¡Las pantallas Mesa Boogie Split Back de 2×12 y 4×12 han vuelto!. Estas pantallas fueron el ingrediente sonoro secreto de algunos de los mayores éxitos de los 80. Tras casi treinta años de ausencia regresan…y pueden ser la combinación perfecta para los cabezales Mark IIC+ y Dual Rectifier Solo, lanzados recientemente.
Las nuevas pantallas Mesa Boogie Split Back ofrecen lo mejor de ambos mundos: la claridad de fondo abierto en la parte superior y graves potentes y definidos en la inferior. Igual que en los 80, cuando las Split Back eran un clásico del rock de estadios. Ahora Mesa Boogie las relanza en todo su esplendor, en versiones de 2×12 o 4×12.
Estas pantallas están diseñadas para las duras condiciones de las giras, con estructura de contrachapado de abedul báltico, esquinas de cuero hechas a mano y una cubierta de vinilo Bronco Tolex. Además, incluyen una rejilla metálica expandida para su protección. Además, las Mesa Boogie Split Backs incluyen placas guía Track-Loc y ruedas extraíbles. De esta forma, transportarlos y montarlos es mucho más fácil.
Están disponibles en dos versiones: 2×12 y 4×12. El modelo 2×12 Split Back mono (8 ohmios) incluye dos altavoces Celestion C90 (uno en una cámara trasera abierta en la parte superior y el otro en una cámara sellada en la parte inferior) con una potencia de 180 W. Incluye una funda protectora.
En comparación, el modelo 4×12 Split Back ofrece dos altavoces C90 en la cámara superior abierta y dos altavoces Celestion Vintage 30 patentados en la cámara inferior sellada. Esta combinación ofrece esos graves icónicos y monstruosos y ese clásico sonido británico de medios. Ofrece unos impresionantes 300 vatios.
Ambos modelos incluyen una salida principal en la parte trasera (para una impedancia de 8 ohmios) y una salida paralela. Con esto, puedes conectar otra pantalla de 8 ohmios y reducir la carga a 4 ohmios. La 4×12 también ofrece modo split. Así, puedes usarla en estéreo, y cada lado se amplifica con 4 ohmios.
El sonido de Mesa Boogie cuesta dinero. Esto no significa que las pantallas Mesa Boogie Split Back no valgan su precio, ¡ni mucho menos! La 2×12 cuesta 1499€, mientras que la 4×12 cuesta 1999€.
Desde 2007, la Series One ha sido la serie premium para bandas profesionales y músicos de gira de Blackstar. Construida para durar, era hora de una actualización: la Serie One MKII. Se han añadido nuevas válvulas al amplificador de potencia, funcionalidad MIDI y cambios sutiles en el aspecto. ¡Ahora es posible la friolera de seis voces en los cuatro canales!
La Serie One original tiene catorce años. En el vertiginoso mundo de los productos de guitarra, eso es media eternidad. La serie completamente a válvulas de Blackstar ha sido popular prácticamente desde sus inicios. Aquí es donde se introdujeron las tecnologías de Blackstar como ISF y DPR.
La versión de 100 vatios de los amplificadores Series One MKII de Blackstar marca el comienzo de la nueva generación. No solo se ha mejorado visualmente la placa frontal, sino que ahora hay cuatro 6L6 (antes EL34) en el amplificador de potencia. En cuanto a las voces, este amplificador de 100 vatios ahora tiene lo que antes solo estaba disponible en la versión más grande de 200 vatios de la primera generación.
Y no solo se han agregado MIDI-In y -Thru al panel posterior, sino que ahora son posibles seis voces en los cuatro canales.
En el canal Clean, el Blackstar Series One MKII ofrece una elección entre cálido (sonido Plexi) y brillante (Clase A). Además, el canal crunch todavía se puede configurar en un modo Supercrunch aún más potente con solo tocar un botón. Dos canales de overdrive unen estas cuatro voces. Puedes seleccionar los cuatro canales usando el pedal incluido.
También se han adoptado los controles separados de la versión de 200 vatios para ecualizadores de tres bandas e ISF para Clean y Crunch. Con el control ISF, puedes cambiar sin problemas entre caracteres sonoros británicos y americanos. También se incluye nuevamente DPR (Dynamic Power Reduction). Esto te permite cambiar sin problemas la potencia de salida entre 10 y 100 vatios, según el escenario en el que estés tocando.
Los controles de resonancia y presencia, junto con el control de volumen maestro, siguen estando incluidos para dar forma al sonido final. El panel trasero también incluye un par de conectores para un bucle de efectos.
Además del amplificador Blackstar Series One MKII con 100 vatios, el fabricante también presenta un gabinete a juego para expansión. El Series One 412 Pro B viene con versiones especiales de altavoces Celestion Vintage 30, que solo están disponibles para amplificadores Blackstar.
El gabinete está especialmente ajustado para el amplificador de válvulas, pero por lo demás parece ser exactamente el mismo sistema de altavoces que ya estaba disponible con este nombre. El precio de venta recomendado del Blackstar Series One 100 MKII es de £ 1,999 / € 2,299 / $ 2,499. El Series One 412 Pro B cuesta £999/€1,599/$1,599.
Se ha revelado el nuevo amplificador de válvulas Magnatone de Slash, y ya se aceptan pedidos por adelantado.
Con un precio de $4,899, el Magnatone Slash SL-100 no es barato, pero hay mucho amplificador aquí por el que entusiasmarse.
La noticia de que Slash se había asociado con Magnatone y que aumentaría su backline con un cabezal y un gabinete exclusivos de nuevo diseño fue sin duda una de las historias del año, aunque menos sensacionalista de lo que se pensaba inicialmente, y Slash emitió un comunicado para aclararlo: la colaboración no significaría el fin de su larga relación con los amplificadores Marshall.
De hecho, el Magnatone Slash SL-100 parece inspirarse más que un poco en los diseños clásicos de Marshall. Lo primero que notarás es la cubierta tolex de piel de serpiente verde, que tiene un toque tan Slash que no necesitas ver la ilustración de Skully en el panel de control para saber de quién es el amplificador. La segunda cosa sería ese panel de control de metal dorado y la lámpara de encendido con forma de joya roja, que tiene un cierto aire a….
Es un cabezal de amplificador de válvulas de 100 vatios, basado en un Super Fifty-Nine M-80, lo que significa que tiene acento británico. Debajo del capó hay un cuarteto de válvulas de potencia EL34, con otro cuarteto de 12AX7 en el preamplificador.
Todo esto presentado en un solo canal, pero con dos configuraciones de ganancia, uno Hi para brindarte ese tono súper jugoso estilo Jubilee de mediados de los 80 y un Lo para obtener tus clásicos Super Lead de los años 60.
El modo de ganancia se selecciona mediante un interruptor deslizante o, alternativamente, mediante un interruptor de pedal, y cada modo se controla mediante su propio control de ganancia.
En otra parte de ese panel de control encontrarás los diales de presencia, graves, medios y agudos, y el importantísimo volumen principal.
Hay dos entradas de 1/4″, una alta, una baja, y en la parte posterior del amplificador encontrará un bucle de efectos con búfer de válvulas, un par de salidas de altavoz de 1/4″ y un interruptor para combinar el SL-100 con altavoces de cuatro, ocho y 16 ohmios. También hay una salida de línea compensada de 1/4” para enviar una señal directa, aunque debe usarse con el altavoz conectado.
Por supuesto también hay una cabina 4×12 tipo recta a juego, cargada con Celestion Vintage 30 y construida con el mismo abedul báltico que se usa para el cabezal…también a un precio bastante elevado: $2.599.
Steve Vai es mucho más que un gran guitarrista; se ha consolidado como una figura clave en la cultura de la guitarra y uno de los principales maestros del shred del mundo. Vai irrumpió en escena en 1980 como transcriptor de Frank Zappa, hasta que Zappa contrató a Vai, de 20 años, para unirse a su banda de gira; Zappa supuestamente llamó a Vai su “pequeño virtuoso italiano”.
Reforzando su teatralidad con la guitarra con una aguda composición y producción, Vai ha conquistado el mundo de la música de guitarra, atesora tres premios Grammy y vendió 15 millones de discos. Su técnico, Doug MacArthur nos muestra el asombroso equipo de gira actual de Vai.
Evo
Actualmente con su quinto mástil, el hacha preferida de Vai ha sido una constante en las giras y grabaciones desde aproximadamente 1992. Tiene pastillas DiMarzio Evolution, trastes jumbo EVO Gold y un trémolo Ibanez LOPRO. Vai mantiene este en afinación estándar con unas Ernie Ball Super Slinkies .009-.042.
Flo III
Flo III ha sido la guitarra principal de Vai desde finales de la década de 2000. Esta Jem se ensambló en la Custom Shop de Ibanez Los Ángeles, donde se le equipó con un Fernandes Sustainer y se modificó con un diapasón ligeramente escalopeado. Está equipado con trastes jumbo dorados EVO, una pastilla DiMarzio Evolution Bridge y un trémolo Ibanez LO-PRO. También vive en afinación estándar, con Ernie Ball Super Slinkies de .009-.042.
Bo
Una estética verdaderamente única. Alrededor del año 2001, BO fue el prototipo del modelo Jem 77BRMR. El acabado espejo se agrieta debajo del acabado, en el contorno del antebrazo. Esto se resolvió para los modelos de producción, pero Vai se enamoró del sonido de este prototipo en particular y lo ha mantenido en la línea de gira desde principios de la década de 2000. El mástil cuenta con marcadores de puntos LED azules frontales y laterales, realizados por Martin Sims. Está equipado con trastes jumbo Jescar de alpaca, un Fernandes Sustainer, DiMarzio Evolution y un trémolo Ibanez LO-PRO. Afinada en drop C, con un juego Ernie Ball Skinny Top de .010-.052.
Little Pretty
Este es un modelo de producción Ibanez John Schofield JSM, equipado con un llamativo acabado Bonvillain Dip, con binding en pan de oro y un stripped único en la parte posterior. La electrónica es de serie, aunque los controles de tono han sido desconectados. Little Pretty tiene un clavijero Grover con bloqueo y una cejuela Tusq. Doug MacArthur ha vuelto a radiar el diapasón a 16” y la ha retrasteado, lo que le da a esta guitarra una sensación muy familiar para Vai.
Zeus
Zeus es un prototipo único de 1998 para el modelo Jem del 90º aniversario de Hoshino. Solo se fabricó una guitarra de 7 cuerdas con esta estética, y permaneció guardada en la colección de Steve hasta hace poco, cuando entró en gira a principios de 2023. Tiene pastillas DiMarzio Blaze con tapa cromada personalizadas e incrustaciones de puntos de abalone, modificaciones hechas por MacArthur para su primera gira. Tiene trastes gigantes de alpaca y afinación estándar con una A baja, con Ernie Ball de .009-.056.
Candle
Fabricado a principios de la década de 2000 por Ibanez Custom Shop, este exclusivo híbrido Jem/Strat cuenta con un sonido clásico y al mismo tiempo mantiene la estética de Vai. Está cargada con bobinas simples Fender Fat 50, un trémolo Wilkinson y 21 trastes jumbo EVO Gold con un radio personalizado de 12”.
The Hydra
Este monstruo, conocido como Hydra, tiene un cuerpo, dos palas y tres mástiles, con capacidad para guitarras de 7 y 12 cuerdas, así como un bajo de cuatro cuerdas y un mástil medio fretless. Las combinaciones de pastillas incluyen un Sustainer, humbuckers, bobinas simples y piezo. Ah…y un arpa a bordo!.
Hydra tiene dos salidas. Una es un cable ethernet y el otro es midi. El Ethernet se conecta a un Hydra Brain personalizado construido por Ibanez, que está montado en el rack. La entrada Ethernet distribuye la señal para cada instrumento individual, y el cerebro le da a cada instrumento su propia salida de 1/4”, así como un control de nivel maestro para cada instrumento. Las salidas de arpa, bajo y 12 cuerdas van a entradas individuales del Axe FX III TURBO, en el Hydra Song Patch. Estos tres instrumentos utilizan efectos y modelado de amplificadores en el Fractal, y salen en estéreo la mesa de mezclas. La de 7 cuerdas, sin embargo, no utiliza ningún modelado. Su salida del cerebro va al pedal Little Lehle III A/B en la pedalera de Vai, que se dirige a su pedalera y a la ruta normal de la señal del amplificador. En otras palabras, la 7 cuerdas pasa por el equipo de Steve como sus guitarras normales.
Hay 3 pequeños botones de activación MIDI ocultos en varios lugares del cuerpo que activan los efectos de sonido que aparecen en la canción. El cable MIDI va a una pequeña caja divisora hecha a medida, que alimenta cada botón disparador a un módulo de batería Roland TD-27, montado en el rack y encaminado al foh.
Vai pasa un cable de instrumento DiMarzio personalizado de color verde neón de 60 pies de largo desde su guitarra hasta su pedalera. El primer pedal de la cadena es un interruptor Little Lehle III A/B, que permite al equipo de Vai cambiar entre Hydra y sus guitarras habituales.
A partir de ahí, la señal llega al wah automático Dunlop 95Q de Vai, modificado por MacArthur para eliminar el interruptor de ganancia y agregar un control de volumen y Q en el lado izquierdo del wah. Vai sube el volumen al máximo y la Q alrededor del 95 por ciento.
Desde allí, la señal llega a un Ibanez Jemini Distortion y luego a un Digitech Whammy DT. Vai siempre tiene el lado derecho del pedal configurado para saltar 7 semitonos desde el momento en que se pisa el interruptor. Lo usa constantemente y su trabajo se puede escuchar en canciones como “Weeping China Doll”, “Lights Are On” y “Greenish Blues”.
Luego la guitarra pasa a la entrada de la unidad de rack. Hay un looper MIDI Morningstar Effects ML5, que tiene un Ibanez Jemini (visto en la parte superior del rack) en un loop, que solo se activa durante varios puntos durante la interpretación de Hydra, a través de MIDI.
Después del ML5, la señal fluye hacia dos preamplificadores Synergy SYN-2, que están conectados en cadena para permitir a Vai el uso completo de los cuatro módulos que están cargados en ellos: dos módulos Synergy VAI y dos módulos Synergy B-MAN. Los 2 módulos Vai están configurados de manera bastante similar: el primero es su tono principal y el segundo está configurado prácticamente de manera idéntica, pero con la ganancia un poco disminuida. Los módulos B-MAN se utilizan principalmente por sus canales limpios, pero también por sus fantásticos canales saturados, que Vai utiliza ocasionalmente durante el show. Los canales del módulo se controlan mediante el interruptor de pedal Mastermind LT MIDI en la pedalera de Vai.
Desde los Synergy, la señal sale a la entrada de un Fractal Axe FX III Turbo. Esta unidad está controlada simultáneamente por el conmutador FC-12 en la pedalera y un segundo FC-12 en el puesto de control de MacArthur. Cada canción del conjunto tiene su propio parche en Fractal, que utiliza principalmente diferentes retardos digitales, coros y reverbs para cada canción. Vai ejecuta su equipo en estéreo, por lo que la señal sale de las salidas del Fractal por la izquierda y la derecha.
Desde la salida estéreo del Fractal, las salidas izquierda y derecha ahora van a las entradas izquierda y derecha del amplificador de potencia de válvulas estéreo Fryette LX-2. Este amplificador de potencia tiene 50 vatios por lado, y tanto el izquierdo como el derecho se controlan mediante un único control de volumen, lo que permite al equipo de Vai mantener niveles uniformes entre los gabinetes de guitarra izquierdo y derecho. Vai generalmente controla el volumen alrededor de la 1 o 2 en punto (dependiendo del lugar), con el control de profundidad presionado. Un segundo LX2 alimenta los monitores de guitarra estéreo 1×12 frontales de Vai, que fueron construidos a medida por Carvin.
La Fryette principal envía su salida a los gabinetes Carvin Legacy 4×12 en el escenario izquierdo y derecho. Cada una de estas cabinas está cargada con un cuarteto de Celestion Vintage 30 y cuentan con una exclusiva tela de parrilla con el arte «Inviolate», que MacArthur hizo personalizar a NoiseyHammer. Estas cajas han estado con Vai durante mucho tiempo y se pueden ver en el DVD «Where The Wild Things Are», cuando se les equipó con rejillas personalizadas de la carátula del álbum «Sound Theories».
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