John Page eleva a los altares su obra

26 09 2025

John Page, exdirector de Fender Custom Shop, ha creado una guitarra eléctrica de boutique extremadamente intrincada que rinde homenaje a algunos de los primeros y más destacados guitarristas del mundo.

The Retablo, llamada así por los retablos devocionales que cobraron prominencia en la Edad Media, típicamente reservados para santos y deidades, requirió más de 2350 horas de construcción a lo largo de dos años.

Hoy en día, Page, quien construyó guitarras para Eric Clapton, Pete Townshend y David Gilmour durante sus 20 años en Fender, dirige John Page Guitars, pero esta es mucho más intrincada que sus creaciones habituales.

Dentro de su cuerpo, recubierto de acrílico, se encuentran representaciones extremadamente ornamentadas y sagradas de Rosetta Tharpe, Muddy Waters, Howlin’ Wolf y Robert Johnson, todos con «caras del tamaño de una moneda de diez centavos». Incluso se iluminan, y el cordal estilo vibrola de la guitarra parece obra de un monje muy hábil.

The Retablo llega con un documental detallado de una hora, donde Page describe su creación paso a paso, pero también puedes ver la gran cantidad de fotos del proceso aquí: link.

“Llevé al límite mis habilidades y conocimientos de diseño e ingeniería”, comenta sobre el incansable proceso de construcción. También estableció algunas reglas estrictas. “Si esta pieza iba a ser un Retablo”, continúa, “decidí que su creación debía estar completamente en mis manos”.

La esposa de Page, quien inconscientemente actuó como musa para la pieza, jugó un papel clave en ese enfoque directo. Dana, colecciona arte religioso, del cual ambos son grandes admiradores. Así que le pidió a Dana que sirviera de modelo mientras ponía a prueba sus habilidades pictóricas, antes de dedicarse a pintar a músicos legendarios.

La guitarra cuenta con un mástil y cuerpo de caoba africana tostada y un diapasón de ébano africano. Además, cuenta con incrustaciones TruStone de nácar y jaspe miel, detalles en oro de 24 quilates en la firma de Page en el clavijero y numerosos guiños a la arquitectura gótica en su espectacular interior.

El clavijero Gotoh M6 personalizado y las cuerdas chapadas en oro también juegan un papel importante, al igual que las numerosas capas de Osmo Polyx-Oil, un acabado satinado de cera dura de origen alemán.

«Para mí, la guitarra era secundaria durante todo el proyecto», explica. Sin embargo, siempre se pretendió que se pudiera tocar, aunque solo fuera con delicadeza y mucho, mucho cuidado. Page añade: «El objetivo es difuminar la línea entre las bellas artes y la artesanía funcional».





Synergy Marshall JPM Preamp

26 09 2025

Desde el momento en que el rock and roll irrumpió en la escena, un nombre ha estado en el centro de sus momentos más electrizantes: Marshall. Durante generaciones, los amplificadores Marshall han definido el sonido de la guitarra eléctrica, llevando la música a nuevas alturas y moldeando la esencia misma del rock moderno. Desde el imponente blues-rock de Eric Clapton y las interpretaciones incendiarias de Jimi Hendrix hasta los riffs sísmicos de Jimmy Page, Eddie Van Halen y Angus Young, el rugido inconfundible de Marshall ha sido la base de un sonido legendario.

En el corazón de este legado se encuentra el Marshall Plexi, un amplificador tan icónico que se ha mantenido como un referente en sonido desde su lanzamiento en la década de 1960.

Originalmente diseñado para satisfacer la demanda de mayor potencia y volumen, el Plexi comienza con limpios audaces y brillantes en ajustes bajos, pero a medida que se aumenta el volumen, se transforma gradualmente: primero en una mordida rica y saturada y finalmente en la distorsión densa y armónicamente rica que se convirtió en la voz de la guitarra rock. Ya sea el crujido con influencias blues de finales de los 60, la revolución del hard rock de los 70, el shredding de alto octanaje de los 80 o la explosión grunge y alternativa de los 90, el JMP sigue siendo el amplificador por el que se juzgan todos los demás.

Ahora, Synergy y Marshall han unido fuerzas para ofrecerte el tributo definitivo a este legendario amplificador. Combinando la vanguardista tecnología modular patentada de Synergy con el histórico diseño de circuitos de Marshall, este nuevo módulo de preamplificador Synergy JMP ofrece el inconfundible gruñido, la sensibilidad al tacto y la respuesta dinámica de un JMP a todo volumen, a cualquier volumen.

El módulo de preamplificador Marshall JMP cuenta con dos canales, cada uno con controles de Volumen 1, Volumen 2 y Master. Cada canal tiene controles independientes de Graves, Medios y Agudos, además de un interruptor de Brillo para cada volumen.

El módulo JMP cuenta con dos interruptores vintage que permiten elegir entre diferentes modelos JMP clásicos. El modo de los 60 ofrece un sonido JMP más redondo y suave, mientras que el modo de los 70 ofrece una respuesta más ajustada y agresiva, ideal para capturar la evolución del sonido del rock a lo largo de las décadas.

Los dos canales se pueden ajustar para variar el mismo sonido o para alternar entre diferentes ajustes de ritmo y lead. Los controles de Volumen 1 y Volumen 2 funcionan de forma similar a la conmutación de las entradas del Plexi original, lo que permite un control preciso de la estructura de ganancia. Además, los volúmenes maestros de canal independientes permiten ajustar el espectro completo de tonos Marshall Plexi, a cualquier volumen.

En un amplificador tradicional, la sección de preamplificador moldea el sonido y proporciona ganancia, mientras que la etapa de potencia proporciona el volumen, la pegada y la respuesta dinámica que hacen que un amplificador de válvulas se sienta vivo. Para recrear esta experiencia con autenticidad, el módulo JMP incorpora un diseño de «amplificador de potencia de 0 vatios», con inversor de fase y un pequeño transformador. Este innovador enfoque captura fielmente la complejidad armónica y la respuesta dinámica de un amplificador Marshall de alta potencia, ofreciendo el tono rico y la sensación de un amplificador de tamaño completo, todo en un módulo compacto a válvulas.

El módulo Marshall JMP ofrece el tono inconfundible y la respuesta dinámica de uno de los amplificadores más legendarios de Marshall. Diseñado para recrear la potencia bruta y la complejidad armónica del JMP original sin volumen maestro, este módulo cuenta con dos canales idénticos e independientes, lo que permite ajustar desde limpios potentes y articulados hasta crunch rico y saturado y distorsión abrasadora.

El ecualizador independiente de tres bandas (Graves, Medios, Agudos) ofrece la modelación de tono interactiva del JMP original, mientras que el Volumen 1 representa la entrada más brillante y el Volumen 2 la entrada «Normal», más oscura. Estos controles funcionan en conjunto para crear el sonido Marshall perfecto, con volúmenes maestros independientes en cada canal para equilibrar con precisión los niveles.

Los interruptores Bright (cuatro en total) permiten ajustar la tapa de brillo en cada control de volumen. En resumen, la tapa de brillo en un Marshall JMP influye en la cantidad de frecuencias agudas que pasan por el control de volumen, lo que hace que el sonido sea más brillante y agresivo. En un JMP tradicional, este ajuste requeriría un técnico de amplificadores, pero el módulo JMP permite personalizar el brillo de los controles Vol 1 y Vol 2. Al fusionar los dos canales, se puede combinar el brillo del Volume 1 con la calidez del Volume 2 para lograr el equilibrio perfecto entre ataque y grosor.





Orange Rocker 15 y 32 de edición limitada en British Racing Green

26 09 2025
Rocker 15

Los Rocker 15 y 32 son los amplificadores de Orange Amplifiers para toda ocasión, ya están disponibles como Edición Limitada especial en el llamativo acabado British Racing Green y altavoces Celestion G10N-40. Cada combo incluye un Certificado de Autenticidad firmado por Cliff Cooper, CEO y fundador de Orange Amps.

Tanto el Rocker 15 como el 32 son combos increíblemente versátiles, ideales para una gran variedad de locales y para innumerables géneros musicales. Son pequeños, portátiles, de dos canales, ideales para el dormitorio y totalmente a válvulas, ideales para conciertos.

El pequeño Rocker 15, de dos canales y totalmente a válvulas, incorpora un altavoz Celestion G10N-40 y robustos transformadores para una entrega potente que aprovecha al máximo su sección de salida EL84. Con una potencia de salida de 0,5, 1, 7 o 15 vatios, este combo portátil, de tamaño reducido, irradia una compresión cálida y un sonido potente y completo. La salida de dos canales presenta un giro; el canal Natural es el sueño de cualquier purista, diseñado para realzar el sonido «natural» del instrumento, mientras que el más familiar canal Dirty ofrece un crunch británico intenso. Su interruptor de potencia máxima y media, combinado con el interruptor de dormitorio y de techo, lo convierte en un amplificador ideal para el hogar, ideal para conciertos. Está disponible en una cantidad limitada de trescientas unidades en todo el mundo.

Rocker 32

Repleto del clásico encanto de Orange, el Rocker 32 estéreo auténtico incorpora dos altavoces Celestion G10N-40 para un sonido equilibrado, con graves profundos y satisfactorios hasta agudos bien definidos. Su circuito le otorga una amplia gama de sonido, mientras que el bucle de efectos estéreo abre un sinfín de posibilidades y lo convierte en el compañero perfecto para la pedalera.

En particular, la opción «wet/dry» permite a los guitarristas tocar sus efectos por un altavoz y el sonido limpio de la guitarra por el otro. El canal Natural articula con claridad cada matiz de cualquier combinación de guitarra, pastilla y pedal. Tiene un amplio margen dinámico limpio y le encanta recibir golpes de overdrive y distorsión. El Dirty Channel, con su ecualizador balanceado de tres bandas, controles de ganancia y volumen maestro, ofrece una multitud de diferentes sabores de crunch británico. El práctico modo de media potencia permite reducir la potencia del Rocker 32 de 30 vatios a 15 vatios, ideales para el hogar. Solo ochenta unidades estarán disponibles en todo el mundo.





DOD presenta el Overdrive Preamp 250-X: un nuevo capítulo en la historia de un pedal legendario

25 09 2025

DOD anuncia hoy el lanzamiento del Overdrive Preamp 250-X, la décima versión de su legendario pedal OD250. Disponible ya, el 250-X ofrece una versatilidad tonal inigualable para músicos de todos los niveles y estilos musicales. Con tres modos de distorsión distintos y mejoras modernas, el 250-X ofrece una nueva versión de su clásico a un nuevo precio que busca superar a sus contemporáneos en su categoría.

Inspirado en el modelo DOD OD250-50th Anniversary de edición limitada, lanzado el año pasado, el 250-X (la X representa la décima versión) ofrece la misma función de interruptor de palanca de tres posiciones, pero en un modelo importado y de producción en masa, a un precio más asequible.

Su funcionamiento es sencillo e intuitivo. En esencia, el 250-X conserva los mismos valores y atenuaciones de los controles de Ganancia y Nivel que el OD250 original, conservando la sensación y respuesta que los músicos conocen y aprecian. El interruptor de palanca de tres posiciones amplía su rango tonal, ofrece recorte simétrico de silicio para el icónico sonido del 250, recorte asimétrico ASYM para distorsión armónica uniforme y modo LIFT, que elimina por completo el recorte de diodos de la señal para un realce limpio a niveles moderados o un realce sucio a niveles altos, al accionar el amplificador operacional LM741 de estilo vintage.

Construido con un chasis de aluminio y un peso de tan solo 250 gramos, cuenta con bypass real, una moderna entrada de alimentación de 9 V CC y circuitos con tolerancia a +18 V. Con conexiones de ¼” para entrada y salida, el pedal es ideal tanto para escenario como para estudio, lo que lo convierte en el 250 más versátil hasta la fecha.





Heritage Guitars presenta la Standard II Collection

25 09 2025

Heritage Guitars ha presentado su Standard II Collection, descrita como una mejora de su Standard Series original, y comienza con la renovada H-150.

Este lanzamiento continúa con las celebraciones del 40º aniversario de Heritage, y 2025 sigue siendo un año clave para la marca. Hasta el momento, Heritage también ha presentado la Custom Shop H-717 archtop y la Ascent Collection: una línea de instrumentos accesibles diseñados para acercar la artesanía de Heritage a un público más amplio.

Como primer modelo de la colección Standard II, la renovada H-150 presenta varias mejoras clave en construcción, sonido y versatilidad. Ofrece una pala actualizado con una nueva chapa que luce el logotipo de Heritage, y su cuerpo está fabricado en caoba auténtica con alivio de peso, lo que ofrece mayor comodidad sin comprometer el sonido.

Tiene un perfil de mástil de los años 60, delgado para un agarre amplio con un toque vintage, y también está disponible en acabados completamente nuevos, como Wine Red, Bourbon Burst y Chestnut Burst, además de los clásicos Dirty Lemon Burst y Ebony.

Wine Red
Bourbon Burst
Chestnut Burst
Dirty Lemon Burst
Ebony

Ahondando aún más en el sonido y la electrónica, la Standard II H-150 está equipada con las nuevas pastillas humbucker Heritage Custom Shop 225 Standard, diseñadas y bobinadas internamente, que ofrecen un rango tonal amplio y expresivo. Fabricadas con alambre esmaltado liso de 42 AWG (mástil) o alambre de polietileno de 43 AWG (puente) sobre bobinas de butirato sin encapsular e imanes de Alnico 5 de 2,5″ de fundición rugosa, cuentan con cubiertas encapsuladas para minimizar la realimentación no deseada a volúmenes altos.

El modelo también está equipado con conmutación serie/paralelo mediante potenciómetros de tono push/pull para una mayor flexibilidad tonal, capturando el brillo y la claridad de una bobina simple sin la pérdida de volumen de la división de bobina tradicional.

Refiriéndose a la nueva serie, Heritage Guitars añade: «con la Standard II Collection, Heritage Guitars reafirma su compromiso con la mejora continua y el refinamiento de cada detalle para ofrecer mejoras significativas a los guitarristas de hoy, manteniéndose fiel a su legado de fabricación estadounidense».

La Standard II H-150 tiene un precio de 2599$.





Backstage: The Who

25 09 2025

The Who no necesita presentación. Simon Law, técnico del guitarrista Pete Townshend nos muestran el equipo en el que confía el famoso rockero británico para sus conciertos de despedida, celebrando así sus más de 60 años juntos.

Esta es la guitarra número uno de Townshend en esta gira de fin de año. Originalmente una Eric Clapton Signature Stratocaster (se le ha quitado el sello distintivo del clavijero), Law afirma que el cuerpo y el mástil se han cambiado 10 veces y se le han instalado trastes más grandes. Los ajustes preferidos de Townshend están marcados en la guitarra y en los mandos.

Otras modificaciones incluyen un puente piezoeléctrico con control de volumen independiente, una salida estéreo y un mezclador para mezclar la señal piezoeléctrica con las pastillas, que son modelos Fender Noiseless. También tiene clavijas de bloqueo y el circuito Clapton mid-boost, pero quizás lo más interesante de todo es un pequeño trozo de papel de lija pegado en paralelo detrás del puente, utilizado por Townshend para raspar los bordes de sus púas.

Esta Strat negra sale para canciones en afinación en mi bemol.

Esta Strat de trastes delgados está equipada con pastillas P-90 en el puente y el mástil, pero la pastilla del mástil es puramente cosmética: no está cableada y se usa como killswitch.

Townshend lleva usando guitarras Gibson J-200 desde siempre, y este modelo de los 90 cuenta con un sistema Fishman Ellipse y un piezoeléctrico bajo el puente. Su afinación es estándar, mientras que el modelo Signature de repuesto tiene una configuración de Re-Sol-Re-Sol-Si-Do con cuerdas D’Addario (0,012-0,056), mientras que el hacha principal tiene cuerdas D’Addario de 0,012-0,053.

Townshend ha confiado en los Fender Vibro-King desde los 90, y este ha sido equipado con nuevos condensadores de filtro, altavoces, potenciómetros y válvulas. Law señala que es complicado de ajustar, pero siempre suena de maravilla. Normalmente, Townshend usa una caja acústica 2×12 junto a él, pero el deseo de mayor control los llevó a encargar a George Alessandro la construcción de una réplica del Fender Bandmaster, con una configuración 2×12.

Las guitarras de Pete se conectan a una caja Pete Cornish AC Powered 3 Way Split, y luego a una pedalera Cornish hecha a medida. Dentro hay solo tres circuitos, extraídos de sus cajas y cableados por Cornish: un T-Rex Effects Replica, un Boss OD-1 y un Demeter Compulator. El predecesor de Simon Law, Alan Rogan, técnico de Townshend de toda la vida, encargó a Cornish construir dos de estos; el repuesto queda a mano en caso de emergencia. La pedalera también está equipada con una fuente de alimentación y un circuito de búfer de primera categoría, además de los elegantes botones de pedal estilo «Dr. Who».





RhPf Twin Peaks Eiger-Mönch: dos lineas de delay paralelas

25 09 2025

RhPf Electronics presenta Twin Peaks Eiger-Mönch, un pedal de delay dual que reinventa la forma en que los guitarristas usan los efectos basados ​​en el tiempo. Sin divisiones de tap-tempo ni trucos de glitch; en cambio, dos voces distintas interactúan de forma musical e inspiradora. Una línea es brillante y articulada, la otra cálida y exuberante. Cada una cuenta con sus propios controles de velocidad y repeticiones para que los músicos puedan crear ecos complementarios que se fusionen o colisionen.

Las características destacadas de Twin Peaks Eiger-Mönch incluyen:

  • Dos voces distintas: cálidas y exuberantes, además de brillantes y articuladas. Cada una con velocidad y repeticiones independientes.
  • Modo paralelo: ecos amplios y estratificados que se mantienen abiertos y definidos; profundidad estéreo desde un equipo mono.
  • Modo cascada: auténtica retroalimentación cruzada, donde cada línea se alimenta de la otra; las repeticiones se entrelazan y evolucionan en texturas vibrantes.
  • Diseñado para durar: desde ambientes sutiles y slapback hasta síncopa estilo dub, siempre con una mezcla perfecta.
  • Rango de retroalimentación musical: cuidadosamente ajustado para evitar oscilaciones descontroladas y trucos.

Como todos los pedales RhPf, el Twin Peaks Eiger-Mönch no es un clon ni una modificación. Es un circuito original diseñado desde cero que puede convertirse en parte del sonido característico de cualquier músico.

El Twin Peaks Eiger-Mönch tiene un precio de venta al público de $190 y ya está disponible en tiendas seleccionadas y directamente en RhPf Electronics.





Boss se lanza a territorio del Whammy con el XS-100 y su hermano XS-1

25 09 2025

El Boss XS-100 Poly Shifter ofrece una nueva perspectiva en los efectos de pitch shifter, combinando un control exhaustivo con un amplio rango tonal que resulta musical y fiable. Diseñado para funcionar no solo con guitarras y bajos, sino también con otros instrumentos que se benefician de los cambios dinámicos de tono, este pedal es extremadamente versátil. Si bien ofrece un amplio rango de ocho octavas, su punto fuerte reside en su capacidad para preservar la claridad tonal al tocar acordes, bends o efectos superpuestos. Los pitch shifters tradicionales suelen fallar en este aspecto, pero el XS-100 mantiene la definición y la musicalidad en todos los registros.

En el corazón del Boss XS-100 se encuentra un algoritmo calibrado con precisión que se ejecuta en una plataforma DSP especializada, desarrollada específicamente para evitar los artefactos que suelen afectar al pitch shifter polifónico. El resultado es una respuesta más natural que conserva el ataque y el carácter en una variedad de estilos de interpretación. Esto es especialmente relevante cuando los músicos experimentan con técnicas expresivas: el pedal conserva los matices sin sonar artificial. El control de tono en tiempo real mediante el pedal integrado y los pedales integrados garantiza una interpretación fluida, tanto para cambios sutiles como para descensos de tono drásticos.

El diseño también prioriza la flexibilidad. El pedal integrado proporciona un control continuo de cuatro octavas hacia arriba o hacia abajo, y las velocidades de cambio de tono independientes en cada dirección abren posibilidades creativas que van desde barridos suaves hasta efectos de aceleración. En el extremo del recorrido del pedal, un interruptor de pie puede activar saltos de tono con temporización ajustable, añadiendo un nivel extra de expresividad. Dos pedales permiten una rápida resintonización en intervalos de semitonos a lo largo de las ocho octavas, lo que lo hace práctico no solo para el diseño de sonido, sino también para actuaciones en directo. Con treinta memorias integradas, los músicos pueden preparar configuraciones para diferentes canciones y recuperarlas al instante durante la actuación.

Además de sus funciones internas, el Boss XS-100 ofrece una conectividad mejorada, lo que aumenta su versatilidad en configuraciones más grandes. Se pueden integrar pedales externos o pedales de expresión para ofrecer a los intérpretes un mayor control en tiempo real sobre los parámetros de cambio de tono. La entrada y salida MIDI amplían aún más las posibilidades, convirtiendo al pedal en una opción viable para configuraciones modernas que dependen de la automatización o la sincronización avanzada. Una salida secundaria permite el enrutamiento en paralelo, fusionando la señal seca con sonidos procesados ​​de forma limpia. Esta flexibilidad de enrutamiento subraya la capacidad del pedal para adaptarse con la misma facilidad a escenarios y estudios.

Mientras que el Boss XS-100 ofrece un enfoque de estación de trabajo completo, su hermano menor, el XS-1 Poly Shifter, condensa muchas de las características principales en el icónico formato compacto del pedal. Este diseño lo hace ideal para pedaleras con espacio limitado, pero que aún requieren funcionalidad. El XS-1 ofrece un rango de cambio de tono de siete semitonos hacia arriba o hacia abajo, además de tres octavas, que abarca desde afinaciones drop hasta efectos de octava extendida. Un control de balance dedicado permite a los músicos mezclar señales directas y procesadas, lo que permite una resintonización completa y la creación de nuevas texturas, como capas de estilo de 12 cuerdas o voces de guitarra y bajo fusionadas.

El XS-1 simplifica el flujo de trabajo, pero deja espacio para un control expresivo. El pedal se puede configurar para encendido/apagado momentáneo o estándar, y los pedales externos ofrecen acceso rápido a afinaciones alternativas con ajustes de balance guardados. Un pedal de expresión externo incorpora opciones adicionales de pitch bending, ampliando el formato compacto para convertirlo en una herramienta sorprendentemente expresiva. El modo Detune añade una nueva dimensión al generar efectos de doblaje sutiles o pronunciados que pueden enriquecer solos, partes rítmicas o incluso arreglos completos, creando una imagen estéreo más amplia.

Juntos, los Boss XS-100 y XS-1 demuestran el gran avance de la tecnología de cambio de tono. En lugar de sacrificar la calidad del sonido por la funcionalidad, estos pedales priorizan la preservación de la claridad y la sensación, incluso en condiciones exigentes.

El Boss XS-100 está disponible en por $354.00 / £318.00 / £359.00. Puedes conseguir el Boss XS-1 por $225.00 / £203.00 / £229.00.





Beetronics Bee Dee Dee: control digital y ruta analógica

24 09 2025

El Bee Bee Dee de Beetronics es posiblemente el pedal más atractivo del mercado, pero ¿ofrece este delay analógico también un sonido impresionante?.

El Bee Bee Dee combina un auténtico delay analógico con funciones modernas y ofrece tres modos únicos. Con tecnología BBD (Bucket Brigade Device), utiliza un innovador control digital manteniendo la ruta de audio completamente analógica. La calidad de construcción es ejemplar y el diseño, como siempre, es visualmente impactante.

El Bee Bee Dee ofrece tres modos. El modo Clásico ofrece el característico sonido BBD con una suave modulación sinusoidal, creando sonidos de delay clásicos. El modo LoFi crea repeticiones más oscuras, respaldadas por un LFO irregular que altera tanto el tiempo de delay como el tono.

Los ecos oscilan entre sonidos brillantes y oscuros. En el modo Pitch, sin embargo, los ecos cambian de tono, creando armonías, patrones rítmicos y texturas sorprendentes.

El pedal Bee Bee Dee se controla mediante los controles Tono, Tiempo de Delay, Mezcla, Actividad y Profundidad. Puedes alternar entre tres modos de delay mediante un miniinterruptor de 3 posiciones.

Otro miniinterruptor te permite alternar entre los modos de expresión, que incluyen Tap Tempo, 2X (que reduce a la mitad el tiempo de delay y puede subir o bajar el tono una octava) y Mod. El pedal, de clic suave, controla el bypass y la expresión, y el pedal tiene un diseño de bypass real.

Como siempre con Beetronics, este pedal es visualmente superior al de muchos otros pedales del mercado. Todo este trabajo y atención al detalle aumentan el precio final, por lo que no es el delay analógico más económico del mercado.

El nuevo delay analógico de Beetronics estará en unas semanas. Precio: 327 $/291£/329€.





​​Fender se ha visto «obligada» a aumentar sus precios para capear la tormenta arancelaria

24 09 2025

A principios de este año, la calificación crediticia de Fender fue rebajada por la analista de calificación crediticia Moody’s, citando los aranceles y el aumento de las presiones financieras como factores clave en su proyección.

Ahora, según S&P Global, experto en información financiera y análisis, Fender aumentó los precios durante el primer semestre del año para «compensar los mayores costos causados ​​por los aranceles, especialmente los provenientes de China, que representa el 40% de las compras (la mitad de las cuales ingresan a EE. UU.)».

Según el informe, Fender implementó un aumento de precios del 5% en toda su cartera para capear el temporal que se desató tras los aranceles estadounidenses y la incertidumbre económica global.

El informe de S&P Global también señala que las ventas internas (las ventas de los fabricantes a los distribuidores) han superado las expectativas de socios minoristas como Sweetwater, Guitar Center y Amazon, y los consumidores con mayores ingresos siguen valorando el prestigio de la marca Fender.

Sin embargo, añade: “los volúmenes siguen disminuyendo debido a un menor gasto discrecional del consumidor, que prevemos que continuará durante el resto del año”. S&P Global utiliza el ejemplo de pequeños distribuidores estadounidenses de propiedad local para ilustrar este punto, ya que estos siguen gestionando estrictamente su inventario en un entorno macroeconómico más débil, mientras que los consumidores recurren al mercado de segunda mano o evitan por completo el gasto discrecional.

En relación con el aumento del 5% en el precio de Fender, S&P Global insiste en que el enfoque de la empresa para abordar dicha incertidumbre económica ha tenido cierto éxito, demostrando ser más eficaz que el de algunos de sus competidores más cercanos.

Continúa: “la estrategia de mitigación arancelaria de Fender está demostrando ser más eficaz que la de sus competidores, que han evitado las subidas de precios y han suspendido las importaciones desde China”.

En su pronóstico sobre el futuro inmediato y a corto plazo de Fender, S&P Global reflexiona: «en 2026, prevemos una mejora en las tendencias de volumen gracias a las nuevas innovaciones, aunque seguimos anticipando una confianza del consumidor moderada que se traducirá en un crecimiento mínimo de los ingresos. Prevemos que los distribuidores se mantendrán cautelosos a la hora de aumentar los niveles de inventario debido a un contexto macroeconómico débil con un menor gasto discrecional en artículos de alto valor como las guitarras. Además, dado que Fender depende de un rendimiento favorable durante las fiestas, [su] riesgo de caídas en el volumen es mayor de lo esperado, posiblemente debido a un debilitamiento de la confianza del consumidor o a una mayor competencia del mercado de segunda mano».