Fender Stratocaster «Foggy» Ana Popovic

5 09 2023

Con cuatro años de desarrollo y víctima de retrasos inducidos por Covid, la nueva «Foggy» presenta una exclusiva combinación de colores cromados «nublados», y se hizo realidad cuando la estrella del blues serbia atravesaba el período más difícil de su vida.

Las guitarras eléctricas con acabado cromado están pasando por su momento. En septiembre de 2020, por ejemplo, Fender se asoció con H.E.R. por su guitarra exclusiva Chrome Glow Stratocaster. El año pasado, Rob Gueringer empuñó un PRS Silver Sky cromado en el Super Bowl.

Para continuar con esta tendencia, Fender se ha asociado con otro de sus artistas para crear otra guitarra cromada, y está causando un gran revuelo entre los fans de Strat en foros y redes sociales.

El modelo en sí es una obra maestra única de la Fender Custom Shop que pertenece a la virtuosa guitarrista de blues serbia Ana Popovic, quien apodó cariñosamente a su nueva y preciada posesión «Foggy».

Pero la historia de Foggy tiene algunos giros y vueltas. Se trata de una guitarra que ha estado en proceso durante más de cuatro años, y que ha sido víctima de retrasos inducidos por Covid y un tratamiento para el cáncer de mama en 2020.

El nacimiento de Foggy se remonta a 2019, un año antes del vigésimo aniversario de la asociación entre Popovic y Fender. En reconocimiento al hito, Ana y el representante de Relaciones con Artistas de Fender, Billy Siegle (el hombre que primero llevó a Popovic a las filas de Fender) planearon un nuevo modelo para celebrarlo.

«En aquella época no había muchas mujeres tocando la guitarra y, francamente, tampoco tenían demanda», cuenta Popovic sobre su asociación inicial con Fender. “Era un mundo de guitarra muy masculino. Billy me dio la bienvenida a la familia”.

Para el modelo para ocasiones especiales, Popovic tenía unas instrucciones muy específicas en mente: “Quería algo diferente y nuevo, pero que fuera fiel a mí misma. No quería una réplica de lo que ya tenía”.

Otro modelo potencial totalmente descartado era uno que reemplazara a su “guerrera de la carretera”: una Stratocaster de 1964 totalmente original que ha sido “una inspiración eterna a lo largo de los años” para Popovic.

Como dice Ana, “No quería copiar lo que ya tenía y quería algo que pareciera y sonara moderno, algo moderno y genial, pero al mismo tiempo arraigado en el sonido de la vieja escuela”.

Luego, en febrero de 2019, comenzaron las obras. El jueves 21, Popovic visitó por primera vez Fender Custom Shop para comenzar a ensamblar las piezas y formular una idea para el modelo. Se discutió una gama de rojos, dorados y blancos, y sólo después de que Popovic pasó “muchas noches sin dormir pensando en el color de su nueva Stratocaster”, aterrizó en el cromo.

Pero no era un cromo cualquiera. En cambio, tenía un efecto turbio único (de ahí el nombre «Foggy«) que no se puede encontrar en ninguna otra guitarra Fender. «En ese momento supimos», recuerda Popovic, «esta guitarra iba a ser épica».

Casi ocho meses después del día después del primer viaje de Popovic a la Custom Shop, ella regresó para “sostener a mi nuevo bebé por primera vez”. Pero aunque el entusiasmo de Ana por su próximo modelo estaba llegando a un punto de ebullición, el trabajo estaba lejos de estar terminado.

Entre febrero y mayo de 2020, Popovic se encontró experimentando con una variedad de configuraciones y opciones de pastillas diferentes (numerosas bobinas simples y humbuckers entre ellas) y formulando el diseño de su espectacular incrustación en el diapasón.

Fue por esta época cuando a Popovic le diagnosticaron cáncer de mama. El diagnóstico sacudió a Popovic, obligándolo a pensar en retirarse y retirarse.

En una entrevista en abril, Popovic habló de cómo se esforzó ante tanta adversidad y se centró en Power, su último álbum de estudio, elaborado con la esperanza de inspirar a «personas que pasan por todo tipo de cosas para poder vivir y que pueden superarlo, como lo hice yo”.

Pero como Popovic nos dice ahora, Power no era lo único que tenía en mente durante este período; también pensaba en Foggy: “mientras grababa Power, el disco que literalmente me dio poder para sobrevivir, estaba soñando despierta con mi guitarra, y mi mundo parece estar en un planeta diferente. Necesitaba esa guitarra más que nunca”.

El 20 de mayo de 2021, un año después de que la Custom Shop cerrara por Covid, se reanudó el trabajo en Foggy, con el maestro constructor Greg Fessler a la cabeza para ayudar a traer el instrumento con acabado cromado a casa.

«Greg Fessler fue increíble y realmente recogió los pedazos donde los dejamos, cuando el mundo era normal», señala Popovic. “Él estaba a bordo para terminarlo y entregármelo. Sin embargo, la pandemia había dejado muchas cosas en suspenso, por lo que la espera no había terminado”.

“Trabajar con Ana en esta guitarra fue un honor”, dice el propio Fessler sobre su participación en la creación de Foggy. “El proceso de pintura fue un desafío, pero estoy muy contento con el resultado: ¡visualmente impresionante! No me di cuenta de que se hablaría tanto de ello cuando lo estaba haciendo, pero es único y bastante llamativo, y me alegro de que haya tenido una reacción tan positiva”.

Sin embargo, debido a la acumulación de trabajo atrasado que se acumuló durante la pandemia, Popovic no puso sus manos en Foggy hasta principios de este mes, y el 10 de agosto, Siegle envió el modelo personalizado de color cromado a su orgullosa nueva propietaria.

En términos de especificaciones presenta un gran mástil con perfil en C y trastes jumbo, y viene cargada con una humbucker de puente modelo Seymour Duncan 78 y dos bobinas simples Custom Shop inspiradas en unidades de los años 60. También hay un golpeador cromado brillante para acompañar la combinación de colores.

“El momento en que conocí a Foggy por primera vez no se puede comparar con nada. Me encanta”, concluye Popovic. “Iluminó mi mundo. Me encanta todo. A mis fans les encanta. La quieren. Todas las noches recibo preguntas como: ‘¿Podemos pedirla?’ ‘¡Sería un honor para mí!’ Es mi respuesta. Es exactamente lo que quería. Refleja la luz, tal como quiero reflejar la luz, la positividad y la emoción de ser músico, viajar por el mundo y dejar un mensaje positivo al mundo”.





Detalles…

1 09 2023

(Vanz…seguimos…)





Jackson Andreas Kisser Pro Series Signature Soloist Quadra

30 08 2023

Andreas Kisser ha sido la fuerza impulsora detrás de los titanes del metal brasileño Sepultura durante más de 30 años. Su feroz liderazgo y ritmo aparecieron por primera vez en el segundo álbum de la banda, «Schizophrenia», y ha sido un elemento básico del sonido característico de la banda desde entonces. Los logros de Kisser se extienden más allá de Sepultura, ya que también es un miembro destacado de la banda tributo al metal Hail! y el cerebro detrás del súper grupo latinoamericano, De La Tierra.

A lo largo de su carrera, Andreas ha recurrido a Jackson para impulsar sus solos y riffs de alta energía. Para celebrar sus logros, Jackson ha presentado la Andreas Kisser Pro Series Signature Soloist «Quadra», una máquina de metal que es la encarnación misma de la contribución de Andreas al género.

Este modelo cuenta con un cuerpo Nyatoh, mástil de arce con refuerzo de grafito, diapasón de radio compuesto 12″-16″ y 24 trastes jumbo. Incorpora una sola humbucker EMG 81 en la posición del puente, un solo control de volumen y un puente Floyd Rose…y está vestida con la llamativa insignia «Quadra».





Gibson Custom Color Series Les Paul Standard

30 08 2023

El acabado sunburst es sinónimo de Gibson Les Paul, pero, por supuesto, el modelo de guitarra eléctrica más famoso de Gibson no se limita a esa combinación de colores icónica. Sin embargo, la gama de estilos disponibles para la familia Les Paul rara vez recibe el tipo de sacudida que les ha dado la nueva serie Custom Color de Gibson.

La serie Custom Color es bastante simple: toma los modelos Les Paul Standard 50 y Les Paul Standard 60 de mentalidad clásica fabricados en USA y les ofrece una gama de nuevos y llamativos acabados. Cada guitarra está disponible con tapa lisa o figurada, y cada tapa viene en seis acabados diferentes.

Les Paul Standard 50s Figured Top

Gibson Les Paul Standard 50s Figured Top 60s Cherry
Gibson Les Paul Standard 50s Figured Top Blueberry Burst
Gibson Les Paul Standard 50s Figured Top Honey Amber
Gibson Les Paul Standard 50s Figured Top Ocean Blue
Gibson Les Paul Standard 50s Figured Top Translucent Fuchsia
Gibson Les Paul Standard 50s Figured Top Translucent Oxblood

Comenzaremos con los modelos Les Paul Standard 50s Figured Top, que cuestan $2,999 y vienen en acabados Cherry, Blueberry Burst, Honey Amber, Ocean Blue, Translucent Fuchsia y Translucent Oxblood.

Por lo demás, la belleza figurada tiene las especificaciones del modelo estándar Les Paul Standard de los años 50, con un cuerpo de caoba maciza, tapa de arce y un mástil de caoba estilo años 50 con un diapasón de palisandro adornado con incrustaciones trapezoidales. Otras especificaciones incluyen un par de Burstbuckers con imanes Alnico 2, un puente Tune-O-Matic de estilo clásico, un cordal Stop Bar de aluminio y clavijas Vintage Deluxe con botones Keystone.

Les Paul Standard 50s Plain Top

Gibson Les Paul Standard 50s Plain Top Classic White
Gibson Les Paul Standard 50s Plain Top Ebony
Gibson Les Paul Standard 50s Plain Top Cardinal Red
Gibson Les Paul Standard 50s Plain Top Sparkling Burgundy
Gibson Les Paul Standard 50s Plain Top Inverness Green
Gibson Les Paul Standard 50s Plain Top Pelham Blue

Los modelos Plain Top Les Paul Standard 50 cuestan $2,799, pero por lo demás son idénticos tanto a sus hermanas Figured Top. Las opciones de acabado son Classic White, Ebony, Cardinal Red, Sparkling Burgundy, Inverness Green y Pelham Blue.

Les Paul Standard 60s Figured Top

Gibson Les Paul Standard 60s Figured Top Blueberry Burst
Gibson Les Paul Standard 60s Figured Top Ocean Blue
Gibson Les Paul Standard 60s Figured Top 60s Cherry
Gibson Les Paul Standard 60s Figured Top Translucent Fuchsia
Gibson Les Paul Standard 60s Figured Top Honey Amber

Los modelos Les Paul Standard 60s Figured Top, al igual que sus hermanas de los años 50, tienen especificaciones idénticas a sus homólogos estándar y Plain Top. Dichas especificaciones vienen en forma de un cuerpo de caoba macizo con tapa de arce y mástil de caoba con un perfil SlimTaper estilo años 60, y un diapasón de palisandro con incrustaciones trapezoidales.

Dos Burstbuckers de los años 60 cargados con imanes Alnico 5 proporcionan la potencia, con hardware resaltado por un puente ABR-1 Tune-O-Matic, un cordal Stop Bar de aluminio y afinadores Grover Rotomatic «Kidney».

Mientras tanto, los acabados son idénticos a los que se encuentran en los modelos figurados de los años 50: Cherry, Blueberry Burst, Honey Amber, Ocean Blue, Translucent Fuchsia y Translucent Oxblood. El precio también es el mismo: $2.999.

Les Paul Standard 60s Plain Top

Gibson Les Paul Standard 60s Plain Top Classic White
Gibson Les Paul Standard 60s Plain Top Ebony
Gibson Les Paul Standard 60s Plain Top Pelham Blue
Gibson Les Paul Standard 60s Plain Top Inverness Green
Gibson Les Paul Standard 60s Plain Top Cardinal Red
Gibson Les Paul Standard 60s Plain Top Sparkling Burgundy

Por último, pero no menos importante, están los modelos Les Paul Standard 60s Plain Top. Al igual que la Plain Top de los años 50, los acabados disponibles son Classic White, Ebony, Cardinal Red, Sparkling Burgundy, Inverness Green y Pelham Blue, y cada guitarra tiene el mismo precio de $2,799.





Rick Beato y su segunda Les Paul Special Double Cut

24 08 2023

Gibson ha anunciado una segunda colaboración Rick Beato. El popular educador, productor y presentador ha trabajado con el gigante de la guitarra de Nashville en un segundo acabado para la Les Paul Special Doublecut que se reveló el año pasado.

Beato se ha comprometido a donar todas las regalías generadas por su modelo exclusivo a la Fundación Save The Music, que entrega anualmente más de 15.000 instrumentos a más de 100 proyectos escolares y comunitarios en los EE. UU.

«Al final, sólo acepté hacer el proyecto si podíamos donar las ganancias a una organización benéfica para apoyar la música para niños», dijo. «Soy profesor de música y mi canal se trata de apoyar el acceso a la educación musical».

Aparte del acabado, Sparkling Burgundy Satin, la guitarra sigue siendo la misma DC significativamente modificada que antes, inspirada en dos de las guitarras favoritas de Beato, una TV Yellow Les Paul Special Doublecut de principios de la década de 2000 y su Pelham Blue Les Paul Standard.

El principal cambio respecto a la Les Paul Special DC estándar es un cuerpo 1/4″ más delgado de lo habitual, lo que según Beato le da una calidad SG que, según él, «captura algo de la magia de la 65 SG. Siento que el cuerpo más delgado de la guitarra le da más resonancia».

También hay un mástil de perfil SlimTaper y un diapasón de palisandro indio de 22 trastes y radio 12”, «no demasiado grande e increíblemente cómodo para tocar», dice Beato, además de una cejuela Graph Tech e incrustaciones de puntos acrílicos y una cubierta para el alma adornada con la firma de Beato.





Nuevas Schecter Sunset Extreme

22 08 2023

Schecter ha presentado la serie Sunset Extreme, una nueva gama de guitarras eléctricas basadas en la forma del cuerpo Sunset de la marca californiana.

Vestidas con acabados Scarlet Burst y Grey Ghost, que resaltan todos los detalles de esa tapa de arce flameado, estos tienen una estética más clásica y unas especificaciones más que respetables por el precio.

Schecter Sunset 6 Extreme

Ya sea en versión de seis o siete cuerdas, o para zurdos, todos ellas están equipadas con doble humbucker Schecter USA, trastes de acero inoxidable extra-jumbo y mástiles de cinco piezas de arce y palisandro. reforzado con varillas de fibra de carbono.

Los cuerpos son de nyatoh macizo, rematados con arce tallado. Los diapasones están hechos de ébano y con incrustaciones de anillos de metal desplazados. El radio del diapasón es de 16”, junto con un mástil de perfil Ultra Thin C que mide sólo 19 mm de profundidad en el primer traste y 20 mm en el 12.

Schecter Sunset 7 Extreme

La longitud de la escala es de 25,5” para los modelos de seis cuerdas y de 26,5” para las guitarras de siete cuerdas. Aquí hay buenas noticias para los zurdos porque ambas versiones están disponibles para zurdos, aunque lamentablemente la opción Ghost Grey no lo está. Al menos, Scarlet Burst es la única zurda que figura en el sitio de Schecter.

Schecter Sunset 6 Extreme LH
Schecter Sunset 7 Extreme LH

Mientras que la Sunset Triad combina la triple bobina Tripocalypse (es decir, triple bobina) con una pastilla de bobina simple en el mástil, la Sunset Extreme nos presenta una combinación más clásica, colocando una humbucker Schecter USA Sunset Strip en el puente y un Pasadena en el mástil.

En cuanto a los controles, no hay potenciómetro de tono porque ¿quién ajusta el tono en medio de un set de metal?. En su lugar, hay un volumen maestro y un selector de pastillas de cinco posiciones que promete mucha más versatilidad de lo que parece.

Schecter ha tomado algunas decisiones sensatas para el hardware, con un puente rígido Diamond de seis selletas, una cejuela Graph Tech XL Tusq y clavijas de bloqueo Schecter.





Music Man BFR Summer 2023

22 08 2023
JP15 Butterscotch Burl

Esta colección BFR presenta, en cuanto a guitarras, una Steve Morse Y2D Jade Burl y JP15 Butterscotch Burl.

El nuevo modelo de la serie JP presenta un cuerpo de black limba con una espectacular tapa de arce burl, todo ello con un acabado Butterscotch. El mástil es de arce flameado roasted con diapasón de palorrosa. El resto de las especificaciones son las ya conocidas del modelo. El precio es de $3.999 y es una tirada limitada a 100 unidades para todo el mundo.

Steve Morse Y2D Jade Burl

Al igual que el modelo anterior, la base del modelo es un cuerpo de black limba con tapa de arce burl. Así mismo el mástil tambien es de arce flameado roasted, aunque en este caso el acabado es Jade Burl. El precio asciende a $3.299 para cada uno de los 50 modelos que se van a fabricar.





Jackson ha retomado un modelo icónico para una edición super limitada

21 08 2023

El minorista Music Zoo se ha asociado con Jackson Custom Shop en un modelo de edición limitada denominado SL Soloist 3S-V.

La característica más notable del modelo es el distintivo golpeador y el enrutamiento de triple bobina simple tipo, que se inspira en las construcciones de Jackson de principios de los ’80, las llamadas Soloist de la «era San Dimas».

Esos instrumentos, en particular, una Soloist rosa llamada ‘Tina’ y un modelo naranja con un golpeador blanco, encontraron el favor de Jeff Beck en el mismo período. Más recientemente, esa asociación se celebró en un modelo Jackson Custom Shop rosado exclusivo en la NAMM 2016, denominado Soloist 3S y las construcciones posteriores SL4X.

El otro lado detrás este modelo es una construcción anterior exclusivapara Music Zoo, la SL2H-V, que fue desarrollado con el legendario luthier de Jackson, Mike Shannon, en 2012.

Ese instrumento esencialmente le dio un giro vintage a la configuración HH. Movió la configuración de control de dos botones más cerca del extremo del puente para crear un espacio más abierto y agregó una pala estilo Rhoads Concorde, junto con un trémolo Floyd Rose (apoyado, no empotrado).

La Soloist 3S-V resultante es un brebaje complejo. Tomando el diseño de controles, el trémolo y la pala Rhoads de la SL2H-V y combinándolo con lo que parece ser una configuración de triple bobina simple.

Sin embargo, observando un poco más de cerca veremos una combinación intrigante de pastillas Seymour Duncan: a saber, una ST59-1b en el puente, SSL-1 RW/RP en el centro y SHR-1n en el mástil.

Esto significa que las unidades del mástil y el puente son en realidad diseños humbucker, aunque en formatos de bobina simple, lo que crea una configuración HSH disfrazada.

Con respecot a la maderas utilizadas son un cuerpo de aliso y un mástil de con un diapasón de ébano, todo revestido en una variedad de acabados nitro relic.

Otras especificaciones incluyen un selector de pastillas de cinco posiciones, potenciómetros de baja fricción EVH y botones de latón. Es una combinación muy inusual, pero muy deseable, y Music Zoo parece estar cumpliendo su promesa de que no se quedarán por mucho tiempo.

La única Soloist 3S-V disponible en el momento de escribir este artículo es una con acabado Daphne Blue, tuya por $ 5,499.





Fender Juanes Stratocaster

10 08 2023

Fender ha levantado el telón de su última guitarra eléctrica Artist Series: una Stratocaster de ensueño para el innovador artista.

A primera vista, el modelo insignia de Fender de la estrella colombiana parece ser un instrumento inmensamente elegante, principalmente gracias al acabado Luna White Satin Celestial, nunca antes visto.

Específicamente, el acabado, como dijo Juanes, se empleó para darle a la Stratocaster un toque más personal: “Luna es el nombre de mi hija mayor, así que para mí tiene un significado extra especial”. Con ese fin, Juanes desarrolló su Stratocaster con dos objetivos claros en mente: crear algo nuevo y construir una guitarra con la que pudiera conectar.

“Quería crear algo nuevo y especial con lo que tuviera una conexión personal”, dice. «Estoy muy orgulloso. Es una guitarra tan hermosa… Estoy tan feliz de ser parte de la familia Fender”.

El cuerpo Luna White se alinea con un mástil y un diapasón de arce súper limpios, que cuentan con un perfil Deep C y un radio compuesto de 10″-14″.

Otras especificaciones incluyen un trémolo de dos puntos, 22 trastes jumbo medianos y clavijero Fender Deluxe.

Pero este modelo no se trata solo de estética, y el acabado Luna White no es la única especificación que la distingue del resto del catálogo de Strats. Más bien, el modelo también viene cargado con un Custom-Voiced 12db Mid-Boost Circuit de 12dB con voz personalizada para una «felicidad armónica crujiente y adictiva».

Accedido a través de un interruptor S-1 en el control de volumen, el circuito se puede ajustar a través del segundo control de tono, que sirve como control de nivel de salida. Eso deja solo un potenciómetro de tono, además del selector de cinco posiciones.

Dispuestas en una configuración HSS, dos bobinas simples Custom Juanes Ultra Noiseless se sientan junto a un humbucker Custom Juanes Alnico II, los tres tienen la tarea de lograr «tonos claros y distinción de notas» para adaptarse al estilo de Juanes.

“Me gusta ir directamente al amplificador cuando puedo, o podría usar un pedal aquí y allá”, dice Juanes. “Pero decidí que tener un boost en mi guitarra real podría ser útil, especialmente cuando toco en shows. Tengo todo aquí en mis manos y todo está muy claro para mí”.

«Mi relación con Fender comenzó cuando vivía en Colombia. Decidí vender todo lo que tenía para comprar mi primera guitarra Fender y me vine a Estados Unidos y grabé mi primer disco. Y hoy puedo decir que tenemos una Juanes Stratocaster en Luna White. Es un sueño. No lo puedo creer, estoy muy feliz”.

La Juanes Stratocaster está disponible por $2299, y una parte de cada venta se destinará a la fundación Mi Sangre del guitarrista, que “empodera a las nuevas generaciones y fomenta una cultura de paz en Colombia y más allá”.





London Gibson Garage abrirá el próxio año

8 08 2023

Gibson ha anunciado sus planes para abrir su segundo Gibson Garage, que será la primera tienda insignia de la marca fuera de USA.

Ubicada en Londres, la nueva mega tienda de guitarras eléctricas y guitarras acústicas seguirá los pasos del primer Gibson Garage ubicado en Nashville, que abrió por primera vez en 2021.

El London Gibson Garage, apodado «una tienda insignia innovadora para todo lo relacionado con Gibson Brands», está programado para abrir sus puertas a principios de 2024, y estará ubicado justo al lado de la histórica Oxford Street de la capital inglesa.

Más de 4500 pies cuadrados ofrecerán a los visitantes la oportunidad de examinar y tocar más de 300 modelos eléctricos y acústicos de una gran cantidad de marcas de Gibson, incluidas Gibson Custom Shop, Epiphone y Kramer.

Además, la gama de pedales Maestro recientemente revivida de la marca y los catálogos de amplificadores Mesa / Boogie también estarán presentes.

Hablando del London Gibson Garage, el recientemente nombrado CEO Cesar Gueikian citó el «ecosistema musical influyente» de la ciudad y su estatus como «una de las ciudades más cosmopolitas del mundo» como factores clave de la decisión.

“Cuando empezamos a diseñar el Gibson Garage, nuestro buque insignia mundial, nos preguntamos: ‘¿Qué queremos que experimenten nuestros fans cuando entren en Gibson?’”, reflexionó. “Imaginamos un espacio de ensueño inmersivo donde los fanáticos entran y dicen: ‘¡Guau, este es el lugar que Gibson siempre debería haber tenido!’.

“El garaje que construimos en Nashville es un lugar emocionante para experimentar la música y el estilo de vida de Gibson a través de instrumentos, sonido, medios y ropa. Está diseñado para ser parte de la comunidad musical local con un escenario en vivo que presenta actuaciones y eventos de íconos y artistas emergentes en cualquier día de la semana. El Gibson Garage en Nashville ha tenido un impacto extraordinario en la escena musical además de convertirse en un destino musical mundial y estamos encantados de traer el Garage a Londres”.

El traslado de Gibson a Europa parece ser indicativo de una tendencia más amplia entre los nombres más importantes de la industria que toman el comercio minorista en sus propias manos. Fender, por ejemplo, abrió recientemente su tienda insignia en Tokio, y el CEO de Fender, Andy Mooney, dijo que el modelo podría recrearse en otros países si resulta ser un éxito.

Imaginamos que podría ser un caso similar con Gibson: el London Garage podría ser el primer paso en un largo camino de muchas otras tiendas Gibson, que podrían abrir en otras ciudades importantes del mundo.