La Taylor Gold Label 814e presenta una nueva forma de cuerpo llamada Super Auditorium. Un poco más grande que la famosa forma Grand Auditorium de Taylor, ofrece una tremenda potencia sonora junto con la calidez y la riqueza tradicionales.
814e
La 814e y la 814e SB cuentan con fondo y aros de palisandro de Honduras y una tapa de pícea de Sitka torrefacta.
814e SB
La 814e Koa y la 814e Koa SB también están disponibles con fondo y aros de koa hawaiano. Esta opción no solo le da a la guitarra un aspecto diferente, sino que también afecta el sonido, ofreciendo una tonalidad diferente.
Dentro de la Taylor Gold Label 814e, una nueva versión de refuerzos V-Class proporciona un sustain más prolongado, más volumen y una entonación casi perfecta en todo el mástil. Este innovador sistema maximiza la dinámica tonal.
Una nueva unión de mástil de espiga larga mejora aún más la resonancia general y la transmisión del tono. ¿El resultado? Una capacidad de ajuste superprecisa que le permite configurar su guitarra exactamente como lo desee.
La Taylor Gold Label 814e no solo suena genial, sino que también luce genial. Presenta un nuevo aspecto con una elegante incrustación Continental y un golpeador rediseñado. La incrustación de marfil granulado y los clavijeros cromados Gotoh 510 con botones de ébano combinan a la perfección con el aspecto general. Incluso los pines del puente están hechos de hueso de alta calidad.
Para todos aquellos músicos que aman estar en el escenario o en el estudio, la 814e está equipada con electrónica LR Baggs Element VTC para una excelente transmisión del sonido. Todo viene en un elegante estuche rígido de lujo con un acabado British Cocoa, para que su nueva guitarra esté siempre bien protegida.
La colección Taylor Gold Label 814e está bellamente elaborada. El precio de venta al público comienza en $4,299.00 / £4,290.00 / 4,999.00€.
Mad Cool Festival 2025 ha desvelado su programación diaria y ampliado su cartel con la incorporación de Nine Inch Nails, Bad Nerves, Geordie Greep, Chloé Callet y Kingfishr. Además, este año se estrena Brunch Electronik x Mad Cool, una jornada inédita que traerá lo mejor de la música electrónica al festival.
NIN
Nine Inch Nails, liderados por Trent Reznor, se suma a Mad Cool 2025 como cabeza de cartel el viernes 11 de julio, marcando su esperado regreso tras su celebrada actuación en 2018. Reconocidos como pioneros del rock industrial de los años 90, Nine Inch Nails sigue siendo una fuerza innovadora que continúa influyendo profundamente en la cultura contemporánea. Su impacto se extiende más allá de la música, con contribuciones destacadas en el cine, la producción musical y colaboraciones con otros artistas.
Bad Nerves
Cierra esta nueva tanda de confirmaciones el punk descarado de los británicos Bad Nerves, la propuesta vanguardista e inclasificable de Geordie Greep, exlíder de Black Midi, el ecléctico set de la neoyorkina Chloé Caillet, una de las DJs más codiciadas del momento, y el folk alternativo de los irlandeses Kingfishr.
Esta edición de Mad Cool dará inicio el jueves 10 de julio con grandes nombres como Kings of Leon, Gracie Abrams, Iggy Pop y Weezer, entre otrxs. El viernes 11 de julio estará liderado por los ya mencionados Nine Inch Nails además de por Noah Kahan, Alanis Morissette y Benson Boone, mientras que el sábado 12 de julio serán Olivia Rodrigo, Justice, Arde Bogotá y Thirty Seconds to Mars que encabezarán el line-up del festival. Los ganadores de las iniciativas ‘Mad Cool Talent by Vibra Mahou’ y ‘Mad Cool DJ Talent by Vibra Mahou’ completarán el cartel, ofreciendo a las bandas y DJs emergentes la oportunidad de presentarse en un escenario de proyección global.
Chloé Caillet
Por primera vez, Brunch Electronik se suma a Mad Cool para ofrecer una jornada especial dedicada a la música electrónica el domingo 13 de julio. Reconocido como un referente nacional en música clubbing, Brunch Electronik se distinguepor su enfoque inclusivo y por contar con algunos de los DJs internacionales más relevantes. Su participación amplía la propuesta del festival, creando un espacio único para los amantes del género.
Gibson Custom presenta la edición conmemorativa de la Les Paul del NAMM Show de 1955. Esta edición especial es para celebrar el 70.º aniversario de cinco Gibson Les Paul de colores personalizados que se exhibieron en el NAMM Show de 1955.
Samoa Beige
Por primera vez, se han recreado estos cinco raros acabados de laca de nitrocelulosa metálica. Cada guitarra presenta electrónica de la época y envejecimiento por luz a cargo de los hábiles artesanos del Murphy’s Lab, lo que da vida a una pieza de la historia de la Era Dorada para la actualidad. Solo se han fabricado 70 unidades de cada acabado y estarán disponibles en el Gibson Garage de Nashville o Londres.
Copper Iridiscent
Gibson exhibió cinco modelos distintivos de Les Paul en el NAMM Show de 1955, con cada guitarra terminada en uno de los cinco acabados de laca de nitrocelulosa metálica personalizados para automóviles: Samoa Beige, Copper Iridescent, Nugget Gold, Platinum y Viceroy Brown.
Nugget Gold
Además de sus acabados metálicos personalizados, estaban equipadas con puentes Tune-O-Matic ABR-1 y cordales Stop Bar. Estos puentes se introdujeron por primera vez en la Gibson Super 400 en 1953 y se utilizaron en la Les Paul Custom de 1954, pero hicieron su primera aparición en un modelo Les PaulStandard con las cinco guitarras que se exhibieron en el NAMM Show de 1955.
Platinum
Disponible para comprar a través de Gibson Garage a partir del 22 de enero de 2025, con envío del producto el 31 de marzo de 2025 o antes. Cada modelo tiene un precio de $6.599.
Electro-Harmonix celebra sus 50 años de cambio de fase con una versión Golden de edición limitada de su Small Stone Analog Phase Shifter.
El Small Stone original funcionaba con el chip NOS CA3094, ahora obsoleto. Para capturar la autenticidad del circuito original (y el sonido clásico de cambio de fase de los años 70), EHX recuperó una gran cantidad de estos chips en su almacén. Como explica la empresa, había suficientes chips para fabricar 600 pedales Golden Small Stone.
Aparte del chip NOS CA3094 original y la combinación de colores dorados, el Golden Small Stone viene en una caja de madera, como los pedales Sovtek de Electro-Harmonix de los años 90. Además, cada pedal tiene un número de serie grabado con láser, un certificado de autenticidad y viene en una bolsa de terciopelo para facilitar su transporte.
“Para esta reedición hemos recreado el circuito original de los años 70 para lograr ese sonido suave y dulce de phase shifter que millones de personas adoran y escuchan en innumerables discos”, dice EHX. “El destino se alineó cuando nos acercamos al 50º aniversario de nuestro phaser compacto original, el Small Stone, cuando desenterramos un stock de chips NOS CA3094 ahora obsoletos que alguna vez se usaron en el circuito original. Con suficientes chips en mano para hacer 600 unidades, nos propusimos hacer un clásico auténtico con piezas de especificaciones originales en un chasis dorado de edición especial para conmemorar el legado de 50 años de los efectos”.
EHX está organizando un concurso en el que el ganador recibirá un Golden Small Stone, además de otros cuatro pedales clásicos de su arsenal. El Golden Small Stone, limitado a 600 unidades, ya está disponible a un precio de $300.
Como se anunció previamente, los legendarios Joe Satriani y Steve Vai han unido fuerzas para crear la banda SATCHVAI. Hoy, están emocionados de presentar la formación completa de la banda: el poderoso baterista Kenny Aronoff, el reconocido bajista Marco Mendoza y el virtuoso guitarrista Pete Thorn completan el estelar quinteto que es la banda SATCHVAI.
«Encontrar a los músicos adecuados para la banda SATCHVAI fue al principio una tarea abrumadora, luego una emocionante; ¡hay tantos músicos geniales para elegir!», dice Satriani. «No es ningún secreto que la química entre los músicos siempre será lo que los convierte en una banda mágica en vivo, y hemos encontrado esa química con Kenny, Marco y Pete. Los próximos shows se centrarán no solo en nuestros respectivos trabajos en solitario, sino también en la música de nuestro nuevo álbum. ¡Estamos muy emocionados de poner en marcha este espectáculo y celebrarlo con todos nuestros fans!»
Como explica Vai: «cuando consideramos formar una banda en torno a mí y a Joe, hablamos sobre las cualidades necesarias para cada posición, bajo, batería, guitarra rítmica. Fue un desafío sorprendente encontrar las personas adecuadas».
Kenny Aronoff
El baterista Kenny Aronoff no es un desconocido para los fans de Satriani. Ha estado de gira junto a Joe como parte de la banda Chickenfoot, se unió a las giras en solitario de Satriani desde 2019, tocó en el álbum «The Elephant Of Mars» y, más recientemente, reemplazó a Jason Bonham en la gira «The Best Of All Worlds» con Satriani, Sammy Hagar y Michael Anthony.
«¿Qué puedo decir sobre el legendario Kenny Aronoff que no haya dicho antes?», pregunta Satriani. «Ningún otro batería tiene el sonido, la sensación, el ritmo, el ritmo y la arrogancia como Kenny. También es un ser humano excepcional. ¡Es sobrenatural!».
«Kenny es el baterista de rock por excelencia», dijo Vai. «Su ritmo es infalible, su tono es potente y limpio, y su capacidad para responder en un entorno de improvisación es instantánea. Además de eso, es uno de los tipos más fáciles y divertidos con los que salir de gira, una cualidad esencial en la carretera».
Pete Thorn
Cuando llegó el momento de añadir un guitarrista rítmico y un bajista, el dúo se enfrentó al reto de encontrar la combinación adecuada. Vai conocía a Pete Thorn desde hacía bastante tiempo y sabía que era perfecto para su banda. Como explica Vai: «la forma de tocar de Pete es sólida como una roca, con un gran tono en sus dedos. Su forma de tocar el ritmo es ajustada y afinada de una manera poco común, y su entonación es impresionante. Es el músico perfecto para esta banda, y no podríamos estar más felices de tenerlo».
Satriani está de acuerdo: «Pete es un guitarrista fantástico en todos los aspectos. Tiene esa rara habilidad de brillar en la guitarra rítmica y principal, cambiando de un lado a otro con delicadeza. Tiene las habilidades técnicas y la actitud de rock ‘n’ roll que Steve y yo esperábamos encontrar para nuestra banda».
Marco Mendoza
Luego vino la elección del bajista. Vai dice sobre la incorporación de Marco Mendoza: «Marco es un fenómeno del bajo. Con su bajo sin trastes de seis cuerdas, su bajo canta con una entonación perfecta y un vibrato deslumbrante. Su tono amplio y rico y su control magistral de la dinámica aportarán una nueva dimensión a nuestras canciones».
Satriani se hace eco de esto: «la musicalidad de Marco no tiene límites. Tiene una magia especial en su forma de tocar el bajo; es a la vez fundamental y frontal. Junto con su excepcional voz para cantar y su presencia en el escenario, será una fuerza impulsora en nuestra banda».
La gira de la banda SATCHVAI comenzará el 13 de junio y contará con paradas en ciudades importantes como Londres, París, Copenhague y Ámsterdam, y también incluirá actuaciones en los principales festivales de verano europeos, incluidos Hellfest, Umbria Jazz Festival y Guitares en Scene Fest. La gira finalizará a finales de julio y próximamente se anunciarán más fechas.
“Todos los guitarristas tienen un sonido en la cabeza, un sonido que evoluciona y crece a medida que progresan, descubriendo todas las hermosas idiosincrasias que definen su voz individual. Para facilitar este proceso, los guitarristas necesitan una guitarra vibrante y dinámica que se convierta en un espacio libre en el que su personalidad pueda desplegarse. PRS y yo diseñamos Fiore (que en italiano significa ‘flor’) para que fuera esta guitarra”. – Mark Lettieri
El modelo PRS Fiore continúa el viaje de PRS Guitars hacia el mundo de las guitarras bolt on. Desarrollada con el guitarrista, compositor, productor e instructor Mark Lettieri, la PRS Fiore ofrece una estética moderna, una ejecución sin esfuerzo y un lienzo tonal adictivo y sofisticado.
Las pastillas PRS Fiore fueron cuidadosamente diseñadas por Lettieri y PRS para permitir a los guitarristas una plataforma para explorar y encontrar su voz. La bobina simple Fiore-S ofrece una maleabilidad excepcional en el tono. Capaz de capturar toda la articulación que se encuentra en todo, desde melodías silenciosas hasta la explosividad total del funk y el rock, esta pastilla reacciona al enfoque único de cada músico.
La humbucker Fiore-H cumple con el deseo de Lettieri de una amplia versatilidad en la posición del puente: suficiente potencia y pegada para tonos principales de alta ganancia, pero con un extremo superior suave que permite tocar la pastilla limpia, incluso con el volumen completamente abierto. Tanto la pastilla Fiore-S como la Fiore-H funcionan a la perfección juntas, produciendo equilibrio, claridad y ese elusivo «bloom» en las cinco posiciones.
Pero la exploración del sonido no termina allí. El modelo Fiore cuenta con un selector de 5 posiciones con cableado tradicional, un solo control de volumen y dos controles de tono push/pull, lo que aumenta aún más las capacidades de modelado del sonido de esta guitarra.
Los nuevos acabados disponibles para este modelos son Amaryllis Satin, Hibiscus Satin i Lilac Satin.
PRS Fiore Amaryllis Satin
PRS Fiore Hibiscus Satin
PRS Fiore Lilac Satin
En cuanto a los modelos S2, tanto los modelos Standard 24 como los Standard 22, S2 Vela y S2 Vela Semi-Hollow, los colores disponibles son los siguientes:
Lundgren Guitar Pickups presenta su primer modelo exclusivo de artista, The Anomaly, creado en colaboración con Per Nilsson (Scar Symmetry, Meshuggah y más).
Diseñadas para satisfacer las diversas demandas tonales de Per, estas humbuckers personalizadas cuentan con un potente imán AlNiCo 5, el soporte de pieza polar roscada de fabricación propia y están disponibles en versiones de 6, 7 y 8 cuerdas (rectas o inclinadas). Las pastillas Anomaly están disponibles por separado (mástil, puente) o como set, con tornillos y slugs negros actualizados.
Han pasado 50 años desde que se lanzó el amplificador de guitarra Roland JC-120 Jazz Chorus y ganó un ejército de fans gracias a su legendario sonido limpio. Entonces, ¿qué mejor momento para que Roland lance una versión de software?. Prepárate para el «rey del sonido limpio», que llegará pronto a una DAW…
En 1975 se lanzó lo que se convertiría en uno de los amplificadores y efectos de chorus más queridos de la época, el Roland JC-120 Jazz Chorus. A medida que la necesidad de tonos de guitarra punk y distorsionados disminuyó en favor del sonido limpio y los efectos de chorus de calidad que se introdujeron en la década de 1980, el JC-120 fue adoptado por guitarristas de todo el mundo, que se enamoraron de su tono pulido y su sonido potente.
Artistas como Andy Summers, Robert Smith, Roger Hodgson y Johnny Marr se encuentran entre los muchos usuarios notables de la comunidad de guitarristas. El productor Steve Levine también es un gran admirador del original y dice: «este amplificador se adaptaba perfectamente a la alta calidad y la belleza de las grabaciones que se estaban llevando a cabo en los años 80. Era el amplificador perfecto para la época».
Para el 50.º aniversario del amplificador, Roland ha anunciado una recreación de software, por lo que los productores y guitarristas de todo el mundo pueden acceder ahora al «rey del sonido limpio».
Aunque el amplificador/chorus original sigue en producción, el nuevo complemento recrea su sonido y carácter «a través de un análisis profundo de los circuitos originales». Obtienes tanto el sonido potente y ultralimpio (tal como se creó originalmente utilizando un sistema de amplificación estéreo integrado y altavoces personalizados de 12 pulgadas) junto con el evocador Dimensional Space Chorus, un efecto que en realidad se presentó por primera vez al mundo a través del hardware original.
El complemento tiene nuevas funciones que acompañan a ese carácter clásico, con una selección de modos estéreo, sincronización de tempo, simulación de altavoces con múltiples tipos y posiciones de micrófono, además de un control de ambiente.
El nuevo plugin JC-120 Jazz Chorus VST3, AU y AAX se lanzará inicialmente a través del programa Roland Cloud Ultimate Early Access, aunque todavía no se ha especificado una fecha de lanzamiento ni tampoco un precio para el plugin individual.
Sin embargo, es probable que el plugin se incluya como parte de la suscripción completa a Roland Cloud, que cuesta $20 al mes y te permite acceder a todos los plugins de Roland existentes y futuros.
…pero hay más, y Roland quiere celebrar el 50º aniversario no solo con un DAW, si no también con una edición especial conmemorativa: el JC-120 Jazz Chorus Roland 50th Anniversary Limited Edition, una versión especial para coleccionistas del clásico amplificador JC-120 Jazz Chorus.
El JC-120, una auténtica leyenda de la historia de la música, ha estado en producción continua desde 1975 y es el producto de Roland de más larga duración. Este lanzamiento especial, que ofrece el inspirador tono “JC clean” y el inmersivo chorus estéreo del modelo estándar, presenta un acabado de madera de cerezo natural, una rejilla de tela gris oscuro y una insignia conmemorativa con un número de serie grabado a mano, que indica el número de la serie de los 350 que se fabricarán.
Como todos los años, Takamine presenta la guitarra de edición limitada especial anual, la LTD 2025. La elegante oferta de este año es una guitarra OM con cutaway con fondo y aros hechos de koa hawaiana. La koa es una madera tonal suave y sedosa que se combina con una tapa hecha de abeto Engelmann, terminada en un distintivo y hermoso acabado Antique Evergreen.
El diapasón y el puente están hechos de ébano, y el diapasón tiene incrustaciones de círculos de latón que envejecerán de forma única, lo que se suma a la naturaleza atemporal de esta guitarra.
Se utiliza abulón colorido para formar la roseta y el filete, y la guitarra está encuadernada en un elegante ribete de color carey.
El sonido de esta belleza se caracteriza por la claridad de rango medio, tonos bajos suaves y dulces y agudos brillantes. El legendario sistema de pastillas Palathetic se combina con el preamplificador CTF-2N de inspiración retro.
La LTD2025 incluye un estuche híbrido semirrígido. La producción de la LTD2025 está limitada a 300 guitarras para todo el mundo.
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