La nueva signature de Kiko Loureiro es la Ibanez KIKO300, con cuerpo de aliso y tapa de poplar con un acabado Ruby Red Sunburst Flat.
Se trata de un modelo con configuracion de pastillas HSH con un set de DiMarzio KIKO, mástil de arce roasted con diapasón de palorrosa, inlay especial KIKO, cejuela de hueso y 24 trastes jumbo de acero con tratamiento Prestige.
Ibanez KIKO300 RRT (Ruby Red Sunburst Flat)
El hardware, de color dorado, se compone de un trémolo Gotoh T1502, y clavijero con bloqueo de la misma marca.
La electrónica se compone de un control de volumen, un control de tono, un selector de cinco posiciones y un miniswitch para la función coil tap que permite las siguientes selecciones:
El guitarrista y productor Ryan «Fluff» Bruce expande su imperio de equipos signature con un nuevo pedal de overdrive de Warm Audio.
El Limited Edition Fluff Drive es un overdrive impactante diseñado específicamente para guitarras metal y sonidos de alta ganancia.
Para sorpresa de todos, este pedal está inspirado en el famoso Ibanez TS808 Tube Screamer, pero va tres pasos más allá con un circuito de realce de medios modificado, control de realce de graves y una puerta de ruido agudo/grave.
A través de su canal de YouTube, Riffs, Beards & Gear,«Fluff» ha llevado al límite a miles de pedales, y es precisamente esa vasta experiencia la que se aprovecha en esta colaboración para este pedal de nueva generación.
En cuanto al sonido, se pueden esperar medios agresivos, pegada firme y claridad instantánea, todos ellos ideales para equipos de concierto modernos, sin importar la afinación. Ha tomado la fórmula del «green scream» y la ha modernizado por completo.
Disponible en blanco y verde ligero, los controles integrados incluyen el trío clásico de controles que se esperaría de un pedal de este tipo: Drive, Level y Tone. Las funciones Mid-Enhance, con barrido de 150 Hz a 2500 Hz, y Gate completan los cinco interruptores principales. También hay miniinterruptores para Pre/Post/Off, que determinan en qué punto de la cadena de señal se produce el realce de medios en relación con su ganancia, y Low-Boost/Classic.
El gate está diseñado para ser sutil pero funcional, en lugar de ahogar las notas, pero se puede anular por completo mediante un interruptor superior. Todo esto conspira para crear un pedal de overdrive «rápido y preciso» para músicos que buscan llevar sus amplificadores al caos controlado.
Funciona con 18V para un mayor margen dinámico, lo que significa que las fuentes de alimentación de la pedalera ayudarían a optimizar el número de conectores necesarios para la pedalera. Pero para una configuración más optimizada, se puede conmutar a 9V mediante su segundo interruptor superior.
En su interior, encontrarás componentes de primera calidad, incluyendo amplificadores operacionales JRC4558 y transistores discretos (JFET), que justifican su precio de 199$/219€/209£.
«Warm Audio está tan obsesionado con los circuitos que puede analizar a fondo cada diodo y resistencia, pero también tiene la experiencia suficiente para ayudarme a conseguir el sonido clásico que esperan los guitarristas», dice «Fluff«.
«Junto con ellos, quise solucionar todos los problemas que había tenido al conseguir tonos metaleros en pedales similares, o incluso en el original. Warm colaboró conmigo hasta en la más mínima modificación hasta que el pedal logró exactamente lo que siempre había deseado que esos circuitos hicieran. El Fluff Drive es el resultado: la onda clásica, pero con los controles ideales para el metal, implementados como siempre he deseado».
El Ibanez LD303 es un pedal revolucionario que redefine las posibilidades de los efectos de delay. A diferencia de los ecos de cinta tradicionales, este innovador dispositivo genera señales de delay de semicorcheas y tresillos, cada una con controles de volumen independientes, lo que te permite crear patrones rítmicos complejos y texturas sonoras.
Los controles TONE y FILTER te permiten esculpir el timbre de tu señal de delay, desde una calidez sutil hasta una distorsión agresiva. Además, el bucle de efectos amplía tu paleta sonora al incorporar efectos externos a tu cadena de delay.
Además, al conectarlo a un PC y usar la app Layer Delayer, puedes controlar prácticamente todos los parámetros, así como importar/exportar presets y editar ajustes globales. Con sus innovadoras funciones y opciones de enrutamiento flexibles, el Layer Delayer te permite forjar tu propia identidad sonora y explorar nuevas fronteras
El tiempo de retardo se establece en una negra, y el pedal genera las señales de retardo correspondientes de semicorchea y tresillo. Cada señal de retardo se puede amplificar de forma independiente hasta 3 dB.
Tone: este efecto transita entre tres tipos de retardo distintos: digital, analógico y eco de cinta, ofreciendo una paleta sonora rica y cambiante.
Filter: este efecto emula el clásico filtro de escalera paso bajo, sello distintivo de los sintetizadores Moog. La alta Resosnancia con frecuencia de corte ajustable proporciona el carácter distintivo y dinámico del filtro de escalera Moog. La Resonancia cero proporciona una respuesta de filtro paso bajo más estándar.
Tail decay: la función «cola» permite que la señal retardada persista incluso después de desactivar el efecto. Este control controla el nivel de realimentación de la cola, determinando la duración de la señal retardada. Al establecer el parámetro en 0, se obtiene un efecto de bypass real, silenciando la salida al instante al desactivar el efecto. Por el contrario, al establecer el parámetro en un valor alto, generalmente entre 90 y 100, se crea una cola larga y sostenida de la señal retardada, incluso después de desactivar el efecto.
Una de las principales ventajas de los equipos con salida estéreo es la función de paneo. Incorpora ocho modos distintos de paneo automático, que permiten que las señales retardadas se desplacen dinámicamente por el campo estéreo. Estos modos incluyen paneo de izquierda a derecha, de derecha a izquierda y de pin-pong. Los usuarios pueden personalizar aún más el efecto de paneo seleccionando entre anchos de barrido amplios y estrechos para cada modo y ajustando la velocidad general de barrido.
Por supuesto, puedes controlar todos los parámetros del Layer Delayer mediante controladores MIDI. También admite mensajes de reloj MIDI que sincronizan el tiempo de retardo.
El fabricante japonés de guitarras ha presentado su lanzamiento anual en la NAMM, con la nueva serie Alpha como protagonista este año. Además de esta atractiva serie multiescala, Ibanez ha actualizado su popular serie RG con una gran variedad de nuevos colores…incluso hay nuevos modelos Iceman!…
La principal novedad de Ibanez para 2026 es la nueva serie Alpha. Hay dos modelos multiescala de 8 y dos de 7 cuerdas, respectivamente. Entre sus características más destacadas se encuentran el perfil del mástil (Parallel Wizard AS), las pastillas anguladas (humbuckers Fishman Fluence Modern, cerámica en el puente y Alnico en el mástil) y la selección de colores.
A527-IPT
A527-NSH
A528-IPT
A528-CMG
La serie RG, posiblemente la más popular de Ibanez, también ha recibido una gran cantidad de nuevos modelos. El modelo más lujoso y visualmente impactante es la IV2RG Vision. Herrajes dorados mate, impresionantes incrustaciones «Tree of Life», cuerpo de limba negro, tres pastillas DiMarzio…
IV2RG
IV1RG
RG8620AH
RG5320RC
RG5320R
RGR5221R
RGR5130R
RGR5130R
RG5121RET
RG5121R
RG5121RL
RGR5121RB
RG5328R
RGR762AHBF
RG653DX
RG653DX
RG2027RXL
RGT1220PBK
RG470DXW
RG450QMB
RG421DX
RGMS8PB
Ibanez AZ
AZ2204AG
AZ2204AG
AZ2402
AZ26P1
AZ47P2K
AZ47P2K
AZ22S2
Ibanez GR
GRGR221FA
GRG120QASP
GRX120SP
GRX120SP
Ibanez RGA
RGA20P1PB
RGA21P1PB
RGA217P1PB
RGA742EX
Ibanez RGD
RGDR4327R
RGD621AH
RGD721FA
Ibanez S
S6670SK
S6670SK
S6621AH
S520AH
S520AH
Ibanez Q
Q52FMG
Ibanez AR
AR625FMSP
AR520HME
AR420
AR320
Ibanez AS
ASH300
AS7328
Ibanez AM
AM153FM
AM93QA
AM93QA
AM73G
Ibanez AF
AF115
Ibanez AG
AG95MG
Ibanez X
XPT420DX
¡Y no olvidemos las nuevas Iceman!…visualmente, son la guinda del pastel de Ibanez 2026. Los modelos con acabados, Violin Suburst y Transparent Blue Gradiation, vienen con cuerpos y mástiles de okoumé, diapasones de jatoba ribeteados y dos humbuckers Super 80.
IC420MFM
IC420FM
Finalmente, en los modelos signature, las novedades son las siguientes:
Beat, el supergrupo formado por Adrian Belew, Steve Vai, Tony Levin y Danny Carey, ha anunciado fechas de su gira europea del próximo año.
La gira dará comienzo el 8 de junio en Londres (Eventim Apollo) y finalizará el 17 de julio en Zamek Ćmielówie, Polonia, visitando Francia, Alemania, República Checa, Austria, Bélgica, Holanda, Italia, Croacia, Turquia, Rumanía y Hungría.
Los conciertos previstos en nuestro país tendrán lugar en Madrid (26/6) y Bilbao (27/6 BBK Legends Festival)
Neural DSP y John Mayer han formado una alianza histórica para lanzar Archetype: John Mayer X, un nuevo plugin que pone a disposición del público general algunos de los tonos de guitarra más icónicos de Mayer en formato digital.
Se trata, sencillamente, de uno de los lanzamientos de equipos más significativos de la era moderna. Por un lado, esta alianza incluye a John Mayer, un héroe de la guitarra del siglo XXI, reconocido por sus inigualables tonos de guitarra y su afamada colección de equipos, que incluye una gama de amplificadores y pedales boutique y vintage.
Por otro lado, Neural DSP, el principal innovador del mercado en el modelado de amplificadores y pedales, quien, con sus diversos plugins, colaboraciones con artistas y lanzamientos de hardware, ha transformado el panorama de los modeladores de amplificadores tal como lo conocemos.
Una alianza entre ambos, por lo tanto, parece sorprendente a primera vista. Sobre todo, considerando que Mayer es, en gran medida, un fiel defensor de los equipos analógicos vintage y los amplificadores de válvulas. Su sonido está cuidadosamente seleccionado a partir de un equipo completo que a lo largo de los años ha incluido amplificadores Two Rock, Dumble, Fender vintage y una pedalera fluida que siempre tiene un Klon Centaur en su corazón.
Es, en cierto modo, una declaración de la intención de Mayer de adoptar nuevas tecnologías, similar a su enfoque al refinar el concepto ST para su emblemática Silver Sky, y de la capacidad del software de vanguardia de Neural DSP para convencer a un experto en analógico a confiar en el producto.
Archetype: John Mayer X ofrece modelos de los equipos más preciados de Mayer, que han estado detrás de algunas de las grabaciones de guitarra en estudio y en vivo más influyentes de los últimos 20 años.
En cuanto a los amplificadores, el plugin se basa en los amplificadores que anclan sus tonos limpios. Esto significa que hay tres modelos independientes basados en su Fender Vibroverb de 1964, su Dumble Steel String Singer #002 y su prototipo Two Rock #83.
También hay un amplificador tres en uno integral, que recrea la configuración multiamp que Mayer usa en vivo y en estudio. Aquí, los amplificadores, y las pantallas correspondientes, se mezclan y enrutan exactamente igual que el equipo del propio Mayer.
Estos se combinan con gabinetes a juego para cada amplificador, incluyendo el combo Fender de Mayer con un altavoz CTS de 15″, su gabinete Dumble equipado con un EVM12L vintage y el Celestion G12M Greenback de su gabinete Two Rock.
También se han modelado cinco pedales esenciales de John Mayer. Está el Justa Boost, un modelo de su compresor Keeley Katana, siempre activo; el Halfman OD, una recreación de su indispensable Klon Centaur y el Millipede Delay, una réplica de su Way Huge Aqua Puss.
También está el Antelope Filter, una versión de su EHX Q-Tron, esencial para canciones como «I Don’t Trust Myself (Loving You)», y el Tealbreaker, un efecto de distorsión dos en uno con laterales para los pedales Ibanez TS-10 y Marshall Bluesbreaker.
El plugin también incluye Dream Delay, basado en el Providence Chrono-Delay, el pedal predilecto de Mayer, así como un compresor y ecualizador adicionales. Además, cuenta con una interfaz de usuario optimizada, supuestamente introducida a petición de Mayer.
Como explica Douglas Castro, director ejecutivo de Neural DSP, sobre la creación del plugin, la compañía comenzó a trabajar con Mayer en 2022 y en el Archetype a principios de este año.
«Llamamos a John y, tras unos 20 minutos explicándole que podíamos hacer prácticamente cualquier cosa que buscara, se emocionó de verdad», comenta sobre la colaboración. «Así es como empezó la relación».
El proyecto estuvo a cargo de François Barrillon, gerente de producto de plugins de Neural DSP. Fue una colaboración sin igual, ya que implicó que el equipo de Neural DSP enviara todo su equipo de modelado desde la sede en Finlandia al estudio de Mayer.
Sin embargo, fue un éxito, y los resultados hablan por sí solos. Mayer ya ha estrenado su plugin insignia en la radio durante un programa de radio titulado «Life with John Mayer».
“Todavía hay mucha gente que duda del modelado digital de amplificadores”, reflexiona Barrillon. “No pretendo convencer a nadie, pero sinceramente, si es lo suficientemente bueno como para que John Mayer lo use en el escenario y desarrolle un plugin completo con nosotros, es lo suficientemente bueno para prácticamente cualquier músico. Estoy convencido de que incluso los puristas más acérrimos de los amplificadores de válvulas se sorprenderán de lo dinámico, cálido y genuinamente ‘real’ que se siente este plugin. Conozco muchos amplificadores de válvulas que suenan mucho más fríos y sin vida que este».
“Nunca olvidaré cuando le envié a John el primer prototipo”, continúa. “Estaba muy nervioso y pensé: ‘Dios mío, espero que suene bien’. Dos días después, me envió un video de él mismo en el estudio tocando el solo de Slow Dancing in a Burning Room con el plugin… y sonaba igual que el disco. Ahí fue cuando supe que lo teníamos.”
Archetype: John Mayer X, que también es un plugin compatible con Quad Cortex, ya está disponible por 199 €.
El próximo sencillo de la banda, «Dancing» (disponible el 2 de marzo de 2026 a través de earMusic), marca el último capítulo en la evolución creativa de SATCHVAI Band. Sigue a los dos primeros lanzamientos del dúo: el instrumental arrollador y cinematográfico «The Sea of Emotion, Pt. 1» y el rockero de alto octanaje «I Wanna Play My Guitar», con la potente voz de Glenn Hughes (Deep Purple, Black Country Communion). Juntos, estos temas han mostrado la profundidad emocional y la energía desenfrenada que definen el sonido de SATCHVAI Band: una fusión perfecta de melodía, virtuosismo y la química musical que solo cinco décadas de amistad pueden producir.
«¡La SATCHVAI Band vuelve a la carga! Tras una fantástica gira europea el verano pasado, Steve, Kenny, Marco, Pete y yo traemos el Surfing With The Hydra Tour a Estados Unidos. ¡Estamos deseando mostrarles el nuevo material de nuestro próximo álbum de SatchVai, junto con sus canciones favoritas de nuestro catálogo compartido! Y eso no es todo, traemos a los incomparables Animals As Leaders. ¡No se pierdan este concierto con esta alineación!» – Joe Satriani.
«La gira europea de verano de 2025 de la SatchVai Band superó con creces todo lo que podría haber imaginado. Joe y yo dimos en el clavo con la música, noche tras noche. Estar en la misma banda con Joe, tocando canciones que realmente escribimos juntos en el escenario, en tiempo real, fue como ver una fantasía infantil salir de mi mente adolescente y subir al escenario. Y, de alguna manera, fue aún más gratificante, satisfactorio y totalmente satisfactorio de lo que jamás imaginé.» – Steve Vai.
El equipo de BDS decidió que, a veces, esperar a que la fábrica coordine una producción oficial requiere que muchas piezas encajen y lleva demasiado tiempo coordinarlas para que poder seguir fabricando guitarras con un diseño increíble, así que se lanzaron a la aventura…
«Adoramos a Joe. Ha sido una inspiración, un amigo y un colaborador, y la JS es una de mis guitarras favoritas, tanto para tocar como para trabajar en ella. Así que decidimos hacer una miniserie propia. BDS adquirió 30 Ibanez JS2480 nuevas, las desmontó y las reconstruyó para convertirlas en algo un poco más único. Me encantan los diseños alargados y fibrosos (tradicionalmente llamados diseño de estilo «fantasía»… quizás un poco «Veta Italiana»… pero dado que lo que hago se desvía bastante de las «técnicas tradicionales», en el mundo de las guitarras lo llamo «Salpicadura de Unicornio» :-)) y el modelo JS se presta muy bien a ese estilo. Además, Joe y yo hicimos una pieza benéfica similar y me gustó mucho esa guitarra, así que pensé en hacer 20 más».
Habrá 27 a la venta (Joe se queda con una y dos se quedan con el equipo de BDS). Las primeras doce salieron el viernes 28/11/25 a través de Altitude Guitars. ($9.290, sold out). El siguiente lote saldrá en la primavera de 2026 y se distribuirá a través de Altitude, Ibanez Rules y un par de tiendas más. Vienen con toda su documentación original y estuche, además de un certificado BDS con el número de serie, firmado por Joe y por David Bonvillain.
¿Cómo sería si Ibanez recibiera el encargo de fabricar la guitarra de blues soñada de Stevie Ray Vaughan? ¿Cómo sería la Fender Stratocaster favorita de SRV si la fabricara el equipo de I+D de la planta japonesa de Ibanez?
Pues bien, puede que tengamos la respuesta a estas preguntas con el lanzamiento de la guitarra signature GF1 Gaofunk. El nuevo modelo del cantante, compositor, productor y virtuoso guitarrista chino tiene toda la esencia de SRV con sus herrajes dorados, el acabado Sunburst de tres colores y las bobinas blancas de las pastillas…
…Aunque como puedes observar, la GF1 es una guitarra HSS, con una humbucker Seymour Duncan Hyperion en el puente, un par de pastillas single-coil Seymour Duncan Fortuna en el mástil y la posición central, y el golpeador es de carey. La GF1 forma parte de la serie AZ. Ese es un excelente punto de partida para un modelo signature.
Cuenta con configuración HSS, selector de cinco posiciones, controles de volumen y tono, y el sistema de conmutación dyna-MIX9, que ofrece nueve tonos básicos con solo pulsar el interruptor Alter.
La GF1 sigue siendo una guitarra que consideramos de alto rendimiento. Tiene la construcción Prestige MIJ, con mástil Oval C de arce tostado, atornillado a un cuerpo sólido de aliso con un talón ergonómico. Incluye marcadores laterales Luminlay. El diapasón de palisandro cuenta con 22 trastes de acero inoxidable y el acabado Prestige Edge.
Los componentes incluyen trémolo Gotoh T1702B y clavijas de bloqueo Gotoh Magnum. Lamentablemente, solo está disponible en algunos territorios de Asia.
Con un precio de 440 000 yenes (aproximadamente 2899$), el modelo GF1 Gaofunk ya está disponible.
La colaboración entre Ibanez y Korn dio como resultado dos nuevas guitarras de 7 cuerdas: la K7YIN y la K7YANG. Ambas guitarras se basan en el sonido y el estilo de interpretación de la banda, pero cada una con sus propias características únicas. Mientras que la K7YIN tiene una apariencia oscura y minimalista, la K7YANG ofrece un aspecto más brillante y una orientación técnica diferente. ¿Yin y yang en perfección?.
La K7YIN cuenta con un cuerpo de nyatoh combinado con un mástil de arce y nogal. Su diapasón de ébano cuenta con 24 trastes para una interpretación precisa. El perfil del mástil Wizard II-7 es una de las variantes más planas, lo que facilita pasajes rápidos y riffs profundos. Dos pastillas DiMarzio Blaze proporcionan un tono versátil, ideal tanto para sonidos distorsionados como nítidos. La guitarra se complementa con un sistema de vibrato Lo-Pro Edge y robustos afinadores Gotoh. Su acabado negro le da una apariencia sencilla pero impactante.
En contraste, la K7YANG tiene una tapa de arce, lo que afecta ligeramente al sonido. En lugar de ébano, se utiliza palisandro para el diapasón, lo que resulta en una respuesta más cálida. El puente también es significativamente diferente. En lugar de vibrato, cuenta con un puente fijo EverTune, diseñado principalmente para una máxima estabilidad de afinación. El acabado claro combina madera natural con blanco, lo que la distingue claramente de la K7YIN.
A pesar de estas diferencias, ambos modelos comparten características importantes. La construcción del mástil de arce y nogal y las pastillas DiMarzio Blaze proporcionan una base tonal fiable en ambas guitarras. Así, el concepto «Yin y Yang» se refleja no solo en los colores, sino también en los diferentes enfoques de diseño. Un modelo prioriza la flexibilidad con un sistema de vibrato, mientras que el otro prioriza la estabilidad y la afinación consistente.
Los nuevos modelos de Ibanez y Korn presentan dos variaciones de un concepto básico similar. La K7YIN está dirigida a músicos que prefieren una estética oscura con sistema de vibrato, mientras que la K7YANG se centra en una afinación estable y una apariencia contrastante. Ambos instrumentos están claramente diseñados para estilos musicales modernos, pero también pueden utilizarse de diversas maneras más allá del sonido Korn.
Las Ibanez K7YIN y K7YANG tienen un precio de 1969,00$ / 1769,00£ / 1999,00€ cada una. El próximo envío no estará disponible hasta dentro de varios meses, probablemente en marzo de 2026.
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