«Deuce», el segundo disco de Rory Gallagher, tendrá edición 50º aniversario

5 08 2022

El reciente 50º aniversario del segundo álbum en solitario de la leyenda de la guitarra de blues Rory Gallagher, «Deuce», se celebrará con una reedición masiva del disco.

Con una nueva mezcla del LP original enormemente influyente, más de dos docenas de tomas alternativas inéditas y grabaciones de múltiples sesiones de radio en vivo, la edición en caja del 50º aniversario de «Deuce» se lanzará el 30 de septiembre a través de UMC.

La edición completa de caja de 4 CD también incluirá un libro de tapa dura de 64 páginas con un prólogo de Johnny Marr (quien una vez dijo que tocar juntos fue «un punto de inflexión completo» para él como guitarrista) imágenes inéditas del legendario fotógrafo de rock Mick Rock, ensayos y recuerdos de la grabación del álbum.

Además del conjunto completo de 4CD, la edición del 50º aniversario de «Deuce» también estará disponible en 2CD, 3LP de edición limitada, LP sencillo de edición limitada, HD digital de lujo y ediciones estándar digitales de lujo.

Al igual que su predecesor homónimo, lanzado a principios de 1971, «Deuce» pretendía capturar la explosividad de las actuaciones en vivo de Gallagher en un entorno de estudio.

Gerry McAvoy, que tocó el bajo tanto en Rory Gallagher como en Deuce, explicó el enfoque sencillo de Gallagher para grabar estos primeros álbumes en una entrevista de 2021: «todos los héroes de Rory, como Muddy Waters, probablemente grabaron con dos micrófonos en Chicago, y todos querían tener esa sensación de actuación en vivo. Si había alguna sobregrabación, tal vez era la extraña pista de guitarra rítmica o lo que sea, o una pandereta que sucedería después. Pero básicamente, las voces se grabarían en vivo. Lo que buscaba era una gran actuación: en su mente eso es lo que creó una gran canción».

“Muchas de las otras bandas no lo habrían hecho de esa manera, ¿sabes?…Quiero decir, Deep Purple, Led Zeppelin lo habría hecho de una manera completamente diferente, tal vez, y sobregrabando los solos. Pero Rory quería que fuera lo más vivo posible, lo que a veces puede ser perjudicial desde el punto de vista sonoro. Pero eso es lo que quería Rory y así fue».

Rory Gallagher – Deuce: 50th Anniversary 4CD Box Set tracklist:

CD1

1. Used to Be – 50th Anniversary Edition
2. I’m Not Awake Yet – 50th Anniversary Edition
3. Don’t Know Where I’m Going – 50th Anniversary Edition
4. Maybe I Will – 50th Anniversary Edition
5. Whole Lot of People – 50th Anniversary Edition
6. In Your Town – 50th Anniversary Edition
7. Should’ve Learnt My Lesson – 50th Anniversary Edition
8. There’s a Light – 50th Anniversary Edition
9. Out of My Mind – 50th Anniversary Edition
10. Crest of a Wave  50th Anniversary Edition

CD2

1. Used to Be – Alternate Take 1
2. Used to Be – Alternate Take 2
3. I’m Not Awake Yet – Alternate Take 1
4. Don’t Know Where I’m Going – Alternate Take 1
5. Maybe I Will – Alternate Take 1
6. Maybe I Will – Alternate Take 2
7. Maybe I Will – Alternate Take 3
8. Maybe I Will – Alternate Take 4
9. Maybe I Will – Alternate Take 5
10. Whole Lot of People – Electric Alternate Take 1
11. Whole Lot of People – 6 String Acoustic Alternate Take 1
12. Whole Lot Of People – Deuce Album Session/Alternative Acoustic Take
13. Whole Lot of People – 12 String Acoustic Alternate Take 1
14. In Your Town – Alternate Take 1
15. In Your Town – Alternate Take 2
16. In Your Town – Alternate Take 3

CD3

1. In Your Town – Alternate Take 4
2. Should’ve Learnt My Lesson – Deuce Album Session/Alternative Acoustic Take
3. Should’ve Learnt My Lesson – Deuce Album Session Outtake
4. Should’ve Learnt My Lesson – Alternate Take 2
5. Should’ve Learnt My Lesson – Alternate Take 3
6. There’s A Light – Alternate Take 1
7. There’s A Light – Alternate Take 2
8. There’s A Light – Alternate Take 3
9. Out of My Mind – Alternate Take 1
10. Out of My Mind – Alternate Take 2
11. Out of My Mind – Alternate Take 3
12. Crest of a Wave – Alternate Take 1
13. Crest of a Wave – Alternate Take 2
14. Don’t Know Where I’m Going – Home Demo
15. Maybe I Will – Home Demo
16. Should’ve Learnt My Lesson – Home Demo

CD4

1. Should’ve Learnt My Lesson – Radio Bremen 21/12/1971
2. Crest of a Wave – Radio Bremen 21/12/1971
3. I Could’ve Had Religion – Radio Bremen 21/12/1971
4. For The Last Time – Radio Bremen 21/12/1971
5. Messin’ With The Kid – Radio Bremen 21/12/1971
6. Don’t Know Where I’m Going – Radio Bremen 21/12/1971
7. Pistol Slapper Blues – Radio Bremen 21/12/1971
8. Used To Be – BBC In Concert – Live at The Paris Theatre, 13 January 1972
9. Should’ve Learnt My Lesson – BBC In Concert – Live at The Paris Theatre, 13 January 1972
10. Out Of My Mind – BBC In Concert – Live at The Paris Theatre, 13 January 1972
11. I Could’ve Had Religion – BBC In Concert – Live at The Paris Theatre, 13 January 1972
12. Crest Of A Wave – BBC In Concert – Live at The Paris Theatre, 13 January 1972
13. Messin’ With The Kid – BBC In Concert – Live at The Paris Theatre, 13 January 1972





Pink Floyd anuncia el lanzamiento del muy esperado «Animals» remasterizado

1 07 2022

En junio pasado, Roger Waters, el ex bajista y principal compositor de Pink Floyd, llegó a los titulares cuando atacó públicamente a su excompañero de banda David Gilmour por supuestamente vetar el lanzamiento de una próxima edición remasterizada del álbum de Pink Floyd de 1977, «Animals«.

Gilmour, dijo Waters, no permitiría el lanzamiento de la nueva edición de «Animals» hasta que las notas de la portada, que fueron escritas por Mark Blake y centradas principalmente en la visión de Waters del álbum y la dirección de la banda en ese momento, fueran eliminadas. Waters posteriormente aceptó la supuesta disposición, pero solo después de que se publicaran las notas en su propio sitio web.

Ahora, con la contienda aparentemente terminada, Pink Floyd finalmente ha detallado el remaster de «Animals«.

Supervisada por James Guthrie, la edición «2018 remix» de Animals se lanzará en formatos CD, LP, Blu-ray, SACD y Deluxe Gatefold.

  • CD: Animals 2018 Stereo Remix
    1. Pigs On The Wing
    2. Dogs
    3. Pigs (Three Different Ones)
    4. Sheep
    5. Pigs On The Wing
  • DVD: Animals 2018 Stereo Remix
    1. Pigs On The Wing
    2. Dogs
    3. Pigs (Three Different Ones)
    4. Sheep
    5. Pigs On The Wing 2018 Remix 5.1 Surround – 96kHz/24-bit 
    1. Pigs On The Wing 1
    2. Dogs
    3. Pigs (Three Different Ones)
    4. Sheep
    5. Pigs On The Wing Original 1977 Mix – 2011 Remaster
    1. Pigs On The Wing
    2. Dogs
    3. Pigs (Three Different Ones)
    4. Sheep
    5. Pigs On The Wing
  • Blu-ray Audio: Animals 2018 Stereo Remix
    1. Pigs On The Wing
    2. Dogs
    3. Pigs (Three Different Ones)
    4. Sheep
    5. Pigs On The Wing 2018 Remix 5.1 Surround – 24-bit/96kHz Uncompressed, dts-HD MA
    1. Pigs On The Wing 1
    2. Dogs
    3. Pigs (Three Different Ones)
    4. Sheep
    5. Pigs On The Wing Original 1977 Mix – 2011 Remaster – 24-bit/192kHz Uncompressed, dts-HD MA
    1. Pigs On The Wing
    2. Dogs
    3. Pigs (Three Different Ones)
    4. Sheep
    5. Pigs On The Wing
  • Vinyl LP: Animals 2018 Stereo Remix
    1. Pigs On The Wing
    2. Dogs
    3. Pigs (Three Different Ones)
    4. Sheep
    5. Pigs On The Wing

Intercalado entre dos de los trabajos más exitosos y perdurables de Pink Floyd, «Wish You Were Here» de 1975 y «The Wall» de 1979, «Animals» se destacó por sus temas adustos de decadencia social y sonido más duro, que encajaba con el punk rock que estaba de moda en el momento de su lanzamiento.

Curiosamente, «Animals 2018 Remix» también presenta una reinvención de la icónica portada del LP original, creada por Aubrey ‘Po’ Powell, socio creativo desde hace mucho tiempo del difunto artista asociado con Pink Floyd, Storm Thorgerson.





¿Y ahora Pink Floyd?

27 06 2022

Hace un tiempo que Pink Floyd están pensando en poner a la venta los derechos de sus canciones para hacer caja, como ya hicieran en el pasado otros como The Beatles.

Esto es en realidad algo lógico, puesto que los 3 miembros con derechos que siguen vivos, David GilmourNick Mason y Roger Waters están entrando en la parte final de sus vidas y piensan ya en su legado, puesto que en caso de fallecimiento dejan a sus herederos un difícil papel legal.

Pues bien, ya tenemos precio a la intentona de Pink Floyd por hacer caja y dejar ese dinero a sus herederos: 500 millones de dólares.

Anteriormente ya lo han hecho, o piensan en hacerlo en un futuro cercano, veteranos del sector como Bob Dylan, Bruce Springsteen, Neil Young, Sting… En concreto, Dylan vendió su catálogo recientemente por unos 150 millones de dólares, y Pink Floyd aspira a superar claramente esa cifra.

El gran activo de Pink Floyd para poner ese alto precio es que algunos de sus discos están entre los más vendidos de la historia, tales como ‘The Dark Side of the Moon’ y ‘The Wall’, que han vendido millones de copias a lo largo de las décadas.

Vender sus derechos supondría que renuncian a la explotación directa de su discografía, y no habría más roces entre Waters y Gilmour, ya que no serían dueños del catálogo que crearon cuando la banda clásica trabajaba junta. Además, este tipo de ventas es habitual ahora porque la tendencia actual apenas pasa por la compraventa de discos, sino que los derechos tienen valor por su explotación digital.

De momento, otra novedad es que lo que queda de Floyd sigue explotando sus recursos. Gilmour y compañía han anunciado que finalmente también lanzarán su nueva canción ‘Hey Hey Rise Up’ en versión física, concretamente en vinilo y CD. Como ya había ocurrido con la versión digital que había hasta ahora, las ganancias se destinarán a la ayuda humanitaria en Ucrania.

Como sabéis, el tema es en realidad un acompañamiento musical a un himno patriota tradicional ucraniano al que puso voz un artista de ese país, Andriy Khlyvnyuk, al que la banda conoció a través de una actuación callejera.

El tema ‘Hey Hey Rise Up’ fue una creación en favor de Ucrania, siendo su primera canción nueva en 28 años. Gilmour y Mason llamaron al bajista Guy Pratt, que ya estuvo en ‘The Division Bell’ y el teclista Nitin Sawhney.





Roger Waters publica las notas de la versión remasterizada de «Animals» en plena disputa con David Gilmour

1 06 2021
Roger Waters & David Gilmour
Roger Waters / David Gilmour

Roger Waters ha compartido las notas para la reciente remasterización de «Animals» de Pink Floyd después de una disputa con David Gilmour, alegando que Gilmour quería eliminarlas debido a problemas con los créditos.

En una extensa declaración publicada en su sitio web el 31 de mayo, Waters acusó a Gilmour de querer enterrar las notas para «reclamar más créditos … del que le corresponden» por el álbum.

Waters también alega que Gilmour «durante los últimos 35 años ha contado un montón de guarradas sobre quién hizo qué en Pink Floyd cuando yo todavía estaba a cargo».

«Como Dave Gilmour me ha prohibido publicar en la página de Facebook de Pink Floyd con sus 30.000.000 de suscriptores, estoy publicando este anuncio aquí hoy y en su totalidad en rogerwaters.com», se lee en la publicación.

“Lo que precipitó esta nota es que hay nuevas mezclas de James Guthrie Stereo y 5.1 del álbum de Pink Floyd Animals, 1977. Estas mezclas han languidecido inéditas debido a una disputa sobre algunas notas de portada que Mark Blake ha escrito para este nuevo lanzamiento. Gilmour ha vetado el lanzamiento del álbum a menos que se eliminen estas notas. No discute la veracidad de la historia descrita en las notas de Mark, pero quiere que esa historia permanezca en secreto».

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Waters continúa: “Esta es una pequeña parte de una campaña en curso de Gilmour / Samson para reclamar más créditos para Dave por el trabajo que hizo en Pink Floyd, 1967-1985, de lo que le corresponde. Durante los últimos 35 años, ha contado un montón de mentiras …«

Como ejemplo, el bajista de Pink Floyd cita una entrevista de 1982 con la revista Rolling Stone, durante la cual Gilmour recordó el proceso de creación del efecto de caja registradora que se encuentra en Money.

“La razón por la que todo lo que Gilmour está diciendo aquí suena como una tontería, es porque es una maldita tontería”, afirma Waters. «No tiene ni puta idea de lo que está hablando. ¿Por qué?. Porque Gilmour no estaba allí cuando hice ese bucle de cinta SFX para Money en el estudio que compartí con mi esposa Judy».

Las notas, que Waters ha publicado en su totalidad (y que puedes leer por completo aquí), no aparecerán cuando se lance la versión remasterizada de Animals.





David Gilmour: «no quiero volver atrás»

11 03 2021
Pink Floyd performing in 1970

David Gilmour ha zanjado los rumores de una posible reunión de Pink Floyd, diciendo que no tiene planes de participar en ninguna actuación con los otros miembros de la banda o volver a tocar en estadios una vez que se levanten las restricciones.

En unas declaraciones Gilmour dijo: “ha seguido su curso, hemos terminado. Estoy totalmente a favor de que Roger [Waters] haga lo que quiera y se divierta. Pero absolutamente no quiero volver. No quiero ir a tocar en estadios. Soy libre de hacer exactamente lo que quiera y cómo quiera».

El año pasado, Waters reveló que se había reunido con Gilmour y el baterista Nick Mason en 2019, en un esfuerzo por resolver sus diferencias y «superar este terrible callejón sin salida que tenemos», como él mismo expresó.

Dados los comentarios de Gilmour de que Pink Floyd está «terminado», ahora es incluso más seguro que no veremos una reunión en el escenario de los miembros restantes de la banda. Waters dijo sobre el intento de hacer las paces: «No dio frutos, lamento decirlo», antes de criticar a Gilmour por excluirlo de su presencia on line de la banda.

“Una de las cosas que pedí, sugerí que porque quienes quiera que sean los 30 millones de ustedes que se suscriben a la página web, lo hacen por el cuerpo de trabajo que creamos los cinco: esto es Syd [Barrett], yo, Rick [Wright], Nick y David durante varios años; y en consecuencia, me parece que sería justo y correcto si tuviéramos acceso equitativo a todos ustedes y compartiéramos nuestros proyectos. David cree que lo posee. Creo que él piensa que debido a que dejé la banda en 1985, él es el dueño de Pink Floyd, que él es Pink Floyd y yo soy irrelevante y debería mantener la boca cerrada».

A pesar de la falta de un concierto de reunión en el horizonte, los fans podrán disfrutar del concierto de la banda en Knebworth en 1990 como un álbum en vivo completo, que se lanzará el próximo mes.





Fallece Alan Parker, director de «The Wall»

4 08 2020

«The Wall» es para muchos uno de los trabajos más importantes de la historia del rock y pieza fundamental de la trayectoria de Pink Floyd. Tanto es así que tan solo tres años después de su lanzamiento en 1979 llegó a la gran pantalla la película, basada en las canciones de dicho álbum, siendo éstas su hilo conductor, y cuyo guión fue obra del propio Roger Waters.

Alan Parker, el que fuera su director, falleció el pasado 31 de julio a los 76 años, después de una larga lucha contra la enfermedad.

Además de «The Wall», Alan Parker ha dirigido metrajes como «El Expreso de Medianoche», «Arde Missisipi», «El corazón del ángel» o «Birdy» entre otras.

Alan Parker




Pink Floyd: Roger Waters anuncia el lanzamiento de ‘Us+Them’ en formatos físicos

17 06 2020

El mítico miembro de Pink FloydRoger Waters anuncia el lanzamiento de su último directo «Us+Them» en formatos físicos tras hacerlo online. Para promocionarlo, este vídeo incluye los temas ‘The Happiest Days of Our Lives’ y ‘Another Brick in the Wall’ en sus partes 2 y 3 en sus casi 7 minutos de duración.

Desde ayer, martes 16 de junio, ya está disponible ‘Us + Them’ en formato digital. Lamentablemente, habrá que esperar a octubre para comprar los formatos físicos, que serán Blu-ray, DVD, CD y vinilo. La fecha exacta será el 2 de octubre.

Dirigido por Sean Evans y codirigido por el propio Waters, se filmó durante 4 noches en el Ziggo Dome de Ámsterdam los días 18, 19, 22 y 23 de junio de 2018. Dos años después gozamos de este lanzamiento digital tras el estreno en cines el pasado otoño.

En esta nueva versión se incluirán más temas que no estuvieron recogidos en la película para cines, como son las canciones ‘Comfortably Numb’ de Pink Floyd y ‘Smell The Roses’, de su carrera en solitario.





Roger Waters arremete contra David Gilmour y Nick Mason

19 05 2020

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Roger Waters

Si a finales del mes de abril Roger Waters zanjaba de manera definitiva qué pensaba de volver a Pink Floyd, asegurando que regresar con David Gilmour y Nick Mason sería «jodidamente horrible», ahora ha terminado de explotar contra ellos.

En un comunicado oficial grabado en vídeo y compartido en redes sociales (el cual se puede ver al final de este post), Waters muestra su indignación porque la banda nunca sube sus vídeos ni sus interpretaciones en los canales oficiales de Floyd, a modo de veto personal contra él, ya que de hecho no tiene acceso a ellos.

Comenzaba su anuncio recordando que casi nunca habla de Pink Floyd y también agradecía las felicitaciones de los fans por su reciente nueva versión del mítico tema «Mother», recogido en «The Wall».

Con motivo de esa interpretación, recordó que era el guitarrista Dave Kilminster con quien la tocó, y no David Gilmour. «Un millón y medio de vosotros habéis visto la nueva versión de ‘Mother’, que es encantadora, realmente me llega al corazón. Pero, claro, ahora me planteo esta pregunta: ¿por qué este vídeo no puede estar disponible en una página web que se hace llamar la página web oficial de Pink Floyd?».

Es ahí donde denuncia que sus seguidores y los de Floyd nunca podrán ver sus vídeos en la web del grupo o el canal oficial de Youtube porque David Gilmour se encarga de que casi nunca aparezca. «Estoy vetado por David Gilmour», llega a afirmar en este polémico comunicado grabado en vídeo. Y desvela: «Hace aproximadamente un año, convoqué una especie de Camp David [negociaciones de paz] entre los miembros que quedamos de Pink Floyd, en un hotel en un aeropuerto de Londres, donde propuse todo tipo de medidas para superar este terrible impas que tenemos y la situación en la que nos encontramos».

Pero cuenta que fue muy frustrante: «No dio fruto, lamento decirlo, y una de las cosas que pedí y sugerí era que, sean quienes sean los 30 millones de personas que se suscriben a la página web, lo hacen también debido a mi trabajo. Fuimos en total 5 miembros los que creamos la banda, eso incluye a Syd, a mí, a Rick [Wright], a Nick [Mason] y a David, durante varios años».

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Pink Floyd

 

Sé responsable. Sigue tocando. Volveremos a abrazarnos.





Roger Waters anuncia gira USA

28 01 2020

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Roger Waters

El cofundador de Pink Floyd, Roger Waters, ha anunciado una gira 2020 por USA, que abarca 31 ciudades, a partir de julio y terminando en octubre.

Fiel a las giras anteriores de Waters, la gira This Is Not a Drill está tan cargada políticamente como siempre: Waters habló de la motivación detrás de esto: “A medida que el reloj avanza más y más rápido hasta la extinción, parecía bueno hacer algo al respecto, por eso me voy de gira. Para ser francos, debemos cambiar la forma en que nos organizamos como raza humana, o morir».

También señaló que el momento de la gira coincide con el período previo a las elecciones presidenciales de 2020, diciendo que «esta gira será parte de un movimiento global de personas que están preocupadas para asumir el cambio que es necesario. Por eso vamos por de gira. Es por eso que esta conversación debería estar en boca de todos, constantemente, todo el tiempo, porque es muy importante. Espero que todos vengan a los shows».

La lista completa de fechas es la siguiente:

  • 8 July – Pittsburgh, PA, PPG Paints Arena
  • 10 July – Philadelphia, PA, Wells Fargo Center
  • 14 July – Detroit, MI, Little Caesars Arena
  • 17 July – Toronto, ON, Scotiabank Arena
  • 21 July – Quebec City, QC, Videotron Centre
  • 23 July – Montreal, QC, Bell Centre
  • 25 July – Albany, NY, Times Union Center
  • 28 July – Boston, MA, TD Garden
  • 30 July – Washington, DC, Capitol One Arena
  • 1 August – Cincinnati, OH, Heritage Bank Center
  • 5 August – New York, NY, Madison Square Garden
  • 11 August – Raleigh, NC, PNC Arena
  • 13 August – Orlando, FL, Amway Center
  • 15 August – Miami, FL, AmericanAirlines Arena
  • 18 August – Nashville, TN, Bridgestone Arena
  • 20 August – Atlanta, GA, State Farm Arena
  • 22 August – Milwaukee, WI, Fiserv Forum
  • 25 August – Minneapolis, MN, Target Center
  • 27 August – Chicago, IL, United Center
  • 29 August – Kansas City, MO, Sprint Center
  • 2 September – Denver, CO, Pepsi Center
  • 4 September – Las Vegas, NV, T-Mobile Arena
  • 10 September – Los Angeles, CA, STAPLES Center
  • 14 September – Vancouver, BC, Rogers Arena
  • 16 September – Edmonton, AB, Rogers Place
  • 19 September – Tacoma, WA, Tacoma Dome
  • 21 September – Portland, OR, Moda Center
  • 23 September – Sacramento, CA, Golden 1 Center
  • 25 September – San Francisco, CA, Chase Center
  • 30 September – Salt Lake City, UT, Vivint Smart Home Arena
  • 3 October – Dallas, TX, American Airlines Center




The Wall: 40 años de vigencia

28 11 2019

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La idea de este trabajo le surgió a Roger Waters cuando en un concierto de la gira de «Animals» en Montreal, (denominada Pink Floyd – In The Flesh), el comportamiento agresivo de un fan de primera fila condujo a Waters a escupirle en la cara. Inmediatamente disgustado consigo mismo y con lo que llegaban a ser algunos megaconciertos, Waters comenzó a fantasear con la idea de construir un muro entre el escenario y la audiencia, lo que llevó posteriormente a la concepción del álbum. The Wall es el undécimo álbum de estudio de la banda británica de rock progresivo Pink Floyd y su segundo doble, publicado en 1979. Se grabó entre abril y noviembre bajo la dirección del productor Bob Ezrin y de los miembros de Pink Floyd: David Gilmour y Roger Waters. Fue lanzado el 30 de noviembre del mismo año en el Reino Unido y el 8 de diciembre en los Estados Unidos.​

The Wall resultó ser uno de los más populares, con algunas canciones oscuras y también el inicio del fin de la banda tal y como había sido durante la década de los 70. Roger Waters dejaría el grupo en el 85, tras una de las mejores giras de la banda y muchas desavenencias de por medio.

Waters ideó este trabajo conceptual hilado por un personaje, una estrella de rock denominada Pink. Viene a recoger los vicios y virtudes de los miembros del grupo, pero sobre todo se ha interpretado como un álter ego del propio Waters. A través de esta figura, en cada canción se tratan temáticas como la guerra, la muerte, el fracaso o las drogas. El grupo recurre, como ya había hecho en 1977 con Animals, a la crítica social y política. Según se suceden los asuntos, se van sumando ladrillos a un muro protector que parece ser la única posibilidad de sobrevivir al mundo y a uno mismo.

La idea global queda resumida en el tema Another brick in the wall, tema clave que alcanzó el número uno en las listas estadounidenses y que ayudó a la explosión popular del disco. Se trata de una crítica a la homogeneización de los ciudadanos, a los corsés del sistema educativo, a la alienación. El tema fue adoptado un año más tarde por los estudiantes negros de Sudáfrica que protestaban contra el apartheid que sufrían en los colegios. Su carga simbólica fue de tal magnitud que llegó a ser prohibida por el gobierno del país.

El tour de The Wall estuvo marcado por una serie de inflables gigantes y parafernalias propias de Pink Floyd, entre la que destacaba el gigante Teacher (profesor) del tema citado. El espectáculo era muy ambicioso y no defraudó. The New York Times publicó en 1980 sobre la gira: “Es la piedra de toque contra la que habrá que comparar todos los futuros espectáculos del rock”.

El universo de The Wall quedó recogido en la película homónima que rodó Alan Parker. Invitado por el propio Waters a ver uno de sus conciertos, el director formuló un musical en el que la esencia teatral de los directos de la banda está totalmente incorporada.

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The Wall ha sido interpretado como un reflejo de los sentimientos del propio Waters. Su compañero David Gilmour ha confesado que era “obvio” el malestar del músico hacia el final de su etapa en el grupo, que no se sentía “feliz” con lo que estaban haciendo. Las tiranteces fueron cada vez mayores y las marchas de Richard Wright y Waters no tardaron en producirse, pero ya habían compuesto algunos de los mejores álbumes de la historia del rock.

Algunos de los hits que contiene al álbum han trascendido el tiempo; ahí están «In the flesh», «Another brick in the Wall», «Mother», «Goodbye blue sky», «Hey you», «Is anybody out there?», «Run like hell» o la misma «Comfortably numb«.

Resulta verdaderamente desconcertante que cuarenta años después el hilo principal de este trabajo esté vigente en nuestros días…

 

 








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