Eric Johnson ha revelado que se está preparando un nuevo álbum en vivo de G3, que captura la gira de reunión recientemente concluida, y que podría llegar en algún momento de este año.
Uno de los eventos de guitarra más esperados del año, la gira G3 2024 vió a los tres miembros originales del concepto, Eric Johnson, Steve Vai y Joe Satriani, reunirse por primera vez bajo el paraguas de G3 en más de dos décadas para una serie de conciertos en vivo.
Sin embargo, en una noticia que deleitará a casi todos, Johnson ahora ha confirmado que los fans ya no tendrán que depender de videos grabado para obtener su G3 2024, podrán obtenerlo de un álbum en vivo del G3 que está oficialmente en proceso.
En una conversación le preguntaron a Johnson sobre el próximo material, a lo que respondió: “estamos haciendo un disco de G3. Entonces, tengo que escuchar todas estas grabaciones de las últimas semanas y elegir las pistas que me gustan”.
En este momento, Johnson tiene la difícil tarea de rastrear las grabaciones de los shows del G3 2024 y seleccionar lo que cree que debería incluirse en el álbum. Parece una pregunta difícil, dado el volumen de improvisaciones y las diferentes listas de canciones que acogió la gira a lo largo de las semanas.
“Algunas noches son diferentes, ¿sabes? Si estás de cierto humor, eso puede producir una vibra diferente en la música. Entonces, solo tengo que buscar aquellos que parezcan más interesantes de escuchar y que, con suerte, te conmuevan un poco”.
Johnson actualmente tiene sus ojos – y oídos – puestos en algunas canciones del show de Los Ángeles, así como en algunos cortes más oscuros: “hubo un par de shows más en los que hicimos algunas canciones únicas que normalmente no tocábamos, pero eso funcionó. Entonces, podría usarlos también”.
Una vez que él, Satch y Vai hayan elegido sus temas favoritos de sus propios sets individuales, tendrán que abordar las pistas improvisadas. En este momento, Johnson no está seguro de cómo seleccionarán esas actuaciones, pero sabe que tendrán que transmitir adecuadamente la energía que todos sintieron en el escenario.
«Escuché algunas de las improvisaciones y, con nosotros tres en el escenario, es bastante cacofónico. Es como un fraseo y todo sucede a la vez, pero no sé… había algo en ello que me gustó esta vez… simplemente me gusta. Parece como si un grupo de chicos de 18 años se estuvieran divirtiendo. Entonces, hay algo que decir sobre esa energía. Aunque es un poco loco y todo el mundo se está volviendo loco, es como si pudieras sentarte ahí con lápiz y papel y decir: ‘Bueno, eso es un poco loco’, pero si tiras el lápiz y el papel, funciona”.
Cuando llegue, el álbum en vivo de G3 2024 sin duda será una escucha esencial para los fans de la guitarra, y es posible que también haya algo esencial en camino, de hecho Satch reveló que se estaba preparando un documental.
«Mi hijo está haciendo un documental sobre todo esto, lo cual es genial porque el G3 original fue cuando lo llevé de gira por primera vez», dijo. “Esa fue la primera vez que vio lo que hizo su padre cuando salió por la puerta [risas]. También espero ver cómo resulta desde su punto de vista”.
Steve Vai comentó: “siempre es inspirador porque es un ambiente de improvisación, por lo que debes estar en la cima. Tienes que ser más tú de lo que nunca has sido antes. Sé que suena extraño, pero esos guitarristas te presionan. Te presionan para que seas lo mejor que puedas porque la alternativa no es bonita”.
Con la gira del G3 concluida recientemente y la gira The Best of all Worlds Tour 2024 (con Sammy Hagar, Michael Anthony, Joe Satriani y Jason Bonham prevista para julio y agosto), se han anunciado las fechas de la gira del Satch/Vai US Tour que tendrá lugar los meses de marzo, abril y mayo. Estamos a la espera de que se anuncien posibles fechas para Europa/UK.
“¡La gira Satch/Vai está en marcha! Tengo muchas ganas de volver a compartir escenario con Steve. Cada vez que tocamos juntos me recuerda a cuando éramos adolescentes, comiendo y respirando música cada segundo del día, empujándonos, desafiándonos y ayudándonos unos a otros para ser lo mejor que podíamos ser. ¡Supongo que nunca hemos parado!” – Joe Satriani.
“Hacer giras con Joe siempre es un placer y un honor. Es mi guitarrista favorito para tocar y ahora tenemos otra oportunidad de subirlo al escenario. ¡Siento que ambos estamos en la cima y que el espectáculo será una poderosa celebración del instrumento más genial del mundo, la guitarra eléctrica!» – Steve Vai.
Peavey está “reviviendo un clásico para la era moderna” al marcar el regreso de su serie Vandenberg Signature con tres nuevos acabados. La gama busca mezclar nostalgia con modernidad y le da un toque contemporáneo a la guitarra clásica de culto de Adrian Vandenberg.
Los modelos están disponibles en una selección de acabados Rock-It Pink, Purple Flame (que en realidad es rojo) y un Matte Black. Cada variación viene equipada con un puente flotante Floyd Rose y pastillas Seymour Duncan. En particular, el modelo Purple Flame tiene humbuckers gemelas, mientras que las opciones Pink y Black ofrecen pastillas de bobina simple en el mástil.
La guitarra incorpora herrajes negros como opción para los modelos rosa y negro. La construcción Purple Flame, que cuenta con una tapa de arce acolchada, destaca por sus herrajes dorados.
Tanto para el cuerpo como para el mástil, el trío utiliza caoba de alta calidad, mientras que el ébano es la madera elegida para los diapasones. En cuanto al tamaño, comprenden una longitud de escala de 24,75″ y un radio de 15″. Esos diapasones están adornados con incrustaciones de la firma Vandenberg, y con incrustaciones de diamantes rojos el modelo negro mate.
Todos cuentan con pastillas Seymour Duncan, que Peavey cree que pueden ofrecer una “paleta tonal que abarca desde pistas abrasadoras y de alta ganancia hasta limpios dinámicas y matizadas”. Hay un selector de tres posiciones y un control de volumen, nada más.
La pastilla del puente es la Seymour Duncan TB-6 en todas ellas, aunque, como se mencionó anteriormente, se ofrecen dos opciones de pastillas para el mástil: hay una STK-S6 Custom Plus en los modelos Matte Black y Rock-It Pink, y una una SH-6 en la Purple Flame.
Los modelos Vandenberg originales se lanzaron a finales de los años 80 y comprendían un cuerpo de álamo con un mástil de arce de dos piezas. “La reintroducción de la Vandenberg Signature Series es una celebración no sólo de una guitarra innovadora, sino también del viaje de un artista influyente”, dice Peavey. El guitarrista holandés saltó a la fama a principios de los años 80 con su banda autodenominada Vandenberg.
Más tarde se uniría a Whitesnake. También coescribió el álbum de platino de la banda, Slip of the Tongue, lo cual lo llevó a compartir tareas con Steve Vai.
Fabricadas según sus especificaciones y probadas en carretera a lo largo de los años, las guitarras Vandenberg se han vuelto muy codiciadas en el mercado de reventa. Ahora el codiciado modelo de los años 80 está de vuelta. Reviviendo un clásico con una combinación perfecta de nostalgia de los 80 y prestaciones modernas.
“A medida que pasaban los años, la gente seguía preguntándome si tenía alguna guitarra Peavey Vandenberg y si me separaría de ella”, dijo Vanderberg sobre el regreso de la guitarra. “Nunca me molesté en responder. Y luego empezaron a aparecer grupos de Facebook en homenaje a la guitarra, y vi a todos estos fans. Entonces, finalmente, Peavey se acercó a mí para traerla de vuelta hace aproximadamente un año; Dije: ‘Sí’ y comenzamos a trabajar en ello. Esa guitarra ha cobrado vida propia, algo que ciertamente nunca esperé”.
Las guitarras exclusivas de Vandenberg estarán disponibles para ordenar pronto. Se venderán por $2.999.
El G3 Reunion Tour 2024 ha iniciado la gira de conciertos con la que fué su formación original: Joe Satriani, Eric Johnson y Steve Vai.
La gira comenzó el pasado 23 de enero en Tucson, Arizona, y contempla al venerable trío de virtuosos de la guitarra tocar durante sólo 13 noches por la costa oeste de Estados Unidos.
Más de 2000 horas a lo largo de 55 semanas, 8 kilos de pigmento luminescente, 400 onzas de pintura acrílica, creando aproximadamente 6840 círculos de colores en 180 guitarras más tarde…la serie de PIA77 está terminada. Es bueno haberlo terminado, pero me encantó cada segundo de esa mierda. Realmente un honor y un privilegio.
Como fan de toda la vida de las Jems y las ATD Swirls de principios de los 90 (así como de las DNA y UVMCRE, por supuesto), es un honor y un privilegio haber pintado estas guitarras para Ibanez y Steve. He incluido algunos datos breves a continuación sobre el proceso para aquellos interesados:
Artísticamente me encantaban de los trabajos de pintura originales en forma de «remolino» mientras creaba algo nuevo. El trabajo de Darren es legendario y hay otras personas que hacen un gran trabajo con un estilo similar, así que quería que lo que estaba haciendo fuera diferente.
La obra de arte debe ser una capa muy delgada de pintura que dé como resultado un acabado resistente a los golpes (como suele suceder con las guitarras) sin que destruya el acabado en su conjunto.
Los cuerpos son cortados por la fábrica de Fujigen en Japón.
Llegan al taller en EE. UU. con una capa base blanca que se lija como preparación para las siguientes etapas de acabado involucradas.
El proceso completo por el que pasan en nuestras manos toma aproximadamente de 10 a 12 horas por guitarra en el transcurso de 20 días antes de que estén listas para ser enviadas de regreso a Japón para las capas transparentes finales, lijado/pulido y montaje por parte de Fujigen.
La capa base de color blanco tiene un pigmento fosforescente rociado sobre la parte superior para lograr el efecto de brillo en la oscuridad y la línea rosa que separa el dibujo de la parte delantera de la trasera es rosa fluorescente (que brilla con un tono naranja en la oscuridad).
Cada lado está pintado por separado sobre la base blanca/brillante. La parte trasera se pinta, sella y enmascara y luego se pinta la parte delantera en una sesión separada.
Algunos de los colores que mezclo para el dibujo final también son fluorescentes, por lo que las guitarras reaccionan a la luz negra y la falta de opacidad de muchos de los colores utilizados, lo permite que la capa base fosforescente se cargue y, por lo tanto, brille cuando se carga y se lleva a un lugar oscuro.
Por último, mantuve un registro de cada una y las numeré todas. Cuando tenga tiempo, me encantaría crear un registro con la colaboración de los respectivos propietarios y asociar los números y las imágenes a lo largo de su viaje.
Sammy Hagar acaba de anunciar que Joe Satriani se unirá a él y a Michael Anthony para una gira épica por los EE. UU. el próximo año interpretando clásicos de Van Halen de todas las épocas y algunos temas selectos de la histórica discografía del Red Rocker.
No solo eso, sino que la formación contará con Jason Bonham a la batería y el colaborador habitual de Satch, Rai Thistlethwayte, a los teclados y coros. Esto no es una nueva versión de Chickenfoot. El supergrupo liderado por Hagar se propuso no tocar con Van Halen y esta gira será la primera vez que muchos temas de la era de Van Hagar se interpretarán en vivo desde la gira de reunión de 2004.
La gira Best of All Worlds Summer 2024 comienza el 13 de julio de 2024 en West Palm Beach, Florida, y comprende una gira de costa a costa de 28 fechas, con Loverboy como apoyo.
La lista de canciones se seleccionará de temas como, y citamos, “Finish What Ya Started, 5150, Your Love Is Driving Me Crazy, Best Of Both Worlds, Poundcake, Sexy Little Thing, One Way To Rock, Right Now, Good Enough… y más”.
De manera tentadora, el cartel enumera Runnin’ With The Devil, Panama y Ain’t Talkin’ ‘Bout Love en la parte inferior, lo que sugiere que escucharemos temas de todas las épocas de Van Halen junto con material clásico en solitario de Hagar y, por supuesto, algún corte elegido de Chickenfoot.
Hagar dice que le convenció la idea en su fiesta de su 76 cumpleaños, cuando se dio cuenta de que se trataba de un tema de ahora o nunca, y seguro que tardaría mucho en llegar.
El éxito comercial de The Collection II, que se lanzó el 6 de octubre y que recopila remasterizaciones de los cuatro álbumes de Hagar con Van Halen (5150, OU812, For Unlawful Carnal Knowledge y Balance) sugirió que quizás esto ya era necesario. La gente había esperado bastante para volver a escuchar esas canciones.
“Es una locura pensar que habrán pasado 20 años desde que Mikey y yo tocamos estas canciones con Van Halen en la gira Best Of Both Worlds de 2004”, dijo. “Con Joe a bordo, podemos profundizar en esos años. Vamos a tocar algunos éxitos de toda mi carrera, pero ver a los fans nuevos y antiguos realmente abrazar la nueva colección desató algo en Mikey y en mí.Estábamos en mi fiesta de cumpleaños en Cabo Wabo y nos miramos y chocamos los cinco, como ‘hagámoslo’. Sacamos un par de ellos y fue una fiesta de amor instantánea con los fans desde nuestros primeros riffs. La música que creamos nos sobrevivirá a todos. Merecen ser escuchados, así que es hora de que salgamos y sirvamos esa música a los fans, mientras podamos”.
Parece que 2024 va a ser enorme para Satriani, quien realizará una gira con la alineación original del G3 con Steve Vai y Eric Johnson reservada para enero, y en la primavera se realizará la histórica gira de Satch-Vai como las dos leyendas de la guitarra compartiendo escenario.
«The Best Of All Worlds» 2024 tour dates:
July 13 – West Palm Beach, FL @ iTHINK Financial Amphitheatre July 14 – Tampa, FL @ MIDFLORIDA Credit Union Amphitheatre July 16 – Alpharetta, GA @ Ameris Bank Amphitheatre July 19 – Charlotte, NC @ PNC Music Pavilion July 20 – Bristow, VA @ Jiffy Lube Live July 22 – Saratoga Springs, NY @ Saratoga Performing Arts Center July 24 – Bridgeport, CT @ Hartford HealthCare Amphitheater July 26 – Mansfield, MA @ Xfinity Center July 27 – Holmdel, NJ @ PNC Bank Arts Center July 29 – Cuyahoga Falls, OH @ Blossom Music Center July 31 – Toronto, ON @ Budweiser Stage August 02 – Clarkston, MI @ Pine Knob Music Theatre August 03 – Tinley Park, IL @ Credit Union 1 Amphitheatre August 09 – Las Vegas, NV @ MGM Grand Garden Arena August 11 – Morrison, CO @ Red Rocks Amphitheatre August 13 – Spokane, WA @ Airway Heights, WA BECU Live at Northern Quest August 14 – Ridgefield, WA @ RV Inn Style Resort Amphitheater August 16 – Wheatland, CA @ Toyota Amphitheatre August 17 – Concord, CA @ Toyota Pavilion at Concord August 19 – Los Angeles, CA @ Kia Forum August 20 – Phoenix, AZ @ Talking Stick Resorts Amphitheatre August 22 – Dallas, TX @ Dos Equis Pavilion August 23 – Houston, TX @ Cynthia Woods Mitchell Pavilion August 25 – Rogers, AR @ Walmart AMP August 27 – Cincinnati, OH @ Riverbend Music Center August 28 – Nashville, TN @ Bridgestone Arena August 30 – Noblesville, IN @ Ruoff Music Center August 31 – St. Louis, MO @ Hollywood Casino Amphitheatre
Joe Satriani y Steve Vai han anunciado que emprenderán juntos una gira conjunta en la primavera de 2024, en el Satch-Vai Tour.
Sin embargo, hay una pequeña línea más abajo en el comunicado de prensa sobre las fechas que nos tiene muy intrigados: «como emocionante noticia adicional, por primera vez colaborarán en nueva música con planes de lanzarla justo antes de la gira en marzo».
La amistad de Vai y Satriani obviamente se remontan a mucho tiempo atrás, ya que ambos asistieron a la misma escuela secundaria en Long Island, y este último fue el famoso tutor de Vai a mediados de los años 70.
Han realizado numerosas giras juntos bajo el paraguas de G3, partes de las cuales han sido grabadas, pero el lanzamiento de marzo de 2024 parece marcar su primera colaboración en estudio. No se proporcionan más detalles en el comunicado de prensa, pero la gira comienza el 22 de marzo en Orlando, FL, por lo que imaginamos que podremos escuchar su posible nuevo trabajo para entonces.
La lista de conciertos es bastante extensa, justo después de la gira G3 Reunion del próximo año con Eric Johnson, con «más fechas por confirmar», lo que sugiere que no es un proyecto a medias.
“Cada vez que tocamos juntos me recuerda a cuando éramos adolescentes”, dice Satriani.
“Comer y respirar música cada segundo del día, empujarnos, desafiarnos y ayudarnos uno al otro a ser lo mejor que podamos ser. ¡Supongo que nunca hemos parado!”
“Hacer giras con Joe siempre es un placer y un honor”, añade Vai. “Él es mi guitarrista favorito para tocar y ahora tenemos otra oportunidad de subirlo al escenario. ¡Siento que ambos estamos en la cima de nuestro juego y que el espectáculo será una poderosa celebración del instrumento más genial del mundo, la guitarra eléctrica».
Fechas de la gira:
March 22 Orlando, FL Hard Rock Live-Orlando
March 23 Pompano Beach, FL Pompano Beach Amphitheater
March 25 Clearwater, FL Ruth Eckerd Hall
March 26 Jacksonville, FL Florida Theatre
March 27 Atlanta, GA Atlanta Symphony Hall
March 29 North Charleston, SC North Charleston Performing Arts Center
March 30 Durham, NC Durham Performing Arts Center
April 2 Charlotte, NC Belk Theater
April 3 Richmond, VA Dominion Energy Center
April 5 Boston, MA Orpheum Theatre Boston
April 6 New York, NY Beacon Theatre
April 7 Waterbury, CT Waterbury Palace Theater
April 8 Red Bank, NJ Count Basie Center for the Arts
April 10 Collingswood, NJ Scottish Rite Auditorium
April 11 Washington, DC Warner Theatre DC
April 13 Northfield, OH MGM Northfield Park
April 14 Rochester, NY Kodak Center Theater
April 16 Detroit, MI Fisher Theatre
April 18 Chicago, IL Chicago Theatre
April 19 Cincinnati, OH Andrew J. Brady Icon Music Center
April 20 Fort Wayne, IN Embassy Theatre
April 21 Indianapolis, IN Murat Theatre
April 23 Milwaukee, WI Riverside Theater
April 24 Minneapolis, MN State Theatre
April 25 Des Moines, IA Des Moines Civic Center
April 28 La Vista, NE The Astro
May 1 Kansas City, MO Uptown Theater
May 3 Austin, TX ACL Live at The Moody Theater
May 5 Houston, TX 713 Music Hall
May 7 Denver, CO Paramount Theatre
May 8 Salt Lake City, UT Delta Hall at Eccles Theater
Steve Vai es mucho más que un gran guitarrista; se ha consolidado como una figura clave en la cultura de la guitarra y uno de los principales maestros del shred del mundo. Vai irrumpió en escena en 1980 como transcriptor de Frank Zappa, hasta que Zappa contrató a Vai, de 20 años, para unirse a su banda de gira; Zappa supuestamente llamó a Vai su “pequeño virtuoso italiano”.
Reforzando su teatralidad con la guitarra con una aguda composición y producción, Vai ha conquistado el mundo de la música de guitarra, atesora tres premios Grammy y vendió 15 millones de discos. Su técnico, Doug MacArthur nos muestra el asombroso equipo de gira actual de Vai.
Evo
Actualmente con su quinto mástil, el hacha preferida de Vai ha sido una constante en las giras y grabaciones desde aproximadamente 1992. Tiene pastillas DiMarzio Evolution, trastes jumbo EVO Gold y un trémolo Ibanez LOPRO. Vai mantiene este en afinación estándar con unas Ernie Ball Super Slinkies .009-.042.
Flo III
Flo III ha sido la guitarra principal de Vai desde finales de la década de 2000. Esta Jem se ensambló en la Custom Shop de Ibanez Los Ángeles, donde se le equipó con un Fernandes Sustainer y se modificó con un diapasón ligeramente escalopeado. Está equipado con trastes jumbo dorados EVO, una pastilla DiMarzio Evolution Bridge y un trémolo Ibanez LO-PRO. También vive en afinación estándar, con Ernie Ball Super Slinkies de .009-.042.
Bo
Una estética verdaderamente única. Alrededor del año 2001, BO fue el prototipo del modelo Jem 77BRMR. El acabado espejo se agrieta debajo del acabado, en el contorno del antebrazo. Esto se resolvió para los modelos de producción, pero Vai se enamoró del sonido de este prototipo en particular y lo ha mantenido en la línea de gira desde principios de la década de 2000. El mástil cuenta con marcadores de puntos LED azules frontales y laterales, realizados por Martin Sims. Está equipado con trastes jumbo Jescar de alpaca, un Fernandes Sustainer, DiMarzio Evolution y un trémolo Ibanez LO-PRO. Afinada en drop C, con un juego Ernie Ball Skinny Top de .010-.052.
Little Pretty
Este es un modelo de producción Ibanez John Schofield JSM, equipado con un llamativo acabado Bonvillain Dip, con binding en pan de oro y un stripped único en la parte posterior. La electrónica es de serie, aunque los controles de tono han sido desconectados. Little Pretty tiene un clavijero Grover con bloqueo y una cejuela Tusq. Doug MacArthur ha vuelto a radiar el diapasón a 16” y la ha retrasteado, lo que le da a esta guitarra una sensación muy familiar para Vai.
Zeus
Zeus es un prototipo único de 1998 para el modelo Jem del 90º aniversario de Hoshino. Solo se fabricó una guitarra de 7 cuerdas con esta estética, y permaneció guardada en la colección de Steve hasta hace poco, cuando entró en gira a principios de 2023. Tiene pastillas DiMarzio Blaze con tapa cromada personalizadas e incrustaciones de puntos de abalone, modificaciones hechas por MacArthur para su primera gira. Tiene trastes gigantes de alpaca y afinación estándar con una A baja, con Ernie Ball de .009-.056.
Candle
Fabricado a principios de la década de 2000 por Ibanez Custom Shop, este exclusivo híbrido Jem/Strat cuenta con un sonido clásico y al mismo tiempo mantiene la estética de Vai. Está cargada con bobinas simples Fender Fat 50, un trémolo Wilkinson y 21 trastes jumbo EVO Gold con un radio personalizado de 12”.
The Hydra
Este monstruo, conocido como Hydra, tiene un cuerpo, dos palas y tres mástiles, con capacidad para guitarras de 7 y 12 cuerdas, así como un bajo de cuatro cuerdas y un mástil medio fretless. Las combinaciones de pastillas incluyen un Sustainer, humbuckers, bobinas simples y piezo. Ah…y un arpa a bordo!.
Hydra tiene dos salidas. Una es un cable ethernet y el otro es midi. El Ethernet se conecta a un Hydra Brain personalizado construido por Ibanez, que está montado en el rack. La entrada Ethernet distribuye la señal para cada instrumento individual, y el cerebro le da a cada instrumento su propia salida de 1/4”, así como un control de nivel maestro para cada instrumento. Las salidas de arpa, bajo y 12 cuerdas van a entradas individuales del Axe FX III TURBO, en el Hydra Song Patch. Estos tres instrumentos utilizan efectos y modelado de amplificadores en el Fractal, y salen en estéreo la mesa de mezclas. La de 7 cuerdas, sin embargo, no utiliza ningún modelado. Su salida del cerebro va al pedal Little Lehle III A/B en la pedalera de Vai, que se dirige a su pedalera y a la ruta normal de la señal del amplificador. En otras palabras, la 7 cuerdas pasa por el equipo de Steve como sus guitarras normales.
Hay 3 pequeños botones de activación MIDI ocultos en varios lugares del cuerpo que activan los efectos de sonido que aparecen en la canción. El cable MIDI va a una pequeña caja divisora hecha a medida, que alimenta cada botón disparador a un módulo de batería Roland TD-27, montado en el rack y encaminado al foh.
Vai pasa un cable de instrumento DiMarzio personalizado de color verde neón de 60 pies de largo desde su guitarra hasta su pedalera. El primer pedal de la cadena es un interruptor Little Lehle III A/B, que permite al equipo de Vai cambiar entre Hydra y sus guitarras habituales.
A partir de ahí, la señal llega al wah automático Dunlop 95Q de Vai, modificado por MacArthur para eliminar el interruptor de ganancia y agregar un control de volumen y Q en el lado izquierdo del wah. Vai sube el volumen al máximo y la Q alrededor del 95 por ciento.
Desde allí, la señal llega a un Ibanez Jemini Distortion y luego a un Digitech Whammy DT. Vai siempre tiene el lado derecho del pedal configurado para saltar 7 semitonos desde el momento en que se pisa el interruptor. Lo usa constantemente y su trabajo se puede escuchar en canciones como “Weeping China Doll”, “Lights Are On” y “Greenish Blues”.
Luego la guitarra pasa a la entrada de la unidad de rack. Hay un looper MIDI Morningstar Effects ML5, que tiene un Ibanez Jemini (visto en la parte superior del rack) en un loop, que solo se activa durante varios puntos durante la interpretación de Hydra, a través de MIDI.
Después del ML5, la señal fluye hacia dos preamplificadores Synergy SYN-2, que están conectados en cadena para permitir a Vai el uso completo de los cuatro módulos que están cargados en ellos: dos módulos Synergy VAI y dos módulos Synergy B-MAN. Los 2 módulos Vai están configurados de manera bastante similar: el primero es su tono principal y el segundo está configurado prácticamente de manera idéntica, pero con la ganancia un poco disminuida. Los módulos B-MAN se utilizan principalmente por sus canales limpios, pero también por sus fantásticos canales saturados, que Vai utiliza ocasionalmente durante el show. Los canales del módulo se controlan mediante el interruptor de pedal Mastermind LT MIDI en la pedalera de Vai.
Desde los Synergy, la señal sale a la entrada de un Fractal Axe FX III Turbo. Esta unidad está controlada simultáneamente por el conmutador FC-12 en la pedalera y un segundo FC-12 en el puesto de control de MacArthur. Cada canción del conjunto tiene su propio parche en Fractal, que utiliza principalmente diferentes retardos digitales, coros y reverbs para cada canción. Vai ejecuta su equipo en estéreo, por lo que la señal sale de las salidas del Fractal por la izquierda y la derecha.
Desde la salida estéreo del Fractal, las salidas izquierda y derecha ahora van a las entradas izquierda y derecha del amplificador de potencia de válvulas estéreo Fryette LX-2. Este amplificador de potencia tiene 50 vatios por lado, y tanto el izquierdo como el derecho se controlan mediante un único control de volumen, lo que permite al equipo de Vai mantener niveles uniformes entre los gabinetes de guitarra izquierdo y derecho. Vai generalmente controla el volumen alrededor de la 1 o 2 en punto (dependiendo del lugar), con el control de profundidad presionado. Un segundo LX2 alimenta los monitores de guitarra estéreo 1×12 frontales de Vai, que fueron construidos a medida por Carvin.
La Fryette principal envía su salida a los gabinetes Carvin Legacy 4×12 en el escenario izquierdo y derecho. Cada una de estas cabinas está cargada con un cuarteto de Celestion Vintage 30 y cuentan con una exclusiva tela de parrilla con el arte «Inviolate», que MacArthur hizo personalizar a NoiseyHammer. Estas cajas han estado con Vai durante mucho tiempo y se pueden ver en el DVD «Where The Wild Things Are», cuando se les equipó con rejillas personalizadas de la carátula del álbum «Sound Theories».
Joe Satriani acaba de anunciar el espectacular regreso del G3 Tour, y está involucrando a algunos viejos amigos, con la alineación original de 1996 de Eric Johnson y Steve Vai uniéndose a él para una gira especial de reunión en 2024.
La gira comienza el 23 de enero en Tucson, Arizona, y verá al venerable trío de virtuosos de la guitarra eléctrica tocar durante 13 noches por la costa oeste de Estados Unidos. Satch, no podría estar más emocionado de volver a reunir la alineación inaugural: «reunir la formación G3 original es un sueño hecho realidad para mí. ¡No puedo esperar a subir al escenario con Eric y Steve otra vez!»
Ha pasado un minuto desde la última vez que tuvimos un G3 Tour. La última vez fue en 2018, cuando a Satriani se unieron John Petrucci y Phil Collen. Han pasado muchas cosas desde entonces. Satch ha presentado el estilísticamente audaz «Shapeshifting» en 2020, seguido de «The Elephants Of Mars» en 2022.
Ha habido una pandemia. Steve Vai tiene una especie de nuevo instrumento, la Hydra de tres mástiles sacado directamente de un sueño febril de Ibanez. También lanzó un par de álbumes de estudio, con «Inviolate» en 2022, y a principios de este año terminó y lanzó el álbum «Vai/Gash», que quedó inédito después de la muerte de su buen amigo y vocalista principal del disco, Johnny. ‘Gash’ Sombrotto.
Eric Johnson también ha estado ocupado lanzando «EJ Vol. 2» en 2020, con «The Book of Making / Yesterday Meets Today» lanzado el año pasado. Todos han tenido nuevas guitarras exclusivas a lo largo de los años. Habrá mucho que tocar. Tanto Vai como Johnson dijeron que se sintieron honrados de unirse a su viejo amigo en una gira que lleva el concepto G3 de regreso al principio. «Estoy orgulloso de ser partede esto», dijo Johnson.
“Siempre es un honor contribuir a una gira de G3, y estar nuevamente con Joe y Eric tocando en el escenario es como vivir la vida al máximo”. añadió Vai.
23 enero, 2024, Tucson, AZ – Rialto Theatre
25 enero, 2024, Highland, CA – Yaamava Resort & Casino
26 enero, 2024, Scottsdale, AZ – Talking Stick Resort Ballroom
27 enero, 2024, Las Vegas, NV – Westgate Las Vegas Resort & Casino
29 enero, 2024, Spokane, WA – First Interstate Center for the Arts
31 enero, 2024, Seattle, WA – The Moore Theatre
1 febrero, 2024, Salem, OR – Historic Elsinore Theatre
2 febrero, 2024, Reno, NV – Grand Sierra Reno
3 febrero, 2024, Oakland, CA – Fox Theater
5 febrero, 2024, Fresno, CA – Saroyan Theatre
7 febrero, 2024, El Cajon, CA – The Magnolia
9 febrero, 2024, Los Angeles, CA – Orpheum Theatre
10 febrero, 2024, Los Angeles, CA – Orpheum Theatre
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