La NAMM 2024 marca los 50 años de «Double Cream» y 50 años de la Super Distortion. Esta pastilla inició una revolución del sonido. Las pastillas de repuesto simplemente no existían antes de la invención de la Super Distortion a principios de los años setenta. La Super Distortion fue la primera pastilla diseñada explícitamente para impulsar un amplificador de válvulas a un overdrive total y sigue siendo el punto de referencia con el que se comparan todas las demás pastillas.
La Super Distortion ofrece una combinación ideal de potencia y tono: tanto las notas individuales como los acordes saltan del amplificador, llenando la habitación (o la pista) con una pared de sonido. El equilibrio tonal es clásico: medios gruesos y realzados, graves sustanciales y agudos ricos. Este es el sonido icónico escuchado durante cinco décadas en discos de platino, interpretado por artistas tan diversos como Ace Frehley, Al Di Meola, Phil Collen, Tom Scholz, Kurt Cobain y Paul Gilbert, por nombrar sólo algunos.
Para celebrar el 50º aniversario, todas las Super Distortion«Double Cream» encargadas durante 2024 vendrán empaquetadas en negro y dorado de edición limitada.
En otro orden de cosas, la Ibanez JEM77, lanzada en 1988,presentaba un acabado especial con estampado floral impreso en tela y pegado al cuerpo. Los bordes se pintaron de negro y se aplicó una capa transparente de protección a toda la guitarra. La idea del cuerpo cubierto de tela vino de Vai y el patrón floral se inspiró en las cortinas de su casa.
Ahora, si eres el afortunado poseedor de una de las Ibanez Jem 77FP, puedes añadirle la nueva correa Steve Vai Botanical ClipLock diseñada por DiMarzio y completar tu look floral…36 años después…
Two-Rock Amplifiers, que reúne a un par de empresas de amplificadores icónicas, ha anunciado la adquisición de Divided by Thirteen Amplifiers. Fundada en Los Ángeles por Fred Taccone, Divided byThirteen ha estado construyendo una variedad de amplificadores de alta gama para guitarristas exigentes desde finales de los años 1990.
Ahora, Taccone está pasando el testigo a nuevos propietarios. Two-Rock Amplifiers es la empresa perfecta para aprovechar el legado de Divided by Thirteen. Con sus 24 años de historia, Two-Rock del norte de California se ha ganado una reputación mundial por su calidad y tono de construcción de primer nivel.
Al anunciar la nueva propiedad de Two-Rock, Divided By Thirteen se embarca inmediatamente en la producción de seis modelos principales: los amplificadores FTR 37, AMW 39, BTR 23, JRT 9/15, CCC 9/15 y CJ 11 de Divided By Thirteen, disponibles después de la NAMM.
Al anunciar la adquisición, los propietarios de Two-Rock, Lester y Skinner, señalaron: “estamos entusiasmados de adoptar Divided by Thirteen y ayudarlo a alcanzar nuevas alturas. Es una marca icónica y Fred siempre ha sido uno de nuestros constructores favoritos. Lo interesante para nosotros es que es completamente diferente de Two-Rock y no compiten entre sí, ambas marcas se complementan muy bien. No buscamos ni planeamos ser propietarios de dos marcas porque estamos muy orgullosos y ocupados con lo que ya hacemos en Two-Rock, pero esta oportunidad empezó a sonar demasiado inspiradora como para no explorarla”.
“Nos hicimos buenos amigos con Fred Taccone y cuando habló de jubilarse y vender la empresa empezó a tener sentido en muchos frentes. Nos gusta el tamaño actual de Two-Rock y nuestra posición actual en el mercado. Siento que tenemos un sonido específico y único que los clientes que desean un Two-Rock esperan. Divided by Thirteen nos brinda la oportunidad de ampliar lo que hacemos actualmente, un deseo de rendimiento moderno combinado con un estilo clásico. Podemos agregar circuitos de estilo británico y americano con EL34, EL84, KT66 y KT88 que Fred ha pasado décadas perfeccionando”.
Fred Taccone dio la bienvenida al nuevo capítulo de la evolución de Divided by Thirteen: “quiero agradecer a todos por todo su apoyo a Divided by Thirteen durante los últimos 23 años. He llegado a un punto de mi vida en el que me gustaría jubilarme y disfrutar de mi tiempo libre. He hablado con varias empresas a lo largo de los años sobre la compra de la marca, pero ninguna de ellas era la adecuada. Cuando conocí a Eli y Mac de Two-Rock, tuve claro que eran los tipos adecuados que podían construir los amplificadores con la calidad que me gustaría ver. Se han convertido en una familia y, francamente, creo que construirán los amplificadores con estándares más altos que nunca antes. Tengo la máxima fe y confianza en Two-Rock y espero ver el futuro vivo con Divided by Thirteen”.
Jackson ha presentado su primer lanzamiento de la Concept Series: reelaboración de sus diseños clásicos de guitarras para una serie de máquinas de edición limitada con un aire Custom Shop…pero sin su precio.
Para el músico que busca una guitarra de metal seria, las Concept Series Rhoads, Soloist, King Kelly y Dinky de ocho cuerdas ofrecen algo familiar pero diferente a la linea de Jackson. Podríamos pensar en esta gama como una remezcla de alta gama de estos arquetipos clásicos de Jackson, con especificaciones fuera del menú, una construcción de primer nivel y opciones de color que incluyen solo el negro, con acabado satinado o brillante.
El color es sólo uno de los temas recurrentes de la Concept Series de este año. Encontrarás diapasones de radio compuesto 12″-16″, trastes grandes y gigantes de acero inoxidable, perfiles de mástil rápidos y marcadores de puntos laterales Luminlay. Los talones de unión con el mástil prácticamente han sido esculpidos y ya no existen.
Las varillas de grafito hacen que estos mástiles estén preparados para la carretera y los cambios climáticos. El acceso al traste superior es un hecho, y si bien todo esto podría darle a la serie una sensación de continuidad, y también una sensación de propósito, cada una de estas guitarras es radicalmente diferente.
La Concept Series 2024 comprende una King Kelly, con un contorno súper agresivo ligeramente desplazado; una Rhoads RR24 FR H con una sola pastilla y una Soloist de 27 trastes; y para completar la colección, tenemos una monstruosa Dinky de ocho cuerdas con un puente Hipshot.
Jackson Concept Series King Kelly
La King Kelly tiene un mástil de arce, alas del cuerpo de aliso, un diapasón de ébano con incrustaciones de aletas de tiburón perladas y 24 trastes extra-jumbo.
Está equipada con un par de humbuckers Bare Knuckle Aftermath, que están controladas por un selector de tres posiciones y potenciómetros de volumen y tono. Hay un vibrato Floyd Rose Serie 1000 para su placer de sumergirse, y llega en Satin Black, con un precio de £2,099 / $2,199.
Jackson Concept Series Limited Edition Rhoads RR24 FR H
Con sus herrajes dorados y rayas blancas, la Rhoads RR24 FR H es la más brillante de la serie Concept 2024, pero presenta al clásico del metal asimétrico como un hacha de una sola pastilla, con una humbucker EMG 81 en el puente, controlada por un único control de volumen.
Pero hay más. Levanta el potenciómetro y activarás un booster integrado EMG, con hasta 20 dB de boost.
En cuanto a las especificaciones es la clásica Rhoads: construcción de mástil de arce y aliso, diapasón de ébano, incrustaciones de aleta de tiburón perladas, trémolo Floyd y pala seis en línea. La Concept SeriesRhoads RR24 FR H tiene un precio de £1,909 / $1,999.
En cuanto al concepto Superstrats, en primer lugar, es una versión hot rod del venerable estilo S de Jackson, la Soloist. Todo parece en orden aquí, Seymour Duncan Hot Rails en el mástil y una Distortion TB–6 en la posición del puente y un Floyd Rose 1000 Series.
Pero mire más de cerca ese diapasón de ébano…mira los trastes, cuéntalos. Así es, este diapasón llega al 27, por lo que puedes llegar hasta ahí. Muy genial. También tiene un precio de £1,909 / $1,999.
Finalmente, hay una Dinky de ocho cuerdas. Tiene el cuerpo de tilo con tapa arqueada, reconocible al instante. El mástil de arce ha sido reforzado con una tira de wengué; también hay grafito. Y como estas guitarras de 8 cuerdas exigen algo especial de las pastillas, Jackson ha optado por un par de humbuckers Fishman Fluence Modern, con su interpretación multivoz justo el tipo de cosas que necesitas cuando operas en el espacio del metal progresivo, es decir, “agresión brutal y pegada pasiva en una misma guitarra”. Tiene un precio de £1,959 / $1,899.
Vox ha continuado con su reciente serie de lanzamientos con uno que mira hacia atrás en lugar de hacia adelante (de la mejor manera), ya que recrea fielmente los dos primeros pedales wah de producción. Vienen en forma de VRM-1 y V846 Vintage.
Apodado ‘The Real McCoy’, el VRM-1 es una «recreación meticulosa del pedal wah original» producido por Vox en 1967. El pedal fue creado para emular la técnica de sordina de trompeta de Clyde McCoy, aunque se convirtió en una bestia icónica en sí mismo cuando se combinó con una guitarra eléctrica, con Jimi Hendrix y Clapton encontrando rápidamente nuevas formas de expresarse con su pedal.
Posteriormente se combinó con otros instrumentos. Geezer Butler usó uno para crear la icónica introducción de N.I.B de Black Sabbath, mientras que los saxofonistas también comenzaron a usarlos, incluidos varios músicos que tocaron con Frank Zappa.
El VRM-1 pretende ser una especie de cápsula del tiempo, recreando la tonalidad del primer pedal wah y su tono nasal. Para lograrlo, acentúa el rango medio para lograr un sonido cálido y melódico que subraya cuidadosamente la articulación de cada nota.
VRM-1 Real McCoy Wah Pedal
También hay un VRM-1 Limited, que contiene el mismo hardware seleccionado a mano y la misma artesanía vintage, pero con un brillante acabado totalmente cromado que lo hace parecer sorprendentemente espacial.
VRM-1 LTD
El V846 Vintage, por otro lado, es una “recreación auténtica” de su sucesor, el segundo modelo wah de producción. Tonalmente, este pedal, y su nueva recreación de Vox, se caracteriza por un rango de barrido extendido, con un enfoque adicional en sus frecuencias altas para un efecto más nítido y mordaz.
V846 Vintage Wah Pedal
Los pedales cuentan con “piezas seleccionadas a mano y diseñadas a medida” que “crean una reproducción perfecta del sonido de estos dos pedales icónicos”.
Naturalmente, el uso de piezas «premium» significa que estas fieles recreaciones no son muy baratas. Las versiones normales costarán £279 (aproximadamente $350), mientras que la elegante edición cromada del VRM-1 cuesta un poco más: £329 (aproximadamente $415).
Los pedales Vox Valvenergy Serie 2 son las últimas incorporaciones a la gama lanzada en 2020. Estos cuatro nuevos pedales cuentan con tecnología Nutube y son posiblemente los únicos efectos de este tipo.
Vox ha elegido la semana previa a la NAMM 2024 para lanzar los nuevos pedales Valvenergy Serie 2. Estos cuatro nuevos efectos son Power Burst, Smooth Impact, Fuel Injector y Tone Sculptor. Son la continuación de los pedales de 2020, que incluían Copperhead Drive, Silk Drive, Cutting Edge y Mystic Edge. El lanzamiento original de 2020 se basó en tonos de unidad estilo amplificador. Mientras que estos nuevos pedales de 2024 son efectos individuales.
En primer lugar, el Power Burst es un efecto boost de una solo control con tres modos, y este pedal de refuerzo proporciona compresión natural y sustain adicional.
Smooth Impact es un compresor impulsado por Nutube y el voltaje fluctuante de la fuente de alimentación supuestamente lo hace sentir receptivo y natural.
El siguiente es el Fuel Injector, este overdrive ofrece una respuesta similar a una válvula con ricos armónicos y muy sensible a la dinámica.
Tone Sculptor es más que un simple ecualizador gráfico básico. Viene con un preamplificador impulsado por Nutube, que debería agregar contenido armónico adicional a su señal. Además, un poco de compresión estilo válvula para ayudar a que se asiente bien en la mezcla.
Vox ha desarrollado un buffer natural de alta calidad para cada pedal. Este nuevo circuito buffer ayuda cuando los efectos están apagados y permite que tu guitarra mantenga una sensación y respuesta natural. Cuando los efectos están activados, el búfer mantiene la ruta de la señal de Nutube agradable y fluida.
Todos los nuevos Valenergy Serie 2 vienen con un diseño grabado, que se inspira en el efecto único que produce. Hasta el momento no se han anunciado precios oficiales.
Revv Amps está celebrando su décimo aniversario con un amplificador de edición limitada que capitaliza su década de experiencia y al mismo tiempo se remonta a sus humildes comienzos. El resultado es una modificación de su amplificador insignia, el Generator 120, que realiza ajustes personalizados con elementos del primer prototipo de amplificador de Revv para crear el Generator 120B.
El cabezal del amplificador de válvulas de 120 vatios ofrece cuatro canales independientes y de múltiples voces en forma de clean, crunch y dos opciones de alta ganancia. Con un interruptor de brillo independiente y un ecualizador de tres bandas por canal, Revv busca maximizar la versatilidad con esta construcción.
Su canal limpio cuenta con un interruptor de voz amplia patentado, mientras que su canal crunch alberga tres voces de drive únicas para un mordisco sobresaliente. Mientras tanto, los canales de alta ganancia tienen tres voces centradas en la agresión e interruptores dedicados para ayudar a engordar o suavizar el tono.
Estos cuentan con una puerta de ruido y reverb integrada, que se puede utilizar en todos los canales. También proporciona soporte MIDI «integral», un bucle de efectos con búfer y dos volúmenes maestros conmutables.
También hay un guiño a las tendencias contemporáneas. Con una carga reactiva integrada Torpedo y DynIR de Two Notes Audio Engineering, puedes ir directamente al FOH. Estos se pueden editar a través de Bluetooth y USB y, en última instancia, ayudan a aligerar la carga cuando se va de gira.
Este no es el primer amplificador Revv con tecnología Two Notes Audio. En octubre, lanzó el D40 Dynamis, que ofrecía un cabezal de válvulas con tecnología de cabina virtual, con configuraciones ajustadas y perfeccionadas antes de que la señal se envíe a un escritorio o DAW.
Debajo del capó, hay nueve tubos, divididos entre cuatro EL34 y cinco 12AX7. Se puede ajustar la potencia entre 100 y 120 vatios y también viene con un interruptor de pie programable para minimizar la multitarea a mitad del concierto.
Visualmente, el Generator 120B no se diferencia demasiado de su antecesor. Se trata de minimalismo, con su diseño en combinación de colores tolex completamente negro y una placa frontal plateada exclusiva de la versión. Limitado a sólo 200 unidades, Revv quiere asegurarse de que este regalo de cumpleaños hecho por él mismo sea lo más exclusivo posible.
Dice el diseñador principal Dan Trudeau: “aprendemos mucho cada año y los amplificadores mejoran a lo largo del camino, pero noté que ciertas revisiones iniciales se convirtieron en favoritas de culto. Quería combinar nuestro orgullo y alegría, el MK3, con la potencia bruta que entusiasma a los guitarristas con esos modelos”.
Derek Eastveld, vicepresidente de ventas y marketing de Revv Amplification añade: “conocí a Dan Trudeau en 2013 y tuve la oportunidad de probar su prototipo del Generator 120. Me quedé impresionado [y] le dije que era el mejor amplificador de alta ganancia que había probado. El 120B me recuerda lo que me enamoró de ese prototipo de generador original. Tiene ese sonido metálico súper sensible en el rango medio cuando profundizas en él y te da esa sensación divertida de que puedes tocar cualquier cosa. Es fantástico que podamos hacer algo realmente especial para el décimo aniversario del Generator 120; se siente como si hubiéramos combinado una década de experiencia con ese encanto original que te hace sonreír cuando tocas una fibra sensible”.
Como todos los amplificadores Revv, estas unidades de edición especial se fabrican en Canadá con estrictos estándares de calidad.
El Generator 120B viene con una garantía de cinco años. Llevarse una casa costará $3299 y está disponible para comprar en el sitio web de Revv y en distribuidores seleccionados.
Beetronics ha tratado de revolucionar el juego de los pedales fuzz con el Abelha Tropical Fuzz, una pedal de aspecto elegante que se inspira en un movimiento artístico mucho más colorido y extravagante.
Específicamente, Abelha está inspirada en el movimiento Tropicália brasileño de la década de 1970, que reunió géneros musicales populares y de vanguardia. Quizás más relevante para el fuzz, también fusionó ritmos brasileños y africanos con la psicodelia occidental y el pop rock. Es un movimiento que está cerca del corazón del fundador de Beetronics, Filipe Pampuri, quien nació y creció en Brasil.
“Durante un tiempo quise crear un pedal que explorara tonos inspirados en el movimiento Tropicalia”, explica. “El Brasil de los años 70 tenía algunos tonos fuzz genuinamente únicos, y eso es lo que pretendemos capturar con este pedal”.
Como tal, Abelha (que se traduce como «Abeja») tiene como objetivo adoptar un ambiente nostálgico clásico y al mismo tiempo integrar características modernas para lograr un «tono fuzz futurista único».
Para ayudarlo a lograr sus objetivos tonales tropicales, Abelha ofrece tres modos con temas de abejas (Polen, Nectar y Honey) que se pueden seleccionar mediante el interruptor central. Mientras que Polen es «hundido y salivante», que recuerda a una batería agotada en un pedal fuzzcon germanio, Nectar ofrece un tono de ganancia más redondeado. Honey agrega aún más ganancia a la mezcla.
El chasis negro mate del Abelha es engañosamente sigiloso y esconde una variedad de controles que esculpen el fuzz. Buzz y Loud, por ejemplo, ajustan el fuzz y el volumen, mientras que Hi y Lo dictan la forma del rango del ecualizador.
También hay un interruptor de pedal multifunción: un toque para activar el efecto, dos toques para cambiar al modo Tropical oculto y manténlo presionado para activarlo momentáneamente o cambiar de modo.
Además, estas tres configuraciones de perfil se pueden personalizar para adaptarse a las preferencias personales; por ejemplo, la velocidad de los cambios de efectos momentáneos se puede configurar en Inmediato, Medio o Lazy.
«No es necesario ser un aficionado a la música brasileña para engancharse a este pedal», dijo Pampuri. “Es una obra maestra de Beetronics, que muestra lo que mejor hacemos: tonos fuzz dulces con voz vintage y visión de futuro. Perfecto para cualquier género o estilo musical que requiera un tono fuzz excepcional. Estoy realmente emocionado con esta nueva abeja y no puedo esperar a que todos la prueben”. El Abelha Tropical Fuzz ya está disponible por $289.
Walrus Audio se ha asociado con el especialista en amplificadores de válvulas Jim Hagerman de Hagerman Amplification en un nuevo pedal fuzz que tiene un as en la manga: una válvula de real y en vivo en el circuito.
No solo está en el circuito, sino que, como está de moda cuando se diseñan pedales equipados con válvulas, dicha válvula (una 12AU7, para ser específico) ocupa un lugar destacado en una caja que suele tener un diseño elegante, con un segundo interruptor de pedal. para activar el modo armónico característico del pedal Silt.
El Silt tiene controles de volumen, tono y ganancia, todos ellos bastante autoexplicativos, pero donde las cosas se ponen realmente interesantes es con el interruptor Contour, que selecciona entre tres modos de respuesta de frecuencia para la etapa de ecualización previa a la válvula del pedal: paso alto, plano y de paso bajo.
Y, por supuesto, este modo armónico, que se describe como un duplicador de frecuencia previo. Al pisar la sección drive del pedal, la magia comienza a suceder, o como los describe Walrus, “sonidos nítidos, parecidos a una octava, que le dan un toque único a tus tonos solistas”.
Suena intrigante y debería complementar muy bien el rico sonido fuzz del modo normal con todo el tipo de contenido armónico no anunciado que hace que tocar a través de válvulas (y cajas fuzz) sea muy divertido.
Puedes utilizar el Silt Harmonic Fuzz a un estándar de 9V CC desde una fuente de alimentación de pedalera, pero aumenta el voltaje a 12V y tendrás más ganancia.
Y siendo esta una era en la que la estética de las pedaleras es oficialmente una cuestión, tienes dos acabados para elegir: Walrus Audio ofrece el pedal en rojo con un diseño de esqueleto de Adam Forster o en negro. Otros detalles a tener en cuenta son los conectores que están ubicados en la parte superior del pedal.
El Silt Harmonic Fuzz ha tardado un año en fabricarse y se venderá por $299.
ESP lanza para 2024 con un lote espectacular de nuevas guitarras y bajos. Os ofrecemos esta vista previa, con los nombres y fotos de toda la línea de instrumentos de la serie LTD nuevos para 2024.
’87 SERIES
Horizon Custom ‘87 (Black)
Horizon Custom ‘87 (Candy Apple Red)
Horizon Custom ‘87 (Pearl White)
ARROW SERIES
Arrow-1000 (Dark Brown Sunburst Satin)
Arrow-1007 Baritone EverTune (Black)
EC SERIES
EC-01FT (Black)
EC-01FT (Olympic White)
EC-01FT (Vintage Burst)
EC-1000 (Black)
EC-1000 (See Thru Black Cherry)
EC-1007 Baritone EverTune (Black)
EC-201FT (Black)
EC-201FT (See Thru Black Cherry)
EC-256 (Candy Apple Red Satin)
EC-256 (See Thru Black Cherry Sunburst)
EC-256 (Vintage Gold Satin)
EX SERIES
EX-200 (Olympic White)
H/M/MH SERIES
H3-1000FR (Metallic Silver)
M-1001 (Charcoal Metallic Satin)
M-1007 Baritone (Charcoal Burst Satin)
MH-1000 EverTune (Charcoal Burst)
MH-1000NT (Charcoal Burst)
SIGNATURE SERIES
GH SV-200 (Black) – Gary Holt (Exodus)
GL Desert Eagle (Desert Eagle) – George Lynch
MK-EC FR (Black Satin) – Mille Petrozza (Kreator)
Royal Shiva (Silver Sunburst) – Bill Kelliher (Mastodon)
TED-EC (Black) – Ted Aguilar (Death Angel)
Volsung (Oxblood Satin) – Lars Frederiksen (Rancid)
Gibson ha relanzado su línea de amplificadores de guitarra con el Falcon 5 y el Falcon 20, un par de atractivos combos de válvulas inspirados en un diseño clásico de los años 60, actualizados y desarrollados para los instrumentistas de hoy con la ayuda de Randall Smith y su departamento de Investigación y Desarrollo de Mesa/Boogie.
Falcon 5
El Falcon 5 es un compacto de siete vatios que impulsa un único Jensen Blackbird 40 de 10 pulgadas, mientras que el Falcon 20 tiene una potencia nominal de 12 vatios y que impulsa un Jensen Blackbird de 12 pulgadas.
El escalado de potencia viene como estándar, con el Falcon 5 conmutable a tres vatios, mientras que la tecnología Multi-Watt del Falcon 20 permite ejecutarlo a 12, cinco o incluso un solo vatio, lo que lo convierte en una propuesta viable para el escenario, el estudio y el dormitorio.
Estos amplificadores pueden inspirarse en cierta medida en el Gibson Skylark de los años 50 y 60, pero han sido completamente rediseñados desde cero y llegan en un mueble de abedul báltico de calidad marina, cubiertos con vinilo bronco color crema.
Ambos han sido equipados con reverb de muelles accionada por válvulas, y el Falcon 20 también cuenta con trémolo, ambos conmutables con el pedal.
Todo lo demás es accesible a través del panel de control de acero pulido. Una luz de color ámbar se ilumina cuando está encendido.
El Falcon 5 es un amplificador Clase A de un solo extremo y tiene prácticamente lo mismo excepto que no hay trémolo integrado. Incorpora una única 6V6 en la sección de potencia que se puede cambiar por un 6L6.
Falcon 20
El Falcon 20 tiene diales de volumen, tono y reverb, con profundidad y frecuencia para el trémolo integrado. Un interruptor de tres vías selecciona las opciones de salida de potencia (completa, media, baja) y tiene dos interruptores de palanca para encendido y modo de espera.
Al igual que en los amplificadores Mesa/Boogie, la tecnología Multi-Watt no es simplemente un atenuador sino que cuenta con tecnología Duo-Class, por lo que el amplificador ofrece tres opciones de cableado diferentes que cambian la forma en que se maneja la potencia.
El Falcon 20 utiliza válvulas de potencia 6L6 para una potencia máxima de 15 vatios, pero se entrega con un par de 6V6. Hay cuatro 12AX7 en la sección de preamplificador del Falcon 20, tres en su hermano menor.
Los Falcons están equipados con una salida DI y encontrarás un par de salidas de altavoz de cuatro ohmios y una de ocho ohmios en la parte posterior.
Se envían con una funda antideslizante y, considerando todo, para un par de amplificadores fabricados en Petaluma, California, el precio es razonable. El Falcon 5 tiene un precio de $1,499, mientras que el Falcon 20 te costará $1,799.