Tres de los modelos más populares de Gibson (la versátil ES-335, la elegante SG Modern y la refinada Les Paul Modern Studio) se han unido a las Les Paul Standard 50 y 60 en la serie Dark Purple Burst.
Este acabado exclusivo adquiere un aspecto distintivo en cada modelo y garantiza que se destacará entre la multitud.
Gibson Les Paul Standard 50s Figured Top, Exclusive, Dark Purple Burst
La Les Paul Standard 50s Figured Top regresa al diseño clásico que la hizo relevante, tocada y amada, dando forma al sonido a través de generaciones y géneros musicales. Cuenta con un cuerpo de caoba macizo, una tapa de arce AA y un distintivo acabado de laca de nitrocelulosa de color translúcido personalizado que resalta la tapa de arce. El mástil de caoba tiene un perfil redondeado estilo años 50 y un diapasón de palisandro con incrustaciones trapezoidales. La Les Paul Standard 50s Figured Top está equipada con un ABR-1, el puente Tune-O-Matic de estilo clásico, un cordal Stop Bar de aluminio, clavijero Vintage Deluxe con botones Keystone y botones dorados Top Hat. Las pastillas Burstbucker 1 (mástil) y Burstbucker 2 (puente) calibradas están cargadas con imanes Alnico 2 y conectadas a potenciómetros audio taper y condensadores Orange Drop.
Gibson Les Paul Standard 60s Figured Top, Exclusive, Dark Purple Burst
La Les Paul Standard 60s Figured Top tiene un cuerpo de caoba sólida con una tapa de arce figurado AA visible debajo del nuevo acabado de laca de nitrocelulosa de color translúcido Dark Purple Burst. El mástil de caoba tiene un perfil SlimTaper estilo años 60 y un diapasón de palisandro con incrustaciones trapezoidales. La Les Paul Standard 60s Figured Top está equipada con un puente clásico ABR-1 Tune-O-Matic, clavijas Grover Rotomatic «Kidney» y botones Top Hat dorados con reflectores plateados. Las pastillas Burstbucker de los años 60 están cargadas con imanes Alnico 5.
Gibson Les Paul Modern Studio, Exclusive, Dark Purple Burst Satin
Cuerpo de caoba con tapa de arce y alivio de peso Ultra Modern, mástil de caoba con perfil redondeado, diapasón de ébano con radio compuesto y talón contorneado moderno, pastillas 490R y 498T con coil-tap.
Gibson ES-335, Exclusive, Dark Purple Burst
Cuerpo semihueco de arce/álamo/arce con bloque central de arce, mástil de caoba con perfil en C redondeado y diapasón de palisandro, pastillas tipo T con controles cableados a mano.
Gibson SG Modern, Exclusive, Dark Purple Burst
Cuerpo de caoba con tapa de arce figurado AA, mástil asimétrico de caoba con perfil SlimTaper y diapasón de ébano de 24 trastes, pastillas Burstbucker Pro con interruptores de derivación de bobina push/pull.
La Fundación Les Paul, cuya misión es honrar y compartir la vida, el espíritu y el legado de Les Paul a través de generaciones, ha anunciado el premio anual Les Paul Spirit en asociación con Gibson Gives, la división filantrópica de Gibson. El prestigioso premio se entregará al legendario artista musical y miembro del Salón de la Fama del Rock and Roll, Peter Frampton, el domingo 9 de junio de 2024 en un evento privado en Gibson Garage Nashville.
El premio anual se entrega a una persona que ejemplifica el espíritu del gran Les Paul a través de la innovación, la ingeniería, la tecnología y/o la música. Además del premio, la Fundación Les Paul otorgará una subvención en nombre del homenajeado a la organización benéfica de su elección.
Frampton también ha experimentado con nuevas tecnologías y tendencias musicales, evidentes en sus primeras grabaciones en los álbumes Frampton y Frampton Comes Alive. y particularmente sus exitosos sencillos “Do You Feel Like We Do” y “Show Me the Way”, sinónimos del uso del talk box.
“No se me ocurre nadie más apropiado para recibir el premio Les Paul Spirit de este año que Peter Frampton. No sólo es un talento extraordinario que nos ha brindado una increíble variedad de música extraordinaria, sino que también es un innovador que entiende la música, las tecnologías y el espíritu de Les Paul”, dijo Michael Braunstein, director ejecutivo de la Fundación Les Paul. “Si Les todavía estuviera vivo hoy, no tengo ninguna duda de que él y Peter estarían experimentando juntos en la casa de Les. Personalmente, estoy encantado de poder entregarle este premio a Peter porque sé que él ejemplifica todo lo que Les hacía y quería lograr. También quiero agradecer a la Fundación Gibson Gives por colaborar con nosotros en este emocionante premio anual y por todo lo que hacen para mantener vivo el nombre de Les”.
“En Gibson Gives, estamos encantados de celebrar las increíbles contribuciones de Les Paul y asociarnos con la Fundación Les Paul para generar conciencia sobre el legado de Les Paul mientras continúa inspirando a músicos de todas las generaciones y géneros”. —Beth Heidt, directora de marketing de Gibson.
“Peter Frampton personifica el espíritu de excelencia a través de su maestría musical y el reconocimiento de la industria. Gibson Gives se enorgullece de asociarse con la Fundación Les Paul para presentar el prestigioso premio Les Paul Spirit a este artista legendario que encarna el espíritu innovador del propio Les Paul y sus contribuciones históricas a la música”. —Erica Krusen, directora ejecutiva global, Gibson Gives.
El premio Les Paul Spirit exclusivo y físico para Peter Frampton está hecho de placas acústicas reales talladas a mano y construidas por el mismo Les Paul que utilizó en el estudio de su casa. Les Paul diseñó y creó estos recuerdos ahora históricos durante su vida. La pieza de madera es una presentación única y está respaldada por la historia personal de Les. No hay dos premios Les Paul Spirit Awards exactamente iguales, dada la naturaleza única de las piezas de estudio que se utilizan para crearlos y su valor intrínseco como auténticos recuerdos de Les Paul.
La Slash ES-335 de Slash es un ejemplo súper limpio de 1963 que resultó inspirador al grabar su último disco en solitario, el álbum de blues repleto de estrellas «Orgy of the Damned» lanzado por Gibson Records. Para celebrar este lanzamiento, Gibson Custom lanza esta reproducción de edición limitada Collector’s Edition de la hermosa ES-335 de Slash.
Este es el primer modelo ES-335 exclusivo de Slash y presenta un ligero envejecimiento del Murphy Lab para que coincida con la ES-335 original de 1963 de Slash, un cordal de vibrato Bigsby B7, una placa Custom Made y un set personalizado de pastillas Custombucker construidas con imanes de Alnico 2.
Esta edición especial de coleccionista está limitada a sólo 50 unidades, por lo que la Slash 1963 ES-335 ($14.999) está destinada a convertirse en un instrumento preciado como para coleccionistas y fans de Slash.
Además, los compradores recibirán una colección de que incluye una copia firmada del nuevo álbum de Slash, «Orgy of the Damned», una copia firmada del libro The Collection: Slash y un certificado de autenticidad, y serán invitados a asistiraa una experiencia VIP exclusiva en Gibson Garage Nashville, donde Slash y su banda de blues invitarán a los fans a un concierto íntimo en vivo y un evento de firmas.
El cuerpo está hecho de tres capas arce/poplar/arce con un bloque central de arce y un acabado Murphy Lab Aged Nitrocellulose Lacquer. El mástil es de caoba SlimTaper 60s C con un diapasón de palorrosa de radio 12″, 22 trastes medium-jumbo, cejuela de nylon e inlays pequeños de celuloide.
Todo el hardware es niquel Murphy Lab Aged con un Bigsby B7, cubiertas de pastillas True Historic, puente ABR-1 con selletas de nylon, clavijero Kluson Double Ring, golpeador de cinco capas y botones Gold Top Hat.
En cuanto a la electrónica incorpora dos Custombucker Alnico 2 (unpotted) y el típico esquema de dos volúmenes y dos tonos (CTS 500K Audio Taper), condensadores Black Cat y un selector de tres posiciones Switchcraft.
Originalmente viene con un juego de cuerdas 10-46 y se inclye un estuche Lifton Black/Yellow Hardshell.
Gibson 1965 Non-Reverse Firebird V 12-String Reissue (Aqua Mist VOS)
El mes pasado, Gibson relanzó la guitarra eléctrica de 12 cuerdas con la Jimmy Page EDS-1275. Ahora, para aquellos que no quieren una guitarra de 12 cuerdas con un diapasón de seis cuerdas (o no pueden pagar $50.000 por una guitarra), Gibson ha lanzado una nueva Firebird V Non Reverse de 12 cuerdas.
Con un acabado Aqua Mist VOS muy atractiva, el peculiar lanzamiento revive un modelo altamente coleccionable de 1965, aunque lo hace con «una mejora clave»: ofrece un ancho de mástil más completo en lugar de la alternativa más estrecha que se encuentra en el modelo original. Sobre el papel, eso significa que debería ser más cómoda de tocar.
No sólo eso, Gibson también volvió a su carta de colores Oldsmobile de 1959 para ayudar a conseguir ese acabado llamativo. Dicha carta sido la fuerza detrás de una colección de “colores personalizados históricos de Gibson”.
Gibson presentó el modelo por primera vez en NAMM 1965, marcando el comienzo de una colección de seis cuerdas con formas extravagantes que llegaron en un puñado de configuraciones de pastillas y hardware. Sin embargo, el modelo de 12 cuerdas fue posiblemente el más llamativo.
Para su renacimiento, la guitarra ha sido tratada con un cuerpo de caoba, un mástil de caoba con perfil tradicional de los años 60 y un diapasón de palisandro de 22 trastes. También cuenta con un radio de diapasón de 12”, incrustaciones de puntos y una cejuela de Corian.
Los tonos provienen de dos pastillas Firebird Alnico V que, como la mayoría de los otros modelos Non–Reverse, incorporan dos controles de volumen y dos de tono.
“La guitarra eléctrica de 12 cuerdas ha sido un pilar de la música popular desde mediados de la década de 1960, cuando bandas como The Beatles y The Byrds adoptaron su inconfundible sonido. La icónica EDS-1275 ha protagonizado muchas grabaciones clásicas y escenarios de conciertos en todo el mundo, pero para aquellos que prefieren tocar una guitarra eléctrica de 12 cuerdas sin una de seis, Gibson Custom se enorgullece de presentar la 1965 Non-Reverse Firebird V 12-String Reissue”, comenta Gibson.
Esta es la última incorporación a la gama «Histórica» de Gibson Custom Shop ($5.999), que también incluye una 1965 Non-Reverse Firebird V.
En este recorrido por la Gibson Custom Shop, el presentador de Gibson Gear Guide, Dinesh Lekhraj, enseña cada paso de la producción de una guitarra Gibson Custom y cómo se mantienen fieles a la herencia e historia en la construcción de instrumentos.
Conoce al equipo de Gibson Custom Shop, los hábiles luthiers y artesanos que fabrican a mano las guitarras Gibson Custom, y descubre el sentido de responsabilidad que sienten al construir la guitarra de sus sueños que se convertirá en parte de su viaje musical.
La productiva asociación de Gibson con Slash ha dado más frutos en la forma de otra incorporación a sus modelos Les Paul, la Slash “Jessica” Les Paul Standard con acabado Honey Burst with Red Back. Apodada «un pedazo de la historia del rock ‘n’ roll renacido», lo último de Gibson se basa en el arma en vivo preferida del ícono de Guns N’ Roses.
Slash «Jessica» Les Paul Standard (Honey Burst with Red Back)
«Esta guitarra ha estado conmigo desde 1988», ha dicho Slash sobre la guitarra que ha sido su instrumento de referencia en el escenario durante más de 30 años. «Está descolorida, se le cayó un puto cigarrillo… ¡Le puse ese nombre cuando estaba borracho, pero no recuerdo cuál fue el motivo para eso!».
La nueva réplica de Jessica está construida alrededor de un cuerpo de caoba sin alivio de peso rematado con una tapa de arce liso de tres piezas, mientras que el mástil está elaborado en caoba con un perfil vintage de los años 50.
Sónicamente, está impulsada por dos pastillas Burstbucker personalizadas con imanes Alnico 2, hábilmente aumentados con componentes electrónicos cableados a mano, incluidos condensadores Orange Drop, que han demostrado ofrecer una variedad de tonos, desde limpios y articulados hasta los sonidos saturados característicos que aparecen en éxitos de GNR como «Welcome to The Jungle», «Paradise City», «Sweet Child O’ Mine» y muchos más.
Slash adquirió la Jessica por primera vez cuando retiró sus réplicas de Kris Derrig y Max Baranet Les Paul a finales de los 80 y Gibson envió dos segundas de fábrica como candidatas para reemplazarlas.
«Ambas eran bastante idénticos, con un brillante Cherry Sunburst», recuerda. “Comencé a usarlas en la carretera por un tiempo, luego las retoqué para que quedaran un poco más apagadas. Y esa se convirtió en mi guitarra principal en el escenario y backup durante toda la gira de Guns N’ Roses y de Velvet Revolver, y ahora con Guns nuevamente”.
La Gibson Slash Jessica Les Paul Standard ya está disponible a $3,199/£2,999.
Gibson ha estado dando forma al sonido de la música desde 1894, cuando Orville Gibson diseñó y fabricó el instrumento musical más antiguo conocido salido de su taller de Kalamazoo (Michigan, Estados Unidos). Hoy, 130 años después, todavía puede ser tocado y suena mejor que nunca. El innovador y vanguardista diseño de tapa tallada que revolucionó el mundo de la mandolina y la guitarra al ofrecer un instrumento más sonoro, más duradero y fácil de tocar, sigue siendo el ADN de cada Gibson.
Desde hace 130 años, los innovadores instrumentos de Gibson han sido el catalizador de algunos de los momentos más sonoros y resonantes de la cultura pop. Muchos de estos han definido el género. Basta mencionar el impacto transformador de Maybelle Carter en la música countrycon su Gibson L-5; el ‘Padre del Bluegrass’, Bill Monroe, y su mandolina F-5; Eric Clapton recogiendo la antorcha de los ‘Padres del Blues’, Robert Johnson y Freddie King, y abriendo un nuevo camino con el explosivo sonido de su Beano; la ‘Madre del Rock N ‘Roll’, Sister Rosetta Tharpe, con su SG Custom; Tony Iommi inventando el vocabulario del heavy metal con su SG Special ‘Monkey’; Jimmy Page definiendo el hard rock frente a un mar de gente con una Les Paul colgada por debajo de su cintura y su EDS-1275 de doble mástil; Slash influyendo en el movimiento generacional y desafiando las leyes de la música con su propia Les Paul, y Bob Marley popularizando el reggae con su Les Paul Special. Hoy en día, potencias femeninas como Lzzy Hale y Olivia Rodrigo están estableciendo nuevos estándares para el estrellato del rock y el pop con las guitarras Gibson como instrumentos preferidos. Y la lista sigue y sigue. En otras ocasiones, las voces de instrumentos Gibson se han escuchado en eventos culturales de grandes repercusiones, como la actuación de Bob Dylan en lamarcha sobreWashington por el Trabajo y la Libertad, en 1963, o han inspirado a las nuevas generaciones a tocar la guitarra en apariciones icónicas en la pantalla grande, como la inolvidable escena de baile Enchantment Under the Sea en la película Regreso al futuro, de 1985.
“Estamos en la música, con instrumentos, sonido y medios de comunicación en todas nuestras marcas; somos una de las compañías más icónicas de la música. Los artistas nos han elegido para crear géneros musicales y eligen continuamente a Gibson y nuestras marcas. Mientras celebramos los 130 años desde que Orville Gibson comenzó a fabricar instrumentos, creo firmemente que nuestros mejores años están por delante. Somos Gibson. Nuestros artesanos, nuestro equipo internacional, nuestros artistas y nuestros fans son Gibson. En línea con esto, y para celebrar 130 años, hemos cambiado nuestro nombre Gibson Brands para que nuevamente sea simplemente Gibson, en consonancia con nuestro enfoque y objetivo de fabricar las mejores guitarras de nuestra historia”.César Gueikian, presidente y director ejecutivo de Gibson.
El dúo de música country The Monroe Brothers, alrededor de 1937
Mary Ford y Les Paul tocan sus guitarras Les Paul el 9 de septiembre de 1952
Joan Báez y Bob Dylan participaron en la Marcha sobre Washington por el Trabajo y la Libertad, el 28 de agosto de 1963
Sister Rosetta Tharpe, con su Gibson SG (Blues and Gospel Caravan Tour, 1964)
Tony Iommi, con su Gibson SG ‘Monkey’ (enero de 1970)
Jimmy Page, con su Gibson EDS-1275 (Led Zeppelin en Earl’s Court, Londres, 18 de mayo de 1975)
Slash, con su Gibson Les Paul (Rock In Rio II, Brasil, 15 de enero de 1991)
Lzzy Hale, con su Gibson Explorer (Halestorm, 28 de noviembre de 2023, Milán)
Olivia Rodrigo, con su Gibson G-00 (Grammy Museum, 3 de octubre de 2023)
A lo largo de los años, Gibson se ha expandido desde sus humildes orígenes en Kalamazoo hasta su base actual en el corazón de Nashville (Tennessee, Estados Unidos). La sede de la compañía está anclada en la mundialmente reconocida Gibson USA, donde todavía se fabrican a mano los diseños de las guitarras eléctricas más famosas de la historia, incluidas las Les Paul, SG, Flying V, Explorer y ES-335. Cerca de allí, los artesanos de Gibson Custom crean los nuevos instrumentos más deseados del mundo, incluidas impresionantes recreaciones de instrumentos antiguos a los que los expertos del Murphy Lab les dan un toque vintage, modelos exclusivos para artistas de Gibson y piezas hechas a medida para los fans de la guitarra más exigentes e intransigentes de todo el mundo. Mientras tanto, en la vanguardista Gibson Acustic craftory de Bozeman (Montana, Estados Unidos), fabrica modelos célebres como las J-45, SJ-200, Hummingbird y Dove, junto conguitarras acústicas personalizadas para artistas, reediciones antiguas con el toque vintage del Murphy Lab y más.
Todas las guitarras eléctricas de Gibson, entre ellas la Les Paul, son hechas a mano en Nashville
Todas las guitarras acústicas de Gibson, entre ellas la Dove Original y la Hummingbird Original, son hechas a mano en Bozeman
Aunque Gibson sigue dedicada a desarrollar y producir guitarras eléctricas y acústicas modernas, originales y de primera calidad, la marca está atrayendo a nuevas generaciones de músicos y amantes de la música a través de una variedad de ofertas. Volviendo a incursionar en el mundo de los amplificadores con los recientemente diseñados Falcon 5 y Falcon 20, inspirados en diseños de amplificadores antiguos Gibson que han sido reinventados para los músicos de hoy y que son fabricado a mano en Petaluma (California, Estados Unidos). Por su parte, las nuevas pastillas Gibson Humbucker Collector’s Edition Series 1 1959 de la Gibson Pickup Shop son las reproducciones más exactas fabricadas en toda la historia del invento original del santo grial de Gibson, las humbuckers ‘Patent Applied For’ o PAF de finales de la década de 1950.
Inaugurada en 2021 en el centro de Nashville, el tienda insignia Gibson Garage Nashville sigue siendo el mejor lugar para vivir de primera mano el mundo de la guitarra y es el destino obligado para los amantes de la música de todo el mundo. Los visitantes del Garage pueden tocar todos los instrumentos y accesorios de Gibson, Epiphone, Kramer, MESA/Boogie, KRK y Maestro, probar la línea completa de guitarras eléctricas y acústicas y llevarse a casa un pedazo de historia con guitarras de edición limitada, equipos, accesorios e indumentaria y mercancía de colaboraciones exclusivas. Los visitantes también pueden disfrutar de presentaciones en vivo, diseñar una guitarra de ensueño hecha a la medida por Gibson Custom y explorar narraciones interactivas y exhibiciones de recuerdos dentro del espacio histórico de 8.000 pies cuadrados (unos 750 metros cuadrados). Como novedad, a partir de enero 2024, los fanáticos ahora pueden vivir por primera vez una experiencia similar fuera de Estados Unidos en el Gibson Garage London, el cual ofrece un mundo incomparable para los fanáticos de la música en una ubicación central en la capital del Reino Unido.
Gibson Garage Nashville
Gibson Garage Nashville
Gibson Media también continúa expandiéndose. El poderoso brazo narrativo de la marca, encabezado por Gibson TV –un canal en línea de programación cinematográfica original que presenta a fondo artistas, grabaciones, destinos, colecciones de guitarras y muchos otros de los aspectos más importantes de la música–, actualmente también abarca Gibson Films, una rama que produce películas de proyectos especiales de larga duración que profundizan en las historias de los legendarios músicos de Gibson; Gibson Records, un sello discográfico que trabaja con artistas para producir, grabar y promover música impulsada por la guitarra en todo el mundo; Gibson Publishing, el hogar de los libros de primera calidad que detallan los preciados instrumentos de los músicos más emblemáticos; la Gibson App, especialmente diseñada para teléfonos inteligentes, la cual ofrece una experiencia de aprendizaje de guitarra personalizada e interactiva, que es enriquecida por inteligencia artificial, junto con contenido original de Gibson, y la recientemente lanzada Gibson Gazette, la nueva casa en línea para todo lo relacionado con Gibson, incluidas noticias de actualidad sobre guitarras, entrevistas con artistas, videos, tutoriales, guías del comprador y más.
Mientras Gibson Brands Inc. celebra 130 años en el negocio de la fabricación de instrumentos, el presidente y director ejecutivo Cesar Gueikian ha anunciado que la marca ha vuelto a su nombre original, Gibson.
«Estamos en la música, con instrumentos, sonido y medios en todas nuestras marcas», dice Gueikian en un comunicado que conmemora la ocasión. “Somos una de las compañías más emblemáticas de la música. Los artistas nos han elegido para crear géneros musicales y eligen continuamente Gibson y nuestras marcas. Mientras celebramos los 130 años desde que Orville Gibson comenzó a fabricar instrumentos, creo firmemente que nuestros mejores años están por delante. Somos Gibson. Nuestros artesanos, nuestro equipo global, nuestros artistas y nuestros fans, juntos son Gibson. En línea con esto, y para celebrar 130 años, hemos cambiado nuestro nombre de Gibson Brands nuevamente a Gibson, en consonancia con nuestro enfoque y objetivo de fabricar las mejores guitarras de nuestra historia”.
La última declaración de Gueikian se hace eco de sus comentarios anteriores sobre la necesidad de que Gibson vuelva a centrarse en la fabricación de guitarras. En octubre pasado, el ejecutivo afirmó que los antiguos líderes de la compañía habían “perdido el enfoque” en lo que es el corazón de la marca, diciendo: “El grupo propietario anterior se había dedicado al audio de consumo; llamémoslo electrónica de consumo y audio de consumo. Y eso es lo que me llevó a mi hipótesis de que tal vez haya una oportunidad aquí porque están perdiendo el enfoque en lo que hace que Gibson sea Gibson, que es fabricar las mejores guitarras».
A pesar del cambio de nombre, Gibson sigue siendo el hogar de una familia de marcas que incluye a Gibson, así como de muchas de las marcas musicales más reconocidas del mundo, incluidas Epiphone, Kramer, Steinberger, MESA/Boogie y la división Gibson Pro Audio, KRK Systems.
Gibson presenta una nueva línea de instrumentos únicos de Rickie Hinrichsen como parte de la Master Artisan Collection que incluye Mayan Mosaic 1958 Korina Explorer, Mediterranean Mosaic 1958 Korina Flying V, Old West 1 Les Paul Custom, Psychedelic Art 2 Les Paul Custom y Henna 1 Les Paul Custom y un conjunto de guitarra/amplificador MESA/Boogie California Tweed.
Cada uno de los diseños de Rickie es único. Cada diseño se dibuja a mano y luego se talla hábilmente a mano utilizando una guitarra Gibson Custom o un amplificador MESA/Boogie como lienzo. Muchas de las incrustaciones también son creadas a mano por Rickie, junto con otros detalles como cubiertas de alma grabadas a mano y cubiertas de pastillas grabadas a mano. Cada uno es un instrumento totalmente funcional con la calidad de sonido y de ejecución que son el sello distintivo de las guitarras Gibson Custom y los amplificadores MESA/Boogie.
El maestro artesano de Gibson Custom, Rick “Rickie” Hinrichsen, comenzó su carrera en Gibson hace 12 años. Un día, se presentó la oportunidad de tallar a mano un diseño de cachemira en una guitarra y Rickie supo que estaba a la altura del desafío. Aunque no tenía experiencia formal en el tallado de madera a mano, pero sí una profunda experiencia en dibujo y artes visuales, se llevó la guitarra a casa, compró tres cinceles y se puso a trabajar. Pronto descubrió que si podía dibujarlo, también podía tallarlo. Después de seis meses de trabajo meticuloso, Rickie completó su primera pieza. Al reconocer que poseía un talento único, le ofrecieron un puesto como maestro artesano interno de Gibson Custom Shop. Como dice Rickie: «Simplemente me dejaron volverme loco y las ideas siguen surgiendo».
Henna 1 Guitar & Amp Set
Como su nombre lo indica, esta guitarra se inspiró originalmente en los hermosos diseños de Mehndi utilizados en el arte de henna originario del Medio Oriente. El arte Mehndi se utiliza para adornar las manos y los brazos de las novias el día de su boda. La guitarra Henna no se ciñe estrictamente a los diseños de Mehndi, pero elegió usarlos como tema recurrente e incorporarlos a su visión de la naturaleza y la belleza de sus formas y patrones. En lugar de pintar los diseños, elegió grabarlos en madera para crear una textura en el producto final que no solo se pudiera ver sino sentir al pasar la mano por él.
Estaba tan satisfecho con esta guitarra que pidió a MESA/Boogie que le enviaran un cabezal de amplificador y un gabinete de altavoz de madera en bruto para poder continuar con la idea y crear un conjunto de guitarra/amplificador/único en su tipo.
La nueva Gibson Theodore Standard se basa en el diseño de Ted McCarty, que esbozó en 1957 y nunca se produjo. Gibson Custom Shop lanzó una edición limitada de este modelo en 2022, y ahora por fin hay una versión de producción fabricada en USA.
Esta nueva Gibson Theodore Standard utiliza un diseño florentino de doble cutaway para el cuerpo totalmente de caoba. El cuerpo se combina con un mástil de caoba con perfil SlimTaper y un diapasón de palisandro indio con incrustaciones de bloques trapezoides perlados y 22 trastes.
Al igual que con la edición anterior de la Gibson Custom Shop de 2022, estos modelos se basan en un boceto olvidado hace mucho tiempo de Ted McCarty, por lo que podrían considerarse guitarras vintage de estilo años 50.
La versión anterior venía equipada con pastillas P-90, y esta nueva tiene humbuckers de tamaño completo.
Gibson Theodore Standard Antique Natural
Este modelo está equipado con las humbuckers Gibson ’57 Classic y ’57 Classic Plus. Tienen un diseño de control simple que consta de un volumen, un tono y un selector de tres posiciones. Gibson está utilizando potenciómetros CTS y condensadores Orange Drop para el cableado.
Hay un pequeño golpeador negro y el hardware de níquel incluye un puente ABR-1, cordal de aluminio y un juego de miniafinadores Grover Rotomatic.
Este nuevo modelo Theodore Standard tiene todos los ingredientes para ser una Gibson clásica. Se ve muy diferente a lo que estamos acostumbrados. No estoy seguro de qué pensarán los guitarristas de este nuevo diseño “antiguo”, pero será interesante escuchar críticas de los nuevos propietarios en los próximos meses.
Están disponibles con acabados nitrocelulósicos Antique Natural, Vintage Cherry y Ebony.
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