Para celebrar el 20º aniversario del exitoso álbum debut de Alter Bridge, «One Day Remains», ya está disponible una reedición ampliada del álbum para rreservar por adelantado. El set Deluxe Digital o de 2 LP, publicado a través de Craft Recordings, incluye los favoritos de los fans como “Metalingus”, “Open Your Eyes”, “Broken Wings” y “In Loving Memory”, junto con seis temas adicionales, incluido el raro lado B “Save Me” y una presentación en vivo de 2005 de Phase One Studios en Toronto, con cuatro temas inéditos.
Para los fans ansiosos por hacerse con una copia antes, habrá cantidades limitadas de variantes de color exclusivas, cada una limitada a 300 copias, disponibles a partir del 29 de noviembre de 2024, exclusivamente en la tienda oficial de Alter Bridge.
One Day Remains (20th Anniversary Expanded Edition) Tracklist: Side A 01. Find The Real 02. One Day Remains 03. Open Your Eyes 04. Burn It Down
Side B 01. Metalingus 02. Broken Wings 03. In Loving Memory 04. Down To My Last
Side C 01. Watch Your Words 02. Shed My Skin 03. The End Is Here 04. Save Me
Side D 01. One Day Remains (Live at Phase One Studios, Toronto, CA / March 28, 2005) 02. Burn It Down (Live at Phase One Studios, Toronto, CA / March 28, 2005) 03. Open Your Eyes (Live at Phase One Studios, Toronto, CA / March 28, 2005) 04. Broken Wings (Live at Phase One Studios, Toronto, CA / March 28, 2005) 05. Metalingus (Live at Phase One Studios, Toronto, CA / March 28, 2005)
Gibson ha emitido una orden de cese y desistimiento contra el propietario de Trump Guitars, 16 Creative, acusándolo de infringir sus marcas registradas. En una nueva declaración, Gibson escribe: «podemos confirmar que se ha emitido una orden de cese y desistimiento contra 16 Creative ya que el diseño infringe las marcas registradas exclusivas de Gibson, en particular la icónica forma del cuerpo de Les Paul».
A estas alturas, probablemente hayas visto Trump Guitars, (la ultima ocurrencia del controvertido personaje), una nueva empresa de guitarras que produce instrumentos inspirados en Donald Trump y MAGA, algunos de los cuales tienen precios de cinco cifras.
Trump tiene un largo historial de producción de productos de merchandising respaldados oficialmente, por supuesto, desde la famosa gorra MAGA hasta zapatillas e incluso biblias. Esta empresa en particular no parece ser propiedad directa de Trump, el sitio web afirma ser «propiedad de veteranos«, pero vende instrumentos firmados a mano por casi $12,000 (!).
Lo más controvertido de ellas podría ser la forma del cuerpo que se usa en las guitarras eléctricas. El diseño de las guitarras eléctricas de las series American Eagle y Presidential (cada una de las cuales se vende a $1,500 sin firmar) está claramente inspirado en la Gibson Les Paul.
Si bien difieren en muchos aspectos del diseño más icónico de Gibson (en particular debido a su mástil atornillado), el parecido es evidente.
Curiosamente, dado que algunas de estas guitarras tienen escrito literalmente en el diapasón la frase «Make America Great Again», no parece que estén fabricadas en USA como todas las guitarras Gibson, ya que las preguntas frecuentes del sitio web afirman de forma vaga: «estas guitarras han sido fabricadas por varios proveedores e incluyen piezas/características que son tanto nacionales como internacionales. Esto es algo habitual en la mayoría de los fabricantes de guitarras».
Por supuesto, Gibson es conocida por el celo con el que ha intentado restringir el uso de sus formas de caja en los últimos años, sobre todo la disputa en curso con Dean Guitars, en la que se le acusa de infringir sus marcas registradas para varias formas de caja.
El gigante de la guitarra también ha estado involucrado en disputas legales con Warwick y Heritage Guitars (que también produce guitarras single-cut al estilo Les Paul en USA) por sus marcas registradas en los últimos años. También ha emitido órdenes de cese y desistimiento a empresas como Kiesel, Mojo Hand FX y otras, acusándolas de infringir sus marcas registradas.
Por supuesto, en este momento es pura especulación, pero dada la similitud de estas guitarras con la Les Paul, vale la pena preguntarse si Gibson enviará a su equipo legal a perseguir al presidente Trump (o al menos a la empresa que fabrica guitarras en su nombre).
Por cierto…segun las especificaciones incorpota un par de Maga 45′ Trumpbuckers…en fin…
(…hay apuestas sobre quién es el primero en aparecer en directo con una de estas?)
El Halo Core de Keeley ha vuelto a la producción y optimiza el Halo Andy Timmons Dual Echo, ofreciendo el sonido legendario de Andy Timmons en un paquete compacto y fácil de usar.
Este efecto de delay de calidad de estudio en formato pedal compacto fue originalmente un lanzamiento limitado en julio, ¡pero ahora está de vuelta!. Esta versión simplificada del Halo es la última versión de Keeley, basada en el famoso efecto de delay Halo de Andy Timmons.
Reduce la versión completa de Halo a sus controles básicos y brinda a los músicos acceso a tres excelentes configuraciones de efectos de delay. El Halo Core ofrece tres modos de delay distintos: el sonido icónico «Halo» de Andy, un delay clásico de negra y un delay versátil de corchea con puntillo.
Este pedal compacto cuenta con entradas y salidas estéreo para un sonido más envolvente y bypass real para un sonido personalizado, modos totalmente húmedo o totalmente seco para mayor flexibilidad, tap tempo para una sincronización precisa, además de una función de retención infinita rediseñada y controles alt intuitivos para ajustar el efecto.
Tiene un control de saturación que agrega textura de compresión de cinta para una sensación vintage, mientras que los controles de tono y filtro de paso alto dan forma al carácter y la mezcla del delay.
Los controles de tiempo y retroalimentación marcan el tiempo de delay perfecto y la intensidad de la retroalimentación. En la imagen de abajo están las configuraciones que Andy usa para obtener su efecto Halo para que puedas imitar ese tono.
Es bueno ver que este popular pedal de delay está disponible nuevamente. Si estás buscando ese efecto Halo de Andy Timmons, esta es la forma más sencilla de lograrlo. El nuevo delay Halo Core de Keeley debería estar disponible a fines de mes (Keeley afirma que se enviará a partir del 26 de noviembre).
Diseñado con versatilidad e innovación como base, el St. James 100 cuenta con cuatro canales y seis modos, junto con un conjunto de opciones de conectividad de vanguardia
Blackstar Amplification ha presentado el St. James 100 Head y Combo, la serie insignia de la empresa en tecnología de amplificadores de válvulas. Estos incluyen una carga reactiva incorporada, simulación de altavoz basada en IR CabRig, control MIDI y conectividad USB-C, lo que lo convierte en la herramienta definitiva tanto para el profesional de conciertos como para el músico de estudio.
Continuando con el legado de la aclamada serie St. James, el St. James 100 Head es el cabezal de válvulas de 100 vatios más ligero del mundo, mientras que el St. James 100 Combo se adjudica el título del combo de válvulas de 100 vatios 2×12” más ligero. Al combinar la artesanía tradicional con la tecnología moderna, estos amplificadores establecen un nuevo estándar en amplificación de alto rendimiento.
El St. James 100 presenta un conjunto de características innovadoras que lo distinguen de la competencia. En su núcleo se encuentra la innovadora configuración de válvulas de potencia conmutables y mezclables, que incorpora dos tipos distintos de válvulas de potencia, 2x 6L6 y 2x EL34. Se pueden alternar entre ellas o combinarlas mediante un interruptor en el panel frontal, lo que permite a los músicos seleccionar el funcionamiento a 50 vatios para sabores tonales específicos o activar las cuatro válvulas para la experiencia completa de 100 vatios, desbloqueando una amplia gama de posibilidades tonales.
El amplificador también cuenta con una reducción de potencia continuamente variable, lo que permite reducir la salida hasta el 5 % de su máximo mientras se conserva el tono, la sensación, la distorsión y la compresión característicos de las válvulas, lo que lo hace ideal para cualquier entorno. Para mayor versatilidad, el selector «Cut» ofrece un interruptor de 3 posiciones para ajustar con precisión el rango de audio de octava más alta (10 kHz–20 kHz) en las salidas de los altavoces, ajustando las frecuencias de gama alta para lograr desde una claridad agresiva hasta tonos cálidos y clásicos.
El bucle de efectos es igualmente flexible, conmutable entre +4 dBu y -10 dBV para compatibilidad con dispositivos profesionales o de nivel de pedal, y ofrece opciones de enrutamiento en serie y en paralelo.
Además, un potenciómetro montado en la parte trasera proporciona un control preciso del Solo Boost conmutable con el pie, ajustable entre +2 dB y +6 dB, lo que garantiza que obtengas el bombo que necesitas para los momentos de solo destacados.
El St. James 100 es un testimonio de la dedicación de Blackstar a superar los límites de la amplificación. Este amplificador muestra el ingenio del equipo de ingeniería de Blackstar y ofrece soluciones innovadoras para guitarristas de todo el mundo.
Precios de los nuevos amplificadores:
St. James 100 Head: $1999 St. James 100 Combo: $2499
Fender ha levantado el telón para su mayor actualización hasta la fecha de Tone Master Pro, que incluye una serie de ajustes funcionales y tonales que hacen que el multiefectos de modelado de amplificadores digitales insignia de la firma sea más competitivo que nunca.
Cuando apareció en escena el año pasado, el Tone Master Pro se convirtió rápidamente en uno de los modelos más destacados en el ferozmente disputado mercado de modeladores de amplificadores, y fue catapultado a la vanguardia de la carrera junto con modelos como Line 6 Helix y Neural DSP Quad Cortex.
En algunos aspectos, como la interfaz de usuario y la facilidad de uso, incluso superó a la competencia establecida, pero a pesar de sus impresionantes avances iniciales, todavía había algunas quejas que lo frenaban y evitaban que se convirtiera en un equipo todo en uno completo para guitarristas y bajistas.
Sin embargo, la nueva actualización parece solucionar eso, agregando por primera vez desde la presentación del Tone Master Pro, modelos de amplificadores de bajo dedicados, gabinetes de bajo y efectos de bajo.
En concreto, Fender ha añadido los amplificadores Bassman Custom del 59 y Fender Super Bassman, este último dividido en opciones Vintage y Overdrive para aprovechar sus dos canales distintos.
No sólo eso, la actualización también añade el Rampage Blueline (un modelo no oficial del Ampeg SVT Blue Line) y el Flip Top del 66 (que parece estar basado en el Ampeg B-15) a su nueva lista de amplificadores de bajo.
A los anteriores se suman cinco cabinas de bajo (Greenback 4×10 ’59, Bassman Pro Neo 4×10, Bassman Pro Neo 8×10, Rampage Bass 8×10 y Bassman Pro Neo 1×15) y el primer Bass Overdrive del pedal.
Naturalmente, Fender está deseando destacar la importancia que tendrá esta actualización para los bajistas, y la firma sin duda ha hecho un buen trabajo al atender (por fin) a los bajistas sin amplificador que ya no tocan con amplificadores físicos.
Dicho esto, no es ningún secreto que los amplificadores Bassman también han sido ampliamente adorados por los guitarristas eléctricos, por lo que la llegada de estos Bassman parece atender de manera efectiva e inteligente a un grupo más amplio de músicos.
Hablando de guitarristas, Fender también ha ampliado su arsenal de pedales de efectos con el Greenbox 10 y el Mythic Drive II, dos nuevas unidades inspiradas en los pedales de overdrive más famosos de todos: el Ibanez Tube Screamer y el Klon Centaur.
Un trémolo armónico estéreo inspirado en los amplificadores de los años 60, un capo virtual que permite transposiciones hacia arriba o hacia abajo de 12 semitonos y un Glooper, un tipo de efecto completamente nuevo que no se inspira en ningún pedal existente, también entran en la lista.
En la práctica, el Glooper funciona creando varios bucles simultáneos a diferentes velocidades, que a su vez se pueden ajustar, cambiar de tono, congelar e invertir.
A todas estas nuevas funciones se suman otras mejoras de rendimiento, como la nueva y codiciada función Scenes (que se comporta de forma similar a Line 6 Snapshots), capacidades mejoradas de importación y exportación de ajustes preestablecidos y más.
Parece que la plataforma Tone Master Pro ya está sólidamente establecida y ha llegado a un punto en el que Big F podría comenzar a buscar nuevas formas de hacer crecer su línea de modeladores de amplificadores.
BMG lanzará el segundo álbum del guitarrista de Iron Maiden, Adrian Smith, y el líder de The Winery Dogs y aclamado artista solista, Richie Kotzen, «Black Light / White Noise», el 7 de marzo de 2025. La noticia llega junto con el lanzamiento del primer sencillo del álbum, «White Noise».
Grabado en The House, Los Ángeles, California, producido por Richie y Adrian y mezclado por Jay Ruston, el álbum de diez pistas es una clase magistral de rock moderno, con los prodigiosos talentos de Adrian y Richie como compositores, músicos y vocalistas en plena exhibición.
El sencillo principal «White Noise» ilustra perfectamente la calidad y la fuerza del álbum, con un riff gloriosamente pesado, voces imponentes, ritmos enérgicos y un coro lleno de ganchos.
Smith comenta: «la canción trata sobre el auge de las redes sociales, cómo la gente se vuelve adicta a ellas, su poder y cómo nos bombardean con ellas las 24 horas del día, los 7 días de la semana».
«En realidad, fue un riff que trajo Adrian», añade Kotzen. «Inmediatamente comencé a improvisar la melodía y la letra que se convirtió en el estribillo. Tenía otro título provisional, completamente diferente de lo que terminó siendo y se nos ocurrió en el momento esa llamada y respuesta en el estribillo que se convirtió en ‘White Noise'».
El vídeo que acompaña al disco muestra a los dos héroes de la guitarra ofreciendo una interpretación tan genial como natural y muestra la gran colaboración que han formado. Y esa colaboración ha florecido y crecido maravillosamente desde su álbum debut homónimo en marzo de 2021. Lanzado con gran éxito de crítica, fue un crisol de hard rock y R&B tradicional que fue una poderosa tarjeta de presentación de lo que estos dos íconos pueden hacer. En su siguiente álbum, «Black Light / White Noise», el dúo ha alcanzado cotas aún mayores, produciendo una colección de canciones verdaderamente magnífica que está a la altura de los mejores trabajos que cualquiera de ellos haya producido jamás.
Desde el potente estallido inicial de «Muddy Water» hasta el épico y majestuoso cierre «Beyond The Pale», estas diez canciones ilustran los innumerables talentos a disposición de Adrian Smith y Richie Kotzen y revelan que este es un álbum y una asociación que perdurará por muchos años.
Atmosférico, ambicioso, diverso y brillante, «Black Light / White Noise» no solo presenta solos de guitarra estratosféricos y voces crudas y bluseras, sino también toques conmovedores, una interpretación intrincada, una hermosa composición y un aplomo y estilo seguros que traen a la mente a una gran cantidad de músicos legendarios (Thin Lizzy, Jimi Hendrix, Prince, Cream, Free, Deep Purple), pero es innegablemente el trabajo de Adrian Smith y Richie Kotzen en perfecta armonía.
Kotzen comenta: «estamos muy orgullosos de este nuevo álbum. Es una continuación de nuestro debut y los EP, centrándose en la colaboración en riffs, letras, armonías y voces. Ahora hay un ADN Smith/Kotzen y es definitivamente algo que necesitamos llevar a la carretera. Fue un placer trabajar con mi amigo Jay Ruston en la mezcla del álbum, y más aún con mi esposa Julia (Lage), que de hecho toca en ‘White Noise’ y en otras cuatro pistas».
«Ahora somos como una gran familia», añade Smith. «Tenemos un sonido y una onda y no creo que muchos artistas hagan lo que hacemos nosotros: compartir las voces y las guitarras. Me recuerda a esas bandas clásicas como Humble Pie y Cream, ¡que no es un mal lugar para empezar!»
La lista completa de canciones de «Black Light / White Noise» es:
01. Muddy Water 02. White Noise 03. Black Light 04. Darkside 05. Life Unchained 06. Blindsided 07. Wraith 08. Heavy Weather 09. Outlaw 10. Beyond The Pale
Line 6 ha anunciado la última actualización de firmware importante para su familia Helix, que presenta una serie de nuevos modelos de amplificadores, cabinas y efectos que buscan ayudar a dar a los productos de modelado digital una ventaja frente a la feroz competencia en aumento.
Helix 3.80 está disponible para todos los propietarios de unidades Helix Floor, Helix LT, Helix Rack, HX Effects, HX Stomp XL y HX Stomp. La actualización también se aplica a los pedales HX One.
Es una actualización bastante notable. En palabras de Line 6, esto «finalmente ofrece el eslabón perdido con seis tonos de los amplificadores más solicitados» que se han producido nunca, y se amplía aún más con cuatro nuevas cabinas para brindar «opciones tonales más creativas a Helix».
Los nuevos modelos de amplificadores (disponibles para los modelos Helix Floor, Helix Rack, Helix LT, Helix Native, HX Stomp XL y HX Stomp) se basan en tres amplificadores y ofrecen dos versiones de cada uno.
Hay modelos inspirados en los canales normal y vibrato de un Fender Super Reverb, dos versiones del Bogner Ecstasy 101B reforzado con EL34 y, quizás lo más notable, los sabores 6L6 de un EVH 5150III por primera vez.
Este último ciertamente llena un gran vacío para los guitarristas amantes de la alta ganancia, después de que el modelador Fender Tone Master Pro reclamara los derechos para los amplificadores de captura EVH.
De hecho, es la primera vez que Line 6 ha intentado producir un modelo de amplificador EVH 5150 real, y aunque no es un fenómeno totalmente nuevo, parece que la mayor competencia en la carrera armamentista de los amplificadores digitales ha obligado a Line 6 a actuar.
Por otra parte, los gabinetes actualizados son cuatro, incluido un US Super 4×10 (Simple, Dual), capturado de un Fender Super Reverb.
Dos gabinetes, un Cartog Guv 4×12 (Simple, Dual) y un Cartog C90 4×12 (Simple, Dual), han sido capturados de la colección de gabinetes Cartographer del gurú de los amplificadores Ben Adrian, mientras que un SoloLead EM 4×12 (Simple, Dual) capturado de un gabinete Soldano SLO 4×12 completa el lote.
En cuanto a los efectos, un nuevo efecto Teardrop Bass Q, basado en uno de los pedales más reconocibles jamás fabricados, el 105Q Bass Wah de Dunlop, representa el primer Wah nuevo de Helix desde la versión 1.0.
Line 6, que lanzó el primer producto Helix en 2015, dice que la actualización está «en sintonía con las necesidades de los guitarristas… a medida que toda la paleta tonal creativa continúa expandiéndose».
El mundo del modelado es muy disputado en estos días, con productos como Kemper, Quad Cortex y Nano Cortex de Neural DSP, y ofertas económicas de Harley Benton y Mooer, que ofrecen a los músicos una amplia gama de opciones.
La actualización de firmware Helix 3.80 es gratuita y está disponible ahora.
Las pastillas humbucker originales de Gibson de la década de 1950 Patented Aplied For se consideran el santo grial del sonido de las pastillas humbucker. Han sido muy influyentes y han existido muchas imitaciones. Las originales utilizaban una variedad de tipos de imanes, incluidos Alnico 2 y Alnico 4. Independientemente del tipo de imán que tengan, son algunas de las pastillas vintage más valoradas del mercado de segunda mano, siempre que encuentres a alguien dispuesto a desprenderse de las suyas. Utilizando una combinación de escaneo 3D, análisis científico, ingeniería inversa de ejemplos originales de finales de la década de 1950 y especificaciones de los archivos de Gibson, Gibson Pickup Shop ha desarrollado las recreaciones más precisas de estas aclamadas pastillas jamás fabricadas.
Presentadas en un estuche Lifton de alta calidad, este juego de la Collector’s Edition Series 2 incluye bobinas de butirato zebra, imanes largos de fundición rugosa Alnico 2, cubiertas de níquel de precisión vintage y anillos de montaje Cream M69, con las cubiertas envejecidas magistralmente por los artesanos del Murphy Lab. Estas pastillas excepcionales estarán limitadas a solo 1000 juegos, cada uno serializado individualmente con numeración estilo 1959.
“PRS siempre ha sido una parte esencial del sonido de Band-Maid desde que comencé a tocar la Custom 24. Al pensar en las especificaciones de mi modelo signature, el diseño de controles de la Custom 24-08 fue la mejor opción como base, porque muchas canciones de la banda requieren la nota E alta en el traste 24, y a menudo alterno entre sonidos de humbucker y single-coil. En cuanto al acabado de color, elegí Trampas Green Burst. Este es el color de mi primera PRS que compré cuando decidí convertirme en guitarrista profesional con Band-Maid. Uno de mis sueños de tener mi propio modelo signature se ha hecho realidad aquí, y diría que esta guitarra es una extensión de mi primera PRS. ¡Qué honor!” – Kanami / Band-Maid
PRS Kanami Limited Edition (Trampas Green Smokeburst)
La PRS Kanami Limited Edition es el primer modelo signature de Kanami Tono de la banda de hard-rock japonesa: Band-Maid. Kanami es la guitarrista principal y ha estado tocando PRS durante más de una década. Esta edición limitada se basa en su guitarra más reciente, la PRS Custom 24-08, pero, sobre todo, cuenta con humbuckers 85/15 de PRS y pájaros Brushstroke.
Las pastillas PRS 85/15 ofrecen una claridad excepcional con una gama completa de tonos. Los dos miniinterruptores de palanca permiten una humbucking potente y sonidos nítidos de bobina simple en un solo instrumento… algo imprescindible para tocar solos en hard rock y metal. Otras opciones personales de Kanami incluyen una tapa de arce acolchado, un diapasón de ébano con incrustaciones de pájaros Brushstroke y herrajes negros. Kanami también eligió el color de tinte visualmente llamativo: Trampas Green Smokeburst. Lista para viajar a cualquier concierto, la PRS Kanami Limited Edition se envía en el nuevo estuche moldeado multiajuste PRS ATA.
Esta edición limitada está firmada a mano por Kanami en la placa posterior de la guitarra. Solo se fabricarán 200 ejemplares de la PRS Kanami Limited Edition.
Jim Dunlop ha homenajeado a Eric Clapton con Cry Baby chapado en oro. El EC95G de Eric Clapton parece fabricado con material C3-PO, el tipo de cosas que deberías tener en stock en caso de colapso económico (es una edición limitada y ya sabes que estos pedales tienden a acumular valor). También es una de las cosas más raras: un pedal wah de gran belleza estética.
Pero seamos realistas, Clapton lo vale. Si alguien puede hacer sonar un Cry Baby chapado en oro, ese es Slowhand. Como señala Dunlop, Clapton fue uno de los primeros músicos en inaugurar el pedal wah en los discos.
Esta era una época en la que la cultura de los pedales de efectos de guitarra estaba en su infancia. Los músicos como Clapton, Jimi Hendrix, Pete Townshend y Keith Richards ayudaron a atraer la atención de una nueva generación de músicos hacia el suelo.
Irónicamente, el uso que hizo Richards del pedal fuzz Maestro FZ-1 en (I Can’t Get No) Satisfaction fue una de las pocas ocasiones de su carrera en las que buscó en el suelo un nuevo sonido.
Clapton y Hendrix hicieron algo similar con el wah. Hay una magia extraña con las grabaciones de esos momentos en los que escuchamos estos sonidos de guitarra eléctrica por primera vez.
Para muchos, la mejor pista de wah jamás grabada está entre White Room de Cream y Voodoo Chile (Slight Return) de Hendrix.
Clapton utilizó un Vox V846 en White Room. Pero desde hace mucho tiempo es un defensor del Cry Baby de Dunlop y tiene una relación duradera con la compañía que se remonta a mediados de los años 80.
“En 1986, el Sr. Clapton comenzó a trabajar con el difunto Jim Dunlop Sr., y se convirtió en uno de nuestros primeros y más importantes artistas de Cry Baby”, dice Dunlop. “Nos sentimos honrados de que la relación de nuestra compañía con el legendario guitarrista continúe hasta el día de hoy. Con esta edición especial limitada del Cry Baby Wah de Eric Clapton, rendimos homenaje al legado de 60 años del Sr. Clapton”.
Los fans de Clapton de toda la vida reconocerán bien esta época: cuando estés en Miami, haz lo que hacen los miamenses; grabó el álbum allí mismo, en el estado del sol, con Tom Down y Phil Collins en la sala de control.
Y los fans de Cry Baby reconocerán los sonidos de este nuevo modelo exclusivo de Clapton. El sonido dorado y el logo EC en la goma del pedal son algo diferente, pero el circuito se basa en el GCB95 Cry Baby Standard Wah.
Ahora, puedes conseguir un GCB95 por £/$99 y el Wah de Eric Clapton no es una opción barata a £349/$299. Pero a: es dorado y b: apoya el centro de recuperación de adicciones Crossroads de Clapton. Y es una edición limitada.
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