Pink Floyd se ha convertido en la última banda en cerrar un megacontrato de venta global, recaudando 400 millones de libras esterlinas por su catálogo anterior, derechos conexos, nombre de la banda y su imagen, según The Financial Times.

Acuerdos como estos hacen que la banda se deshaga de todo su duro trabajo anterior a cambio de dinero fácil. En lugar de seguir ganando lo que podrían ser sumas considerables por ser parte de la gestión de sus carteras (es decir, sacar dinero de Spotify, ganar dinero por el uso de su música en películas, obtener efectivo por versiones de versiones y más), las ventas del catálogo hacen que las bandas entreguen todas sus ganancias futuras a cambio de efectivo por adelantado, en vivo y en directo, y en el banco hoy mismo.

En los últimos años, ya hemos visto a Queen desprenderse de su trabajo por mil millones de dólares por adelantado de Sony. Sin embargo, la banda conservará cualquier ganancia de las actuaciones en vivo. Se cree que Sony Music pagó hasta 600 millones de dólares por lo que, a través de lanzamientos posteriores, se ha convertido en solo la mitad del catálogo anterior de Michael Jackson. Bruce Springsteen ganó unos 500 millones de dólares por 300 canciones, incluidas las potencialmente atemporales Born To Run y ​​Born in the USA. Y Genesis, Bob Dylan, Kiss y Tina Turner se llevaron unos 300 millones de dólares en acuerdos similares.

El acuerdo con Floyd implica que Sony se haga cargo de las dos empresas de la banda: Pink Floyd Limited se ocupará de su música y Roger Waters y Pink Floyd Music Limited de la música grabada después de su marcha.

Music Business Worldwide informa de que las dos empresas generarán unos ingresos combinados de 50 millones de dólares en el año fiscal que finaliza el 30 de junio de 2023.

Lo interesante del acuerdo con Floyd es que excluye de forma muy cuidadosa y consciente los derechos de publicación del material, lo que significa que, según la ley musical, los miembros de la banda Gilmour, Waters, Mason y los herederos de Rick Wright siguen siendo dueños de su obra y recibirán derechos como autores.

Tal vez sea esta restricción la que ha frenado la cantidad ganada en el nuevo acuerdo, aunque sigue siendo un acuerdo estelar de derechos en bruto por dinero en efectivo.

Y aunque el intercambio de toda una vida de trabajo duro por dinero en efectivo puede parecer una maniobra , estos acuerdos suelen ser claramente beneficiosos para ambas partes. El artista se convierte en el afortunado destinatario de una ganancia inesperada de «enriquecimiento rápido» mientras que, en manos de empresas más emprendedoras y con visión de futuro, su material se promociona más y se vuelve cada vez más legendario, reconocido y respetado a medida que pasan las décadas.

Esto, frente a una propiedad que permanece en control de un artista que tal vez tenga cierta edad, no pueda comprender los mercados futuros y es poco probable que supere sus glorias pasadas…

De hecho, el guitarrista de la banda, David Gilmour, describió un acuerdo así como «un sueño», feliz de «deshacerme de la toma de decisiones y las discusiones que implica mantenerlo en marcha», y agregó: «No me interesa eso desde un punto de vista financiero. «Sólo me interesa salir del baño de barro en el que ha estado durante bastante tiempo».

Estos acuerdos, que nunca se hacen a la ligera, son el equilibrio perfecto entre una apuesta por cuánto podrían generar las canciones, los álbumes, la imagen física y otra propiedad intelectual de un artista en cinco, diez o veinte años, frente al volumen de dinero en efectivo, frío y contante y sonante, del mundo real del que necesitan desprenderse hoy. Está claro que Sony Music sólo ve a Pink Floyd como una marca que va a seguir funcionando.