DiMarzio ha presentado tres nuevos modelos inspirados en las Filter’Tron, que buscan cerrar la brecha entre los cazadores de tonos antiguos y la guitarra moderna: New’Tron, PAF’Tron y Super Distor’Tron.
Presentadas por primera vez en NAMM ’57 en Chicago, las pastillas Filter’Tron se convirtieron en sinónimo de los tonos cálidos de las guitarras Gretsch, siendo las pastillas exclusivas de las guitarras de cuerpo hueco. Han confiado en ellas artistas como Chet Atkins, George Harrison, Neil Young, Steven Stills, Malcolm Young, Pete Townshend y Brian Setzer para obtener algunos tonos icónicos.
New’Tron es una versión moderna de la Filter’Tron y un reemplazo directo. Su respuesta de gama alta es dinámica sin ser demasiado brillante y ofrece una presencia y un toque equilibrados.
Según DiMarzio, su rango medio proporciona un “gruñido y mordida únicos, especialmente cuando se usa con amplificadores de modelado digital y distorsión”, mientras que los graves están preparados para un tono firme y contundente.
Las pastillas Filter’Tron fueron elogiadas por su versatilidad, manejando acertadamente el estilo country con los dedos, los años 60 y el rock clásico, además de tocar indie tintineante y pop potente. Con la New’Tron, DiMarzio se esfuerza por imitar esa versatilidad y al mismo tiempo hacer que su combinación con amplificadores modernos sea fructífera.
La PAF’Tron incluye la fórmula PAF exclusiva de DiMarzio en una carcasa Filter’Tron. Diseñada para proporcionar un equilibrio entre los dos, la pastilla del puente ofrece una salida más fuerte que la del mástil.
Juntas, proporcionan un campo magnético suave y un tono dulce, equilibrio entre calidez y claridad. DiMarzio cree que esto permitirá a los guitarristas “dedicar más tiempo a tocar la guitarra y menos tiempo a modificar el tono”.
Finalmente, el Super Distor’Tron incluye la pastilla Super Distortion característica de DiMarzio, la innovadora pastilla de reemplazo diseñada para acelerar tu amplificador de válvulas, en un paquete Filter’Tron al estilo Gretsch.
Como dice Larry DiMarzio: «si lo tuyo es el hair metal de los 80 en un Gretsch Country Gentleman, ¿quiénes somos nosotros para detenerte?».
Las unidades de puente para New’Tron y PAF’Tron cuestan $149,99, y para mástil $156,99. Mientras tanto, la singular humbucker Super Distor’Tron tiene un precio de $149,99.
El último anuncio de Laney marca un momento histórico en la producción de amplificadores de guitarra, ya que lanza tres nuevos amplificadores físicos junto con una versión de plugin digital que los acompaña.
Los tres nuevos amplificadores BCC Ironheart parecen estar reemplazando y actualizando la ahora descontinuada gama de amplificadores de válvulas IRT Ironheart y, al igual que su predecesor, la gama incluye un combo 1×12 de 30 vatios, además de un cabezal de 60 vatios y un cabezal de 120 vatios.
Laney BCC-IRT120H
Hay un circuito de boost renovado, que permite llevarlo al cielo de alta ganancia sin ensuciarse en el lado de los graves, además de una gran cantidad de conectividad, incluida una salida de línea emulada de altavoz con simulación de cabina conmutable, bucle de efectos y una gran cantidad de salidas de altavoz.
Sin embargo, la gran noticia aquí es el concepto de lanzar un amplificador con un plugin correspondiente, lo cual parece una elección obvia, pero es una novedad en la industria.
Laney BCC-IRT60H
“Como marca, Laney siempre ha sido pensador creativo y diseñador innovador y es un paso evolutivo ofrecer la flexibilidad incomparable y las posibilidades tonales de nuestros increíbles Ironhearts, en formato digital. Esto marca un hito importante en la industria, al fusionar lo mejor de las tecnologías analógicas y digitales británicas para satisfacer las necesidades cambiantes de los músicos modernos”.
Laney BCC-IRT30-112
A diferencia de gigantes como Fender, que tienen los recursos para crear software internamente, Laney se ha asociado con un tercero y se ha asociado con Aurora DSP para producir el plugin.
El software Ironheart resultante se puede utilizar como un amplificador digital independiente o integrarse en un DAW y viene completo con dos Laney IR, varias opciones de micrófono y dos modelos de los pedales Black Country Customs de la empresa, Steelpark y Monolith. Lo mejor de todo es que viene incluido gratis con la compra de un amplificador físico y también se puede comprar por separado.
Volviendo a los amplificadores… los Ironhearts se desarrollaron originalmente siguiendo el trabajo de Laney en el amplificador de Tony Iommi, el TI100, y todavía llevan algo de ese ADN pesado.
Como tal, todos los amplificadores – y de hecho, el plugin – cuentan con tres canales (limpio, rítmico y principal) y se describen como amplificadores “extremadamente versátiles y con sonido agresivo”.
El circuito utiliza válvulas EC883 (también conocidas como 12AX7) en el preamplificador y válvulas de potencia 6L6, una combinación clásica de alta ganancia que, según Laney, da como resultado “un overdrive armónicamente rico y cremoso con un respuesta de graves potente y definida”.
Los precios están fijados en $1,299 para el combo de 30 vatios, $1,499 para el cabezal de 60 vatios y $1,799 para el cabezal de 120 vatios.
Laney acaba de lanzar el gabinete de guitarra FRFR más potente del mundo, y es el más grande. El LFR-412 fue desarrollado en colaboración con el pionero de la guitarra de metal progresivo Devin Townsend, y es el primer FRFR 4×12 del mundo, con la friolera de 2600 vatios.
Se trata del primer gabinete de guitarra 4×12 FRFR (rango completo, respuesta plana) del mundo, y puede que no sea el último. Con la revolución digital del tono de la guitarra eléctrica en la que cada vez más músicos cambian equipos analógicos por modeladores de amplificadores digitales, existe una demanda creciente de nuevas opciones de amplificación.
Esto puede ser demasiado grande para algunas personas, pero para profesionales como Guthrie Govan, de quien Laney dice que usará el LFR-412 en la próxima gira de Aristocrats, esto es justo lo que necesitan para mover el aire en la sala.
Laney dice que obtendrá un volumen máximo de 139 dB con esta cabina que alberga un cuarteto de altavoces profesionales HH Black Series de 12 pulgadas y un controlador de compresión LaVoce. A modo de comparación, un motor a reacción suele tener 140 dB en el despegue. El LFR-412 se escuchará cómodamente por encima de una motosierra (120 dB), e incluso de un martillo neumático (130 dB).
Laney promete poco ruido incluso a un volumen alto. Pero la historia no se trata solo de volumen. El LFR-412 funciona igual de bien en el nivel dormitorio y está diseñado para integrarse perfectamente con tu equipo digital, con su tecnología integrada Laney Advanced Impulse Reponse (LA•IR) que le permite usar la caja de guitarra para IR, liberando CPU en su unidad de modelado.
El sistema LA•IR se basa en filtros FIR de 56 bits y hay una conexión USB y una aplicación para ayudarlo a cargar y administrar los sonidos de tu cabina directamente, con IR duales seleccionables para la cabina y la salida DI.
Esto permite a los reproductores usar un IR para el estado del gabinete encendido y enviar un IR diferente al FOH a través de la salida XLR DI emulada. Dos de esos IR fueron diseñados por Townsend y ambos están precargados.
El LFR-413 pesa 42,8 kg, lo que no es necesariamente ligero, pero está equipado con ruedas extraíbles. Incluye una tira de luz que ilumina el frente del gabinete cuando está encendido. Otros controles incluyen volumen, ajuste de HF, altavoz y interruptor de emulación de salida DI, elevación de tierra y un interruptor para encender y apagar la luz.
La cabina está hecha de madera contrachapada y cubierta con vinilo negro con protectores de esquinas de metal negro. Como era de esperar, es completamente apilable con los otros FRFR de la línea Laney, pero sospechamos que cualquiera que quiera un 4×12 querrá emparejarlo con otro 4×12 para ese look y sonido full stack…(2.600w+2.600w?)
El LFR-412 ya está disponible a un precio de £1,099 / $1,799.
Neural DSP Archetype: Gojira se ha convertido en uno de los complementos de guitarra de metal dominantes desde su lanzamiento hace tres años, pero las cosas se mueven bastante rápido en el mundo de los complementos.
Ahora Neural ha anunciado Archetype: Gojira X, una actualización útil (gratuita) del complemento existente del maestro del metal moderno Joe Duplantier que agrega algunas funciones útiles, y la promesa de compatibilidad con Quad Cortex en breve.
Si bien la actualización X todavía presenta los mismos modelos de amplificador, IR y efectos que el Archetype: Gojira, ahora se ve ampliada con la funcionalidad Transpose y Doubler, junto con un metrónomo incorporado y un afinador.
Básicamente, las adiciones lo alinean con el reciente Arquetype Plini X, el primer complemento compatible con Quad Cortex de la empresa, que se lanzó en octubre y allanó el camino para lo que claramente pretende ser una serie de actualizaciones X.
En términos de lo que hacen esas nuevas funciones, bueno, Doubler es una emulación estéreo bastante sencilla, que te da la sensación de un disco de doble pista, mientras que Transpose te permite cambiar el tono en +/- 12 semitonos, esencialmente afinando tu guitarra al instante. .
Por otra parte, el nuevo afinador te brinda una pantalla de afinador clara y de fácil acceso en la parte inferior de la GUI y también se incluye un metrónomo.
«Es increíble que Archetype: Gojira X sea capaz de capturar la esencia de lo que aportamos a la música… esta herramienta te brindará el sonido y la sensación saludables que hemos estado creando durante años». dice Joe Duplantier.
«Trabajar con Neural DSP en el Archetype: Gojira original fue una experiencia tremenda para mí como artista, y ver lo que han podido lograr con el Archetype: Gojira X actualizado es aún más satisfactorio».
Para 2024, la marca japonesa ha lanzado su oferta insignia de PT, centrándose en dos secciones de ese circuito original y reutilizándolas como pedales independientes para aquellos a quienes no les apetece desembolsar el pedal de preamplificador ampliado. Con ese fin, la línea Pentatone ha introducido PTEQ y PTGate.
La segunda incorporación a la línea Pentatone llega en forma de PTEQ, o Pentatone Equalizer, para darle su nombre completo, que toma la sección de ecualizador de cinco bandas del pedal insignia Pentatone Preamp y la empaqueta en su propio pedal.
Sobre el papel, eso significa que el PTEQ tiene cinco controles deslizantes y cinco botones para el control de frecuencia y esculpir cada banda, que también tienen un control Q variable adicional por banda para facilitar «una variedad más amplia de creación de sonido».
En la práctica, los controles deslizantes LED dictan +/– 10 dB de volumen por banda, mientras que los controles de parámetros, que en realidad son controles bajos, medios bajos, medios, medios altos y altos, navegan en un rango de 30 Hz a 14,5 kHz.
Un solo interruptor de pedal, así como una control de nivel maestro, completan este pedal bastante intuitivo, que también se dice que ofrece altos niveles de margen dinámico, lo que lo hace adecuado no sólo para guitarras eléctricas, sino también para bajos y teclados, si así se desea.
El PTEQ está disponible para pedidos por adelantado por $129.
El Pentatone Gate, como su nombre indica, es un pedal de puerta de ruido. Nuevamente, se toma de una sección del pedal Pentatone Preamp y reutiliza la función Gate en un pedal dedicado.
Se trata de una puerta de ruido estándar, con un único interruptor de pedal y un parámetro de umbral presente para lograr una “respuesta rápida y un sustain natural”. También hay un interruptor de modo de umbral que cambia entre las opciones de puerta alta y baja.
También vale la pena mencionar las generosas cuatro E/S, que permiten una mayor y más versátil integración con el equipo.
El PTGate ya está disponible para pedidos por adelantado por $99.
2024 marca el 45º aniversario del TS808 Tube Screamer y, como tal, Ibanez ha reeditado el anunciado pedal de overdrive con una elegante carcasa azul zafiro.
Pero eso no es todo: la versión de edición limitada revive el mismo chip JRC4558D y circuito analógico que se encuentran en el original. Eso significa que, sobre el papel, es una recreación más fiel del modelo insignia TS808.
Por otro lado, es un Tube Screamer tal como lo conoces y lo amas: carcasa sencilla de forma cuadrada y parámetros para Overdrive, Tone y Level, ni más…ni menos.
El pedal TS808 45th Anniversary ya está disponible para reservar por $199
Brandon Ellis se ha hecho conocido como uno de los guitarristas más innovadores de la música heavy, y su trabajo con The Black Dahlia Murder demuestra que su virtuosismo no tiene límites. Mientras experimentaba con diferentes pastillas Seymour Duncan a lo largo de su carrera, el sonido de Brandon quedó definido por la humbuckers Parallel Axis. Esta línea de pastillas cuenta con dos piezas polares ranuradas por cuerda, lo que elimina la distorsión del patrón de vibración de la cuerda. Esto garantiza una mejor separación de notas y un sustain extendido mediante la creación de un campo magnético descentralizado.
Implicándose él mismo en el diseño de pastillas, Brandon inventó una pastilla híbrida que combina dos de sus modelos Parallel Axis favoritos: la bobina norte de una Crazy 8 y la bobina sur más caliente de una Parallel Axis Trembucker Distortion, junto con la barra magnética Alnico 2 de una RTM.
El resultado es la Dyad, una humbucker de alto rendimiento con una mordida y un ataque de púa súper articulado que se adaptaba perfectamente a las necesidades de Brandon. A pesar de ser una pastilla para el puente, la Dyad ofrece más tonos de los que parece. Voltear la pastilla boca abajo, en palabras de Brandon, “ofrece un sonido más masticable y enfocado en el rango medio para los guitarristas que buscan más cuerpo en su instrumento en afinaciones estándar”.
La Dyad está disponible con espaciado de humbucker y trembucker, piezas polares nikel o doradas y puedes elegir un solo logo, ninguno o con dos logotipos de Seymour Duncan en homenaje al diseño casero original de Brandon.
Los fans del fallecido guitarrista de Ozzy Osbourne, Randy Rhoads, esperan ansiosamente el lanzamiento del pedal MXR Distortion+, un modelo exclusivo dedicado al legendario músico. El lanzamiento se ha aplazado hasta mediados de la primavera, lo que conlleva que se no estará presente en NAMM 2024.
Kathy Rhoads, la hermana de Randy, recientemente recurrió a Instagram para ofrecer el primer vistazo de este pedal tan esperado. Ha desempeñado un papel fundamental en su desarrollo, trabajando en estrecha colaboración con Jimi Dunlop para diseñar y perfeccionar cada aspecto del mismo.
El pedal presenta con orgullo el icónico diseño de lunares blancos y negros, un sello distintivo del estilo de Rhoads, que adorna tanto la caja del pedal como su caja. Además, la firma de Randy Rhoads se muestra elegantemente en el pedal, añadiendo un toque personal que los fans seguramente apreciarán.
La génesis del proyecto se remonta a 2022, cuando se reveló por primera vez que Kathy Rhoads y MXR habían estado colaborando en este pedal especial. El proceso de desarrollo incluyó un examen meticuloso de la famosa pedalera de Randy, intacta durante más de cuatro décadas. Este análisis en profundidad ha sido fundamental para capturar la esencia del sonido y el legado de Rhoads.
En su publicación, Kathy expresó tanto orgullo por el producto final como decepción por el retraso en su lanzamiento. Ella aseguró a los fans: «Valdrá la pena la espera».Jim Dunlop, en una declaración incluida en la publicación, citó «circunstancias imprevistas» para el retraso, pero enfatizó el compromiso de la compañía de perfeccionar el pedal.
El MXR Distortion+ es más que un simple pedal; es un tributo a la influyente carrera de Randy Rhoads y su legado duradero en el mundo de la música. Mientras la pedalera que la inspiró regresa a un lugar seguro luego de un examen detallado, los fans solo pueden especular sobre los matices y secretos que guarda.
El ex guitarrista de Machine Head, Phil Demmel, un autoproclamado entusiasta de Randy Rhoads, insinuó su participación en la creación del pedal a través de un comentario en la publicación de Kathy. Si bien los detalles de su contribución permanecen en secreto, su participación añade otra capa de autenticidad y reverencia al proyecto.
MXR marca el comienzo del nuevo año presentando el Joshua Ambient Echo, un pedal de retardo que se dice que ofrece “brillantez atmosférica desde el primer momento”.
Aunque no es más grande que algunas de las unidades de retardo existentes de MXR, el Joshua Ambient Echo promete ofrecer una variedad realmente impresionante de tonos de eco, desde “viajes tonales psicodélicos hasta rock ambiental etéreo”.
De hecho, el cerebro del pedal ha dicho que el Joshua Ambient es mucho más que un simple pedal de retardo: “es una receta tonal elaborada por expertos para aquellos que buscan la perfección atmosférica”.
No está claro si el nombre del pedal tiene algo que ver con The Joshua Tree de U2 (y, específicamente, con los sagrados tonos de retardo de Edge de ese álbum), pero MXR admite que su último stompbox busca recrear unidades vintage de estilo rack.
Con eso en mente, sería seguro asumir que estas unidades de rack son las mismas que están involucradas en el equipo pesado de FX de The Edge anterior a Universal Audio, especialmente cuando uno considera (y escucha) la multitud de tonos disponibles.
Según MXR, el Joshua Ambient Echo proporciona una base de tonos y texturas de retardo que se pueden navegar mediante los mandos de parámetros Delay, Mod, Voice, Regen, Division y Mix. A los anteriores se suman los botones Echo 2 y Trail.
En la práctica, lo anterior le brinda un control total sobre el tempo y la cantidad de retardos, que pueden trasladarse al ambiente etéreo de la era de los 80 gracias a Mod y Regen, parámetros que a su vez marcan la modulación y ajustan la caída del eco, respectivamente.
El control División navega entre cinco divisiones de retardo distintas: 1/4 de nota, 1/8 de nota con puntillo, 1/8 de nota, tresillo de 1/8 de nota y 1/8 de nota y 1/8 de puntillo, mientras que Delay dicta el tempo de ecos, de 50ms a 1000ms.
Otros controles incluyen Mix y Voice, que se explican por sí mismos, que barren una mezcla de señales de octava polifónica, de -1 a +2. En cuanto a los botones, tap tempo Echo 2 añade un segundo eco a la señal, mientras que Trails permite que los ecos se atenúen gradualmente una vez apagado el pedal.
El Joshua Ambient Echo también ofrece funcionalidad estéreo, conectividad de pedal de expresión, parámetros personalizables y potencial de tap externo. Todo esto da como resultado un pedal que se dice que es capaz de alcanzar “alturas celestiales”.
Fundada por el visionario constructor de amplificadores y guitarrista Joe Morgan en 2009, Morgan Amplification surgió como un modelo de artesanía e innovación en la industria. Inspirándose en los tonos vintage que definieron una época, Joe se propuso crear amplificadores que no solo rindieran homenaje a los clásicos sino que también traspasaran los límites de las posibilidades sonoras. ¿El resultado?…un legado de amplificadores venerados por su meticulosa atención al detalle, su excepcional calidad de construcción y su increíble arte tonal.
A lo largo de su histórica histo ria, Morgan Amplification se ha ganado la admiración de numerosos artistas de renombre. Leyendas de la guitarra de diversos géneros han recurrido a los amplificadores Morgan para crear sus identidades sonoras. Desde los abrasadores riffs de Josh Smith hasta las conmovedoras melodías de Michael Landau y los riffs que desafían el género de Tosin Abasi, el sonido de Morgan ha aparecido en los escenarios y estudios en todo el mundo.
Joe Morgan comenzó a construir sus amplificadores durante el auge de los fabricantes de pedales boutique y su lema era proporcionar amplificadores diseñados para el músico que trabaja y su necesidad de amplificadores que funcionen con pedaleras complejas. Estos amplificadores se han convertido en los compañeros de los artistas que buscan una combinación incomparable de calidez, capacidad de respuesta y riqueza armónica.
Se han replicado minuciosamente la esencia de tres de estos amplificadores icónicos, asegurando que cada nota que toque lleve la rica herencia y el potencial ilimitado de Morgan Amplification.
Pre Effects
CMP: un pedal compresor con mucha capacidad de respuesta, basado en los circuitos que se encuentran en las mesas de grabación de alta gama, con un control de mezcla adicional para una mayor transparencia. El interruptor de ataque proporciona dos tonos de compresor diferentes. La configuración rápida es más ágil y más adecuada para tocar funk, mientras que la configuración lenta imita el comportamiento de los compresores de guitarra más tradicionales, lo que es perfecto para frases lentas o tocar slides.
OD1: un overdrive icónico, amado por muchos por su cálido rango medio capaz de impulsar cualquier amplificador.
OD2: un pedal de mayor ganancia, con un overdrive transparente que respeta las características de la guitarra y el amplificador.
TRM: Inspirado en los circuitos de trémolo analógicos que se encuentran en los amplificadores clásicos estadounidenses con capacidad de sincronización agregada.
Inspirados en diseños clásicos, modernizados, estos amplificadores nacieron del deseo de brindar el sonido más sensible al tacto y con mayor capacidad de respuesta posible y, al mismo tiempo, brindar una plataforma de pedales incomparable.
AC20
El Morgan AC20 es un amplificador monocanal de 20 vatios basado en un Vox AC30 antiguo. Proporciona tonos muy ricos y gruesos con ajustes de ganancia alta.
PR12
El Morgan PR12 es un amplificador monocanal de 12 vatios basado en un Fender Princeton Reverb antiguo. Ofrece tonos brillantes y súper limpios hasta overdrives caídos. El PR12 también cuenta con un Spring Reverb distintivo que se ha convertido en un sello distintivo de su éxito.
SW50R
El Morgan SW50R es un amplificador monocanal de 50 vatios basado en un canal limpio Dumble con la adición de un tanque de reverb a válvulas. Completamente cableado a mano y construido bajo pedido, este amplificador resume todo lo que Morgan Amplifiers hace mejor. A todo volumen, el amplificador se rompe drásticamente, produciendo tonos increíbles para el grunge y el rock.
El gabinete de altavoz Morgan 112 es un gabinete de altavoz abierto equipado con un altavoz Celestion Creamback. Su diseño de deflector fijo, que recuerda a finales de los años 60 asociado con la construcción de madera de abedul báltico, permite una muy buena respuesta de graves y medios. Es considerado por muchos como uno de los mejores gabinetes de altavoces 1×12 actualmente en el mercado.
Ecualizador gráfico de 9 bandas por amplificador con filtro paso alto y filtro paso bajo.
Post Effects
DLY: un cálido retardo inspirado en las unidades de eco de cinta de los 70, aumentado con características modernas (sincronización de tempo, modo ping-pong y filtros HP/LP).
RVB: reverb de estudio fácil de usar que cubre todo, desde reflejos sutiles hasta infinitos paisajes sonoros etéreos.
Transpose: sube o baja el tono de tu guitarra en un intervalo constante (+12/-12 semitonos). Utilízalo para cambiar fácilmente la afinación de tu instrumento.
Doubler: proyecta tu señal en un campo estéreo simulado que le brinda el sonido de una grabación de doble pista.
Afinador
Afinador en vivo adicional que se muestra en la parte inferior de la interfaz de usuario.
Metrónomo
Para complementar perfectamente tu práctica, el metrónomo te permite controlar el compás, los sonidos de acento y los valores de las notas.
¿Sin DAW?…¡Ningún problema!. Puedes lanzar Morgan Amps Suite como una aplicación independiente sin necesidad de software adicional.
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