Seymour Duncan Invader Humbucker Set 2023 – Limited Edition Lime Green Metal Covers
La icónica humbucker de alta potencia de Seymour Duncan en una exclusiva cubierta de metal verde lima. Distorsión aplastantemente saturada con precisión de ataque para riffs pesados y solos vertiginosos. Bobinas de alto rendimiento alimentadas por imanes cerámicos triples y piezas polares de tornillo de cabeza grande. Cable de 4 conductores para bobina dividida y otras aplicaciones de cableado personalizado. Los tornillos de cabeza grandes también hacen que el puente Invader sea perfecto para guitarras con espaciado de trémolo. DCR: 7,50k (mástil); 16,60k (puente) $258
Seymour Duncan Nazgul Sentient Set 2023 – Limited-Edition Crimson Red Covers
Humbuckers ajustados y claros para las afinaciones metálicas más profundas. Imán cerámico (puente); imán Alnico 5 (mástil). Set de mástil y puente para una salida equilibrada. Cable de 4 conductores para bobinas y otras aplicaciones de cableado personalizado DCR: 7,75k (sensible); 13,6k (Nazgül) $258.00
Fabricadas en la Seymour Duncan Custom Shop, estas pastillas han sido meticulosamente hechas a mano por el legendario «MJ». Cada unidad se somete a rigurosas pruebas individuales para garantizar materiales superiores, un sonido excepcional y un rendimiento óptimo.
Charvel MJ San Dimas Style 1 HSH FR M QM Caribbean Burst
Con una nueva tienda insignia en Tokio y una serie de lanzamientos recientes, el entusiasmo por las guitarras de Fender Japón no muestra signos de detenerse. Ahora, otras marcas bajo el paraguas de la compañía Big F se están sumando a la fiesta con sus propios lanzamientos MIJ.
A principios de este año, Jackson lanzó las espectacularmente renovadas MJ Series Rhoads, y ahora, para no ser menos que su compañía hermana, Charvel ha lanzado nuevos instrumentos fabricados en Japón: un par de modelos MJ San Dimas de clara inspiración Superstrat.
Las nuevas guitarras hacen un guiño al período de finales de los 80, cuando los modelos Charvel se producían en Japón, y combinan elegantes tapas de arce acolchado con el estilo hot-rod con el que la marca se hizo famosa.
Sin embargo, Charvel no apunta sólo al mercado de la nostalgia, denominando a sus nuevas creaciones “un nuevo modelo atrevido diseñado para el guitarrista progresivo que busca un espectro de sonido más allá de la norma”.
Hay disponibles dos modelos MJ San Dimas Style 1 HSH FR QM, para darles sus nombres completos, e idénticos en todos los aspectos excepto en las opciones de diapasón. Una viene con un diapasón de arce y la otra con un diapasón de pau ferro.
Ambos modelos tienen un cuerpo de aliso con una tapa de arce acolchado, con mástiles de arce atornillados y reforzados con grafito, con un radio de 12″-16″ y escala 25,5″ que lucen 24 trastes jumbo.
El trío de pastillas Seymour Duncan de montaje directo de San Dimas (una humbucker Jazz SH-2N en el mástil, una Flat Strat SSL-6 de bobina simple en el centro y una JB TB-4 en el puente) se controlan mediante el volumen, tono y el selector de pastillas estándar de cinco posiciones.
Charvel promete un «ataque inconfundible de rango medio superior con un carácter Strat de gama baja firme, articulado y ágil» del combo JB y Flat Strat, mientras que la Jazz apunta a ofrecer una «respuesta de agudos articulada y vidriosa».
Un trémolo Gotoh GE1996T, afinadores de fundición a presión Gotoh y una cejueal de bloqueo FloydRose Serie 1000, compeltan el hardware.
Los dos nuevos modelos MJ San Dimas de Charvel ya están disponibles por $1,799. La versión pau ferro se ofrece en acabados Midnight Glow y Transparent Green Burst, mientras que la versión de arce viene exclusivamente en un acabado Caribbean Burst.
Charvel MJ San Dimas Style 1 HSH FR M QM Midnight Glow
Charvel MJ San Dimas Style 1 HSH FR PF QM Transparent Green Burst
Gibson se ha asociado una vez más con Adam Jones para lanzar su último modelo exclusivo: la Gibson Custom Shop Adam Jones Flying V Collector’s Edition.
Como fue el caso de la tan esperada guitarra exclusiva Silverburst Les Paul Custom de Jones, la llegada de esta particular guitarra de se ha hecho esperar. Los fans vieron por primera vez la misteriosa V en enero de 2022, cuando el guitarrista de Tool subió una al escenario durante lo que entonces era el primer show de la banda en casi dos años.
La especulación se disparó unos meses más tarde, cuando Jones les dio a los aficionados a la guitarra un vistazo más de cerca a su preciada Custom Shop Reverse Silverburst, que resultó que había sido diseñada con la ayuda de Kirk Hammett, Richie Faulkner y Jim Root.
En ese momento, se confirmó que el modelo personal de Jones era uno de los tres prototipos, pero ahora Gibson Custom Shop ha recuperado la plantilla para una serie muy limitada de instrumentos Collector’s Edition.
Este no es un lanzamiento para el fan casual de Jones, sino que es una Flying V ultra exclusiva con un precio que refleja el hecho de que solo se fabricarán 50 unidades.
De hecho, el precedente lo sentó la primera Kirk Hammett Greeny Les Paul, con un precio de $50.000. El nuevo modelo de Jones no alcanza esa cifra, pero sigue siendo una inversión considerable: esta Adam Jones Flying V está disponible por $20.000 dólares.
Por ese precio, prácticamente estás comprando la Flying V exacta que posee y toca el propio Jones, y el modelo en sí cumple con las exigentes especificaciones del maestro. Por ejemplo, este modelo ofrece un cuerpo de caoba con relieves, convenientemente voluminoso y cuidadosamente seleccionado.
A esto se une una tapa de arce lisa de tres piezas adornada con acabado Reverse Antique Silverburst, así como un mástil de arce de tres piezas que a su vez está unido por un diapasón de ébano de 22 trastes e incrustaciones de bloques personalizados de nácar.
El mástil también alberga posiblemente el elemento más llamativo del hacha, el clavijero estilo Futura, que se basa en los primeros modelos Explorer de finales de la década de 1950.
Volviendo al cuerpo, una pastilla de mástil Custombucker montada al revés se alinea junto a una Seymour Duncan DDJ de bobinado personalizado, respondiendo a parámetros específicos de volumen y tono y un selector de pastilla de tres posiciones.
Profundizando más en la electrónica, el volumen del puente utiliza un potenciómetro DiMarzio 500k, mientras que el resto son potenciómetros CTS con condensadores Orange Drop.
Por otra parte, el instrumento presenta un puente Nashville Tune-O-Matic y clavijero Schaller M6 con botón grande, luciendo un cromado ligeramente envejecido. Para mayor prestigio visual, todo el paquete ha pasado por la Gibson Custom Shop Murphy Lab.
Todas las especificaciones anteriores, según Gibson, han dado como resultado “un Flying V de edición limitada fuera de este mundo”.
Como se mencionó, solo se fabricarán 50 unidades a $19,999, un precio que incluye un estuche rígido y una correa de cuero ajustable desarrollada por Jones.
La línea PowerStage de amplificadores de potencia compactos proporciona amplificación clase D a los guitarristas que buscan ofrecer el sonido de su preamplificador, cadena de pedales o modelador de amplificador al público.
El PowerStage 100 Stereo proporciona las características que exige el guitarrista moderno, incluidas entradas y salidas estéreo, cada una de las cuales transmite 100 vatios de sonido transparente a sus gabinetes. Perfecto para amplificar el sonido de unidades de modelado modernas en gabinetes en el escenario, el PS100 Stereo también ofrece una sección de ecualizador extendida y salidas de línea balanceadas con simulación de gabinete analógico conmutable para una proyección más real a través de cualquier sistema de sonido.
Los sonidos estéreo desarrollados en tu modelador de amplificador, unidad de efectos o preamplificador se transmitirán con claridad a través de cualquier par de cajas de altavoces, todo en un paquete lo suficientemente pequeño como para caber en tu pedalera.
Un ícono del hairmetal de los 80 está de regreso. La Kramer 1983 Baretta Reissue es una versión auténtica de fabricación japonesa de la guitarra que apareció en los años 80. Desde Eddie Van Halen hasta Mick Mars de Motley Crue, la Baretta fue parte del exceso de los 80. Ahora ha vuelto, cuatro décadas después de su introducción. Pero, ¿tiene sentido todo ese exceso de los 80 en el mundo actual?…
Si hubieras encendido tu televisor a mediados de los años 80, no habría pasado mucho tiempo antes de que hubieras visto una guitarra Kramer. Uno de los modelos más famosos de Kramer es la Baretta, desarrollada en colaboración con Eddie Van Halen. La Baretta estaba destinada a ser el modelo característico de Eddie, pero cobró vida más allá de EVH. Fue uno de los íconos del hair metal de los 80, en manos de guitarristas como Mick Mars, la Baretta podría haberse hecho para la MTV.
La estrella de Kramer brilló con fuerza, pero poco después, en 1990, Kramer quebró y la fiesta terminó. Eddie se pasó a Music Man, Peavey y luego su propia marca, EVH, bajo el paraguas de Fender. Se empezó a gravitar hacia instrumentos de estilo más clásico, y estas gemas con palas puntiagudas acumulaban polvo en la parte trasera de las casas de empeño.
No puedes evitar notar que todo lo relacionado con la década de 1980 vuelve a ser profundamente genial; igualmente, el legado póstumo de Eddie Van Halen sigue brillando. Quizás no sea una sorpresa entonces, que hayamos sido bendecidos con la reedición de Kramer Baretta de 1983. Fabricada en Japón, al igual que las Kramer originales. La marca aparentemente escaneó y copió un Baretta original del “santo grial” para garantizar su autenticidad.
Entonces, ¿qué obtienes con la reedición de Kramer Baretta 1983?: el característico cuerpo de arce está presente y es correcto, con esos cortes profundos que ofrecen acceso sin obstáculos al diapasón. También lo es la electrónica minimalista del original; Encontrarás una sola pastilla Seymour Duncan ’59 (Reverse Zebra) combinada con un único control de volumen…¡exactamente como era en 1983!.
Como no podía ser de otra forma, hay un trémolo Floyd Rose que te permite hacer todos esos salvajes chillidos y bomb dives de los 80.
El mástil tiene un perfil Historic 1983 Baretta, diapasón de palorrosa, 22 trastes medium jumbo, inlays de 1/4″ de madreperla, placa grabada al láser Kramer Historic, cejuela con bloqueo Floyd Rose R5 y acabado al aceite.
Parece que solo podrás comprar la Kramer 1983 Baretta Reissue directamente de Kramer, y el fabricante acepta pedidos anticipados directamente en su sitio web.
La Kramer 1983 Baretta Reissue está disponible únicamente en acabados Classic White o Ebony y viene con un estuche rígido. El precio de venta (£2199) es una cantidad considerable para una guitarra básica como la Baretta. Sin embargo, los precios de las guitarras Kramer de su apogeo en los años 80 se han disparado en los últimos tiempos. Se han visto originales con precios similares a los de esta reedición.
…si es así y has visto «desaparecer» el post sobre tu modelo en nuestro blog no te preocupes: archivamos todo lo concerniente a los modelos que hemos realizado…escríbenos a info@vanzguitars.com y te enviaremos las especificaciones técnicas (originales), COA y las imágenes que necesites…
Durante dos décadas, El Diablo ha sido la favorita de artistas y uno de los modelos personalizados de la Custom Shop más vendidos. Suena tan cruel como parece. Mantiene un bobinado súper caliente (cerca de 22k) y los imanes gemelos de Alnico 2 brindan la estética audaz de «lo que ves es lo que obtienes» que lo distingue de todas los demás humbuckers.
Los imanes de cuchilla y la resistencia CC extra caliente hacen de El Diablo una de las mejores pastillas para los que desean una saturación espesa y ajustada para ritmos de percusión y pistas cálidas. Ligeramente más larga que una humbucker estándar, El Diablo viene con un marco de montaje personalizado. Si se monta en un golpeador, es posible que se requiera una ligera modificación.
Seymour Duncan Slug
Desde finales de los años 60, cuando surgió el heavy metal, los guitarristas han estado buscando formas de ofrecer riffs más grandes y pesados a medida que el género evolucionaba. La Slug pretende ser la humbucker pasiva más retorcida y potente que jamás se haya producido.
Con un inmenso DCR de 48k e imanes cerámicos dobles, la Slug ofrece un sonido monstruoso que es perfecto para los riffs graves pesados y que dominan el stoner y el doom metal. Ligeramente más larga que una humbucker estándar, la Slug viene con un marco personalizado para adaptarse a la longitud de su bobina de 2,87”.
La American Series de Jackson se lanzó el año pasado, con el objetivo de ofrecer la oportunidad de comprar un caballo de batalla fabricado en USA sin el precio de la Custom Shop. Hasta hoy, se ha limitado a un solo modelo, la American Series Soloist SL-3. Ahora la firma ha presentado su último diseño: la Virtuoso.
El anuncio es más grande de lo que piensas. No sólo ha ampliado su línea de producción en USA, sino que Jackson claramente ha modificado su modus operandi con el objetivo de crear una guitarra que pueda hacerlo todo y que también pueda tener vida fuera del metal.
Es un guiño de la marca a la gama cada vez más diversa de estilos dentro del género, algo que se muestra hábilmente con el video de lanzamiento, con Misha Mansoor y Marty Friedman, junto a David Davidson, Debbie Gough de Heriot y Clint Tustin de Erra.
Es más, las especificaciones, y ese espectacular color Satin Shell Pink, también atraerá a la creciente variedad de guitarristas ajenos al mundo del metal que han empezado a manejar modelos más bien orientados al metal.
La construcción presenta un cuerpo de aliso contorneado y un mástil de arce/arce caramelizado de cinco piezas (creando la estética agradable de dos líneas que recorren la parte posterior del mástil).
Los dos están unidos con un talón de contorno ergonómico que hará que sea más fácil alcanzar los trastes superiores alrededor del talón atornillado.
No se trata sólo de velocidad, sino también de comodidad, una señal de que Jackson está pensando mucho en quién utilizará este modelo, es decir, los guitarristas de gira que tienen que manejar sets completos noche tras noche.
El diapasón tiene un radio compuesto de 12-16” y está hecho de ébano veteado. El material es un guiño a la sostenibilidad, utilizando cortes que de otro modo habrían sido descartados por imperfecciones estéticas. Incorpora 24 trastes jumbo y refuerzos de grafito.
En el frente de la electrónica, encontrarás que Jackson lo mantiene afortunadamente tradicional. La tentación de jugar con los modelos Fluence u otra tecnología de pastillas en una guitarra de metal moderna debe haber sido significativa, pero podría haber ido en contra de las instrucciones del modelo.
En su lugar, obtenemos una combinación clásica de humbuckers Seymour Duncan, en forma de un JB TB-4 en el puente y la calidez cristalina tipo PAF de la Seymour Duncan ’59 en el mástil. Estas se encuentran controladas por un volumen, un tono y un selector de cinco posiciones con funciones de split coil automático.
Todo está rematado con una serie de detalles de hardware premium pero altamente funcionales, como un trémolo Floyd Rose 1500, clavijas de bloqueo Gotoh MG-T, puntos laterales Luminlay y botones de correa de doble bloqueo Dunlop.
Los acabados están disponibles en una selección de Satin Shell Pink, Mystic Blue, Satin Black y Specific Ocean.
Quizás lo más importante es lo que inherentemente abre la Virtuoso a una audiencia mucho más amplia. Los críticos podrían sugerir que Jackson se está volviendo «blandengue», pero creemos que se verá justificado en este caso, especialmente teniendo en cuenta que tiene un precio justo por debajo de los 2.000 dólares ($1.999).
Ese clip promocional ciertamente tampoco parece vainilla, y podemos ver la Virtuoso encontrando un hogar feliz en todo tipo de entornos diferentes, desde el grupo de rock de gira hasta el guitarrista indie o pop, y por supuesto, todo tipo de músicos de metal.
Con cuatro años de desarrollo y víctima de retrasos inducidos por Covid, la nueva «Foggy» presenta una exclusiva combinación de colores cromados «nublados», y se hizo realidad cuando la estrella del blues serbia atravesaba el período más difícil de su vida.
Las guitarras eléctricas con acabado cromado están pasando por su momento. En septiembre de 2020, por ejemplo, Fender se asoció con H.E.R. por su guitarra exclusiva Chrome Glow Stratocaster. El año pasado, Rob Gueringer empuñó un PRS Silver Sky cromado en el Super Bowl.
Para continuar con esta tendencia, Fender se ha asociado con otro de sus artistas para crear otra guitarra cromada, y está causando un gran revuelo entre los fans de Strat en foros y redes sociales.
El modelo en sí es una obra maestra única de la Fender Custom Shop que pertenece a la virtuosa guitarrista de blues serbia Ana Popovic, quien apodó cariñosamente a su nueva y preciada posesión «Foggy».
Pero la historia de Foggy tiene algunos giros y vueltas. Se trata de una guitarra que ha estado en proceso durante más de cuatro años, y que ha sido víctima de retrasos inducidos por Covid y un tratamiento para el cáncer de mama en 2020.
El nacimiento de Foggy se remonta a 2019, un año antes del vigésimo aniversario de la asociación entre Popovic y Fender. En reconocimiento al hito, Ana y el representante de Relaciones con Artistas de Fender, Billy Siegle (el hombre que primero llevó a Popovic a las filas de Fender) planearon un nuevo modelo para celebrarlo.
«En aquella época no había muchas mujeres tocando la guitarra y, francamente, tampoco tenían demanda», cuenta Popovic sobre su asociación inicial con Fender. “Era un mundo de guitarra muy masculino. Billy me dio la bienvenida a la familia”.
Para el modelo para ocasiones especiales, Popovic tenía unas instrucciones muy específicas en mente: “Quería algo diferente y nuevo, pero que fuera fiel a mí misma. No quería una réplica de lo que ya tenía”.
Otro modelo potencial totalmente descartado era uno que reemplazara a su “guerrera de la carretera”: una Stratocaster de 1964 totalmente original que ha sido “una inspiración eterna a lo largo de los años” para Popovic.
Como dice Ana, “No quería copiar lo que ya tenía y quería algo que pareciera y sonara moderno, algo moderno y genial, pero al mismo tiempo arraigado en el sonido de la vieja escuela”.
Luego, en febrero de 2019, comenzaron las obras. El jueves 21, Popovic visitó por primera vez Fender Custom Shop para comenzar a ensamblar las piezas y formular una idea para el modelo. Se discutió una gama de rojos, dorados y blancos, y sólo después de que Popovic pasó “muchas noches sin dormir pensando en el color de su nueva Stratocaster”, aterrizó en el cromo.
Pero no era un cromo cualquiera. En cambio, tenía un efecto turbio único (de ahí el nombre «Foggy«) que no se puede encontrar en ninguna otra guitarra Fender. «En ese momento supimos», recuerda Popovic, «esta guitarra iba a ser épica».
Casi ocho meses después del día después del primer viaje de Popovic a la Custom Shop, ella regresó para “sostener a mi nuevo bebé por primera vez”. Pero aunque el entusiasmo de Ana por su próximo modelo estaba llegando a un punto de ebullición, el trabajo estaba lejos de estar terminado.
Entre febrero y mayo de 2020, Popovic se encontró experimentando con una variedad de configuraciones y opciones de pastillas diferentes (numerosas bobinas simples y humbuckers entre ellas) y formulando el diseño de su espectacular incrustación en el diapasón.
Fue por esta época cuando a Popovic le diagnosticaron cáncer de mama. El diagnóstico sacudió a Popovic, obligándolo a pensar en retirarse y retirarse.
En una entrevista en abril, Popovic habló de cómo se esforzó ante tanta adversidad y se centró en Power, su último álbum de estudio, elaborado con la esperanza de inspirar a «personas que pasan por todo tipo de cosas para poder vivir y que pueden superarlo, como lo hice yo”.
Pero como Popovic nos dice ahora, Power no era lo único que tenía en mente durante este período; también pensaba en Foggy: “mientras grababa Power, el disco que literalmente me dio poder para sobrevivir, estaba soñando despierta con mi guitarra, y mi mundo parece estar en un planeta diferente. Necesitaba esa guitarra más que nunca”.
El 20 de mayo de 2021, un año después de que la Custom Shop cerrara por Covid, se reanudó el trabajo en Foggy, con el maestro constructor Greg Fessler a la cabeza para ayudar a traer el instrumento con acabado cromado a casa.
«Greg Fessler fue increíble y realmente recogió los pedazos donde los dejamos, cuando el mundo era normal», señala Popovic. “Él estaba a bordo para terminarlo y entregármelo. Sin embargo, la pandemia había dejado muchas cosas en suspenso, por lo que la espera no había terminado”.
“Trabajar con Ana en esta guitarra fue un honor”, dice el propio Fessler sobre su participación en la creación de Foggy. “El proceso de pintura fue un desafío, pero estoy muy contento con el resultado: ¡visualmente impresionante! No me di cuenta de que se hablaría tanto de ello cuando lo estaba haciendo, pero es único y bastante llamativo, y me alegro de que haya tenido una reacción tan positiva”.
Sin embargo, debido a la acumulación de trabajo atrasado que se acumuló durante la pandemia, Popovic no puso sus manos en Foggy hasta principios de este mes, y el 10 de agosto, Siegle envió el modelo personalizado de color cromado a su orgullosa nueva propietaria.
En términos de especificaciones presenta un gran mástil con perfil en C y trastes jumbo, y viene cargada con una humbucker de puente modelo Seymour Duncan 78 y dos bobinas simples Custom Shop inspiradas en unidades de los años 60. También hay un golpeador cromado brillante para acompañar la combinación de colores.
“El momento en que conocí a Foggy por primera vez no se puede comparar con nada. Me encanta”, concluye Popovic. “Iluminó mi mundo. Me encanta todo. A mis fans les encanta. La quieren. Todas las noches recibo preguntas como: ‘¿Podemos pedirla?’ ‘¡Sería un honor para mí!’ Es mi respuesta. Es exactamente lo que quería. Refleja la luz, tal como quiero reflejar la luz, la positividad y la emoción de ser músico, viajar por el mundo y dejar un mensaje positivo al mundo”.
Gibson ya ha llevado a las históricas Greenybuckers a las masas. Ahora se ha agregado otro tono icónico modelo, la pastilla Kramer Eruption, una unidad que tiene como objetivo canalizar el sonido de los instrumentos de los ’80 de Eddie Van Halen.
No se trata de una réplica oficial, por lo que la marca no es del todo específica sobre el modelo en el que se basa. Sin embargo, dada la etiqueta Eruption, probablemente sea seguro asumir que está basada en la humbucker tipo Gibson PAF que se encuentra en la guitarra Frankenstein de Van Halen, o quizás en el posterior modelo de Seymour Duncan.
Sin embargo, la pastilla tiene algunas credenciales serias de Van Halen, ya que fue diseñada por Jim DeCola. En el pasado, el maestro luthier de Gibson trabajó directamente con Eddie Van Halen en el desarrollo de su guitarra característica Peavey Wolfgang, por lo que apostamos a que DeCola habrá aportado una visión considerable.
Sabemos que Van Halen cambió la pastilla de la Frankenstein en numerosas ocasiones, por lo que es más probable que se trate de una canalización general del sonido, que de una emulación directa de una unidad. La versión de Kramer utiliza imanes de Alnico V y cuatro cables para dividir bobinas.
Descrita como “agresivamente atractiva para solistas estridentes y partes rítmicas ruidosas”, la Eruption está disponible en acabados Zebra y Double Black con opciones de salida de 15K y 16K y viene con placas base de patas cortas para garantizar que se ajuste a su enrutamiento habitual de humbucker.
“Inspirada en el sonido de las bandas de hard rock y metal de la década de 1980, la Kramer Eruption es una pastilla humbucker de alto rendimiento con todo el tono Made to Rock Hard y la actitud que esperas de Kramer”.
Kramer también tiene sus propias credenciales cuando se trata de Van Halen. Eddie se apoyó en varias Kramer tras la jubilación de su Frankenstrat y desarrolló y construyó varios instrumentos con la empresa.
La Hot For Teacher Kramer original de Eddie se vendió en una subasta a principios de este año por $4.000.000. Además, recientemente surgieron nuevas imágenes de la legendaria actuación de Van Halen en Monsters Of Rock en 1984 en Donnington, y puedes ver un Kramer en las manos de Eddie en todo momento.
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