PRS ha anunciado el lanzamiento de las S2 Mira 594 y S2 Mira 594 Satin, este modelo combina una construcción totalmente de caoba con pastillas 58/15 LT para crear una guitarra de trabajo versátil.
La Mira original se lanzó en 2008, unos años antes de la introducción de la Serie S2, como parte del intento de PRS Guitars de acortar distancias entre los modelos Core y SE, convirtiéndose en el modelo más asequible fabricado en EE. UU. hasta la fecha. La Mira, de tapa plana y totalmente de caoba, fue diseñada para el guitarrista que busca una guitarra de rock ‘n’ roll sencilla con toda la calidad y afinación que caracterizan a PRS. El modelo pasó del diseño a la producción en un tiempo récord de seis semanas, con una forma de cuerpo adaptada de la Santana, aunque con algunos cambios notables. En general, la Mira buscaba atraer al guitarrista moderno, conservando su estilo retro, y fue uno de los tres primeros modelos S2 lanzados en 2013, además de formar parte de la Serie SE durante varios años.
La PRS S2 Mira 594 abarca una amplia gama de estilos con facilidad, incluyendo rock, blues, garage y punk. La combinación de su construcción íntegramente en caoba con las pastillas PRS 58/15 LT de sonido vintage proporciona un rango medio cálido y definido. Las humbuckers se combinan con dos miniinterruptores para activarlas individualmente, ofreciendo un sonido humbucker auténtico y un sonido dulce y vibrante de single coil.
PRS S2 Mira 594 Antique White
La PRS S2 Mira 594 cuenta con un mástil Pattern Thin de 22 trastes con una escala de 24.594″. El puente PRS stoptail con insertos de latón y los clavijeros PRS Phase III con varillas de latón anclan esta guitarra, fomentando la resonancia y un tono abierto, asegurando la estabilidad de la afinación.
La PRS S2 Mira 594 se encuentra disponible en los siguientes acabados:
PRS S2 Mira 594 Black
PRS S2 Mira 594 Black Rainbow Holoflake
PRS S2 Mira 594 Dark Cherry Sunburst
PRS S2 Mira 594 Platinum Metallic
PRS S2 Mira 594 Vintage Cherry
La PRS S2 Mira 594 Satin comparte especificaciones con su hermana, a excepción, evidentemente, de su acabado nitro satinado, que proporciona un mástil cómodo al instante y le aporta un aspecto natural, fresco y minimalista.
PRS S2 Mira 594 Satin Cloud Burst
Los acabados disponibles para la PRS S2 Mira 594 Satin son los siguientes:
PRS S2 Mira 594 Dark Cherry Sunburst
PRS S2 Mira 594 Matcha Green
PRS S2 Mira 594 Mavis Mint Metallic
PRS S2 Mira 594 Metallic Midnight
PRS S2 Mira 594 Red Apple Metallic
Ambos modelos comparten la configuración electrónica con sus dos humbuckers, controles de volumen y tono y dos miniswitches para conseguir las siguientes combinaciones:
Linkin Park se tomó un descanso de siete años tras el fallecimiento del vocalista principal Chester Bennington en 2017, pero en septiembre pasado la banda anunció su regreso con nueva música y una nueva formación, que incluía a la vocalista Emily Armstrong y al batería Colin Brittain. Un nuevo álbum, From Zero, se lanzó en noviembre de 2024, seguido del sencillo Up From the Bottom a principios de este año, y este verano, la banda se embarcó en una gira internacional de regreso por estadios.
El guitarrista principal y fundador, Brad Delson, sigue siendo un miembro creativo de la banda, pero ha decidido retirarse de las giras. Y así, en la gira, Alex Feder ocupa su lugar junto al guitarrista, vocalista y teclista fundador Mike Shinoda, el DJ Joe Hahn y el bajista Dave Farrell.
Esta es la Strat«caballo de batalla» de Shinoda, una fiel compañera de toda la vida que aparece en canciones como «What I’ve Done». Shinoda se ha aburrido muchas veces durante las giras, y en un momento dado, empezó a pintar sus guitarras para mantenerse ocupado, incluyendo esta Strat.
Esta PRS pertenece a la era Meteora de la banda, un instrumento fundamental en sus inicios. Las personalizaciones estéticas de la guitarra fueron realizadas por el propio Shinoda, con rotuladores de tinta y aerosoles, además de algunos grabados personalizados en el diapasón. Esta y sus otras guitarras incluyen correas Kill Spencer personalizadas.
Esta Gibson SG negra apareció en escena en torno al tercer disco de Linkin Park, Minutes to Midnight de 2007.
Con la voz de la nuevo vocalista Armstrong ocupando un lugar destacado en el sonido de la banda, Shinoda ha ajustado algunas de sus afinaciones y su forma de tocar. Esta Fender Blacktop Baritone Telecaster le da espacio a la voz de Armstrong y mantiene a todos en sus puntos óptimos de frecuencia.
Esta PRS Custom 24 de 2008 es una réplica de la PRS de la época de Hybrid Theory de Delson y luce el autógrafo de Paul Reed Smith en la parte trasera. Está afinada en Do sostenido, y si Delson la toca, está equipada con cuerdas D’Addario NYXL (.010-.052). Cuando Feder está al mando, usa cuerdas superiores más pesadas combinadas con los paquetes de cuerdas de Delson, para un rango de calibres de .054-.044-.032-.017-.013-.010.
Otra PRS, con acabado gris y afinada en Re sostenido, luce el logo de Minutes to Midnight y se estrena para «One Step Closer». Una PRS DC3 sunburst está equipada con cuerdas aún más pesadas para una afinación en La sostenido: La-Mi-La-Re-Sol-Si.
El equipo de Delson (usado por Alex Feder, miembro de la gira) se encuentra a la izquierda de este rack, mientras que el de Shinoda ocupa el derecho. Ambos incluyen un Radial KL-8, dos Radial JX44, dos Shure AD4Q y dos unidades Fractal Axe-Fx III. La configuración de Shinoda también incluye dos pedales Electro-Harmonix HOG2. Los Fractal usan IR capturados por el antiguo ingeniero de sala Pooch, con una pantalla Randall.
Todos los cambios del espectáculo se gestionan por MIDI, aunque hay un pedal Fractal FC-12 disponible para conmutación manual en caso de emergencia. Fred Carlton de Nerdmatics, quien construyó el equipo de Linkin Park para la temporada 2024-2025 de promoción de From Zero, compartió más información: «el equipo de backline consta de unas 11 computadoras con Ableton, todas recibiendo información de localización de las computadoras principales de reproducción. Mantenemos sistemas informáticos redundantes para el equipo de DJ de Joe Hahn, el equipo de teclado de Mike Shinoda, el equipo de efectos de audio y el sistema de reproducción. Se utilizan configuraciones de una sola computadora tanto para los equipos de guitarra como para el de bajo, ya que estas estaciones solo envían cambios MIDI y no procesan audio. Hay sistemas adicionales de una sola computadora en Monitor World, FOH y en el departamento visual».
«Cada estación cuenta con una línea de tiempo actualizada del espectáculo, lo que permite a los técnicos insertar datos de automatización, como MIDI o código de tiempo, para controlar sus sistemas. Una vez realizados los cambios en la sesión principal de Ableton, distribuimos archivos .ALS actualizados a todos los departamentos, lo que les permite integrar sus datos específicos en la nueva línea de tiempo. Este flujo de trabajo nos permite implementar cambios rápidamente y mantener la coordinación entre todos los departamentos. Tener computadoras separadas también permite a cada técnico probar su propio sistema de forma independiente. En caso de pérdida de conectividad de red RTP, pueden cancelar el espectáculo localmente sin depender de automatización externa».
PRS ha lanzado más modelos Custom 24 del 40º aniversario, y esta vez cuentan con tapa de mango y un acabado nitro satinado.
Paul Reed Smith ha estado muy ocupado en 2025 con una avalancha de lanzamientos, que este mes incluye el nuevo modelo 40th Anniversary Custom 24 con acabado nitro satinado.
Esta última versión del clásico modelo de guitarra PRS, con el que se lanzó la compañía, viene con tapa de mango y diapasón de ébano. Recientemente vimos una tapa de mango para los modelos Mark Holcomb Core signature, y ahora está disponible en estos modelos Custom 24 de edición limitada.
Tienen cuerpo de caoba y mástil Pattern Thin de caoba con incrustaciones de las PRS Old School Birds en el diapasón de ébano y los 24 trastes tradicionales.
Incluyen pastillas humbucker PRS DMO Bass (mástil) y PRS DMO Treble (puente), controladas mediante un selector de 5 posiciones y un único control maestro de volumen y tono. Esto ofrece una amplia gama de tonos y hace que estos modelos Custom 24 sean perfectos para diversos estilos musicales.
El hardware incluye un juego de clavijeros PRS Phase III con bloqueo y botones Wing Buttons, y el trémolo PRS Gen III.
Estos modelos de edición limitada están disponibles por 6449€ con acabados Cobalt Smokeburst, Faded Whale Blue, Fire Smokeburst, Charcoal, Tri-Color Burst y Charcoal.
La nueva PRS CE 24 Special Limited Edition, con una tirada de tan solo 1500 guitarras, incorpora la pastilla central de bobina simple adicional, lo que la convierte en una guitarra con un diseño HSH flexible y una amplia gama de tonos.
Tiene un cuerpo de caoba con tapa de arce con tallado de violín y un mástil de arce de perfil Pattern Thin con escala de 25″ y diapasón de palisandro con radio de 10″. Este modelo cuenta con incrustaciones de pájaros «Old School» y 24 trastes.
Tiene un acabado nitro en el cuerpo y un acabado nitro satinado en el mástil, y está disponible en los acabados Black Amber, Carroll Blue, Faded Blue Smokeburst, Faded Gray Black y McCarty Sunburst.
Black Amber
Carroll Blue
Faded Blue Smokeburst
Faded Gray Black
Este modelo de edición limitada incluye pastillas humbucker PRS 85/15 en las posiciones de mástil y puente, y una pastilla de bobina simple PRS NS-01 en la posición central. Cuenta con un selector de pastillas de 5 posiciones con una combinación de funcionamiento clásico dentro de los modelos HSH, además de un control maestro de volumen y tono.
“Con la CE 24 Special, obtienes todos los tonos icónicos que esperas de una CE. Pero ahora, al añadir la pastilla central de la Modern Eagle V, puedes lograr fácilmente los clásicos tonos scooped que suelen asociarse con las guitarras tradicionales con selector de 3 pastillas y 5 posiciones. Gracias al rango tonal de las humbuckers 85/15, la CE 24 Special ofrece aún más calidez y versatilidad que algunos modelos históricos con una configuración similar”, – Chuck Lenderking, Gerente de Producto de Guitarras PRS.
El hardware incluye el trémolo patentado por PRS y un juego de clavijas de bloqueo PRS Phase III con botones tipo ala. Cada guitarra incluye una funda de transporte PRS Premium.
Estas guitarras son de edición limitada, por lo que deberás encontrar un distribuidor autorizado de PRS para adquirirlas si quieres una…con un precio de $3199/£2899/€3299 cada una.
PRS Guitars anunció hoy que sus reconocidas pastillas 58/15 LT y 85/15 ya están disponibles como accesorio individual a través de distribuidores PRS.
La pastilla PRS 58/15 LT (de bajo bobinado) es una pastilla de inspiración vintage con una claridad excepcional. Diseñadas para capturar la dulzura de las pastillas single coil vintage y la calidez de las humbuckers de finales de los años 50, estas pastillas son vivas y abiertas, con medios enfocados y agudos y graves equilibrados.
La PRS 85/15 combina un diseño moderno y vintage para ofrecer una claridad excepcional y agudos y graves extendidos. Con una claridad equilibrada de espectro completo, la PRS 85/15 es perfecta para los músicos modernos que usan una pedalera y tienen la personalidad suficiente para funcionar al conectarlas directamente a un amplificador.
Mark Holcomb, reconocido por su trabajo pionero con la banda de metal progresivo Periphery, aporta su estilo y precisión a la línea PRS con una guitarra diseñada para ofrecer versatilidad y potencia. Los innovadores riffs de Holcomb, piedra angular del denso sonido de las guitarras triples de Periphery, cobran vida en escenarios de todo el mundo con sus modelos exclusivos de PRS.
Un modelo destacado de la familia PRS, el modelo Mark Holcomb cuenta con una tapa de mango, un mástil de arce con una escala de 25,5″ y un diapasón de ébano con un radio de 20″, diseñado para ofrecer velocidad y precisión.
Equipada con las pastillas Seymour Duncan Scarlet y Scourge exclusivas de Holcomb, esta guitarra ofrece una pegada focalizada en graves y una articulación cristalina, garantizando que las voces de acordes complejos, la división de bobinas y las afinaciones drop se mantengan definidas y dinámicas. El selector de 5 posiciones desbloquea una gama de tonos, desde dos humbuckers en la posición tres hasta opciones de división de bobinas en las posiciones dos y cuatro.
Con herrajes en negro satinado y siete acabados disponibles, el modelo Mark Holcomb no solo suena excepcional, sino que también luce espectacular.
«Este nuevo modelo Core es la culminación de todas las giras, grabaciones y composiciones que he realizado durante los últimos 11 años con PRS y es producto de todas las conversaciones que PRS y yo hemos realizado durante este tiempo. Esta guitarra supera todo lo que hemos establecido y es mi nuevo referente en cuanto a sonido y facilidad de ejecución. Verla hecha realidad es prácticamente un sueño hecho realidad. No podría estar más orgulloso de ella y estoy sumamente agradecido a PRS por su innovación y dedicación a la perfección». –Mark Holcomb.
El nuevo modelo de Mark Holcomb, que viene de origen con un calibre de cuerdas 10-52 y afinada en Drop C, está disponible con los acabados siguientes:
Keith Urban ha regalado al mundo el primer plano de su próxima guitarra signature, que está desarrollando con Paul Reed Smith. Si bien podría estar inspirada en su Telecaster favorita, esta parece ser algo completamente diferente.
Es una guitarra eléctrica semihueca inspirada en una Fender Telecaster Custom Shop de tres pastillas llamada Clarence que sobrevivió a las inundaciones de Nashville, y su f está inspirada en el tatuaje de Urban (en septiembre de 2024, Urban le envió a Smith una foto de su tatuaje y le pidió que diseñara la f a partir de ella).
«Me gusta un poco de cuerpo hueco, así que tiene un poco de eso», dijo. «Tenemos una f personalizada que se inspira en el tatuaje del fénix que tengo en el antebrazo».
En una nueva videoentrevista, Urban nos deja ver exactamente a qué se refería, y es genial. Su prototipo también tiene su propio tinte personalizado y acabado floss, y ya tenemos algunos detalles definitivos. Tendrá un cuerpo de fresno de pantano, tapa de arce figurado, con mástil y diapasón de arce. Urbandice que se siente bien. El peso es perfecto. Sin embargo, el mástil sigue en desarrollo.
«En general, todo ha sido bastante bueno, pero el mástil… todavía no lo hemos conseguido del todo», dice.
Entonces, ¿qué busca Urban en una guitarra eléctrica? En resumen, todo. Después de ver a John Mayer con su Silver Sky «Dead Spec», quería algo similar, es decir, una guitarra lo suficientemente versátil como para tocar un set completo.
«Esta PRS es un proyecto en desarrollo. Empezó porque quería ver si podía conseguir una guitarra en la que pudiera apoyarme la mayor parte de la noche», dice Urban. «Así que tenía la versatilidad que necesitaba y una mejor respuesta tonal que mi Telecaster, con la que me he conectado».
Parece que habrá algunas revisiones más antes de que se concreten las especificaciones finales del modelo. Pero Urban nos asegura que este será un modelo de producción. Si suena mejor que su Clarence Custom Shop Tele, será en gran parte gracias a un juego de pastillas que Urban compara con las PAF, y a los potenciómetros de volumen de 500K y tono de 250K de Riboloff Engineering.
«Son humbuckers, pero tienen un rango armónico increíble, casi Dumble», dijo. «Puedo conseguir chirridos y graznidos con ellas; como con cualquier otra guitarra que tenga. Y la facilidad de ejecución es simplemente hermosa».
Paul Reed Smith ha presentado una edición limitada (solo se fabricarán 200 unidades, 100 de cada acabado) de la guitarra de Herman Li de DragonForce. Se trata de una guitarra de diseño atípico dentro de la linea de PRS.
Se llama Chleo. Tiene una forma de cuerpo completamente nueva, con de caoba y una tapa de arce flameado, lo que hace que los dos acabados resalten, con tallados más profundos para facilitar el acceso a los trastes superiores (donde se concentra el shred), e incorpora un par de pastillas Fishman, las características de Li, en el mástil y el puente, y un vibrato de doble bloqueo diseñado por Gotoh para un toque histriónico al estilo Floyd.
Decimos que nunca la habrás visto, pero lo más probable es que si te mantienes al tanto de las maniobras de Paul y Herman, la hayas visto en acción. Esta guitarra eléctrica ha estado en desarrollo desde el momento de la conversación en la NAMM 2018…y quizás algunas versiones anteriores hayan aparecido ocasionalmente en el escenario.
Li la estaba tocando, o un prototipo, cuando Smith se unió a él para improvisar en Farming Simulator; solo una de las muchas escenas extravagantes que se pueden esperar al ver a la institución del power metal en vivo.
Esta Chleo de edición limitada es una PRS, pero con todo orientado a la interpretación más rápida. Tiene un diapasón de ébano con un radio superplano de 20″. El cuerpo es extremadamente fino.
«Con la PRS Chleo, quería crear una guitarra que combinara facilidad de ejecución, precisión artesanal y un rango tonal versátil», dice Li. «Combina la innovación moderna con un estilo atemporal, brindando a los músicos la libertad de explorar tanto sonidos clásicos como nuevas posibilidades creativas. La Chleo no es solo un modelo de firma; es una guitarra diseñada para inspirar».
Los sistemas de cableado PRS son famosos por ofrecer a los músicos una amplia gama de opciones para sus tonos principales. Esta plataforma HSH ofrece 13 combinaciones de tonos y, gracias a su diseño basado en PCB que prescinde del cable de cobre, estas pastillas prometen un rendimiento sin ruidos, independientemente de la ganancia.
Esto es algo diferente de PRS. O al menos, es PRS en su faceta más audaz. Incluso incluye un nuevo «estabilizador»PRS que hace que el vibrato sea tan fiable como el de un puente rígido.
«Esta guitarra representa una nueva evolución para PRS. Dedicamos más de cuatro años a la investigación y el desarrollo, trabajando estrechamente con Herman para que todo funcionara a la perfección», afirma Rob Carhart, director de ingeniería de nuevos productos de PRS Guitars. «Colaborar con Fishman en otro proyecto también sigue siendo gratificante».
Incorpora un juego de pastillas Fishman exclusivas de Li. Incluye una bobina simple Fishman Fluence Signature Series Omniforce Herman Li y un par de humbuckers Fishman Fluence Signature Series Omniforce Herman Li en configuración HSH.
Las pastillas se controlan mediante un control de volumen y tono (push-pull) y un selector de 5 posiciones. Los dos controles (push-pull) permiten acceder a las tres voces distintas, y la guitarra ofrece hasta 13 combinaciones de tonos.
Como Li toca en DragonForce, debe tener incrustaciones de Eclipse Dragon en su guitarra signature, que decoran el diapasón de forma similar a las PRS Birds estándar. El mástil de arce tiene un diapasón de ébano, por lo que estos dragones lucen a la perfección sobre ese fondo oscuro.
Chleo es el último lanzamiento para celebrar el 40º aniversario de PRS Guitars. La marca lanza un nuevo modelo (o modelos, en plural) de edición limitada cada mes.
La Herman Li Chleo ya está a la venta con un precio de 7099 £/6850 $. Se encuentra disponible en acabados Charcoal Purple Burst y Orchid Dusk.
La 40th Anniversary McCarty SC56 Limited Edition captura la esencia de una época dorada en el diseño de guitarras eléctricas, ofreciendo la facilidad de ejecución y la fiabilidad que exigen los músicos actuales. Con la clásica forma de cuerpo PRS de un solo cutaway y especificaciones cuidadosamente seleccionadas, la McCarty SC56 es un homenaje a la tradición y el sueño de cualquier intérprete moderno.
Ted McCarty y Paul Reed Smith
Con una tapa de arce, cuerpo de caoba, y un mástil Pattern Vintage de 22 trastes y una escala 24,594″, la McCarty SC56 está diseñada para un sonido rico y resonante La escala de 24,594 y el cuerpo ligeramente más grueso le otorgan a la McCarty SC56 un sonido cálido y amaderado, además de una sensación de confort. Sus clavijas de afinación Phase III sin bloqueo y el puente PRS de dos piezas la anclan y mejoran su sustain.
La esencia de la 40th Anniversary McCarty SC56 reside en sus pastillas: un par de pastillas PRS McCarty III, meticulosamente diseñadas para ofrecer un sonido cálido y nítido con una separación de notas y una dinámica excepcionales. Controlada por un diseño sencillo y elegante (dos controles de volumen, dos de tono y un selector de 3 posiciones en la parte superior), la McCarty SC56 permite al guitarrista centrarse en la sensación y el sonido.
Con detalles como binding en el diapasón, incrustaciones clásicas de pájaros y un acabado nitro de inspiración vintage, la McCarty SC56 combina tradición e innovación en un instrumento atemporal.
La nueva 40th Anniversary McCarty SC56 Limited Edition se encuentra disponible en acabados McCarty Sunburst, Faded Blue Jean y Traslucent Black.
40th Anniversary McCarty SC56 Limited Edition (Faded Blue Jean)
Ocho meses después de que Jane’s Addiction cancelara el resto de su gira por Estados Unidos tras un altercado en el escenario entre el cantante Perry Farrell y el guitarrista Dave Navarro, el propio Dave afirma que «no hay posibilidad de que la banda vuelva a tocar junta».
El concierto de Jane’s Addiction del 13 de septiembre de 2024 en el Leader Bank Pavilion de Boston finalizó repentinamente después de que Farrell golpeara el hombro de Navarro con el suyo antes de, aparentemente, gritarle al guitarrista. Navarro colocó una mano entre él y Perry antes de que Farrell pareciera lanzarle un puñetazo. Otro hombre se interpuso entre ellos, interrumpiendo la pelea. Un par de días después, Jane’s Addiction anunció que cancelaba el resto de las fechas de su gira tras el incidente. La banda declaró que «tomó la difícil decisión de tomarse un tiempo de descanso como grupo», cancelando así el resto de las fechas de su gira. Poco después, Navarro, junto con el batería Stephen Perkins y el bajista Eric Avery, publicaron un comunicado conjunto en sus respectivas cuentas de Instagram. En él, afirmaron que la cancelación de la gira se debe a un «patrón continuo de comportamiento y a los problemas de salud mental de nuestro cantante Perry Farrell».
«Nuestra preocupación por su salud y seguridad personal, así como por la nuestra, no nos ha dejado otra alternativa. Esperamos que encuentre la ayuda que necesita», decía el comunicado.
Navarro, Perkins y Avery expresaron su lamento por la cancelación, pero añadieron que «no ven ninguna solución que garantice un entorno seguro en el escenario ni que nos permita ofrecer una gran actuación todas las noches. Estamos destrozados», concluyó el comunicado.
Ese mismo día, Farrell escribió en una declaración publicada en su historia de Instagram: «este fin de semana ha sido increíblemente difícil y, tras haber tenido tiempo y espacio para reflexionar, es justo que me disculpe con mis compañeros de banda, especialmente con Dave Navarro, mis fans, mi familia y mis amigos por mis acciones durante el concierto del viernes. Desafortunadamente, mi punto de quiebre resultó en un comportamiento inexcusable, y asumo toda la responsabilidad por cómo elegí manejar la situación».
Ahora, en una nueva entrevista, Navarro habló sobre el futuro de Jane’s Addiction tras ser preguntado por algunos de los mejores y peores conciertos de su carrera.
«Hubo un par de conciertos en esta última gira que dimos el año pasado en Europa con Eric Avery de vuelta al bajo, que fueron algunos de mis conciertos favoritos de Jane’s Addiction de todos los tiempos», dijo. «No había tonterías: ni utilería, ni nada en el escenario. Nada de baile, ni pirotecnia, ni trucos. Éramos solo nosotros cuatro y unas luces de colores, tocando las canciones, ampliándolas y entrando en un ambiente un tanto extraño: improvisaciones raras y experimentales que nunca habíamos hecho como banda. Y, aun así, si me preguntaran cuál fue mi concierto menos favorito, diría el del pasado septiembre, el viernes 13, en Boston». Al explicar por qué el concierto de Boston fue particularmente memorable por todas las razones equivocadas. Tengo que hablar a grandes rasgos, porque hay otras personas involucradas y todavía es un tema muy delicado y sin resolver. Hubo un altercado en el escenario, y todo el trabajo duro, la dedicación, la composición, las horas en el estudio, recoger mis cosas y salir de casa, recorrer el país y Europa e intentar superar mi enfermedad; todo se detuvo de golpe y destruyó para siempre la vida de la banda. Y no hay posibilidad de que la banda vuelva a tocar junta. Debo decir que es mi concierto menos favorito, sin mencionar nombres, sin señalar a nadie ni buscar razones. Solo diré que la experiencia previa a ese concierto, cuando estábamos en Europa y congeniábamos, de verdad, por primera vez, nos llevábamos bien. No fue una cuestión de ego; éramos solo cuatro chicos haciendo buena música, igual que al principio. Solo estábamos nosotros en un escenario, con la gente enloqueciendo. Y ese concierto del 13 de septiembre en Boston terminó con todo. Y por eso, es el concierto que menos me gusta de todos los que he tocado.
Dave Navarro
«Creo que es una forma bastante democrática, una forma bastante bipartidista de abordarlo», añadió. «La verdadera tristeza es la pérdida de ese pasado… las experiencias están ahí, pero el potencial de vivir ese tipo de experiencias terminó esa noche. Así que, ya sabes… es lo que es. Y esa es mi respuesta».
vanzguitars.blog 