Todos los álbumes de los miembros de Kiss en el “40th Anniversary + Limited-Edition Vinyl Box Set”

21 09 2018

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Hace cuarenta años, los cuatro miembros fundadores de Kiss, Gene Simmons, Paul Stanley, Ace Frehley y Peter Criss – lanzaron sus respectivos álbumes solistas todos en el mismo día. Ahora, cuatro décadas después, los cuatro de estos álbumes pioneros se celebran en “The Solo Albums – 40th Anniversary Collection”, una edición limitada de 180 gramos de 4LP que se lanzará el 19 de octubre.

Los pedidos por adelantado comenzaron el 18 de septiembre, para la edición limitada de 2.500, disponibles exclusivamente a través de la tienda de Kiss y The Sound Of Vinyl. Cada LP de 180 gramos presenta un color único para combinar con su portada asociada; Gene Simmons aparece en vinilo rojo, vinilo violeta para Paul Stanley, Ace Frehley vinilo azul y Peter Criss vinilo verde. Los cuatro álbumes están en una lujosa funda de color negro mate con brillantes imágenes de las caras de los cuatro artistas que rodean una impresión en lámina plateada del logotipo de Kiss.

También se incluyen cuatro pósters de 12 por 12 pulgadas de cada portada del álbum, más un tapete giratorio exclusivo que muestra las cuatro caras de portada del álbum pintadas del artista Eraldo Carugati, todas conectadas entre sí.

Los cuatro álbumes en solitario sirvieron para mostrar la amplia gama de talentos de cada miembro de Kiss. “Gene Simmons”, coproducido por Simmons y Sean Delaney, presenta al bajista y co-líder de la banda cambiándose principalmente a tareas de guitarra acústica y eléctrica para canciones que resaltan su inclinación por las melodías Beatles, funk y hard rock. Lo más destacado incluye una nueva versión de “See You In Your Dreams” y una versión del clásico de Disney de 1940 de “Pinocho”, “When You Wish Upon A Star”. Los músicos invitados incluyen Joe Perry de Aerosmith, Rick Nielsen de Cheap Trick, Bob Seger, Cher, Donna Summer y Katey Sagal.

Mientras tanto, “Paul Stanley” fue coproducido por Stanley y Jeff Glixman y exhibe material totalmente original y trabajo estelar en general del vocalista y guitarrista rítmico de Kiss, además del trabajo de guitarra acústica y solista de un antiguo asociado de Kiss, Bob Kulick. La canción súper pegadiza “Hold Me, Touch Me” alcanzó el puesto 46 en la lista Billboard Hot 100 Singles.

“Ace Frehley”, producido por Eddie Kramer y Frehley, encuentra al guitarrista principal haciendo lo que mejor sabe hacer. La versión de Frehley de “New York Groove”, originalmente un éxito de 1975, alcanzó el N º 13 en la lista Billboard Hot 100 Singles. Los músicos invitados incluyen a Anton Fig en la batería (un músico de sesión de Kiss que más tarde se convirtió en miembro de Frehley’s Comet) y el bajista Will Lee, ambos convertidos en miembros centrales de las bandas de la noche de David Letterman. por el teclista Paul Shaffer.

Finalmente, “Peter Criss” fue producido por Vini Poncia, co-escritor de Ringo Starr que más tarde produjo un par de álbumes clave de Kiss, “Dynasty” de 1979 y “Unmasked” de los 80. La mayoría de las canciones de “Peter Criss” habían sido escritas en 1971 para la banda pre-Kiss, llamada Lips. El álbum también cuenta con una enérgica portada de Bobby Lewis, el sencillo número 1 de 1961, “Tossin ‘And Turnin'”, una canción que Kiss a menudo terminó tocando en vivo durante su gira de 1979 “Dynasty”.

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Detalles de “Moore Blues for Gary – A Tribute To Gary Moore”

9 09 2018
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Gary Moore

Se ha publicado el tema “Still Got The Blues (For You)” del próximo álbum tributo dedicado al legendario guitarrista Gary Moore. La pista incluye a Danny Bowes en la voz, John Sykes en la guitarra, Don Airey en los teclados, Bob Daisley en el bajo y Rob Grosser en la batería.

El cielo lloró cuando Moore falleció el 6 de febrero de 2011. Desde Thin Lizzy hasta Colosseum II, con éxitos como “Parisienne Walkways” y “Out In The Fields”, Gary influenció a toda una generación de guitarristas.

“En mi opinión, Gary fue uno de los mejores guitarristas que jamás haya existido”, dice Bob Daisley. “Fue un honor para mí haber trabajado con él y haberlo conocido tan bien. Cuando Gary falleció en 2011, el mundo perdió a uno de los grandes de todos los tiempos. No creo que se haya dicho o hecho lo suficiente en ese momento para reconocer la pérdida de un guitarrista tan grande, así que me encargué de pagar personalmente ese homenaje y grabar algunas versiones nuevas de su música, principalmente de su catálogo de blues”.

“Le pedí a muchos miembros de la familia de Gary Moore, y a otros grandes músicos que contribuyeran al proyecto. La respuesta no solo fue alentadora sino conmovedora. Parece que el nombre de Gary Moore también es sinónimo de las palabras ‘respeto’ , ‘honor’ y ‘grandeza. No me propuse recrear lo que Gary había hecho, ni competir de ninguna manera. Estos arreglos y actuaciones representan un ‘regalo’ para Gary y nada más. Larga vida a la memoria de Robert William Gary Moore”.

John Sykes (ex-Thin Lizzy, Whitesnake) hace un regreso triunfal después de una larga ausencia con una interpretación súper-emocional de “Still Got The Blues“, con la voz soul de Daniel Bowes (Thunder) complementándose entre sí.

“Parisienne Walkways” es interpretada por Steve Morse (Deep Purple, Dixie Dreg) y Ricky Warwick (Thin Lizzy, Black Star Riders,The Almighty), una pareja con una química milagrosa.

Los amigos de Gary también están aquí; su compañero de teclado / guitarra / voz Neil Carter canta “Empty Rooms”, que coescribió con Gary. Don Airey (Deep Purple, Rainbow) y Glenn Hughes (Deep Purple) se unieron a Gary en numerosas ocasiones, junto con Eric Singer (KISS) y Darrin Mooney (Primal Scream). Brush Shiels, el líder de la primera banda profesional de Gary, Skid Row, también hace una aparición.

Pero también aparecen Doug Aldrich (Whitesnake, DIO), Steve Lukather (Toto), Joe Lynn Turner (Rainbow), Jeff Watson (Night Ranger), Damon Johnson (Black Star Riders, Alice Cooper) y Stan Webb (Chicken Shack) para mostrar su agradecimiento a Gary.

Los hijos de Gary, Jack y Gus, también están involucrados, tocando la guitarra y cantando en “This One’s For You“, mostrando que “Blood Of Emeralds” todavía corre por sus venas.

Durante sus días de blues, Gary hizo dos álbumes para agradecer a los guitarristas que lo hicieron ser quien era: “Blues For Greeny” para Peter Green de Fleetwood Mac, y “Blues For Jimi” para Jimi Hendrix. Ahora, este es su turno de ser recompensado con un álbum lleno de amor y respeto. Todavía tenemos el blues para ti.

Listado de canciones y detalles de “Moore Blues for Gary – A Tribute To Gary Moore”:

01. That’s Why I Play The Blues

Vocals – Jon C. Butler
Guitars – Tim Gaze
Bass Guitar – Bob Daisley
Drums – Rob Grosser

Keyboards – Clayton Doley

02. The Blues Just Got Sadder

Vocals – Joe Lynn Turner
Lead Guitar – Steve Lukather
Rhythm Guitar And Slide Guitar – Tim Gaze
Bass Guitar – Bob Daisley
Drums – Rob Grosser
Keyboards – Clayton Doley

03. Empty Rooms

Lead Vocal, Keyboards – Neil Carter
Bass Guitar, Harmonica, Backing Vocals – Bob Daisley
Drums – Rob Grosser
Guitars – Illya Szwec
Backing Vocals – Rosanna Daisley

04. Still Got The Blues (For You)

Vocals – Danny Bowes
Guitars – John Sykes
Keyboards – Don Airey
Bass Guitar – Bob Daisley
Drums – Rob Grosser

05. Texas Strut

Vocals – Brush Shiels
Bass Guitar – Bob Daisley
Guitars – Tim Gaze
Drums – Rob Grosser

06. Nothing’s The Same

Vocals – Glenn Hughes
Fretless Acoustic Bass – Bob Daisley
Cello – Ana Lenchantin
Guitars – Luis Maldonado

07. The Loner

Guitars – Doug Aldrich
Drums – Eric Singer
Bass Guitar – Bob Daisley
Keyboards – Don Airey

08. Torn Inside

Vocals, Lead Guitar – Stan Webb
Bass Guitar, Riff Guitar – Bob Daisley
Drums – Darrin Mooney
Keyboards – Lachlan Doley

09. Don’t Believe A Word

Vocals, Lead Guitar – Damon Johnson
Bass Guitar – Bob Daisley
Drums – Rob Grosser
Rhythm Guitar – Illya Szwec

10. Story Of The Blues

Lead Vocal – Jon C. Butler
Bass Guitar, Riff Guitar, Backing Vocals – Bob Daisley
Lead And Rhythm Guitar – Tim Gaze
Drums – Rob Grosser
Keyboards – Lachlan Doley
Backing Vocals – Rosanna Daisley

11. This One’s For You

Vocals – Gus Moore
Lead Guitar – Jack Moore
Bass Guitar – Bob Daisley
Drums – Rob Grosser
Rhythm Guitar – Illya Szwec

12. Power Of The Blues

Vocals – Joe Lynn Turner
Lead Guitar – Jeff Watson
Bass Guitar, Riff Guitar – Bob Daisley
Drums – Darrin Mooney
Rhythm Guitar – Illya Szwec

13. Parisienne Walkways

Guitars – Steve Morse
Vocals – Ricky Warwick
Bass Guitar – Bob Daisley
Drums – Rob Grosser
Keyboards – Clayton Doley





Ace Frehley anuncia nuevo álbum: “Spaceman”

10 08 2018

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Ace Frehley ha anunciado un nuevo álbum en solitario, Spaceman, que estará disponible el 19 de octubre a través de Entertainment One (eOne). Es el octavo álbum en solitario de Frehley. El ex guitarrista de Kiss dió a conocer el primer sencillo del álbum, “Bronx Boy”, en abril.

Aparte de este álbum en solitario recientemente anunciado, Frehley también ha estado ocupado con sus antiguos compañeros de banda, particularmente el bajista de Kiss, Gene Simmons. Frehley subió al escenario con Simmons por primera vez en 16 años en un concierto benéfico del huracán Harvey en septiembre pasado.

Ace Frehley—Spaceman track list:

01. Without You I’m Nothing
02. Rockin’ With the Boys
03. Your Wish Is My Command
04. Bronx Boy
05. Pursuit Of Rock and Roll
06. I Wanna Go Back
07. Mission To Mars
08. Off My Back
09. Quantum Flux





Kiss iniciará su mayor gira el próximo año

28 04 2018
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Kiss

El líder de Kiss, Paul Stanley, dice que la banda se embarcará en su “gira más grande” el próximo año.

“Una gran gira de KISS, diría, comienza a finales de enero”, comentó. “No ha sido anunciado aún, así que no se lo digas a nadie. Noticias de última hora. Esta será la gira más grande que hemos hecho, el espectáculo más grande que hemos realizado”, agregó, pero no dio ningún otro detalle.

Los rumores de la última serie de shows en vivo de Kiss se fortalecieron hace un par de meses tras la noticia de que la banda estaba tratando de registrar la marca “The End Of The Road”. Una solicitud de Kiss fue presentada el 8 de febrero en la Oficina de Patentes y Marcas Comerciales de los Estados Unidos, lo cual, en caso de ser aceptado, significa que la banda podría usarlo en relación con “actuaciones en vivo de una banda musical”.

Como recuerda la mayoría de los fans, en los años 2000 y 2001, Kiss ya realizó una gira de despedida. El tour, que fue el último con el batería Peter Criss, realizaron 142 espectáculos en cinco etapas, cubriendo América del Norte, Japón y Australia.

Stanley dijo que el tumultuoso “Farewell Tour” de la banda en 2000 no era más que un intento del grupo para “sacar a Kiss de su miseria” después de años de choques de egos y desacuerdos sobre los créditos de composición entre los miembros originales de la banda.





Deep Purple y Judas Priest anuncian gira conjunta

24 04 2018

Unknown

Las leyendas Deep Purple y Judas Priest se embarcarán en una gira conjunta por USA producida por Live Nation. La gira comenzará el 21 de agosto en Cincinnati, Ohio, y visitará 25 ciudades en los Estados Unidos y Canadá antes de concluir el 30 de septiembre en Wheatland, California.

El último álbum de estudio de Deep Purple, “inFinite“, fue lanzado el 7 de abril de 2017, a través de earMUSIC. Producido por el legendario Bob Ezrin, (Pink Floyd, Alice Cooper, Kiss), “inFinite” presentó 10 nuevas canciones grabadas sin límites musicales en el espíritu de los ’70. Los pioneros del metal han lanzado cinco álbumes de estudio desde 1996, además una gran cantidad de trabajo en solitario y proyectos especiales de Ian Gillan, Roger Glover, Ian Paice, Steve Morse y Don Airey.
El último álbum de estudio de Judas Priest, “Firepower“, fue lanzado el 9 de marzo de 2018, a través de Epic Records. Coproducido por Tom Allom y Andy Sneap, el álbum de 14 pistas se ha convertido en uno de los más exitosos de toda la carrera de la banda: aterrizó en el Top 5 de 17 países (incluida su posición más alta de todos los tiempos en Estados Unidos) al igual que su single en radio de rock con “Lightning Strike”. Pocas bandas de heavy metal han logrado escalar las alturas que Judas Priest tiene durante sus casi 50 años de carrera.
DEEP PURPLE and JUDAS PRIEST tour dates:

Aug. 21 – Cincinnati, OH – Riverbend Music Center
Aug. 22 – Chicago, IL – Hollywood Casino Amphitheatre
Aug. 24 – Detroit, MI – Michigan Lottery Amphitheatre at Freedom Hill
Aug. 25 – Mt. Pleasant, MI – Soaring Eagle Casino and Resort*

Aug. 27 – Hamilton, ON – FirstOntario Centre
Aug. 29 – Montreal, QC – Bell Centre
Aug. 30 – Quebec City, QC – Centre Videotron
Sep. 01 – Wantagh, NY – Northwell Health at Jones Beach Theater
Sep. 02 – Bethel Woods, NY – Bethel Woods Center for the Arts
Sep. 05 – Darien Center, NY – Darien Lake Amphitheater
Sep. 06 – Holmdel, NJ – PNC Bank Arts Center
Sep. 08 – Virginia Beach, VA – Veterans United Home Loans Amphitheater at Virginia Beach
Sep. 09 – Camden, NJ – BB&T Pavilion
Sep. 11 – Charlotte, NC – PNC Music Pavilion
Sep. 12 – Jacksonville, FL – Daily’s Place
Sep. 14 – Atlanta, GA – Verizon Amphitheatre
Sep. 16 – Biloxi, MS – Mississippi Coast Coliseum
Sep. 18 – Kansas City, MO – Starlight Theatre
Sep. 20 – Welch, MN – Treasure Island Casino*
Sep. 21 – Council Bluffs, IA – Harrah’s Council Bluffs*
Sep. 23 – Denver, CO – Pepsi Center
Sep. 26 – San Diego, CA – Mattress Firm Amphitheatre
Sep. 27 – Irvine, CA – FivePoint Amphitheatre
Sep. 29 – Mountain View, CA – Shoreline Amphitheatre
Sep. 30 – Wheatland, CA – Toyota Amphitheatre

*Non-Live Nation date

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Es el final de la carretera para Kiss?

19 02 2018
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Kiss

El 8 de febrero, Kiss Catalog Ltd., propietario de los derechos de propiedad intelectual pertenecientes al legendario grupo de rock Kiss, presentó una solicitud ante la Oficina de Patentes y Marcas Comerciales de los Estados Unidos para la marca “The End Of The Road”.

La noticia ha llevado a la especulación entre los fans de Kiss de que la banda podría estar preparándose para embarcarse en su gira final.

Kiss una vez ya anunció públicamente sus planes de dejarlo hace casi 20 años. El guitarrista / vocalista Paul Stanley dijo más tarde que el tumultuoso “Farewell Tour” en 2000 no era más que un intento del grupo para “sacar a Kiss de su miseria” después de años de enfrentamientos egoístas y desacuerdos sobre créditos de composición entre los miembros originales de la banda.

Simmons dijo en una entrevista en 2017: “Somos la banda más trabajadora en el mundo del espectáculo. Llevo más de cuarenta libras de tacos y armaduras, tacones de plataforma de siete pulgadas, escupo fuego y tengo que volar por el aire. Hubiera sido más inteligente ser un U2 o THE [ROLLING] STONES, usar unas zapatillas y una camiseta y estar cómodo. No, tuvimos que hacerlo de la manera difícil. Así no podremos llegar a los 70, y ahora tengo 67. Lo haremos por unos años más, y luego cuando pensemos que es hora de irnos, nos iremos, y lo haremos de la manera correcta, con una gran fiesta. Me gustaría pensar que haríamos algo que sacude el planeta, algo grande y mundial y tal vez gratis”.

Stanley ha dicho en repetidas ocasiones que la banda podría algún día continuar sin él y Gene, explicó: “Una vez que la alineación original desapareció, nos quedó claro que, de alguna manera, somos mucho más un equipo deportivo. No caemos en las limitaciones de otras bandas, porque no somos otras bandas. Así que, sí, en algún momento, me encantaría ver a alguien en la banda en mi lugar, y es porque amo a la banda”.

 





Ibanez y Paul Stanley

31 01 2018
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Paul Stanley

Pocos grupos han revolucionado el mundo del rock and roll como lo hizo Kiss. Las actuaciones en vivo nunca serán las mismas después de Kiss.

Uno de los principales motores de Kiss es Paul Stanley, guitarrista y vocalista. Sus actuaciones y gran energía dejan al público asombrado. El hecho de que Paul pueda arrancar acorde tras acorde sin perder el ritmo mientras realiza hazañas acrobáticas, es un testimonio de su talento y disciplina.

Si bien no todos podemos tener la energía ilimitada de Paul Stanley, podemos tener la misma guitarra que él toca, la Ibanez Paul Stanley Model. Esta guitarra es el resultado del diseño y las especificaciones de Paul. La guitarra se basa en el popular modelo Iceman, que ya apareció en el catálogo de Ibanez de 1978.

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La PS10 Paul Stanley Model es el epítome del rock and roll negro y cromado. El cuerpo de caoba y arce tiene un sonido que solo se puede describir como “GRANDE”.

Las pastillas son pastillas Ibanez V-2, diseñadas de acuerdo con las especificaciones de Paul. La PS10 está acabada en negro azabache con hardware cromado. Los marcadores de posición son bloques de perla-abalón-perla.

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Paul Stanley quería una Iceman en la que el mástil se uniera al cuerpo en el traste 17 en lugar del 16 y uno con un acabado de espejo roto. Sus deseos, por supuesto, eran órdenes para Ibanez.

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Después de haber hecho el esfuerzo en fabricar la guitarra, Ibanez propuso una serie de acciones para llamar la atención sobre sus creaciones. Una idea novedosa fue la promoción de la firma de la Stanley Iceman Signature, una muñeco de Paul Stanley y una réplica en miniatura de la PS10, que se exhibió en ferias comerciales y en tiendas de distribuidores Ibanez seleccionados. El matrimonio Paul Stanley / lbanez finalmente benefició a ambos inconmensurablemente.

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Para 2018 Ibanez presenta tres nuevos modelos de firma de Paul Stanley; la PS60 en negro o plata, así como una edición súper limitada la 40 Year Commemorative PS1DM, adornada con más de 1,400 piezas de pedrería.

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Ibanez PS1 DM

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Ibanez PS60 BK

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Ibanez PS60 SSL








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