Los espectáculos de 1971 de Fillmore East de Frank Zappa y The Mothers se lanzarán en un gran box set

16 01 2022
Rockaxis | -the-mothers-1971 ---editan-box-set-en-celebración-de-los-50-años-de-los-épicos-shows-de-frank -zappa-&-the-mothers-en-el-fillmore-east-de-nueva-york

La totalidad de los espectáculos de Frank Zappa and the Mothers en junio de 1971 en el Fillmore East de la ciudad de Nueva York se lanzará en una nueva caja masiva de 8 CD, The Mothers 1971.

Programada para ser lanzado el 18 de marzo a través de Zappa Records/UMe, la colección incluye el encore jam de Zappa del 6 de junio de 1971 en el Fillmore con John Lennon y Yoko Ono. El lanzamiento ha sido producido por Ahmet Zappa y el archivista de Zappa, Joe Travers.

The Mothers 1971 también contiene el espectáculo de Zappa del 10 de diciembre de 1971 en el Rainbow Theatre de Londres, durante el cual, después de una interpretación de I Want To Hold Your Hand de The Beatles, Zappa fue atacado por un fan trastornado, sufriendo graves heridas que lo dejaron en silla de ruedas durante casi un año.

En 1971, Zappa seleccionó apresuradamente lo mejor de las actuaciones de Fillmore para el álbum en vivo, Fillmore East, junio de 1971. Ese álbum también, junto con The Mothers 1971, ha sido remezclado y remasterizado por separado para una reedición de lujo de 3 LP.

El set del Rainbow Theatre del 10/12/1971 también recibió una reedición de vinilo de lujo de 3 LP por separado, con una nueva mezcla y notas de Eddie Kramer.

La actuación del Rainbow Theatre resultaría ser la última en presentar la formación de Mothers con Ian Underwood en vientos y teclados, Aynsley Dunbar en la batería, Jim Pons en el bajo, Bob Harris en los teclados y coros, y Howard Kaylan y Mark Volman en voz/diálogo.

También se incluye en The Mothers 1971 el sencillo Tears Began To Fall/Junier Mintz Boogie, y una especie de «concierto híbrido» inédito, extraído de las actuaciones de la banda el 1 y el 3 de junio de 1971 en Scranton y Harrisburg, Pensilvania.

La caja también viene con un folleto de 68 páginas que incluye una entrevista en profundidad con Underwood (conducida por Ahmet Zappa), además de notas de Kramer y Pons, notas de Travers cinta por cinta y fotografías de Henry Diltz.

Rockaxis | -the-mothers-1971---editan-box-set -en-celebración-de-los-50-años-de-los-épicos-shows-de-frank-zappa-&-the- mothers-en-el-fillmore-east-de-nueva-york
Frank Zappa 'The Mothers 1971' Box Set Features Fillmore East Run &  Ill-Fated Rainbow Theatre Concert

THE MOTHERS 1971 – SUPER DELUXE EDITION (8CDs) / SUPER DELUXE DIGITAL EDITION (8 CDs EQUIVALENT)
CD 1: FILLMORE EAST, NEW YORK CITY, NY, JUNE 5, 1971 – SHOW 1
1. Peaches En Regalia
2. Tears Began To Fall
3. Shove It Right In
4. Status Back Baby
5. Concentration Moon – Part 1
6. The Sanzini Brothers (Sodomy Trick)
7. Concentration Moon – Part II
8. Mom & Dad
9. Intro To Music For Low Budget Orchestra
10. Billy The Mountain
11. King Kong
CD 2: FILLMORE EAST, NEW YORK CITY, NY, JUNE 5, 1971 – SHOW 2
1. Peaches En Regalia
2. Tears Began To Fall
3. Shove It Right In
4. Intro To Music For Low Budget Orchestra
5. Billy The Mountain
6. Little House I Used To Live In
7. The Mud Shark
8. What Kind Of Girl Do You Think We Are?
9. Bwana Dik
10. Latex Solar Beef
11. Willie The Pimp
CD 3: FILLMORE EAST, NEW YORK CITY, NY, JUNE 5, 1971 – SHOW 2 (CTD; TRACKS 1-6)
1. Do You Like My New Car?
2. Happy Together
3. ”Any Chord Of Your Choice”
4. King Kong – Part I
5. Lonesome Electric Turkey
6. King Kong – Part II
FILLMORE EAST, NEW YORK CITY, NY, JUNE 6, 1971 – SHOW 1 (TRACKS 7-15)
7. Fillmore Improvisation
8. Peaches En Regalia
9. Tears Began To Fall
10. Shove It Right In
11. Status Back Baby
12. Concentration Moon – Part I
13. The Sanzini Brothers (Sodomy Trick)
14. Concentration Moon – Part II
15. Mom & Dad
CD 4: FILLMORE EAST, NEW YORK CITY, NY, JUNE 6, 1971 – SHOW 1 (CTD; TRACKS 1-4)
1. The Story Of Billy The Mountain
2. Intro To Music For Low Budget Orchestra
3. Billy The Mountain
4. Chunga’s Revenge
FILLMORE EAST, NEW YORK CITY, NY, JUNE 6, 1971 – SHOW 2 (TRACKS 5-8)
5. “Herd Of Cattle”
6. Peaches En Regalia
7. Tears Began To Fall
8. Shove It Right In
CD 5: FILLMORE EAST, NEW YORK CITY, NY, JUNE 6, 1971 – SHOW 2 (CTD)
1. The Story Of Billy The Mountain
2. Intro To Music For Low Budget Orchestra
3. Billy The Mountain
4. “Conglomerate Assembly”
5. Little House I Used To Live In
6. The Mud Shark
7. What Kind Of Girl Do You Think We Are?
8. Bwana Dik
9. Latex Solar Beef
10. Willie The Pimp
11. Do You Like My New Car?
12. Happy Together
CD 6: FILLMORE EAST, NEW YORK CITY, NY, JUNE 6, 1971 – SHOW 2 (CTD)
JOHN & YOKO ENCORE SET (TRACKS 1-6)

1. Well
2. Say Please
3. King Kong
4. Aaawk
5. Scumbag
6. A Small Eternity With Yoko Ono
RADIO SPOT, SINGLE VERSION, B-SIDE & OUTTAKES (TRACKS 7-10)
7. Homemade Radio Spot
8. Tears Began To Fall – Single Version
9. Junier Mintz Boogie – Single B-Side
10. Homemade Radio Spot Outtakes
BONUS HYBRID CONCERT: HARRISBURG/SCRANTON, PA 1971
STATE FARM SHOW ARENA, HARRISBURG, PA, JUNE 3, 1971 (TRACKS 11-20)

11. Peaches En Regalia
12. Tears Began To Fall
13. Shove It Right In
14. Status Back Baby
15. Concentration Moon – Part I
16. The Sanzini Brothers (Burning Hoop Trick)
17. Concentration Moon – Part II
18. Mom & Dad
19. My Boyfriend’s Back
20. Tiny Sick Tears
CD 7: BONUS HYBRID CONCERT: HARRISBURG/SCRANTON, PA 1971
STATE FARM SHOW ARENA, HARRISBURG, PA, JUNE 3, 1971 (CTD; TRACKS 1-3)

1. Call Any Vegetable
2. The Story Of Billy The Mountain
3. Intro To Music For Low Budget Orchestra
STATE FARM SHOW ARENA, HARRISBURG, PA, JUNE 3, 1971 & WATRES ARMORY, SCRANTON, PA, JUNE 1, 1971 (TRACK 4)
4. Billy The Mountain
WATRES ARMORY, SCRANTON, PA, JUNE 1, 1971 (TRACKS 5-6)
5. Willie The Pimp
6. King Kong (Outro)
RAINBOW THEATRE, LONDON, ENGLAND, DECEMBER 10, 1971 (TRACKS 7-9)
7. Zanti Serenade
8. Peaches En Regalia
9. Tears Began To Fall
CD 8: RAINBOW THEATRE, LONDON, ENGLAND, DECEMBER 10, 1971 (CTD)
1. Shove It Right In
2. “Pain In The Ass”
3. Divan: Once Upon A Time
4. Divan: Sofa #1
5. Pound For A Brown – Part I
6. Super Grease
7. Pound For A Brown – Part II
8. Sleeping In A Jar
9. Wonderful Wino
10. Sharleena
11. Cruising For Burgers
12. “That’s Your Tough Luck”
13. King Kong
14. I Want To Hold Your Hand

LIVE AT FILLMORE EAST, JUNE 1971 – 50TH ANNIVERSARY (3LP)
LP 1: SIDE A
1. Little House I Used To Live In
2. The Mud Shark
3. What Kind Of Girl Do You Think We Are?
4. Bwana Dik
5. Latex Solar Beef
6. Willie The Pimp – Part I
LP 1: SIDE B
1. Willie The Pimp – Part II
2. Do You Like My New Car?
3. Happy Together
4. Lonesome Electric Turkey
5. Peaches En Regalia
6. Tears Began To Fall
LP 2: SIDE C
1. Well – featuring John Lennon and Yoko Ono
2. Say Please – featuring John Lennon and Yoko Ono
3. Aaawk – featuring John Lennon and Yoko Ono
4. Scumbag – featuring John Lennon and Yoko Ono
5. A Small Eternity With Yoko Ono – featuring John Lennon and Yoko Ono
LP 2: SIDE D
1. King Kong – Solos
LP 3: SIDE E
1. Billy The Mountain: Billy The Mountain, Phase One of “The Plot,” Phase Two & Newscast, The Legendary Low Budget Hero, The Flies
LP 3: SIDE F
1. Billy The Mountain (Ctd): Studebacher Hoch, The Conclusion
2. Homemade Radio Spot
3. Tears Began To Fall
4. Junier Mintz Boogie

RAINBOW THEATRE (3LP)
LP 1: SIDE A
1. Zanti Serenade
2. Peaches En Regalia
3. Tears Began To Fall
LP 1: SIDE B
1. Shove It Right In
2. “Pain In The Ass”
3. Divan: Once Upon A Time
4. Divan: Sofa #1
LP 2: SIDE C
1.Pound For A Brown – Part I
2. Super Grease
3. Pound For A Brown – Part II
4. Sleeping In A Jar
LP 2: SIDE D
1. Wonderful Wino
2. Sharleena
3. Cruising For Burgers
LP 3: SIDE E
1. “That’s Your Tough Luck”
2. King Kong – Part I
LP 3: SIDE F
1. King Kong – Part II
2. I Want To Hold Your Hand





Del documental «The Beatles: Get Back»: ensayo de «I’ve Got A Feeling»

15 11 2021
The Beatles - Get Back (1969 Rehearsals) - YouTube

Se ha lanzado el primer vídeo que se extrajo directamente del documental The Beatles: Get Back de Peter Jackson, que llegará a finales de este mes. En el adelanto de un minuto y medio, se puede ver a los Fab Four reunidos íntimamente en el estudio para un ensayo del tema I’ve Got A Feeling.

Al igual que el tráiler lanzado recientemente, se puede ver al grupo empuñando algunos de sus instrumentos más icónicos. John Lennon se coloca detrás de su Epiphone E230TD Casino de 1965, mientras que se puede ver a George Harrison tocando su Gibson Les Paul Standard “Lucy” de 1957.

El documental, que se estrenará el 25 de noviembre en Disney +, que se dividirá en tres partes, ha sido ensamblado quirúrgicamente por el director utilizando clips de audio nunca antes escuchados y más de 21 días de metraje en bruto filmado durante las sesiones de estudio de la banda en 1969.

«En enero de 1969, un equipo de filmación recibió un acceso sin precedentes para documentar a The Beatles en el trabajo. Esto resultó en más de 57 horas del metraje más íntimo jamás filmado de la banda. El metraje ha guardado durante más de medio siglo. Invisible … hasta ahora».

The Beatles: Get Back está destinado a abordar un punto fundamental de la carrera de los Beatles. No solo seguirá al grupo mientras se apresuran a terminar su último álbum de estudio, Let It Be, sino que también documentará su concierto en la azotea de Savile Row de Londres, su última actuación pública.

The Beatles: Get Back se estrenará el 25 de noviembre en Disney + y se extenderá por días consecutivos hasta el 27 de noviembre.





«Studio 666» es la comedia de terror de Foo Fighters

8 11 2021

Open Road Films ha adquirido los derechos mundiales de la comedia de terror Studio 666, protagonizada por Dave Grohl, Taylor Hawkins, Nate Mendel, Pat Smear, Chris Shiflett y Rami Jaffee. El elenco estelar también incluye a Whitney Cummings, Leslie Grossman, Will Forte, Jenna Ortega y Jeff Garlin. La película, dirigida por BJ McDonnell, está programada para un amplio estreno en cines en más de 2.000 salas el 25 de febrero de 2022 (USA). La fecha de estreno internacional de la película se anunciará pronto.

En Studio 666, la legendaria banda de rock Foo Fighters se muda a una mansión en Encino llena de espeluznante historia del rock and roll para grabar su tan esperado décimo álbum. Una vez en la casa, Dave Grohl se encuentra lidiando con fuerzas sobrenaturales que amenazan tanto la finalización del álbum como la vida de la banda.

«Después de décadas de videos musicales ridículos y numerosos documentales musicales bajo nuestro cinturón colectivo, finalmente llegó el momento de llevarlo al siguiente nivel…un largometraje de comedia de terror», dijo Grohl. «Como la mayoría de las cosas Foo, ‘Studio 666’ comenzó con una idea descabellada que se convirtió en algo más grande de lo que jamás imaginamos. Filmado en la misma casa donde grabamos nuestro último álbum ‘Medicine At Midnight’ (te dije que ese lugar estaba embrujado!), queríamos recuperar la magia clásica que tenían todas nuestras películas de rock and roll favoritas, pero con un giro: gore divertidísimo. Y ahora, con la ayuda de Tom Ortenberg y el equipo de Open Road Films, finalmente podemos sacar a este gato de la bolsa después de mantenerlo como nuestro secreto mejor guardado durante dos años. Prepárate para reír, gritar y sacudir la cabeza con tus palomitas de maíz. ‘Studio 666’ te joderá».

McDonnell comentó: «Studio 666 es una combinación perfecta de todas las cosas que amo. Rock, terror y comedia, todos unidos en una película muy emocionante. Estoy muy emocionado de haberme asociado con los Foo para crear una película de banda de la vieja escuela. Han pasado años desde que vimos algo como ‘Help!’ de The Beatles, ‘Head’ de The Monkees o ‘Kiss Meets The Phantom Of The Park’. ¡Diversión de la película de la banda, mézclela con el horror y nace ‘Studio 666’! Estoy muy emocionado de que el público del cine y la música se reúnan y disfruten de nuestra película».

«Durante la última década, hemos tenido la suerte de colaborar con Foo Fighters en una variedad de grandes proyectos», dijeron los productores John Ramsay y James A. Rota. «Ya sean documentales, series de televisión o videos musicales, siempre aportan su gran talento y su legendario sentido del humor. ‘Studio 666’ lleva esto a un nivel completamente nuevo y no podríamos estar más orgullosos de esta película. Podemos no espere para compartirlo con el mundo».

Basada en una historia de Grohl y un guión de Jeff Buhler y Rebecca Hughes, Studio 666 es una producción de John Ramsay y James A. Rota de Roswell Films y Therapy Studios.





The Beatles: Get Back, nuevo documental

14 10 2021

Se ha lanzado el primer tráiler oficial de The Beatles: Get Back, la serie documental de tres partes de Peter Jackson sobre los Fab Four. El tráiler ofrece a los fans una idea de qué esperar cuando la serie llegue a Disney+ el próximo mes. Sus tres episodios se estrenarán los días 25, 26 y 27 de noviembre.

Ambientada en enero de 1969, Get Back se basará en imágenes restauradas y nunca antes vistas de la banda, documentándolas mientras trabajan contrarreloj para preparar 14 canciones para su último álbum Let It Be y prepararse para tocar su primer concierto en vivo en más de dos años.

Una descripción de la película dice: «frente a una fecha límite casi imposible, se ponen a prueba los fuertes lazos de amistad que comparten John Lennon, Paul McCartney, George Harrison y Ringo Starr».

La serie también, por primera vez, mostrará la última presentación en vivo de los Beatles juntos, el icónico concierto en la azotea en Savile Row de Londres, en su totalidad.

Mira el tráiler a continuación:

El metraje de la serie, seleccionado entre cerca de 60 horas de imágenes y 150 horas de audio, fue filmado por Michael Lindsay-Hogg, quien lo utilizó en el documental de 1970 Let It Be.

Se dice que The Beatles: Get Back presenta una contranarrativa positiva a Let It Be, que dejó al descubierto los conflictos y discusiones entre los miembros de la banda, y muestra un lado más liviano de los últimos momentos del grupo juntos.





Lennon casi sustituye a George Harrison por Eric Clapton

4 10 2021
La versión de Let it Be de Peter Jackson ya tiene fecha de estreno: "Será  mucho más pacífica y amorosa, como lo fuimos realmente" - La Tercera

El audio recién descubierto de cuando los Beatles estaban creando Let It Be ha revelado que el grupo casi había despedido a George Harrison para reemplazarlo por Eric Clapton.

El clip de audio supuestamente revela a John Lennon, hablando con Paul McCartney y Ringo Starr, respondiendo a la salida temporal de Harrison de la banda en enero de 1969: «creo que si George no regresa [la semana que viene] le pedimos a Eric Clapton que toque«, dijo Lennon supuestamente según el Daily Mail.

Harrison, quien en ese momento sintió que sus contribuciones a la banda habían sido eclipsadas, dejó a los Beatles y se fue a visitar a su madre en Liverpool. Solo regresaría a las sesiones de Let It Be seis días después.

Lennon, a pesar de que casi despidió a Harrison, no dejó de sentir simpatía por el guitarrista. El clip de audio revela a Lennon racionalizando que la actitud de Harrison era «una herida supurante, permitimos que fuera más profunda y ni siquiera le dimos ningún vendaje».

La grabación de audio está tomada de una gran cantidad de metraje nunca visto y escuchado que aparecerá en el próximo documental de Peter Jackson, The Beatles: Get Back, que tiene como objetivo arrojar luz sobre la realización del último álbum de los Beatles durante un período que muchos creen que fue increíblemente tenso para la banda.

El documental se lanzará en Disney + en tres partes los días 25, 26 y 27 de noviembre de 2021.

Get Back/Let It Be sessions: complete song list




Nueva edición de «Let it Be»

27 08 2021

The Beatles han anunciado una nueva edición especial de relanzamiento de su último álbum de estudio Let It Be, que sale el 15 de octubre.

La nueva edición presenta nuevas mezclas estéreo, 5.1 surround DTS y Dolby Atmos del productor Giles Martin, el hijo del productor de los Beatles, George Martin y el ingeniero Sam Okell.

Antes de su lanzamiento, hoy (27 de agosto) se lanzaron tres sencillos como un adelanto de la nueva edición: Let It Be (2021 Stereo Mix); Don’t Let Me Down, y For You Blue (1969 Glyn Johns Mix).

El lanzamiento llegará en múltiples formatos, incluida una edición Super Deluxe con 27 grabaciones de sesiones inéditas, un Let It Be EP de cuatro pistas y un libro de tapa dura, titulado The Beatles: Get Back.

El libro narra la creación de Let It Be en las palabras de los Fab Four, con fotos inéditas, imágenes y más. Coincide con la próxima serie documental de Peter Jackson del mismo nombre.

«Siempre pensé que la película original Let It Be era bastante triste porque trataba sobre la ruptura de nuestra banda, pero la nueva película muestra la camaradería y el amor que los cuatro teníamos entre nosotros», escribió McCartney en el prólogo del libro. .

También muestra los maravillosos momentos que pasamos juntos, y combinado con el álbum recién remasterizado Let It Be, se erige como un poderoso recordatorio de este tiempo. Así es como quiero recordar a los Beatles».





Queen Live Aid 1985 es el concierto más popular

30 03 2021
Estrenarán versión completa de Queen en Live Aid con el elenco de Bohemian  Rhapsody - La Tercera

El legendario concierto de Queen en Live Aid 1985 ha sido calificado como la actuación en vivo más popular de todos los tiempos.

TicketSource compiló los recuentos de vistas y las impresiones de YouTube y Google para los conciertos en vivo más importantes del mundo y creó una puntuación ponderada basada en estas cifras.

El set de Queen’s Live Aid encabezó la tabla con más del doble de la puntuación del set en segundo lugar, con 136.901.330 visualizaciones de YouTube, 4.812.000 búsquedas anuales en YouTube y 1.427.500 búsquedas anuales en Google.

Si bien el concierto que quedó en segundo lugar, Jennifer Lopez y Shakira en el Super Bowl 2020, tiene más vistas en YouTube, aún obtuvo una puntuación más baja en general gracias a su huella mucho más pequeña en cuanto a las búsquedas.

El Live Aid Performance no fue el más antiguo en aparecer en la lista, sino la icónica actuación de The Beatles en el Shea Stadium en 1965 llevándose. El rango de fechas de las que provienen las actuaciones varió enormemente, con las décadas de 1960, 1980, 1990, 2000, 2010 y 2020 representadas.

El jefe de marketing de TicketSource explicó el momento del estudio: “Ha sido un año realmente difícil sin conciertos en vivo, y mirar hacia atrás en vídeos antiguos o escuchar grabaciones en directo es lo más cercano que hemos conseguido. Es genial ver tantos espectáculos en vivo increíbles en esta lista, y es aún más emocionante ver que las cosas comienzan a abrirse nuevamente. Es increíble que la actuación de The Beatles de 1965 esté entre las 10 actuaciones favoritas del mundo en 2021. Esto demuestra cómo la música poderosa puede trascender generaciones. También es genial ver tantas actuaciones de Live Aid en la lista, que fue una causa increíble y sigue siendo relevante hoy en día. La investigación demuestra que a pesar de que se está creando tanta música nueva, ¡todos todavía amamos a nuestros favoritos!»

El resumen completo del estudio de TicketSource se puede ver a continuación:

  1. Queen, Live Aid 1985
  2. Jennifer Lopez y Shakira, Super Bowl Halftime, 2020
  3. Lady Gaga, Super Bowl Halftime, 2017
  4. Coldplay, Beyonce y Bruno Mars, Super Bowl Halftime, 2016
  5. The Beatles, Shea Stadium 1965
  6. Michael Jackson, Super Bowl Halftime, 1993
  7. Nirvana, MTV Unplugged, 1994
  8. Prince, Super Bowl Halftime, 2007
  9. Katy Perry, Lenny Kravitz y Missy Elliott, Super Bowl Halftime, 2015
  10. Jimi Hendrix, Woodstock 1969





Yngwie Malmsteen anuncia nuevo trabajo mas «extremo»

17 03 2021
Yngwie Malmsteen revela 10 guitarristas que lo dejaron "boquiabierto"

El disco más reciente de Yngwie Malmsteen, «Blue Lightning», lo vio abordar una gran cantidad de versiones de rock clásico y blues-rock, entre ellas «Foxey Lady» y «Purple Haze» de Jimi Hendrix, «Blue Jean Blues» de ZZ Top, «While My Guitar Gently Weeps» de los Beatles. Pero ahora la trituradora de guitarras eléctricas sueca ha anunciado un nuevo trabajo más «extremo«. El nuevo disco de Malmsteen se titula «Parabellum» y se lanzará en julio.

«Pasé todo el año escribiéndolo y grabándolo», dijo Malmsteen. «Estoy muy emocionado. Eso fue en lo que me concentré. Obviamente, quería tocar en vivo, pero todos sabemos lo que pasó».

Respecto a la grabación del nuevo álbum durante la pandemia, dijo: «La cosa es que en los últimos años, 10, 15 años más o menos, hice discos, pero los hice, como, salgo de gira y entro en el estudio tal vez una semana, y luego me detengo y salgo de gira. Lo cual no es algo malo, fíjate, es algo bastante bueno. Pero la última vez que recuerdo haber sido tan intenso, creo, fue Trilogy. No es solo grabar, también escribir. Es el proceso de escritura, es arreglo, es todo».

“Todo el mundo me conoce por lo clásico, y es mucho eso. Veremos cómo reacciona la gente al respecto, pero lo escuché el otro día después de alejarme un poco de él. Es bastante extremo. Voy más rápido que nunca, hay más de todo”.

Continuó: “Estaba extremadamente inmerso en esto en cuanto a escribir, grabar y organizar durante tanto tiempo que creo que el resultado final podría ser un poco diferente. Pero todos sabrán reconocerme. No habrá giros extraños a la izquierda, como blues o cosas así, que también me encantan, por supuesto, pero no, esto es una cosa clásica al estilo de Malmsteen que la gente conoce, pero tal vez un poco más, tal vez un poco más extremo que antes».

Mientras que «Parabellum» aún está a unos meses de ser lanzado, Malmsteen tiene un evento de transmisión en vivo programado para el 20 de marzo que lo verá a él y a su banda completa interpretar «lo mejor» en Las Vegas.





Cliff Moore, hermano de Gary Moore, lanzará «2020 Vision»

14 03 2021
Cliff Moore, el hermano menor de Gary Moore, lanzará el álbum '2020 Vision'  – EzAnime.net
Cliff Moore

Cliff Moore, el hermano menor del legendario guitarrista de rock y blues británico Gary Moore, lanzará un nuevo álbum titulado «2020 Vision» el 25 de marzo. El primer sencillo del disco, «Welcome To The Madness», ya está disponible en Apple Music, Spotify y Amazon.

Según un comunicado de prensa, «2020 Vision» es «una colección de canciones que se han inspirado durante el último año en experiencias sociales y personales. Es principalmente un álbum de rock y cuenta con la guitarra en gran medida (por supuesto)».

Cliff nació en Belfast, Irlanda del Norte en los años sesenta. Sus padres lo introdujeron por primera vez a la música; su madre, que era una gran cantante y su padre, que era un promotor musical local. Sus primeros recuerdos de la música son escuchar The Beatles y Fletwood Mac en la radio y también ver The Who en «Top Of The Pops». Así comenzó un amor de toda la vida por la música y, en particular, por la guitarra.

Tras mudarse a Inglaterra cuando era niño, su padre le regaló una guitarra acústica de segunda mano a la edad de trece años. La llevaba a la escuela y la tocaba en cada oportunidad, aunque no tenía una idea real sobre la teoría o la técnica del instrumento y, en cambio, aprendería a tocar canciones de oído. Al año siguiente, su madre le compró su primera guitarra eléctrica, una copia de Aria Les Paul.

Una conversación casual poco después con dos amigos llevó a la formación de la primera banda de Cliff, Stage Fright, que pasó a tocar en varios clubes juveniles locales y fiestas escolares. Esta banda se transformó en varias otras formaciones en los próximos años, donde Cliff pudo desarrollarse como músico y compositor.

A principios de los ochenta, se formó Cliff Moore Band y pudo interpretar su música para un público más amplio. Esto llevó a la participación de un gerente y un acuerdo editorial. El dinero anticipado de este acuerdo financió la primera Stratocaster hecha a medida de Cliff, lo que llevó a una pasión de por vida por este tipo de guitarra.

Desde los años ochenta Cliff ha sido, en su mayor parte, un músico profesional y ha participado en innumerables conciertos y sesiones de grabación. Estos han tenido lugar en cinco continentes alrededor del mundo y en la última década, Cliff ha acumulado una sólida base de fans en toda Europa, que visita regularmente para tocar.





Gibson App con realidad aumentada de audio

22 01 2021
Gibson App for your smart device

Gibson ha trabajado con la empresa de tecnología sueca Zoundio para crear la nueva aplicación para dispositivos iOS y Android. Gibson anuncia esta nueva aplicación como «la única aplicación de guitarra que necesitarás» e incluye algunas características impresionantes, incluida la realidad aumentada de audio, sea lo que sea, y la posibilidad de reservar una consulta con un técnico de Gibson.

La nueva aplicación se ejecutará en teléfonos y tabletas iOS y Android. Se requiere hardware adicional, todo lo que necesita es su dispositivo, su guitarra y algunos auriculares. La aplicación es completamente gratuita para descargar y usar, pero Gibson cobra una tarifa por las lecciones de guitarra. Hay una prueba gratuita de 14 días de canciones de artistas como Eric Clapton, BB King, Tom Petty, Dolly Parton, Santana, Aerosmith, Billie Eilish, The Beatles, Foo Fighters y Thin Lizzy.

Una característica útil es el afinador incorporado, que también puede manejar afinaciones alternativas y afinaciones cromáticas. También tiene una línea directa al canal de YouTube de Gibson TV, que tiene un contenido excelente. Gibson carga contenido con frecuencia, una gran ventaja cuando necesitas inspiración o entretenimiento relacionado con la guitarra.

Esta nueva tecnología de realidad aumentada de audio permite a los usuarios interactuar directamente con la aplicación y no solo ver videos de lecciones. Gibson dice que la aplicación responderá a su forma de tocar a medida que aprenda, para que pueda progresar de manera más natural, a medida que sus lecciones virtuales se vuelven más interactivas. Las lecciones cubren electrica y la acústica, por lo que la aplicación Gibson cubre todos los estilos de música.

Gibson también le permite tener una consulta personalizada gratuita con un técnico de guitarra profesional de Gibson. Esto toma la forma de una videollamada en su dispositivo y cubre las tareas básicas de ajuste y mantenimiento de la guitarra.








A %d blogueros les gusta esto: