Provogue lanzará «Gary Moore Live – From Baloise Session» el 23 de mayo. El álbum se lanzará en CD/Blu-ray, 2LP azul y también en marble yellow flame (exclusiva web), además de estar disponible digitalmente.
No lo sabíamos entonces, pero cuando Moore subió al escenario para la Baloise Session el 13 de noviembre de 2008, faltaban menos de tres años para su prematura muerte a los 58 años. Sin embargo, esta actuación tan especial, grabada para la «Live – From Baloise Session», nos recuerda que el guitarrista tocó con una destreza insuperable y un alma desbordante, hasta el final.
Es difícil imaginar una mejor muestra del talento de Moore que la Baloise Session. Lejos del barro y la mezcolanza de un festival tradicional, el evento celebrado en Basilea, Suiza (antes conocido com AVO Session), es un encuentro íntimo con artistas de primera línea, donde los amantes de la música más exigentes se sientan en mesas iluminadas, inspiradas en los antiguos clubes nocturnos de Nueva York, disfrutando de la música sin distracciones.
Desde Ray Charles y James Brown hasta Elton John y Eric Clapton, una invitación a la Baloise Session es el sello de un gran músico de todos los tiempos, y sin duda Moore se encuentra entre ellos.
Gary Moore, a toda máquina, fue simplemente el mayor espectáculo del rock and roll. Desde sus años de formación en las tablas a finales de los 60 en Dublín con Skid Row, pasando por sus virguerías de los 70 con Thin Lizzy, hasta una carrera en solitario en constante evolución que reescribió el blues, el rock, el metal y más, el irlandés afrontó cada concierto como si fuera el primero y el último, dejando atrás su venerada reputación y ganándose de nuevo su lugar entre los grandes.
Un solo setlist nunca podría abarcarlo todo. «Live From Baloise Session», sin embargo, es una condensación apretada y resumida de todo lo que convirtió a Moore en el maestro del blues, alcanzando todos los estándares que se esperan de un concierto en directo de finales de la década de este artista inmortal.
Sin alardes ni fanfarrias, el líder de la banda, sale de los escenarios, conecta su Les Paul a dos Marshall y arranca «Oh, Pretty Woman» (la ardiente versión de Albert King que fue uno de los momentos culminantes de «Still Got The Blues»). Como declaración de intenciones, es punzante, y mientras Moore suaviza y estrangula su primer solo de la noche, recuerdas la sabia observación de Joe Bonamassa: «la forma en que Gary abordaba los solos era como poner un ladrillo en el acelerador de un coche: el ladrillo caía, ¡y él no paraba!».
Con una Gibson ES335, Moore se lanza entonces a su propio «Since I Met You Baby» (un ritmo con ritmo de «After Hours» de 1992, cuya versión de estudio contó con la participación de B.B. King).
Esta clásica interpretación de Baloise Session sirve como recordatorio de todo lo que el irlandés hizo en vida para dejar su amado género en óptimas condiciones. Artistas como Gary Moore ya no volverán, pero mientras su música inmortal suene, él sigue entre nosotros, con su poder intacto.
Tracklist de «Gary More Live – From Baloise Session»:
01. Oh, Pretty Woman 02. Since I Met You Baby 03. Thirty Days (To Come Back Home) 04. I Love You More Than You’ll Ever Know 05. Don’t Believe A Word 06. Still Got The Blues 07. Walking By Myself 08. The Blues Is Alright
Greg Koch, un héroe anónimo de la guitarra de Milwaukee, Wisconsin, donde creció a solo unas pocas millas de Waukesha, el lugar de nacimiento del gran guitarrista e inventor Les Paul, se ha establecido dentro de los círculos de seis cuerdas como un técnico magistral, un músico consumado y un guitarrista rudo en general. Nada menos que el virtuoso de la guitarra Steve Vai notó la destreza de Koch con las seis cuerdas y rápidamente lo contrató para su sello Favored Nations en 2001.
Como líder de varias bandas que llevan su nombre, Greg ha recorrido el mundo llevando el «Gristle» a la gente. En su más reciente colección de blues, funk y R&B, sigue canalizando a las personas adecuadas, entre las que se incluyen Jimi Hendrix, Albert King, Albert Collins, Jeff Beck y Roy Buchanan, con toques de Stevie Ray Vaughan, Danny Gatton y Richie Blackmore, por si acaso. Y filtra todas esas influencias asesinas a través de su propio prisma ligeramente torcido, teñido de grunge y diversión limpia y de calidad.
Sus Fishman Fluence Signature Series Greg Koch Gristle-Tone Set consiste en las dos pastillas de repuesto directo para guitarras Telecaster, el jack de entrada (con espacio para el cargador USB) y la placa de control con precableada que incluye: – Selector de 3 posiciones – Potenciómetros de volumen y tono – Botón selector de voz push-push …y por supuesto incluye un paquete de batería de iones de litio recargable Fluence.
Este set se instala sin modificaciones permanentes y ofrece todo el tono Fluence Multi-Voice sin zumbidos.
Las diferentes voces seleccionables son:
Voz 1: White-Guard. Abierta y aireada, el sonido de Nashville y Bakersfield, «chicken pickin». Voz 2: Black-Guard. Gruesa y pegada, sustain abrasador. Músculo Tele innegable.
En el inicio de una celebración del 60.° aniversario que durará un año, The Doors revelará sus icónicas grabaciones en vivo de Bright Midnight Archives en DSP por primera vez a lo largo de 2025. Estos codiciados conciertos anteriormente solo existían físicamente en LP y CD de edición limitada. Hoy se conmemora una ocasión trascendental con el primer lanzamiento en vivo de la serie, «Live At The Matrix 1967: The Original Masters», disponible ahora para transmisión y descarga.
Esta serie ilustra la evolución de The Doors y su impacto transformador tanto en la música como en la cultura. Al rastrear su viaje global desde pequeños clubes hasta estadios, hace un álbum de recortes de la histórica carrera de tres años de la banda en la carretera mientras cerraban los años sesenta. Los próximos lanzamientos de esta serie incluyen «Live In Boston, 1970», el 4 de abril, grabado en el Boston Arena el 10 de abril de 1970, e incluye ambos conciertos. «Live In Philadelphia ’70», grabado en The Spectrum el 1 de mayo de 1970, y «Live In Pittsburgh, 1970», grabado en el Pittsburgh Civic Arena el 2 de mayo de 1970, el 2 de mayo; «Live In Detroit, 1970», grabado el 8 de mayo de 1970, en el Cobo Arena, uno de los shows más largos de los Doors jamás grabados el 8 de mayo; «Live In Vancouver, 1970», grabado en el Pacific Coliseum el 6 de junio de 1970, y cuenta con una aparición especial de la leyenda del blues Albert King el 6 de junio; Live In Bakersfield, California, 21 de agosto de 1970, el 21 de agosto. Live at Konserthuset, Estocolmo, 20 de septiembre de 1968, el 19 de septiembre. El conjunto contiene los shows tempranos y tardíos de la aparición de The Doors en la famosa sala de conciertos de Estocolmo, inmortalizando la conclusión culminante de su única gira europea. Los conciertos se encuentran entre los mejores de la gira, con actuaciones en directo poco habituales de los temas originales de The Doors «Love Street» y «You’re Lost Little Girl» y una versión de «Mack The Knife». Cada lanzamiento ha sido remasterizado por el ingeniero/mezclador de la banda, Bruce Botnick.
Jim Morrison
El álbum «Live At The Matrix, 1967» comienza con la intensidad primaria y el estilo psicodélico de los músicos. The Doors estaban a unos meses de alcanzar el estrellato en marzo de 1967, cuando tocaron cinco shows con poca concurrencia en un pequeño club de San Francisco llamado The Matrix. Estas actuaciones desinhibidas habrían sido fugaces de no ser por Peter Abram, copropietario de la pizzería convertida en discoteca junto con el fundador de Jefferson Airplane, Marty Balin. Abram, un ávido grabador, grababa regularmente conciertos en The Matrix y sus grabaciones de The Doors, realizadas entre el 7 y el 11 de marzo de 1967, dieron origen a uno de los bootlegs más famosos de la banda. Grabaciones completas y originales extraídas de los carretes de siete pulgadas de primera generación.
Ray Manzarek
La interacción dinámica entre los miembros de la banda alimenta todo, desde la estruendosa «Break On Through» hasta una interpretación hipnótica de «The End». Al mismo tiempo, una rara pieza instrumental de «Summertime» resulta absolutamente cautivadora, mientras que su pasión por el blues impulsa versiones fluidas y extensas de «I’m A King Bee» y «Crawling King Snake».
The Doors inició su 60º aniversario el año pasado con el lanzamiento de «The Doors 1967-1971», una caja de 6 LP que forma parte de la aclamada serie de vinilos audiófilos High Fidelity de Rhino, que incluye los seis álbumes de estudio originales de la banda. Limitada a 3.000 copias numeradas individualmente, la colección se agotó rápidamente. Estos codiciados títulos audiófilos estarán disponibles individualmente el 31 de enero en thedoors.com y rhino.com.
John Densmore
Para conmemorar el aniversario, su primer libro antológico completo, «Night Divides The Day», ilumina los archivos de la banda como nunca antes con fotografías raras, entrevistas íntimas con Robby Krieger y John Densmore, y texto de archivo cuidadosamente seleccionado de Jim Morrison y Ray Manzarek. Con acceso ilimitado otorgado por la banda, «Night Divides The Day» incluye una colección única de material efímero histórico, que incluye fotos de la infancia, letras de canciones, ilustraciones de carteles, fotogramas de películas y mucho más, que agrega contexto a la riqueza de fotografías raras que documentan la odisea musical de la banda.
Junto a Krieger y Densmore hay una gran cantidad de colaboradores, con un prólogo del bajista de Nirvana, Krist Novoselic y un epílogo del maestro Gustavo Dudamel. La antología se presenta en una edición limitada de solo 2000 juegos numerados, cada uno firmado a mano por Densmore y Krieger. Cada juego incluye la edición firmada de 344 páginas, un disco de vinilo de siete pulgadas con demos poco comunes de «Hello, I Love You» y «Moonlight Drive», y otros recuerdos históricos variados.
Robby Krieger
Bright Midnight Archives track listing:
Live at the Matrix, 1967
March 7, 1967 – First Set
1. Bag’s Groove [Instrumental] 2. Back Door Man 3. My Eyes Have Seen You 4. Soul Kitchen 5. All Blues [Instrumental] 6. Get Out Of My Life Woman 7. When The Music’s Over
March 7, 1967 – Second Set
1. Close To You 2. Crawling King Snake 3. I Can’t See Your Face In My Mind 4. People Are Strange 5. Alabama Song (Whisky Bar) 6. The Crystal Ship 7. Twentieth Century Fox
March 7, 1967 – Third Set
1. Moonlight Drive 2. Summer’s Almost Gone 3. Unhappy Girl 4. Woman Is A Devil / Rock Me Baby 5. Break On Through (To The Other Side) 6. Light My Fire 7. The End
March 8 or 9, 1967
1. The End (Partial) / Let’s Feed Ice Cream To The Rats
March 10, 1967 – First Set
1. My Eyes Have Seen You 2. Soul Kitchen 3. I Can’t See Your Face In My Mind 4. People Are Strange 5. When The Music’s Over
March 10, 1967 – Second Set
1. Money 2. Who Do You Love 3. Moonlight Drive 4. Summer’s Almost Gone 5. I’m A King Bee 6. Gloria 7. Break On Through (To The Other Side)
March 10, 1967 – Third Set
1. Summertime [Instrumental] 2. Back Door Man 3. Alabama Song (Whisky Bar)
Live in Boston, 1970
First Show
1. Start 2. All Right, All Right, All Right 3. Roadhouse Moan 4. Roadhouse Blues 5. Ship Of Fools 6. Alabama Song (Whisky Bar) 7. Back Door Man 8. Five To One 9. When The Music’s Over 10. Rock Me 11. Mystery Train 12. Away In India 13. Crossroads 14. Prelude To Wake Up! 15. Wake Up! 16. Light My Fire
Second Show
1. Start 2. Break On Through 3. I Believe In Democracy 4. When The Music’s Over 5. Roadhouse Blues 6. The Spy 7. Alabama Song (Whisky Bar) 8. Back Door Man 9. Five To One 10. Astrology Rap 11. Build Me A Woman 12. You Make Me Real 13. Wait A Minute! 14. Mystery Train 15. Away In India 16. Crossroads 17. Band Intros 18. Adolf Hitler 19. Light My Fire 20. Fever («Light My Fire» cont’d.) 21. Summertime («Light My Fire» cont’d.) 22. St. James Infirmary Blues («Light My Fire» cont’d.) 23. Graveyard Poem («Light My Fire» cont’d.) 24. Light My Fire (Reprise) 25. More, More, More! 26. Ladies & Gentlemen 27. We Can’t Instigate 28. They Want More 29. Been Down So Long 30. Power Turned Off
Live in Philadelphia May 1, 1970
1. Announcer «Sit Down» 2. Tuning 3. Roadhouse Blues 4. Break On Through (To The Other Side) 5. Back Door Man / Love Hides 6. Ship Of Fools 7. Universal Mind 8. When The Music’s Over 9. Mystery Train 10. Wake Up! 11. Light My Fire 12. The Concert Continues 13. Maggie M’Gill 14. Roadhouse Blues (Reprise) 15. Been Down So Long / Rock Me Baby 16. The Music Capital Of The World, Philadelphia 17. Carol 18. Soul Kitchen
Live in Pittsburgh, May 2, 1970
1. Back Door Man 2. Love Hides 3. Five To One 4. Roadhouse Blues 5. Mystery Train 6. Away In India 7. Crossroads Blues 8. Universal Mind 9. Someday Soon 10. When The Music’s Over 11. Break On Through 12. Push Push 13. The Soft Parade Vamp 14. Tonight You’re In For A Special Treat 15. Close To You 16. Light My Fire
Live in Detroit May 8, 1970
1. Tuning 2. Roadhouse Vamp 3. Hello To The Cities 4. Dead Cats, Dead Rats 5. Break On Through (To The Other Side) 6. Alabama Song (Whisky Bar) 7. Back Door Man 8. Five To One 9. Roadhouse Blues 10. You Make Me Real 11. Ship Of Fools 12. When The Music’s Over 13. People Get Ready 14. Mystery Train 15. Away In India 16. Crossroads 17. Tuning 18. Carol 19. Light My Fire 20. Been Down So Long 21. Love Hides 22. Mean Mustard Blues 23. Carol (Reprise) 24. Close To You 25. I’m A King Bee 26. Rock Me Baby/Heartbreak Hotel 27. The End
Live in Vancouver, June 1970
1. Start Of Show 2. Roadhouse Blues 3. Alabama Song (Whisky Bar) 4. Back Door Man 5. Five To One 6. When The Music’s Over 7. Applause – Jim Talks 8. Love Me Two Times 9. Applause – Jim Talks 10. Little Red Rooster – with Albert King 11. Tuning 12. Money – with Albert King 13. Tuning 14. Rock Me – with Albert King 15. Tuning 16. Who Do You Love – with Albert King 17. Tuning 18. Petition The Lord With Prayer 19. Light My Fire 20. Tuning 21. The End 22. Thank You & Good Night
Live at Bakersfield, August 21, 1970
1. Roadhouse Blues 2. Medley: Alabama Song (Whisky Bar) / Back Door Man / Five To One 3. Medley: Universal Mind / Afro Blue 4. When The Music’s Over 5. Love Me Two Times 6. Medley: Mystery Train / Away In India / Crossroads 7. Ship Of Fools 8. The End
Live at Konserthuset Stockholm, September 20, 1968
1. Introduction 2. Five To One 3. Love Street 4. Love Me Two Times 5. When The Music’s Over 6. A Little Game 7. The Hill Dwellers 8. Light My Fire 9. The Unknown Soldier 10. Five To One 11. Mack The Knife 12. Alabama Song (Whisky Bar) 13. Back Door Man 14. You’re Lost Little Girl 15. Love Me Two Times 16. When The Music’s Over 17. Wild Child 18. Money (That’s What I Want) 19. Wake Up! 20. Light My Fire 21. The End
Veinte años después del lanzamiento de su álbum más vendido, «Blues Deluxe», el próximo 6 de octubre Joe Bonamassa publicará «Blues Deluxe Vol. 2». Con dos originales nuevas y ocho versiones nuevas que abarcan algunos de los nombres más importantes del blues, desde Fleetwood Mac y Peter Green hasta Albert King, «Blues Deluxe 2» encuentra a Bonamassa regresando a sus raíces y dando nueva vida a las pistas clásicas.
“Si me hubieran dicho hace 20 años que mi carrera duraría lo suficiente como para ver el 20 aniversario de este pequeño disco llamado ‘Blues Deluxe’, estoy seguro de que me habría reído”, reflexiona Bonamassa. «‘Blues Deluxe’ fue mi última oportunidad después de que dos importantes sellos discográficos y mi agente de contratación me abandonaran. En ‘Blues Deluxe Vol. 2’, le pedí a mi gran amigo Josh Smith que produjera un disco para acompañar la edición de aniversario del primer álbum y, con suerte, demostrar un poco de cómo he progresado en los últimos 20 años. El contraste entre un engreído de 26 años y un establecido de 46 años es considerable. ¿El fuego sigue ardiendo como lo hizo? ¿Sigo tocando con hambre? ¿Soy lo suficientemente bueno como para rendir homenaje a mis héroes en todo el mundo? otra vez? La respuesta se encuentra en algún lugar de este álbum».
Smith afirma: «cuando Joe me pidió que produjera ‘Blues Deluxe Vol. 2’, supe de inmediato lo que quería lograr. Quería que los fans escucharan el Joe completamente natural y relajado que escucho cuando simplemente estamos tonteando tocando la guitarra».
Para marcar el anuncio, Bonamassa ha lanzado el último sencillo del álbum, «Twenty-Four Hour Blues», una reinterpretación vertiginosa de la canción clásica de Bobby «Blue» Bland, incluida en uno de los álbumes favoritos de Bonamassa de todos los tiempos, «Dreamer». La nueva versión presenta uno de los mejores solos de voz y guitarra de Bonamassa. «El solo de guitarra final es increíble», comenta Smith. «Sucedió en vivo en el piso y tiene algunas líneas profundas que probablemente nunca hayas escuchado a Joe tocar antes. La banda está absolutamente humeante, y Calvin Turner hizo un increíble arreglo de cuerdas y metales».
«Parte de mi acercamiento a estas nuevas grabaciones fue que quería ver si había madurado musicalmente a lo largo de los años y si había mejorado como intérprete», dice Bonamassa. «Estoy feliz de decir que soy mucho mejor cantante de lo que era hace 20 años, aunque todavía no me considero un ‘cantante’ legítimo, ahora puedo interpretar una melodía un poco mejor de lo que podía. en aquel momento.»
Tracklist:
01. Twenty-Four Hour Blues (originally performed by Bobby «Blue» Bland) 02. It’s Hard But It’s Fair (originally performed by Bobby Parker) 03. Well, I Done Got Over It (originally performed by Guitar Slim) 04. I Want to Shout About It (originally performed by RONNIE EARLE & THE BROADCASTERS) 05. Win-O (originally performed by Pee Wee Crayton) 06. Hope You Realize It (Goodbye Again) (original song written by Joe Bonamassa & Tom Hambridge) 07. Lazy Poker Blues (originally performed by FLEETWOOD MAC) 08. You Sure Drive A Hard Bargain (originally performed by Albert King) 09. The Truth Hurts (feat. Kirk Fletcher and Josh Smith) (originally performed by Kenny Neal) 10. Is It Safe To Go Home (original song written by Josh Smith)
El 23 de junio, BMG lanzará el box set «The Sanctuary Years» de Gary Moore, una notable colección de sus poderosas y emotivas grabaciones de estudio.
«The Sanctuary Years» contiene cuatro increíbles álbumes de la época de Moore en el prestigioso sello. Este paquete de lujo incluye los álbumes «A Different Beat», «Back To The Blues», «Scars» y «Power Of The Blues», mientras que todos contienen nuevas notas escritas por Dave Everley. Además, la caja incluye una mezcla 5.1 (editada) de «Back To The Blues» y entrevistas selectas en Blu-ray, calcomanías variadas, póster y más recuerdos.
Moore sacudió el mundo del blues y el rock con su guitarra virtuosa y su voz conmovedora. Mejor conocido por sus evocadores éxitos en solitario «Parisienne Walkways» y «Still Got The Blues», y su participación intermitente en Thin Lizzy, la carrera en solitario de Gary comprende más de 20 álbumes. A lo largo de la década de 1980, Gary ascendió en la jerarquía del rock, pero le dio la espalda a lo que él consideraba el destello vacío del metal y volvió a la música de su corazón, el blues, donde, irónicamente, obtuvo su mayor éxito comercial a través de su álbumes de las décadas de 1990 y 2000.
Además de dirigir sus propias bandas, durante una exitosa carrera en solitario, Gary se mezcló con lo mejor que el rock y el blues podían ofrecer, tocando en vivo y grabado con George Harrison, Jack Bruce, Ginger Baker, Greg Lake, B.B. King, Albert King, Albert Collins y muchos otros. Gary es considerado uno de los músicos irlandeses más influyentes de todos los tiempos. Habiendo sido honrado tanto por Gibson como por Fender con guitarras exclusivas, la estrella de Irlanda del Norte todavía es vista como una de las mejores guitarristas de todos los tiempos.
El primer álbum de la caja recopilatoria «The Sanctuary Years», «A Different Beat», fue el duodécimo álbum en solitario de Moore, donde exploró nuevas áreas del blues y el rock. Lanzado originalmente en 1999, el álbum incluye la pista extra «Can’t Help Myself (E-Z Rollers Remix)».
Dos años más tarde, se lanzó «Back To The Blues» y encontró a Gary reconectándose con el blues después de algunos años de experimentación musical y le dio un álbum número 6 en la lista de blues de EE. UU. «Back To The Blues» ahora incluye tres bonus tracks.
Lanzado originalmente en 2002, «Scars» vio a Gary realmente soltarse de una manera que reflejaba esas bandas a las que había crecido escuchando.
«‘Scars’ se trataba de volver a una especie de cosa de los años 60», dijo Moore en 2003. «Tenía una sensación muy Hendrix-y sobre todo Band of Gypsys y la improvisación».
Moore había contratado al batería de Primal Scream, Darrin Mooney, quien lo había impresionado tanto durante las sesiones de «Back To The Blues», y agregó al bajista Cass Lewis (Skunk Anansie) para completar el poderoso trío.
El box set concluye con «Power Of The Blues» de 2004, y no importa lo lejos que lo llevaran sus andanzas musicales, Moore siempre regresaba a un lugar: el blues. El bajista y viejo amigo Bob Daisley (Rainbow, Ozzy Osbourne) se unió a Gary y Darrin Mooney en este álbum de diez pistas.
Lista de canciones «The Sanctuary Years»:
«A Different Beat»
01. Go On Home 02. Lost In Your Love 03. Worry No More 04. Fire 05. Surrender 06. House Full Of Blues 07. Bring My Baby Back 08. Can’t Help Myself 09. Fatboy 10. We Want Love 11. Can’t Help Myself (E-Z Rollers Remix) 12. Surrender (Edit) *
* Hidden track
«Back To The Blues»
01. Enough Of The Blues 02. You Upset Me Baby 03. Cold Black Night 04. Stormy Monday 05. Ain’t Got You 06. Picture Of The Moon 07. Looking Back 08. The Prophet 09. How Many Lies 10. Drowning In Tears 11. Picture Of The Moon (Single Edit) * 12. Cold Black Night (Live At VH1) * 13. Stormy Monday (Live At VH1) *
* Bonus Material
«Scars»
01. When The Sun Goes Down 02. Rectify 03. Wasn’t Born In Chicago 04. Stand Up 05. Just Can’t Let You Go 06. My Baby (She’s So Good To Me) 07. World Of Confusion 08. Ball And Chain 09. World Keep Turnin’ Round 10. Who Knows (What Tomorrow May Bring)?
«Power Of The Blues»
01. Power Of The Blues 02. There’s A Hole 03. Tell Me Woman 04. I Can’t Quit You Baby 05. That’s Why I Play The Blues 06. Evil 07. Getaway Blues 08. Memory Pain 09. Can’t Find My Baby 10. Torn Inside
Blu-ray components
«Back To The Blues» 5.1 Mix (Edited Version) + select interviews