El DOD Badder Monkey retoma el nombre y la saturación del Bad Monkey original de Digitech, y lo amplifica aún más, alcanzando nuevos niveles de locura y tonos de saturación. Esta saturación de nueva formulación ofrece el circuito original del Bad Monkey, pero añade aún más posibilidades.
Ahora hay disponibles tres circuitos de saturación independientes, donde puedes lograr nuevos tonos de saturación que superan lo que el original podría lograr. Behaved es el nuevo circuito de baja ganancia para una ruptura más sutil y mucha calidez.
Luego está Bad, que ofrece el circuito de saturación clásico original del Bad Monkey. Finalmente, Badder es la nueva saturación moderna y agresiva de alta ganancia.
El nuevo Barrel Control permite la combinación en paralelo de cualquiera de los dos circuitos de saturación, lo que amplía enormemente las posibilidades. La función de inversión de fase, mediante un interruptor dedicado, permite mayores variaciones tonales combinadas. El modo Troop permite combinar las tres saturaciones en paralelo, lo que puede resultar un poco descabellado.
Para mantener la estética mono de este overdrive, DOD ha añadido un ecualizador Mood, compuesto por los controles de corte/aumento Grunt (graves) y Screech (medios-agudos). Ambos se encuentran en un mismo potenciómetro con controles concéntricos duales.
El control Bananas ofrece un control de ganancia triple para ajustar los circuitos de overdrive de forma unificada o independiente. Finalmente, Curiosity controla el nivel de salida del pedal.
El pedal también cuenta con un LED tricolor que indica el modo de mezcla, para que los usuarios sepan cuál de los tres circuitos de overdrive está activado. Este pedal también tiene un diseño True Bypass y funciona con un conector de barril estándar de +9 V CC con punta negativa o una batería de 9 voltios.
Por último, incluye una práctica placa de escenario reversible con un lado con patín de goma o con cierre de velcro, perfecta para montar en una pedalera.
El nuevo DOD Badder Monkey parece un digno sucesor del Bad Monkey original, aunque no es tan asequible como el pedal Digitech original.
Sin embargo, esta nueva versión DOD ofrece mucha más flexibilidad en cuanto a overdrive, y es en esa combinación de efectos y opciones paralelas donde el nuevo Badder Monkey realmente destaca.
DOD anuncia hoy el lanzamiento del Overdrive Preamp 250-X, la décima versión de su legendario pedal OD250. Disponible ya, el 250-X ofrece una versatilidad tonal inigualable para músicos de todos los niveles y estilos musicales. Con tres modos de distorsión distintos y mejoras modernas, el 250-X ofrece una nueva versión de su clásico a un nuevo precio que busca superar a sus contemporáneos en su categoría.
Inspirado en el modelo DOD OD250-50th Anniversary de edición limitada, lanzado el año pasado, el 250-X (la X representa la décima versión) ofrece la misma función de interruptor de palanca de tres posiciones, pero en un modelo importado y de producción en masa, a un precio más asequible.
Su funcionamiento es sencillo e intuitivo. En esencia, el 250-X conserva los mismos valores y atenuaciones de los controles de Ganancia y Nivel que el OD250 original, conservando la sensación y respuesta que los músicos conocen y aprecian. El interruptor de palanca de tres posiciones amplía su rango tonal, ofrece recorte simétrico de silicio para el icónico sonido del 250, recorte asimétrico ASYM para distorsión armónica uniforme y modo LIFT, que elimina por completo el recorte de diodos de la señal para un realce limpio a niveles moderados o un realce sucio a niveles altos, al accionar el amplificador operacional LM741 de estilo vintage.
Construido con un chasis de aluminio y un peso de tan solo 250 gramos, cuenta con bypass real, una moderna entrada de alimentación de 9 V CC y circuitos con tolerancia a +18 V. Con conexiones de ¼” para entrada y salida, el pedal es ideal tanto para escenario como para estudio, lo que lo convierte en el 250 más versátil hasta la fecha.
El Boss XS-100 Poly Shifter ofrece una nueva perspectiva en los efectos de pitch shifter, combinando un control exhaustivo con un amplio rango tonal que resulta musical y fiable. Diseñado para funcionar no solo con guitarras y bajos, sino también con otros instrumentos que se benefician de los cambios dinámicos de tono, este pedal es extremadamente versátil. Si bien ofrece un amplio rango de ocho octavas, su punto fuerte reside en su capacidad para preservar la claridad tonal al tocar acordes, bends o efectos superpuestos. Los pitch shifters tradicionales suelen fallar en este aspecto, pero el XS-100 mantiene la definición y la musicalidad en todos los registros.
En el corazón del Boss XS-100 se encuentra un algoritmo calibrado con precisión que se ejecuta en una plataforma DSP especializada, desarrollada específicamente para evitar los artefactos que suelen afectar al pitch shifter polifónico. El resultado es una respuesta más natural que conserva el ataque y el carácter en una variedad de estilos de interpretación. Esto es especialmente relevante cuando los músicos experimentan con técnicas expresivas: el pedal conserva los matices sin sonar artificial. El control de tono en tiempo real mediante el pedal integrado y los pedales integrados garantiza una interpretación fluida, tanto para cambios sutiles como para descensos de tono drásticos.
El diseño también prioriza la flexibilidad. El pedal integrado proporciona un control continuo de cuatro octavas hacia arriba o hacia abajo, y las velocidades de cambio de tono independientes en cada dirección abren posibilidades creativas que van desde barridos suaves hasta efectos de aceleración. En el extremo del recorrido del pedal, un interruptor de pie puede activar saltos de tono con temporización ajustable, añadiendo un nivel extra de expresividad. Dos pedales permiten una rápida resintonización en intervalos de semitonos a lo largo de las ocho octavas, lo que lo hace práctico no solo para el diseño de sonido, sino también para actuaciones en directo. Con treinta memorias integradas, los músicos pueden preparar configuraciones para diferentes canciones y recuperarlas al instante durante la actuación.
Además de sus funciones internas, el Boss XS-100 ofrece una conectividad mejorada, lo que aumenta su versatilidad en configuraciones más grandes. Se pueden integrar pedales externos o pedales de expresión para ofrecer a los intérpretes un mayor control en tiempo real sobre los parámetros de cambio de tono. La entrada y salida MIDI amplían aún más las posibilidades, convirtiendo al pedal en una opción viable para configuraciones modernas que dependen de la automatización o la sincronización avanzada. Una salida secundaria permite el enrutamiento en paralelo, fusionando la señal seca con sonidos procesados de forma limpia. Esta flexibilidad de enrutamiento subraya la capacidad del pedal para adaptarse con la misma facilidad a escenarios y estudios.
Mientras que el Boss XS-100 ofrece un enfoque de estación de trabajo completo, su hermano menor, el XS-1 Poly Shifter, condensa muchas de las características principales en el icónico formato compacto del pedal. Este diseño lo hace ideal para pedaleras con espacio limitado, pero que aún requieren funcionalidad. El XS-1 ofrece un rango de cambio de tono de siete semitonos hacia arriba o hacia abajo, además de tres octavas, que abarca desde afinaciones drop hasta efectos de octava extendida. Un control de balance dedicado permite a los músicos mezclar señales directas y procesadas, lo que permite una resintonización completa y la creación de nuevas texturas, como capas de estilo de 12 cuerdas o voces de guitarra y bajo fusionadas.
El XS-1 simplifica el flujo de trabajo, pero deja espacio para un control expresivo. El pedal se puede configurar para encendido/apagado momentáneo o estándar, y los pedales externos ofrecen acceso rápido a afinaciones alternativas con ajustes de balance guardados. Un pedal de expresión externo incorpora opciones adicionales de pitch bending, ampliando el formato compacto para convertirlo en una herramienta sorprendentemente expresiva. El modo Detune añade una nueva dimensión al generar efectos de doblaje sutiles o pronunciados que pueden enriquecer solos, partes rítmicas o incluso arreglos completos, creando una imagen estéreo más amplia.
Juntos, los Boss XS-100 y XS-1 demuestran el gran avance de la tecnología de cambio de tono. En lugar de sacrificar la calidad del sonido por la funcionalidad, estos pedales priorizan la preservación de la claridad y la sensación, incluso en condiciones exigentes.
El Boss XS-100 está disponible en por $354.00 / £318.00 / £359.00. Puedes conseguir el Boss XS-1 por $225.00 / £203.00 / £229.00.
El DigiTech HammerOn parece estar dirigido a dos grupos. Primero, para quienes encuentran los hammer-ons complicados. Segundo, para los aficionados al math rock y al metal que consideran insuficientes sus propios arpegios rápidos.
Conseguir que los hammer-ons suenen precisos y limpios es un proceso largo. Pero una vez que los has practicado lo suficiente, cada solo, cada riff, suena instantáneamente más potente, más funky, simplemente mejor. Pero si te equivocas, especialmente en el escenario, se vuelve disonante rápidamente, y no del tipo bueno. ¡El DigiTech HammerOn lo hace por ti!
Para quienes estén familiarizados con los pedales DigiTech, el HammerOn parece ser un híbrido entre el Drop y el Ricochet. Se basa en la tecnología de cambio de tono del Whammy.
Digitech Drop
Digitech Whammy Ricochet
La idea básica del pedal es que a cada uno de los dos pedales se le puede asignar un intervalo. El pedal transpone a estos intervalos al mantener presionado el pedal correspondiente.
Se pueden reproducir un total de 27 tonos, dos octavas arriba y dos octavas abajo, con una gama de intervalos (aunque, ¿no deberían llamarse pull-offs a los intervalos abajo?). El pedal también funciona en modo clásico (como el del Whammy clásico) con notas individuales o en modo acorde (como el del Whammy moderno).
El DigiTech HammerOn tiene siete modos de funcionamiento diferentes. En el modo 1, HAMMER-ON, el pedal produce un cambio de tono inmediato al mantener presionado uno de los pedales y vuelve a la nota inicial al soltarlo. HAMMER-ON con TRILL, el segundo modo, salta rápidamente entre la nota tocada y el intervalo mientras se mantiene presionado el pedal. La velocidad del trill se ajusta con el control Select.
En el tercer modo, HARMONY-ON, se añade la señal seca, creando diferentes acordes según el intervalo establecido. En el modo IMPOSSIBLE, HammerOn salta hacia arriba o hacia abajo un intervalo establecido cada vez que se mantiene presionado el pedal dos. También hay tres modos con secuencias.
En el modo DROP/CAPO SEQUENCE, el pedal recorre una secuencia de dos, tres o cinco intervalos establecidos, saltando de nota en nota cada vez que se presiona uno de los pedales. Este modo se puede combinar con Trill, lo que permite crear riffs completos desde el pedal. En el modo 7, la secuencia se combina con Trill e incluso con la señal seca. Digitech llama a este último modo «Secuenciador Automático de Guitarra Techno».
Pocas veces he deseado tanto un video de demostración. Un pedal tan inusual y creativo, que, incluso estudiando a fondo el manual, aún no sabes cómo suena. (265€).
El Beat Toures un espectáculo musical de equilibrio. Aquí estaban Steve Vai, Danny Carey de Tool y los ex alumnos de King Crimson, Adrian Belew y Tony Levin interpretando clásicos de King Crimson de la era de los 80, Discipline, Beat y Three Of A Perfect Pair.
Nada de eso es fácil. Vai sabía la mayoría de las canciones a la perfección, pero ni siquiera él podía entender el riff Frame By Frame al principio, y tuvo que recurrir a Robert Fripp para pedirle consejo.
Esta fue una gira muy especial con un conjunto de exigencias tambien muy especiales. En consecuencia, también requirió un equipo muy especial, y Vai revela todo, ofreciendo una visita guiada de su pedalera, la configuración de amplificador de guitarra dual que funciona detrás de ella, además de los sintetizadores de guitarra necesarios para presentar ese material clásico de King Crimson en el escenario, todo trabajo de su técnico, Doug MacArthur.
«No tengo nada que ver con esto», dice Vai. «Solo le digo a Doug, ‘Me gustaría eso…me gustaría eso. Y todo este hermoso aspecto y construcción, el color, él lo construyó todo. Es hermoso, pero aún más, es limpio y funciona muy bien, y hace todo lo que necesito».
Por supuesto, la mayoría de los músicos, incluso aquellos que actúan en vivo noche tras noche, no necesitarán una pedalera como esta. No es que la de Vai sea necesariamente compleja; es que tiene un hardware poderoso en ella.
Muchos de los pedales de Vai son de uso común, como su confiable pedal wah Dunlop Cry Baby y el Xotic EP Booster. Vai admite que llegó tarde a la fiesta con este último.
“Nunca había usado este pequeño EP Booster, excepto para esta gira, y me sorprende la frecuencia con la que lo uso”, dice. “Te da un impulso pero acentúa todo por encima de los 4 kHz de una manera que no es dolorosa, ¡así que eso es genial!”.
También hay un MXR Phase 90, su omnipresente DigiTech Whammy, un preamplificador Universal Audio UAFX Max y un pedal de compresor dual y, lo más intrigante, un pedal de overdrive MXR hecho a medida que aún no tiene nombre, pero está terminado en un tono de verde muy típico de Vai. ¿Podría ser este un futuro pedal signature, una versión de su pedalera verde favorita, el Tube Screamer, o es solo un trabajo personalizado de reemplazo?.
Sin embargo, eso es todo en lo que respecta a los pedales externos. Notarás que no hay ausencias notables. Aquí no hay pedales de delay digitales Boss. Normalmente, Vai tendría dos en su configuración, cada uno configurado con un tiempo de delay diferente.
Aquí, sin embargo, su modelador de amplificador Fractal Axe-Fx III es el que lleva la voz cantante en lo que respecta a los efectos con un pedal controlador Fractal FC-12 MkII.
“Doug lo maneja. Tiene otra FC-12 como este justo ahí. Y es todo un placer porque durante todo el show no tengo que tocarlo. Doug lo hace. Y hay como…50 cambios por canción?. Eso es realmente bueno. Eso no se puede comprar”.
Vai comenta que el pedal más importante de todos es el que enciende el ventilador (!).
Mientras, Vai explica por qué no necesita uno o dos de sus preamplificadores Synergy, sino cuatro, todos funcionando en tándem con un Roland Jazz Chorus, y por qué este concierto requirió dos sintetizadores de guitarra Roland y una computadora portátil en el escenario para programarlos.
Si pensabas que la colaborción de DigiTech con MonoNeon era algo fuera de lo común, una variante del pedal Whammy que llevó su concepto de cambio de tono a nuevos extremos, tienes que echarle un vistazo al HammerOn.
El HammerOn es parte de la familia Whammy de efectos de cambio de tono radicales de DigiTech para guitarra eléctrica, pero al igual que, por ejemplo, el Drop o el Ricochet, no se controla mediante un pedal…sin embargo, tiene siete modos…
DigiTech describe el HammerOn como «siete pedales en uno» con siete modos de cambio de tono diferentes para respaldar esa afirmación. Puedes usarlo como un “cambiador de tono instantáneo y momentáneo”, es decir, en modo Hammer-on, que te permite transferir las funciones de hammer-on al pedal para repensar (revolucionar) tus opciones de fraseo.
Alternativamente, puedes ejecutarlo en modo Hammer-on con Trill, que hace exactamente eso, ejecutar un trino, con el tempo y el tono de estos definidos por el usuario, y el tempo de tap está disponible.
Harmony-On crea armonías con solo presionar el pedal. Hay un modo Drop/Capo Sequence para transponer tu guitarra eléctrica a diferentes tonos o para programar una secuencia de notas para que toque.
El modo Sequence con Trill te permite crear riffs automáticos y secuencias de notas, mientras que el modo Sequence con Dry+ y Trill se describe como un “secuenciador automático de guitarra techno” que te da la opción de agregar dos, tres o cinco secuencias de notas.
En el papel, sí, esto es una locura…suena loco, también…
Por último, hay un modo Imposible, un algoritmo diseñado para «tocar lo imposible».
Para esto, tienes que acostumbrarte a la configuración de los pedales Pitch 1 y Pitch 2 y pensar en dos cambios de tono hammer-on diferentes que quieres que el pedal automatice. El pedal Pitch 1 siempre está configurado para activar el cambio de tono hammer-on. Pitch 2 se puede configurar en uno de los modos seleccionables.
Las posibilidades son, si no infinitas, sin duda sin precedentes. Este es el tipo de pedal con el que podrías perder un fin de semana jugando con los ajustes.
Al igual que el Whammy MonoNeon, se puede controlar por MIDI. Y para cualquier músico que se haya aburrido de los cambios de tono comunes y corrientes y esté buscando algo salvaje para la pedalera, el HammerOn ya está disponible ($279).
DigiTech ha vuelto con su primer producto nuevo desde que fue adquirido en 2022 por el propietario de Cort, Cor-tek. Claramente impulsado por su nuevo propietario, DigiTech se ha asociado con MonoNeon en una versión exclusiva y revolucionaria de su icónico pedal Whammy.
Como tal, se promete que el MonoNeon Whammy recién lanzado, elaborado en colaboración con el excéntrico bajista MonoNeon, quien, un dato curioso, se convirtió en un adepto del Whammy gracias a Prince, será «el Whammy más audaz y expresivo de todos los tiempos».
Entonces, ¿qué pueden esperar los fans del Whammy de esta versión? Dejando a un lado la carcasa de color amarillo neón y naranja, el MonoNeon Whammy ha sido preparado para seguir el ritmo tanto de la guitarra como del bajo, lo que significa que no necesita un Whammy separado para cambiar de instrumento.
Entre sus características más intrigantes se encuentra el modo Hypersonic, que permite cambios de tono extremos de tres octavas. Junto con una opción Detune en lugar de los modos estándar Shallow y Deep y un nuevo modo de combinación de octavas.
Para aquellos que quieran experimentar más con una configuración más avanzada, el MonoNeon Whammy viene completamente equipado con una entrada MIDI integrada.
En cuanto al diseño, es un Whammy clásico: cuenta con una interfaz sencilla y fácil de usar, controles dedicados para una selección fácil, un pedal de expresión integrado, un interruptor Classic/Chords y LED verdes totalmente confiables que se encienden cuando enciendes el pedal o cambias de modo.
¿El toque final? El trabajo de pintura amarillo neón y naranja no es solo por estética, también brilla en la oscuridad, muy útil cuando intentas navegar en un escenario con poca luz. Y, al más puro estilo MonoNeon, cada Whammy viene con un kit de personalización que incluye cinta naranja y amarilla, pegatinas y un marcador.
Con un precio de $349,99, el MonoNeon Whammy ya está disponible en todos los proveedores de DigiTech.
Steve Vai sigue de gira con Beat, formado ex miembros de King Crimson, Adrian Belew y Tony Levin, y el batería de Tool, Danny Carey, para reinterpretación creativa de los tres álbumes icónicos de King Crimson de los años 80: «Discipline», «Beat» y «Three Of A Perfect Pair».
Actualmente se encuentran en su sexto concierto del total de los 65 programados para la gira…
Según comenta Vai: «Cuando se me presentó la oportunidad de hacer este concierto, me vi en el escenario en mi mente y sabía que sería bueno, pero la forma en que está resultando para mí ha superado mis expectativas. He llegado a descubrir una pasión que el público tiene por esta música que es palpable. Cada noche, el entusiasmo y el apoyo del público son notables y cada vez me siento más cómodo estando en este escenario tocando esta música absolutamente magnífica y siendo parte de algo que ofrece a los fanáticos de esta música la oportunidad de escucharla en vivo después de más de 40 años de su lanzamiento. Por lo general, lleva una semana o más de gira consolidarse, pero la banda se está uniendo maravillosamente y tocar con estos músicos es un placer todas las noches. Una vez que estás de gira y viviendo en un autobús juntos, no hay secretos en el mar y realmente llegas a conocer y vincularte con la gente con la que estás. Y estoy feliz de informar que estos caballeros son personas estelares. Gente maravillosa, considerada, divertida y cálida».
Sobre Adrian Belew comenta: «siempre he respetado y maravillado las contribuciones de Adrian Belew a lo largo de los años, pero tener la oportunidad de trabajar de cerca con otro guitarrista revela cosas que la admiración distante no conoce y, como tal, he descubierto una estrella verdaderamente brillante. Nadie es como el resto, pero Adrian Belew es el único. Nunca he escuchado a nadie como él en lo que respecta a su maestría creativa. Lo miro y lo escucho hacer solos y me río con incredulidad. Escucho esa cálida cualidad en su voz aún después de más de 40 años de haberla puesto su tono original en estas pistas y me llena los oídos y el corazón de alegría. Y las canciones en sí mismas… ¡No tengo palabras para expresar lo brillantes que son estas canciones para mí y para los fans!».
En la imagen del equipo que está utilizando Vai para esta gira se pueden distinguir los preamplificadores Synergy Steve Vai Signature, un Fractal Audio Axe FX III, dos etapas de potencia, dos cajas de (parece ser) 2×12 y un Roland JC-120, además de la pedalera de control del sistema con diferentes pedales individuales, como por ejemplo un Cry Baby Wah o un Digitech Whammy DT.
Steve Vai es mucho más que un gran guitarrista; se ha consolidado como una figura clave en la cultura de la guitarra y uno de los principales maestros del shred del mundo. Vai irrumpió en escena en 1980 como transcriptor de Frank Zappa, hasta que Zappa contrató a Vai, de 20 años, para unirse a su banda de gira; Zappa supuestamente llamó a Vai su “pequeño virtuoso italiano”.
Reforzando su teatralidad con la guitarra con una aguda composición y producción, Vai ha conquistado el mundo de la música de guitarra, atesora tres premios Grammy y vendió 15 millones de discos. Su técnico, Doug MacArthur nos muestra el asombroso equipo de gira actual de Vai.
Evo
Actualmente con su quinto mástil, el hacha preferida de Vai ha sido una constante en las giras y grabaciones desde aproximadamente 1992. Tiene pastillas DiMarzio Evolution, trastes jumbo EVO Gold y un trémolo Ibanez LOPRO. Vai mantiene este en afinación estándar con unas Ernie Ball Super Slinkies .009-.042.
Flo III
Flo III ha sido la guitarra principal de Vai desde finales de la década de 2000. Esta Jem se ensambló en la Custom Shop de Ibanez Los Ángeles, donde se le equipó con un Fernandes Sustainer y se modificó con un diapasón ligeramente escalopeado. Está equipado con trastes jumbo dorados EVO, una pastilla DiMarzio Evolution Bridge y un trémolo Ibanez LO-PRO. También vive en afinación estándar, con Ernie Ball Super Slinkies de .009-.042.
Bo
Una estética verdaderamente única. Alrededor del año 2001, BO fue el prototipo del modelo Jem 77BRMR. El acabado espejo se agrieta debajo del acabado, en el contorno del antebrazo. Esto se resolvió para los modelos de producción, pero Vai se enamoró del sonido de este prototipo en particular y lo ha mantenido en la línea de gira desde principios de la década de 2000. El mástil cuenta con marcadores de puntos LED azules frontales y laterales, realizados por Martin Sims. Está equipado con trastes jumbo Jescar de alpaca, un Fernandes Sustainer, DiMarzio Evolution y un trémolo Ibanez LO-PRO. Afinada en drop C, con un juego Ernie Ball Skinny Top de .010-.052.
Little Pretty
Este es un modelo de producción Ibanez John Schofield JSM, equipado con un llamativo acabado Bonvillain Dip, con binding en pan de oro y un stripped único en la parte posterior. La electrónica es de serie, aunque los controles de tono han sido desconectados. Little Pretty tiene un clavijero Grover con bloqueo y una cejuela Tusq. Doug MacArthur ha vuelto a radiar el diapasón a 16” y la ha retrasteado, lo que le da a esta guitarra una sensación muy familiar para Vai.
Zeus
Zeus es un prototipo único de 1998 para el modelo Jem del 90º aniversario de Hoshino. Solo se fabricó una guitarra de 7 cuerdas con esta estética, y permaneció guardada en la colección de Steve hasta hace poco, cuando entró en gira a principios de 2023. Tiene pastillas DiMarzio Blaze con tapa cromada personalizadas e incrustaciones de puntos de abalone, modificaciones hechas por MacArthur para su primera gira. Tiene trastes gigantes de alpaca y afinación estándar con una A baja, con Ernie Ball de .009-.056.
Candle
Fabricado a principios de la década de 2000 por Ibanez Custom Shop, este exclusivo híbrido Jem/Strat cuenta con un sonido clásico y al mismo tiempo mantiene la estética de Vai. Está cargada con bobinas simples Fender Fat 50, un trémolo Wilkinson y 21 trastes jumbo EVO Gold con un radio personalizado de 12”.
The Hydra
Este monstruo, conocido como Hydra, tiene un cuerpo, dos palas y tres mástiles, con capacidad para guitarras de 7 y 12 cuerdas, así como un bajo de cuatro cuerdas y un mástil medio fretless. Las combinaciones de pastillas incluyen un Sustainer, humbuckers, bobinas simples y piezo. Ah…y un arpa a bordo!.
Hydra tiene dos salidas. Una es un cable ethernet y el otro es midi. El Ethernet se conecta a un Hydra Brain personalizado construido por Ibanez, que está montado en el rack. La entrada Ethernet distribuye la señal para cada instrumento individual, y el cerebro le da a cada instrumento su propia salida de 1/4”, así como un control de nivel maestro para cada instrumento. Las salidas de arpa, bajo y 12 cuerdas van a entradas individuales del Axe FX III TURBO, en el Hydra Song Patch. Estos tres instrumentos utilizan efectos y modelado de amplificadores en el Fractal, y salen en estéreo la mesa de mezclas. La de 7 cuerdas, sin embargo, no utiliza ningún modelado. Su salida del cerebro va al pedal Little Lehle III A/B en la pedalera de Vai, que se dirige a su pedalera y a la ruta normal de la señal del amplificador. En otras palabras, la 7 cuerdas pasa por el equipo de Steve como sus guitarras normales.
Hay 3 pequeños botones de activación MIDI ocultos en varios lugares del cuerpo que activan los efectos de sonido que aparecen en la canción. El cable MIDI va a una pequeña caja divisora hecha a medida, que alimenta cada botón disparador a un módulo de batería Roland TD-27, montado en el rack y encaminado al foh.
Vai pasa un cable de instrumento DiMarzio personalizado de color verde neón de 60 pies de largo desde su guitarra hasta su pedalera. El primer pedal de la cadena es un interruptor Little Lehle III A/B, que permite al equipo de Vai cambiar entre Hydra y sus guitarras habituales.
A partir de ahí, la señal llega al wah automático Dunlop 95Q de Vai, modificado por MacArthur para eliminar el interruptor de ganancia y agregar un control de volumen y Q en el lado izquierdo del wah. Vai sube el volumen al máximo y la Q alrededor del 95 por ciento.
Desde allí, la señal llega a un Ibanez Jemini Distortion y luego a un Digitech Whammy DT. Vai siempre tiene el lado derecho del pedal configurado para saltar 7 semitonos desde el momento en que se pisa el interruptor. Lo usa constantemente y su trabajo se puede escuchar en canciones como “Weeping China Doll”, “Lights Are On” y “Greenish Blues”.
Luego la guitarra pasa a la entrada de la unidad de rack. Hay un looper MIDI Morningstar Effects ML5, que tiene un Ibanez Jemini (visto en la parte superior del rack) en un loop, que solo se activa durante varios puntos durante la interpretación de Hydra, a través de MIDI.
Después del ML5, la señal fluye hacia dos preamplificadores Synergy SYN-2, que están conectados en cadena para permitir a Vai el uso completo de los cuatro módulos que están cargados en ellos: dos módulos Synergy VAI y dos módulos Synergy B-MAN. Los 2 módulos Vai están configurados de manera bastante similar: el primero es su tono principal y el segundo está configurado prácticamente de manera idéntica, pero con la ganancia un poco disminuida. Los módulos B-MAN se utilizan principalmente por sus canales limpios, pero también por sus fantásticos canales saturados, que Vai utiliza ocasionalmente durante el show. Los canales del módulo se controlan mediante el interruptor de pedal Mastermind LT MIDI en la pedalera de Vai.
Desde los Synergy, la señal sale a la entrada de un Fractal Axe FX III Turbo. Esta unidad está controlada simultáneamente por el conmutador FC-12 en la pedalera y un segundo FC-12 en el puesto de control de MacArthur. Cada canción del conjunto tiene su propio parche en Fractal, que utiliza principalmente diferentes retardos digitales, coros y reverbs para cada canción. Vai ejecuta su equipo en estéreo, por lo que la señal sale de las salidas del Fractal por la izquierda y la derecha.
Desde la salida estéreo del Fractal, las salidas izquierda y derecha ahora van a las entradas izquierda y derecha del amplificador de potencia de válvulas estéreo Fryette LX-2. Este amplificador de potencia tiene 50 vatios por lado, y tanto el izquierdo como el derecho se controlan mediante un único control de volumen, lo que permite al equipo de Vai mantener niveles uniformes entre los gabinetes de guitarra izquierdo y derecho. Vai generalmente controla el volumen alrededor de la 1 o 2 en punto (dependiendo del lugar), con el control de profundidad presionado. Un segundo LX2 alimenta los monitores de guitarra estéreo 1×12 frontales de Vai, que fueron construidos a medida por Carvin.
La Fryette principal envía su salida a los gabinetes Carvin Legacy 4×12 en el escenario izquierdo y derecho. Cada una de estas cabinas está cargada con un cuarteto de Celestion Vintage 30 y cuentan con una exclusiva tela de parrilla con el arte «Inviolate», que MacArthur hizo personalizar a NoiseyHammer. Estas cajas han estado con Vai durante mucho tiempo y se pueden ver en el DVD «Where The Wild Things Are», cuando se les equipó con rejillas personalizadas de la carátula del álbum «Sound Theories».
DigiTech ha anunciado una importante reorganización de su estructura en un movimiento en el que cuatro miembros influyentes del personal de la mejor época de la marca se unen para liderar la empresa en su nueva era.
En abril pasado, la corporación Cor-Tek anunció la adquisición de las marcas de pedales DigiTech y DOD de Harman/Samsung, con rumores que apuntan a la posibilidad de un pedal Whammy completamente nuevo.
Ahora, una nueva encarnación (¿o incluso una reedición del Whammy I?), junto con revisiones de muchos otros stompboxes de DigiTech/DOD, parece casi confirmado, con Cor-Tek anunciando el reclutamiento de Jim Pennock, Tom Cram, Roger Johnsen y Parker Coons para dirigir la división de marketing y desarrollo de nuevos productos de la empresa.
En lo que respecta al Whammy, es el nombre de Cram el que se destacará de inmediato. Cuando se anunció la adquisición de DigiTech, Cram, que participó en el diseño del Whammy V, declaró que no estaba al tanto de los últimos desarrollos de la marca, ya que Harman lo despidió en 2018. Todo eso ha cambiado ahora, con Cram uniéndose a otros tres ex empleados con el mismo pedigrí de DigiTech para administrar las operaciones.
Realmente es una poderosa línea de pedales. La propia herencia de Pennock con DigiTech se remonta a mediados de los años 80, cuando participó en la producción de numerosos multiefectos de guitarra y múltiples chips DSP.
Mientras tanto, Johnsen y Coons tienen experiencia en ingeniería con DigiTech. El primero reemplazó al cofundador de DOD, David O. DiFrancesco, y asumió las riendas en 1988, mientras que el segundo trabajó durante 10 años como diseñador de hardware en productos como Rubberneck, Ricochet, Carcosa y JamMan Express.
Si los fans de la guitarra estaban entusiasmados con el regreso de DigiTech y DOD antes, esto solo sirve para aumentar las expectativas. La noticia deja fuera de toda duda que los pedales clásicos de culto DigiTech y DOD se reeditarán a su debido tiempo, probablemente con algunas actualizaciones modernas para hacerlos incluso mejores que antes. No solo eso, estos viejos favoritos se complementarán con stompboxes completamente nuevos. En 2017, cuando Harman lo despidió, Cram afirmó haber planeado una «hoja de ruta de cinco años para producir más cosas de DigiTech/DOD en el futuro». Queda por ver si esa hoja de ruta se revive de alguna forma, pero con estas cuatro mentes en el negocio juntas, el potencial de los nuevos pedales DigiTech es algo por lo que vale la pena emocionarse.
De hecho, como se confirmó en una declaración, «Con su equipo estelar de I+D de EE. UU. en su lugar, Cor-Tek avanza con confianza hacia sus objetivos de renovar los pedales consagrados y lanzar nuevas innovaciones». Y, aparentemente, esto podría ser solo el comienzo. Según un comunicado de prensa, «El equipo recibe llamadas diarias de muchos empleados anteriores que desean ayudar a que las marcas DOD y DigiTech vuelvan a la vida y crezcan».
¿Es este el amanecer de una nueva era dorada para DigiTech?. Después de pasar los últimos años en el limbo corporativo, ciertamente parece que sí. A fin de cuentas, es un desarrollo significativo en el mundo de los pedales, e imaginamos que los peces gordos de la industria estarán vigilando.
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