La nueva John Browne Zenith USA Signature ($3.199) dispone de un cuerpo de aliso con acabado Fracture White, una sola pastilla y puente rígido Hipshot, sin concesiones.
El mástil, con pala invertida, es de arce, perfil Custom Thin C con refuerzos de carbono, diapasón de ébano sin marcadores con radio 16″, 24 trastes Jescar de acero y clavijero Schecter Hipshot Staggered Locking.
En cuanto a la electrónica se ha optado por una John Browne Colossus Signature con un control de volumen y un switch para split-coil.
Tambi´ñen hay disponible una versión hermana con 7 cuerdas ($3.599)…
Totally Wycked Audio (TWA) ha lanzado el Source Code, un overdrive soft-clip de última generación. El TWA Source Code es la evolución definitiva del icónico Tube Screamer y fue diseñado por Susumu Tamura, creador del legendario circuito TS808.
Basándose en los más de 50 años de experiencia de Tamura en el diseño de overdrives, el TWA Source Code reinventa el clásico circuito TS que tantos guitarristas adoran y lo proyecta hacia el futuro. Desde 2021, Tamura ha analizado minuciosamente cada aspecto de su atemporal circuito soft-clip para optimizar su rendimiento. Su nueva creación se basa en las fortalezas del clásico «caja verde» e incorpora mejoras que optimizan el circuito original y amplían sus posibilidades.
Además de los controles tradicionales de Drive, Tone y Level, el pedal Source Code incluye un nuevo control Bite para ajustar la cantidad de armónicos pares presentes en la señal de salida.
El overdrive SC-01 Source Code incluye:
Overdrive de última generación estilo 808 diseñado por Susumu Tamura, creador del Tube Screamer.
Nuevo circuito buffer de entrada multitransistor para preservar con precisión el tono original de la guitarra.
OpAmp «Magic IC» para mayor contenido armónico y una sensación más parecida a la de un amplificador.
Nuevo control «Bite» que ajusta la cantidad de armónicos pares presentes en la señal de salida.
Circuito de realce de +6 dB para aumentar el nivel de salida sin alterar el tono.
Funcionamiento con alimentación externa de 9 V CC o batería de 9 V.
Funcionamiento a 18 V mediante inversor de voltaje interno para un mejor rendimiento y mayor margen dinámico.
El 40º aniversario del majestuoso álbum debut en solitario del legendario cantante de Queen, Freddie Mercury, «Mr. Bad Guy», se celebra con una lujosa reedición en vinilo.
Publicado originalmente a finales de abril de 1985, «Mr. Bad Guy» fue el primer álbum de Mercury fuera del grupo que había cofundado 15 años antes y al que ayudó a alcanzar cotas artísticas y comerciales asombrosas. En él, Mercury se liberó de las ataduras de una banda, dejando atrás la música camaleónica y grandilocuente de Queen para crear un conjunto de canciones que combinaban su singular estilo compositivo con un sonido enérgico, bailable y con influencias pop.
Cuarenta años después de su lanzamiento original, «Mr. Bad Guy» se reeditará el 5 de diciembre en un espectacular vinilo verde translúcido de 180 g, además de en un LP ilustrado, exclusivamente a través de D2C.
«Tenía un montón de ideas que me moría por salir y muchos territorios musicales que quería explorar, algo que realmente no podía hacer dentro de Queen», dijo Mercury sobre el álbum en aquel entonces.
«Mr Bad Guy» mostró una faceta muy diferente del cantante, una que ya se había insinuado unos años antes en Hot Space, el álbum de Queen con un sonido más bailable. Fue, en parte, una carta de amor a la escena de clubes en la que estaba inmerso, pero también una oportunidad para que Freddie se mostrara más vulnerable que nunca.
«Mr Bad Guy» se grabó durante varios meses en los estudios Musicland de Múnich, donde Queen había grabado sus álbumes más recientes. Fue coproducido por Mercury y Reinhold Mack, quien había trabajado con Queen desde el gran éxito de «The Game» en 1980.
El cantante había tanteado el terreno para una carrera en solitario con su sencillo de 1984, «Love Kills», un vibrante tema dance producido por la leyenda de la música disco Giorgio Moroder, que formó parte de la banda sonora de una versión restaurada de la icónica película muda «Metrópolis». El éxito de «Love Kills» animó a Mercury a explorar aún más esa vía.
En «Mr. Bad Guy», asumió la composición de todas las canciones del álbum, evitando deliberadamente contar con la participación de sus compañeros de Queen. Reunió a un equipo de músicos de primera categoría, entre los que se incluían el batería Curt Cress, el bajista Stephan Wissnet, el guitarrista Paul Vincent y el teclista de gira de Queen, Fred Mandel.
Mr Bad Guy 40th Anniversary (2CD)
Mr. Bad Guy 40th Anniversary (Picture Disc)
Tracklist:
Side One
01. Let’s Turn It On 02. Made In Heaven 03. I Was Born To Love You 04. Foolin’ Around 05. Your Kind Of Lover
Side Two
01. Mr. Bad Guy 02. Man Made Paradise 03. There Must Be More To Life Than This 04. Living On My Own 05. My Love Is Dangerous 06. Love Me Like There’s No Tomorrow
Foo Fighters han anunciado las esperadas fechas de su gira «Take Cover Tour 2026» por UK y Europa. Serán doce conciertos que se iniciarán el 10/6 en Oslo y finalizarán un mes después en Lisboa. En nuestro país la fecha prevista es el 8/7 dentro del cartel del Mad Cool Festival.
Mad Cool Festival presenta el cartel de su nueva edición, que se celebrará del 8 al 11 de julio en el espacio Iberdrola Music en Villaverde, Madrid. El cartel de su décimo aniversario reúne a más de 70 artistas de primer nivel, protagonizando una nueva propuesta artística renovada, caracterizada por jornadas de identidad propia.
Foo Fighters abren el cartel de este décimo aniversario, siendo una de las bandas protagonistas del miércoles 8 de julio. Moby es otra de las grandes sorpresas de esta edición. The War On Drugs completan la primera línea del miércoles 8 de julio.
Foo Fighters
Por primera vez en Mad Cool Festival veremos a The Last Dinner Party, una de las bandas con mayor proyección internacional. La primera jornada contará también con una selección de propuestas imprescindibles: desde la energía arrolladora de The Warning, hasta el talento de Jenny Beth y The War and Treaty, pasando por el rock más contundente de Palaye Royale, Dogstar, Hot Milk, Villanelle, Hotwax, MadMadMad y Bigger Splash.
Florence + The Machine
El jueves 9 de julio llega cargado de sensaciones únicas con el regreso de Florence + The Machine a Madrid, dentro de su gira y presentando su nuevo álbum “Everybody Scream”. Jennie, la artista surcoreana y proyecto en solitario de Blackpink, es una de las principales apuestas del festival. Teddy Swims también será protagonista del jueves. Zara Larsson revolucionará con un show lleno de hits y energía imparable, mientras que los tonos melódicos de Charlie Puth encantarán al público. Además estarán Renée Rapp, The Blaze, CMAT, Sadie Jean, Son Mieux,Zimmer90, Frost Children y Chloe Slater entre otros.
Para el viernes 10 de julio, Mad Cool Festival atiende una de las peticiones más solicitadas por el público y confirma la presencia de Twenty One Pilots. Kings Of Leon y Mad Cool Festival tenían una cuenta pendiente con sus fans, y en 2026 la promesa se cumple: la banda volverá a Madrid.
Twenty One Pilots
Pixies celebrarán su 40 aniversario con parada en Mad Cool Festival. Ese mismo día, Halsey se subirá al escenario con un espectáculo intenso y visual. A Perfect Circle confirma su paso por el festival en el marco de su gira europea, junto a otros destacados artistas como Sigrid, Interpol, Holly Humberstone y Midnight Generation. También se podrá disfrutar de las actuaciones de Cliffords, Usted Señalemelo, Karen Dio, Rio Kosta y My First Time.
Pixies
Toda gran celebración tiene su cierre, y el sábado 11 de julio será la jornada que clausure el décimo aniversario de Mad Cool Festival. No hay mejor maestro de ceremonias que el icónico Nick Cave&The Bad Seeds. PULP no faltará a la cita y David Byrne promete hacer historia en Mad Cool Festival. The Black Crowes cierran la jornada con su rock sureño lleno de blues y garra. Kasabian, Jalen Ngonda, The Vaccines y Matt Berninger completan la jornada, acompañados de artistas como The Reytons, Persia Holder, Overpass, TTSSFU o Supermodel.
Montana Stomp, la banda de southern rock formada por, Susana Colt a la voz, Óscar Díez (artista Vanz) a la guitarra, Adrián Garcés a la batería, Beto Foronda al bajo y Josete Meléndez en los teclados, ha publicado hoy mismo su nuevo trabajo, The Horse and the Hill, grabado y mezclado por Diego García (Audio Feeling Studio) y masterizado por Javi Vacuum (Vacuum Mastering).
El nuevo trabajo de Montana Stomp se encuentra disponible en vinilo (no existen dos vinilos iguales!) y CD…
The Horse and The Hill Vinyl
The Horse and The Hill CD
…y puedes adquirirlos, además de otros productos, en el siguiente enlace: link
La gira de presentación comenzará el sábado 22 de noviembre en La Gramola(Orihuela, Alicante)y continuará el 30 de enero en Zaragoza (Centro Cívico Delicias), con fechas confirmadas en Galicia (20 y 21 de febrero) y León (27 de febrero, Sala Babylon), pero seguro que se van añadiendo más fechas y conciertos…
Por el momento disfruta del tema homónimo del disco…
Gibson Gives, su división filantrópica, que apoya a músicos de todo el mundo a través de la educación musical y de iniciativas de salud y bienestar, se han asociado con Julien’s Auctions para la subasta anual ‘Played, Worn & Torn’. Los interesados de todas partes del mundo pueden empezar a pujar a partir de hoy en la página en línea JuliensAuctions.com, en donde encontrarán más de 800 guitarras y objetos musicales de colección. La sección Gibson Gives de la subasta ‘Played, Worn & Torn’ presenta 15 lotesúnicos de guitarras Gibson usadas en diferentes escenarios y firmadas a mano por leyendas de la música. Los fans pueden poseer un pedazo de la historia de la música y pujar por estas guitarras exclusivas tocadas y firmadas a mano por artistas legendarios.
Kirk Hammett toca la guitarra SG CEO#4, de Gibson, en el concierto ‘Back to the Beginning’, en honor a Black Sabbath, el 5 de julio de 2025 en Birmingham
Fher Olvera, vocalista y líder de Maná; César Gueikian, presidente y director ejecutivo de Gibson, tocando la Flying V Custom CEO#8, de Gibson, y Sergio Vallín, guitarrista principal de Maná
Todas las ganancias procedentes de las guitarras Gibson Gives subastadas en ‘Played, Worn & Torn’ serán canalizadas a través de Gibson Gives, fundación que está comprometida con mejorar el mundo mediante el apoyo a organizaciones sin fines de lucro y el desarrollo de programas en todo el mundo para impulsar a los músicos a través de la educación musical e iniciativas de salud y bienestar. El cien por ciende las donaciones recibidas y propias de Gibson Gives son destinadas a difundir el don de la música. En los últimos cinco años, Gibson Gives ha recaudado más de cinco millones y medio de dólares y ha facilitado cincuenta y dos millones y medio de dólares en fondos para socios benéficos mediante donaciones de productos y contribuciones significativas en todo el mundo.
Gibson Custom Explorer en acabado en Ebony, firmada por los integrantes de la banda Cheap Trick
Lzzy Hale tras firmar a mano su Kramer Voyager en el Gibson Garage de Nashville
Gibson Les Paul Custom 70s, en color Ebony, que fue utilizada en el escenario y firmada a mano por los integrantes de la banda Rise Against
Haga clicaqui para conocer todos los detalles de los 15 lotes de guitarras donados para la subasta ‘Played, Worn & Torn’, de Gibson Gives x Julien’s Auctions. En el mismo enlace puedes pujar desde hoy y hasta el próximo 20 de noviembre.
Gibson Les Paul Standard 60s, firmada a mano por Pat Benatar y Neil Giraldo
Gibson ES-345, en acabado Dark Walnut firmada por los integrantes de la banda Imagine Dragons
Misha Mansoor, precursor del djent y virtuoso de la velocidad, ha alcanzado gran reconocimiento como el cerebro detrás de Periphery, la banda de metal progresivo centrada en los sonidos de guitarra. Es conocido por impresionar incluso a los fans más exigentes del metal con su técnica firme y vertiginosa, y su colección de guitarras Jackson Juggernaut, diseñadas personalmente, sin duda encenderá tu sonido.
La Juggernaut ET7 Pro Plus Series Signature Misha Mansoor ofrece una escala de 26.5″, cuerpo de álamo y mástil de arce caramelizado atornillado con refuerzo de grafito, talón contorneado y acabado al aceite en la parte posterior para mayor comodidad. El diapasón es de ébano de radio plano de 20″ con bordes redondeados, 24 trastes jumbo de acero inoxidable, incrustaciones de puntos descentrados y puntos laterales Luminlay.
Mansoor dedicó mucho tiempo a colaborar con Jackson en el desarrollo de las pastillas Jackson MM1. Estas humbuckers de alto rendimiento producen un sonido equilibrado con gran dinámica, y al dejarlas al descubierto, se consigue un brillo distintivo que se mantiene nítido incluso al tocar con fuerza. Un selector de pastillas de cinco posiciones, un control de volumen y un control de tono con selector push/pull permiten múltiples variaciones tonales. El puente EverTune F7 mantiene la guitarra perfectamente afinada, incluso con afinaciones bajas.
Esta Juggernaut de 7 cuerdas luce espectacular en negro metalizado con un clavijero Jackson 4×3 AT-1 a juego y herrajes negros.
Tras la gira del verano pasado con Christopher Cross y Men At Work, Toto presentará su espectáculo «An Evening With», Steve Lukather y Joseph Williams han preparado un nuevo repertorio para esta gira, con más de dos horas de música cada noche.
Para todos los miembros, tanto los actuales como los anteriores, uno de los aspectos más emocionantes para celebrar es la fidelidad del público de Toto. Constantemente, más de la mitad de los mil millones de reproducciones anuales provienen de personas de 34 años o menos. El público presente en vivo noche tras noche se ha convertido en una verdadera celebración de tres generaciones unidas.
Individual y colectivamente, la influencia de Toto se puede apreciar en innumerables álbumes ganadores del premio Grammy en todos los géneros. Toto es una de las pocas bandas de la década de 1970 que ha perdurado a través de las tendencias y estilos cambiantes, manteniéndose vigente. Liderada por Steve Lukather y Joseph Williams, la banda cuenta con un grupo de amigos de toda la vida, considerados por muchos entre los mejores músicos del planeta.
Por el momento solo se confirman fechas en USA, aunque posiblemente se incorpore una etapa europea a la gira:
Feb. 18 – Milwaukee, WI – The Riverside Theater Feb. 19 – Davenport, IA – Capitol Theatre Feb. 23 – Knoxville, TN – Tennessee Theatre Feb. 24 – North Charleston, SC – North Charleston Coliseum & Performing Arts Center Feb. 28 – Miami, FL – Montreux Jazz Festival Miami March 01 – Orlando, FL – Hard Rock Live March 02 – St. Augustine, FL – The Saint Augustine Amphitheatre March 04 – Huntsville, AL – Mark C. Smith Concert Hall March 06 – Tulsa, OK – Hard Rock Live March 07 – Durant, OK – Choctaw Grand Theater March 09 – Omaha, NE – Orpheum Theater March 11 – Des Moines, IA – Hoyt Sherman Place March 13 – New Buffalo, MI – Silver Creek Event Center at Four Winds
La 40th Anniversary Special Semi-Hollow Limited Edition combina la innovación de PRS con detalles de madera exclusivos para ofrecer a los guitarristas una increíble versatilidad en un diseño único. Limitada a solo 280 unidades en todo el mundo, esta edición especial cuenta con las pastillas PRS McCarty III de agudos y graves, una pastilla PRS Narrowfield en la posición central, una espectacular tapa de arce flameado, mástil y cuerpo de limba negra, y diapasón y pala de palisandro hondureño.
La PRS Special Semi-Hollow ofrece doce combinaciones de pastillas gracias a su configuración de tres pastillas, un selector de 5 posiciones y dos mini-interruptores. Reduce el control de tono para un sonido más agresivo, súbelo para un sonido más brillante y diviértete explorando esta versátil paleta tonal. El nivel de volumen entre las configuraciones humbucker y single-coil se mantiene muy equilibrado, y el cuerpo semi-hueco con una sola abertura en forma de «f» aporta una agradable sensación de amplitud y profundidad al sonido de la guitarra.
Entre sus especificaciones se incluyen una escala de 25”, 22 trastes, un radio de diapasón de 10” y un mástil con perfil Pattern. Las incrustaciones de pájaros “Old School” con contorno y el águila “Pre-Factory” en la pala rinden homenaje a las primeras guitarras PRS. El trémolo patentado PRS Gen III, los afinadores de bloqueo PRS Phase III con botones de ala y las cuerdas PRS Signature 10-46 completan las especificaciones.
Esta edición conmemorativa continúa la celebración del 40º aniversario de PRS. Solo se fabricarán 280 unidades de esta edición especial semihueca limitada del 40.º aniversario. Incluye un certificado del 40º aniversario firmado a mano y se encuentran disponibles en acabados Yellow Tiger y Faded Whale Blue (Natural Back).
PRS 40th Anniversary Special Semi-Hollow Limited Edition Yellow Tiger
PRS 40th Anniversary Special Semi-Hollow Limited Edition Faded Whale Blue
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