La Ibanez LB1 de Lari Basilio se encuentra ahora disponible en un elegante acabado negro. Las especificaciones de este modelo continuan siendo las mismas, con su cuerpo de fresno, mástil AZ Oval CS-Tech Wood de una pieza de arce «roasted bridseye», al igual que el diapasón, que monta 22 trastes jumbo de acero con tratamiento Prestige.
Incorpora sus Seymour Duncan Lari Basilio en formato HSS, con un volumen, un tono y el sistema Alter Switch para conseguir una mayor versatilidad.
Otras especificaciones incluyen clavijero Gotoh Magnum Lock, trémolo Gotoh T1702B y marcadores laterales Luminlay.
La Ibanez LB1 con este nuevo acabado estará disponible el próximo verano.
Fender amplía la serie American Vintage II con nuevos colores y una elegante Telecaster LTD 1951.
La serie American Vintage II, incluye cuerpos, mástiles y herrajes que son réplicas exactas de los originales. Cada instrumento de la serie captura la esencia de la auténtica artesanía y el tono característico de Fender. Las nuevas incorporaciones incluyen opciones de acabado para los modelos existentes y la edición limitada American Vintage II 1951 Telecaster.
La Telecaster 1951 presenta un cuerpo de fresno pintado en Butterscotch Blonde, un mástil de arce en forma de U de 1951 para una sensación auténtica, un diapasón de radio de 7,25″ y trastes vintage altos. El puente de triple cejuela de latón, los clavijeros Fender Deluxe y las pastillas Pure Vintage 1951 Telecaster brindan un sonido clásico.
El modelo también está disponible en Prototype White para una interesante elección de color.
La Fender Stratocaster 1957 ahora está disponible en una gama aún más amplia de nuevos colores, incluyendo el negro. Esta Strat ahora está disponible en Sonic Blue, Candy Apple Red y Shoreline Gold.
No podemos olvidarnos de la Fender Jazzmaster 1966, por eso este modelo también tiene como novedad, un elegante acabado Sherwood Green Metallic, aparte de 3 Color Sunburst, Lake Placid Blue y Dakota Red.
Dunlop ha homenajeado a Mick Ronson con el lanzamiento de un pedal wah Cry Baby exclusivo, que se basa en la unidad italiana antigua que el colaborador de David Bowie utilizó para desarrollar su transformador sonido fijo wah.
El Mick RonsonCry Baby Wah se desarrolló después de que Dunlop inspeccionara el wah original del icono de la guitarra, que se escucha en todas las contribuciones de Ronson a la discografía de Bowie, sobre todo durante la era Ziggy Stardust.
Desde entonces, esa unidad ha pasado a manos del productor Bob Rock. De hecho, fue Rock quien se la prestó a Dunlop durante el desarrollo de este nuevo modelo exclusivo y quien estuvo presente para probar los diversos prototipos que se desarrollaron. Como siguió utilizando el wah de Ronson en sesiones con numerosos otros artistas a lo largo de los años, estaba debidamente familiarizado con sus matices.
«Colocas el wah y lo dejas ahí, y ese es el sonido», dice Rock sobre el wah de Ronson. “Está presente en todos los discos que ha grabado y lo he usado en todos los discos desde que lo tengo. Los ingenieros de Dunlop dedicaron tiempo y me enviaron los prototipos, y logramos ese sonido”.
Dunlop también señala que está construido con componentes antiguos que “le dan un sonido verdaderamente singular”.
Guiado por su material de origen, Dunlop logró utilizar especificaciones coincidentes y desarrolló un inductor personalizado para ayudar a recrear el tono original de Ronson, que, como se mencionó, se puede aprovechar configurando y dejando el wah en una posición fija.
El inductor personalizado en particular fue crucial para emular el tono del wah original, ya que decía replicar la respuesta de frecuencia más alta y el pico más sutil del modelo original, lo que genera un tono distintivo “musicalmente suave”.
El barrido inicial rápido del potenciómetro también ofrece “una reactividad instantánea que no se parece a nada de la era moderna” y una tolerancia del inductor ajustada parece garantizar la representación más cercana posible del material de origen.
“Para rematar, hemos adornado el Mick Ronson Cry Baby Wah con un acabado especial inspirado en su obra”, concluye Dunlop. “Adéntrate en los tonos característicos de uno de los mejores guitarristas de todos los tiempos”.
El Mick Ronson Cry Baby Wah estará disponible en abril por $250.
DigiTech ha vuelto con su primer producto nuevo desde que fue adquirido en 2022 por el propietario de Cort, Cor-tek. Claramente impulsado por su nuevo propietario, DigiTech se ha asociado con MonoNeon en una versión exclusiva y revolucionaria de su icónico pedal Whammy.
Como tal, se promete que el MonoNeon Whammy recién lanzado, elaborado en colaboración con el excéntrico bajista MonoNeon, quien, un dato curioso, se convirtió en un adepto del Whammy gracias a Prince, será «el Whammy más audaz y expresivo de todos los tiempos».
Entonces, ¿qué pueden esperar los fans del Whammy de esta versión? Dejando a un lado la carcasa de color amarillo neón y naranja, el MonoNeon Whammy ha sido preparado para seguir el ritmo tanto de la guitarra como del bajo, lo que significa que no necesita un Whammy separado para cambiar de instrumento.
Entre sus características más intrigantes se encuentra el modo Hypersonic, que permite cambios de tono extremos de tres octavas. Junto con una opción Detune en lugar de los modos estándar Shallow y Deep y un nuevo modo de combinación de octavas.
Para aquellos que quieran experimentar más con una configuración más avanzada, el MonoNeon Whammy viene completamente equipado con una entrada MIDI integrada.
En cuanto al diseño, es un Whammy clásico: cuenta con una interfaz sencilla y fácil de usar, controles dedicados para una selección fácil, un pedal de expresión integrado, un interruptor Classic/Chords y LED verdes totalmente confiables que se encienden cuando enciendes el pedal o cambias de modo.
¿El toque final? El trabajo de pintura amarillo neón y naranja no es solo por estética, también brilla en la oscuridad, muy útil cuando intentas navegar en un escenario con poca luz. Y, al más puro estilo MonoNeon, cada Whammy viene con un kit de personalización que incluye cinta naranja y amarilla, pegatinas y un marcador.
Con un precio de $349,99, el MonoNeon Whammy ya está disponible en todos los proveedores de DigiTech.
Gibson Custom presenta la edición conmemorativa de la Les Paul del NAMM Show de 1955. Esta edición especial es para celebrar el 70.º aniversario de cinco Gibson Les Paul de colores personalizados que se exhibieron en el NAMM Show de 1955.
Samoa Beige
Por primera vez, se han recreado estos cinco raros acabados de laca de nitrocelulosa metálica. Cada guitarra presenta electrónica de la época y envejecimiento por luz a cargo de los hábiles artesanos del Murphy’s Lab, lo que da vida a una pieza de la historia de la Era Dorada para la actualidad. Solo se han fabricado 70 unidades de cada acabado y estarán disponibles en el Gibson Garage de Nashville o Londres.
Copper Iridiscent
Gibson exhibió cinco modelos distintivos de Les Paul en el NAMM Show de 1955, con cada guitarra terminada en uno de los cinco acabados de laca de nitrocelulosa metálica personalizados para automóviles: Samoa Beige, Copper Iridescent, Nugget Gold, Platinum y Viceroy Brown.
Nugget Gold
Además de sus acabados metálicos personalizados, estaban equipadas con puentes Tune-O-Matic ABR-1 y cordales Stop Bar. Estos puentes se introdujeron por primera vez en la Gibson Super 400 en 1953 y se utilizaron en la Les Paul Custom de 1954, pero hicieron su primera aparición en un modelo Les PaulStandard con las cinco guitarras que se exhibieron en el NAMM Show de 1955.
Platinum
Disponible para comprar a través de Gibson Garage a partir del 22 de enero de 2025, con envío del producto el 31 de marzo de 2025 o antes. Cada modelo tiene un precio de $6.599.
Electro-Harmonix celebra sus 50 años de cambio de fase con una versión Golden de edición limitada de su Small Stone Analog Phase Shifter.
El Small Stone original funcionaba con el chip NOS CA3094, ahora obsoleto. Para capturar la autenticidad del circuito original (y el sonido clásico de cambio de fase de los años 70), EHX recuperó una gran cantidad de estos chips en su almacén. Como explica la empresa, había suficientes chips para fabricar 600 pedales Golden Small Stone.
Aparte del chip NOS CA3094 original y la combinación de colores dorados, el Golden Small Stone viene en una caja de madera, como los pedales Sovtek de Electro-Harmonix de los años 90. Además, cada pedal tiene un número de serie grabado con láser, un certificado de autenticidad y viene en una bolsa de terciopelo para facilitar su transporte.
“Para esta reedición hemos recreado el circuito original de los años 70 para lograr ese sonido suave y dulce de phase shifter que millones de personas adoran y escuchan en innumerables discos”, dice EHX. “El destino se alineó cuando nos acercamos al 50º aniversario de nuestro phaser compacto original, el Small Stone, cuando desenterramos un stock de chips NOS CA3094 ahora obsoletos que alguna vez se usaron en el circuito original. Con suficientes chips en mano para hacer 600 unidades, nos propusimos hacer un clásico auténtico con piezas de especificaciones originales en un chasis dorado de edición especial para conmemorar el legado de 50 años de los efectos”.
EHX está organizando un concurso en el que el ganador recibirá un Golden Small Stone, además de otros cuatro pedales clásicos de su arsenal. El Golden Small Stone, limitado a 600 unidades, ya está disponible a un precio de $300.
Lundgren Guitar Pickups presenta su primer modelo exclusivo de artista, The Anomaly, creado en colaboración con Per Nilsson (Scar Symmetry, Meshuggah y más).
Diseñadas para satisfacer las diversas demandas tonales de Per, estas humbuckers personalizadas cuentan con un potente imán AlNiCo 5, el soporte de pieza polar roscada de fabricación propia y están disponibles en versiones de 6, 7 y 8 cuerdas (rectas o inclinadas). Las pastillas Anomaly están disponibles por separado (mástil, puente) o como set, con tornillos y slugs negros actualizados.
Han pasado 50 años desde que se lanzó el amplificador de guitarra Roland JC-120 Jazz Chorus y ganó un ejército de fans gracias a su legendario sonido limpio. Entonces, ¿qué mejor momento para que Roland lance una versión de software?. Prepárate para el «rey del sonido limpio», que llegará pronto a una DAW…
En 1975 se lanzó lo que se convertiría en uno de los amplificadores y efectos de chorus más queridos de la época, el Roland JC-120 Jazz Chorus. A medida que la necesidad de tonos de guitarra punk y distorsionados disminuyó en favor del sonido limpio y los efectos de chorus de calidad que se introdujeron en la década de 1980, el JC-120 fue adoptado por guitarristas de todo el mundo, que se enamoraron de su tono pulido y su sonido potente.
Artistas como Andy Summers, Robert Smith, Roger Hodgson y Johnny Marr se encuentran entre los muchos usuarios notables de la comunidad de guitarristas. El productor Steve Levine también es un gran admirador del original y dice: «este amplificador se adaptaba perfectamente a la alta calidad y la belleza de las grabaciones que se estaban llevando a cabo en los años 80. Era el amplificador perfecto para la época».
Para el 50.º aniversario del amplificador, Roland ha anunciado una recreación de software, por lo que los productores y guitarristas de todo el mundo pueden acceder ahora al «rey del sonido limpio».
Aunque el amplificador/chorus original sigue en producción, el nuevo complemento recrea su sonido y carácter «a través de un análisis profundo de los circuitos originales». Obtienes tanto el sonido potente y ultralimpio (tal como se creó originalmente utilizando un sistema de amplificación estéreo integrado y altavoces personalizados de 12 pulgadas) junto con el evocador Dimensional Space Chorus, un efecto que en realidad se presentó por primera vez al mundo a través del hardware original.
El complemento tiene nuevas funciones que acompañan a ese carácter clásico, con una selección de modos estéreo, sincronización de tempo, simulación de altavoces con múltiples tipos y posiciones de micrófono, además de un control de ambiente.
El nuevo plugin JC-120 Jazz Chorus VST3, AU y AAX se lanzará inicialmente a través del programa Roland Cloud Ultimate Early Access, aunque todavía no se ha especificado una fecha de lanzamiento ni tampoco un precio para el plugin individual.
Sin embargo, es probable que el plugin se incluya como parte de la suscripción completa a Roland Cloud, que cuesta $20 al mes y te permite acceder a todos los plugins de Roland existentes y futuros.
…pero hay más, y Roland quiere celebrar el 50º aniversario no solo con un DAW, si no también con una edición especial conmemorativa: el JC-120 Jazz Chorus Roland 50th Anniversary Limited Edition, una versión especial para coleccionistas del clásico amplificador JC-120 Jazz Chorus.
El JC-120, una auténtica leyenda de la historia de la música, ha estado en producción continua desde 1975 y es el producto de Roland de más larga duración. Este lanzamiento especial, que ofrece el inspirador tono “JC clean” y el inmersivo chorus estéreo del modelo estándar, presenta un acabado de madera de cerezo natural, una rejilla de tela gris oscuro y una insignia conmemorativa con un número de serie grabado a mano, que indica el número de la serie de los 350 que se fabricarán.
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