El veterano músico falleció en Morristown, Nueva Jersey, el 16 de octubre a la edad de 74 años. Un comunicado compartido por la familia de Frehley confirmó que el guitarrista, también conocido como Spaceman, falleció «en paz y rodeado de su familia» tras una reciente caída en su domicilio.
Los médicos forenses de Nueva Jersey confirmaron que iniciarán una investigación sobre la muerte. La causa de la muerte de Frehley se determinará en las próximas semanas a la espera del informe toxicológico. El médico forense añadió que, si bien no se realizó una autopsia, se están realizando exámenes externos y un informe toxicológico.
Un comunicado de la familia de Frehley, publicado al momento de su fallecimiento, dice: “estamos completamente devastados y desconsolados. En sus últimos momentos, tuvimos la fortuna de rodearlo de palabras, pensamientos, oraciones e intenciones amorosas, cariñosas y pacíficas al dejar este mundo. Apreciamos todos sus mejores recuerdos, su sonrisa, y celebramos la fortaleza y la bondad que brindó a los demás. La magnitud de su fallecimiento es de proporciones épicas e incomprensible. Al reflexionar sobre todos sus increíbles logros en la vida, ¡el recuerdo de Ace vivirá para siempre!”
Kiss también rindió homenaje en un comunicado oficial. Una publicación en las redes sociales de la banda elogió a Frehley como una parte crucial de la historia del grupo.
El guitarrista original de KISS, Ace Frehley, falleció a los 74 años. La noticia de su fallecimiento llega pocas horas después de que se informara que el músico se encontraba hospitalizado con soporte vital tras sufrir una hemorragia cerebral al caerse en su estudio hace un par de semanas.
La familia de Frehley emitió el siguiente comunicado: «estamos completamente devastados y desconsolados. En sus últimos momentos, tuvimos la fortuna de rodearlo de palabras, pensamientos, oraciones e intenciones amorosas, cariñosas y pacíficas al dejar este mundo. Apreciamos sus mejores recuerdos, su risa, y celebramos la fortaleza y la bondad que brindó a los demás. La magnitud de su fallecimiento es de proporciones épicas e incomprensible. Al reflexionar sobre todos sus increíbles logros en la vida, ¡el recuerdo de Ace vivirá para siempre!».
A principios de este mes, Frehley canceló el resto de las fechas de su gira de 2025, previamente anunciadas, debido a problemas médicos no especificados. El legendario rockero anunció la cancelación dos semanas después tras sufrir lesiones leves al caerse en su casa.
Cuando se anunció inicialmente la cancelación se reveló que Frehley había sufrido una leve caída en su estudio, lo que le obligó a ser hospitalizado. Posteriormente, su médico le recomendó que no viajara para recuperarse completamente de sus lesiones.
Frehley dejó KISS en 1982. Se reincorporó en 1996 y se separó de la banda nuevamente en 2002, tras la conclusión de la primera gira de despedida de KISS. Desde su salida, el guitarrista Tommy Thayer asumió el papel de Spaceman.
Al momento de su fallecimiento, Frehley estaba trabajando en «Origins Vol. 3″, la secuela de las colecciones de versiones de Ace de 2016 y 2020 que inspiraron al exguitarrista de KISS.
El último álbum en solitario de Ace, «10,000 Volts», salió a la venta en febrero de 2024 a través de MNRK Music Group. Fue la continuación de «Spaceman», publicado en octubre de 2018 a través de eOne.
En una entrevista reciente, Ace reveló que rechazó una invitación para unirse a sus antiguos compañeros de KISS en el evento «Kiss Kruise: Land-locked In Vegas» en el Virgin Hotels Las Vegas en noviembre, a pesar de haber participado en eventos de Kiss Kruise anteriormente.
«Me lo pidieron y decliné», declaró Frehley a la revista. «De ninguna manera voy a involucrarme en eso, ¿sabes?. Su mayor error fue que debieron haberlo hecho en el Madison Square Garden, no en Las Vegas en un lugar con capacidad para 5000 personas, o lo que sea».
Añadió que se estaba «divirtiendo demasiado haciendo lo mío…y quizás con el tiempo entre al Salón de la Fama del Rock and Roll como solista», dijo Frehley.
La Super Distortion original inició una revolución sonora. Las pastillas de repuesto simplemente no existían antes de la invención de la Super Distortion a principios de los setenta. La Super Distortion (y su versión original de 3 conductores, la Dual Sound) fueron las primeras pastillas diseñadas específicamente para llevar un amplificador de válvulas a la saturación total, ofreciendo una combinación perfecta de potencia y tono: tanto las notas individuales como los acordes sobresalen del amplificador y llenan la sala con un sonido envolvente.
La DiMarzio Super PAF Ceramic ofrece el sonido clásico que se ha escuchado durante cinco décadas en discos de platino de músicos tan diversos como Ace Frehley, Al Di Meola, Phil Collen, Tom Scholz y Paul Gilbert. Además, es versátil: su cableado de 4 conductores permite acceso instantáneo a modos split-coil y serie-paralelo.
Cada Super PAF Ceramic se bobina a mano individualmente y se prueba en la fábrica de DiMarzio en Nueva York. Se encuetra disponible en una gran variedad de colores de bobinas, incluyendo amarillo, rojo, rosa, morado, azul, verde o combinaciones de estos, cubiertas metálicas standard, satinadas o worn e incluso colores de tornillos y polos, pero tal vez los acabados más populares sean la crema o la zebra
Pophouse ha cerrado hoy un acuerdo histórico con la icónica banda Kiss. Pophouse es la firma sueca de inversión en entretenimiento y música reconocida por su desarrollo de actividades de creación de marcas en música y entretenimiento, como el innovador espectáculo «ABBA Voyage» en Londres.
Pophouse ha adquirido la participación artística de Kiss en las grabaciones maestras y los derechos de publicación. Los términos financieros de la transacción no fueron revelados, pero Fortune informa que a la banda se le pagarán más de 300 millones de dólares.
Trabajando en estrecha colaboración con Kiss, Pophouse seguirá su enfoque único y aprovechará su experiencia creativa y narrativa para desbloquear nuevas audiencias y fuentes de ingresos. Pophouse utilizará su manual probado que define la industria para crear nuevos contenidos y experiencias para enriquecer el catálogo de Kiss para los fans, antiguos y nuevos, que buscan activamente enriquecer y agregar valor a las marcas y artistas con los que se asocia. La inclusión y la comunidad siempre han sido vitales para la experiencia Kiss, y Pophouse se compromete a fomentar la estrecha relación entre Kiss y sus devotos fans en el futuro.
Johan Lagerlöf, jefe de inversiones de Pophouse, dice: «Kiss es una de las bandas más reconocidas e icónicas de la historia de la música. Redefinieron el concepto de los espectáculos de rock y siempre han llevado su arte a nuevos territorios inexplorados. Hemos podido atraer a nuevas generaciones de fans y nuestra misión es cumplir la visión de la banda de volverse inmortal y permitir que las nuevas generaciones descubran y sean parte del viaje de Kiss y lo lleven adelante. Con la ayuda de la energía de los fans, la banda, nuestra experiencia y creatividad haremos realidad esa visión».
Gene Simmons, bajista y cofundador de Kiss, dijo: «siempre hemos estado abriendo nuevos caminos en la cultura popular, y esta asociación garantizará que continuaremos haciéndolo en los años venideros. Porque lo que Pophouse está haciendo es romper las reglas. Ya tenemos varios planes en desarrollo, donde el show de avatar es uno, una película biográfica otro y una experiencia temática de Kiss el tercero. ¡El futuro no podría ser más emocionante!»
Paul Stanley, vocalista principal y cofundador de Kiss, dice: «nuestro viaje con Pophouse está impulsado por el deseo de resonar eternamente en diversas facetas de la cultura global. Al embarcarnos en esta empresa, pretendemos tejer nuestro legado en el tapiz de mundos diferentes, asegurando que la experiencia Kiss continúe cautivando tanto a nuestros devotos fans como a aquellos que aún están por descubrir la emoción. Esta asociación no es sólo un capítulo; es una sinfonía eterna de la inmortalidad del rock ‘n’ roll».
La asociación con Kiss marca la segunda inversión de Pophouse fuera de Suecia, después de la adquisición del catálogo musical de Cyndi Lauper, agregando una marca verdaderamente global con una base de fans diversa y dedicada a la cartera de artistas internacionales de la firma.
La NAMM 2024 marca los 50 años de «Double Cream» y 50 años de la Super Distortion. Esta pastilla inició una revolución del sonido. Las pastillas de repuesto simplemente no existían antes de la invención de la Super Distortion a principios de los años setenta. La Super Distortion fue la primera pastilla diseñada explícitamente para impulsar un amplificador de válvulas a un overdrive total y sigue siendo el punto de referencia con el que se comparan todas las demás pastillas.
La Super Distortion ofrece una combinación ideal de potencia y tono: tanto las notas individuales como los acordes saltan del amplificador, llenando la habitación (o la pista) con una pared de sonido. El equilibrio tonal es clásico: medios gruesos y realzados, graves sustanciales y agudos ricos. Este es el sonido icónico escuchado durante cinco décadas en discos de platino, interpretado por artistas tan diversos como Ace Frehley, Al Di Meola, Phil Collen, Tom Scholz, Kurt Cobain y Paul Gilbert, por nombrar sólo algunos.
Para celebrar el 50º aniversario, todas las Super Distortion«Double Cream» encargadas durante 2024 vendrán empaquetadas en negro y dorado de edición limitada.
En otro orden de cosas, la Ibanez JEM77, lanzada en 1988,presentaba un acabado especial con estampado floral impreso en tela y pegado al cuerpo. Los bordes se pintaron de negro y se aplicó una capa transparente de protección a toda la guitarra. La idea del cuerpo cubierto de tela vino de Vai y el patrón floral se inspiró en las cortinas de su casa.
Ahora, si eres el afortunado poseedor de una de las Ibanez Jem 77FP, puedes añadirle la nueva correa Steve Vai Botanical ClipLock diseñada por DiMarzio y completar tu look floral…36 años después…
La sustitución de pastillas de guitarra eléctrica es tan común hoy en día que la mayoría de los guitarristas han cambiado las pastillas de al menos una de sus guitarras para mejorar su sonido. Sin embargo, durante aproximadamente las dos primeras décadas de existencia de la guitarra eléctrica de cuerpo sólido, muy pocos guitarristas pensaron alguna vez en cambiar sus pastillas, y los pocos que lo hicieron descubrieron que no era una tarea muy fácil.
Todo eso cambió cuando Larry DiMarzio creó el mercado de pastillas de repuesto mediante el desarrollo y la comercialización de la pastilla humbucker Super Distortion a principios de los años 70.
DiMarzio creó la Super Distortion para proporcionar una alternativa mejorada a las pastillas originales fabricadas a finales de los 60 y principios de los 70, cuando compañías como Gibson, Fender y Gretsch eran propiedad de grandes corporaciones (Norlin, CBS y Baldwin, respectivamente) que se preocupaban más por reducir costes que satisfacer las necesidades de los músicos. Los guitarristas también buscaban formas de aumentar la distorsión y el sustain de sus equipos, especialmente sin necesidad de subir sus amplificadores a niveles ensordecedores o usar pedales fuzz.
La ingeniosa solución de DiMarzio fue desarrollar una pastilla con mayor salida que también ofreciera las cualidades tonales deseables que preferían los guitarristas de rock. Diseñó la pastilla para que encajara perfectamente en el soporte humbucker estándar de Gibson para minimizar los problemas de instalación, y así nació la pastilla de reemplazo.
El diseño de Larry DiMarzio presentaba un cable de menor calibre y una bobina en capas más apretadas que las que Gibson usó para la construcción de pastillas, lo que permitía una mayor cantidad de vueltas por bobina. Este diseño aumentó significativamente la salida, particularmente cuando se combina con su fuerte imán cerámico que también mejoró el brillo y la potencia de los medios.
DiMarzio Super Distortion original
Otras características distintivas incluyeron 12 grandes piezas polares ajustables con tornillos Allen hexagonales y bobinas expuestas de color crema (sin cubierta), estas últimas proporcionaban una apariencia distintiva que hacía que las pastillas DiMarzio fueran instantáneamente identificables (una marca registrada que DiMarzio todavía protege rigurosamente hoy).
«Hay que darse cuenta de que básicamente cualquiera que construye ese tipo de producto basa su trabajo de diseño en lo que yo hice hace 50 años», dijo DiMarzio en una entrevista. “De una manera curiosa, es el ‘SM57’ del negocio de las pastillas de guitarra. Tiene un montón de éxitos [en su haber]. Y tiene su propio carácter”.
La humbucker DiMarzio Super Distortion jugó un papel importante en el sonido de la guitarra de hard rock desde mediados de los años 70 en adelante, con músicos como Rick Derringer, Buck Dharma, Elliott Easton, Ace Frehley, Steve Hunter, Ronnie Montrose, Rick Nielsen, Joe Perry, Tom Scholz, Earl Slick, Dick Wagner y muchos otros adoptaron sus tonos agresivos.
Más tarde, Dimebag Darrell, Paul Gilbert, Kerry King, Mick Mars, Dave Murray y Randy Rhoads mantuvieron encendida la llama de la Super Distorsión para el metal durante los años 80 y más allá, y en los años 90 la pastilla encontró popularidad entre el público grunge y alternativo a través de guitarristas como Kurt Cobain, Kim Thayil y Lee Ranaldo.
Paul Gilbert
Fender Stratocaster Dave Murray
Randy Rhoads
Kurt Cobain
La pastilla también tuvo un impacto significativo en el sonido de la fusión jazz-rock, gracias a guitarristas como Al Di Meola, Allan Holdsworth y John Abercrombie.
Al DiMeola
También durante los años 70, las prometedoras compañías de guitarras estadounidenses como B.C. Rich, Charvel, Dean y Hamer, desafiando audazmente el status quo de Fender y Gibson, construyeron numerosos modelos de guitarra con pastillas DiMarzio Super Distortion como equipo estándar, al igual que varias compañías de guitarras japonesas como Aria, ayudando a crear fácilmente el sonido y la gloria de la DiMarzio Super Distortion, accesible y asequible para las masas.
Aunque DiMarzio ha ofrecido unos cientos de modelos diferentes en los últimos 50 años, la Super Distortion sigue siendo fuerte, gracias a su voz distintiva que es irresistible para los guitarristas que aman el gruñido agresivo y el mordisco de los tonos del hard rock de finales de los setenta.
DiMarzio DP100 Super Distortion
Las pastillas suenan mágicas cuando se combinan con un Marshall de alrededor de los años 70 hasta mediados de los 80, pero también funcionan muy bien con numerosos amplificadores Mesa Boogie, así como con muchas bestias modernas de alta ganancia.
vanzguitars.blog 