

X-Optima y X-Titan recurren a MDP de forma similar. El primero, que estrena un algoritmo de ganancia completamente nuevo, aprovecha al máximo su función de configuración de frecuencia adaptativa, prometiendo ayudar a crear ritmos y tonos principales que pueden atravesar la mezcla.

Este último, que se dice que es “perfecto para estilos de metal agresivos impulsados ​​por riffs pesados”, mientras tanto lo utiliza para separar los sonidos de las cuerdas para proporcionar “sonidos apretados en las cuerdas graves” mientras mantiene «cuerpo” en el rango alto.

Como se mencionó, las plataformas Versión 4.0 y Versión 2.0 son completamente gratuitas, como suele ser el caso con este tipo de actualizaciones.