Rabea Massaad Artist Series Sabre (Vileblood Burst)
Music Man ha presentado la guitarra Sabre de la serie Artist de Rabea Massaad. Esta colaboración de diseño incluye un mástil cónico personalizado, un cutaway inferior rebajado para un mejor acceso a los trastes superiores y marcadores de puntos laterales que brillan en la oscuridad.
La guitarra también está equipada con un trémolo Ernie Ball Music Man personalizado, humbuckers Bare Knuckle “Silo” exclusivos de Rabea Massaad y electrónica push-push para acceder a tonos de bobina simple, un selecotr de 5 posiciones y una funda Mono.
Rabea Massaad Artist Series Sabre (Franzied Flame Burst)
La versión Vileblood Burst estará disponible a través de distribuidores Ernie Ball Music Man. El acabado Frenzied Flame Burst estará disponible exclusivamente a través de Ernie Ball Music ManVault. Disponible primavera de 2024.
La colección de guitarras John Petrucci Majesty Signature recibe una profunda renovación este año. El modelo Majesty incluye 5 nuevos acabados en configuraciones de 6, 7 y 8 cuerdas para complementar la gama cada vez mayor de este instrumento altamente versátil. Además, Ernie Ball Music Man ofrecerá una tapa de arce John Petrucci Majesty BFR en configuraciones de 6 y 7 cuerdas en 3 acabados. Disponible en verano 2024.
Las Axis y el Axis Super Sport se ofrecen con un mástil de arce tostado, 22 trastes de acero inoxidable y 4 emocionantes acabados completamente nuevos. Disponible con su elección de tapa de arce flameado o acolchado sobre un cuerpo de tilo con pastillas DiMarzio, esta combinación de madera tonal y pastilla es la receta perfecta para un tono de guitarra de rock atemporal. Disponible verano 2024.
El G3 Reunion Tour 2024 ha iniciado la gira de conciertos con la que fué su formación original: Joe Satriani, Eric Johnson y Steve Vai.
La gira comenzó el pasado 23 de enero en Tucson, Arizona, y contempla al venerable trío de virtuosos de la guitarra tocar durante sólo 13 noches por la costa oeste de Estados Unidos.
El nuevo Palmer Supreme Soaker es un atenuador y una caja de carga adecuada para amplificadores de válvulas de hasta 150 vatios. Cuenta con un simulador de altavoces de diseño totalmente analógico y ofrece excelentes tonos de amplificador en varios volúmenes.
El Supreme Soaker es un que ofrece una solución totalmente analógica para guitarristas que buscan domar amplificadores de válvulas. Esto tiene muchas ventajas, una de las cuales es que no requiere una aplicación o software para su uso. Simplemente conéctalo, ajusta lo que necesites y empieza a tocar tu guitarra.
De tamaño compacto y un atractivo diseño retro, puede colocarse directamente encima de tu amplificador y cuenta con un panel frontal bien diseñado y fácil de leer. Puede manejar hasta 150 vatios de potencia de válvulas. Por lo tanto, es potencialmente una gran herramienta para el estudio o para uso doméstico.
El lado izquierdo de la unidad contiene la mayoría de los controles de atenuación y simulador de altavoz. El simulador de altavoz analógico ofrece cinco tonos de altavoz; Jennifer, Jimi, David, George y Eric. Junto con un Line EQ con configuraciones etiquetadas como Memphis, Liverpool, Hamburgo, Nashville y Helsinki. Además, la configuración del amplificador a la salida de línea y la configuración principal de atenuación del altavoz.
El lado derecho presenta controles para los niveles de entrada y salida. Estos incluyen una entrada de micrófono que permite a los usuarios alimentar una señal de gabinete de altavoz con micrófono con la señal del amplificador atenuada. Luego tiene controles para el nivel de Line Out, Aux In y nivel de auriculares.
El panel trasero cuenta con salidas de línea XLR estéreo balanceadas, un bucle de efectos estéreo y una salida de reamplificación, para fines de reamplificación de estudio. Junto con una entrada combinada de micrófono/línea e interruptores para pad, carga de amplificador, etc.
El nuevo Supreme Soaker se lanzará en la feria NAMM 2024.
Disponible para reservar en Thomann / precio: 1190,00 €
Mooer ha revelado estas nuevas unidades de FX GE1000 y GE1000Li, este última incluye una batería recargable de iones de litio. Esto brinda a los usuarios 6 horas de reproducción con una sola carga (!).
La versión “Li” presenta un diseño “Walking Star” en el controlador del pedal de expresión. Aparte de eso, parecen ser funcionalmente iguales, cada uno tiene interruptores de pedal A, B y C y un par de interruptores de banco arriba/abajo.
La IA también juega un papel en el Mooer GE1000. Incorpora el KI EQ un ecualizador de 5 bandas que se adapta automáticamente al sonido de la guitarra y al estilo de interpretación y así aprovecha al máximo la señal.
Mooer hizo lo habitual y logró incluir muchas funciones útiles en cada unidad. Esto hace que estas unidades sean una compra particularmente excelente para cualquiera que necesite mucha flexibilidad pero no necesite una gran cantidad de equipo para lograr un resultado de calidad.
Ofrecen 255 presets para efectos y simuladores de amplificadores, más que suficiente para la mayoría de nosotros. Además, los usuarios pueden acceder a la compatibilidad con archivos de muestra Mooer MNRS a través de la aplicación «GE Cloud», que abre la posibilidad de personalizarlos según sus gustos.
En el corazón de la interfaz de usuario hay una pantalla táctil a color de 5 pulgadas y esto debería simplificar mucho la navegación por todas estas funciones. Esto se complementa con 6 controles giratorios y controles de botón.
Estos dos nuevos equipos de guitarra virtuales ofrecen muchas funciones muy útiles. Tener la capacidad de agregar nuevos sonidos o usar un interruptor de pedal inalámbrico adicional son excelentes funciones. Además, tener MIDI y USB-C es una ventaja. La capacidad de integrarse con otros equipos y grabar en un DAW son cosas de las que todos los músicos pueden beneficiarse.
El Low Festival añade doce nuevas nombres a su line-up encabezados por Pixies y Suede. Se unen también al cartel en esta nueva tanda de confirmaciones nombres nacionales como: La Casa Azul, Ojete Calor, La Plazuela, El Columpio Asesino, Delaporte, Sandré, Barry B, Morreo, Viscopaf y Chico Blanco DJ Set.
Estos nuevos nombres se unen a los ya confirmados hasta el momento: Mikel Izal, Ginebras, Shinova, Hidrogenesse, Repion, Shego, Sienna, Vatocholo, Arde Bogotá, Sidonie, Veintiuno, Night Beats, Big Special, El Buen Hijo y Maren – en lo que promete ser una edición inolvidable del gran festival del verano, donde la mejor música internacional y nacional pondrá, un año a más a Benidorm en el mapa de los mejores festivales del año donde disfrutar de tres días de directos espectaculares, playa, verano, la mejor gastronomía y un ambiente difícil de olvidar.
Pixies
Directos desde Boston, Pixies encabeza esta tanda de nuevos nombres que se unen al line-up de #Low2024. La banda estadounidense, que han sido aclamados como la banda más influyente y pionera del movimiento alt/rock de finales de los años 80 por sus melodías extravagantes y pegadizas, prometen un viaje por la nostalgia musical de su carrera haciendo repaso a sus nueve álbumes que definen su género y estilo propio. Un show en directo imprescindible al que llegan dispuestos a renovar sus clásicos como ‘Where is My Mind?’ o ‘Monkey Gone to Heaven’ y también a presentarnos temas de su último trabajo, “Doggerel”. Frank Black y los suyos, vuelven a Benidorm después de aquel lejano 2017, cuando convirtieron la edición del festival de Benidorm en ‘Gigantic’ Low.
Suede
Otro de los nombres internacionales de estas confirmaciones, esta vez llega desde Londres. Suede, son todo un ícono del rock alternativo y una de las bandas más aclamadas y solicitadas por los lowers. Sus letras románticas y cínicas a la vez se entremezclan con sus sonidos marca de la casa que se ven reflejados en su último trabajo “Autofiction” lanzado en 2022 con temas como ‘She Still Leads Me On’.
La Casa Azul
Guille Milkyway, con su proyecto personal, La Casa Azul, es otro de los nombres de este adelanto de cartel. La banda sigue creando auténticos hits con esa identidad única que les ha caracterizado siempre.
Ojete Calor
Con Ojete Calor sobre el escenario la diversión y el humor está más que asegurado, cada uno de sus directos son una sorpresa, y este no será diferente. Los reyes del subnopop, llegan a Benidorm para subir la temperatura con sus temas pegadizos en un concierto en el que los bailes y las risas serán protagonistas con canciones tan coreadas como “Agapimú”, “Vete a tu casa” o “Viejoven”.
La Plazuela
La Plazuela comenzaron en 2017 su trayectoría musical en Youtube aunque no fue hasta dos años después cuando dejaron a todos boquiabiertos con un primer single de cosecha propia que sería el primer paso para enamorar al público todavía más. Un trabajo al que seguiría ‘Yunque, clavos y alcayatas’ y su primer largo “Roneo Funk Club”, estrenado en 2023.
El Columpio Asesino
Pasando desde rock al punk siempre de manera muy personal, mezclando la electrónica y los sintetizadores y haciendo que las voces sean un instrumento más con el que experimentar, llega a Low Festival El Columpio Asesino. Además, esta cita en Benidorm promete ser muy especial porque está enmarcada en la gira ‘Amarga Baja’ que pone punto y final a su carrera. Los de Pamplona, con seis álbumes en el mercado, han conseguido hacer disfrutar de su música a más de una generación desde sus comienzos en 1996.
Delaporte
Caracterizados por su espíritu electrónico, Delaporte juega con referencias latinas, tropicales y brasileñas y géneros como el pop, el trap y el soul. Con su último trabajo “Aquí y ahora” vuelven a mostrarse sin filtro, valorando únicamente el goce de cada momento y el disfrute de expresar lo que sienten a la vez.
Sandré
Sandré llegan directos desde el underground barcelonés colgando el cartel de ‘no hay entradas’ en prácticamente todos sus conciertos. En su potente directo no faltarán los bailes, las ganas de arrasar con todo, con toneladas de ruido dentro del cuerpo hasta que solo puedan bailar y estallar.
Con un corto pero prometedor recorrido, Barry B, ha demostrado que es capaz de adaptarse a diferentes estilos musicales, y ha conseguido perfeccionar nuevos sonidos que le hacen mostrar un estilo todavía más personal. Comenzó a hacer música con la aplicación Garaje Band de su Ipad, y así nacieron dos de sus éxitos a día de hoy como son ‘Kit Kat’ y ‘Taj Mahal’.
Morreo
Morreo y su ‘Fiesta Nacional’ llegarán también a Low Festival dispuestos a brillar gracias a sus melodías y su pop sesentero. Si lo que te gusta es un buen ritmo de verbena en verano esta es el show que ningún lower debe perderse.
Chico Blanco DJ Set es la penúltima confirmación de esta tanda. Como artista, en sus lives es capaz de dejar con la sensación de estar ante algo completamente auténtico tras los platos. Chico Blanco ofrece una mezcla única de house de los 90, eurodance y UK garage combinados con el ADN actual de la música urbana.
Viscopaf
El último nombre de esta tanda de confirmaciones llega directo desde Alicante. Viscopaf toma como referencia géneros musicales muy diversos y artistas que han marcado todas las épocas pasando en sus canciones desde el indie de los 80/90’s hasta la música disco de los años 70 o el R&B y el dreampop actuales.
El primer álbum en vivo de Van Halen, el doble platino de 1993, «Live: Right Here, Right Now», estará disponible en vinilo negro 4LP de 180 gramos el 23 de febrero.
Grabado en mayo de 1992 mientras la banda concluía su enorme gira mundial en apoyo de su clásico álbum triple platino «For Unlawful Carnal Knowledge», el lanzamiento cuenta con el cantante Sammy Hagar, el guitarrista Eddie Van Halen, el batería Alex Van Halen y el bajista Michael Anthony disparando a toda máquina y entregando más de dos horas de los éxitos de Van Halen.
La colección tiene las 24 canciones del CD original, además de tres grabaciones en vivo adicionales, incluidas «The Dream Is Over», «Eagles Fly» y «Mine All Mine». Todas las pistas del álbum original en vivo fueron remasterizadas recientemente a partir de las cintas maestras de estudio 5150 por Bernie Grundman, con el audio supervisado por el ingeniero de la banda, Donn Landee.
Disfruta de fantásticas versiones en vivo de «Dreams», «Finish What Ya Started» y «Why Can’t This Be Love», así como versiones únicas de Sammy cantando «Panama», «You Really Got Me», «Ain’t Talkin’ ‘Bout Love’ y ‘Jump’ y sus propios ‘Eagles Fly’ y ‘Give To Live’. También presenta los solos individuales de los miembros de la banda, incluido el solo de guitarra de 11:37 que tiene a Edward repasando sus aspectos más destacados instrumentales, incluidos «316», «Cathedral» y «Eruption».
Track listing:
LP1: Side A
01. Poundcake 02. Judgment Day 03. When It’s Love 04. Spanked
LP1: Side B
01. Ain’t Talkin’ ‘Bout Love 02. In ‘N’ Out 03. Dreams 04. Man On A Mission
LP2: Side C
01. Ultra Bass 02. Pleasure Dome / Drum Solo 03. Panama
LP2: Side D
01. Love Walks In 02. Runaround 03. Right Now 04. One Way To Rock
LP3: Side E
01. Why Can’t This Be Love 02. Give To Live 03. Finish What Ya Started 04. Best Of Both Worlds
LP3: Side F
01. 316 02. You Really Got Me / Cabo Wabo
LP4: Side G
01. Won’t Get Fooled Again 02. Jump 03. Top Of The World
LP4: Side H [Bonus Tracks]
01. The Dream Is Over 02. Eagles Fly 03. Mine All Mine
Desde su lanzamiento en 1993, las Yamaha Pacifica se han ganado la reputación de ser una de las guitarras preferidas para principiantes y con mejor relación calidad-precio. Si bien el nombre Pacifica es inmediatamente reconocible, lo que es menos conocido es que el modelo fue desarrollado inicialmente por la Custom Shop de Yamaha en Los Ángeles en respuesta a las demandas de los profesionales de la zona.
Ahora Yamaha celebra los orígenes exclusivos de su guitarra más universal al anunciar una nueva línea de modelos de alta gama, Pacifica Professional y Pacifica Standard Plus.
Los nuevos modelos se producirán en Japón bajo la atenta mirada de sus maestros luthiers e incluirán cuerpos de aliso, mástiles slim-C rediseñados y pastillas Reflectone, que, según se informa, se desarrollaron en asociación con Rupert Neve Designs, conocido por su incomparable pedigrí de estudio.
Yamaha Pacifica Professional (Desert Burst)
Yamaha Pacifica Professional (Sparkle Blue)
Acoustic Design Technology
En el lado de la electrónica, encontrará la configuración HSS habitual, un selector de cinco posiciones, opción de división de bobina y controles de tono y volumen. Las especificaciones de hardware incluirán clavijero de bloqueo Gotoh, trastes de acero inoxidable y trémolo de dos puntos.
Cnfiguración HSS Reflectone, diseño de Rupert Neve
Los modelos Professional contarán con nuevos mástiles de radio compuesto, mientras que tanto el modelo Standard Plus ofrecerán una opción de mástiles de palisandro o arce.
Mástil de radio compuesto 10″-14″
Diapasón de palorrosa o arce
El nuevo tallado del cuerpo ofrece abundante acceso a los trastes superiores. Los acabados disponibles son el resultado de una combinación de influencias de la colaboración entre los equipos japonés y californiano de Yamaha.
Carved Neck Joint Heel
Gama de acabados disponibles
“Guitarristas de todo tipo han adoptado las guitarras Pacifica durante más de tres décadas”, dice Brandon Soriano, de Yamaha Guitar Group, “y nuestros nuevos modelos Pacifica Professional y Standard Plus amplían ese legado al brindar importantes actualizaciones y características modernas, incluidas nuestras exclusivas pastillas Reflectone. Las guitarras fueron desarrolladas conjuntamente por nuestros equipos en Japón y Estados Unidos, y tanto el arte pop de la ciudad japonesa como las vibraciones soleadas del sur de California inspiraron los nuevos acabados. Esta nueva generación de guitarras Pacifica demuestra verdaderamente nuestro compromiso de satisfacer las necesidades de los músicos modernos”.
Pacifica Standard Plus (Ash Pink)
Pacifica Standard Plus (Shell White)
El desafío para Yamaha será persuadir a suficientes músicos modernos para que cambien su percepción de la Pacifica, ya que si bien los modelos «de acceso» tienen una considerable reputación, el elevado desembolso que tendrás que realizar para uno de estos nuevos modelos puede que sea un lastre: la Pacifica Professional tendrá un precio de $3,700, mientras que la Standard Plus llegará a los estantes por $ 2,220.
Incluso si eres el tipo de guitarrista al que no le importan las marcas heredadas y solo quieres un estilo S de alto rendimiento y magistralmente diseñado, esa cantidad de dinero también te acerca mucho al territorio de Fender Custom Shop, Suhr y Tom Anderson.
De manera similar, los grandes constructores han estado trabajando arduamente para establecer el concepto de construcción ‘premium offshore’ a medida que los costos y la calidad del producto continúan aumentando, por lo que, si bien la idea de una Pacifica que cueste $3,700 es audaz, podría decirse que no es una locura…a nosotros nos encantan.
Aquí puedes escuchar algunos samples de sonido de los modelos Professional, tanto de palorrosa como de arce, y tanto en limpio como overdrive…
Bon Jovi conmemora el 40º aniversario de su debut homónimo con el lanzamiento digital de «Bon Jovi Deluxe Edition» en todas las plataformas de streaming hoy a través de Island/UMR con un tráiler especial del 40º aniversario. Además, la banda ganadora del premio Grammy ha anunciado el lanzamiento de un exclusivo LP de vinilo color rubí de edición limitada el 24 de marzo y un casete de edición limitada el 5 de abril.
«Bon Jovi Deluxe Edition» consta del álbum original remasterizado además de un total de nueve pistas adicionales, incluidas grabaciones de estudio inéditas y cuatro cortes en vivo poco comunes. Jon Bon Jovi coprodujo «Bon Jovi Deluxe Edition» junto con el ingeniero de sonido Obie O’Brien, quien también mezcló el material extra.
Esta versión ampliada muestra la evolución de «Runaway», desde el demo original escrito en casete de Jon, la primera versión de la banda y una toma alternativa completa, hasta una versión ampliada del primer éxito de la banda con una segunda guitarra principal. También presenta una encarnación temprana de «Come Back», donde Jon canta su idea para un solo de guitarra.
Las pistas en vivo se grabaron durante los shows del grupo en Tokio en 1985, que estuvieron disponibles por primera vez en el CD «Bon Jovi: Special Edition» en 2010. Las pistas en vivo se mezclaron recientemente para «Bon Jovi Deluxe Edition» y estarán disponibles en DSP por primera vez.
Remasterizado a partir de las cintas originales, el vinilo color rubí de edición limitada del LP original de nueve pistas de la banda cuenta con un diseño de portada alternativo, una cubierta de lujo y una litografía exclusiva de una de las primeras sesiones de fotos de Ross Halfin.
Finalmente, el casete de edición limitada presenta todas las pistas originales del álbum con un diseño mejorado que ahora incluye letras y la foto original de la banda de la portada interior del LP, elementos que faltan en el lanzamiento original en casete de EE. UU.
Hace exactamente cuarenta años, «Bon Jovi» fue lanzado el 24 de enero de 1984, presentando a la banda a las masas e iniciando su histórica carrera. El disco obtuvo doble platino y contenía clásicos como «SheDon’t Know Me» y «Runaway». Un éxito emblemático, este último ha acumulado casi 500 millones de reproducciones y sigue aumentando.
Electro-Harmonix ha decidido organizar una celebración conjunta de los 55 años del icónico Big Muff Pi y los 50 años del circuito Ramshead, con el anuncio de un Big Muff Pi extremadamente limitado.
De hecho, es tan limitado que el pedal agotó casi de inmediato sus escasas 555 unidades asignadas. Sin embargo, vale la pena conocer los detalles.
Viene en un formato tradicional de «Big Box», en consonancia con las primeras producciones de EHX de la década de 1970, y está encerrado en un llamativo chasis con acabado dorado.
El chasis tiene grabado con láser un número de serie y en su interior encontrarás una reproducción del circuito Violet Ram’s Head al estilo de los años 70. Aparte del brillo, el pedal llama la atención por otra razón: «por primera vez desde los años 70, el Big Muff Pi de doble aniversario contará con el circuito Ram’s Head en un chasis Big Muff Pi de tamaño completo ‘Big Box’ para todo el encanto y la magia originales que anhelan los verdaderos creyentes».
Como solía ser el caso en ese momento, la construcción varió a lo largo de la década, pero el Violet Ram’s Head (producido alrededor de 1973) sigue siendo una de las ediciones más populares del pedal y muchos lo consideran el sonido fuzz definitivo de los 70: un hecho consolidado por su uso en el solo Comfortably Numb de David Gilmour.
De vuelta al presente, EHX ha inclinado la tapa hacia su homónimo violeta con un indicador LED violeta y una bolsa de terciopelo del mismo color, dentro de una caja de madera, en sí misma un guiño a los pedales de la era Sovtek de la empresa. También hay una pegatina holográfica y un certificado de autenticidad.
El pedal estaba disponible directamente en EHX por $250, pero se agotó en unas horas, por lo que, aparte de llenar los bolsillos de algún revendedor de pedales, la única posibilidad de conseguirlo ahora es participando en un concurso en la página de Electro-Harmonix.
El afortunado ganador no solo se llevará a casa el Double AnniversaryBig Muff Pi, sino también cada una de las 15 variantes de pedales Big Muff de la firma actualmente en producción.
A finales de la década de 1970 y principios de la de 1980, a DiMarzio se le concedieron marcas comerciales tanto para la marca denominativa «PAF» como para el aspecto de la humbucker de doble color crema. Pero a finales de 2023, Gibson presentó una solicitud de cancelación contra estas dos marcas. Entre otras afirmaciones, argumentó que DiMarzio no tenía derecho a solicitar estas marcas, ya que en su momento eran legítimamente propiedad de Gibson y ahora se han vuelto genéricas debido a la saturación del mercado. Puedes ver nuestro anterior post al respecto en el siguiente enlace: link.
DiMarzio tiene toda la intención de luchar contra la reclamción de Gibson y defender sus marcas. Para ello, presentó un recurso de desestimación de la demanda el pasado martes (16 de enero). Sus párrafos iniciales sirven como una visión general de los contraargumentos de DiMarzio contra Gibson.
Gibson había argumentado que estaba usando las marcas PAF y Double Cream antes que DiMarzio y, como DiMarzio lo sabía, cometió fraude en la oficina de marcas cuando presentó sus propias marcas. Pero DiMarzio llama a estos “reclamos de prioridad y propiedad claramente prescritos” y dice que Gibson no demostró ninguno de sus propios registros de marca anteriores, o que incluso “no usó ninguno como marca”.
En resumen, DiMarzio está diciendo que el argumento de Gibson de que “llegamos primero” no se sostiene porque, a los ojos de la oficina de marcas, no fue así. También afirma que la acusación de fraude se está utilizando para reformular afirmaciones que deberían haberse hecho mucho antes, ya que Gibson ha tenido décadas para afirmar que estas marcas entran en conflicto con las suyas.
Gibson también hizo una reclamación de “funcionalidad”, diciendo que debido a que los guitarristas generalmente quieren que todos sus plásticos combinen, «doble crema» no es una marca registrada. DiMarzio califica esto como una “afirmación desnuda” y “claramente deficiente”, afirmando que, debido a que es tan amplio, “si se le permitiera proceder más allá de una moción de desestimación, [el argumento de Gibson] sería suficiente para someter cualquier marca de color a un procedimiento de cancelación.”
Gibson había afirmado que debido a que PAF significa «patente solicitada» y DiMarzio en realidad no había solicitado ninguna patente sobre la pastilla, la marca es engañosa. Sin embargo, DiMarzio señala que Gibson también afirmó que las iniciales se habían “asociado con un diseño particular de pastilla de guitarra a través del uso popular” y, por lo tanto, se habían separado de su significado original, por lo que la afirmación se deshace.
Gibson también afirmó que las marcas PAF y double cream humbucker son genéricas, citando varias pastillas que usan la marca denominativa o el diseño doble crema. DiMarzio desestima esto de manera un poco más directa, alegando que Gibson no dio información sobre cuándo o dónde se vendieron sus ejemplares, ni hizo ninguna acusación «relacionada con la asociación en la imaginación del público entre las marcas en cuestión y DiMarzio».
Desde su presentación, el resto del caso se encuentra suspendido mientras se considera la moción de desestimación. Si fallamos a favor de DiMarzio, básicamente volvemos al punto de partida. Pero si se rechaza la moción, entonces DiMarzio probablemente presentará una respuesta completa a todas las reclamaciones de Gibson y el caso continuará con normalidad.
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