Neural DSP presenta TINA, un robot que promete revolucionar el mundo del modelado de amplificadores digitales

31 07 2024

Neural DSP ha presentado su última innovación, que según el especialista en audio marcará el comienzo de una era completamente nueva en el modelado de amplificadores digitales e irá más allá de todo lo que hayamos visto antes.

2024 ha sido testigo de un auge en el mundo de los equipos de amplificación digital que superan los límites, desde la tecnología de creación de tonos Spark AI patentada de Positive Grid hasta el pedal TONEX One de modelado con IA de IK Multimedia.

Ahora, Neural DSP ha lanzado su propio sombrero al ruedo al presentar un robot que utiliza el aprendizaje automático para ofrecer «un modelado de amplificadores aún más preciso».

Sí, has leído bien. Neural DSP ha anunciado TINA, un robot de recopilación de datos de actuador nodal inductivo telemétrico que, según se dice, modela de forma auténtica y fiel los matices sonoros de un amplificador de guitarra a «un nivel sin precedentes».

Hay mucho que desglosar allí, pero la empresa ha dejado muy claras sus intenciones para TINA. Neural DSP no se ha andado con rodeos a la hora de hablar del gran avance que esto representa para el mundo del modelado, y TINA promete ofrecer «un nivel de precisión sin precedentes» que sería físicamente imposible de igualar para los recopiladores de datos humanos.

«Conozcan a TINA, el primer robot capaz de modelar amplificadores con una precisión y una velocidad sin precedentes», afirma Neural DSP, que añade que TINA es «más rápido, más inteligente y más preciso que cualquier humano».

¿Y cómo funciona? Pues bien, a los efectos del modelado de amplificadores, parece que se utiliza TINA (un robot físico) para acceder de forma robótica a todo el espectro del rango de cada control conectándose físicamente con el amplificador a través de sus brazos actuadores.

Estos se utilizan entonces para recorrer cada parámetro, cuya salida se registra con fines de modelado. A partir de estos datos, se entrena una red neuronal digital para replicar el comportamiento del dispositivo elegido.

¿Cuál es el beneficio de hacerlo de esta manera? El Neural DSP no solo afirma que TINA ayuda a eliminar el sesgo y la subjetividad humana, sino que también profundiza en la emulación fiel de los matices microscópicos de un amplificador.

“En los espacios entre las marcas de los controles de un amplificador (ganancia, graves, medios, agudos, presencia, master) hay todo un universo de interacciones complejas y distinción sonora”, explica el creador de TINA. “Pero al intentar emular digitalmente ese proceso, ni siquiera los modelos instantáneos de diferentes configuraciones de esos controles pueden traducir todas las posibles combinaciones interactivas ajustadas con precisión, y gestionar ese millón o más de combinaciones sería imposible”.

Y ahí es donde entra en juego TINA: “Al combinar la recopilación de datos robóticos con el aprendizaje automático, el Neural DSP puede destilar la gama completa del control continuo de un amplificador en una única red neuronal. Los datos recopilados son siempre una representación completa del dispositivo y su historial; cada válvula, cada transformador, cada potenciómetro, cada abolladura y cada rasguño; todo lo que pueda oír y sentir será parte de los datos con los que se entrenan los modelos».

Según el vídeo de lanzamiento de TINA, el robot ha estado modelando los amplificadores detrás de su reciente compatibilidad con complementos CorOS 3.0.0, que permitirá que tu pedal multiefectos Quad Cortex finalmente funcione en conjunto con los diversos complementos de grabación de Neural DSP.

“TINA es la columna vertebral de nuestro sólido y automatizado proceso de modelado, que amplía los límites de la fidelidad del modelo”, señala Aleksi Peussa, líder del equipo de aprendizaje automático e investigador de Neural DSP Technologies. “Los datos recopilados proporcionan la base: la verdad sobre el sonido y la sensación del dispositivo. Sin suposiciones, sin preferencias, sin limitaciones. Puramente datos. La gran cantidad de datos junto con los enfoques avanzados de aprendizaje automático pueden impulsar sistemáticamente la precisión del modelo a niveles de realismo incomparables. Nuestro objetivo es siempre crear modelos que sean indistinguibles de los reales, incluso para los expertos”.

Por lo tanto, es un lanzamiento bastante significativo, y TINA bien puede servir como un hito significativo en los anales de la historia de los equipos. Quién sabe, puede que estemos mirando hacia atrás y veamos este desarrollo como un auténtico punto de inflexión en la trayectoria del modelado de amplificadores digitales.

Lo que también resulta intrigante es el hecho de que TINA puede «replicar digitalmente dispositivos analógicos, como amplificadores de guitarra». Es revelador que se mencionen «dispositivos analógicos» generales. ¿Podríamos ver también a TINA modelando pedales físicos? El tiempo lo dirá.





Actualización CorOS 3.0.0 para Quad Cortex

31 07 2024

La esperada actualización para el Quad Cortex CorOS 3.0.0 ya está disponible. Esta actualización incluye la tan esperada compatibilidad de complementos (PCOM) junto con otras mejoras.

Para garantizar una transición sin problemas, la actualización de CorOS se lanzará en fases de acuerdo con el siguiente cronograma :

08:00: países nórdicos (Dinamarca, Finlandia, Islandia, Noruega y Suecia)

11:00: resto de Europa

14:00: EE. UU.

16:00: resto del mundo

Tras el lanzamiento de CorOS 3.0.0, Archetype: Gojira X y Archetype: Plini X serán compatibles con Quad Cortex. Otros complementos serán compatibles con Quad Cortex a medida que se publiquen las versiones de CorOS que los respaldan.





38 temas inéditos de Jimi Hendrix aparecerán en una nueva película y una caja de CD/vinilo

31 07 2024

Los fans de Jimi Hendrix tendrán una sorpresa el 13 de septiembre con el lanzamiento de una caja de lujo en formato Blu-ray y CD/vinilo que incluye 38 temas inéditos y una película que documenta la creación de Electric Lady Studios.

Publicado por Experience Hendrix/Legacy Recordings, Electric Lady Studios: A Jimi Hendrix Vision nos lleva de vuelta al verano de 1970, cuando Hendrix estaba instalado en el estudio de Nueva York con su nueva banda de acompañamiento formada por Billy Cox al bajo y el regreso de Mitch Mitchell a la batería (después de un breve tiempo en el que Buddy Miles lo sustituyó en Band Of Gypsys).

Recopila todos los temas previstos para el cuarto álbum de estudio de Hendrix, publicado póstumamente en 1997 con el título First Rays Of The New Rising Sun, además de los temas adicionales Valleys Of Neptune, Pali Gap y Lover Man. Todos ellos han recibido una nueva mezcla de sonido envolvente 5.1.

Dentro de la caja, los tres LP o CD vienen acompañados de extensas notas de portada y borradores de canciones escritas a mano por el propio Hendrix. Las pistas que se incluyen aquí se grabaron todas en los últimos cuatro meses antes de la muerte de Hendrix, el 18 de septiembre de 1970. Estas pistas capturan el trabajo en progreso de Hendrix, como la toma 7 de Angel, que se capturó el 23 de julio de 1970 y se ha compartido para promocionar la caja.

La toma 7 de Angel es más sobria, hay más espacio para que lo ocupe la guitarra eléctrica de Hendrix. Fue algún tiempo después de la muerte de Hendrix que Mitchell agregó percusión adicional para terminar la canción. Algunas de estas pistas se completaron en compañía del productor e ingeniero de Hendrix.

Otras son un poco más rudimentarias, como las versiones demo de Valleys Of Neptune y Heaven Has No Sorrow, que se capturaron en un cuatro pistas. También encontrarás arreglos alternativos de Come Down Hard On Me y Belly Button Window que muestran en qué dirección lo llevaba la curiosidad musical de Hendrix.

Sin embargo, la pieza central del box set es la película en sí. Se estrenará el 9 de agosto en el Quad, NYC, antes de recibir un lanzamiento limitado en cines. Remonta a Electric Lady Studios a sus inicios, cuando era solo un club nocturno abandonado en Greenwich, NYC. Bajo los auspicios de Kramer y el arquitecto/acústico John Storyk.

El objetivo era tener un estudio residente que Hendrix pudiera usar en cualquier momento. Steve Winwood, quien fue entrevistado en la película, estuvo allí la primera noche que se inauguró.

Lamentablemente, después de irse para tocar en el Festival de la Isla de Wight, Hendrix nunca volvería. Pero muchos otros sí lo hicieron. Como señala Janie Hendrix, el estudio y quienes grabaron en él también son parte del legado musical de su hermano.

“Mi hermano tenía una visión musical”, reflexiona Janie Hendrix. “Con este proyecto, nos pareció apropiado arrojar luz no solo sobre su propia música, sino también sobre su contribución duradera a Electric Lady Studios. Estaba impulsado internamente a construir una base donde pudiera grabar todo lo que sentía. Si bien su vida se vio truncada, muchos otros artistas talentosos continúan expresándose dentro de esas paredes mágicas en 52 West 8th Street”.

John Lennon, The Clash, Taylor Swift, Lady Gaga y U2 son solo algunos de los artistas que han pasado por allí a lo largo de los años.

Electric Lady Studios: A Jimi Hendrix Vision fue dirigido y producido por John McDermott, con Janie Hendrix y George Scott compartiendo créditos de producción.

La ciudad de Nueva York también se suma a las celebraciones. El 8 de agosto, cambiarán el nombre de la calle West 8th Street, donde se encuentra el estudio Electric Lady, a Jimi Hendrix Way.





Nuevos coloras para las Seymour Duncan Hot Rodded

30 07 2024

Cada vez que aparece una edición con un nuevo color del famoso set de humbuckers Hot Rodded (el ya clásico par de JB en puente y Jazz en mástil), se agotan de inmediato. Así que se ha decidido agregar nuevas opciones de colores permanentes listas para ordenar en la tienda online. Elige entre Stargazer, Toxic Yellow, Crimson Red, Lime Green, Frost White, Raw Nickel y más!.

Stargazer

Toxic Yellow
Crimson Red
Lime Green

Frost White
Raw Nickel





El Red Witch Magesteria es un delay de alta gama inspirado en las unidades de eco de cinta antiguas

30 07 2024

Red Witch Pedals ha presentado el Magesteria, un pedal de delay de alta gama hecho a mano que se inspiró en un trío de unidades de eco de cinta clásicas y en los tonos de guitarra eléctrica con los que equiparon a pioneros del delay como Brian May, Jimmy Page y Eddie Van Halen.

No hay forma de confundir el Magesteria con otra cosa que no sea la obra de Ben Fulton de Red Witch, que una vez más ha creado una auténtica obra de arte funcional. Describe el Magesteria como «la encarnación de la gloria del delay de cinta» y presumiblemente eso significa que lo pisas y los sonidos que escuchas te harán jurar que debe haber algún tipo de artilugio mecánico de cinta debajo del capó.

Sin embargo, esa es solo la ilusión que este circuito fue diseñado para crear. Fulton no oculta su inspiración aquí. Sus gustos en ecos de cinta antiguos convergen en torno a la trinidad más musical del Maestro Echoplex EP3, Roland Space Echo y Watkins Copicat.

Hay cuatro controles, todos dispuestos alrededor de la parte superior de la caja, con solo el pedal montado en la parte delantera. De esa manera no oscurece la obra de arte, que es típicamente barroca, aunque puede ser un inconveniente a la hora del espacio que ocupa en una pedalera.

Si bien los ecos de cinta antiguos son asombrosos, el Magesteria tiene una serie de ventajas sobre ellos. Uno, no requerirá mantenimiento, a diferencia del eco de cinta cuyas partes móviles exigen un cuidado periódico. Dos, los tiempos de retardo máximo en las unidades antiguas era limitado.

Aquí no tenemos partes móviles y un rango ridículamente generoso de tiempos de retardo, desde un slapback de 55ms hasta un etéreo y espaciado 1100ms.

En cuanto a los controles, es una configuración familiar, con un botón wow/flutter que es tu opción para marcar algo de esa torpeza mecánica que hace que las repeticiones originales sean tan musicales, y cuando ajustas ese botón de tiempo de retardo obtendrás ese mismo tonno, como si algo magnético estuviera dando existencia a un nuevo sonido. Hermoso.

Hay un interruptor que te permite seleccionar entre los modos Echoplex y Watkins. Los trimpots internos están ahí para ajustar la ganancia para complementar mejor tus pastillas. Los zócalos Neutrick han sido cableados a mano y el pedal se ubica independientemente de la PCB, lo que lo convierte en una propuesta más duradera.

Red Witch solo fabricará 89 unidades. Cada uno está firmado, hecho a mano y numerado por Fulton. Una vez que se acaben, se agotan. Con un precio de $349, el Magesteria está disponible ahora.





Tom Anderson Raven Superbird para Cody Davis

29 07 2024

Esta nueva Tom Anderson Raven Superbird para Cody Davis tiene una escala corta de 24,75″, un cuerpo de limba (korina) con un acabado Black over Firemist Gold In-Distress Level 3. El mástil es de caoba con diapasón de ziricote (sin marcadores frontales), marcadores laterales Luminlay, pala terminada a juego y trastes medium jumbo de acero. El acabado del mástil es satinado natural. Todo el hardware es dorado, lo que incluye un puente fijo y clavijero con bloqueo

Dos pastillas de la serie MC (una MC1 en el mástil y una MC3 en el puente) captan todo este sonido profundo y lo emiten como tonos gigantes de bobina simple, que solo una mini-humbucker puede soportar y ofrecer. Cody dice: «con el puente a plena potencia, puedo profundizar y bailar en el mundo de los humbuckers». También tiene la capacidad de cambiar estos «mini-zumbidos» a una salida de bobina simple. En este modo, afirma que puede «domar el gruñido y agregar una dimensión adicional: más 3D para una dinámica diferente».

Los controles consisten en un selector de tres posiciones, volumen y tono máster y dos Cut Switches. viene encordada cin un set Elixir .011-.049





Lollapalooza hará historia como el primer gran festival que alimenta su escenario principal únicamente con un sistema de batería híbrido

29 07 2024

Lollapalooza se complace en anunciar que el escenario principal de este año se alimentará exclusivamente y en su totalidad con un sistema de batería híbrido, que incluye todo el audio, la iluminación, el vídeo y la producción del escenario. En asociación con la iniciativa de sostenibilidad de Live Nation, Green Nation, T-Mobile y CES Power, Lollapalooza hará historia como el primer festival importante de los EE. UU. en lograr esto, lo que reforzará su compromiso con sus esfuerzos de sustentabilidad en constante expansión. El escenario alimentado por híbridos implementará más de 1,5 MWh de capacidad de almacenamiento de batería, lo que minimizará el tiempo de funcionamiento de los generadores de biodiésel y proporcionará importantes ahorros de combustible y emisiones.

«Nos hemos fijado el objetivo de construir un futuro más sostenible para los festivales de música, lo que requiere tomar medidas audaces para encontrar soluciones que puedan reinventar la forma en que operamos y, a su vez, generar confianza en la industria en las nuevas tecnologías para que los principales eventos en vivo puedan ver un camino hacia una mayor eficiencia energética», dijo Jake Perry, director de operaciones y sostenibilidad. «Lollapalooza es líder en soluciones sostenibles y estamos orgullosos de habernos alineado con socios que tienen la misma pasión y experiencia para ejecutar esta misión».

«Soluciones como las que Lollapalooza está implementando no solo contribuyen a nuestro objetivo global de Green Nation de reducir nuestras emisiones a la mitad para 2030, sino que también brindan beneficios locales a través de la reducción del ruido y la contaminación del aire, lo que crea una mejor experiencia en general para los artistas, los fans y el equipo», dijo Lucy August-Perna, directora de sostenibilidad global en Live Nation. «Esperamos compartir los resultados y los aprendizajes de Lollapalooza con nuestra red de más de 200 festivales en todo el mundo que están comprometidos a elevar el nivel de los eventos en vivo más sostenibles».





Gibson 1964 Trini Lopez Standard Reissue

29 07 2024

Basada en escaneos exhaustivos de los codiciados modelos originales, la reedición estándar del modelo Trini Lopez de 1964 te brinda una auténtica experiencia de propiedad vintage, desde el robusto perfil de mástil de 1964 hasta el exclusivo cordal trapezoidal.

Gibson1964 Trini Lopez Standard Reissue Ebony

«La guitarra Gibson que se inspiró en Trini Lopez es tan emocionante como el joven intérprete que ayudó a crearla», se lee en uno de los anuncios originales de Gibson de la década de 1960. Si bien Trini Lopez falleció tristemente en agosto de 2020, estuvo tocando con su modelo homónimo hasta los 80 años, y el modelo también es el favorito de muchos otros músicos famosos, desde Dave Grohl hasta Noel Gallagher. Se ofrece en acabados Cherry y Ebony, con más disponibles para ordenar a los distribuidores a través de Made 2 Measure ($6.499)

Gibson1964 Trini Lopez Standard Reissue Sixties Cherry





Antique Classic Drive V3: customiza tu overdrive

29 07 2024

El Cornerstone Antique Classic Drive V3 es un pedal de overdrive único que combina una estética vintage con funciones de vanguardia. Además puedes personalizar tu pedal con 61 combinaciones de colores, placas frontales y botones.

Cornerstone ha actualizado el Antique Classic Drive a una nueva versión V3, que está inspirada en el diseño italiano. Inspirado en la icónica Vespa, el Antique Classic Drive V3 es una verdadera obra de arte. Con 61 combinaciones diferentes de colores, placas frontales y perillas, puedes crear un pedal que refleje perfectamente tu estilo. El intrincado patrón de clave griega grabado en las placas frontales agrega un toque de elegancia y sofisticación.

Aquí tienes algunas combinaciones que hemos realizado desde la web de Cornerstone, con las opciones de caja (Surf Green, White, Blue, Espresso, Black, Green), placa frontal (White, Black, Tortoise Shell) y botones (Jet Black, Champagne, Dark Grey, Nickel Plated)…

Pero el nuevo V3 Antique Classic Drive es más que una cara bonita. Está repleto de características innovadoras diseñadas para mejorar tu experiencia. El modo Hot es la característica destacada, que transforma el pedal en un overdrive de dos canales. Ofrece a los músicos dos excelentes opciones para aumentar la ganancia y el volumen.

Hot Gain: aumenta la ganancia para un sonido más agresivo y saturado, perfecto para solos. Hot Volume: controla el volumen general, lo que te permite cortar o aumentar la salida sin afectar la ganancia. El aumento de volumen del modo Hot viene después de la etapa de overdrive, lo que te permite controlar la salida general de forma independiente sin afectar la ganancia.

Esto significa que puedes aumentar sin esfuerzo el volumen de tu señal en la mezcla para una mejor claridad y presencia. El aumento de volumen también se puede reducir, lo que garantiza niveles de volumen constantes entre los canales normales y del modo Hot, independientemente de los ajustes de ganancia.

La sonoridad de este overdrive es un estilo Tube Screamer, así que espera muchos solos de blues cremosos y tonos de rock de este pedal. Sin embargo, agregar los modos Hot hace que este overdrive TS sea mucho más versátil.

Las 61 variaciones de botones, placas frontales y colores, no siendo un facto significativo para el tono, atraerá a muchas personas a las que les gusta coleccionar pedales. La exclusividad y la personalización son lo que vende muchos pedales de efectos en estos días, en lugar de su sonido.





Seymour Duncan Son of Slug: 32k!!

26 07 2024

La Son of Slug para Strat tiene la misma esencia que su hermana de tamaño completo. Su imán cerámico resuena con un grito de batalla digno de los Titanes. Armada con doce polos hexagonales de zinc negro, la Son of Slug pulveriza a aquellos que la juzgan por su tamaño. Sus especificaciones son:

  • Humbucker de bobina simple de alto rendimiento para Strat
  • Bobinas para máxima potencia
  • 12 polos hexagonales individuales anclados por un imán cerámico
  • Posición de puente con espaciado de cuerdas de 52 mm
  • Cable de 4 conductores para bobinas otras aplicaciones de cableado personalizado
  • DCR: 32.0k (!)

Estas pastillas han sido meticulosamente bobinadas y fabricadas a mano por la legendaria Maricela «MJ» Juárez en la Seymour Duncan Custom Shop. Cada pastilla ha sido probada individualmente para garantizar la mejor calidad de materiales, sonido y rendimiento.