Mobile Fidelity Sound Lab (MoFi), líder reconocido en reediciones de audio de alta fidelidad, ha lanzado ediciones definitivas para audiófilos del álbum «Diver Down» de Van Halen (1982). Este disco, cuatro veces platino, ya está disponible para pedidos en una edición limitada de 2 LP UltraDisc One-Step de 180g a 45 RPM y en una edición híbrida SACD numerada.
El set de 2 LP de 180 g y 45 RPM se basa en las cintas analógicas originales (máster analógico de 1/4″ / 15 IPS a DSD 256 a consola analógica), prensado en Fidelity Record Pressing y estrictamente limitado a 7500 copias numeradas. El set UltraDisc One-Step de Mobile Fidelity, de 2 LP de 180 g y 45 RPM, se presenta en una caja de lujo con una funda especial estampada en relieve y gráficos fieles al original. También basado en las cintas analógicas originales, el SACD híbrido de edición numerada de MoFi se presenta en un estuche desplegable estilo mini-LP.
Eddie y Alex Van Halen, David Lee Roth y Michael Anthony grabaron «Diver Down» con el productor Ted Templeman en tan solo 12 días en Los Ángeles. El resultado de esa sesión relámpago ahora se puede disfrutar con una transparencia, equilibrio y definición inigualables. Los oyentes pueden subir el volumen al máximo sin riesgo de interferencias por ruido de fondo. Ni siquiera a volúmenes bajos, la excelente separación, imagen, espacialidad y plenitud del sonido ofrecen una nueva perspectiva de un disco que alcanzó el puesto número 3 y se mantuvo en las listas de éxitos durante más de un año.
Al hablar sobre el disco, Alex Van Halen compartió esta nueva reflexión: «Diver Down» fue un momento crucial para la banda. Cuatro tipos en una habitación… haciendo música. Y entonces llegó la inspiración». El resto es historia.
Lista de canciones de «Diver Down» (orden del vinilo):
Side One:
01. Where Have All The Good Times Gone! 02. Hang ‘Em High 03. Cathedral
Side Two:
01. Secrets 02. Intruder 03. (Oh) Pretty Woman
Side Three:
01. Dancing In The Street 02. Little Guitars (Intro) 03. Little Guitars
Side Four:
01. Big Bad Bill (Is Sweet William Now) 02. The Full Bug 03. Happy Trails
Sammy Hagar anunció hoy que su exitosa gira «Best Of All Worlds» llegará al Reino Unido para una gran gira por estadios que comenzará el 4 de julio de 2026. El rockero estará acompañado por su supergrupo The Best Of All Worlds Band, que incluye al legendario guitarrista Joe Satriani, al veterano bajista de Van Halen, Michael Anthony, y al potente batería Kenny Aronoff, con la participación especial de Joan Jett & The Blackhearts y como telonero, Jayler.
Sammy regresa al Reino Unido para su primera gira desde 1996, con un repertorio que celebra su legendario catálogo de más de 50 años de éxitos, incluyendo la inmersión más profunda hasta la fecha en su trayectoria con Van Halen. La gira de julio de 2026 visitará Manchester, Birmingham y Leeds, y finalizará con una gran final en el O2 Arena de Londres.
La gira de julio de 2026 verá a Sammy Hagar y su Best Of All Worlds Band interpretar un repertorio repleto de éxitos que abarcan toda su carrera, desde los éxitos seminales con Montrose, sus icónicos éxitos en solitario y una inmersión profunda en su trayectoria con Van Halen, Chickenfoot y todo lo demás, incluyendo temas como «Finish What Ya Started», «5150», «Your Love Is Driving Me Crazy», «Best Of Both Worlds», «Poundcake», «Why Can’t This Be Love», «I Can’t Drive 55» y muchos más. El supergrupo se presentará en cuatro grandes estadios del Reino Unido: el AO Arena de Manchester (4 de julio), el BP Pulse Live de Birmingham (5 de julio), el First Direct Bank Arena de Leeds (7 de julio) y, finalmente, el O2 Arena de Londres (9 de julio). Esta será la primera vez que Sammy Hagar interprete clásicos de Van Halen en el Reino Unido desde los icónicos conciertos de la banda en el estadio de Wembley hace 30 años.
Junto a ellos en la gira estarán los icónicos Joan Jett & The Blackhearts, en los primeros conciertos en vivo de Joan en el Reino Unido en 15 años. Joan Jett es conocida como la madrina del punk, comenzando su carrera musical en 1975 con The Runaways.
Desde el momento en que el rock and roll irrumpió en la escena, un nombre ha estado en el centro de sus momentos más electrizantes: Marshall. Durante generaciones, los amplificadores Marshall han definido el sonido de la guitarra eléctrica, llevando la música a nuevas alturas y moldeando la esencia misma del rock moderno. Desde el imponente blues-rock de Eric Clapton y las interpretaciones incendiarias de Jimi Hendrix hasta los riffs sísmicos de Jimmy Page, Eddie Van Halen y Angus Young, el rugido inconfundible de Marshall ha sido la base de un sonido legendario.
En el corazón de este legado se encuentra el Marshall Plexi, un amplificador tan icónico que se ha mantenido como un referente en sonido desde su lanzamiento en la década de 1960.
Originalmente diseñado para satisfacer la demanda de mayor potencia y volumen, el Plexi comienza con limpios audaces y brillantes en ajustes bajos, pero a medida que se aumenta el volumen, se transforma gradualmente: primero en una mordida rica y saturada y finalmente en la distorsión densa y armónicamente rica que se convirtió en la voz de la guitarra rock. Ya sea el crujido con influencias blues de finales de los 60, la revolución del hard rock de los 70, el shredding de alto octanaje de los 80 o la explosión grunge y alternativa de los 90, el JMP sigue siendo el amplificador por el que se juzgan todos los demás.
Ahora, Synergy y Marshall han unido fuerzas para ofrecerte el tributo definitivo a este legendario amplificador. Combinando la vanguardista tecnología modular patentada de Synergy con el histórico diseño de circuitos de Marshall, este nuevo módulo de preamplificador Synergy JMP ofrece el inconfundible gruñido, la sensibilidad al tacto y la respuesta dinámica de un JMP a todo volumen, a cualquier volumen.
El módulo de preamplificador Marshall JMP cuenta con dos canales, cada uno con controles de Volumen 1, Volumen 2 y Master. Cada canal tiene controles independientes de Graves, Medios y Agudos, además de un interruptor de Brillo para cada volumen.
El módulo JMP cuenta con dos interruptores vintage que permiten elegir entre diferentes modelos JMP clásicos. El modo de los 60 ofrece un sonido JMP más redondo y suave, mientras que el modo de los 70 ofrece una respuesta más ajustada y agresiva, ideal para capturar la evolución del sonido del rock a lo largo de las décadas.
Los dos canales se pueden ajustar para variar el mismo sonido o para alternar entre diferentes ajustes de ritmo y lead. Los controles de Volumen 1 y Volumen 2 funcionan de forma similar a la conmutación de las entradas del Plexi original, lo que permite un control preciso de la estructura de ganancia. Además, los volúmenes maestros de canal independientes permiten ajustar el espectro completo de tonos Marshall Plexi, a cualquier volumen.
En un amplificador tradicional, la sección de preamplificador moldea el sonido y proporciona ganancia, mientras que la etapa de potencia proporciona el volumen, la pegada y la respuesta dinámica que hacen que un amplificador de válvulas se sienta vivo. Para recrear esta experiencia con autenticidad, el módulo JMP incorpora un diseño de «amplificador de potencia de 0 vatios», con inversor de fase y un pequeño transformador. Este innovador enfoque captura fielmente la complejidad armónica y la respuesta dinámica de un amplificador Marshall de alta potencia, ofreciendo el tono rico y la sensación de un amplificador de tamaño completo, todo en un módulo compacto a válvulas.
El módulo Marshall JMP ofrece el tono inconfundible y la respuesta dinámica de uno de los amplificadores más legendarios de Marshall. Diseñado para recrear la potencia bruta y la complejidad armónica del JMP original sin volumen maestro, este módulo cuenta con dos canales idénticos e independientes, lo que permite ajustar desde limpios potentes y articulados hasta crunch rico y saturado y distorsión abrasadora.
El ecualizador independiente de tres bandas (Graves, Medios, Agudos) ofrece la modelación de tono interactiva del JMP original, mientras que el Volumen 1 representa la entrada más brillante y el Volumen 2 la entrada «Normal», más oscura. Estos controles funcionan en conjunto para crear el sonido Marshall perfecto, con volúmenes maestros independientes en cada canal para equilibrar con precisión los niveles.
Los interruptores Bright (cuatro en total) permiten ajustar la tapa de brillo en cada control de volumen. En resumen, la tapa de brillo en un Marshall JMP influye en la cantidad de frecuencias agudas que pasan por el control de volumen, lo que hace que el sonido sea más brillante y agresivo. En un JMP tradicional, este ajuste requeriría un técnico de amplificadores, pero el módulo JMP permite personalizar el brillo de los controles Vol 1 y Vol 2. Al fusionar los dos canales, se puede combinar el brillo del Volume 1 con la calidez del Volume 2 para lograr el equilibrio perfecto entre ataque y grosor.
La serie EVH 5150 Iconic satisface las necesidades de los guitarristas de conciertos y grabaciones que buscan el potente sonido de las válvulas EVH, pero a un precio más asequible. Evolucionando a partir de los venerados amplificadores EVH 5150III, la serie Iconic ofrece el sonido característico y la ganancia rugiente que Eddie Van Halen hizo famosa a lo largo de su innovadora carrera.
Diseñado por el reconocido ingeniero de amplificadores James Brown, el cabezal 5150 Iconic de 15 vatios está alimentado por una válvula de potencia EL34 y amplificado por una compleja sección de preamplificador híbrido multietapa, anclada por un dúo de válvulas ECC83, que proporciona toda la potencia.
Con una potencia superior a la de su categoría, este cabezal cuenta con dos canales con una voz adicional en cada uno para una mayor versatilidad. El canal verde cuenta con un botón de overdrive para pasar de tonos limpios a mayor ganancia, mientras que el botón de burn del canal rojo añade un crunch intenso, ideal para solos potentes. Cada canal cuenta con sus propios controles de ganancia y volumen, lo que permite ajustar el volumen al cambiar entre los canales limpios y de alta ganancia. El control Boost permite añadir 10dB adicionales de volumen con el pedal a tu sonido, ideal para asegurar que tus solos destaquen en la mezcla. El panel de control también incluye ecualizador compartido (graves, medios y agudos), controles globales de resonancia y presencia para ajustar los graves y agudos y una reverb global.
Otras especificaciones incluyen un pedal de dos botones, bucle de efectos, dos conectores de salida de altavoz paralelos, interruptor de encendido de ¼ para reducir la potencia (lo que te permite subir el volumen del amplificador y conservar el sonido sin molestar a tu vecino), y una entrada DI XLR con emulación de altavoz y silenciador de amplificador para un sonido EVH preciso a válvulas, ideal para grabar directamente o usar a través de cualquier sistema de PA.
El cabezal 5150 Iconic Series de 15 vatios está revestido de vinilo negro texturizado, con un panel frontal de aluminio anodizado dorado cepillado y una rejilla de acero negra con los logotipos 5150 y EVH en dorado y negro. Este cabezal a válvulas se completa con un panel de control de aluminio anodizado dorado cepillado, botones de estilo vintage y un asa superior de plástico negro moldeado.
Mammoth (anteriormente Mammoth WVH), la banda liderada por el compositor, vocalista, multiinstrumentista y productor nominado al Grammy, Wolfgang Van Halen, lanzará su tercer álbum, «The End», el 24 de octubre a través de BMG. El disco de 10 canciones dura 39 minutos y muestra la evolución de Wolfgang y su composición desde que comenzó su carrera en solitario en 2020. Grabado en el legendario estudio 5150, el álbum fue producido por su amigo y colaborador Michael «Elvis» Baskette.
El vídeo del tercer sencillo de «The End», titulado «I Really Wanna», se puede ver a continuación. Este éxito instantáneo es un tema funky rock que muestra la sensibilidad y la técnica únicas de Wolfgang en cada instrumento.
Sheptone anuncia la 7078, una nueva pastilla humbucker inspirada en los legendarios tonos que redefinieron la guitarra rock en 1978. Considerada un secreto de la industria durante los últimos 18 años, Sheptone ha sido la opción predilecta de los guitarristas profesionales que buscan lograr ese sonido de los años 50 que revolucionó la guitarra eléctrica. La 7078 es el siguiente paso en la evolución de la línea de productos Sheptone.
La 7078 rinde homenaje a los icónicos tonos rítmicos capturados en el revolucionario álbum debut de Van Halen. Fue un sonido que inspiró a generaciones de guitarristas y cambió la forma en que el mundo escucha y toca la guitarra eléctrica. Desde los ritmos vibrantes de You Really Got Me hasta el groove de Jamie’s Cryin’ y la intensidad deslumbrante de On Fire, el ADN de esos temas inolvidables sigue vivo en la 7078.
En el corazón de ese sonido original se encontraba una Ibanez Destroyer de 1975 de fábrica, equipada con una Maxon Super 70. La Sheptone 7078 recrea esa magia con una autenticidad absoluta, utilizando los mejores materiales y una meticulosa artesanía. Cada unidad es ensamblada a mano por Josh Vittek, propietario y constructor de Sheptone, lo que garantiza el detalle y la precisión necesarios para ofrecer un sonido verdaderamente inspirador.
Con un imán de Alnico 8 desmagnetizado y fundido en bruto, la 7078 ofrece una definición de nota articulada y una dinámica impresionante. Las bobinas están bobinadas por computadora con alambre esmaltado liso de 42 AWG según las rigurosas especificaciones de Sheptone, lo que garantiza un sonido consistente entre pastillas, manteniendo su carácter vintage. Las bobinas de butirato doblemente negras, propiedad de Sheptone, anclan el diseño, junto con placas base de alpaca alemana que siguen las especificaciones originales. El cable de conexión trenzado vintage conserva la autenticidad de la época, mientras que la separación entre polos de 49,2 mm y una resistencia promedio de unos 7700k completan la construcción históricamente correcta.
“La 7078 es más que una pastilla. Es un homenaje al sonido que nos impulsó a muchos a tocar la guitarra. ¡Incluyéndome a mí!”, dijo Vittek. “Construyo cada una a mano, con el mismo esmero y los mismos materiales que con todos mis otros modelos. Esta podría ser la última pastilla que necesites… a menos, claro, que tengas más de una guitarra”.
Sammy Hagar ha anunciado «Sammy Hagar & The Best Of All Worlds Band – The Residency», un álbum en vivo repleto de éxitos, grabado durante su aclamada residencia en Las Vegas en 2025, en Dolby Live del Park MGM. Su lanzamiento está previsto para el 10 de octubre de 2025. Con la participación de Hagar y la banda The Best Of All Worlds —Michael Anthony (bajo, voz), Joe Satriani (guitarra), Kenny Aronoff (batería) y Rai Thistlethwayte (teclados, voz, guitarra)—, el álbum en vivo incluye 19 temas vibrantes que celebran el legendario catálogo de Hagar, incluyendo la inmersión más profunda en su trayectoria con Van Halen en más de 20 años. El primer tema de adelanto, «Summer Nights (Live)», ya está disponible en todos los DSP, y las reservas del álbum ya están disponibles a través de Big Machine Rock.
Hagar comentó: «’Summer Nights’ fue una de las primeras canciones que compusimos para el disco ‘5150’, en nuestro primer día de estudio. Eddie [Van Halen] me tocó ese riff de guitarra y empecé a cantar ‘Summer Nights and My Radio’, y el resto de la letra surgió como un torrente de consciencia. No creo que haya una mejor canción temática para una hermosa noche de verano, así que tenía que ser el primer tema de este verano del álbum en vivo».
La gira «The Best Of All Worlds», el sencillo «Encore, Thank You, Goodnight» y la residencia de Hagar en Las Vegas han recibido elogios universales de los fans que esperaron 20 años para volver a escuchar muchas de las canciones en vivo, y de la crítica por igual.
Lista de canciones de «Sammy Hagar & The Best Of All Worlds Band – The Residency»:
01. Encore, Thank You, Goodnight. (Live) 02. Top Of The World (Live) 03. Panama (Live) (physical only) 04. Summer Nights (Live) 05. There’s Only One Way To Rock (Live) 06. Humans Being (Live) 07. Right Now (Live) 08. 5150 (Live) 09. Poundcake (Live) 10. Ain’t Talkin’ ‘Bout Love (Live) 11. Eagles Fly (Live) 12. Best of Both Worlds (Live) 13. Why Can’t This Be Love (Live) 14. Rock Candy (Live) 15. Mas Tequila (Live) 16. Heavy Metal (Live) 17. I Can’t Drive 55 (Live) 18. Love Walks In (Live) 19. When It’s Love (Live) (digital only)
Una Kramer de 1982, propiedad del gran Eddie Van Halen y utilizada en escenarios, ha salido a subasta. Se espera que esta guitarra personalizada en rojo, negro y blanco se convierta en la próxima guitarra eléctrica de siete cifras del mundo.
¿De cuánto estamos hablando? Sotheby’s, que celebrará la subasta en octubre de este año, estima que alcanzará entre 2 y 3 millones de dólares. Aunque estas estimaciones pueden ser conservadoras, especialmente en el mercado actual.
Esta era una Kramer de transición (número de serie B1297), precursora de la 5150. Y se puede apreciar la evolución estética de la guitarra.
Tiene la pala banana de seis en línea, con herrajes dorados desgastados. En la parte trasera, un texto dorado en tipografía gótica dice «Modelo n.° 1 de Edward Van Halen».
El diapasón de arce ha tenido mucho uso, y la documentación la presenta como una de las guitarras de gira de EVH entre 1982 y 1983, durante la gira de la banda por Estados Unidos y Sudamérica. Y la paleta de colores está inspirada en la Frankenstrat original.
Eddie Van Halen le regaló esta guitarra a su técnico de guitarras, Rudy Leiren, en su día, con el mensaje: «Rude – Han sido diez años geniales – Hagamos otros diez. Eddie Van Halen». Sin embargo, el certificado de autenticidad proviene de otro de los propietarios más destacados de la guitarra, Mick Mars, quien la tocó extensamente con Mötley Crüe.
De hecho, con el cambio de Van Halen a la 5150, Mars sería responsable de parte de ese desgaste. Usó esta Kramer para grabar el álbum de estudio de los Crüe de 1989, Dr Feelgood.
La historia de Eddie Van Halen con Kramer captura un momento febril para el diseño de guitarras eléctricas. Recientemente, Paul Reed Smith reveló cómo terminó trabajando en la guitarra 5150 tras recibir una llamada telefónica de Dennis Berardi, cofundador de Kramer.
Lo que pasaba era que Kramer, en ese momento, no tenía luthier y Eddie iba a venir. Así que llamaron a Paul : «¡Paul! ¡Paul! Necesito tu ayuda. Eddie viene. Necesitamos que nos montes una guitarra. Fui y le armamos esta guitarra Kramer. Le hice la pastilla. Estaba montada con piezas de aluminio en la parte trasera y él podía colocarla así [como una guitarra acústica] y tocarla como un piano. Pero con el tiempo, le quitaron esas piezas de aluminio y así nació la guitarra 5150″.
La relación de Kramer con Eddie Van Halen cambió la historia de la guitarra. Y todo surgió de un encuentro casual. Berardi se había hecho amigo del manager de Van Halen en un vuelo, y como la guitarra buscaba un sistema de vibrato estable, el sistema Rockinger de Kramer le había intrigado. Eso dio el pistoletazo de salida.
El vibrato Rockinger no duró. Lo cambiaron por el Floyd Rose en 1983. Pero Eddie Van Halen cumplió su palabra. Kramer se convirtió en la marca de guitarras más vendida en 1985.
El Hypersonic FR-12 es un altavoz autoamplificado de rango completo y respuesta plana, diseñado para usarse con los modeladores y perfiladores de amplificadores de guitarra digitales actuales. El Hypersonic FR-12 ofrece una reproducción de sonido nítida y precisa, reproduciendo cada detalle de los modelos de amplificadores y efectos.
Incorpora un amplificador de potencia integrado de 1000 vatios que proporciona el volumen y el margen dinámico necesarios incluso para las actuaciones en directo más exigentes. El ecualizador activo de 3 bandas y el control de corte de agudos permiten ajustar con precisión su sonido en directo sin alterar la señal de salida de línea. Además, el diseño de la serie FR se inspiró en los modernos amplificadores EVH 5150 III para lograr una auténtica estética de backline. El EVH 5150 III FR-12 está disponible en vinilo texturizado negro o marfil.
Wolfgang Van Halen, compositor, vocalista, multiinstrumentista y productor nominado al Grammy, regresa con el último sencillo de la banda que él mismo creó, Mammoth (anteriormente conocida como Mammoth WVH).
«The Spell» es el segundo single de su próximo álbum, «The End».
«The End» tracklist:
01. One Of A Kind 02. The End 03. Same Old Song 04. The Spell 05. I Really Wanna 06. Happy 07. Better Off 08. Something New 09. Selfish 10. All In Good Time
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